吳宇森導演的美國電影

A. 吳宇森的所有美國片

Spy Hunter (2006)
命運之土 Land of Destiny (2004)
記憶裂痕/空頭支票 Paycheck (2003)
追風戰士 Windtalkers (2002)
赤擊行動 Red Skies (2002)
The Hire: Hostage (2002) (寶馬廣告片之一)
碟中諜2/職業特工隊2 Mission: Impossible II (2000）
1999驚魂記 Psycho(1998)
至尊黑傑克 (1998)
重拳 Big Hit, The (1998)
變臉/奪面雙雄 Face/Off (1997)
斷劍 Broken Arrow (1996)
終極標靶 Hard Target (1993)

我除了第一部沒看只外 其他基本都瞄過了嘿嘿 可能個別片子他有參與拍攝但是導演不是他的我就不列出來了！

B. 誰知道吳宇森導演的所有影片

吳宇森 John Woo

國別：中國
生日：1946/05/01
出生地：廣州
星座：金牛座
學歷：利瑪竇中學
專長：導演、編劇、演員

1946年生於廣東省，4歲舉家遷移到香港，吳宇森早在19歲，就以拍攝實驗短片，展開了電影人生。在學校的時候他開始探索立足香港電影市場的切入點。25歲進入邵氏兄弟影片公司，擔任助理導演正式拍片。27歲他獨立執導了《鐵漢柔情》，此時他已加盟嘉禾公司，還導演了《女子跆拳群英會》和《少林門》，後者是成龍第一次當上重要角色的電影。1983年，他離開嘉禾跳槽新藝城有限公司，執導了《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》、《喋血街頭》、《英雄本色2》等影片。

「父親」角色對吳宇森深遠影響，他父親是廣西人，喜好文學與繪畫，16歲離家求學，想當中學教師，後來信了基督教。吳宇森的父親在二戰期間從軍，「是非常忠誠的人」，教導吳宇森「對自己、對國家、對家人、對朋友」都要忠誠。

吳宇森三歲的時候，背部腐爛流血，中醫看不好，幸虧父親不屈不撓、費盡心機，請到一位從德國留學回國的年輕醫師診療，才救他活一條命。大陸淪陷後，吳家本來要移到台灣，卻被迫在香港落腳，生活極為貧苦，他還得一天到晚和當地的小流氓奮斗，不過他卻在戲院和教堂當中找到心靈和夢想的寄託。

他看了美國的音樂劇，感到人生還是充滿希望：「裡面的人物都那麼美麗，彼此相親相愛、彬彬有禮，讓我感到，雖然世界很醜陋，總是有好人。想到這，我就很快樂。」或許從小所親身經歷的街頭暴力和電影藝術給他的安定力量，無形間影響了吳宇森日後的電影風格

吳宇森其實成功得很晚，早年也曾一度落魄潦倒，棲身台灣時拍些喜鬧片。吳宇森一直想拍警匪片但拍不成，後來受徐克賞識，獨排眾議支持他拍《英雄本色》，才讓他一舉翻紅，一躍為商業名導。除了好友徐克外，演藝圈肝膽相照的還有好友張家振。張家振當初抱著《喋血雙雄》的拷貝跑遍世界各地影展，為他進軍好萊塢鋪路，後來吳宇森跟張家振決定去好萊塢發展，前幾年也不太順遂，一直到拍了《變臉》後，才在好萊塢站穩腳步。這種患難友情令吳宇森十分感激，所以他很喜歡以男性情誼為主題拍電影。

除了童年經驗及好友的患難情誼外，另一個影響吳宇森電影的是不久前剛過世的香港導演張徹。張徹對中國電影的影響深遠，不僅培養了狄龍、姜戴維、陳觀泰、李修賢、鄭佩佩、王羽、爾冬升、傅聲、錢小豪等一代武俠巨星，更奠定中國武俠片基調。吳宇森便曾擔任張徹的副導演，傳承了張徹作品中重視男性情誼的特色。

