匈牙利電影導演

A. 求匈牙利電影《正義狙擊》或叫《完美的殺手》劇情

導演: 約瑟夫·帕克斯柯夫斯基
編劇: 約瑟夫·帕克斯柯夫斯基 / 若爾特·帕克斯柯夫斯基
主演: 若爾特·拉斯洛 / Nóra Hörich / Tünde Majsai-Nyilas / 塔馬斯·薩博·基梅爾 / 傑澤·薩博 / 更多...
類型: 驚悚 / 犯罪
製片國家/地區: 匈牙利
語言: 匈牙利語
上映日期: 2017-04-27(匈牙利)
片長: 98分鍾
又名: THE PERFECT MURDERER / 正義狙擊
IMDb鏈接: tt6614914
在她女兒死後，謀殺偵探卡門納在世界上找不到自己的位置。他的婚姻已成碎片，而他的妻子在宗教中找到了慰藉，他埋頭工作，過著自我毀滅的生活。有一天，他在一個殘忍的謀殺現場。結果很快，他很清楚地知道了主要的嫌疑犯：佩特拉是他女兒最好的朋友，據說是她死亡的責任人。隨著復仇的出現，卡門納的生活獲得了新的目的，他願意移山來證明這個女孩有罪，不管她是如何確定自己的清白的。隨著調查的進行，卡門納不得不面對越來越多的令人不安的啟示。他必須弄明白佩特拉是否真的是無辜的，或者是如此專業，以至於她能夠犯下完美的謀殺罪。

B. 求《靡菲斯特》百度雲免費高清資源在線觀看，伊斯特凡·薩博導演的

鏈接: https://pan..com/s/1pzfjLNiAgGWhgRtutEaRBg

提取碼: kgq1 《靡菲斯特 Mephisto》
導演: 伊斯特凡·薩博
編劇: 伊斯特凡·薩博、Klaus Mann、Péter Do
主演: 克勞斯.馬利亞.布朗道爾、克蕾絲蒂娜.揚達、羅爾夫.霍庇
類型: 劇情、戰爭
製片國家/地區: 西德、匈牙利、奧地利
語言: 英語、匈牙利語、德語
上映日期: 1981-04-29
片長: 144 分鍾、Spain: 126 分鍾
又名: 梅菲斯特、Mephisto、惡魔
1982 奧斯卡最佳外國語影片： 匈牙利導演薩博
本片以德國現代戲劇史上最偉大的演員格斯特夫.古魯丹斯真實的一生為依據電影《摩菲斯特》描述了一個在二戰中與德國人委曲求全合作的演員，最後仍被德國人拋棄的故事。片名「摩菲斯特」本意就指的那些與魔鬼合作的人。主人公在心理上自始至終處於卑微懦弱的地位，雖然德國人也給了他很多的榮耀，但這仍無發改變其事實上和心理上的猶太人身份，但這一切並未得到深刻的體現。終於，在影片結尾處得到了一切都爆發出來，這也是本片的高潮。

C. 請幫我找一下這部電影《消防員大街25號》1973年匈牙利導演 伊斯特萬.薩博拍的。我要種子。

必須要種子？

D. 嘿~~~誰能告訴我戛納電影節「一種關注」的歷屆獲獎影片

「一種關注」的歷屆獲獎影片如下：

1、第61屆2008年，一種關注最佳影片 《Tulpan》 (哈薩克)；

2、第63屆2010年，"一種關注"大獎 洪尚秀《夏夏夏》(韓國) ；

3、第64屆2011年，一種關注」大獎 《阿里郎》 導演：金基德（韓）、《停站間》 導演：安德里亞斯·德里森（法）；

4、第65屆2012年，「一種關注」最佳影片 《露西亞之後》 導演：米歇爾-弗蘭克 墨西哥 ；

5、第66屆2013年，「一種關注」最佳影片 《殘缺影像》（柬埔寨） ；

6、第67屆2014年，「一種關注」大獎 《白色上帝》（匈牙利）導演：凱內爾·穆德盧佐 ；

7、70屆2017年， 「一種關注」最佳影片 《謊言》導演：默罕默德·拉索羅夫；

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戛納國際電影節(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦譯作康城(坎城)國際電影節，創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外，市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:"正式競賽"，"導演雙周"，"一種注視"，"影評人周"，"法國電影新貌"和"會外市場展"。

