1、出品人:負責影片前期的市場調查,看這部影片的電影市場是否有前景。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
2、製片人:負責監督整個影片的製作過程,協助導演保質保量早點完成拍攝。
3、顧問:為專業題材的影片提供必要的指導及幫助。
4、導演:負責將劇本中刻化的各個人物角色,利用各種拍攝資源(道具、場地、演員等)將劇本演繹出來,成片、拷貝等。
5、副導演:兼具導演及監制的角色,是導演的左右手。
6、監制:主要是針對劇本,為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
7、演員:根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
8、場務(劇務):負責提供拍攝影片所必需的物品,如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
9、布景師:負責按照劇本及導演的要求布置片場。
10、燈光師:按照劇本及導演的要求布置燈光效果。
11、造型師:根據劇本及導演要求為影片中的演員造型。
12、化妝師:按照劇本及導演要求給演員化妝,同時還要考慮到造型的要求。
13、後期處理:按照導演的要求,對後期選擇的鏡頭進行編輯和特效製作。
14、作曲:為影片編配合適的曲子。
15、剪輯:負責將整片中不必要的鏡頭剪掉。
16、影片拷貝:母片處理完成後,製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片,運往各地電影市場,待上市或上映。
(1)電影導演工作擴展閱讀
電影發行是指電影片的出售、出租活動,是影片發行公司的業務。根據2004年6月國家廣播電影電視總局發布的《電影企業經營資格准入暫行規定》,設立影片發行公司需要申報及批準的程序,當取得《電影發行經營許可證》後,方可開展經營。根據該規定,設立專營國產影片發行公司。申報條件及程序如下:
(一)注冊資本不少於50萬元人民幣;
(二)受電影出品單位委託代理發行過兩部電影片或受電視劇出品單位委託發行過兩部電視劇;
(三)提交申請書、工商行政管理部門頒發的營業執照復印件、公司名稱預核准通知書、已代理發行影視片的委託證明等材料。
② 電影中各個職位是做什麼的
電影中的職位有:總導演 、導演 、助理導演 、副導演 、聯合拍攝 、攝制 、策劃 、專案主管 、執行監制 、總監制 、助理監制 、後期製片監制人 、製片人 、製片總監 、監制人 、製片監制 、聯合製片人 、助理製片人 、執行製片 、製作人 、外聯製片、場記 、外聯製片 、行政製作 、行政主管 、製片主任 、製片 、製作秘書。
製作會計 、項目經理 、打拍人 、分鏡頭劇本 、原著 、改編 、編劇 、劇本翻譯 、英文字幕翻譯,指揮 、總攝影 、攝影 、攝影 、副攝影師 、剪輯師 、剪輯 、副攝影師 、攝影助理 、燈光助理 、美術設計 、美工師 、美工師 、副美工 、美術指導 、美術設計 、剪輯助理 、編輯 、動畫 、電腦動畫製作 、電腦數字特效 。
視覺特效師 、視覺效果 、視覺特效 、音響師 、特技效果攝影 、特技監制 、視覺特效 、片頭設計 、高級動畫師 、電腦特效監制 、動畫員 、數碼後期 、高級配光師 、助理配光師 、數碼編輯 、助理數碼編輯 、數碼輸出技術主管 、數碼輸出技術員 、音樂製作 、 調音員 、錄音工程師 、配樂 、原創音樂 、作曲。
電影的類型不同,側重的方向也不太一樣。在小型電影的製作中有可能會出現身兼數職的情況。
1、導演
