周星馳別說了什麼電影

❶ 周星馳的嘴功把大海水就說爆炸了那部電影叫什麼名字

<九品芝麻官>是一部由王晶執導，徐錦江，張敏，吳孟達，周星馳於1994年聯合主演的喜劇電影。

影片延續了周星馳一貫的搞笑風格，描述了水師提督之子常威垂涎秦小蓮美色，將其暴力姦淫，事敗後殺其夫家13口以及引發的一系列事情

❷ 周星馳當老師的是什麼電影

周星馳當老師是《百變星君》電影中的劇情。在電影中，周星馳飾演的李澤星本是一個揮金如土的富家子弟，後來遭黑幫刺殺，被炸得粉身碎骨，最後被教授將全身人造復原，之後他一直隱藏在一家問題學校當老師。

周星馳當老師的是什麼電影
在《百變星君》這部電影中，周星馳飾演了一個不學無術的富家子弟李澤星，因搭上黑幫老大情婦遭黑幫追殺，身體都被炸得粉碎，還好家裡有點錢，最後被教授將全身人造復原。
復原後的李澤星害怕黑幫的繼續追殺，所以一直躲在一家問題學校當老師，在這里似乎更安全些，他的父親也希望李澤星能在這里學好。奈何，李澤星當老師並不順利，第一天就被學生整慘了，十分狼狽。還好李澤星最後通過置入教授發明的晶元，打敗了鐵甲威龍，浪子回頭的他不僅保住了自己的性命，還贏得了同學蟲蟲的芳心。

❸ 為什麼周星馳自從當導演後很少親自出演了

針對為什麼周星馳自從當導演後很少親自出演了？這個問題我從下面幾個方面為你解答。 第一個方面 年紀

歲月是把殺豬刀，人的一生能抗幾刀。55歲的周星馳現身參加廣東政協會議。在公布的照片中，周星馳身著黑色西裝， 面容消瘦，略顯憔悴。最令人心疼的是，他的頭發已經悉數花白。

歲月是公允的，沒有人是例外。就連這位逗笑我們所有人的喜劇之王也無法逃避。那個曾經用自己的生命來搞怪的周星馳，一夜之間變老了，就好像帶著他一去不復返的年華把我們的笑容也帶離了軌道。人老了不能再像年輕時那樣無厘頭 搞笑 了，身體也吃不消了，既然不能出現在台前為我們帶來歡笑，他就做導演、製片人了繼續把無厘頭繼承下去。

第二個方面 為了實現夢像

針對為何不當演員當導演這個問題，周星馳在一次采訪中自己也解釋過，如果當演員的話，你只能詮釋一個角色，而你成為導演以後，你可以把所有的角色都演一遍。周星馳想要把自己的思想，全部加入到自己的電影作品中，這是他的夢像，他想要去實現。周星馳個人也非常的看重喜劇效果，在拍攝任何一部電影作品的時候，對演員的台詞動作要求都非常的高。甚至讓很多一線大腕明星，都不願意參演周星馳執導的電影。

自從拍攝完《長江七號》之後，周星馳便慢慢不再當演員，而是做製片人和導演了。不得不說周星馳的電影，在中國的喜劇市場是非常受歡迎的。無論是由他主演，還是由他導演或者製片，票房都不會特別慘淡。如今周星馳當製片人和導演以後，他拍攝的電影《美人魚》曾經獲得，非常高的票房。

第三個方面 轉型

徐崢曾經在一次采訪中說過，他非常理解周星馳為何要當一名導演和製片人，也不願意繼續做演員。徐崢說到演員和導演，是完全不同的兩種體驗，周星馳在影視圈演了這么多年的戲，也該好好的坐在監視器的後面了。

星爺跑龍套生涯結束後，在1990年到1992年，短短的三年中，周星馳演了25部電影，25部是什麼概念，這是他的高產期，幾乎每天都在拍電影。

有誰試過連續三年都一直在做一件同樣的事情，這件事情不是拍戲，而是一直在做無厘頭，演員之所以為演員，是因為角色的多元化，但是星爺當時沒有辦法轉型，觀眾只買他的無厘頭，只接受他的無厘頭，別不信，看過長江七號了嗎，怎麼樣，不是無厘頭，你喜歡了嗎。

可以說星爺是一直想轉型的，所以他不再拍電影，慢慢的開始做導演。那三年，快要耗光他的無厘頭，肯定自己拍多了都感覺很厭煩。像成龍，他真的想要一直拍動作片嗎？並不是，只是觀眾只接受他的動作片而已，導致成龍這個年歲還在拍著動作片。

第四個方面 沒有合適的角色

星爺只是不想拍了而已，有人問他為什麼不拍了，他回答說，你感覺還有什麼角色適合我嗎？是的，還有嗎？我們當初看到的他演的電影，他都是年輕的，鮮活的，是以一個男孩的視角把我們代入，現在呢，還讓他去演男孩嗎？他已經56歲了，他也不是那個年輕的周星星了，他不是不能演別的，只是觀眾不能接受他去演別的，所以他乾脆就不演了。

第五個方面 搞錢，搞錢，我現在只想搞錢

在一期柴靜的采訪中，柴靜問星爺：對金錢到底是什麼樣的態度？ 這么敏感直接的問題，周星馳毫不避諱，毫不掩飾自己對金錢的喜愛。「金錢當然是希望可以多賺一點錢……希望可以憑自己的能力多賺一點，這個是絕對的。