吳宇森表示，最喜歡師父張徹執導的《刺馬》，而他的《喋血街頭》與《喋血雙雄》就帶有《刺馬》的情懷，新片《獵風行動》中強調忠心、俠義，亦有張徹的影子，吳宇森說，「師父一直教我利用西方的技巧去傳達中國的特色與文化，無論到那裡，拍甚麼電影，都不要忘記自己是中國人，這句話也成為我一生的座右銘。」

吳宇森拍電影，常充滿暴力與書卷氣，動與靜、正直與邪惡交替有致的故事，於是演繹出了1986年的《英雄本色》。《英雄本色》是香港從未有過的電影，影片中的男人都飽經抑鬱，卻從不放棄對義氣、地位、信心以及尊嚴的追求。借著這樣一出電影，吳宇森與周潤發、狄龍、張國榮連手出演了男人的友誼、男人的悲傷以及男人的萬丈豪情。至此，吳宇森成為香港電影的驕傲，而吳宇森的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》等也成為香港幾十年電影的經典之作。

吳宇森執導的《英雄本色》系列電影在港台造成轟動，並且一路紅到歐美，他後期作品包括《喋血雙雄》、《槍神》以及《縱橫四海》，都成為亞洲動作片的經典。吳宇森可算是第一位成功打入好萊塢主流市場的華裔動作大導演，他在好萊塢執導的首部電影是1992年由尚克勞德范達美主演的《終極標靶》，但票房成績不甚理想。94年，他和製片夥伴張家振成立了自己的製片公司WCG娛樂公司，並於96年執導由約翰屈伏塔主演的《斷箭》以及97年由尼可拉斯凱吉和約翰屈伏塔主演的《變臉》，締造了美國電影新的票房紀錄，也奠定了吳宇森在好萊塢的地位。兩人同時於97年成立獅岩製片公司。

《變臉》的成功，讓吳宇森片約接踵而來，好萊塢大牌明星紛紛點名要與吳宇森合作，其中湯姆克魯斯對《變臉》十分推崇，點名吳宇森執導《不可能的任務2》，在《不可能的任務2》中，吳宇森將吳氏風格徹底發揮，讓湯姆克魯斯的英雄之路更上一層樓之外，兩人的連手也締造了破億的票房佳績。2002年，吳宇森執導以二次大戰美軍在太平洋塞班島之役為背景的《獵風行動》，描述美軍利用印第安原住民的稀有母語做為太平洋戰區通訊的機密語言，成為日本侵略者唯一無法破譯的密碼的真人真事故事。《獵風行動》不同於吳宇森過去的動作片風格，手法上更醇熟，影片也更具深度與內省，是吳宇森執導過最具個人色彩的一部電影，該片也顯示了他的導演生涯更趨成熟與穩健。

攜東方導演之名，與西方巨星在好萊塢交流出票房與口碑的火花後，吳宇森這位東方執導人，已經深受觀眾的認同和好萊塢的肯定。吳宇森電影的慢動作呈現擴大暴力、超冷酷的主角在槍林彈雨中雙槍出擊、敵對角色近距離攤牌決斗槍口互描對方額頭等招牌動作片風格，從昆汀塔倫堤諾到史蒂芬史匹柏各路人馬都紛紛仿效，從《黑客任務》到《蜘蛛人》，重要的動作片幾乎都看得到吳宇森電影特有風格的痕跡。

通常好萊塢影片的英雄不流淚、不能死，而吳宇森喜歡塑造絕望的悲劇英雄。美國觀眾分類很清楚，動作就是動作，如果動作片中有很重的情感戲，他們便不知所措。吳宇森卻不願放棄自己以往影片中的仁義作風，浪漫情懷。他要在演員出色的演技、暴力美學、真摯的情感，細膩的心理描寫和幽默感幾個方面尋找平衡。他相信自己的判斷：充滿人情味的東西可以打動每個人，最後的英雄是人情的英雄。