E. 貝拉·塔爾的相關報道

地獄來的男人
如果說安德烈·塔科夫斯基最擅長表現長鏡頭的詩意，羅伯特·布列松有著最干凈、最簡潔的美學風格，約翰·卡薩維茨對場面調度和人物面孔的刻畫具有著與生俱來的靈感，那麼，貝拉·塔爾則是三人的延續，同時又是集大成者。
1955年，出生於匈牙利佩奇(Pécs）的貝拉·塔爾是繼上世紀60年代米洛斯·楊索之後匈牙利最傑出的電影導演，曾在2005年度英國《衛報》「世界最重要導演」的評選中位列第13，被稱為「20世紀最後一位電影大師」。社會的變遷、政治的動盪以及在藝術上的執著追求，都增添了塔爾生命中濃厚的傳奇色彩。
與大多大器晚成的導演相比，塔爾的藝術生涯開始較早。16歲時，他就已經用8毫米的攝像機開始拍片，嘗試用獨立視角拍攝了一部吉普賽工人寫信給共黨高層，表示想要離開祖國的紀錄片。由於影片所滲透出的強烈政治傾向惹惱了當局，塔爾鋃鐺入獄。然而，他並未被當時嚴酷的政治環境所嚇倒，出獄後不久就完成了自己的首部劇情片《家庭公寓》。該片使塔爾一鳴驚人。隨後，他一邊在電影學院進行系統學習，一邊繼續執著於藝術領域的探索。
從1979年起，塔爾拍攝了一系列具有社會主義寫實風格的影片，如《家庭公寓》、《局外人》、《積木人生》等，並從《五個人的幽閉恐懼症》開始，在電影形式上轉向超寫實風格，1988年拍攝的《天譴》更使他真正為西方主流藝術電影人群體認可並接受。但迫於政治壓力，塔爾與作為影片剪輯師的妻子不得不離鄉背井，在德國逗留一年，後在祖國電影人的盛情邀請下，回國拍攝了轟動世界影壇的經典巨制——《撒旦探戈》。該片征服了眾多電影人，美國導演加斯·范桑特就是通過本片成為塔爾的忠實影迷，並在該片的啟發下拍攝了《痞子逛沙漠》和《大象》等廣受好評的作品；美國著名學者蘇珊·桑塔格也盛贊《撒旦探戈》是「過去十五年來最經典、成就最高的一部電影」。
至此，塔爾的藝術生涯達到巔峰。
浸淫在憂傷的詩意世界
我百分百肯定，電影應該有更多層面，不只關於人的故事，還有影像、氣氛、時間——「時間」是生命中很重要的部分。也許，我（的長鏡頭）在攝影機內剪接，而非在剪接台上。你看看那些鏡頭，我們總是由特寫開始，然後再拍風景，最後才回到角色上。我喜歡把不同元素連結起來，並用長鏡頭敘述。
——貝拉·塔爾
《家庭公寓》
作為塔爾的首部劇情長片，《家庭公寓》以紀錄片式的寫實手法講述了一對年輕夫婦因住房問題所導致的生存困境。片中大量特寫和近景鏡頭為日後塔爾的影片風格定下了基調。影片中洋溢著「歡樂的憂傷」，顯示了塔爾對人們現實生活的細微觀察，同時也體現了他「不當導演就做哲學家」的思想力度。
《局外人》
影片延續了塔爾一貫的寫實風格。片中主角是一個被朋友戲稱為「貝多芬」的小提琴家，不穩定的生活與錯綜的情愛關系，展現了社會的廣度與人性的厚度。影片採用非職業演員、現場即興對白、手持拍攝等手法，恰到好處地折射出當時東歐的社會面貌與人際交往的真實情況。影片殺青後，塔爾對媒體表示：「我的電影就是對匈牙利政治體制的反抗，對當時匈牙利電影的反抗。匈牙利電影里有太多垃圾、謊言。我們不用去敲門，乾脆破門而入吧！我們將帶來新鮮的、真實的事物。」
《五個人的幽閉恐懼症》
影片深受史特林堡「夢幻劇」的劇場風格和伯格曼心靈病態的「室內劇」電影特質的影響，一改熟悉的紀錄片風格，進而轉向帶有魔幻性的寫實主義風格，標志著塔爾藝術思想上的巨大轉變。影片採用普希金的詩句開場，講述了在一群「邊緣化」人物身上所發生的故事。精心設計的構圖、色彩，以及奇特的拍攝角度，將這群困獸般的人物殘酷而逼真地刻畫出來。
《撒旦探戈》
這是塔爾最具代表性的影片，亦是他長鏡頭美學達到極致的完美體現。影片長達7小時15分鍾，採用了「前六步後六步」的探戈舞步結構，穿插講述了匈牙利集體農庄解體後的村民尋求出路的故事。超乎尋常的長鏡頭、精準的場面調度勾勒出一幅幅詩一般的畫面：牛群穿越廢墟般的小鎮、殘破斑駁的外牆與牛棚、完全被泥沼與綿綿不絕的雨水隔絕的小鎮……每一場景單獨品味都足以稱得上是攝影史上的傑作。
《鯨魚馬戲團》
《鯨魚馬戲團》是塔爾最引人入勝的佳作之一。影片前後耗時四年，與7位攝影師合作，以不同的攝影風格創造出意想不到的精彩段落。超過600名的非職業演員本色出演，呈現了早期紀錄劇情片式的真實。故事講述了匈牙利某破舊而荒頹的小鎮，因馬戲團的到來而引發出的奇異古怪的景象。在這部充滿戲劇性與天才象徵意義的影片中，只有39個長鏡頭，片中的鯨魚成為塔爾象徵的載體。在這條凄厲且駭人的巨鯨身上，我們看到了塔爾對東歐社會現況「邊緣化」處境的敏銳洞察力和無以倫比的藝術化表現力。
《倫敦來的男人》
影片改編自喬治·西默農的同名小說，並延續了《撒旦探戈》以來的美學風格，無論是長鏡頭、黑白攝影、看起來感覺粗糙的畫面，還是營造出來的故事氛圍，都可以看作是《撒旦探戈》的姊妹篇。在這部稱得上是「長鏡頭教科書」的作品中，即使場景、人物相同，也沒有任何兩個長鏡頭的起落、調度是完全一致的。塔爾用母語般的長鏡頭為觀眾講述了一個錯綜復雜的破案故事。一如塔爾的一貫作風，132分鍾的影片只用了29個鏡頭就搞定了，緩速卻流暢的運鏡過程中，演員走位與畫面構圖都維持著高度的協調美感，令人稱絕。至此，人們對塔爾的才華只能用「瞠目結舌」四個字來形容。
