Ⅰ 呂克貝松說他一生只拍幾部電影
"一生只拍10部",不過只有說當導演,不包括編劇啥的.
最近上海電台還有他的訪談,LZ可以網上搜來看看.好像是楊讕的節目/有提到的.
作品年表：
2000《舞者/呂克貝松之光芒萬丈/Dancer, The》（法國）、《終極殺陣2之霹靂雷霆/Taxi 2》（法國）
1999《聖女貞德/Joan Of Arc》（法國）
1998《出租汽車/Taxi》（法國）
1997《第五元素/Fifth Element, The》（法國,美國）
1996《Kamikaze》
1994《職業殺手裡昂/這個殺手不太冷/Professional, The；leon》（法國,美國）
1993《Point of No Return》、《舐血狂花/Assassin, The》（美國）
1991《大西洋島/Alantis》（義大利,法國）
1990《墮落花：尼基塔/Femme Nikita, La》（法國,義大利）
1988《碧海藍天/Big Blue, The；Grand bleu, Le》（法國,義大利,美國）
1985《地鐵/Subway》（法國）
1983《最後的戰斗/Dernier combat, Le (法國)》
獲獎記錄：
1990年《尼吉塔》（Nikita）獲得第16屆法國電影凱撒獎9項提名，榮獲一個獎項
1988年《碧海藍天》（The Big Blue）獲得第14屆法國電影凱撒獎8項提名，並榮獲二個獎項包括最佳導演
1985年《地鐵》(Subway)榮獲第11屆法國電影凱撒獎13項提名，並榮獲三個獎項(詳細資料)
參與製作過的電影:
碧海藍天 (1988) .... 導演
暴力13街區 (2004) .... 導演
綠芥刑警 (2001) .... 編劇
企業戰士 (2001) .... 編劇
第五元素 (1997) .... 導演
鬱金香芳芳 (2003) .... 編劇
的士速遞3 (2003) .... 編劇
光芒萬丈 (2000) .... 編劇
暗流2：天使啟示錄 (2004) .... 編劇
車神 (2003) .... 編劇
的士速遞2 (2000) .... 編劇
碧海情天 (1988) .... 導演
不歸路 (1993) .... 編劇
這個殺手不太冷 (1994) .... 導演
聖女貞德 (1999) .... 導演
的士速遞 (1998) .... 編劇
的士女王 (2004) .... 編劇
狼犬丹尼 (2005) .... 編劇
地下鐵 (1985) .... 導演
最後決戰 (1983) .... 導演
亞瑟 (2006) .... 導演
13區 (2004) .... 編劇
非常人販2 (2005) .... 編劇
女搶匪 (2006) .... 編劇
亞特蘭提斯 (1991) .... 導演
霹靂煞 (1991) .... 導演組
法國電影大師：呂克·貝松電影作品集
一提起法國導演，人們通常的第一反應是一個無比深沉、或者超級前衛的形象，似乎他們總是熱衷於表現人類精神危機之類的東西，充滿知識分子氣。在這種情況下，呂克·貝松就顯得十分另類。這個來自法國的導演，既可以拍出夢境般純凈的《碧海藍天》，也可拍出比好萊塢更好萊塢的《這個殺手不太冷》，還揚言自己只拍十部電影就夠了。對於電影，他沒有太多的豪言狀語。他說他自己拍片，只是為了某個坐在戲院角落裡的少年，「只要這小孩喜歡我的電影就夠了！」
實際上呂克·貝松的作品已經遠遠超過十部，最新的《非常人販2》已經在北美票房榜上打拚了。
5K名為《呂克·貝松眼中的電影》作品集，收錄了其截至2005年最新《狼犬丹尼》一共21部電影，21D5。所有作品均精心挑選最佳D5配置，其中不乏獨家。
以下按照時間先後順序排列：
最後決戰Le Dernier Combat /The Last Combat （1983）——24歲的呂克貝松初出茅廬的異類之作，影片沒有任何大腕，也無任何對白，完全不含任何商業因素，卻一舉拿下瑞士阿沃基影展評審特別大獎及影評人獎，也開啟了呂克·貝松國際大導演的大門。一區版，由於本片沒有對白，所以也沒有任何字幕。可變型寬熒幕，畫質修復的非常不錯。本片是黑白片。