創作組中最高負責人(調動全劇組的積極性,在限定的時間內完成拍片計劃),導演的主要職責是在製片人確定的資金預算及製作計劃下,在影視劇創作的各個階段里指導演員和攝制組的活動,將劇本內容轉化為影視劇的圖象和聲音。
2、監制
後期製作中的最高負責人(後期剪輯中做監督工作),監制通常受命於製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
3、策劃人
對製片人負責(負責影片的除劇本以外的案頭工作),製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作。
4、編劇
對製片人和導演負責(創作劇本和在第一時間里修改劇本),電影編劇首先應考慮到劇本的文字形象可以轉為銀幕形象,惟有如此,才能充分運用和調動起電影劇作自身的藝術特點和表現手段,以區別於小說或戲劇的寫作。國外也有些編劇僅向電影創作部門提供素材或提綱,由導演再行處理。
5、藝術指導
對導演負責(負責影片中整體的影調定位),組織主要創作人員研究和分析影片腳本,為影片找到恰當的表達形式;影片策劃、編劇、腳本、導演、剪輯,整體把控影片質量;指導數字三維動畫影片各個環節的准備和布置工作;指揮現場拍攝,指導工作團隊完成後期製作,包括剪輯、錄音、主題曲、動畫、字幕、特效等;具備供應分包藝術管理能力。
6、製片人
一部影片里最高負責人 (尋找資金,建立劇組),製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產,有權改動劇本情節,決定導演和主要演員的人選等。
7、電影製片人(Procer)
也稱「出品人」,指影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片 的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。
8、製片
製片(Proction Manager,可直譯為製作經理)是電影製作中的中層職位,負責具體的運營事務,向導演和監制負責。製片分很多部門的製片,生活製片是管理劇組的生活的,後勤的一切,吃喝拉撒睡的管理人員;現場製片是管理現場的紀律和保證主創部門的順利創作的管理人員。
生產製片是管理劇組的場景的的製作陳設等的管理人員;外聯製片顧名思義就是聯系劇組在外拍攝場景接洽的管理人員。
9、攝影師
攝影師對導演負責,拍攝電影是用的攝影機,拍攝電視是用的攝像機,不過人員統稱為攝影師。主要負責影視劇的屏幕造型處理,為影視劇獲取最恰當的攝影畫面。攝影師根據影視劇的內容與導演的要求選擇攝影 機及其輔助設備,確定照明設備,監督攝影 組與照明組的工作,決定各場景的布光與鏡頭曝光量。
10、燈光師
燈光師也叫照明師和照明技師,主要工作是根據影視劇內容和攝影師意圖,完成各種光 線效果。燈光助理協助燈光師工作,一起負責安全用電及燈具的使用。
11、美術師
美術師負責影視劇的造型,美術師在拍攝的准備階段就要與導演和攝影師一起根據劇本的假定情景及導演意圖構思,繪制各種造型的設計圖,主要設計有場景設計、人物造型設計、道具設計、鏡頭畫面設計,同時在拍 攝過程中組織指導服裝、化裝、道具、置景、繪景、特技美術、字幕等工作。
12、化裝師
化裝師設計人物化裝造型,指導製作各種化裝所需要的零配件,完成人物的試裝和造 型。拍攝中,負責保持人物造型的連續性, 准確描畫人物隨年齡、環境、情緒的變化產生的不同形象。
13、道具師
道具師負責道具部門的美術創作。設計、組織、製作、購買各種道具。助手是道具員,協助道具師籌備各場景的道具,維護現場道具,確保跳拍時的銜接,安裝調整拆卸道具等。還有的分有植物道具、動物道具。煙火屬於道具范疇,不過有的設有煙火特技師。
14、置景
