㈠ 經典導演語錄
1、不要去迷信任何人,任何事,任何機構,相信只有通過自己的努力才能有可能去實現自己的目標,證明自己的價值。 ----《賈想》
2、我明白:任何一種小布爾喬亞式的情感泛濫都會使我步入誤區。 ----《賈想》
3、我不詩化自己的經歷 ----《賈想1996—2008》
4、沒有人能陪你走到最後,他們只能陪你走一段路,過了這段路,你會遇見新的人,和新的生活。 ----《山河故人》
5、當年紀更大一點時我突然發現,其實放棄理想比堅持理想更難。當時那些中斷學業的人都有理由,比如父親突然去世了,家裡需要一個男人去幹活;再比如家裡供不起了,不想再花家裡的錢了。每個人都是有非常具體的原因,都是要承擔生命里的一種責任,對別人的責任。他們知道放棄理想的結果是什麼,但他們放棄了。在這種情況下,所謂堅持理想的人,其實付出的要比他們少得多
6、在我看來,如何評判影像並不在於它的燈光打得多麼漂亮,運動多麼復雜,最主要的是看它有沒有表達出現實生活的質感,是否具有一種對現實表象的穿透力。 ----《賈想》
7、愚昧就是不知道在自己的經驗范圍之外,還有別的可能性。 ----《噴嚏網》
8、這個世界的人智慧應該不缺,少的是勇敢。因為是否能夠選擇一種生活,事關自由;是否能夠背叛一種生活,事關自由。是否能夠開始,事關自由;是否能夠結束,事關自由;自由要我們下決心,不患得患失,不怕疼痛。 ----《膝蓋中箭的感覺》
9、對我來說,如果有一個機會讓我與別人交談,我情願用自己的方式說一些實話。 ----《賈想1996—2008》
10、不能因為整個國家在跑步前進就忽略了那些被撞到的人。
11、我願意靜靜地凝視,中斷我們的只有下一個鏡頭下一次凝視。
我們甚至不像侯孝賢那樣,在凝視過後,將攝像機搖起,讓遠處的青山綠水化解內心的哀傷。
我們有力量,看下去。以為——我不迴避。 ----《賈想》
12、用電影關心普通人,首先要尊重世俗生活。 ----《賈想》
13、男人不流氓,發育不正常。 ----《站台》
14、我在乎你,所以就被你欺負。 ----《山河故人》
15、個人生命的印記、經驗,把它講出來就有力量。 ----《賈想1996—2008》
㈡ 馮小剛經典語錄
導語:馮小剛出生於1958年3月18日中國著名電影編劇、導演。是中國大陸具有票房號召力的導演之一。以下是我搜集,歡迎閱讀!
1、“退票制”是狗屎
在談到“電影退票制”時,馮小剛導演表示,“完全是胡說八道,我覺得王晶說得對,你退票,你把電影退給我。全世界弄了這么多年這事了,也沒見哪個國家弄這個。中國人民這發明創造沒有什麼,凈弄些沒有名堂的發明,比如‘請注意倒車’什麼的。你說這近代一百多年來中國人發明什麼了,凈發明這不靠譜的事了。拍爛片肯定要受到輿論的譴責,但是推行‘爛片退票制’這不是一個市場的行為”.
當問馮導是否支持時,馮小剛當即表示:“我完全不支持,我不僅不支持,我可以給倆字——狗屎!現在就是不斷地造謠,每天地造謠,然後也沒有人去澄清,然後直接把一個瞎話當真話說。讓我說就沒好聽的話”.
2、在票房上我特別獨孤求敗
在電影《唐山大地震》的預告片發布會上,當有記者問到馮小剛一直導演喜劇片,對於《唐山大地震》票房有沒有信心時,馮小剛反駁道“我確實拍過很多喜劇片,但我不是一直都只拍喜劇。”馮小剛導演列數了自己拍的《集結號》、《夜宴》、《一聲嘆息》等片子,稱“我什麼都能拍,拍什麼都有票房,這一點上誰的票房能比過我?我特別獨孤求敗。”
《唐山大地震》首映開始票房五天超過兩億,也確實證明了馮小剛在國內票房上無人可及的強大號召力。
3、國外的發行商都是騙子
上海電影節上,馮小剛指責國外、發行商低價格收購中國電影,更直指中途離場的哈維·蒂恩斯坦,稱其在購買中國電影時,標高價格擊退其他買家後,再壓價。
馮小剛的電影,在國內票房“獨孤求敗”,而在海外的影響力微乎其微。他表示“我拍的是給中國觀眾看的故事。要是拍的時候老想著讓法國的.觀眾也能看懂,那估計台詞都寫不利落了。”
對於那些在國際電影節上出風頭、在國內卻沒有什麼觀眾緣的影片,馮小剛十分不以為然。“有的導演,去歐洲放個片子,看到有三五分鍾的鼓掌,就覺得了不起。提醒那些去歐洲的導演,不要以為自己了不起。我不會英文,但我問過美國人。人家說你的片子interesting,只是客氣話,其實是說‘ 這哥們兒有病,不知道怎麼想的,拍的是什麼呀’。”
4、看盜版的人連狗都不如
作為大學生電影節的評委之一,在頒獎禮上馮導為學生頒獎的時說,“想鼓勵他們短片的創意,我說‘在看盜版這件事上,說那些看盜版的人’連狗都不如‘是非常正確的。我也看過盜版,如果說我連狗都不如的話,我也沒有意見。’”
5、中國電影百分之九十不說人話
在《集結號》宣傳的時候,馮小剛直言“90%的影視作品不說人話”.他解釋道:“很多編劇平常語言都很鮮活,但是往電腦前面一坐,一變成文字馬上就不是我們生活中的語言了。電影這個東西,就是要跟觀眾貼得比較近,你電影里頭人物說的台詞比較鮮活,比較真切的話,觀眾就不會產生隔閡。”
6、娛樂圈是婊子的行業
馮小剛在接受采訪時表示,自己再拍5部戲就退休。對於厭煩娛樂圈的原因,除了“這圈特沒勁”之外,馮小剛認為自己拍電影就是“當婊子”.
