杭州電影導演

『壹』 杭州時光坐標數字影像技術有限公司的時光坐標部分影視作品

影視類：
1、電影《畫壁》——孫儷、鄧超主演
2、電影《地下室驚魂》——導演梁傑，余少群、何杜娟主演
3、電影《不法之徒》——鄧超、段奕宏、郭濤、王珞丹、高虎等主演
4、電視劇《蓬萊八仙》——著名導演黃健中執導，黃維德、李倩、趙毅等主演
5、電視劇《妻子的秘密》》——劉愷威、趙麗穎、丁子峻等聯袂主演
6、電視劇《錢塘傳奇》——余少群、郭珍霓、湯鎮業等主演
7、情景喜劇《留學公寓》——中國首部留學主題網路情景喜劇，閆安、金草、劉科楠等主演
8、電視連續劇《葉問》——范小天擔任總導演、鄭嘉穎、韓雪等主演
9、電視連續劇《追魚傳奇》——趙麗穎、關智斌、丁子峻、戴嬌倩等主演
10、電視連續劇《五星紅旗迎風飄揚》——唐國強、孫維民、馬曉偉等主演
11、電視連續劇《隋唐英雄》——張衛健，趙文瑄，余少群，劉曉慶主演
12、電視連續劇《幸福的面條》——韓星尹施允、李菲兒、張峻寧、高曙光、等主演
13、電視連續劇《一克拉夢想》——蔣夢婕，姚元浩，遲帥，闞清子等主演
14、大型史詩電視連續劇《大風歌》——黃健中導演、海潤影視出品
15、大型武俠電視連續劇《神鵰俠侶》——劉亦菲、黃曉明主演
16、電視連續劇《大工匠》——導演：陳國星，編劇：高滿堂，主演：孫紅雷、劉佩琦、陳曉藝
17、電視連續劇《浪跡天涯》——曾志偉、曾寶儀、張含韻主演
18、電視連續劇《鳳穿牡丹》——李小冉主演
19、電視連續劇《東方紅》——導演：蘇舟，主演：唐國強、杜雨露主演，建國60周年獻禮片
20、電視連續劇《成長》——主演：徐帆、巫剛
21、CCTV8電視連續劇《太陽背面》——吳若甫、陶紅主演
22、電視連續劇《命運交響曲》——楊冪、馮紹峰主演
23、電視連續劇《斷奶》——鄭衛莉、童 森、黃楚涵主演
24、電視連續劇《男兒本色》——劉燁、羅嘉良、徐正曦 、王雅捷、楊雪、江若琳、劉梓妍主演
25、電視連續劇《春光燦爛豬九妹》—— 陳喬恩、喬任梁、徐海喬、寇占文、徐震 主演
26、電視連續劇《吳越錢王》——王亞楠、錢鏐馬蘇、徐錦江主演
27、電視連續劇《浪擊天涯》——張含韻、曾寶儀、曾志偉李俊鋒、何晴、史可、戚跡、侯煜、盧星宇主演
28、電視連續劇《明月前身》——王詩槐、吳靜為主演
29、電視連續劇《攻心》——王志飛、馮恩鶴、姚笛、張晞臨、雷佳音、張匯倉 孫飛虎 ﹑ 張澍等主演
30、電視連續劇《螳螂》——陳麗紅、代薇、吳同光、馬天嘯等主演
31、電視連續劇《牽掛》——張國強、牛莉、劉威主演
32、電視連續劇《京城四少》——富大龍、周傑、遲帥、袁文康 楊冪等主演
33、電視連續劇《最高特赦》——柳雲龍、馬 蘇、申軍誼主演
34、電視連續劇《武動青春》——傅穎、獒犬、大張偉、張弛、庄濠全主演
35、電影《李米的猜想》——周迅、鄧超、王寶強主演，本片獲西班牙聖塞巴斯第安電影節最佳導演獎，周迅憑藉此片獲2009亞洲影後
36、電視連續劇《真實謊言》——餘震、王挺、施雨、隋俊波主演
37、微電影《迫在眉睫》杭州交通91.8微電影
38、微電影《迫在眉睫2》杭州交通91.8微電影
39、電視連續劇《誰動了我的夢想》立威廉、張藍心、胡兵、賀彬、王偉等主演
40、電視連續劇《大明按察使》姚櫓、楊暘、丁勇岱、於小慧、李波
綜藝節目：
1、浙江衛視《人生第一次》
2、浙江衛視《爽食行天下》
廣告類：
1、果粒橙超女篇——超級女聲林爽代言
2、老鳳祥天意系列鑽戒
3、麥而迪家私冠軍篇——巴塞羅那奧運會乒乓球冠軍呂林代言篇（高清）
4、西溪山莊地中海篇——亞洲小姐趙楠菲代言
5、西湖數源高清液晶電視廣告
6、金龍蔚藍水岸
7、湖畔現代城
8、西溪山莊形象片
9、新東站宣傳片
10、南洋理通
11、行地集團 企業宣傳片
12、北京汽車廣告
13、山口百麗護膚品廣告——伊能靜代言

『貳』 中國的女導演都有

1、李玉。

出生於山東省，中國內地電影女導演、編劇。1996年執導首部電影《姐姐》踏上導演生涯。2001年執導電影《今年夏天》獲得第58屆威尼斯國際電影節女性題材電影獎。2016年3月8日在首屆金羊獎澳門國際電影節憑借《萬物生長》獲得最佳編劇獎。

2、羅敏。

1977年出生，浙江省杭州市人，自幼酷愛繪畫，2006年考入北京電影學院，在校期間開始從事劇本創作，畢業後從事電影劇本寫作，並擔當MV，廣告和電影導演。

2016年執導的電影《為愛放手》上映。

3、劉苗苗。

1962年出生於寧夏銀川市，中國內地女導演、編劇、剪輯師，畢業於北京電影學院導演系。1985年，獨立執導個人首部電影《遠洋軼事》。

4、李芳芳。

1976年出生於中國，中國內地女導演、編劇、作家、製作人，先後畢業於中國人民大學新聞專業、美國紐約大學電影學院研究生院導演系。

5、蘇倫。

出生於內蒙古自治區錫林郭勒盟，中國內地女導演、編劇，畢業於中央戲劇學院導演系。2015年，擔任喜劇電影《港囧》的執行導演。

『叄』 第一代導演的代表導演

鄭正秋(1888—1935)，原名鄭芳澤，號伯常，筆名葯風，廣東潮陽人，生於上海，1902年肄業於上海育才公學，曾從事新劇運動，受聘為《民言報》劇評主筆，倡導戲劇應成為改良社會、教化民眾的工具。
「第一代導演」中成就最大的是鄭正秋。中國第一部短故事片《難夫難妻》出自他的手。