置景也屬於道具的范疇,包括木工、瓦工、油漆工、電焊工、帷幕工、裱糊工等技工。
15、錄音師
錄音師負責聲音的設計與創作,錄音助理負責維護保管所有音響設備,協助錄音師選擇場所、操作傳聲筒吊桿、拉直連接移動電纜等。錄音現在分為同期錄音 和後期錄音,還有配音等,錄音師也稱為混合錄音師,因為他需要在我個傳聲器上進行混頻。現在有些按照電視台的說法也稱為音頻人員,還有視頻人員等。
16、統籌
在一個劇組當中相當於一個單位的辦公室主任的角色,屬於導演部門,要負責整個劇的拍攝計劃,每天要拍攝什麼都要有統籌來安排,要跟每一個部門都要協調好。
首先是美術部門的場景能否順利的完工,演員是否到位,製片部門是否把場地聯系好,還要跟導演溝通要拍攝多少天,先拍什麼後拍 什麼,等等,在劇組是一個舉足輕重的角色。作為我們劇組,有專門的統籌跟大家協調場景,每天的拍攝計劃都是導演和攝影親自跟統籌安排。
17、場務
場務也叫場工,現場雜工的總稱,為現場各個部門服務,如鋪設軌道、管理操作升降機, 現場的清理與搬運等,相當於工人。
③ 所謂導演是什麼導演應該做什麼
這個看法說明了兩點:一是導演要具備電影導演的創作能力,二要有判斷能力,特別是敘事和造型的判斷力,我們可以籠統的稱之為藝術感受力和直覺。但是,庫布里克的這種判斷還是很模糊,很籠統。
1,敘事能力。
這里指的不是講故事的劇作能力,而是用鏡頭內部信息和鏡頭之間關系的組合來形成故事信息量。這里涉及到剪接思維,是比較大的剪接觀念的體現。這一過程主要體現在分鏡頭階段,當然,實拍和後期的時候也會有所運用。
2,組織情節的能力。
在劇本給定故事的情況下,不同的導演會有不同的情節組織法,當然,編劇也可以給定明確的情節。這里推薦去看《辛德勒名單》里,第一個被殺的工人(獨臂人)的故事段落的例子,這一故事段落被導演分為4個情節,相互穿插,我覺得這是斯皮爾伯格在分鏡頭階段和編劇合作的結果,體現了導演非常強大的對情節的理解和組織能力,嘆為觀止。如何組織情節是中國電影嚴重落後的方面,在中國電影中很少看到嚴密的多層次的情節織體。這里不多說,還是去拉這個段落更直觀。
3,現場能力。
斯皮爾伯格說過自己是美國導演中鏡頭位置感最好的人。對於這點,很多低級導演會認為攝影師可以幫助你,他們會找到更好的機位。攝影師也許有更合理准確的機位感,但是,他仍然沒有你對全劇的理解高度和全面性,所以,這些問題上,不能指望攝影師做更多。不過,中國電影很多導演是這樣工作的,徐靜蕾這些所謂導演都是藉助攝影師工作的,他們都不是真正的導演,只能說是電影項目管理者,這些人都不是導演。
4,文學能力。
這里的文學能力不是敘事能力也不是文字能力,而是對電影作品中詩意的表達能力(因為,在電影作品中,這種詩意大都通過台詞來表達,姑且稱為文學能力,所以,電影學院的考試會有敘事散文和小說創作考題)。一個電影作品之所以耗費巨大而被製作,是因為其中大都反映了人和人類生活中值得記憶的事件,這些事件的表達悲愴也好,嬉戲也好,贊美人格也是任何作品的任務。作者要有能力感受到人格的詩意,並且准確的表達。具備酒神精神是導演的基本條件。中國電影充滿太多的市井氣質。推薦《jfk》法庭陳詞段落。
5,理性和感性的結合。
6,造型能力。
攝影師和美工都是根據導演的要求去工作的,記住一點,這些要求必須是具體的,而不是類似——感覺再唯美點,你再弄的狠點這種似是而非的語氣。如果這樣,那麼,執行者不能准確執行,你的要求往往被消弭甚至曲解。但是,因為你不具備這個能力,所以你感覺不好,卻也說不出什麼來,這就是導演對影片失控的表現。這也是很多導演從事過繪畫工作的原因。
7,剪接能力。