雖然那麼愛錢，但周星馳覺得把事情做好才是核心的事情，賺錢是配套的，拍好戲並不耽誤賺錢周星馳當演員演戲，可能就賺個幾千萬片酬。而如果是自己導演的電影，像《美人魚》票房超過了30億，周星馳分個幾億應該沒問題的。

縱觀周氏喜劇，無論是跑龍套的小配角還是量身打造的大主角，周星馳都能化腐朽為神奇地把觀眾的注意力吸引到他身上來，好像天然就有一種表演的魔力，還會留下許多膾炙人口的經典台詞。你們還記得那些台詞呢？說一說吧

這是對星爺為什麼不在拍戲的一些看法，不管哪個是真的，現在都不重要了。我感覺現在的星爺很好，他還依然在一步一步的實現自己的夢想。

我們誰也不是欠星爺一張電影票，是這張電影票，本來就應該給，應該給他的認真，給他的堅持，給他的作品。

周星馳當了導演就很少親自出演裡面的角色了，有以下幾點原因！ 年齡的增長！

周星馳今年已經57歲了，他也曾經說過自己老了，很多角色的表演已經表現不出來年輕時候的色彩了，把自己最帥的一面留給觀眾就好了！

自己的曾經已經拍攝完了！

周星馳最後一次出現在電影中還是在《長江七號》裡面飾演一位父親，這也是他完成自己現實中的一種遺憾，包括他的至尊寶最後變成孫悟空也是他人生的無奈，就算自己如孫悟空一樣強大，一些事情自己也無可奈何！我想在過個十年他應該會在出演一位爺爺的角色，也是完成一種遺憾！

導演角度的不同！

現在很多演員都轉行做了導演，比如黃渤，徐崢，吳京，他們在做演員的時候需要按照導演的想法去拍攝，不能完全做出來自己想要的，主要原因導演可以掌控全局根據自己的想法拍攝出自己滿意的作品！

在一個電影上映的時候，上面寫著某某導演作品這種感覺應該挺讓人熱血沸騰的。

提拔更多的新人！

導演對於人選有些絕對的權利，可以看到自己一手提拔的新人，從新人到知名演員的一個過程，也是表現自己能力的體現。

二：與其說是在拍電影，更確切的形容是在「賣」明星，相比西遊降魔的劇情架設還是無厘頭橋段，都少了很多「周星馳」的味道，更別說幾位主演的賣力演出了，真的很賣力了…放在賀歲檔當然是明智的選擇，奔著星爺去的人大有人在（包括我），但是帶著失望出來觀眾也不會佔少數（還是我），也許，只有他自己才能叫周星馳的電影

作為一個95後我來回答這個問題，首先周星馳很少出演我個人覺得還是現在的景點比不上90年代的香港，這讓周星馳的喜劇感覺少了一些什麼，當然這只是我個人的看法，以前看周星馳的電影我個人覺得不管是周星馳的演技或者是 搞笑 無厘頭都離不開場景的配合。

再加上現在已經老去了，體力跟不上從前了，以前的老搭檔基本上都不出演了，就像人一樣跟朋友一起玩會很開心很高興，如果跟不怎麼熟悉的人玩難免號一種不適合，所以說不管是玩還是拍攝電影我個人覺得還是離不開場景跟老搭檔之間的默契感。

我覺得以前周星馳演的每一部電影的場景，都非常好，哎可惜現在已經不是從前了，現在的香港電影好像少了什麼。

自2000年以來，星爺開始轉行做導演還兼拍戲，他出演的電影中，大家有沒發現，他的笑容越來越少了？尤其是在2003年的《功夫》和2008年的《長江七號》，如果他不再出演電影的話，那麼《長江七號》就是他人生的最後一部出演的電影。

自從他全職做導演，不再出現在電影銀幕上後，他導演出來的電影確實沒有當年那個味道了，我覺得主要原因是我們已經習慣了周星馳演"無厘頭"，其他人演得再好，也是其他人，我們只認周星馳。這也許是星爺始料未及的，在很多網友的懇求和逼迫下，他還是堅持不上銀幕，不再出演電影，為啥？

很多網友開始腦洞大開，挖掘各種原因。

有的人說星爺是出於慚愧，想扶植新人 。關於這個問題，星爺還曾一度被吐槽，說他主演的電影中，一直以來就他自己出了名，其他男演員都沒出名，倒是有幾個美女張柏芝、朱茵、黃聖依出了名。其實這種事情怪得了誰？也許周星馳做主角是有一定的原因，但其他配角本身的原因是不是更大？自己不努力去爭取，誰，也幫不了你。我覺得這真怪不了星爺。他不是出於慚愧扶植新人，而是真的在用心扶植新人，比如出身很一般的林允。

有人說星爺老了，經不起折騰 。沒錯，他也許真的經不起折騰了，他看起來像一個白發蒼蒼的老人。其實導演比演員更累更折騰，比如一個公司裡面，即使是很得力的員工，他的工作強度能比公司老闆大嗎？導演考慮的事情遠遠比演員考慮的事情多很多。又當導演又當演員的時代，對於星爺來說，或許已經過去了。