地下鐵Subway （1985）——此片是呂克·貝松初次結合大卡司，邀請身價不斐的大明星有伊莎貝艾珍妮，克里斯多夫藍伯，尚雨格安哥拉等來演出。此片有連環漫畫式風格，對話簡扼，通俗的警匪片卻帶著巴洛克式的色調。此片的出發點是邊緣人克里斯多夫藍伯對伊莎貝艾珍妮的迷戀。這是一部擁有繽紛原色的電影(藍，紅)。解剖現代文明底下的地鐵。克里斯多夫藍伯以此片贏得法國凱薩獎最佳男主角。這張D5的配置也可謂獨到，法2＋正宗六區國配＋三區中文字幕，法2畫面是可變的，畫質不錯，六區國配似乎還是頭一次加到9區節目中來。
碧海藍天Le Grand Bleu /The Big Blue（1988）——這部片子太有名了，所以偶就不多介紹了。日2版。
霹靂煞/尼基塔Nikita（1990）——此片是呂克·貝松從一個特務殺手角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑爪。濃厚的商業色彩讓好萊塢相中而將此片重拍成美國版的"雙面女蠍星"，由布麗姬方達詮釋片中的女殺手。此片也呈現呂克·貝松對人性的探索，是部黑色調的動作片。此片也是呂克·貝松電影風格朝著好萊塢商業領域轉變的關鍵之作。日2版＋六區國語＋六區中文字幕＋三區中文字幕，這個配置對於D5來說比較豪華了。另外說明一下，六區的中文字幕實際上跟國語翻譯一樣。日2的畫面也是原版中的佼佼者。
亞特蘭提斯Atlantis（1991）——此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作。此片與10年之後出現的《深藍Deep Blue》有異曲同工之妙。日2版＋自製中文字幕，日2可變畫面畫質很不錯。本片只在影片開頭有一段簡單的英語獨白，所以自製字幕沒有任何問題，本片精妙之一，就是幾乎沒有任何對白，全憑觀眾想像力任意發揮，去領略一個神秘的海底世界。影片拍攝精美異常，值得好好欣賞。
殺手萊昂Leon /The Professional（1994）——本部影片是呂克·貝松的顛峰之作，也是呂克·貝松的第一部美國電影。從此呂克·貝松憑著自己對電影的獨特見解，在大師雲集的好萊塢殺出了一席之地。並且，本片也被譽為《尼基塔》的姊妹篇，前後兩部影片講述了男女殺手的復雜世界。一區特別版（畫面水準跟超碼版大致一樣）＋六區版國配＋電視版國配＋六區DVD字幕＋享譽江湖的全美版中文字幕，此片其實到目前為止，都沒有任何確鑿的消息能證明三區有發售DVD，以前的字幕都是全美那版仿三區字幕，集成六區字幕的，5K是第一家。
第五元素The Fifth Element （1997）——呂克·貝松真正好萊塢商業化的第一部大作，以好萊塢流行的科幻為題材，加上布盧斯·威利的加盟，成為真正的賣座大片。一區特別版＋三區全套字幕＋六區國配，江湖傳聞此特別版的畫面要優於之前發布的超碼版。
出租汽車Taxi（ 1998）——呂克·貝松經典的幽默片之一，也很出名了，不再介紹。法2TF1＋三區中文字幕＋六區國配。
聖女貞德 the Messenger（1999）——個人認為呂克·貝松比較爛的一部片之一，宗教題材看來不適合這位天才導演，而且，女主角神經兮兮的表演著實讓人有點透不過氣來。不過，片子隨爛，配置可不差。日2超碼版+三區中文字幕＋六區國配。
出租汽車2Taxi2（ 2000）——98年經典搞笑片的續集，Taxi三部曲大概大家都耳熟能詳了吧。本集同樣是TF1素材，法2TF1版＋三區中文字幕。
無聲的舞者Dancer, The（ 2000） ——2000年是呂克·貝松的多產年。人們不會忘記在2000年的戛納電影節上，那部由馮特里爾導演的震撼了評審團和無數觀眾的丹麥影片《黑暗中的舞者》，冰島女歌手比約克把這位「黑暗中的舞者」演繹得入木三分。她讓我們知道語言是可以看見的。影片《無聲的舞者》同樣是一部描寫舞蹈語言的影片，但在呂克.貝松這樣一個前衛、叛逆並不斷向自己挑戰的導演手中，它就附加了許多與眾不同的東西。