愛人、良友、知音
我們得重新建立團隊，最重要的是我們要互相理解，我們不需要說太多。我覺得自己有時是一個傻子。當你是一個導演，你不可能一個人單獨做電影，你需要一些人的精力，每個人都必須在那裡，我需要他人的個性，我需要他人的慷慨。
——貝拉·塔爾
塔爾說：「我討厭彩色電影，因為它總是很虛假。你知道，綠色不是真正大自然的綠色， 紅色像有點帶血液的樣子，總是有些不對勁，所以我對自己說，我只拍攝黑白電影，使用黑白兩種純凈的顏色。剛開始你會覺得我的電影可能有點『矯飾』，但是過了不久以後，你會發現這是電影真正的顏色。」顯然，今天的塔爾是一個固執的老頭，但作為一個思想不羈的天才，想來在初出茅廬時也很難掩蓋骨子中的那份「唯我獨尊」。做電影則需要一個團隊，大家各司其職，貢獻自己的智慧與汗水，那麼，分歧與爭論在所難免，當靈感出現交鋒、智慧達成碰撞時，塔爾和他的團隊將如何面對呢？讓我們一起來檢閱一下貝拉·塔爾的麾下愛將吧！
愛人——剪接師Agnes Hranitzky
「我們一直親密無間，她總是電影的核心人物。你知道她的功能是什麼嗎？所有決定都要經過她的審度。她可不只是什麼剪接師、合導、合編這么簡單，她是真正的電影人。」塔爾如是說。
Agnes Hranitzky不僅是塔爾影片的剪輯師，更是生活中不可或缺的伴侶。從塔爾的第二部劇情長片《異鄉人》開始，她就一直負責剪輯工作。而塔爾影片中的那些令人瞠目的長鏡頭和節奏感，很多時候都是他們兩人在拍攝現場就已經決定好的。
良友——編劇Laszlo Kransznahorkai
Laszlo Kransznahorkai是匈牙利的著名作家，他的作品被業內形容為「用黑色江河般浩瀚的文字寫成的熔岩般緩動的故事」。這種表意晦澀、邏輯復雜的文風剛好與塔爾的詩意長鏡頭語言具備同樣內斂深邃的氣質。而塔爾追求象徵寓意的那種鍥而不舍的精神，正好與Laszlo Kransznahorkai「臭味相投」，促成了兩人的首次合作——《煉獄人間》。
他們既是工作夥伴，亦是生活良友，相同的藝術追求與品位達成了兩人一次又一次的合作。1985年，塔爾將Laszlo的小說《撒旦探戈》改編為驚動世人的同名影片，兩人身上共同流淌著的 「匈牙利血液」在這部作品中得到彰顯。1989 年，同樣改編自Laszlo小說《反抗的憂郁》的影片《殘缺的和聲》進一步強化了他們一直追求的那種「形而上」，只不過表達起來比以往更黑暗、更駭俗。
知音——配樂師Mihaly Vig
Mihaly Vig是塔爾的御用作曲人，從《秋天年鑒》開始他便擔當了其大部分作品的配樂工作。Mihaly Vig擅長採用簡單的配器，這一點恰恰暗合了塔爾式的簡約主義風格。無論是低調的電子合成器，樸素的吉他、鋼琴、薩克斯管，抑或簡單的敲擊樂器，都只是如留白般地出現在影片之中，絕不喧賓奪主。
在Mihaly Vig的眾多配樂中，最為人津津樂道的是手風琴的運用。《撒旦探戈》一片中，May I Have this Tango一曲便是由手風琴反復奏響，洋溢著那種醉生夢死的忘情，生動刻畫出男女主人公相互諂媚、調情、荒唐，又透著絕望的情緒。而《煉獄人間》中的一曲Over and Done ，則讓觀眾徹底跌入女伶那充滿磁性的歌聲里，悵然若失。至於片中其他兩首曲子Circle DanceⅠ 與StringQuartetⅠ ，更是將塔爾作品裡的憂傷頹靡氣質幾近完美地渲染出來。
才華是一把雙刃劍
才華是一把雙刃劍，既可氣勢如虹，亦能見血封喉。
貝拉·塔爾孤傲的藝術個性不僅使自己受到了懲罰，更加可悲的是，由於他的「任性」或許會連累更多的「電影人」。
電影害死製片人
2005年2月，法國著名藝術電影製片人、歐洲電影學院2004－2005年度主席恩伯特·巴尚在巴黎辦公室中自縊身亡。原因很簡單，貝拉·塔爾的新片《倫敦來的男人》將巴尚苦心費力籌集來的數百萬歐元在開機不過幾天就花得精光，害得這位焦頭爛額的製片人不僅搭上了全部財產，最終因此走上絕境。
巴尚作為一個痴迷於藝術電影的激進分子，似乎從來對商業上的成功不屑一顧。即便他也曾試圖做一些比較盈利的工作，比如，他是默歉德·艾佛瑞電影公司（Merchant Ivory Proction）的法國合作夥伴，參與並製作了《四重奏》（Quartet）、《不羈的巴黎 》（Jefferson in Paris）等影片，仍是念念不忘把賺來的有限收入投入到冷僻的藝術電影事業中去。
這位搶救了大量藝術電影的製片人，卻被一部「作品」給逼死了，實在令人唏噓不已。
悼念亡友的禮物
在電影圈用自己的作品來紀念亡友的，不止塔爾一人，但他無疑是最特別，也最有成就的一位。
塔爾曾經說過：「這些都是不幸的，並非什麼好事，我寧願不把電影獻給任何人」，但這恰恰是紀念亡友的最佳祭文。《撒旦探戈》獻給了一位名叫Alf Bold的紳士，他是塔爾的密友，曾經在柏林的Arsenal工作，亦是一位出色的電影節策劃人。1993年，Alf Bold不幸去世，塔爾特意將這部影片獻給這位和善的友人。影片《沉睡的和聲》獻給了匈牙利的指揮家Juminak。而《倫敦來的男人》則是獻給因他而自殺的巴尚。