鄭正秋比同時代的導演更有藝術主見與追求，提出影片不僅要迎合觀眾，而且要引導觀眾的欣賞趣味。他有感於「清廷的腐敗、民生的困苦」，主張改良舊戲，提倡新劇，反對「為藝術而藝術」和「為戀愛而戀愛」，「覓取題材，往往打從替窮人叫屈的各方面著想」，強調電影的教化功能，提倡「有主義」之影片。
1913年鄭正秋與張石川合組新民公司，共同編導了中國第一部短故事片《難夫難妻》。1922年與張石川等共同創辦明星影片公司，同時設立明星影戲學校，自任校長。
1913年編導中國第一部故事短片《難夫難妻》以廣東潮州地區的封建買賣婚姻習俗為題材，寫一對素未謀面的少男少女在人們的擺布下成婚的故事，反映封建制度下婚姻的可笑與可悲，使人感到電影除了娛樂作用還有改良社會、教化民眾的作用。
1923年攝制完成的《孤兒救祖記》暴露了封建家庭的內部矛盾和掩蓋在倫常關系下的人與人之間的金錢關系，張揚中國傳統道德規范和倫常秩序，體現出中國早期電影明確的社會功利觀與直面現實的「問題」意識。這也是鄭正秋編劇的第一部「社會片」，由於影片富有民族氣息，故事性強，情節動人，轟動一時。使女演員王漢倫一舉成名，成為中國第一位悲劇女演員。
1924年鄭正秋創作第一部婦女題材的電影劇本《玉梨魂》。特別是鄭正秋晚期導演的《姊妹花》，講述的是生長在貧富不同家庭中的一對孿生姐妹的不同命運遭遇。妹妹做了姨太太，過著驕奢淫逸的生活，姐姐嫁給農民，過著辛勞貧困的生活。由於天災人禍，姐姐被迫到妹妹家裡為妹妹孩子當奶媽，由此引發了諸多令人心碎的情節。鄭正秋在這部影片中的創作視野擴展到社會，反映了階級對立、貧富懸殊、軍閥混戰、農村破產的生活現實，故事雅俗共賞，導演手法的自然流暢，使得該片在上海新光影院上映創下連映60天的記錄。創造了當時中國票房的最高記錄。1935年3月該片參加了蘇聯的莫斯科國際電影展覽會，也受到熱烈歡迎。
鄭正秋一共編、導、演53部影片，是第一代導演中的佼佼者。區別於同時代大多數「惟興趣是尚」的電影人，他有自己的藝術主見與追求，提出影片要引導觀眾的欣賞趣味。研究者認為，鄭正秋以其藝術實踐探索出一種以人物悲歡離合的命運為中心，結構成曲折動人的情節發展，同時展開和完成一個社會性主題的創作模式，對同時代的電影家和後來者都產生了極大的影響。為中國電影從無聲到有聲片花費了大量心血，為中國電影的啟蒙和發展打下了基石，成為我國電影史上偉大的一頁。
獲獎記錄或主要貢獻：
1913年與張石川合作編導了《難夫難妻》，這是中國第一部故事片，被夏衍譽為「為中國電影事業鋪下了第一塊奠基石」。
1923年編寫了電影劇本《孤兒救祖記》，曲折的情節 ，鮮明的人物性格，懲惡揚善、改良社會的思想內涵以及在電影藝術上的成功探索，使影片上映後反響熱烈，第一次為國產片帶來遠遠超過外來影片的經濟效益和社會聲譽。
1933年編導的《姊妹花》是中國最早的有聲故事片之一，他十分注重故事的曲折離奇，表演的樸素細膩，導演手法的自然流暢，使該片創下了在同一家影院連續放映六十餘天的空前紀錄。 張石川(1890—1954)，原名偉通，字蝕川，浙江寧波人，導演、電影事業家。他少年喪父，隨舅父經潤三到上海經商，先後供職於華洋公司、美化洋行。自學英語，熟諳經營之道。
張石川是中國電影的開拓者之一，是中國第一代電影導演的中堅，一生共導演150多部電影。他的影片傾向於「處處惟興趣是尚，以冀博人一樂」，較多地偏重於商業利益，以娛樂片為主。他的影片大部分為社會言情影片，如《三笑》、《夜深沉》、《金粉世家》、《空谷蘭》、《啼笑因緣》(一至六集)等，故事性強，通俗易懂，受到市民觀眾的歡迎。1928年後導演十八集神怪武俠片《火燒紅蓮寺》，在上海電影界引起競拍神怪武俠片的潮流。1931年美國有聲影片輸入中國後，他導演了以蠟盤配音的中國第一部有聲影片《歌女紅牡丹》。張石川憑著良好的英文功底，專攻西洋影戲的導演技巧，在早期電影藝術上的探索功不可沒，如《一夜不安》運用了特寫鏡頭和動畫特技，而《橫沖直撞》中使用了多機位剪接的手法，更突顯了電影的特性。他是中國電影史上第一個導演藝術家。
主要作品：
《難夫難妻》、《黑籍冤魂》、《孤兒救祖記》、《玉梨魂》、《盲孤女》、《最後之良心》、《歌女紅牡丹》、《滑稽大王游華記》、《戰地歷險記》、《熱血忠魂》、《女兒經》、《擲果緣》、《空谷蘭》、18集《火燒紅蓮寺》 劇作家、導演。原名沈吉安，又名沈哀鵑、百寧。1905年3月23日，沈浮出生在天津海河邊一個貧困的碼頭工人家中。幼年在河北直指庵小學讀書，後進入了河北覺民中學。由於家境貧寒，沈浮沒有能夠讀完中學便失學了。
1924年沈浮進入天津渤海影片公司任演員，自編、自導、自演了戲劇短片《大皮包》，又名《沈少爺》。這是天津歷史上拍攝的第一部滑稽諷刺故事片。1933年加入上海的聯華影業公司，擔任編導，先後編導了《無愁君子》等多部影片。抗日戰爭初期，沈浮與白楊、陳白塵等人組成上海影人劇團，來到重慶。在這一時期導演了《草莽英雄》、《兩面人》、《霧重慶》等多部話劇，創作了《小人物狂想曲》、《金玉滿堂》等話劇劇本。抗日勝利後回到北平，擔任中電三廠副廠長，後來轉入昆侖影業公司，在這里沈浮編導了著名的影片《萬家燈火》，獲得當時進步電影輿論極高的贊譽，標志著沈浮的電影藝術登上了一個新的高峰。新中國成立以後沈浮的藝術才華得到了充分的發揮，完成了《李時珍》、《萬紫千紅總是春》等多部影片，其中影片《老兵新傳》於1959年獲第一屆莫斯科國際電影節技術成就銀獎。
沈浮曾任上海海燕電影製片廠廠長、中國電影家協會第一屆委員及第二至四屆常務理事、中國電影家協會上海分會主席、上海市電影局藝術委員會主任。1986年去世。 史東山(1902.12.29－1955.2.23)，編劇、導演，原名匡韶，浙江海寧人，出生於杭州，早年曾從事美術和戲劇活動，1922年進入影壇參與創作了《楊花恨》（1925）、《兒孫福》（1926）、《同居之愛》（1926）、《王氏四俠》（1928）等影片。1932年與蔡楚生等合作拍攝《共赴國難》，抗日戰爭爆發後，拍攝有抗戰四部曲《保衛我們的土地》（1938）、《好丈夫》（1939）、《勝利進行曲》（1941）、《還我故鄉》（1945）等片。後與陽翰笙、蔡楚生、鄭君里等人組織聯華影藝社拍攝由他編導的影片《八千里路雲和月》，曾轟動中國影壇。新中國成立後任文化部電影局藝術委員會委員兼技術委員會主任，中國影協第一屆常務委員。1951年編導影片《新兒女英雄傳》，獲第六屆卡洛維·發利國際電影節導演獎，並著有《電影藝術在表現形式上的幾個特點》、《論電影鏡頭的組接》等書。
史東山編導的影片，內容豐富，人物完整，具有歷史的概括性與生活的真實感；在藝術上富於簡練、明快、流暢的特點。 但杜宇（1897—1972），原名但祖齡。原籍貴州廣順，生於江西南昌。畢業於上海美術專科學校， 曾出版《百美圖》畫集。「杜宇」乃杜鵑之別稱，因以為名。但杜宇從小喜歡繪畫，長大後即來上海，以畫月份牌為業，業余時間經常觀看電影，逐漸對拍電影產生了興趣。有一次，但杜宇從一個外國人手裡購得一架電影攝影機，回家悉心研究，居然掌握了攝影技術，於是辦起了上海影戲公司，自任編導和攝影，演員則由家屬擔任。他的侄兒但子久、侄孫但塗亭、侄曾孫但二春（但杜宇年紀雖輕而輩份大）、外甥賀佩之、外甥女賀佩蓉、賀佩瑛，都能演戲，他們共同組成了名副其實的家庭公司。
主要作品：
導演故事片：《傳家寶》、《還金記》、《盤絲洞》、《小劍客》、《盧鬢花》、《萬丈魔》、《媚眼俠》、《畫室奇案》、《豆腐西施》、《美人島》（前後集）、《古屋怪人》、《東方夜譚》、《南海美人》、《失足恨》、《清白》、《健美運動》、《桃花夢》、《人間仙子》、《新娘的前夜》、《國色天香》、《石破天驚》、《南海艷影》、《苦戀》（與陳實合作）、《新天方夜譚》、《江湖奇俠》（一至三集）、《豹子頭林沖》、《花花公子》、《嫦娥》、《新凌波仙子》 邵醉翁(1896—1979)，原名邵仁傑，字人傑，別號醉翁，浙江寧波人。1914年畢業於上海神州大學法科，後任上海地方法院及會審公廨律師。1921年任中法振業銀行經理 ，同時在上海、天津、寧波等地與人合股經營商號。1922年集股經營笑舞台，演出文明戲，並創辦「和平社」 劇團，演出自編諷世劇本。1925年以和平社演員作班底，與弟邨人、仁枚、逸夫在上海創辦天一影片公司，任總經理兼導演。同年導演影片《立地成佛》。後相繼導演《梁祝痛史》、《白蛇傳》、《孟姜女》、《七俠五義》、《乾隆游江南》等。1932年「一·二八」事變後，在左翼電影運動的影響下，導演抨擊封建婚姻制度的影片《芸蘭姑娘》、《掙扎》，並將改編自 法國作家莫泊桑的短篇小說《項鏈》 的電影劇本《一夜豪華》搬上銀幕。 天一公司的影片受到南洋各地觀眾的 歡迎。1936年後期，天一公司陸續將製片資材運往香港，建立香港分廠。 抗日戰爭爆發後，天一公司結束在上海的製片業務，將全部資材運往香港分廠，改名南洋影片公司。建國後閑居上海，後在上海病逝。
主要作品：
導演作品
1925：《立地成佛》、《女俠李飛飛》
1926：《忠孝節義》、《夫妻之秘密》、《梁祝痛史》、《電影女明星》、《珍珠塔》、《義妖白蛇傳》、《孟姜女》（與裘芑香合作）、《孫行者大戰金錢豹》（與顧肯夫合作）、《唐伯虎點秋香》（與裘芑香合作）
1927：《白蛇傳》、《劉關張大破黃巾》、《鐵扇公主》（與李萍倩合作）
1928：《夜光珠》、《拳大王》、《雙珠鳳》
1929：《無敵英雄》、《江洋大盜》、《乾隆游江南（第一、二集）》
1931：《最後之愛》、《空門紅淚》
1932：《芸蘭姑娘》、《一夜豪華》
1933：《孽海雙鴛》、《生機》、《飛絮》（與湯曉丹合作）、《苦兒流浪記》、《吉地》
1934：《王先生》、《萬花筒》
1936：《黃浦江邊》、《女同學》（與文逸民合作）
1937：《富貴榮華》（與文逸民合作）
電影劇作
1927：《劉關張大破黃巾》（與裘芑香合作）
1928：《尋父遇仙記》、《紅寶石》、《夜光珠》
1929：《乾隆游江南（第一、二集）》
1930：《乾隆游江南（第五、六集）》、《施公案（第一集）》
1933：《孽海雙鴛》、《生機》
1936：《黃浦江邊》、《女同學》
1937：《富貴榮華》 中國第一代電影導演中，有一個早已被湮沒的名字——何非光。這是一個具有濃厚傳奇色彩的人物，他本身的經歷就可以是一部電影。