本節目5K為獨家配置，市面以前並不見其他版本面世。5K此片獨家法2版＋自製優質字幕（無三區），首次面世的法2素材非常值得稱道。
龍之吻Kiss of the Dragon（2000）——本片呂克貝松其實是編劇＋製片，不過，將這部影片放到呂克·貝松的作品集里還是非常合適的。這是呂克·貝松第一次功夫片的嘗試，而且也是第一次與中國演員合作，龍之吻盡管不是一部非常出色的影片，但是，這也是李連傑邁進好萊塢的重要一步。呂克·貝松就盛贊李連傑是一名非常出色的演員。一區版＋三區中文字幕。
綠芥刑警Wasabi（2001）——在嘗試跟中國演員合作之後，呂克·貝松似乎對東方文化產生了濃厚的興趣，首次與日本知名女星廣末梁子合作出品了這部影片，不過，這部片子似乎並沒有受到太多的好評，大多數影評人都批評呂克·貝松敷衍了事。韓三版＋三區中文字幕＋六區國配。
非常人販The Transporter（2002）——同樣呂克貝松只是擔任了本片的監制，導演是香港功夫片領軍人物之一的元奎Corey Yuen，更有靠拍攝三級影片走紅的舒淇Shu Qi加盟。一區版＋三區全套字幕＋國語。
出租汽車3Taxi3（ 2003）——在前兩集的《的士速逮》系列電影中，我們領略了法國人獨特的法式幽默和搞笑能力。既有的士飆車的速度刺激，搞笑司機的睿智，又有對法國馬賽警察嘲諷的噱頭。第三集用回第二集的原班製作精英，選擇寒冷的季節，把場景搬上冷峻陡峭的阿爾卑斯山，冰天雪地的場面壯觀浩瀚，動作難度更大更刺激，極盡速度的雪山飆車精彩紛呈，加上頗有新意的幽默感，大大提升了電影觀賞的娛樂性和趣味性，華人女星白靈也參與了演出。日2版＋三區中文字幕。日2版的優勢是帶有滿檔DTS，不過對於D5節目似乎沒有什麼價值。
鬱金香芳芳Fanfan la tulipe (2003) ——這個電影使人想到大仲馬的小說，故事曲折離奇，充滿傳奇色彩，俏皮幽默，但過目即忘。影片編劇是呂克·貝松。法2＋三區中文字幕＋六區國語。
車神Michel Vaillant（2003）——本片作為中法文化交流的項目之一，是中影集團重點引進的法國大片。除了酷，沒啥別的感覺了，看來呂克·貝松對汽車似乎也情由獨鍾啊，跟汽車相關的影片，算一算也至少有4部了。採用畫質最佳的法2版＋三區中文字幕＋六區公映版國語。市面帶國語的D9都不多，5K的D5倒是帶上了這條國配。
暗流2：末日天使Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse（2004）——呂克·貝松與讓·雷諾再度聯手！融合《七宗罪》的驚悚，以及《印第安納·瓊斯》的冒險動作，刷新觀眾視野！2003年，影片《暗流》曾經以中國第一部進口分帳法國大片的身份被引進國內發行。由於該片是美國投資、法國班底拍攝的好萊塢式偵探懸疑片，因此融合了法國電影細膩優雅、善於營造氣氛的特色，以及好萊塢電影所擅長製作的宏大逼真的動作場面，讓觀眾獲得視聽和心理上的雙重滿足。《暗流》在世界各地公映後好評如潮，創造高額票房收入，更榮獲2001年法國電影最高獎--愷撒獎的最佳導演、最佳攝影、最佳剪接、最佳電影音樂及最佳音響五項提名。在如此成功的背景下，續集《暗流2：末日天使》的推出自然不足為奇了。這是大名鼎鼎的呂克·貝松與著名影星讓·雷諾的再度攜手合作，共同再創法國動作片的奇跡。該片延續了《暗流1》中的驚悚風格，監制兼編劇呂克·貝松的劇本向觀眾們提供了更多令人不解的神秘感，而情節的錯綜復雜性，也比上一集更加豐富，是一個真實社會案件與神秘宗教的混合體。
5K本D5使用了日2素材，日2版＋三區中文字幕，這片日版的畫質簡直好到驚人。
的士速遞（美國版）TAXI（2004）——本片是1998年法國賣座電影《的士速遞》(英文同名)的翻拍片，當時那部電影是由傑萊德·皮爾斯導演，呂克·貝松編劇和監制的。影片在上映後獲得大獲成功，不僅創造了國內票房記錄，還順勢進去美國，在世界范圍內造成轟動。 日2dts加長版＋三區中文字幕，有泰語音軌。