紐約時報今年七月在「藝術與休閑」版以頭題且巨大的長篇特稿，敘述吳宇森的電影藝術發展史，並贊譽他的新作《獵風行動》較從前的作品更具深度的內省與自然主義風格，是他從影生涯的一個轉折點，也為他個人作品寫下新的里程碑。文中對這位綜合東方哲學與西方美學思想，深受中國儒道和西洋基督教影響的多產導演稱譽有加，並盛贊《獵風行動》風格的轉變，預示56歲的吳宇森還會有更多讓人驚訝的作品。

吳宇森的努力為他贏得全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」，對於一個在美國工作的中國人而言，意義非凡。一向以兄弟情義、江湖道義作為電影主題的吳宇森，在《獵風行動》之後，接下來將開拍由尼可拉斯凱吉與周潤發合演的《華工血淚史》，片中二人分別代表西方和華人英雄，在相互了解下產生一段感人的友情。相信該片可為吳宇森與周潤發及尼可拉斯凱吉的新鐵三角關系，將寫下影壇新紀錄。

作品：

2002 《獵風行動》（Windtalkers）
2000 《不可能的任務2》（Mission: Impossible 2）
2000 《國王的贖金》(King『s Ransom)
1997 《變臉》（Face／Off）
1997 《至尊黑傑克》（Black Jack）
1996 《斷箭》（Broken Arrow）
1993 《終極標靶》（Hard Target）
1992 《槍神》
1991 《縱橫四海》（Once a Thief）
1990 《喋血街頭》
1989 《義膽群英》
1989 《喋血雙雄》
1988 《英雄本色2》
1986 《英雄本色》
1986 《黃昏戰士》
1985 《笑匠》
1982 《八彩林亞珍》
1980 《錢作怪》
1979 《豪俠》
1978 《大煞星與小妹頭》
1978 《夜婦人》
1976 《發錢寒》
1976 《少林門》
1975 《帝女花》
1975 《女子跆拳道群英會》
1975 《鐵漢柔情》

C. 吳宇森在好萊塢拍過的所有的影片

記憶裂痕 Paycheck (2003)
風語者 Windtalkers (2002)
諜中諜2 Mission: Impossible II (2000)
至尊黑傑克 Blackjack (1998)
變臉 Face/Off (1997)
斷箭 Broken Arrow (1996)
新縱橫四海 Once a Thief (1996)
終極標靶 Hard Target (1993)

1993年環球電影公司投資請吳宇森執導尚格雲頓主演的《終極標靶》。雖然《終極標靶》推出後洛杉磯時報把吳宇森做為頭版人物，影片拷貝賣了1600個，但這是一部變了味的吳宇森電影。影片中雖然也有聖歌中飛舞的白鴿，但卻少了那份一貫的詩意，它更象一部尚格雲頓的動作片。事實上，吳宇森電影中的武打戲在香港導演中連中等都算不上，所以當影片面世後為了適應尚格雲頓的影迷，環球公司又派一名「資深動作片剪接專家」對影片進行了重新剪接。因此我們今天所看到的《終極標靶》並不是真正的吳宇森電影。
1996年，他接手20世紀福克斯公司的《斷箭》。《斷箭》最吸引人的就是飾演奸角的約翰·特拉沃爾塔模仿周潤發的每一個動作，從玩世不恭的笑容到吸煙姿勢，都極具神韻。同時，吳宇森設計的動作戲和各種細節令人應接不暇。本片是吳宇森第一次按照美國電影的套路大展拳腳，此時他已真正把握了好萊塢動作片的命脈。
1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。吳宇森對兩大巨星的駕馭顯示了大師級的風范，凱奇和特拉沃爾塔事後對此都五體投地，他們認為吳宇森給他們設計的戲實現了他們扮酷的夢想。而這顯然不是恭維。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是「最具吳宇森風格」的作品，並一舉奪得七月份美國電影票房冠軍，同時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」。
2000年5月24日，在中西方影迷的萬眾期待中，《碟中諜2》浮出水面。狗尾續貂的宿命，《碟中諜2》沒有擺脫，但是吳導並非泛泛之輩，雖然粗糙的劇本成為眾矢之的，但強烈的風格化影像以及酷斃拉風的克魯斯個人秀，淹沒了評論家的口誅筆伐，點燃了影迷的熱情，票房一路攀升，並創造了一個無上榮耀的歷史——票房位居所有間諜動作片之首，可以說其中導演吳宇森功不可沒。