何非光是台灣人，1913年出生於台中市，16歲那年隻身到上海謀生，先是在一個台灣同鄉開設的診所里當學徒，這年的春節，他到蘇州遊玩，遇到[聯華]在此拍攝《續故都春夢》的外景戲，當時正在拍攝這樣一個場面：農村姑娘朱瑩（陳燕燕飾）手提小籃正在歸家途中，突然，她被身後追上來的一個軍閥騎兵捋上馬背--但是扮演軍閥騎兵的演員，騎術不佳，力氣又不足，再三嘗試也達不到導演的要求。此時，在場的何非光 當了一回替身演員，很出色的完成了這組鏡頭，他的表現引起了影界人士的注意，此後，[聯華]聘他為簽約演員，何非光就因一個偶然的機遇踏上了從影之路。
他先後出演了《人生》、《暴雨梨花》、《小玩意》、《風》、《天明》、《體育皇後》、《華山艷史》、《母性之光》、《再會吧，上海》、《昏狂》、《熱血忠魂》、《日本間諜》等等影片。出色的完成了各種不同類型的反派角色。
之後，他又轉為電影編導，先後編導了抗戰影片《保家鄉》、《東亞之光》、《氣壯山河》、《血濺櫻花》和影片《某夫人》、《蘆花翻白燕子飛》、《出賣影子的人》、《同是天涯淪落人》、《花蓮港》等等。
他還導演過話劇、越劇、淮劇、上海滑稽戲等等地方戲，尤其是滑稽戲《三毛學生意》作為一個優秀劇目被改編成了電影。
但是，「台灣特務」、「日本間諜」、「國民黨派遣人員」等等莫須有的罪名，使他從1949年以後就被排除在電影界之外，盡管，他曾抗美援朝上前線、到大西北參加軍區文工團-----尋求自我救贖，但是，1958年還是被判處管制兩年，直到1979年8月11日才得到徹底平反。
何非光的電影生涯是短暫的，但是他為電影事業所做的貢獻是在中國電影史上值得一書的，他編導的《保家鄉》抗戰期間在東南亞地區有很大影響；他編導的《東亞之光》被譽為[一柄正義之劍]；他編導的《氣壯山河》是中國唯一一部反映中國軍民和盟軍一起直接參加世界反法西斯戰爭的影片；他編導的《花蓮港》是「第一部以台灣省高山族為題材的愛情巨片」；他導演的《出賣影子的人》票房極佳，影響很大……
自從1949年後何非光從影壇消失，有各種矛盾的零星報道「被國民黨殺害--」、「勞改死在東北--」-----事實上何非光一直默默無聞的活到1997去世。
台灣著名導演李行先生和台灣電影資料館曾做最大的努力，幫助何非光圓他回台灣故鄉省親的心願，但是，就在何非光准備前行的前兩個月，突然發病與世長辭。 楊小仲 (1899－1969) ，編劇、導演。原名楊保泰，藝名羼提生。江蘇常州人。1916年入上海商務印書館補習學校半工半讀，1918年轉入該館機要科任職。1920年將文明戲《閻瑞生》改編為電影劇本，由中國影戲研究社攝製成影片，為中國最早的長故事片之一。後為商務印書館活動影片部編寫電影劇本。1925年獨立編導影片《醉鄉遺恨》。1927年入長城畫片公司，編導《火焰山》等影片。1929年與陳趾青合作創辦昌明影片公司，編導武俠片《火燒平陽城》等。1931年入聯華影業公司，編導《蛇蠍美人》、《四姊妹》等影片。1935年入新華影業公司，導演影片《紅羊豪俠傳》等。抗日戰爭爆發後曾赴綏遠前線，拍攝傅作義部隊抗擊日寇侵略的紀錄片。1942年後在中聯、華影編導《秋》、《結婚交響曲》等影片。抗日戰爭勝利後在國泰等影業公司編導影片《十步芳草》等。1949年前編導影片九十餘部。建國後任上海電影製片廠導演，執導戲曲片和兒童片。1960年拍攝戲曲片《孫悟空三打白骨精》（紹劇），成功地發揮電影藝術的特殊手段，塑造出孫悟空的神話英雄形象，1963年獲第二屆電影百花獎最佳戲曲片獎。1963年編導的童話故事片《寶葫蘆的秘密》亦受到好評。曾任中國影協第三屆理事、中國影協上海分會副主席。
主要作品：
電影劇作：
1921：《閻瑞生》
1922：《好兄弟》
1923：《松柏緣》
1930：《俠義英雄傳》
1944：《斷鴻零雁》
1948：《古屋魔影》
編導故事片、戲曲片：
1925：《醉鄉遺恨》
1926：《馬浪盪》
1927：《武松血濺鴛鴦樓》
1928：《火焰山》、《妖光俠影》
1930：《江南女俠》
1929－1931：《火燒平陽城》（一至六集，與陳趾青合作導演）
1931：《飛俠呂四娘》、《心痛》
1935：《蛇蠍美人》、《四姊妹》
1936：《桃源春夢》、《小孤女》
1937：《飛來福》
1938：《地獄探艷記》、《六十年後上海灘》
1939：《化身人猿》、《白蛇傳》
1940：《隋宮春色》、《雙珠鳳》、《女鬼》
1941：《艷屍復仇記》、《新姐妹花》（與周貽白合作編劇，與張善琨合作導演）、《明月重圓夜》、《上海淘金記》
1942：《卓文君》、《歡樂年年》、《秋》
1943：《三朵花》
1944：《結婚進行曲》、《凱風》
1945：《莫負少年頭》、《廿載恩情》
1946：《民族的火花》
1947：《慾海潮》、《釵頭鳳》
1948：《懸崖勒馬》、《十步芳草》
1949：《異想天開》
1963：《寶葫蘆的秘密》（與殷子、蔣天流合作改編劇本）
導演故事片、戲曲片：
1926：《不如歸》、《母之心》
1927：《一箭仇》、《翠屏山》（與陳趾青合作）
1928：《大俠甘鳳池》
1929：《兒子英雄》、《秘密寶窟》
1931：《兩大天王》
1933：《徭山艷史》
1934：《良宵》
1935：《紅羊豪俠傳》
1939：《琵琶記》
1940：《三娘教子》（戲曲片，與言菊朋合作）
1942：《生命之火》
1948：《痴男怨女》、《間諜網》（與陳翼青合作）
1949：《荒園艷跡》、《殘冬》
1956：《庵堂認母》（戲曲片）
1957：《陳三五娘》（戲曲片）
1958：《蘭蘭和冬冬》
1959：《好孩子》
1960：《孫悟空三打白骨精》（戲曲片，與俞仲英合作）
1961：《周信芳的舞台藝術》（戲曲片，包括《徐策跑城》、《下書殺惜》，與應雲衛合作） 洪深（1894—1955），學名洪達，字伯駿，號潛齋，別號淺哉，江蘇武進人，中國電影戲劇理論家、劇作家、導演。
洪深出身於封建的書香門第，自幼愛好文藝。父親洪述祖是民國初年的風雲人物，1913年因槍殺國民黨領袖的「宋教仁事件」，躲避於德國統治下的青島。
1911年前洪深分別就讀於上海徐匯公學、南洋公學、天津鈴鐺閣中學，1912年入北京清華學校，1916年公費留學於美國俄亥俄大學，學習燒瓷工程，1919年改學戲劇，就讀於哈佛大學並獲碩士學位。
1922年回國，執教於復旦、暨南等大學，在為推進我國早期話劇運動作出卓越貢獻的同時，也關注著電影事業的發展。他「是第一個主張並且寫出劇本的人」（《新文學大系?戲劇導言》）。1924年闖入電影圈，與田漢、夏衍等成為摯友。他在復旦大學任教時，領導成立了「復旦劇社」，推動了大學戲劇活動。接著又與田漢等人成立了「戲劇協社」和「南國社」，成功地演出了譯制劇《莎樂美》使女主角俞珊女士蜚聲全國。他在聯華電影製片公司作編導時，也使電影明星胡蝶榮膺電影皇後的盛名。
1924年，發表了中國第一個比較完整的電影劇本《申屠氏》。1925年秋，受聘於明星公司任編劇顧問，編導《馮大少爺》和《早生貴子》。1926年編導《四月里底薔薇處處開》和《愛情和黃金》。1927年編導《同學之愛》，並把英國作家王爾德的舞台劇《少奶奶的扇子》改編搬上銀幕。其早期作品，比較注重人物形象的塑造和性格心理的刻畫，開中國電影「心理劇」的濫觴。
洪深為中國電影有聲片的誕生，傾注了極大的熱情。1928年，他翻譯了蘇聯電影藝術家愛森斯坦、普多夫金等聯合發表的《關於有聲電影的宣言》。後為中國第一部蠟盤發音有聲片《歌女紅牡丹》撰寫電影劇本。
30年代初，加入中國左翼作家聯盟和左翼戲劇家聯盟。1932年，與夏衍等在明星影片公司組成編劇委員會。這一年，他導演了《鐵板紅淚錄》，加工改編了《香草美人》，編寫了電影劇本《壓迫》。這些影片，視野開闊，觀點鮮明，反映了工人、農民的生活和斗爭。其後，又陸續創作了電影劇本《新舊上海》、《夢里乾坤》、《女權》、《社會之花》、《四千金》、《鍍金的城》等十餘部，分別由明星、天一、聯華、新華等影片公司攝成影片。
抗日戰爭期間，擔任救亡演劇隊的組織領導工作，進行抗敵宣傳和進步的戲劇活動。抗戰勝利後，他仍在大學任教，並主編《大公報》的「戲劇與電影」副刊。1946年，受聘於國泰影業公司，任特約編劇，導演了名重一時的舞台劇《麗人行》。1947年為啟明影業公司編寫《雞鳴早看天》，揭露社會黑暗，憧憬光明未來。1948年，與人合作導演了《弱者，你的名字是女人》，鼓吹婦女解放，富於教育意義。
洪深一貫重視電影批評和電影理論建設。早在他回國之初，他為中國影片製造股份有限公司草擬的「徵求影戲劇本」啟事，就明確地闡明了他對電影功能的進步觀點。1930年2月22日，為抵制美國辱華影片《不怕死》在滬上映，於大光明電影院當場提出嚴正抗議，面對蘇聯影片《生路》，卻撰文熱情地予以贊揚。他的《1933年的中國電影》一文，對左翼電影運動的成就作了全面而又精闢的分析與肯定，他還寫有為數甚多的影片評論和《電影戲劇的編劇方法》、《電影戲劇的表演藝術》等理論專著。此外，他編寫的《電影術語詞典》，收錄編劇、導演、攝影、製片、洗印、錄音、廣告等二十五類電影詞目近六百條，並注有英文或法文。1935年在上海出版，是中國最早的電影辭典。
解放戰爭期間，洪深在上海組織教授罷教，並積極參加學生的「反內戰、反飢餓、反迫害」的愛國遊行示威，因而受到國民黨當局的迫害。
建國之後，洪深先後任全國政協委員，政務院文化教育委員會對外文化聯絡局局長，中國人民對外文化協會副會長，中國文聯主席團委員，中國戲劇家協會副主席，中國作協理事，第一屆全國人民代表大會代表。1955年8月29日因患肺癌在北京逝世，享年61歲。
主要作品：
編導：
《馮大少爺》（1925）、《愛情與黃金》（1926，與張石川合作導演）、《衛女士的職業》（1927，與張石川合作導演）、《少奶奶的扇子》（1928，與張石川合作導演）、《同學之愛》（1928，與張石川合作導演）
導演：
《早生貴子》（1925）、《四月里的薔薇處處開》（1926）、《鐵板紅淚錄》（1933）、《弱者，你的名字是女人》（1948，與鄭小秋合作）
電影劇作：
《申屠氏》（1928）、《爸爸愛媽媽》（1929）、《歌女紅牡丹》（1931）、《舊時京華》（1932）、《如此天堂》（1932）、《壓迫》（1933）、《香草美人》（1933，與史文源合作）、《女兒經》（1934，與夏衍，鄭正秋等合作）、《劫後桃花》（1935）、《時勢英雄》（1935）、《花花草草》（1936）、《女權》（1936）、《新舊上海》（1936）、《鍍金的城》（1937）、《夢里乾坤》（1937）、《社會之花》（1937）、《四千金》（1937）、《自君歸來》（1946）、《雞鳴早看天》（1948）、《幾番風雨》（1949）