暴力街區Banlieue 13（2005）——呂克·貝松編劇，三區版。
狼犬丹尼 Danny the Dog (2005) ——《狼犬丹尼》由歐美雙方斥資4500萬美元合拍而成，是法國名導呂克·貝松(Luc Besson)繼《終極殺陣》(taxi)、《赤色追緝令》等片之後，又一部身兼製片與編劇的力作，影片由《美麗新世界》和《玩命快遞》的助理導演路易·萊特瑞爾(Louis Leterrier)執導，由享有「中華第一武指」美稱的袁和平擔任動作指導。片中更是明星濟濟，包括中國功夫皇帝李連傑，黑人影帝摩根·弗里曼(Morgan Freeman)，主演《大敵當前》的鮑勃·霍金斯(Bob Hoskins)。 5K本節目使用三區版素材製作而成，帶國粵語配音。
Ⅱ 有一個導演，花了一輩子只為拍一部電影，他是誰
非凡任務
8.9分加入收藏
主演：黃軒段奕宏郎月婷祖峰
導演：麥兆輝
時長：121分鍾
年代：2017
地區：內地
簡介
Ⅲ 如何理解一個導演一生只拍一部電影
一生只專心講好一個故事，就像一些痴情的人一生只愛一個人一樣。專注雕琢，或許能成一代奇作。
如果滿意的話
盡快採納我的回答
這將是對我的極大鼓勵！
Ⅳ 除了呂克貝松還有那位導演一生也只拍了十部電影
庫布里克拍了十六部
還有一個法國導演羅伯特·布烈松，一生只拍了13部電影
至於呂克貝松，他放言他一生只拍十部電影，而事實上，因為《亞瑟和他的迷你王國》所取得的巨大成功（亞瑟恰好是他的第十部導演作品），亞瑟的兩部續集已經在籌拍製作了，續集1將在2009年上映，續集2將在2010年上映。
這樣算下來他的導演作品應該為12部。
"舍己救魚的漁夫
-
初入江湖
三級":
庫布里克的導演作品確實是十六部，參見IMDB資料庫
http://www.imdb.com/name/nm0000040/
Stanley
Kubrick
Director:
Eyes
Wide
Shut
(1999)
Full
Metal
Jacket
(1987)
The
Shining
(1980)
Barry
Lyndon
(1975)
A
Clockwork
Orange
(1971)
2001:
A
Space
Odyssey
(1968)
Dr.
Strangelove
or:
How
I
Learned
to
Stop
Worrying
and
Love
the
Bomb
(1964)
Lolita
(1962)
Spartacus
(1960)
Paths
of
Glory
(1957)
The
Killing
(1956)
Killer's
Kiss
(1955)
The
Seafarers
(1953)
Fear
and
Desire
(1953)
Day
of
the
Fight
(1951)
Flying
Padre
(1951)
Ⅳ 他們在老電影中演的角色家喻戶曉，卻一生只演一部電影，你知道是誰嗎
知道，劉玉茹，徐志驊 ，王玉珍，安吉斯 ，楊維忠，這些人只有一部代表作品，但是他們在裡面的表現特別的好，給人們留下了深刻的印象。
Ⅵ 有一個導演，花了一輩子只為拍一部電影，他是誰
是枝裕和(1962年-)，日本電影導演，出生於東京清瀨市，1987年於早稻田大學文學系畢業後，加入TV Man Union公司從事電視紀錄片拍攝工作，題材多具社會關懷，充滿人文主義色彩，1995年首次執導了改編自宮本輝小說的電影作品《幻之光》獲得威尼斯影展的競賽入圍以及其他影展獎項，開啟了他的劇情片創作之途。
Ⅶ 請問，一場電影和一部電影中的量詞怎麼分辨
場的解釋如下：
1.適應某種需要的比較大的地方。例如：會場、操場、市場、劇場、廣場。
2.舞台。例如：上場、下場。
3.戲劇中較小的段落，每場表演故事的一個片段。
4.量詞，用於文娛體育活動。例如：三場球賽。
5.電視接收機中，電子束對一幅畫面的奇數行或偶數行完成一次隔行掃描，叫做一場。奇數場和偶數場合成一幀完整畫面。
6.物質存在的一種基本形式，具有能量、動量和質量，能傳遞實物間的相互作用。例如：電場、磁場、引力場。