D. 吳宇森在美國導演過哪些電影

風語者 記憶裂痕 斷箭 變臉 不可能的任務2

2002 《獵風行動》（Windtalkers）
2000 《不可能的任務2》（Mission: Impossible 2）
2000 《國王的贖金》(King『s Ransom)
1997 《變臉》（Face／Off）
1997 《至尊黑傑克》（Black Jack）
1996 《斷箭》（Broken Arrow）
1993 《終極標靶》（Hard Target）

18、《終極標靶》1993年 導演 吳宇森到美國拍片至少將3件寶貝帶了去。人物出場前，至少長達3分鍾的渲染，通過鏡頭切換，音樂， 似乎遠方傳來的對話聲;時常出現的慢鏡，充分展示了尚格·雲頓的腿功，亦使影片節奏張弛有度;詩意的槍戰場面，包括羽毛紛紛而落中的對峙，橫身飛出的射擊，對車而行的射擊。另外還有他終於實現的創意，展示了箭的飛行，結合將被擊中者的面部恐懼。但是，所有這些技巧並不為好萊塢接受，美國觀眾難以理解東方詩意的蒙太奇和那麼多的慢鏡，他們批評吳氏，吳宇森英語不好，溝通也不夠，雖然他的這些技巧後來被奉為經典，但當時差一點兒毀了吳宇森的前程。評分:★★★☆

19、《斷箭》1995年 導演 好萊塢既認定吳宇森是只會拍槍戰的B級導演，於是讓他拍了《斷箭》。一部從天打到地，炸了一架轟炸機，一列火車，四架直升機，外加一個礦山的影片。但是，吳宇森這回抓住了機遇，一改往日注重細節，卻被美國人認為小氣的作風。在藍天、沙漠的畫面中保留了切換的美感，又處處透出一股大氣磅礴，這種改變算是迎合，也算是結合。是吳宇森兩年辛苦鑽研的結果。評分:★★★★

20、《變臉》1997年 導演 這是好萊塢的技術與吳宇森的風格結合得最好的一部影片，進入好萊塢4年的吳宇森已經越來越明白技術的重要性。雖然凱奇與特拉沃爾塔教堂血戰一幕只是以往電影情節的翻版，但由於有了先進的技術支持，吳宇森可以把畫面處理得更加唯美。子彈破空而出，花瓣被擊中的感覺，都令人感到震撼。另外，穿風衣，拿雙槍，極為誇張的個人動作和表情，都讓早已熟悉或是不熟悉的「小馬」式英雄的觀眾大呼過癮。評分:★★★★★

21、《至尊黑傑克》1998年 自編自導 又一位動作明星——龍格爾慕名而來。已經駕輕就熟的吳宇森選擇了以往熟悉的故事，一個好漢，為朋出頭、報仇，於是麻煩越來越多，最終決一死戰。
嚴格地說，這是部平庸之作，許多情節處理都在沿襲以往，包括傑克失明是模仿《喋血雙雄》。而且據筆者粗略估計，一場槍戰中，男主人公一支未換彈匣的手槍里一共射出18顆子彈，這種「不吝惜」子彈的作法，只在以往的電影中出現過，沒想到在美國闖盪多年的吳宇森仍保留這一惡習。評分:★★

