㈠ 為什麼現在網路大電影那麼多拍得又不好看,跟徐克他們那些大導演拍得很差劇情很爛,這是為什麼
這個就是目前影視圈的亂象啦,總結來說就是因為現在的消費太快,賺快錢太容易了。
只要隨便找幾個人,搞一點噱頭,或者弄一個IP,像狄仁傑啊這種,就拍成電影放上網。用戶只能充值會員才可以觀看。
大多數人抱著好奇心就會去看,出品方就會通過廣告,播放量,收到分成。錢真的太好賺了啊,而且很快,根本不需要劇情。看看美女,隨便吐槽。
所以就越拍越差,沒有人想著去做出好東西了。
㈡ 電影是一種藝術,為什麼現在爛片那麼多
我們中國最早一批電影人還是很優秀的,都是在用心在拍電影,不管是故事情節還其影片的內涵總是能夠引發人深思,至少你看過一遍就能記得住,重復觀看每次也都有不同的感悟。而現在的國產藝術片已經沒有質量而言了,因為資本綁架下的影片,根本不是導演可以完全掌控的。為什麼有很多人他們都喜歡去看一些韓劇,一些美劇,他們會認為這些作品更有實力,並且在故事上有更多的創新,在演員的上也非常的有演技。
如果很多人做商業化,就只有一兩個人做藝術,因此也會被一說成是異類,不做商業化對於現在的一種情況來說,有非常大的風險的事情,也是一種挑戰。現實中有些更殘酷的現實就是,如同馮小剛講的一樣,垃圾觀眾也造就電影市場環境被破壞了。高質量的影片沒有好的票房,反而是那麼沒有半點內涵低俗的片子反而隨便就是幾十萬的票房打底,這如何能夠造就好的電影出現呢?
㈢ 中國的電影為什麼越拍越爛
這個原因很多,歷史角度來看,我們不善於戲劇編排。儒家教育下人們都盡可能正襟危坐;限制太多,題材有限,欲言又止等等。第電影工業是大工業范圍,我國進入太晚;經濟水平還不足以滿足高品質電影的資金需求。所以,即便有一兩部好電影也是可遇不可求。
㈣ 周星馳為何現在導演的電影水平質量越來越差
有一件事情我們不得不承認,我們最喜歡的周星馳也有江郎才盡的時候,每個人的創作靈感以及創作熱情和那種超乎想像的創作水準,不可能一直在巔峰的狀態,我們可以冷靜的想一件事情,周星馳拍完功夫之後,無論是他導演是他監制,其他電影,好像在一定的水準上都有所下降,尤其是,那部被我們寄予厚望的喜劇之王二,更是讓我們覺得周星馳的導演水平依然停留在上世紀八九十年代。
這也是為什麼現在周星馳說導演電影水平質量越來越差的一個重要原因,星爺也是一個快60歲的人了,他不可能總保持著自己的巔峰狀態,他也有與時代脫節的時候,我相信在不遠的未來,我想我們不會再提我們欠星爺電影票的事情,情懷始終會有用完的時候,真的希望星爺能夠拍出一部具有他往日巔峰時期狀態的電影,讓我們重新的感懷一下。
㈤ 那些名導近年所拍的電影為什麼越來越爛
你說得對,金錢票房是一個重要方面,其實看目前中國的電影市場其實很繁榮,票房一年比一年高,走進電影院的人們也越來越多,說真的,生活條件好了,院線已經從一線二線城市拓展到三線四線甚至更偏遠的地區,但同時,這些影院在偏遠地區的市場份額也在拓展,這是一個好現象,但是電影唯票房論的評價標准也越來越突出,導演把更多的資本和精力放在了大製作和演員片酬方面,錢沒有花對地方,作品製作的質量也會下降。
此外,電影作品的劇情,邏輯,思想等等是作品質量的重要表現,這不單單是導演的責任,對於劇本的打磨,對於劇情和邏輯的設計,特別是,整部電影表達的思想和其意義的剖析都是整部影片精華的凝聚點,現在的電影市場太浮躁了,如果電影製作人能夠從影片本身的核心思想出發去定位影片的拍攝標准,相信會有更多的好作品呈現出來。
當然了,中國的好電影導演不是沒有,在國外電影節上斬獲的大獎也很多,這說明這些導演的能力是有的,競爭力也是受到認可的,套用現在比較虛的一個說法吧,影片的拍攝和製作也需要一種「匠心」精神,高質量的影片一定是高標准嚴要求的製作團隊打造出來的,其不僅僅是一部影片,更能夠上升到一種藝術精品的層次。而打造這樣的影片,絕不僅僅是幾個宏大的場景和酷炫的特效技術以及當紅流量小花小生就可以實現的。(本人不算電影迷,對電影行業的了解不深入,如有不足,還請諒解。)
㈥ 張藝謀和陳凱歌都是知名導演,為什麼他們近幾年拍攝的作品卻口碑下滑呢
張藝謀和陳凱歌是知名的導演,但是他們近幾年拍攝的作品都有口碑下滑的現象,我想這是和市場分不開的,因為現在市場上的電影已經飽和了。人們對思想上的追求更高了,不再像以前一樣是單純地為了看電影而看電影,現在人們看電影還要評價這個電影拍得好不好,從什麼角度來拍攝的。
還有一個人就是可能拍電視劇,電影的幕後投資人給他們帶來的壓力,讓他們不得不啟用一些新的演員,這也是有違他們的初衷的,但是如果他們不啟用這些新的演員的話,這個電影或者電視劇就拍攝不下去。
㈦ 《妖貓傳》票房慘收,陳凱歌導演的電影為什麼越拍越爛
妖貓傳
陳凱歌導演歷時6年傾力打造的奇幻巨制《妖貓傳》於去年12月22日正式上映,截至1月12日15時總票房為5.736億,這一票房成績不算低,但考慮到投資的巨大成本,投資方能不能收回,可能還需打個問號?