7.平坦的空地，多用來翻曬糧食，碾軋穀物。
8.{方言}集；集市。例如：趕場。
9.量詞，用於事情的經過。例如：一場透雨、一場大戰。
部的解釋：
部 <名>
(形聲。從邑,)聲。從「邑」表示與行政區域有關。本義:古漢地名。約在今甘肅省天水、清水、秦安、兩當、禮縣、徽縣一帶)
同本義
部,天水狄部。――《說文》
古代軍事編制單位,後泛指部隊,軍隊
瑜為前部大督。――《三國志·周瑜傳》
又如:部陣(隊伍);部校(部隊;泛稱武官);部將(部下的武官;軍中偏將)
中央行政官署。有時也稱一般衙署、地方行政官署
還部白府君。――《玉台新詠·古詩為焦仲卿妻作》
又如:部費(向吏部行賄以便批准任職所用的錢);部尺(由工部
部 bù
①整體中的一份：～分、內～。
②某些機關的名稱或機關企業中按業務分的單位：民政～、公關～。
③軍隊（連以上）等的領導機構或其所在地：司令～。
④指部隊。
⑤量詞。用於書籍、影片等：一～小說、兩～影片。
⑥姓。
【部隊】 軍隊的通稱。如導彈部隊、野戰部隊、地方部隊。#指團和團級以上的軍隊單位。
【部類】概括性較大的類。
【部落】人類社會發展過程的一種組織形式。由同一血緣的兩個以上的氏族或胞族組成，有較明確的地域、名稱、方言、宗教信仰和習俗。形成於原始社會晚期，是部族或民族
形成的前提。
【部門】組成整體的部分或單位：企業～。
【部首】按照字形結構，取其相同部分作為查字依據，分部排列，其相同部分稱部首。如'亻'部。
【部首檢字法】漢字的形序排檢法之一。按部首和筆畫來編排和查檢，先分析漢字結構中的偏旁，把偏旁相同的字歸於一個部首之下，再按筆畫來排列。
【部屬】部下。
【部署】對任務等所做的安排或布置。
【部位】位置（多用於人的身體）：敏感～。
【部下】軍隊中被領導的人。泛指下級。
部pǒu 1.小阜。 2.通"踣"。跌倒，仆倒。
部
①指脈診的部位。《素問·三部九候論》：「何謂三部？岐伯曰：有下部，有中部，有上部，部各有三候。」
②指色部。臟腑之氣呈現於面的區域分部。如左頰屬肝，頦屬心，鼻屬脾，右頰屬肺，頤屬腎等。《素問·舉痛論》：「五臟六腑固盡有部，視其五色，黃赤為熱，白為寒，青黑為痛，此所謂視而可見者也。」
Ⅷ 如何理解"一個導演一生只拍一部電影
「為什麼一個人能拍攝出某部電影，是因為他當年有自己獨特的經歷。」也因此，每個導演一生只能拍出一部電影，「當然，你的電影可能范圍很廣，但角度就是固定的那個。」
Ⅸ 電影〈黑金殺機〉（The Counselor）劇情分析
這是我看過最差的電影前二，劇情講了半天人生哲學，本以為結局應該是很富有正義感的，沒想到結局這么懶，這片劇情根本配不上這么豪華的演員陣容。
Ⅹ 昆丁的電影作品（一生只拍10部電影的昆汀）
有人曾說，近二十年內，對當代好萊塢影響最大的三位導演，當屬詹姆斯·卡梅隆、昆汀·塔倫蒂諾和克里斯托弗·諾蘭。
這其中，昆汀的創作速度可以說是非常慢的，慢到至今為止，57歲的昆汀只拍攝了9部銀幕長片。雖然昆汀的作品不多，但這絲毫不影響昆汀被譽為最具創造力的鬼才導演。
在昆汀拍攝的為數不多的銀幕長片中，他的非線性敘事、章回體電影、暴力美學、話癆戀足、黑色幽默等特質，展現的淋漓盡致。
從他的電影里，無論是看熱鬧的外行，還是看門道的內行，都能夠得到極大的滿足，也因此昆汀是為數不多的得到專家和影迷共同稱贊的導演之一。
昆汀才華橫溢，對於各種電影語言和電影類型統統熟稔於心，卻又從來不被任何條條框框所束縛住手腳。昆汀不拘一格，沒有受過正統的科班教育，直接從各類作品中汲取營養。所以他的電影，總是不會按照套路出牌，這在好萊塢中，是獨樹一幟的。
為了保證電影質量，他曾公開說道，自己這輩子只拍十部電影，拍完就金盆洗手。如今，昆汀已經拍完了9部，哪一部是你心中的NO.1呢？
豆瓣評分7.3，IMDb評分7.8
這是昆汀執導的第九部銀幕長片，也是豆瓣上昆汀生涯評分最低的作品，這裡面誠然有昆汀黑化李小龍的原因，但也更多地表明，這部《好萊塢往事》在昆汀手裡，並不算出彩。