F. 莫斯科國際電影節的歷屆獲獎名單

大獎：《一個人的遭遇》（蘇聯）
金獎 ：《神童》（西德）、《黎明就要來臨》（巴基斯坦）、 《逃離陰影》（捷克）
最佳男主角：伏·格林斯基、勃·帕利克、阿·謝夫丘克《鷹》（波蘭）
最佳女主角：列·澤維爾蘇倫《人民的使者》（蒙古） 大獎：《赤貧的島》（日本）、 《晴朗的天空》（蘇聯）
金獎：《馬門教授》（東德）、 《那時我們多麼年青》（保加利亞）
最佳導演 ：A·加齊《圍獵》
最佳男主角 ：彼德·芬奇《奧斯卡王爾德的審判》（英國）、E·赫爾曼托《自由戰士》（印尼）
最佳女主角 ：於藍《革命家庭》（中國）
評委會特別獎：《各自回家》（義大利） 大獎：《八個半》（義大利）
金獎：《死亡的名字是安格欣》（捷克斯洛伐克）、 《科扎拉》（南斯拉夫）、《墮落少女》（日本）
最佳導演：《裸露在狼群中》（東德）
最佳男主角：史提夫·麥昆《大逃亡》（美國）
最佳女主角：蘇奇特列·欣《婚配》（印度） 大獎：《戰爭與和平》（蘇聯）、《二十小時》（匈牙利）
金獎 ：《頭上天空》（法國）、《謀殺》（捷克斯洛伐克）
最佳男主角：謝·扎科里阿傑（蘇聯）
最佳女主角：索菲婭·羅蘭（義大利）
評委會特別獎：《她們跟著士兵》（義大利） 大獎 ：《記者》（蘇聯）、 《父親》（匈牙利）
金獎：《林中沒有星星》（秘魯）
最佳男主角：保羅·斯科菲爾德《日月忠精》（英國）
最佳女主角：桑迪·丹尼斯《上樓》（美國）、格·莫爾維《公主》（瑞典）
評委會特別獎：《轉折》（保加利亞） 金獎：（空缺）
銀獎：《露西亞》（古巴）、《謝拉菲諾》（義大利）、《活到星期一》（蘇聯）
最佳男主角：羅恩·穆迪《奧利弗》（英國）、 塔·羅尼茨基《活洛德斯基老爺》（波蘭）
最佳女主角：伊·別捷斯庫《一季中的女人》（羅馬尼亞）
評委會特別獎：伊·培利耶夫（導演） （蘇聯） 金獎 ：《警察局長的自白》（義大利） 、《今天活明天死》（日本）、《帶黑斑的白鳥》（蘇聯）
銀獎：《艾米泰》（塞內加爾）、《鑰匙》（捷克斯洛伐克）、《在家庭中》（巴西）
最佳男主角：丹·奧布雷赫斯基（波蘭）、理查德·哈里斯 克倫威爾（英國）
最佳女主角：阿·羅戈夫采娃《向瑪麗婭致敬》（蘇聯） 、伊·安德魯斯《水的時代》（古巴）
評委會特別獎：《雅戈》（東德） 金獎：《為是個甜蜜的字眼：自由》（蘇聯）、 《俄克拉荷馬》（美國）、 《愛情》（保加利亞）
銀獎：《綁架》（法國）、《哥白尼》（波蘭）、《照片》（匈牙利）
最佳男主角：謝克里耶利 《麥西尼克來的人》（古巴）、 拉齊赫瓦捷《樹苗》（蘇聯）
最佳女主角：陳江《17度線上的日日夜夜》（越南）、英·瓦爾東《麗娜的婚姻》（挪威）
評委會特別獎：《馬泰伊事件》（義大利）、《蘇捷斯卡》（南斯拉夫）、《那些年月》（墨西哥） 金獎：《德爾蘇·烏扎拉》（蘇聯）、《福地》（波蘭）、《我們彼此相愛》（義大利）
銀獎：《合唱》（印度）、《我哥哥有個好弟弟》（捷克斯洛伐克）、《土地的力量》（秘魯）
最佳男主角：米·別納維台斯《另一個弗朗西斯科》（古巴）、格·格奧爾基-蓋茨《騎自行車的老農》（保加利亞）
最佳女主角：哈·安德森《白牆》（瑞典）、法·包瑪利《遺產》（阿爾及利亞）
評委會特別獎：《蝕》（蒙古）、《未說完的話》（匈牙利） 金獎：《米米諾》（蘇聯）、 《第五個印章》（匈牙利）、《周末》（西班牙）
銀獎：《奧馬爾》（阿爾及利亞）、 《游泳場》（保加利亞）、《城堡的影子》（法國）
最佳男主角：阿·別拉《條約》（羅馬尼亞）、 拉·波利奇《理想主義者》（南斯拉夫）
最佳女主角：瑪麗·阿皮克 《死胡同》（伊朗）、梅·卡列拉斯《瘋狂的女人》（阿根廷）
評委會特別獎：《智利之夜》（蘇聯）、 《里約·尼格羅》（古巴） 金獎：《基督停留在埃伯里》（義大利）、《正月的七天》（西班牙）、《電影攝影愛好者》（波蘭）
銀獎：《障礙》（保加利亞）、《帕拉舒拉姆》（印度）、《飛翔》（蘇聯）
最佳男主角：烏·台因 《魔術師安東》（東德）、維·日沃諾維奇 《瞬間》（南斯拉夫）
最佳女主角：傑·格拉納多斯《傑利莎的照片》（古巴）、雅·赫拉特 《納赫拉》（阿爾及利亞）
評委會特別獎：《奮勇向前》（越南） 金獎：《被榨乾的人》（巴西）、 《荒地》（越南）、《德黑蘭43年》（蘇聯）
銀獎：《臨時的天堂》（匈牙利）、《獎賞》（挪威）、《泥之河》（日本）、《阿里的奇跡之國》（阿爾及利亞）
最佳男主角：卡·梅爾卡茨《包克勒爾》（奧地利）、提·洪丘《邊防軍人》（古巴）、羅·維海米《夜間蝴蝶》（波蘭）
最佳女主角：梅·桑貝特羅《天上的加麗·古柏》（西班牙）、瑪·阿依梅多娃《願望樹》（蘇聯）
評委會特別獎：《喲霍霍》（保加利亞）、《這一分鍾這一瞬間》（捷克斯洛伐克）、《巴黎的季節》（南斯拉夫） 金獎：《殺人狂》（摩洛哥）、《阿西諾和兀鷹》（尼加拉瓜）、《瓦薩》（蘇聯）
銀獎：《勢均力敵》（保加利亞）、 《在公路上放馬》（捷克斯洛伐克）
最佳男主角：維爾吉利烏舒·格雷紐《英雄田園詩》（波蘭）、 加騰嘉《故鄉》（日本）
最佳女主角：萊蒂·黛維絲《我們希望的冬天》（澳大利亞）、傑西卡·蘭琪 《弗朗西絲》（英國）
評委會特別獎：阿爾貝托·索爾迪、羅貝爾·奧辛 （法國） 金獎：《自己去看》（羅馬尼亞）、 《士兵的故事》（美國）、《九的結束》（希臘）
銀獎：《未見過的奇跡》（南斯拉夫）、《戴帽子的女人》（波蘭）、《復仇的種子》（巴西）
最佳男主角：拉爾蘇·西蒙森《希望和愛情》（丹麥）、捷特列·柯格夫 《沃德采克》（西德）
最佳女主角：尤利·巴會蒂《紅色女伯爵》（匈牙利）、崔銀姬《鹽》（朝鮮）
評委會特別獎：《地獄列車》（法國）、《實質》（印度） 、《生活的開始》（挪威） 最佳影片：《訪問》（義大利）
最佳男演員：安東尼·霍普金斯 《倫敦查林十字街84號》（英國）
最佳女演員：多羅茜·烏瓦洛會 《吻你，媽媽》（匈牙利）