而我覺得，更重要的原因是，他的心變了，心已經不在演戲上面，他只想認認真真的努力的做好導演 ，僅此而已。從他的跌宕起伏的人生可以看出，除了愛情方面，他是個不輕易服輸的人，很多事情都要求做到極致，尤其是演員之路。他最近導演了那麼多"爛片"後，應該也是在一直反思，一直想擺脫"爛片"的魔咒，我也相信他一定可以擺脫，呈現更多更優質的電影給我們。

所以說星爺當了導演後，不再出演電影，原因有很多，除了想扶植新人、自己老了折騰不起，我認為更大的原因是他的心變了，他不想再做演員，他想挑戰做好一個導演。還有更多的其他原因就無從知曉了，你們還知道哪些原因嗎？

在《功夫》中，和黃聖依上演的這一幕，為什麼他看起來那麼的惆悵？還是入戲太深？

另外， 誰知道星爺如今56歲卻白發蒼蒼，到底是什麼原因 ？

我覺得從一個演員轉型成為導演，那麼他的手中肯定是有資源，有資金以及人脈的，對於周星馳來講，他自己導演的電影，給後輩留下許多出演機會，也不是他不出演之後，電影的質量下降，在電影方面還是挺嚴格把關的，在一部戲中，演員固然重要，但是對於大局來說，導演才是把控全局的關鍵，比演員要付出的更多。那麼周星馳擔任導演之後也會抽不出太多精力或者說時間去擔任電影中的角色，再者說，周星馳是個完美主義者，有人曾說他，從沒看見過這么投入做電影的，所以他專心做好導演一職，力求自己的完美，也讓後面的小輩施展身手…

從客觀上看，畢竟人的年齡是會越來越大的，對於周星馳來說，可能再去拍動作片或者其他的，體力有可能不支，他曾經也說過，他57了，老了，想把曾經的最帥的一面留給觀眾。有些人說他耍大牌，他也不解釋，我覺得他不是耍大牌，他想專心的做他自己，不去管那些謠言蜚語…

另外我覺得，有時候為電影作品做貢獻，並不一定要去參演，有時候幕後製作也很大功勞的，人可以換做任何角色去發光發熱，並不是說一定要被限制在哪一塊兒，關於周星馳很少參演自己導演的作品這個話題，各有各的說法………不過，對於他的作品，我們還是保持更多的是期待吧！不管他以什麼樣的方式出現在我們眼中，他都是值得被我們敬佩的！他曾經給我們留下的帥氣幽默的一面，我們也要去感恩，感謝他的努力去帶給我們的歡樂………

這幾年間，明星演員們已經不再局限於當一個人演員了，手上有資源，有能力，有知名度的演員，一般都會轉型當導演，自己演自己導，雖然很辛苦，但是卻自得其樂，在當今 社會 ，這已經成為一種潮流，但是想要守住口碑，想要有票房號召力，然後成為金字招牌的導演還真的不多，比如十幾年前的周星馳，他的成功預示著一個時代的來臨，他用自身的努力和智慧，在一代又一代人的心中留下了不可磨滅的痕跡，周星馳從演員到導演，慢慢的走出了完全不一樣的路

星爺曾經在接受采訪時說：「算了吧！都幾十歲，一把年紀了。我目前先專注做好導演的工作，做導演比演員演得更多，因為大小角色都會由導演來演一次給演員看，不過，做演員的這團火，從來都沒熄滅過。」

其實，大家可以看到星爺每次出現都頭發花白了，在《西遊降魔篇2》的片場，頭發更是白得不像話。星爺或許是真的老了，但是他仍然沒有放棄電影，他說希望現在能夠退居幕後，去真正做好導演這份工作，而不需要分心去做演員，去尋找一些新人，也多給年輕人一些機會吧。

當然，還有其他的原因，周星馳在圈內的人緣一直都不太好，所以本身朋友也很少，主要原因是因為對作品太精益求精了，得罪了不少人，那些傳言中也可以看出來，凡是跟周星馳合作的明星，就比如黃聖依，在最後也沒有進行過長久的合作，雖然如此，但是只要周星馳肯出電影，周星馳這三個字就是吸粉的金字招牌，不管外界如何評判，票房也一定會得到保障的，就算周星馳現在已經逐漸老去，頭發也花白，但是「喜劇之王」的稱號，不管時代如何變遷也依舊巍然不動。

也許周星馳就是因為太追求完美主義了，所以到現在才不會作為主演在出演電視劇了。我們都知道周星馳在日常生活中十分的低調，其實這主要和他早期的家庭原因有關，也許就是因為這一個人，讓我們的星爺養成了一個比較內向的性格但是也因此對外界造成了誤會，以為他是在耍大牌，而對於這些誤解我們的周星馳也是避而不見，從來不出面解釋什麼。

周星馳，他給我們的80後帶來了很多歡聲笑語，也給我們在電影上增加了很多見識，可以說周星馳對於我們這一代的電影的發展起到了至關重要的作用，它特創的這種無厘頭似的喜劇風格，開創了我們電影產業的一個全新的一個領域。