22、《碟中諜續集》2000年 導演 劇情、人物表演、執導風格都很好萊塢，看得出吳宇森已經是個美國導演，而不再是香港導演了。評分:★★★

E. 吳宇森在好萊塢執導的電影有哪些

希曼 He-Man (2006)
間諜獵手 Spy Hunter (2006)
奪寶群英 The Red Circle (2006)
Untitled John Woo Project (2006)
All the Invisible Children (2005)
記憶裂痕 Paycheck (2003)
The Hire: Hostage (2002)
風語者 Windtalkers (2002)
諜中諜2 Mission: Impossible II (2000)
至尊黑傑克 Blackjack (1998)
變臉 Face/Off (1997)
斷箭 Broken Arrow (1996)
終極標靶 Hard Target (1993)

F. 吳宇森導演過那些經典的電影

1、《斷箭》

《斷箭》是二十世紀福斯電影公司出品的動作驚悚類電影，由吳宇森執導，約翰·特拉沃爾塔、克里斯汀·史萊特、薩曼莎·瑪西絲和戴爾里·林多等主演。

該影片於1996年2月9日在美國上映。影片講述了飛行員迪克斯在一次飛行任務中劫持隱形飛機上的兩枚核彈，希爾與公路女警泰莉一起合力將核彈找回的故事。

2、《終極標靶》

《終極標靶》是吳宇森執導的一部動作片，由尚格·雲頓主演。

電影講述一名倒霉透頂的水手錢斯前往紐奧良州找新工作，碰到了前來尋找父親下落的娜塔莎，尋父心切的娜塔莎在求助無門之下，希望錢斯能夠伸出援手的故事。

3、《義膽群英》

《義膽群英》是由吳宇森導演的動作電影，該片由姜大衛、李修賢、陳觀泰、午馬、黃沾、周星馳等主演。

該片主要講述了某公司經理曹老大，曾是黑社會的老大，他金盆洗手後，也希望自己的三個義子阿修、阿泰、阿偉做守法之人，兩人在曹老大的管事、助手馬公的幫助下，經過一場激戰，終於鏟除了阿泰。

4、《喋血雙雄》

《喋血雙雄》（The Killer）是由吳宇森導演兼編劇的犯罪動作片，周潤發、李修賢、葉倩文、朱江主演。

影片講述了職業殺手小庄與警探李鷹從敵到友，一連串鬥智斗勇的故事。於1989年7月6日在香港首映。

5、《英雄本色》

《英雄本色》是新藝城影業有限公司投資拍攝的一部槍戰電影，由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演。

該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復。影片1986年8月2日在香港上映，是當年香港電影票房冠軍。1987年，該片在第6屆香港電影金像獎頒獎禮上獲得最佳影片、最佳男主角等獎項 。

G. 吳宇森導演過哪些歐美影片

《風語者》（Windtalkers）
《碟中諜2》（Mission: Impossible 2）
《國王的贖金》(King『s Ransom)
《變臉》（Face／Off）
《至尊黑傑克》（Black Jack）
《斷箭》（Broken Arrow）
《終極標靶》（Hard Target)