《妖貓傳》最新票房
投資10億元建成襄陽唐城
那麼,陳凱歌作為第五代導演中的佼佼者,曾經拍出了《霸王別姬》這樣高水準的電影,不能說沒有才華,可為什麼之後的電影就一部不如一部了呢,小編以為有以下幾個原因。
第一,市場大環境變了。八九十年代的導演都是在體制內的,基本不用考慮市場、票房的影響。導演們可以將自己的思想和對社會、人性的思考融入影片拍攝中,這樣含有深刻思考的電影很容易引起觀眾的共鳴。事實上那個時候也正是百花齊放的時代,許多大導演的代表作也都是在那個時期產生,包括陳凱歌的《霸王別姬》。
霸王別姬
之後,隨著好萊塢大片和新興電影市場的沖擊、以及投資方對票房、收益的天然需求。導演們大多隻能向商業化妥協!這也直接導致了影片質量的下降。張藝謀的《英雄》開啟了商業大片的大門,雖然口碑不佳,票房卻在一片爭議聲中高漲,賺的盆滿缽滿。大導演們也眼紅下海了。於是馮小剛拍了《夜宴》、陳凱歌拍了《無極》等等。
夜宴海報
第二、陳凱歌始終沒能找到自己的定位換句話說,一直沒能找到商業和藝術的平衡點。陳凱歌是知識分子,文筆優秀,出口成章。有著文化人天生的傲氣、通俗點說就是不接地氣,總想向觀眾灌輸點什麼,經常會用力過猛。
陳凱歌
現在看《無極》事實上並沒有那麼爛,然而一個?潘啃』錆?甓窀懍恕段藜?放納?一個饅頭引發的血案"就讓陳凱歌大為火光,對小人物的極力打壓,一句"人不能無恥到這種地步"直接引起了觀眾的反感,得罪了所有人,鋪天蓋地的批評幾乎把他打入了地獄。
胡戈
反觀馮小剛。拍了《夜宴》,被輿論罵的幾乎抬不起頭,多年來的聲譽差點毀於一旦。知道自己走這條路不合適,馬上尋找出路。拍了《集結號》、《非誠勿擾》、《唐山大地震》等叫好又叫座的電影,而陳凱歌還在商業和藝術的平衡中自我麻醉,不能自拔。
「無極」中陳紅的掃把頭淪為網友的笑柄
《道士下山》劇照
第三、就是媒體經常在說的,江郎才盡。陳導的影片口碑也確實在一路下滑,從《梅蘭芳》、《搜素》、《道士下山》似乎也印證著這種說法,甚至還有傳聞,《霸王別姬》真正的導演是陳導的父親陳懷皚代拍的,老人家去世後,陳凱歌沒有人來把關,當然就拍不出好片子了,對這種說法,大家怎麼看?
㈧ 在電影拍攝技術越來越先進的今天,我國拍的片為什麼越來越爛。。。
我國拍的片為什麼越來越爛,具體原因如下:
1、
1、中國在特技水平上不如美國是一個原因,很多電影請外國特技工作室(例如阿修羅),而後就是水土不服,弄得中國電影特效跟外國差不多!中不中,洋不洋,不倫不類!中國審核確實是一個很大的原因。
2、中國演藝屆功利化。中國90年代以前,拍攝的都是經典,因為那時候,中國電影、電視都是藝術,最近這些年,電影效果提升了,電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。例如以前的四大名著,無論看多少遍都不厭煩,現在翻拍很多次,都是垃圾。
3、中國體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度,很多爛劇本,在劇本階段就被咔嚓掉了;所以,美國絕大多數片子,至少不至於賠錢。而中國,我們只能說制度還不成熟......