而且他不斷的在更新換代，從早期的這個《百變星君》《九品芝麻官》，再到後面的《大話西遊》，《美人魚》，還有《長江七號》。以及最近改編的《新喜劇之王》，都給我們帶來了很多歡聲笑語。

至於周星馳當了導演以後，為什麼自己主演的電影少了，我們可以從以下幾個方面進行分析。

首先，跟他本人的這個年紀是有很大關系的，因為畢竟來說，他開創的那種無厘頭的喜劇的風格還是比較適合年輕人去演，呃，他現在已經接近60歲的年齡去演這個無厘頭的喜劇的話，他有時候想動，但也動不了了，身體的原因，不支持他繼續做主演。

第二個原因呢？周星馳，一直以來都有一個培養新人的想法，你看所有的星女郎，合作過以後都，嶄露頭角啊，慢慢的走上了電影的一線，所以說對於中國電影產業的發展中心實是功不可沒。

第三個，就是他這種無厘頭的這種喜劇，靠他的這種個人的想法，已經慢慢的呈現出一種疲態了，《新喜劇之王》就是佐證。

第四個，當演員這么多年了，演員的這種經驗來說，他現在開始從事導演是有很大很大的群眾基礎與經驗積累，這給他帶來很大的信心，以及這個發展。

其實周星馳是在多個場合說過自己為什麼不拍電影的, 當年，向太出來罵周星馳的時候，他一直沒有回應，但是後來接受采訪說了一句話：「不喜歡響應，默默拍自己的電影。怕不拍大家就把我忘了。

可惜這些年我的電影越來越少，只想跟大家說一句：對不起，我老了!」 是的，這才是真實原因。大家可以看到其實周星馳的頭發花白，在 《西遊降魔篇》的片場，頭發白得不像話，但是因為自己不出鏡所以也就不需要染了。

星爺或許是真的年老，今年55歲。但是他仍然沒有放棄電影，但是他說希望現在能夠退居幕後，去真正做好導演這份工作，而不需要分心去做演員。而是去尋找一些新人。給年輕人一些機會吧。但是他也說：「算了吧！都幾十歲，一把年紀了。

我目前先專注做好導演的工作，做導演比演員演得更多，因為大小角色都會由導演來演一次給演員看，不過，做演員的這團火，從來都沒熄滅過。」

說明他其實還是很享受做演員的，你看《美人魚》和《西遊伏妖篇》的前期宣傳，他多愛演啊。現在的周星馳專心做導演，加上速度變慢，就能夠專心去提升電影的質量，而不是追求數量了。

不過，我們作為影迷，還是希望有一天他能夠重回大熒幕。

星爺」周星馳自從2008年《長江7號》後，位居幕後不再扛主演，但時至今日，他演出的喜劇片，各大電影台仍重播N次不厭倦。為何星爺不再有幕前演出？曾與他合作的編劇李思臻解謎：「我私底下有問過這個問題，但他反問我：『你覺得我有什麼角色可以演呢？』」

李思臻幫星爺寫了《西遊伏妖篇》 、《美人魚》，今年編寫黃子華主演的《棟篤特工》，奪香港賀歲片冠軍。據香港傳媒報道，李思臻和星爺合作6年，十分欣賞他對電影的熱情，「他這個人很友好，只不過比較慢熱」，一開始半年坐在辦公室正經討論劇本，之後什麼都談，他看到報紙發生什麼都會向大家分享。

李思臻說星爺「是個電影痴，沒見過一個人這么投入做電影」，例如下午2點開會聊劇本，聊到晚上8點，大夥兒邊吃飯邊聊到11點，最後叫大家回家繼續想，隔天一早他到公司劈頭就說「昨晚那個point，我想到了」；他除了睡覺的那幾個小時之外，基本上所有時間都在想劇本，若他看到什麼電影覺得有參考價值，也會推薦給大家，「做電影就是他最大的 娛樂 」。

李思臻誇星爺既是 搞笑 天才，又肯聆聽別人的意見，愛用「減」法來寫劇本，「他要劇本簡單但要精緻，故事越簡單越好，但每一場要做到最盡」。而星爺身為天才仍不眠不休磨劇本，李思臻也透露他在片場其實很累，「他跟我講過做導演已經夠累了，他再演戲就更加累。

他拍戲的時候，整部戲里所有角色都演一次，只要鏡頭出現的，就算是臨時演員，他都會教對方做反應，親身做一次給他們看」，連講台詞的節奏甚至標點符號都很計較；可能就是因為完美主義，讓星爺不再於幕前演出。