評委會特別獎：《信使》（蘇聯）、《今年的英雄》（波蘭） 最佳影片：《偷肥皂者》（義大利）
最佳男演員：圖羅·帕賈拉《天王為一》（芬蘭）
最佳女演員：姜受延《上升》（韓國）
評委會特別獎：《博物館的參觀者》（蘇聯） 最佳影片：《在海邊奔跑的一隻花斑狗》（蘇聯）
最佳男演員：莫斯塔塔·納達雷維奇、布拉尼斯拉夫·萊契奇《沉靜的火性人》（南斯拉夫）
最佳女演員 伊莎貝爾·於佩爾《包法利夫人》（法國）
評委會特別獎：《調解人》（加拿大）、《出嫁女》（中國） 最佳影片：《我是伊萬，你是阿勃拉姆》（法國）
最佳男演員：韓德旺《我想生活》（韓國）
最佳女演員：胡利雅·阿芙薩爾《柏林中的柏林》（土爾其）
評委會特別獎：《擊鼓》（俄羅斯） 最佳影片：（空缺）
最佳導演：海吉斯·瓦尼葉《一生的愛都給你》（法國）、米蘭·史坦德勒《感謝》（捷克）
最佳男演員：蓋布瑞·巴利里《一生的愛都給你》（法國）
最佳女演員：艾瑪紐·貝阿《一生的愛都給你》（法國）
評委會特別獎：《馬里歐與魔術師》（德國） 最佳影片 ：《馬文的房間》（美國）
最佳男演員：蒂爾·施威格《敲開天堂的門》（德國）
最佳女演員：伊莎貝爾·艾達絲《雪佛蘭》（西班牙）
評委會特別獎：《母與子》（俄羅斯） 最佳影片：《繼續生活下去》（日本）
最佳導演：阿古斯托·古德蒙松《舞者》（西班牙）
最佳男演員：法爾哈特·阿布德賴莫夫《前燈》（俄羅斯/哈薩克）
最佳女演員：卡特琳·弗羅《藝術愛好者》（法國）
評委會特別獎：安東尼奧·梅塞羅《查斯·赫拉布列佐夫》（西班牙） 最佳影片：《生活是致命的性傳播疾病》（波蘭）
特別獎：《羅曼諾夫家族-帝王之家》（俄羅斯）
最佳導演：斯蒂夫休薩 《起飛》（法國）
最佳男演員：克萊芒西比奧尼 《起飛》（法國）
最佳女演員：瑪麗婭·西蒙《狂吻》（瑞士）
最受觀眾喜愛獎 ：《充滿月光的花園》（俄羅斯）
電影史學家影評家協會獎：《聖比埃爾寡婦》（俄羅斯）
特別推薦獎：《起飛》（法國） 2001年7月30日
最佳影片：《狂熱者》（美國）The Believer
評委會特別獎：《城市皮膚下》（伊朗）Under the Skin of the City
最佳導演：埃托雷·斯科拉Ettore Scola 《不公平競賽》（義大利）Unfair Competition
最佳男演員：馬什·科夫Vladimir Mashkov 《快速行動》（俄羅斯）The Quickie
最佳女演員：宮澤理惠Rie Miyazawa 《游園驚夢》（中國香港）Peony Pavilion
國際影評人獎：Peter Timar 《Blind Guys》（匈牙利）
國際影評人獎：楊凡《游園驚夢》（中國香港）Peony Pavilion
影評人特別獎：金琛《菊花茶》（中國）
「斯坦尼斯拉夫斯基」獎：傑克·尼科爾森（美國） 最佳影片：《復活》 Resurrection （義大利法國德國）
評委會特別獎：《大地的祝福》 Wishes of the Land（伊朗）
最佳導演：亞歷山大·路格茲金Alexander Rogozhkin 《杜鵑》 The Cuckoo（俄羅斯）
最佳男演員：威廉·哈普薩洛Willie Haapsalo《杜鵑》 The Cuckoo（俄羅斯）
最佳女演員 ：市川富日子Mikako Ichikawa《藍色》 Blue（日）
「斯坦尼斯拉夫斯基」獎：哈維·凱特爾 Harvey Keitel（美國） 最佳影片：《La Luz prodigiosa》
評委會特別獎：《Koktebel》
最佳導演：Jun-hwan Jeong 《Jigureul jikyeora！》
最佳男演員：Faramarz Gharibian 《Raghs dar chobar》
最佳女演員：Shinobu Otake 《Fukuro》
「斯坦尼斯拉夫斯基」獎：Fanny Ardant 最佳影片：《Svoi》(俄羅斯）
評委會特別獎：《Sigade revolutsioon》（愛沙尼亞）
最佳導演：Dmitri Meskhiyev《Svoi》（俄羅斯）
最佳男演員：Bogdan Stupka《Svoi》（俄羅斯）
最佳女演員：China Zorrilla《Conversaciones con mama》（阿根廷/西班牙）
Perspectives獎：Hideta Takahata 《Hotel Venus》
Stanislavsky獎：Meryl Streep
觀眾獎：Vladimir Mashkov; Ilya Rubinstein《Papa！》 （俄羅斯）
FIPRESCI獎：Marina Razbezhkina《Vremya zhatvy》 （俄羅斯）
俄羅斯影評人獎：Dmitri Meskhiyev《Svoi》（俄羅斯）
俄羅斯影評人提及：Heitor Dhalia《Nina》（巴西）、Marina Razbezhkina《Vremya zhatvy》（俄羅斯）
俄羅斯電影協會獎：Valeri Todorovsky《Moi svodny brat Frankenstein》（俄羅斯） 最佳影片：《太空夢》 Kosmos kak predchuvstvie （俄羅斯）
評委會特別獎：《冰凍之地》 Paha maa （芬蘭）
最佳導演：托馬斯·溫德伯格Thomas Vinterberg 《親愛的溫迪》 Dear Wendy （丹麥/法國/德國/英國）
最佳男演員：哈米德·法拉赫內加德Hamid Farahnejad《齊步走》 Tabl-e bozorg zir-e pai-e chap （伊朗）
最佳女演員：維塞拉·卡扎克瓦Vesela Kazakova 《被偷之眼》 Otkradnati ochi （保加利亞/土耳其）