這點是後期剪接的技術工作,我們可以說是微觀的方面。體現為合理的轉場,動作匹配和各種匹配,時間觀念的表達,蒙太奇段落,節奏,速度感,等等很多方面,不一一贅述。當然,還有更進一步的剪接技巧——鏡頭辯證關系,這是剪接深入強化敘事的表現,例子很多,很多大師都有精彩的處理。安東尼奧尼,斯通,岩井俊二,楊德昌等都有了不起的辯證關系鏡頭的處理。
上面說的這些是導演的主要工作和任務,因篇幅和性質所限,還有很多方面沒有具體指明。我想中國導演也都未具備這些能力,主要是中國電影教育病症所造成的問題。不具備這些能力,你拍的電影不可能好,即使你得獎。中國電影大概就是如此。作為專業人士,希望大家能夠清醒獨立的思考,因為,中國電影再這么胡說八道下去的話,再做什麼市場努力,也將離崩潰不遠了。
中國電影導演存在的問題
1 電影導演工作——本應該是知識分子(韋伯語)從事的行業在中國卻越來越江湖化,這種野化並未給中國電影帶來活力,相反帶來的是混亂和低劣,而在這個低俗化過程中,電影生產的幾方沒有人願意坐下來解決問題。狡辯只能助長口才但是不能幫助你思考。
2 中國電影荒謬事件中的典型現象——一個連基本導演能力都沒有的人為什麼在中國可以從事導演的工作?這是中國電影的悲劇,也是中國電影落後的原因。而這些不僅僅是製片人造成的。說明中國電影資源的分配不是以專業能力來界定的。有人認識這個認識那個,從而說明你會混,因此拿到資金。會混就能拍電影?當然,你會說,他們都是這樣。是的,中國電影有太多這種怪事,但是,行業內的人,愛好者,掌握資源的人都應該去思考這個問題——究竟是什麼促成了一個投資決策的?中國文化里充滿反智的成分,在中國電影中,這種情況尤甚。來自電影之家(有刪減,有重新組織)
④ 影視,拍電影,導演工作好不好適合養老嗎需要學什麼軟體買什麼書學習
想多了哈。
首先,中國沒有所謂的行會保護,所以影視業加班熬夜是常事。另外如果你沒有讀過導演專業,想做導演那很難。一個專業的導演需要學的東西太多了。攝影,表演,編劇,美術,燈光,不一定你都專精,不過你不能不懂。這些還只是專業技術方面的,另外,你要導演什麼?你對這個世界有要你自己的認識吧?你以為導演是按著劇本拍就完事兒啦?導演也要創作的。是一門藝術。既然是藝術,就不是一天兩天就能學成的。
好好讀書吧,朋友。看起來很容易,做起來不容易的。
最後如果希望老了得閑,我勸你還是搞點資產投資算了。有資產就不擔心沒錢了。大概如是。
當然,如果你只是想當一下草根導演,那你拿個手機就可以開始拍了。拍著拍著也就會了。至於能力和作品成色嘛,就完全看天賦了。
⑤ 製作電影,製片人和導演工作內容分別是什麼
導演是影片藝術創作的領導人和攝制組的負責人。
製片人是商業化製片體系中的影片製作管理的總負責人。
與導演相比,其區別在於導演是影片的藝術創作的具體執行者,而製片人是影片製作的總的管理者。
一部電影的電影版權所有者即電影作品的著作權人是製片人,但導演享有署名權,並有權按照與製片者簽訂的合同獲得報酬。這就是為什麼每年奧斯卡金像獎的最佳影片是製片人去領金像了:
⑥ 電影導演的工作流程
。。。。。分階段性的
看劇本、選演員、設置場景、做分鏡頭、現場工作(場景調度、演員調度、攝像調度)、後期剪輯控制。
大概是這些吧。
關於影視製作方面的資料,你可以參考我的網路空間。
⑦ 副導演和導演助理有什麼差別
總導演是一部影片的總指揮,副導演(這種叫法不合適)是executer,是執行者.打個比喻吧,總導演就象董事長,副導演是總經理,一個下命令作決策另一個執行.其實沒有這么嚴格的分類,影片往往實在多方共同討論完成的.
有時,根據導演的安排,也分工直接指揮拍攝某些次要的場景鏡頭或在導演的指導思想下代替導演執行全部現場拍攝工作。
⑧ 動畫 片的導演和電影的導演工作一樣嗎 區別
動畫片的導演叫監督,是動畫工作的組織者和領導者,將原作及腳本以映像形式表現出來的總負責人,決定整部作品的風格和各個細節.