提到周星馳的天才，李思臻還笑說，「連星爺這樣的天才都如此勤奮，每日不眠不休磨劇本，我們這些凡人，怎麼可以偷懶呢？」

❹ 周星馳的電影

1988年
《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演 。
《捕風漢子》 慣性表演狀態。
《最佳女婿》 慣性表演狀態 。
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。
《義膽群英》 差強人意 。
《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。
《小偷阿星》 慣性表演狀態 。
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。
《無敵幸運星》雖然當時不是周星馳文化盛行時期，但卻與後來的經典影片不相上下。經典
《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。
《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。經典
《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。經典
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證 。
《情聖》 繼續傳播「聖」文化，充分發揮無厘頭。
《豪門夜宴》 客串 。
《賭霸》
1992年(這一年是周星馳年)
《群星會》客串
《摩登武聖》 續新精武門，再攀高峰。盜版：《漫畫威龍》
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名 。
《濟公》 慘敗 。
1994年
《破壞之王》 慣性表演 。
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。
《西遊記完結篇之仙履奇緣》 。
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式 。
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華 。
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。
2001年
《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金)
2004年
《功夫》 在次創造了一個票房奇跡.(香港台灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金
2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映)
2008年 《功夫2》（製作中）
2008年 《龍珠》（製作中）
2008 《西遊記》
據台灣媒體報道：周星馳今年初以自導自演的《長江7號》賀歲，票房雖不俗但口碑一般。台灣的國泰全球娛樂基金打算投資逾億港元支持星爺開戲，今天他將赴台基金會商談開戲大計，下半年不會再玩溫情，反而尋舊路拍回觀眾喜歡的《西遊記》和功夫片。

❺ 周星馳《功夫》票房4億，最大功臣卻只拿2萬，四字回應周星馳，說了什麼

周星馳和他的偶像李小龍一樣，出名前十多年默默無聞，一朝成功，便一飛沖天。但是周星馳在成名的頭幾年裡，沒有人會覺得他會和李小龍一樣偉大。甚至在很多人看來，周星馳在電影圈的地位，還未必能夠有劉德華、梁朝偉高。至少後面的兩位當年已經出演了多部叫好又叫賣的文藝片。

而周星馳呢，僅僅是憑借著低俗的笑料，獲得了觀眾們的好感，由此才斬獲了創紀錄的票房。正因為大眾對周星馳的這個第一印象，所以很長一段時間里周星馳和他的電影被冠以低俗的評價。

如果整體去審視周星馳的電影，我們又會發現這種俗氣是周星馳電影的一種表象，他先是立足於俗氣的極點，卻又在這種艱難的困境里，尋找著夢想最原始狀態的歸宿。在一個極其糟糕的環境中，周星馳努力的用光影世界尋找著人生的價值，這就是他電影最可貴而偉大的地方。

看著周星馳認真的狀態，尷尬而又故作鎮定的表情，我們是否也彷彿看到了某一時刻的自己，我們深愛著這片大地，用我們故作優雅的姿態和並不顯赫的身份。最終，我們在周星馳的電影中被自己感動，那一刻，我們從庸俗的細節里，領略到了生命的偉大。

❻ 為什麼周星馳說他的電影是悲劇而不是喜劇

周星馳的電影從來都不是悲劇。只是世態炎涼，本身如此，辛酸苦辣，五味雜陳。在紛繁復雜的世界裡能給觀眾在無厘頭的歡笑和世間的辛酸外，還有一種如赤子一般的澄澈的美好。

1、《大話西遊》中，周星馳飾演的至尊寶和紫霞仙子最終也沒有走到一起。至尊寶拔出了紫霞仙子的紫青寶劍，紫霞仙子就認為他是她的意中人。

當至尊寶告別凡人戴上金箍時，眼底竟然有點淚。至尊寶和紫霞仙子的愛情其實就是一個悲劇，作為普通人一段感情消失時，竟然束手無策，這應該是最絕望的。

2、《喜劇之王》中，周星馳飾演尹天仇。這個角色在冷漠、偽善、機械的城市中，無畏地活著，懷揣著夢想。

在追夢的路上，摔倒過，也受過傷，甚至被嘲笑過。但在影片最後，尹天仇出色地完成了任務，和柳飄飄幸福地生活在一起。

在現實生活中，周星馳孤單一人，一頭白發，儼然像一個老人，激情和少年氣均已不在。當年看《喜劇之王》時，讓人捧腹大笑，當再次去回味卻是另一種滋味。

其實周星馳的演藝生涯一般被分以3個階段，第一個階段是做了八年的跑龍套生涯，在此期間磨練了他的心智，第二個階段就是1988年到1997年，這時期的周星馳以自己的努力，開創了香港電影無厘頭時代，

而1997年後周星馳卻開始了轉型，分別出演了《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》、《神舟七號》等多部電影，這每一部都是小人物的奮斗史，雖然周星馳用極為誇張的表演風格出演，卻依然掩蓋不了電影中的主角對生活的無奈、對現實的無力的現狀，

也只有歷經生活滄桑的周星馳才能如此好的把握住尺度，讓觀眾在歡笑中，看完一部悲劇的電影了。

(6)周星馳別說了什麼電影擴展閱讀

退居幕後

2010年，擔任動畫電影《長江7號愛地球》的製作人以及編劇。2013年，擔任古裝喜劇片《西遊·降魔篇》的編劇以及導演；

該片上映以後打破華語電影首日票房紀錄、華語電影次周票房紀錄等23項票房紀錄，並以2.18億美元的票房成績打破華語電影在全球的票房紀錄；周星馳也通過該片從幕前退居到幕後。