『肆』 張姓導演有哪些

張姓導演有：張藝謀、張紀中、張國立、張艾嘉、張徹。

1、張藝謀：

張徹，出生於浙江杭州，成長於上海，導演、編劇。1940年，在中央大學修讀政治時參加文化運動委員會而得到張道藩的器重，擔任文運會專員，參加中央文化運動委員會從事戲劇工作，後就任上海市文化運動委員會秘書。

『伍』 導演曾伏虎被抓過嗎

沒有。截止到2022年9月17日，根據查詢相關資料顯示，曾伏虎，電影導演，1982年出生於山西，居住在杭州。代表作有故事片《天堂》，該導演處於電影的拍攝製作過程中，沒有被抓，該導演的相關微博仍在定期更新內容，並未透露自己犯過什麼錯而要停止拍攝電影。

『陸』 中國最知名的二十四位導演，你知道哪幾位

有：陳凱歌 、張藝謀 、馮小剛、 李安 、姜文、王家衛、 侯孝賢、 徐克、 吳宇森、何平、徐崢等。

1、陳凱歌

陳凱歌，1952年8月12日出生於北京，中國內地導演，畢業於北京電影學院。執導的《霸王別姬》被認為是中國文革後最有藝術價值的一部電影，詮釋中國半個世紀風雨變換人物命運。至今仍為唯一獲得戛納電影節金棕櫚獎的中國導演。在第47屆希臘塞薩洛尼基電影節上獲得終身成就獎。

5 、姜文

姜文，中國著名電影演員、電影導演。1980年考入中央戲劇學院表演系。1984年畢業於中戲，同年進入中國青年藝術劇院，主演了《家庭大事》、《高加索灰闌記》等優秀劇目。

2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄，並斬獲國內大小獎項二十餘個。2018年7月13日，自導自演的電影《邪不壓正》公映。