遠景競賽大獎：《加西亞女孩如何渡過夏天》 How the Garcia Girls Spent Their Summer （美國）
斯坦尼斯拉夫斯基特別獎：讓娜·莫羅Jeanne Moreau （法國演員）
世界電影傑出貢獻獎：伊斯特萬·斯扎波ISTVAN SZABO （匈牙利導演）
FIPRESCI獎：《GITARRMONGOT》（瑞典）
俄羅斯影評人獎《站錯邊》 PRIBENY OBYCEJNEHO SILENSTⅥ/ WRONG SIDE UP（捷克/德國/斯洛伐克）
俄羅斯影評人提及：《DUST》（俄羅斯）、《A PORCELANBABA》（匈牙利）、《BAL-CAN-CAN》（馬其頓）
觀眾獎：《損友》 CHUMSCRABBER（美國）
俄羅斯電影協會獎：《損友》 CHUMSCRABBER（美國）
最佳俄羅斯電影：《遠程》REMOTE ACCESS 最佳影片：《About Sara》（瑞典)
評委會特別獎：《Driving Lessons》（英國）
最佳導演：George- Bertrand Blier 《How Much Do You Love Me? 》（義大利/法國）
最佳男演員：eorge- Jens Harzer 《Running On Empty》（德國）
最佳女演員：George- Julie Walters 《Driving Lessons》(英國）
遠景競賽大獎：《SPRING》（烏茲別克）
斯坦尼斯拉夫斯基特別獎：傑拉爾·德帕迪約Gerard Depardieu （法國演員）
俄羅斯影評人獎：《Bulent Akinci》（德國）
俄羅斯電影協會獎：《KLIMT》（奧/法/德/英）
最佳俄羅斯電影：《NANKIN LANDSCAPE》（俄羅斯） 最佳影片：《Travelling with pets》（俄羅斯）
評委會特別獎：《Russian Triangle》（喬治亞）
最佳導演：Giuseppe Tornatore 《The Unknown》（義大利）
最佳男演員：Fabrice Luchini《Moliere》（法國）
最佳女演員：Kirsti Stubo《Opium》（匈牙利/德國/美國）
遠景競賽大獎：《Monotony》（拉脫維亞）
世界電影傑出貢獻獎：Alexey Batalov （俄羅斯男演員）、Tatyana Samoilova （俄羅斯女演員）
斯坦尼斯拉夫斯基特別獎：Daniel Olbrychsky （波蘭）
FIPRESCI獎：《Nothing personal》（俄羅斯）
俄羅斯影評人獎：《Temporary release》（丹麥）
觀眾選票獎：《Moliere》（法國）、《La sconociuta》（義大利）
俄羅斯電影協會獎：《Temporary release》（丹麥）
最佳俄羅斯電影：《The banishment》（俄羅斯） 最佳影片：《Be hamin sadegi》（伊朗）
評委會特別獎：《Un coeur simple》 （法國）
最佳導演：Javor Gardev《Zift》（比利時）
最佳男演員：Richard Jenkins《The Visitor》（美國）
最佳女演員：Margherita Buy《Giorni e nuvole》（義大利/瑞士）
遠景競賽大獎：Rene U Villareal 《Cumbia callera》（墨西哥）
世界電影傑出貢獻獎：北野武Takeshi Kitano（日本導演）
斯坦尼斯拉夫斯基特別獎：伊莎貝爾·於佩爾 Isabelle Huppert（法國女演員)
FIPRESCI獎：《Odnazhdy v provintsii》（俄羅斯）
俄羅斯影評人獎：《Be hamin sadegi》(伊朗）
俄羅斯影評人遠景競賽獎：《One shot》（丹麥）
觀眾選票獎：《For my father》（以色列）
俄羅斯電影協會獎：《Zift》（比利時）
最佳俄羅斯電影：《Don』t think about white monkeys》 最佳影片：《走向天國的彼得》Petya po doroge v tsarstvie nebesnoe（俄羅斯）
最佳導演：瑪麗安娜·切尼略Mariana Chenillo 《沒有諾拉的五天》Five Days Without Nora（墨西哥）
最佳男演員：理弗拉基米爾·伊里因Vladimir Ilyin《第六病室》Ward # 6（俄羅斯）
最佳女演員：列娜·科斯秋克Elena Kostyuk《手風琴旋律》Melody for the Barrel Organ（烏克蘭）
評委會特別獎：《中堂》Chudo
遠景競賽大獎：《Conflict Zone》（喬治亞）
FIPRESCI獎：《手風琴旋律》Melody for the Barrel Organ（烏克蘭）
俄羅斯影評人獎：《手風琴旋律》Melody for the Barrel Organ（烏克蘭）
俄羅斯影評人獎（俄羅斯電影）：《Mad Help》（俄羅斯）
俄羅斯電影協會獎：《As God Commands》（義大利）
特別提及：《The Missing Person》（美國）
俄羅斯影評人遠景競賽獎：《Event》（俄羅斯）
世界電影傑出貢獻獎：Kadzuo Yamada（日本導演） 電影節最佳導演獎：揚·基達瓦-布翁斯基《風疹》（波蘭）
最佳男演員獎：尼克·赫里萊《阿爾巴尼亞人》（阿爾巴尼亞）
最佳女演員獎：維爾馬·齊布爾科娃《天堂宛如在人間》（捷克） 電影節最高獎項聖喬治金獎：禮薩·米爾·卡里米《簡單》（伊朗）
最佳導演獎：亞沃爾·格爾德夫《Zift》（保加利亞）
最佳男演員獎：理查德·詹金斯《人生訪客》（美國）
最佳女演員獎：瑪格麗塔·比伊《日子與雲彩》（義大利） 最佳影片：《我的男人》（日本）
最佳男演員獎：淺野忠信《我的男人》（日本）