H. 吳宇森電影在美國紅嗎

是的，你說的沒錯，在好萊塢他也就是中游水平。在美國的片約也不多，而他從香港到好萊塢一直推崇的「暴力美學」已經在美國吃不開了，因為這對於好萊塢把電影做為商品的地方，這點東西基本上是個導演都會了。
他通常被稱為「暴力美學大師」，實際上他的電影在暴力這層外衣下，著重的是描寫人物之間的情誼，以及人與時代關系，對現實社會的一種迷茫，但是最好還是積極的，他善於借物抒情，寓情於物，像在他電影里經常出現的「白鴿」，「教堂」都是美好的象徵。
1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。吳宇森對兩大巨星的駕馭顯示了大師級的風范，凱奇和特拉沃爾塔事後對此都五體投地，他們認為吳宇森給他們設計的戲實現了他們扮酷的夢想。而這顯然不是恭維。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是「最具吳宇森風格」的作品，並一舉奪得七月份美國電影票房冠軍，同時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」。
2000年5月24日，在中西方影迷的萬眾期待中，《碟中諜2》浮出水面。狗尾續貂的宿命，《碟中諜2》沒有擺脫，但是吳導並非泛泛之輩，雖然粗糙的劇本成為眾矢之的，但強烈的風格化影像以及酷斃拉風的克魯斯個人秀，淹沒了評論家的口誅筆伐，點燃了影迷的熱情，票房一路攀升，並創造了一個無上榮耀的歷史——票房位居所有間諜動作片之首，可以說其中導演吳宇森功不可沒。

I. 吳宇森導演的經典電影有哪些

1、《終極標靶》

1993年，吳宇森進入好萊塢發展。面對這位來自異國他鄉的導演，好萊塢的片商們開始對他的市場潛力產生好奇。環球影業率先對吳宇森進行了試用，並為他提供了1500萬美金的啟動資金。在環球影業的支持下，吳宇森拍攝了自己在好萊塢的首部作品《終極標靶》。

《終極標靶》講述了一名槍法如神的水手，前往新奧爾良尋找工作之際，意外邂逅了一名少女，並陪同少女尋找失蹤父親的故事。

2、《斷箭》

在《終極標靶》之後，吳宇森得到了「二十世紀福克斯」的青睞，並獲得了5000萬美金的製作成本。隨著製作成本的增加，吳導也打算大顯身手，打造一部動作大片來彰顯自己的能力。於是，經典影片《斷箭》也應運而生。

《斷箭》講述了「一名空軍飛行員劫持兩枚核彈」的故事。在這部影片中，吳宇森拿出了自己極為擅長的「雙雄」套路。兩名飛行員，一正一邪、一搶一追的劇情設計，讓影片故事顯得跌宕起伏。

3、《變臉》

在《斷箭》取得成功之後，吳宇森又受到了「派拉蒙影業」的青睞，並獲得了8000萬美金的啟動資金。於是，一部在國際影壇影響深遠的警匪片就此誕生，它就是《變臉》。在第70屆奧斯卡金像獎、第24屆美國土星獎上，《變臉》先後獲得了兩項大獎、八項提名。

《變臉》講述了一名FBI探員，為了追查一起「恐襲事件」，與一名犯人進行了「換臉手術」，然而陰差陽錯之下，兩人的真實身份也被弄錯，一名警察與一名匪徒，自此走入了對方的生活之中。

4、《至尊黑傑克》

在《變臉》之後，吳宇森受到獨立片商「Alliance Communications Corporation」的邀請，執導了一部驚悚動作片《至尊黑傑克》。

這部《至尊黑傑克》的製作成本僅有1000萬美金，相對於5000萬美金的《斷箭》、8000萬美金的《變臉》，這算是一部小成本的電影了。雖然製作成本不多，但是《至尊黑傑克》呈現的效果，卻驚艷了不少觀眾。該片講述了一名聯邦特工退役後，轉型做私人保鏢的故事。

5、《碟中諜2》

大成本的《變臉》與小製作的《至尊黑傑克》，讓「派拉蒙影業」看到了吳宇森對動作類型片的嫻熟駕馭能力。於是在1999年，「派拉蒙影業」將《碟中諜2》的執導工作交給了吳宇森。而吳導的表現，也再次震驚了好萊塢的片商們。

爆炸、飆車、絕壁攀岩、高空跳傘，各種大場面的打造，讓《碟中諜2》消耗了1.25億美金的製作成本。雖然消耗了巨大的成本，但影片上映後取得的票房效果也相當可觀。2000年，《碟中諜2》上映後，在全球取得了5.45億美金的票房成績，成為了該年度的全球票房冠軍。