『柒』 導演張徹的資料

張徹，著名電影人。上世紀60年代、70年代，張徹 (Chang,Che,張易揚)是香港影壇最有影響力的人物之一。香港人把他稱為「香港電影一代梟雄」。
中文名： 張徹 英文名： Cheh Chang 角 色：導演，演員，編劇 徒弟有：王羽, 羅烈,谷峰, 狄龍, 姜大衛, 陳觀泰, 李修賢, 傅聲, 等
上世紀60年代、70年代，張徹是香港影壇最有影響力的人物之一。香港人把他稱為「香港電影一代梟雄」。他對香港電影所做的貢獻，恐怕連今天的徐克、王家衛也都望塵莫及。在香港電影的黃金時代，張徹的名字如雷貫耳，他導演的電影是票房的保證，他也當之無愧地成為邵氏公司的頭號招牌導演。
張徹生於1922年，逝世於2002年，也算是橫跨了兩個世紀的大人物了。籍貫浙江青田，很多書籍都說他是上海人，其實不然，出生於杭州，成長於上海，喜歡吃上海炒麵（弟子言）。少年從政，是國民黨的「文化」官員。這里要強調一下文化官員，自然是要說明他沒有血債，要不估計1986年回大陸拍《大上海1937》就沒這么順當了。抗戰後繼續「文化」擔任上海戲院等職位，不僅放電影還經常出演各類戲劇等。後來還寫過一部處女作電影劇本《假面舞會》，主演嚴化，不過這個嚴化絕對不是周旋老公嚴華。因為曾經有人弄錯過，還有模有樣的寫了一篇十大武俠巨星，混淆視聽，故而特別強調一下。嚴化和張徹的關系在嚴化去世很多年以後延續著，嚴化的兒子姜大衛後來成為張徹最得意的第子之一。
接下來要特別介紹的是張徹創作的《高山青》這首曲子，似乎成了高山族人的民歌了，沒想到還是出自一位武俠片導演。此後張徹去了台灣，徹底從文，62～67在邵氏做編劇。這期間他經手的電影我只看過兩部66《文素臣》和64年美麗動物張仲文的《潘金蓮》。《文素臣》據說是根據京劇、彈詞、申曲（滬劇？）改編的。片子甚至還有很多說唱部分，女主角何莉莉在廟中有一段全裸，似乎完全沒有必要，估計也不是這個編劇的傑作了，他不喜歡這種。這期間的電影真是有趣，不管什麼形式的都要咿咿呀呀的唱兩段。1964年的《虎俠殲仇》是他導演的第一部武俠片，招考了主要演員王羽和鄭雷。王羽是美女王馨平的老爸，可是這位爸爸實在是一副苦大仇深的樣子，還是台灣黑社會。一影迷看到王羽大呼，白毛女大春哥。那個時候不拘言笑的扮酷的樣子可能比較吸引人吧。至於鄭雷，一副大老粗的樣子，沒有任何特色瓦。最近一次看到鄭雷是在TVB的電視劇《翻江倒海孫悟空》演一條蟒蛇精，出現大約3分鍾，就斃了。
1966年張徹導演的《獨臂刀》票房收入首過百萬，被稱作《百萬》導演，編劇是游水過來的倪匡，之後兩人長達十多年的合作。《獨臂刀》據說是改編自金庸的《神鵰俠侶》，看了才知道這比大陸80年代拍的若干弱智武俠要好多了。不過說話慢條斯理，武打動作慢一拍，劇情又傾注了下層人民翻身的影子，當然這是不能苛求的。之後的《獨臂刀王》《大刺客》都類似於這種，實在是不太喜歡。
1969年張徹拍了一部時裝片叫做《死角》，主角是從幾百人中招考的狄龍，配角是他從《金燕子》井淼替身發掘的姜大衛，編劇是有點怪異的邱剛健。據說這片子是學詹姆斯迪恩《無因的叛逆》抒發年輕人身上那種逆反的幼苗。其中有劇台詞，是說大衛像不像詹姆斯，迪恩的。狄龍86年拍《英雄正傳》和林青霞的激情戲老是N機，狄龍自嘲，自己十多年前就是床戲的老祖宗了，現在怎麼老N機，說的就是這部《死角》這部片子風格怪異，票房大敗，狄龍歇了足足半年，兩年裡面徹底淪為主要配角給姜大衛操刀。
1970年，張徹得了亞洲影展最佳導演，獲獎影片是《報仇》。這部片子的精彩程度非同一般，沒有時代背景，沒有地點，就是一個純粹的弟弟給哥哥復仇的故事，簡單而又充滿激情。最後張徹讓滿身是血的關小樓在殺光所有的仇人之後，翻騰著出了屋子，嘴裡喃喃的叫著大哥，然後再叫著心愛女子的名字，還是慢鏡頭，真是一場視覺大餐。《報仇》中的姜大衛確實棒到了極點，要說不得亞洲影帝才叫做沒天理。1970年還有部《十三太保》，張徹為了拍這部片子在香港某處搭外景，可能是電影過於血腥，導致忌諱的村民和劇組沖突，由此也促成了邵氏片廠的建立。同年還有部風格另類的《小煞星》大獲成功主題曲《水仙》到處傳唱，也唱紅了羅文。不過《小煞星》的劇情和1969年的《鑽石大盜》如出一轍，恐怕是同一個故事的變種，也許是《鑽石大盜》不成功的緣故促使了《小煞星》的誕生，不過個人認為《鑽石大盜》那首張徹作詞的《鑽石鑽石亮晶晶》實在是比《水仙》好上許多。
1971年張徹拍了《鷹王》據說本來是王羽做主角的，可惜這傢伙居然反出邵氏去台灣拍什麼《獨臂刀戰盲俠》之類的片子。於是《鷹王》狄龍替上，也許是劇本本來就是給王羽的，居然在狄鷹王的身上看到了大春哥的苦大仇深，真是嚇了一跳。
值得紀念的1971年，此年最精彩的影片是《新獨臂刀》。法國最近某影展，這是唯一的華語片。有張法文版的《新獨臂刀》海報，姜大衛獨臂手持鋼刀，眼神憂郁。這張海報應該給張紀中。大鬍子見了，還用選楊過么？這不就是現成的。《新獨臂刀》劇情也是簡單，焦點在於狄龍和姜大衛的友情上，學金庸蕭峰和阿朱的「塞上牛羊空許約」來個「鄉下雞鴨空許約」。這段引得著名男同志麥克寫了一篇《張徹電影中的斷袖疑雲》。不過也確實誇張，兩人在電影中好的把女主角給撇在了一邊干生氣，現在的電影哪個敢這么表現？同年有部《大決斗》至今無緣看見，但是據說狄龍特別想得亞洲影帝，可惜不止是狄龍敗北，整個香港電影全部敗北。討厭得記者還非要把狄龍頹廢得樣子拍下來，難怪要和兄弟不和了。此間幾部電影《無名英雄》《拳擊》《雙俠》比較差就不提了。
1972年有部好電影《馬永貞》主角是陳觀泰和姜大衛，據說是開創了上海灘黑幫電影的先鋒。這里不得不說張徹的眼光，陳觀泰是東南亞拳王，身材高大，似乎就是山東大漢的樣板。到了1996年邵氏招來帥哥「金城武」馬永貞從大漢成了書生，唉這眼光就比不上20多前年的張徹。姜大衛的譚四也是老大的典範，是後期那個臉上有黑痣的元彪所不能效仿的。唯一遺憾的是這部片子不太像背景是上海的，略嫌小家。
1973年，張徹拍出了強作《刺馬》。張徹初先拍的時候並未得到支持，因為辮子戲是賣不到南洋的。在海外華人的眼裡，辮子就是屈辱的代名詞。但是張徹力排眾義取得支持，並且大獲成功。姜大衛在某次訪談說提到，《刺馬》在拍攝中加了很多東西，包括情感。我想這故事本意又只是一個復仇的故事，但是性格有掙扎，才能把故事說的更精彩。另外也佩服張徹的考據，劇中馬新貽藍色金絲蟒袍，已經作為珍藏而展出。查閱了山東菏澤醫專高尚舉的《刺馬案探隱》所描述的蟒袍和張徹的電影無二致。另外張文祥臨刑所穿紅衣也是當時風俗。電影拍的情結很慢，但是情感戲細膩，尤其是井莉和狄龍幾段。後來張徹在回顧香港電影三十年中提到《刺馬》很是為井莉不平。大意是這部電影很多人至今念念不忘的是狄龍的馬新貽，可同樣出色的還有井莉。《刺馬》後辮子戲不再忌諱，而是發揚光大了。1973年的陳觀泰岳華主演的辮子戲《大刀王五》相對《刺馬》遜色許多，但這部片子沒有表現的很誇張，倒是忠實於大家熟知的故事。到了1993年狄龍還拍過類似的《一刀傾城》可是卻成了王五，譚嗣同，袁世凱三人結義以及背叛的故事。雖然精彩，但似乎誇張過頭了。
1974年的《少林五祖》是比較早的少林片，其中不得不提兩個人戚冠軍和孟飛。戚冠軍就是徐克《七劍》中的邱東洛，孟飛就是那個也是游水去港的傢伙，55歲還在做電視廣告。「看不出我有55了吧，我用了××護膚品」。這是張徹的長弓公司自主拍的第一部片子，個人不太喜歡，劇情比較乏味。
1976年以後狄龍正式改投楚原，成了鐵三角。姜大衛似乎也不怎麼拍張徹的戲，而是和鮑學禮等拍了類似於《七面人》這樣奇怪的片子。1977年張徹又拍起了金庸的射鵰三部曲，一直持續到1981年共三集。不過金庸的小說內容過多，大部分情節靠旁白支撐，這樣的電影註定要失敗的。不過第三集中南帝和瑛姑的故事處理的不錯，只是演郭靖的傅聲實在是差勁。這年有部《唐人街小子》，也是倪匡做編劇的。主角又是游水過來的，背景放在了美國。片子具有深刻反省意味，教導青年人莫走歪路。1993年邵氏有部《赤腳小子》，普遍的看法是翻拍《洪拳小子》。而我覺得唐人街小子借鑒的更多一些，尤其是手錶和鞋子的意象，如出一轍。
1978年的《五毒》重新啟用了一批新的弟子。郭追，孫建，江生，羅莽，韋白，鹿峰。該片子對世界都有影響，據說排名世界詭異電影11位。郭追本來是台灣演雜技的，後來很有出息，做了TVB武術指導，97天龍八部就出自他手，楊紫瓊的《天脈傳奇》也是他。江生因為酗酒早就死去了，88年台視的《大漠英雄傳》（其實就是射鵰英雄傳，因為在台，射鵰因為毛澤東的詩句是忌諱的）江生出演黃葯師。羅莽還在TVB賣力氣，鹿峰在台灣拍武俠電視劇，合拍片《少年張三豐》出自他手。
《五毒》其實只是一個邪派首腦臨終懺悔清理門戶的故事，但是其中的詭異真夠駭人的。鋼針入腦，萬針衣破蛤蟆功，浸濕的黃表紙殺人，每一樣都是有夠血腥。當然張徹的目的顯然不是給人視覺刺激這么簡單，有個叫做鏡與天涯的朋友提到其中毒蛇老二一句話「這般無休無止的殘殺，要到何時方了」。張徹似乎對殺戮也有厭倦之意，最終五毒中的邪惡派自然是給鏟除了，但是留下的卻是無盡的傷感。武俠不再是單純的好人復仇，殺死壞人，也存有了懺悔內疚反思的精神。我想這是張徹的《五毒》帶給人們新的詮釋吧。相對而言同批人的《殘缺》似乎又缺少了這種精神，又恢復到了復仇的老路。 此後張徹又拍了一些金庸的片子，其中《碧血劍》最佳。郭追的袁承志滿臉胡須，既不漂亮也不瀟灑，但是一種俠義的味道自然而生。文雪兒的溫青青毫不令人生厭，反而嬌俏可人。劇情緊張，沒有使用旁白，其中郭追還秀了一下他的雜技翻的功夫。另外八卦一下，此劇有文雪兒的姐姐出演，就是最近憑借功夫出名的「元秋」。
此後80年代初期張徹離開邵氏組建長河，不得不提一下《上海灘十三太保》這部片子集中了他大部分的弟子，因為傅聲的去世，故而由劉德華頂上，但是弟子們發現師傅的經歷不再旺盛，有時候拍著拍著就睡著了。
1986年張徹來大陸拍片，第一部是《大上海1937》據說在港票房不好，那年我還沒入學。但是據有點年紀的朋友說，這片子在大陸火爆的不得了，尤其是董志華的小刀楊藩。1988年《過江龍》最近剛出了DVD我只想用一個字來形容，棒。但比起原作《報仇》來略嫌遜色，報仇重情，《過江龍》過多了加入了民族大義，似乎帽子太高。1990年的《西安殺戮》則是翻拍《五毒》。之後張徹的片子便一部不如一部，《江湖奇兵》《西行平妖》則是看得人兩眼金星。
1992年張徹在台視拍電視版《刺馬》劇情成了裹腳布，後來導演還掛名了鹿峰。可能是因為他曾在大陸拍戲不便的緣故。但是想來他曾是國民黨文化官員，不至於如李翰祥這般凄慘吧。台版的刺馬有太平軍四大勇士，分別是董志華，穆立新，杜玉明，陳繼銘。這些人現在還活躍在電視劇中。董志華在《功夫》中露臉了一把油炸鬼。穆立新憑借《沖出亞馬遜》還得了百花男配提名。杜玉明忘了是電視劇《倚天》中的阿大還是阿二了。陳繼銘則是，只要是武俠片，要是不見了他還真困難。張徹的大陸弟子現在都比較沉默，但是很多人都想念他們。
張徹沒有生育子女但是卻發掘了那麼多出色的武俠演員。就個人而言，最喜歡狄龍王鍾董志華穆立新。02年去世，黃沾輓聯，高山傳天籟,獨臂樹雄風，乃是說他作的歌曲《高山青》和跨時代的電影《獨臂刀》。
不知道以後的人會不會還眷戀武俠，但是我想這是我永遠的童話。剛看了《七劍》平心而論，並不喜歡，因為情節的庸俗，並沒有看出什麼人性來。禁武令是荒唐的開端，最後也荒唐的結束了。若干年以後，《七劍》《英雄》《十面》不會是武俠電影的代表，反而這一些朴實無華的才是最真摯的。
周星馳拍攝的《功夫》有不少張徹的影子，如斧頭幫來自《馬永貞》，甚至請來董志華演油炸鬼。我相信，這武俠精神不會給歲月的塵埃蒙上，時而溫習，會有一種故如新的感覺。