G. 瓦爾特保衛薩拉熱窩是那年在中國上映的

1973電影《瓦爾特保衛薩拉熱窩》南斯拉夫波斯納電影製片廠攝制，北京電影製片廠1973譯制時間：1972年 上映日期：1972年11月30日。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》網路網盤高清免費資源在線觀看：

鏈接：https://pan..com/s/1-785y0_h8YQ387ACYAwr7Q

?pwd=no43 提取碼：no43

H. 十分鍾，年華老去|15位導演用電影雕刻的時光

《十分鍾，年華老去》由英國「10分鍾，年華老去"有限公司斥資上億元人民幣拍攝，邀請了15位世界大師級導演，旨在展示當代世界電影的最高藝術水準，15位導演各拍10分鍾，串成一部150分鍾的電影。每位導演在10分鍾內所選擇的主題和題材不拘一格。這十五部短片分為大提琴篇和小號篇。

來自中國的陳凱歌在此系列中有不俗的表現。

大提琴篇

第一部

《水的故事》Histoire d'eaux（義大利）

導演：伯納多·貝托魯奇 Bernardo Bertolucci

第二部

《關於時間 2》About Time 2（英國）

導演：邁克·菲吉斯 Mike Figgis

第三部

《一瞬間》One Moment（捷克）

導演：伊利·曼佐 Jirí Menzel

第四部

《十分鍾後》Ten Minutes After（匈牙利）

導演：伊斯特凡·薩伯 István Szabó

第五部

《面對南茜》Vers Nancy（法國）

導演：克萊爾·丹尼斯 Claire Denis

第六部

《啟迪》The Enlightenment（德國）

導演：沃爾克·施隆多夫 Volker Schlondorff

第七部

《沉溺於星》Addicted to the Stars（英國）

導演：邁克爾·雷德福 Michael Radford

第八部

《在時間的黑暗之中》Dans le noir temps

導演：讓－呂克·戈達爾 Jean-Luc Goddard

小號篇

第一部

《狗沒有地獄》Dogs Have No Hell（芬蘭）

導演：阿基·郭利斯馬基 Aki Kaurismaki

第二部

《生命線》Lifeline （西班牙）

導演：維克多·艾利斯 Victor Erice

第三部

《幾千年前》Ten Thousend Years Older （德國）

導演：沃納·赫爾佐格 Werner Herzog

第四部

《國際組織·拖車·夜晚》Int.Trailer.Night.（美國）

導演：吉姆·賈木許 Jim Jamusch

第五部

《距離托那12英里》12 Miles to Trona（德國）

導演：維姆·文德斯 Wim Wenders

第六部

《我們將被掠奪》We Wuz Rubbed （美國）

導演：斯派克·李 Spike Lee

第七部

《百花深處》100 Flowers Hidden Deep （中國）

導演：陳凱歌

I. 《索爾之子》百度雲高清資源在線觀看，拉斯洛·奈邁施導演的

鏈接: https://pan..com/s/1iyLsPlUJASMHa7qMUJ8vUw

提取碼: kuwc
《索爾之子 Saul fia》
導演: 拉斯洛·奈邁施
編劇: 拉斯洛·奈邁施、克拉拉·羅耶
主演: 蓋佐·羅赫里格、列文特·莫爾納、烏爾斯·瑞恩、托德·沙爾蒙、耶日·瓦爾恰克、蓋爾戈·法卡斯、巴拉日·法卡斯、桑德爾·澤紹特、馬爾桑·恰尼克、列文特·奧爾班
類型: 劇情、戰爭
製片國家/地區: 匈牙利
語言: 匈牙利語、意第緒語、德語、波蘭語、希臘語、法語
上映日期: 2015-05-15(戛納電影節)、2015-06-11(匈牙利)
片長: 107分鍾
又名: 天堂無門(港)、索爾的兒子、Son of Saul
身為納粹集中營「特遣隊」隊員的猶太人索爾（Géza Röhrig飾），是一名被迫負責處理死屍的囚犯，某日在例行清理毒氣室遇難者屍體的過程中，發現了自己「兒子」的遺體，他從此改變了苟且度日的生活，做出了人生中最大膽的決定——拚死奪回「兒子」的屍體，並找到一位猶太牧師為「兒子」下葬。