❼ 求周星馳的經典電影台詞

.公車站台 Z: "小姐你踩到我腳了." "沒有吧,我離你那麼遠." Z: "我是說,如果你把腳不小心放在了我腳上,就是踩到我腳了." "神經病." Z: "哇,小姐好眼力,我確實有神經病史,一般看見漂亮的女孩就發作." "你們男人總是那樣,說些無聊的話故意引女孩子注意.好象以為自己很帥." Z: "小姐你錯了，我從不以為我自己帥,而是我本身就很帥." "別那麼惡心人好吧.我要吐了." Z: "在你吐之前我可以問你個問題嗎?" "有屁快放". Z: "你為什麼要昧著良心否定我的帥?" "滾........" 二.公車上 "怎麼又是你？" Z: "有時候我的確無處不在." "你知不知道你很煩人，那麼多位置不坐，偏要坐我旁邊." Z: "小姐，你搞清楚，我只是坐了個空位置，而空位置的旁邊，剛好有個你，如此而已." "前面也有個空位置你怎麼不去？" Z: "噢，明白了，原來你是想看我屁股，或者我用屁股看你？" "快滾...." 三.下了公車 "你為什麼又下車？" Z: "反正不是因為你！我喜歡閑逛." "我告你性騷擾，你哪個單位的？" Z: "你是說斤，還是焦耳，牛頓？" "我跟你很熟嗎？老說這種無厘頭話，對不起，我不感冒！" Z: "是呀，我們一點都不熟.我們好比一個枝頭的兩棵青草莓，酸酸的." "看了幾次大話西遊，學了幾句唐僧話，以為你很幽默么？" Z: "幽默是天生的，要怪，你去怪我媽嘛.對了，還有我爸爸..." "神經." Z: "你媽神經." "你媽神經." Z: "你看你,明明是你媽卻要硬說成是我媽,莫非你想...." "給我滾...." 四.KCF門口 "不會吧,我怎麼那麼倒霉又遇到你." Z: "我也發覺了，我想我前輩子的罪一定很重" "你說清楚點！小心我扁你！" Z: "你敢.我會叫的." "叫什麼？" Z: "非禮呀." "你以為會有人理你么？" Z: "沒有也好，我非禮回來好了." "天啦，你這樣的無賴都有，真是瞎了老天的眼！" Z: "恩，是呀，要不然這世界上也不會存在什麼所謂的精英." "........" 五.KFC里 "別說話,你一說話我就煩." Z: "我還沒說呀，講點道理好不好？" "我都叫你別說了，你說起話來象只蒼蠅，惡心死了." Z: "噢，本來話能起到這么大的作用，實在是驚天地，泣鬼神喲，我可以做個兼職喲？" "做什麼？" Z: "去醫院幫人洗胃." "你沒的救了，早點回去料理後事吧." Z: "臨死前我沒有什麼要求，我只想對你說幾個字，又怕你不答應.你答應么？" "說吧，合理要求可以考慮." Z: "這頓KFC你請我好嗎?" "去死....." 六.出KFC "你沒女朋友嗎?星期天一個人閑逛?" Z: "准確的說我沒女朋友,但有女性朋友,你問這個幹嘛?" "沒什麼呀，關心你終生大事，不好嗎？" Z: "好，怎麼不好？你好象我一個我深愛的人。" "誰？.." Z: "我老媽.她也老喜歡問這問那。" "要不是在街上這么多人看著，我真想揍你." Z: "我都不怕別人看見你揍我,你怕什麼呀?你呢，不陪男朋友嗎？" "不要你管！" Z: "噢，明白了.被男朋友拋棄了，揍我想找心理平衡." "狗嘴裡吐不出象牙.明說吧,我不想找." Z: "考慮一下我吧,我吃點虧." "求你別再惡心我了." Z: "我可以無條件充當你的臨時演員,如果需要男朋友的時候請打***********" "到時候再說." Z: "告訴我你的電話好吧?" "到時候再說.再煩我罵你了呀." Z: "好呀，那你就發條信息罵我." .................. 七.各自回家 "奇怪,我真的好想發條信息去罵他." Z: "呵呵.她不發信息罵我才奇怪." "完蛋了，難道我真的喜歡那個無賴了?" Z: "嘿嘿，她不喜歡我這個無賴那才叫完蛋." 千言萬語難敵這一句—— 「長夜漫漫.無心睡眠.我以為只有我睡不著覺,原來晶晶姑娘你也睡不著啊!」-----《大話西遊》

採納哦

❽ 周星馳電影中有哪些金句到現在我們還成口頭禪一直流傳

地球很危險的，你還是回火星去吧！
——— 周星馳電影《少林足球》中的一句經典台詞使一些千奇百怪的文字有了名字，那就是「火星文」。

❾ 你看的第一部周星馳電影是哪一部

看的第一部是大話西遊，當初在念高中，在鐵路中學的教室里，還記得那時是一個周六的下午，課後很多同學沒回家，我們住校，於是有人打開了電視。

當初看呢說實話看美女去了（笑）— —覺得朱茵好漂亮，周星馳為什麼這么演孫悟空，為什麼沒有其他妖怪，情節跳得很快，搞不懂當一部喜劇片還是一部武打片看，男生不是都有一個武俠夢嗎，可md完全看不懂（傻笑......）

後來草草結束了與同學的觀影，說實話一點沒看明白，也記不得看了些什麼...可後來當自己一天天長大，高考了，進大學，擺脫了繁重學業的自己突然想起了差了一些什麼事情，這些事是對高中學習生涯的補償— —其中一個就是這一部未曾看懂的《大話西遊》。

於是一個人，在大學寢室，安安靜靜的二刷。這之後，似乎覺得好看了，似乎明白了些什麼道理，某些未知的情緒在波動，覺得心裡不再平靜，想著當初錯過的很多的事和很多的人......