『捌』 杭州亞運會開幕式總導演是誰

杭州亞運會開幕式總導演是陸川。

2021年7月20日，杭州亞運會開幕式主創團隊發布會在北京正大中心舉行，杭州亞運會開幕式主創團隊正式亮相。著名導演陸川將擔任開幕式總導演，著名導演沙曉嵐任總製作人。

在發布會現場，演出了杭州亞運會新增比賽項目——霹靂舞元素改編而成的「虛擬+真人秀」舞蹈，將經典賦以時代新意，傳遞出具有杭州韻味的國潮青春。杭州亞組委領導與主創團隊還在現場舉行了「亞運祝福」儀式。

介紹：

陸川，1971年2月8日出生於新疆自治區伊犁哈薩克自治州奎屯市，江蘇南通人，中國導演、編劇、製片人，先後畢業於南京解放軍國際關系學院、北京電影學院導演系。

2015年9月30日，根據天下霸唱熱門網路小說《鬼吹燈》編劇執導的電影《九層妖塔》，取得6.82億的票房並獲2015中美電影節最佳導演、年度電影金天使獎，第七屆歐洲萬象國際華語電影節最佳導演、最佳影片獎。

『玖』 關於著名導演的問題

太多了，寫不下了，我只說中國的吧
鄭正秋
編導故事片：
1913：難夫難妻（與張石川合作）
1926：小情人 一個小工人
1927：二八佳人 血淚碑 楊小真
1928：黑衣女俠 俠女救夫人 血淚黃花（前集）
1929：血淚黃花（後集） 刀下美人 戰地小同胞
1930：桃花湖（前後集）
1931：紅淚影 玉人永別
1932：自由之花
1933：春水情波 姊妹花
1934：再生花 女兒經（與洪深、張石川、沈西苓等合作）