導演是電影藝術創作的組織者和領導者,把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者,導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員,發揮他們的才能,使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為基礎,運用蒙太奇思維進行藝術構思,編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」,包括對未來影片主題意念的把握,人物的描寫,場面的調度,以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員,並根據總體構思,對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求,組織主要創作人員研究有關資料,分析劇本,集中和統一創作意圖,確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃,領導現場拍攝和各項後期工作,直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量,在很大程度上決定於導演的素質與修養;一部影片的風格,也往往體現了導演的藝術風格。
⑨ 導演助手的主要工作與職責,是什麼
一、拿到劇本後
二、接到通知單後及時給群眾演員打電話。
三、接送群眾演員。
四、到達現場。
1、 到達現場後迅速組織群眾演員下車站好隊,和副導演進行交 接幫助副導演檢查人員。
2、 聽從副導演的安排,以小組為單位進行責任到位,帶領各組 組長進行服裝化妝的分配和登記。(人少以每5人一組選出具 有一定能力的人作為組長,人多每10人進行分組,讓組長進 行服裝和化妝包括餐飯的領取,都要以組為單位,有秩序的 領取和登記,做到責任到個人,這樣一旦出現丟失,各組組 長可根據登記情況進行查找)
3、如有人員離組必須向各組組長請假,各組組長再向副導演助理 通報才可。
4、副導演助理到達現場後隨時聽從副導演的安排,協助拍好每一 場戲。如有問題及時和副導演進行溝通。
5、管理好群眾演員,必須要團結,要虛心和耐心的組織協調好大 的群眾場面。
6、做好接戲演員的人員包括服裝、化妝的詳細記錄。(以防下次 接戲演員安排出錯副導演助理一定要做好記錄)註:副導演助理管理群眾演員一定要具有很好的責任心,和凝聚力,因為他是劇組與公司進行很好工作和溝通的核心人。而且要具備很好的應變能力,很勤快很聰明的具有一定領導能力的人員才可勝任。要做到與劇組很好的交接,替公司做好各種記錄和安排的工作,在現場一定要聽從副導演的安排組織協調好劇組的各項工作。
⑩ 導演和製片人分別是干什麼的
1、導演
導演,狹義指在戲劇演出、影視製作團隊中,整合全部藝術元素的藝術生產負責人。簡言之,導演是用劇情和演員表達自己思想的人。
影視導演同時運用了演員的身體及情緒/視線的選擇/光線的調度/畫面的構成/剪接的邏輯/音聲的搭配,將某個劇本呈現於影像屏幕上,從而將這個劇本(以及如果有的話:它的思想)表現給觀眾的人。
電影工業涵蓋多元的專業技術,從製片,攝影,燈光,美術指導,場務,演員,錄音,混音,後期特效等,十分龐雜。絕大多數現代電影導演無法廣泛專精以上各項專業技術,但他仍可以支配旗下所有各該部門的專業人士,依照他的意志工作。
舞台導演的工作是一個貫穿的完整過程,從劇本的閱讀、演員的選擇與合作,到舞台空間、服裝化妝、燈光等的設計,都是導演工作的組成部分,我國舞台導演孟欣,孟京輝、田沁鑫、米龍,張繼剛等便是舞台導演的傑出代表。
2、製片人
製片人指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
製片人是劇組的主宰,攝制組的最高權力者,既有權決定聘用優秀成員,也有權開除在劇組違紀行為的成員。從片子的形成到片子的上映,是全片貫穿的核心 。也有的影視公司的老闆或投資方在影視劇中署名製片人職務。
(10)電影導演工作擴展閱讀:
導演發展歷程——
在電影未出現之前,相對戲劇歷史的源遠流長,導演身份的出現和確立是很重要的——這至少說明,只有在戲劇的各種物質和精神要素都有了相當的積累發展後,才需要導演來統一各戲劇元素,來組織演出。一般戲劇史公認的第一位導演是德國的梅寧根公爵。
在導演誕生之前,組織演出的工作由劇作家、富有經驗的主要演員或劇院經理來擔任。隨著戲劇自身的發展,戲劇導演的定義也在與時俱進。回顧20世紀戲劇史,有一點毋庸置疑,即導演的作用在戲劇演出中越來越重要。
導演物色和提案提議選擇演員。並根據具體構思,對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求,組織主要創作人員研究有關資料,分析劇本,集中和統一創作意圖,確定影視作品總的創作計劃。
導演還要按照製片部門安排的攝制計劃,領導現場拍攝和各項後期工作,直到影視作品全部攝制完成為止。藝術上沒有服從領導和聽命指揮,導演也不是片子的教頭,導演的意義就是組織片子的安排人之一和片子的指導員,相當於大隊中的大隊輔導員和軍隊中的指導員。