J. 7.27生日密碼

7月27日 決策者
宮位：獅子座3º-5º
獅子座一
固定的火象

7月27日出生的人會發覺自己經常在為他人做決定，這些決定很可能包括建立理論上的架構、工作組織、社會團體或帶領一個家庭。這是因為這一天出生的人很善於排定工作進度、期限，善於處理各種人員配置等問題。

不過，當這些精明能乾的計劃者要為自己作出有關個人或情感上的決定時，問題就顯現出來了。因為他們過於投入組織或是事業，往往就會忽略了整理自己內在的「居所」，猶如一個修水管工人，他可以幫別人將水管問題處理得非常好，卻對自己家裡的水管不聞不問。

對7月27日出生的人來說，最難下的決定就是放棄他們在組織與服務他人方面的長才，這也是他們獲得成功（以社會一般的標准而言）的原因之一。或許其他組織或公司在了解他們的實力之後，會極力網羅他們；但是，當他們將次要事件當成生命中的首要任務時，危機就產生了。因為這類的行動通常會伴隨著十分強烈的情感投入，甚至需要人們全心全意的奉獻，然而，就是麻木不仁。擔心自己會放棄最重要的事，或是懷疑自己是否有能力做好，常使他們失去真正的行動力。

此外，不管是男人或女人，這一天出生的人都有脾氣太大或富侵略性的傾向，毫無疑問地，這對身體健康會有很壞的影響，甚至還會嚇壞身旁的人。他們要不就疏導自己這種過於旺盛的精力，在團體或個人的工作上追求表現；要不就壓抑自己的侵略性，但是這種侵略性卻會以突然爆發的形式周而復始地一再出現。有趣的是，在他們自信的外表底下，竟然潛藏著不為人知的羞怯，且伴隨著這種羞怯的是揮之不去的恐懼感。

因此，對7月27日出生的人來說，他們最重要的決定並不是為他人做的，自己毋寧才是最重要的主角；他們必須擬出實際而且能保證心靈富足、工作成功的生涯規劃，或誠實地告訴自己，哪種類型的人才是他們樂於接觸及交往的對象。除非他們發覺自己對生活產生真正的熱情，因此願意奉獻全部的心力而作出艱難的選擇，否則，他們命中註定會固守於一份安穩的職業或生活環境--得過且過，一成不變。但在這同時，卻又很渴望能逃離這種單調的生活。為了忠於自己且過自己真正想過的生活，他們必須有極大的勇氣，但只要他們付之行動，相對地，回報也會非常可觀。

幸運數字和守護星
7月27日出生的人會受到數字9（2+7=9）和火星的影響。數字9對其他數字具有很大的影響力（任何數字加上9之後，將十位數與個位數相加即等於原來的數字，例如5+9=14，4+1=5；而任何數字乘以9之後，兩個位數的數字相加也會等於9，例如9*5=45，4+5=9），同樣地，這一天出生的人對周圍的人也有深刻的影響力。火星是個能量十足且富有侵略性的星球，也代表著男性的精力（主宰獅子座的太陽更強化了這種特質），因此，對一般抱持傳統觀念的女性來說，7月27日出生的女性簡直跋扈過了頭。

健康
由於通常在組織里工作，7月27日出生的人會過著相當有規律的生活，可以定時安排自己的三餐、運動和睡眠時間。建議這些體力很好的人，可以從事一些需要充沛活力的運動，例如爬山，甚至富於競爭性的團隊運動。營養、均衡的三餐對他們的健康有極大的幫助。這一天出生的人有周期性的心理障礙，自己處理起來非常棘手，尤其是面對他們從不曾處理過的情感問題時，情形更嚴重。可以試著去尋求心理醫師或知心好友的建議，因為他們能給予既關懷又客觀的建議。

建議
面對你真正的需求與願望。不要為自己的問題傷神太久。試著對自己坦誠，別壓抑自己內心的真正感覺。不要凡事都想理性地加以控制，學著讓事情自然發展。

名人
雷諾茲爵士(Sir JoshuaReynolds)英國肖像畫家。他是18世紀末英國最重要的畫家，以試圖在肖像中體現「崇高風格」，提高英國藝術家的地位而著名。

香港動作片明星元彪，以《西藏小子》等片知名，一度與師史洪金寶和成龍成為影壇鐵三角。

恩納爾斯(Martin Ennals)英國人()權促進者，國際特()赦組織領導人。

法國劇作家、小說家小仲馬(Alexandre DumasJr.)，他是《基督山伯爵》作者大仲馬之子，以創立近代寫實主義戲劇聞名，代表作有《茶花女》、《私生子》等。

匈牙利裔美國籍電影導演維多(CharlesVidor)，他所導演的大多是上乘的娛樂片，音樂片尤其出色，代表作有《封面女郎》與《吉兒達》(Gilda)。

歌星與電影女演員麥高文(MaureenMcGovern)。

塔羅牌
大秘儀塔羅牌的第9張是「隱士」，他提著一盞燈，拄著拐杖，代表冥想、孤立與寂靜，象徵智慧的結晶及絕對的紀律。隱士是嚴厲的導師，他運用良心使人走上正途。牌面正立時代表有所堅持、有目標、深沉且專注；牌面倒立表示專斷、不易原諒他人、多疑以及氣餒。
靜思語
我只為世界而存在--我不屬於任何人，尤其不屬於我自己。
優點
有規律、魄力十足、個性果斷。
缺點
抗拒改變、沒有自知之明、因循苟且。