電影劇作：

1922：滑稽大王游滬記 擲果緣 大鬧怪劇場 張欣生
1923：孤兒救祖記
1924：玉梨魂 苦兒弱女 好哥哥
1925：最後之良心 小朋友 上海一婦人 盲孤女 早生貴子
1927：掛名的夫妻 俠風奇緣 山東馬永貞 車遲國唐僧鬥法
1928：美人關 火燒紅蓮寺（第一集） 大俠復仇記 女偵探
1929：新西遊記
1930：娼門賢母
1931：恨海
導演影片：
1927：梅花落（上中下集）
1928：白雲塔 碎琴樓
1935：熱血忠魂（與張石川、徐欣夫、吳村等合作）
演出影片：
1922：滑稽大王游滬記 擲果緣
1924：苦兒弱女 誘婚
張石川
張石川（1890-1953），中國電影導演，事業家。中國第一部故事短片《難夫難妻》的導演。
1916年，他創辦幻仙影片公司，將文明戲《黑藉冤魂》搬上銀幕。
1922年由他和鄭正秋等人發起組織了明星影片股份有限公司。
他的主要作品有：《火燒紅蓮寺》第五至第十六集的編劇；《歌女紅牡丹》、《火燒紅蓮寺》第一至第十六集、《白雲塔》、《孤兒救祖記》、《擲果緣》、《難夫難妻》等片的導演；《黑籍冤魂》中的男演員之一。
沈浮沈浮，原名沈哀鵑，又名百寧。天津人。家境貧寒，早年失學，曾做小販、照相館徒工。1924年入天津勃海影片公司任演員，自編自導自演無聲喜劇短片《大皮包》。1933年在上海加入聯華影業公司，曾任《聯華畫報》編輯，後任編導。先後編導《出路》、《無愁君子》等影片。所作電影劇本《狼 山喋血記》被認為是較優秀的國防電影作品。抗日戰爭爆發後，與陳白塵、白楊等組織上海影人劇團，輾轉至重慶，導演舞台劇《草莽英雄》、《 兩面人》、《日出》、《雷雨》、《 霧重慶》、《群魔亂舞》等，同時創作話劇劇本《重慶二十四小時》、《 金玉滿堂》、《小人物狂想曲》等。 抗戰勝利後到北平，任中電三廠副廠 長，編導影片《追》。後至上海，加入昆侖影業公司。1948年編導影片《 萬家燈火》，運用現實主義手法，充分表現了下層知識分子覺醒的過程。 1949年編導《希望在人間》，導演手法細膩含蓄，生活氣息濃郁。同時還參與編寫電影劇本《烏鴉與麻雀》， 建國後在上海電影製片廠任導演。19 56年導演影片《李時珍》。同年赴蘇聯考察寬銀幕立體聲影片導演業務。 1958年導演了中國第一部寬銀幕立體聲影片《老兵新傳》，於1959年獲第一屆莫斯科國際電影節技術成就銀質獎。後相繼導演《萬紫千紅總是春》、《北國江南》、《曙光》等。其中《曙光》獲文化部1979年優秀影片獎 。其創作態度嚴謹，富於探索精神； 風格朴實沉厚，抒情意味濃郁；結構布局和節奏處理，尤見功力。曾任上海海燕電影製片廠廠長，中國電影家協會第一屆委員、第二至四屆常務理事，中國影協上海分會主席，上海市電影局藝術委員會主任等職。編導故事片1926：大皮包 1933：出路1935：無愁君子 1937：聯華交響曲·三人行天作之合自由天地1946：聖城記1947：追1948：萬家燈火（與陽翰笙合作編劇）1949：希望在人間 電影劇作 1936：狼山喋血記1949：烏鴉與麻雀（與王林谷、徐韜、趙丹等合作）導演故事片1954：斬斷魔爪1956：李時珍1959：老兵新傳萬紫千紅總是春1963：北國江南1979：曙光演出影片1926：大皮包1936：迷途的羔羊1937：藝海風光·電影城
鄭君里，曾用名鄭重，千里。1911年生於上海，原籍廣東中山，中國著名電影演員、導演。自幼家境貧寒，進義學念書。因酷愛藝術，讀到初中二年級，毅然中途輟學，考入南國藝術學院戲劇科學習，開始了他的藝術生涯。1929年夏，在南國社參加《莎東美》、《卡門》等劇的演出，與陳白塵等創辦《摩登》戲劇半月刊。1931年參加左翼戲劇家聯盟，起草《最近行動綱領——現階段對於白色區域戲劇運動的領導綱領》。同時，他還加入摩登劇社、大道劇社，演出《乞丐與國王》、《血衣》、《亂鍾》等劇。1932年，加入聯華影業公司為基本演員，先後在《火山情血》、《奮斗》、《大路》、《新女性》、《迷途的羔羊》等近20部影片中擔任主要或重要角色，並參加上海業余劇人協會，演出《娜拉》、《大雷雨》等劇。在銀幕和舞台上，以形體動作灑脫自如，並善於把握並表達角色的內在情緒，富於藝術魅力而成名。抗戰爆發後，任上海救亡演劇三隊隊長。1940年，在重慶加入中國電影製片廠，任新聞影片部主任，歷時兩年，赴西北、西南地區拍攝各兄弟民族團結抗戰的長紀錄片《民族萬歲》。1943年，參加中國藝術劇社，導演了《戲劇春秋》、《祖國》等劇。抗戰勝利後回到上海，任昆侖影業公司編導委員會委員。1947年，與蔡楚生合作編導《一江春水向東流》，這雖是在老藝術家指導下的電影導演學步之作，卻已顯露出他作為一名電影導演的非凡的稟賦與才華。翌年，他參加了電影劇本《烏鴉與麻雀》的集體創作，並單獨執導了該片，以強烈的使命感和鮮明的時代感，真實地記下了蔣家王朝的「最後罪惡史」。影片在人物刻劃、場面調度、鏡頭處理，以至細節運用等方面，都體現出他對電影特性的深刻理解和表現能力。影片於1957年榮獲文化部1949——1955年優秀影片一等獎。50年代後，他的電影導演藝術步入鼎盛時期，影片《宋景詩》（與孫瑜合導）場面宏偉，氣勢磅礴，反映了當時魯西農民起義的真實面貌。他執導的《林則徐》和《聶耳》，被譽為「紅燒頭尾」，是上影向建國10周年獻上的一份厚禮。1961年導演的《枯木逢春》以精雕細刻的手法和富於詩情畫意的鏡頭畫面，動人地描述了血吸蟲病人苦妹子從絕症中獲得新生及一家人在新舊社會悲歡離合的遭遇。影片較好地借鑒了傳統藝術的經驗，體現了他在探索民族化的道路上不懈的銳進精神。長期以來，他還致力於電影、戲劇的翻譯和著述。《論抗戰戲劇運動》，在1939年曾以單行本出版。進入40年代後，他即以開始《角色的誕生》的構思和撰稿。在他的藝術道路上，理論研究與藝術實踐，兩者相互促進、相得益彰。迄今以出版的論著有《角色的誕生》、《畫外音》，譯著有傑希.波里斯拉夫斯基的《演講六技》、斯坦尼斯拉夫斯基的《演員自我修養等。鄭君里是一位擅長駕馭「重頭戲」著稱，以拍攝人物傳記片見長的電影藝術家。1969年因文革遭受迫害死於監獄。他曾是上海市第一、二、三屆人大代表，全國政協第三、四屆委員，中國影協、劇協常務理事、上海影協常務理事。
費穆，字敬廬，號輯止，1906年生於上海。中國電影導演。
1916年費家遷居北京，因長年苦讀，致左眼失明。後開始接觸電影，撰寫影評，辦電影雜志，翻譯英文字幕和撰寫說明書。
1932年至上海任聯華影業公司導演。同年執導了《城市之夜》，反映人民疾苦，這部電影充分顯示出他的導演才華。之後，他又陸續導演了《人生》、《香雪海》、《天倫》。
1936年由他導演完成影片《狼山喋血記》，被認為是國防電影的代表作。抗日戰爭爆發後，費穆拍攝了《北戰場精忠錄》。「孤島」時期，導演了《孔夫子》、《世界兒女》及京劇戲曲片《古中國之歌》。太平洋戰爭爆發、日軍佔領租界後，費穆轉向戲劇舞台。抗戰勝利後重返影壇。
1947年，他執導了由京劇大師梅蘭芳主演的戲曲片《生死恨》。這是中國第一部彩色影片，達到了建國前戲曲片拍攝的最高水平。
1948年，導演《小城之春》。
1949年5月去香港，創辦龍馬影片公司，執導影片《江湖兒女》，片未竟而病逝。
費穆憑借《小城之春》開啟了中國詩化電影的先河，20世紀70年代末，人們開始發現費穆，認為他把中國傳統美學和電影語言進行完美的嫁接，開創了具有東方神韻的銀幕詩學。
姓名：謝晉 出生年月日：1923年11月21日 生肖：豬 星座：天蠍座
籍貫：浙江 出生地：浙江省上虞縣
學歷：四川江安國立戲劇專科學校

個人簡歷及工作成就（獲得獎項）：

1923年 11月21日出生於浙江省上虞縣，在家鄉度過童年，並上了一年小學。
三十年代隨父母遷居上海繼續讀小學。
1938年 赴香港讀中學。
1939年 回上海就讀於大夏附中、稽山中學高中，業余時間到華光戲劇專科學校、金星電影訓練班學習，指導老師有黃佐臨、吳仞之等，並參加由於伶等人支持的學生戲劇活動，在多幕劇《岳雲》中扮演岳雲。
1941年 考入四川江安國立戲劇專科學校話劇科，受教於曹禺、洪深、焦菊隱、馬彥祥、陳鯉庭等名家。
1943年 就讀於四川江安國立戲劇專科學校，後主動輟學，跟隨馬彥祥、洪深、焦菊隱去重慶中國青年劇社工作，在《少年游》、《槿花之歌》、《黃花崗》、《雞鳴早看天》、《郁雷》等戲中擔任劇務、場記和演員。這一時期，確立了向導演專業發展的藝術志向。
1947年 在南京國立戲劇專科學校導演專業復學，導師余上沅。
1953年 在上海電影製片廠任導演
1983年 作品：《秋瑾》（導演）義大利舉辦「謝晉電影回顧展」。
1984年 作品：《高山下的花環》（導演） 獲第5屆中國電影「金雞獎」最佳編劇獎、最佳男主角獎、最佳剪輯獎；第8屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳男配角獎、最佳女配角獎；文化部1984年優秀影片一等獎；《文匯報》、《中國電影時報》新時期十年電影獎（1977一1987）故事片獎、導演獎。
法國舉辦「謝晉電影回顧展」
1985年 美國十大城市舉辦「謝晉電影回顧展」。
1986年 作品：《芙蓉鎮》（導演） 獲第7屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎、最佳美術獎；第10屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳男配角獎。獲捷克卡羅維.發利國際電影節大獎「水晶球獎」，（演員徐松子獲「捷克戲劇家協會評委獎」）；捷克第40屆勞動人民電影節榮譽獎；民主德國電影家協會頒發的1989年發行影片評論獎、最佳外國故事片評論獎；法國第1屆蒙彼利埃電影節「金熊貓獎」。任第6屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任美國電影藝術與科學學院委員。前後曾任威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什於電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。
1988年 作品：《最後的貴族》（導演） 獲第1屆中國電影節榮譽獎。
任第8屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任第5屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。任第7屆中政治協商會議全國委員會委員；第1屆中國殘疾人聯合會副主席。1989年 任第9屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。
1991年 作品：《清涼寺鍾聲》（導演）《啟明星》（導演）1992年 8月8日謝晉——恆通影視有限公司成立於上海，任公司總經理、法人代表。美國舉辦「謝晉電影回顧展」。