《好萊塢往事》故事背景設定在1969年美國洛杉磯，講述了一個過氣電視演員與他的替身在好萊塢"黃金時代"的末期中尋找自己的出路，以及明星莎朗·泰特被遇害的故事。
據說，昆汀·塔倫蒂諾在2007年拍完《死亡證據》之後，就構思了《好萊塢往事》整個故事雛形，然後反復打磨了整整五年。
這部電影，沒有了昆汀以往的成噸成噸的血漿，沒有了無休止的暴力，也沒有了說也說不完的話癆，只有電影的最後，才又突然出現了昆汀的突然性暴力鏡頭。
這部電影里，昆汀罕見的進行了委婉的敘事，整部電影也需要觀眾具備一定的知識儲備，尤其是對好萊塢的了解，要比較深刻。
一如片名《好萊塢往事》，整部影片就像是昆汀對那個時代的好萊塢傳統文化的一次解構，是對精彩絕倫的時代氛圍情緒追憶。
如果不曾了解好萊塢往事，如果不曾痴迷好萊塢往事，那麼這部電影，真的也就只有後面半個小時，才顯得好看一點。
豆瓣評分7.4，IMDb評分7.5
昆汀在導完讓他名聲大噪的《低俗小說》之後，時隔三年，在1997年拿出了這部《危險關系》。這部作品在昆汀的導演生涯里，無論是口碑還是票房，都很一般。
如果不是去年的《好萊塢往事》，這部《危險關系》就算是昆汀生涯中最平庸的作品。
在這部電影裡面，昆汀放棄了他慣用的非線性敘事方式，在視覺上，也沒有了他以往標志性的令人血脈噴張的極致暴力美學。電影本身的故事也並不復雜：
傑奇表面上是一名普通的空姐，然而在暗地裡，她一直利用職務之便，幫助軍火商奧德爾運送贓款，並從中獲取可觀的利潤。一次意外中，傑奇的灰色"生意"被發現了，她本人也遭到了逮捕。
得知此事，奧德爾派出了馬克斯，想要殺人滅口。但讓奧德爾沒有想到的是，英雄難過美人關，馬克斯竟然瘋狂的愛上了傑奇，兩人一拍即合，策劃了一場陰謀將奧德爾耍得團團轉。
因此，在昆汀選擇用細膩的手法來替代他鬼才一般的想法時，這部電影也被很多人認為故事十分冗長拖沓。
豆瓣評分7.6，IMDb評分7.0
《金剛不壞》又叫《死亡證據》，這部電影其實是電影《刑房》中的一個獨立故事，原本並不算一部銀幕長片。
《刑房》的誕生是由昆汀的好友羅伯特·羅德里格茲有一天突發奇想：兩人各拍一個電影，然後中間來點冒牌的預告片，讓觀眾感覺就好像是在電影院里看連場電影一樣。
兩人原本打算拍攝一個由兩部短片組成、合體後為120分鍾標准長度的作品，但在經過兩個天才的不斷發揮之後，該片時長超過了3個小時。
《金剛不壞》的故事一句話就可以說清：邁克是一個經常與死神打交道的特技演員，久經刺激之後，他就變成為一個變態殺人狂。
這部電影，雖然昆汀再一次放棄了他標配的非線性敘事，但他神來一筆，並沒有從殺手邁克的角度來拍，而是別有心裁的從受害的女性視角出發，整片充斥著大量的女性間的家長里短與插科打諢。
因此這種反常規的拍攝角度，十分考驗人的耐心。
這部電影的劇情和節奏被明顯的分割成前後兩部分：前面是4個女孩的慘劇，是殺手的變態勝利；後半部分則是4個女孩的反擊，是殺手的突然潰敗。
情節說不上曲折，但是照樣讓人看得津津有味。因為電影自身營造出了昆汀獨特的電影氛圍。
《殺死比爾》豆瓣評分8.2，IMDb評分8.1
《殺死比爾2》豆瓣評分8.0，IMDb評分8.0
兩部《殺死比爾》是昆汀在拍完《危險游戲》後6年才拿出來的，兩部《殺死比爾》分別在2003年和2004年上映。
《殺死比爾》一共用掉了450加侖的假血，昆汀將他憋了好幾年的暴力美學玩了個徹徹底底。
《殺死比爾》的故事，也依然簡單：一個新娘（綽號黑曼巴）在自己的婚禮上遭到了暗殺，頭部中槍。但幸運的是，新娘烏瑪並沒有死，而是在四年後蘇醒過來。蘇醒之後的烏瑪接受了高強度的各種各樣的武術訓練，踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。
昆汀吸取了《危險關系》的教訓，為了讓這個普通的復仇故事引人入勝，昆汀在敘事上不斷閃回，將故事的細節藏於不斷閃回的畫面之中，每次閃回都只透露一點信息。
同時昆汀將整個故事拆分了五個章節，但整個故事沒有支線，全部服務於新娘烏瑪。這讓電影有了戲劇上的沖突、同時又焦點明確，不至於讓觀眾看的很蒙蔽。