這之後呢，又三刷、四刷這一部星爺經典的電影，似乎懂得了許多，是我印象里看的第一部周星馳電影，也是最好的一部。

那個時候家裡窮，根本接觸不到電視，更別說看了，我記得看第一部的還是無聲的黑白版電影，很多人一起看的那種，還花了五毛錢，別提多開心了，雖然說五毛錢是當時不小的一筆錢，但出於好奇，還是去看了，也許是少年的無知，我還問我爸這人怎麼弄進去的。也沒有正面回答我，也許也不知道吧！那時也沒有人嘲笑我，放到現在可能就貽笑大方了吧！

周星馳的電影一開始我很少看，都是跟著爸爸媽媽他們看抗戰劇，也喜歡看那些抗戰的影片，就覺得痛擊日本鬼子看著心裡舒服，誰叫他們殺了那麼多中國人，看這些能燃起我的愛國慾望。真正解除到星爺影片的，還是我在朋友家中無意看到的《功夫》，哇！那時候真的覺得好看，回到家又看了一遍，時不時還用粵語說兩句，「包租婆，為什麼突然之間沒水了呢」也就是那時候起，我慢慢喜歡上了星爺的影片，基本所有的影片都看了幾遍，每一部都是經典，而且看不厭，有喜歡還沒看過的朋友可以去看看，真心不錯

我看的第一部周星馳的電影是《整蠱專家》

記得小時候是在隔壁的鄰居家看的，那時候看電影都是用錄像帶放的，第一次看這部電影的時候，還不太懂事只知道裡面的劇情因為誇張而 搞笑 ，看到周星馳飾演的車文晶穿著很氣派來公司上班，那些坐在我身邊的大人就會哈哈大笑，當時搞不明白這有什麼好笑的，長大後再這部電影後才明白原因。

這部電影可以說給我們帶來了歡笑和童年時的記憶，小時候看就讓我印象深刻的是整蠱專家和整蠱之霸在李子雄飾演的麥克基的訂婚典禮上耍出各種整人技巧的畫面，特別是他們所拿出的那些整人寶貝，像慚愧棒棒糖吃了就會對生前所做的錯事感到非常慚愧，都會讓人大笑。

看周星馳出演的第一部電影是《群星會》。星爺是作為一個小故事單元的人物與吳孟達一起出現的。在一場拍賣會上，西藏的九轉靈童被一位老富商鄭先生所得，九轉靈童具有神奇的力量，它將老富商多年的腿疾治好。這時兩名小偷：小丙（張衛健飾）和小堅（夏雨飾）來盜取寶物，不慎觸發警鈴，小堅拿著寶物逃走了。在逃亡路上小堅挾持了憨厚老實的火車司機阿倫（溫兆倫飾），被女刑警盈盈（何婉盈飾）一路追逐，在槍戰過程中，觸發了九轉靈童，時空扭曲，將三人帶到了古代。他們被當做奸細被蒙古族抓獲，在逃跑過程中被楊過（劉德華飾）與小龍女（陳玉蓮）所救。小堅與盈盈學了一些楊過與小龍女的武功，在爭奪過程中，九轉靈童又將他們帶入了《決戰紫禁城之巔》中，葉孤城（鄭少秋飾）正與西門吹雪決斗，他們的到來破壞了這場決斗，盈盈與阿倫決定挽回局面，此時小堅已被葉孤城所騙，小堅代替葉孤城出戰，後為陸小鳳（劉松仁飾）所敗。三人再次啟動靈童，穿越到了《蓋世豪俠》，結識了段小飛（周星馳飾）和仆從（吳孟達飾），段小飛喜歡盈盈，但被拒絕，段小飛教了阿倫一些武功，好對付小堅。在穿越過程中，小堅起了壞心思，一心想做皇帝，並想娶盈盈為妻。他們穿越到了《流氓皇帝》中，經過前皇帝（鄭少秋飾）的幫助，最終打敗了小堅，阿倫與盈盈也穿越回了現代，有情人終成眷屬。這是看的星爺最早的一部電影，雖然只是客串，那時星爺還是很帥氣， 搞笑 的。

1989年，在電影院看的《義膽群英》。由張徹指導，姜大衛、李修賢、陳觀泰、午馬、黃沾、恬妞、鄺美雲、成奎安、周星馳主演。當時的星爺還沒有開始無厘頭風格。只是覺得他在劇中挺帥，很講義氣，很執著，但最後死的也挺慘。後來又看了《小偷阿星》《捕風漢子》《龍的傳人》《賭聖》《賭俠》《鹿鼎記》《新精武門》《逃學威龍》《破壞之王》《食神》………………………………超級喜歡星爺電影，但今年的《新喜劇之王》確實不咋地。但還是非常期待他的新作品！