1993年 作品：《老人與狗》（導演） 獲上海電影評論學會1993年「十佳影片」獎。2月任上海謝晉——恆通明星學校校長；上海復旦大學、上海交通大學客座教授。
任第1屆上海國際電影節評委會主席。任第8屆中國人民政治協商會議全國委員會委員、常務委員；第2屆中國殘疾人聯合會副主席。
1995年 作品：《女兒谷》（導演）獲1995年第4屆全國大學生電影節特別榮譽獎。5月任上海大學影視藝術技術學院院長；謝晉——恆通影視有限公司董事長。
1996年 任第6屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。
1997年 作品：《鴉片戰爭》（導演） 獲第17屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳攝影獎、最佳錄音獎、最佳道具獎、最佳男配角獎；1997年度中國電影「華表獎」優秀故事片獎；上海影評人獎「永樂懷」1997年「十佳影片」榮譽稱號。
加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」。 1998年 任第4屆中國長春電影節評委會主席。獲香港（海外）文學藝術家協會頒發的中華文學及藝術家金龍獎「當代電影大師」稱號。任第9屆中國人民政治協商會議全國委員會常務委員。個人榮獲上海市文學藝術傑出貢獻獎。出版《我對導演藝術的追求》。

擔任副導演的影片： 《啞妻》（48年，大海大同電影廠）《雞毛信》（53年，上影廠）擔任導演的影片：

《女籃五號》（57年，上影廠，57年獲世界青年聯歡國際影片展覽「銀質獎」，58年獲墨西哥國際電影周「銀帽獎」）《紅色娘子軍》（60年，上影廠，獲第一屆「百花獎」最佳故事片獎、最佳導演獎，64年獲第三屆亞非電影節「萬隆獎」）

《大李、老李和小李》（62年，上影廠）
《舞台姐妹》（64年，上影廠，獲第二十四屆倫敦電影節英國電影學會年度獎、第十二屆葡萄牙菲格臘．達．福日國際電影節評委獎、第二屆馬尼拉國際電影節金鷹榮譽獎——國際電影導演獎。
《天雲山傳奇》（80年，上影廠，獲第一屆「金雞獎」最佳故事片獎和最佳導演獎、第四屆「百花獎」最佳故事片獎）
《牧馬人》（81年，上影廠，獲第六屆「百花獎」最佳故事片獎）
《高山下的花環》（84年，上影廠，獲第八屆「百花獎」最佳故事片獎）
《芙蓉鎮》（86年，上影廠，獲第六屆「金雞獎」最佳故事片獎、第十屆「百花獎」最佳故事片獎、卡羅維伐

利國際電影節大獎
《最後的貴族》（89年，上影廠）
《清涼寺鍾聲》（91年，上影廠）
《啟明星》（92年）
《老人與狗》（93年）
《女兒谷》（95年）
《鴉片戰爭》（97年，峨眉廠，獲第十七屆「金雞獎」最佳故事片獎、加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」）三次擔任「金雞獎」評委會主任委員，擔任過威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什干電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。

獲獎情況及代表作：

《大李、小李和老李》、《秋瑾》
《女籃五號》獲第6屆世界青年聯歡節銀質獎；
《紅色娘子軍》獲1962年首屆電影百花獎最佳故事片獎、最佳導演等4項獎，第3屆亞非電影節上獲得「萬隆獎」第3名
《舞台姐妹》獲第24屆倫敦國際電影節英國電影學會年度獎
《啊！搖籃》獲1979年文化部優秀影片獎
《天雲山傳奇》獲得1980年文化部優秀影片獎，首屆金雞獎最佳影片、最佳導演等4項獎，第4屆百花獎最佳影

片獎
《牧馬人》獲1982年文化部優秀影片獎，第6屆「百花獎」最佳影片獎
《高山下的花環》獲1984年文化部優秀影片一等獎，第8屆「百花獎」最佳影片獎
《芙蓉鎮》獲第26屆卡羅維發利國際電影節水晶球獎
張暖忻簡介
張暖忻(1940—1995) 於1962年畢業於北京電影學院導演系。以《沙鷗》一片獲1982年金雞獎導演特別獎。接著又拍攝了《青春祭》、《北京，你早》。張暖忻是紀實美學最早的實踐者。她的幾部作品，顯示了她在電影美學上的不懈的探索。《沙鷗》中以新穎的電影語言表現人物心理活動的敘述形式，《青春祭》中營造的含蓄、飽滿而又溫煦的意境，《北京，你早》中以生活流和紀實風格顯示出來的潛在激情，在中國藝術電影創作中是獨樹一幟的。
作品：
雲南故事
青春祭
沙鷗
南中國1994
你好，北京
閨閣情怨
鄭洞天，河南羅山人，生於重慶，在上海讀中小學，現為北京電影學院導演系教授、博士生導師。1961年考入北京電影學院導演系，1973年，被分配到上海電影製片廠，先後任過文學編輯，導演助理等工作。1976年，鄭洞天調回北京電影學院任教，並從事電影創作。先後與謝飛等合作導演了《火娃》、《向導》等片。後者獲得文化部1979年優秀影片獎。1981年，鄭洞天與徐谷明合作導演了影片《鄰居》，獲得次年的第二屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，影片被視為第四代導演早期的抗鼎之作，確立了「紀實美學」的風格。此後，鄭洞天又先後拍攝了《鴛鴦樓》、《秘闖金三角》、《人之初》、《劉天華》、《台灣往事》等影片。
鄭洞天除了擔任北京電影學院的教授，還曾擔任北京青年電影製片廠廠長。這使他比一般的電影學者更能深切的體會和認識到電影作為工業的基本特性以及電影作為工業對個人化電影創作的巨大制約(他自己的創作實踐就證明了這一點)。鄭洞天任電影學院教師以來，為中國電影事業培養了不少導演人才。同時，在電影評論、電影藝術創作等方面都有較高的建樹，他的評論文章，論文在電影界有一定的影響。
作品
台灣往事
鄭培民
故園秋色
人之初
秘闖金三角
鴛鴦樓
鄰居
向導
火娃
吳貽弓，男，漢族，1938年12月生，浙江杭州人。大學文化。1960年畢業於北京電影學院導演系，任上海海燕電製片廠導演助理。1977年後，任上海電影製片廠副導演、導演。1983年4月當選為上海第六屆政協委員。1984年任上海電影局副局長，兼任全國影協副主任、上海文學藝術界聯合會副主席。1985年3月任上海電影總公司總經理。同年6月加入中國共產黨。1987年任上海電影局局長兼上海電影製片廠廠長。1989年1月後，任上海電影局局長、中共上海市委委員、上海廣播電影電視局藝術總監。第六屆中國文學藝術聯合會副主席，文藝一級導演。中共第十屆、十五屆中央候補委員。導演的影片有《流亡大學》、《少爺的磨難》等。《巴山夜雨》（合作）1981年獲第一屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，《城南舊事》獲1983年第三屆中國電影金雞獎最佳導演獎、第二屆菲律賓馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎和1984年第十四屆南斯拉夫貝爾格萊德國際兒童電影節最佳影片思想獎。
黃蜀芹（1939-），導演，原籍廣東番禺，生於上海。1964年畢業於北京電影學院導演系，後任上海電影製片廠導演。曾任《啊！搖籃》、《天雲山傳奇》等影片的執行副導演。1983年，其獨立導演影片《青春萬歲》，於次年獲蘇聯塔什干國際電影節紀念獎，1984年的《童年的朋友》獲文化部優秀影片獎和首屆中國兒童少年電影童牛獎。1987年，黃蜀芹與人合作編劇並導演影片《人鬼情》，獲第八屆中國電影金雞獎最佳編劇獎，法國第十一屆克雷黛國際婦女節公眾大獎。1996年，執導兒童片《我也有爸爸》，獲柏林國際電影節特別獎。由錢鍾書同名小說改編的著明電視連續劇《圍城》，為黃蜀芹贏得了1991年第十屆全國電視飛天獎二等獎和最佳導演獎；首屆國際電視節金熊獎等。1996年起兼任上海新文化影業集團有限公司董事長。