因此，也有人說《殺死比爾》是一部徹頭徹尾的爽劇。
值得一提的是，《殺死比爾》裡面有很多經典的港片因素，不僅女主身穿經典的李小龍同款黃色服飾，電影中的許多打鬥場面也有香港功夫片的影子，而且電影的出品方中還有香港邵氏電影公司，電影的動作指導也請來了袁和平。
《殺死比爾》中的配樂，也依然是典型的昆汀拿來主義。不僅如此，電影的畫面也經常突破次元壁，鏡頭的運營，也充滿了港片和日劇的雜糅。
作為延續第一部故事情節的《殺死比爾2》，在節奏上放慢了許多，與此同時，昆汀在主體上進行了升華，在人物形象上進行了豐富。也因此，豆瓣上有網友總結道：
第一部快，第二部慢；第一部急，第二部緩；第一部東瀛武士之道，硬碰硬，勇者勝。第二部神州武俠之風，靜制動，柔克剛。
豆瓣評分8.4，IMDb評分8.3
1992年上映的《落水狗》是昆汀的銀幕處女作，彼時的昆汀深受港片影響，整個電影的靈感來源也是林嶺東1987年拍攝的港片《龍虎風雲》。
所以，在這部電影裡面，昆汀拍出了好萊塢電影黑幫裡面所沒有江湖義氣，但昆汀也拍出了港片所沒有的暴力美學。
《落水狗》的劇情十分簡單，黑幫老大喬·卡伯特和他的兒子"好傢伙"艾迪召集了六名強盜，准備到珠寶店搶劫一批天然鑽石，可這六個人彼此各不相識，甚至連對方的姓名都無從得知。
所以為了保密，黑幫老大喬以顏色作為代號分別給六人起名為白先生、橙先生、金先生、粉先生、棕先生和藍先生，並規定他們之間不能透露任何私事。
但不巧的是，搶劫時，六人中了警察的埋伏，藍先生和棕先生當場死亡。幾個生還的人回到預定的聚集地——一個倉庫匯合。
幾人在倉庫回憶案發時的情景，得出結論，六人中必定有人向警察告密。本就互不了解的幾個人，開始互相猜忌，事情的發展完全偏離了預設的軌道。
《落水狗》這部電影，厲害之處在於昆汀的故事講述方式，將一個傳統的黑幫卧底故事講出了前所未有的新意。幾分鍾就能講完的故事，被昆汀玩出了花。
處女作便能如此一針見血地奠定其影像風格，以至於但凡看過的人絕對很難忘記他獨特的黑色動作喜劇電影風格。
《落水狗》最終在丹尼斯電影節上大放異彩，可以說這是昆汀的王者夢幻開局，為昆汀的巔峰代表作品的問世打下了堅實的基礎。
豆瓣評分8.5，IMDb評分7.8
電影《八惡人》在昆汀生涯里算是比較特別的一個作品。
比如電影還沒有開拍，就遭遇了劇本泄露事件，這讓昆汀一度想要放棄拍攝這部電影，是好朋友塞繆爾·傑克遜說服了他。
比如昆汀此前的電影作品從未邀請過專業人士配樂，《八惡人》里，昆汀請來了傳奇巨匠埃尼奧·莫里康內對影片進行專門的配樂。
還比如《八惡人》是塞繆爾·傑克遜與昆汀合作的第六部影片，與此前經常在昆汀電影中出現的蒂姆·羅斯、邁克爾·馬德森，是他們三人首次共同合作一部電影。
《八惡人》的故事背景與昆汀的另一巨作《被解救的姜戈》相似，《被解救的姜戈》發生在南北戰爭以前，《八惡人》發生在南北戰爭數年以後。
《八惡人》講述了八名身份各異的人，陰差陽錯地來到懷俄明州的一座山口的馬車驛站，卻被暴風雪困在了山坡上，惡人相遇展開一場混雜著暴力與生死之戰的故事
故事一開頭，是寒冷的懷俄明州山谷中，一輛馬車載著賞金獵人"絞刑者"約翰·魯斯及其價值一萬美元的獵物黛西·多摩格在馬車上迎雪而行。途中，同樣是賞金獵人的黑人馬奎斯·沃倫少校和新人警長克里斯·馬尼克斯相繼登上馬車。因為紅石鎮是他們共同的目的地。
由於風雪太大，馬車停在了米妮男裝店，然而熟悉的店主人卻不知所蹤，此時另有四名不速之客百無聊賴、目的不明地待在店裡。剛好湊齊電影的名字——八惡人。
約翰時刻擔心他人搶走獵物，馬奎斯警惕地掃視店裡突然出現的陌生人，多嘴多舌的克里斯不時為緊張的氣氛中加油添醋，黛西則似乎等待更大的風暴到來。
話癆、血腥、突然死亡，昆汀又一次將他的標志性手法統統玩了一遍。《八惡人》也被網友稱為：昆汀版龍門客棧，話癆版無人生還。
豆瓣評分8.6，IMDb評分8.3
這部電影是昆汀在2009年推出的以二戰為題材的電影，也是昆汀為數不多的以歷史事件為故事主軸的電影。