說起周星馳電影太多了，你問我看過第一部是哪個那時候我還年輕，我也很直溜，真忘記了，但是要是說喜歡哪一部馬上就能想到周星馳的 【大話西遊】 永遠的經典。

在那個時期朱茵依然是女神，周星馳依然是那麼無厘頭，女神與無厘頭大師合作的大話西遊，在當時的環境和 社會 ，應該沒有幾個人能看懂。

整體的愛情重頭貫徹到結尾，愛情不是說你要就能得到的，有些時候真愛是不會被現實給採納的， 如同一句話：當我放下禁錮才能愛你，只有我帶上禁錮才能保護你。

結局雖然是美好的，但是故事裡的紫霞只能做個燈芯。

問君能有幾多愁，恰是一個愛人在當候。

我印象中應該是《百變星君》，影響最深刻的就是最後的變身，星爺變成黃衣老太太，最 搞笑 的是趕緊看看自己的寶貝還在不在哈哈哈，整體我觀影感受就是神奇，把普通人改造成超人，隨心所欲對抗壞人。小時候覺得英雄是什麼？就是打壞人，打怪獸。長大後發現都是臭狗屎，活著最重要，適應最重要。

隨著長大發現星爺始終童真，像是長不大的孩子，內心有一片自己的世界。而我們，隨波逐流，離自己的夢想，漸行漸遠漸無書。而最無奈的是假設自己將希望給予如果當初，那麼人生註定可悲。

所以不得不一面艱難生活，一面懊悔不已。人生沒有百變，百變的是世間萬物

我看的第一部周星馳電影好像是《大話西遊》

劇情悲喜交加，裡面的人物看似有選擇實際上無路可退。還記得影片中的經典橋段嗎?不只有告白那段，還有影片中「那個人樣子好怪」，「我也看到了，他好像一條狗」。生又何哀，死又何苦，每個人都有自己的萬般無奈，千般不舍，可終究抵不過現實的殘酷。

相信很多人都跟我一樣在看《逃學威龍》《百變星君》《唐伯虎點秋香》等作品的時候，就被他的無厘頭 搞笑 所吸引，從此喜歡上了這種風格。

大眾對他的評價可謂是兩極分化，喜歡的很喜歡，討厭的很討厭。有人覺得這種喜劇風格很與眾不同，有人卻覺得此種風格毫無意義，嘩眾取寵。這正印證了那句話。「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。我覺得每一個人都不會被大眾完全認可，做好自己就可以了。

我覺得這種喜劇風格只有周星馳本人能夠完美的演繹出那種他自有的獨特風格。喜劇中又摻雜著悲情。《功夫》也是一神作。

作者:餃子料

《唐伯虎點秋香》這部電影是周星馳在1993自導自演的一部 歷史 喜劇，該片一經上映就獲得了當年的香港票房冠軍，但我看這部片的時候已經在世紀之後了，那時候我還生活在鄉下，DVD和小霸王是為數不多的生活 娛樂 工具。

在多年前周星馳的風評還遠沒有現在這樣風頭無兩，在我們的父輩那代人對於香港喜劇有著近乎本能的抵觸，但周星馳的電影給了很多文化貧瘠的內地孩子新的想像，那種關於穿越時空、才子佳人的美妙幻想。

溫故整部影片我們不難發現，盡管歲月匆匆但周星馳留給我們的笑料仍取之不盡，很多網友時至今日還拿著「真可惜，被他搶先一步呀！」「沒有天賦就不要學人家畫畫！」等梗調侃生活，而周星馳版的唐伯虎也成為了一代人心中的烙印。

星爺的這部《唐伯虎點秋香》被稱作無厘頭喜劇，無厘頭一詞固然可以作為對於喜劇的褒義詞，可每一部電影的最為本質的卻應是其作為文化作品的一面，所以與其將周星馳的作品歸納到無厘頭當中，不如將其稱之為「後現代文化」的傑出象徵。

在《唐伯虎點秋香》最開始的時候，周星馳描繪了一個家境殷實的貴族生活現狀，他的八個嗜賭成性的老婆讓自己頭疼腦裂，而醉心於藝術創作的唐伯虎因為得不到身邊人的認可而鬱郁寡歡，再加上貧瘠生活的困擾，使得才氣無雙的唐伯虎身陷囹圄。

只是這些現狀都被周星馳以一種誇張化的解構方式來表現出來，所以給大眾留下的影響就彷彿周星馳生活在一個高度假定的喜劇世界中，但現實極有可能比這殘酷的多。

最終在經歷了一系列的風波之後，唐伯虎認為自己終於找到了真正的佳人，但是就在抱得美人歸的一剎那，他又遇到了之前的人生難題。

歐亨利式的喜劇結局在周星馳的影片中常常有所表現，而這種喜劇形式我認為正是周氏喜劇的核心。

到當前為止我們會發現，周氏喜劇的很多東西在走向溯源的道路，當初在泰斗林立的港片時代闖盪期間，周星馳恐怕尚未清楚自身的喜劇從哪裡來到哪裡去，但是隨著周星馳本人的年齡漸長，我們看到他又在重新找尋過去的東西，這一動機從《新喜劇之王》《功夫二》以及西遊系列中已經顯露無疑。

正如同《唐伯虎點秋香》結局所對象的那樣，在秋香提出猜拳要求前他是興高采烈的，但在知悉秋香要同他猜拳之際竟然昏了過去，這一幕讓熒屏內外的人都啼笑皆非，故事以此謝幕退場。而唐伯虎之後的生活我們也已經無從過問。

❿ 能和周星馳作品相媲美的喜劇電影有哪些