4、中國還有人情上的原因,我跟某演員關系不錯,指名道姓就要他演男(女)一號....(或者,我是演員,我跟某某關系不錯,脫不開懇求,要我出演某個爛片的男一號)(或者,我讓你演某某片子,就是給你面子,你如果不演——封殺)。還有投資方.....某老闆之類的,我們就是一點都不懂電影,我們就是有錢,我們就是要某某某當男一號、女一號.......最明確點出這一點就是拍戰狼2的吳京,其在接受采訪是說「比如有人跟我說,這電影我投資了,你得用我女朋友。我說憑什麼啊,我自己媳婦都沒用。」
5、中國還有演員的高片酬,據說佔了電影投資的一半甚至更高....
6、中國市場太大了,只要有辦法,就能賺錢。典型就是《天機.富春》,沒開機就知道是爛片,但是就是評價2.9的片子,通過合理營銷,最終收獲頗豐。
7、轉型期的陣痛,例如很多演員轉行當導演,也有成功的,例如吳京和陳思成。當然也有失敗的:
黃磊翻拍日本同名電影《麻煩家族》,由於不接地氣,票房只有3232.5萬,豆瓣評分4.6;「四大天王」之一的黎明也想嘗嘗導演滋味,結果處女作《搶紅》票房為1625.4萬,豆瓣評分3.2;蔡康永的《吃吃的愛》票房2729.2多萬,豆瓣評分5.3;王嘯坤的《有完沒完》票房3739.9萬,豆瓣評分5.4;高曉攀的《兄弟,別鬧!》票房1210.2萬元,豆瓣評分3.5分;張歆藝的《泡芙小姐》票房1933.1萬,豆瓣評分3.6分……
如果他們都知道自己非拍電影的料,自然會停止導演生涯,那麼爛片會少一些。
總起來一句話,市場不成熟,導致爛片多。但是不成熟也孕育生機,例如吳京和陳思成。不試過怎麼知道自己不是百億票房的導演呢?
㈨ 周星馳退居幕後之後,為啥導演作品的口碑越來越差
我們的喜劇之王周星馳退居幕後之後,導演的作品口碑越來越差了,觀眾們也越開越不樂意買賬了?這是為什麼呢?感興趣的小夥伴們就趕快進來看看吧~
星爺自從退居到幕後,作品的口碑越來越差了,主要有以下幾點原因:
【周星馳導演作品口碑越來越差的原因之三——新人演員演技實在是不能為作品添彩!】
不得不說星爺最近幾部電影找的內地新演員演技實在是不咋地!一個好的作品不單單要看這個劇本劇情的好壞,更要看演員的演技是否在線。有多少個優秀的作品是被演員演技演瞎的?
還有我想說,如果星爺下一部作品上映的話,我還是回去看的,不為別的就像去看一位老朋友一樣,去電影院里坐坐,不論是否好看!
㈩ 為什麼現在爛片越來越多呢
我們的要求多了之所以會出現越來越多的爛片兒,是因為我們的一個追求變得更多了。或者是說由於社會的發展以及人們件事逐漸增多,所以人們在對於一些也是做平或者是網路產品,追求是要求也會越來越高。因為見到多了解的多所以對他們的要求。也會有更高的一個層次,而不是像漁網一樣。把他們奉為最好的都是喜歡的。其實這個過程也跟我們學習知識的男人是一樣的。
在古代,我們都鳳老師為聖賢。都非常依賴自己的一個家長。從他們那裡獲得有限的知識,我們認為他們都是。非常聰明的至高無上的。但是隨著社會的不斷發展,科技發展進步。怎麼獲取知識的來源也越來越多。不需要求助成人或者是老師就可以獲得更多的知識。或者是說他們獲取知識的內容比從老師那裡獲取的還要多。所以大家都沒有古代的那種尊師重道,或者是將他奉為聖賢的感覺。
所以,與其說是他們的片子拍的爛的,不如說是沒有追上時代的要求。一會兒著,說是我們對!這個要求越來越高,他們的一個發展沒有追的上我們個人認真發展的腳步。所以才會造成理想跟現實之間的一個鴻溝,也就是我們的追求跟現實作品之間的差距。所以我們不能局限於某個方面來評價。這個影視作品或者是電視劇,他的一個拍攝效果以及內容。
更多的是因為現代科技不斷發展,我們會去的,知識也越來越多來源越來越廣,見多識廣。所以對他們拍成的作品,有一種。完全了解,看一眼就能猜中大結局的感覺。所以我們才會沒有興趣,或者是沒有他走的慾望。