但昆汀之所以是昆汀，就在於他的天馬行空、他的鬼才創作力，即使是有明確歷史背景的故事，昆汀也將他的創造發揮到了極致。
這部電影依舊採用了他標志性的章回體形式，整部電影一共被分為了五個章節，歷史主義與超現實主義共存、史實與亂編雜糅、真實人物與虛構人物混搭、著名歷史事件與臭名昭著惡行糾纏……
昆汀用事實證明，即使是二戰題材的電影，你依舊不能用傳統的眼光來看他。在《無恥混蛋》裡面，但凡關於二戰的元素，都被昆汀的拿來主義作為己用。
同時，昆汀充分的發揮了他台詞精妙有趣的優勢，結合二戰的特定氛圍，利用許多狹小緊湊的空間，在電影中營造了許多緊張的氛圍。
當然，這部電影也少不了他標志性的暴力美學，在電影里，他以暴制暴，以歷史瓦解歷史。
豆瓣評分8.7，IMDb評分8.4
拍完《無恥混蛋》之後，昆汀三年磨一劍，再次將鏡頭對准了歷史。這一次，《被解救的姜戈》故事發生在美國南北戰爭時期。
《被解救的姜戈》延續昆汀一貫低調奢華的風格，處處可見奇思妙想的幽默元素和血腥野性的動作場面。
故事發生在1858年，美國南北戰爭前兩年。
德國賞金獵人金·舒爾茨從販奴商人手中買下黑奴姜戈，表面上想讓姜戈重獲自由，實則是要把姜戈培養成無法無天的賞金獵人，幫舒爾茨捉拿各種通緝犯，以換取報酬。對此，姜戈的唯一條件是：從暴虐的糖果庄園主卡爾文·坎迪手中解救出自己的妻子布魯姆希爾達。
但這個故事在昆汀的手裡，被拍成了一部很high的義大利通心粉西部片，也就是讓影迷們很期待的痞子昆電影。
黑人奴隸製作為美國歷史上的一個黑點，有大量的文學影視作品來解構這段歷史，但毫無疑問，大部分的作品都是以一種悲傷反思的沉痛心態來表達對這段歷史的解讀。
昆汀卻以一種近乎戲謔的方式，來展現這一段淋漓盡致的電影，讓無數影迷在他的被注入昆式狡黠腔調的電影里迷失自我。
在《被解救的姜戈》裡面，昆汀再一次放肆的展現了他的暴力美學，在電影前半部分醞釀的情緒，全部在後半段完全釋放了出來。
《被解放的姜戈》最終榮獲第85屆奧斯卡金像獎-最佳原創劇本大獎，克里斯托弗·沃爾茲則憑藉此片榮獲最佳男配角。本片同時榮獲第85屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳攝影和最佳音效剪輯提名。
豆瓣評分8.8，IMDb評分8.9
這是昆汀生涯中的巔峰之作，在這部電影里，他將他標志性的不可預知的暴力、非線性敘事手法、以及章回體形式，運用的爐火純青，以至於他本人都難以再超越。
《低俗小說》由"文森特和馬沙的妻子"、"金錶"、"邦妮的處境"三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲五個部分組成。看似獨立的小故事裡面，卻又有環環相扣的人和事。
昆汀在電影裡面把原本線性的敘事完全打亂，卻又在電影首尾創造了一個環形封閉的敘事。整個故事呈現一個環狀的結構，在電影的結尾，又回到了電影的開頭。
而在此之前，從未有人如此對故事進行處理，以至於投資人都看不懂劇本，影評人也很難將這部電影進行歸類。
也因此有人將《低俗小說》視為一場關於電影的革命。
除此之外，《低俗小說》中的聲樂，也十分獨特、具有魔力。昆汀自己曾說，他沒有專業的配樂詩，只是把六七十年代的音樂做了一個重新拼接。
就像他把故事打亂來重新拼接一樣，他把一個普通的故事講出了不一樣的節奏，他讓那些已經蒙上灰塵的音樂，也重新煥發了光芒，這些被他拿來的音樂，無比的契合他的電影。
《低俗小說》作為昆汀的第二部長片銀幕電影，提名了奧斯卡，拿下了戛納金棕櫚，並且在全球豪取了2億的票房。昆汀藉此也一躍成為名聲斐然的國際名導。
縱觀昆汀的整個導演生涯，無疑是才華橫溢的。在一大票類型化的好萊塢商業導演里，昆汀永遠都是閃閃發光的那一個。
風格化的暴力、顛三倒四的敘事、極端的黑色幽默，都構成了昆汀獨一無二的特質，在他的電影中，不存在什麼偉大的意義，不存在什麼需要正麵塑造的人物。
一生只導演十部電影的昆汀，如今已經剩下最後一部。不管昆汀這句話是否是戲言，他的電影都足以讓你看一部珍惜一部。