他說:“比如說我拍這電影,好多演員跟著我干呢,我拍一弄成這樣,可能很多人為了報復我,同時也就把我們演戲的演員報復了,就是我覺得,哎,你不是生活在真空里,你就忍一忍吧,你就當自己就是一婊子吧,你就早點脫離這婊子的行業,這也是我想我對拍電影感覺到厭煩的一個原因。”
他稱自己再拍5部電影就休息,脫離“這婊子”的行業。他說,當年那叫“文藝界”,多受尊重,而今轉叫“娛樂圈”,其實挺爛的,誰還當回事。
7、中國電影像中國足球,缺的不是錢,是技術。
上海電影節上,馮小剛說“十年前,如果有投資人,不管是做什麼的,跟我說要投資我的電影,我一定會很高興。但現在,我會反問:我為什麼要把這個賺錢的事情給你做呢?”
而他認為目前這卻是中國電影的症結所在。“中國電影的技術就跟中國足球的技術一樣,跟世界差距非常大。以前是既缺技術又缺錢,現在不缺錢了,可是仍然缺技術。”
8、我的商業片是一個怪胎
馮小剛認為,商業片是沒有導演的痕跡的,也不會反映導演的聲音,但是他的商業片是個例外,“我的商業片是一個怪胎,因為觀眾從中能夠看到我的影子。”
9、成功人士就是買什麼東西,都買最貴的,不買最好的
這是2001年馮小剛電影《大腕》中的一句台詞,擅長以幽默直指現實的馮小剛讓角色在戲中對白道“什麼叫成功人士你知道嗎?成功人士就是買什麼東西,都買最貴的,不買最好的,所以,我們做房地產的口號就是:不求最好,但求最貴。” 該片票房3500萬元,但對馮小剛來說並沒有太大突破,但是片中對於房地產等行業的諷刺一針見血
㈢ 電影大師說過的名言
如果看完電影女主角都沒有脫衫,觀眾會覺得上當受騙—— 羅傑·科爾曼
一般影片都是一段段生活的片斷,而我的影片全是一塊塊有餡糕餅—— 阿爾弗雷德·希區柯克
救人一命等於救全人類——斯蒂文·斯皮爾伯格
拍攝 電影是一個男孩所能製造的最大的電力火車或是飛機等諸如此類的東西——奧遜·威爾斯
我的電影不是讓你靈魂感到安逸,而是要讓你和你的靈魂戰斗。—— 英格瑪·伯格曼
銀幕是一個如此神奇的媒介,它能在傳達情緒與感情的同時仍然饒有趣味。我想這是任何其 他形式的藝術所無法企及的。」 ——斯坦利· 庫布里克
我偉大,電影渺小——比利·懷爾德
㈣ 影視名人的經典語錄(52條)
一、我從來沒有放棄過愛情,等上天安排。——張柏芝
二、我失去過感情,也知道愛如覆水,去了難收。所以只有把這種憂傷交付給時間去化解,相信愛情走就是走了,而不強加挽留。——趙薇
三、「你拍我時我都大度過N次了,難道就不許我踹你一腳?」——范冰冰
四、沒有個人風格的音樂就是垃圾。——汪峰
五、「我要做個慈祥的爸爸……」——田亮
六、娛樂圈太累,累覺無愛想教書。——張國立
七、「這個好酷,對不對?」——林志穎
八、江湖傳言我是一朵奇葩,滴油不進是傳說。——蔡依林
九、我就是野狗型的、跌跌撞撞,我更改不了我的本質。——伊能靜
十、德雲社成功,不代表相聲成功。——於謙
十一、我就是個平凡的人,不漂亮、胖又怎樣?——鄭秀文
十二、失戀的感覺就好比一頭無家可歸的流浪狗,總是感到處處碰壁;或許有好心的人願意收留,但不免會感到難以適應,情願繼續流浪。——陳小春
十三、是希望能有一個千頌伊一樣的女友。——金秀賢
十四、做生意方面,我運氣比我爸好,沒虧過。——房祖名
十五、失敗了,我要爬起來追趕明天。——潘粵明
十六、如果我退休了,大家還能聽到我的音樂。——張震岳
十七、除了我女兒,誰都不能控制我。——吳彥祖
十八、拿金馬影帝讓我卸下偶像包袱。——郭富城
十九、不論身處何處,都要做個真真實實的人。——章子怡
二十、雞的好奇心很強,通過觀察其它雞來學習。——黃秋生
二十一、期待愛情像楊過小龍女一樣。——李若彤
二十二、我超級沒自信和天賦,所以比別人更努力。——劉若英
二十三、「大家「黑」的時間長了,「黑」不動了,自然也變成了真愛。」——楊冪
二十四、「你看,我現在就是中國土鱉的代言人。」——黃曉明
二十五、不用擔心我累不累,重要的還是敢不敢。——崔健
二十六、國家替我管兒子,有助於改掉壞習慣。——成龍
二十七、我就一行政幹部,不是什麼藝術家。——徐靜蕾
二十八、人家叫我天真嬌我都接受了,因為我真的天真過。——阿嬌
二十九、我對感情已經沒什麼自信,我不是大家想的那種對感情那麼有把握的人,我寧願自己是,但我並不是。講事業、講友情、講音樂什麼都好,我最沒有信心就是「感情」這兩個字,因為我覺得超越我能控制的范圍,最高深的學問。感情,我這輩子也學不會。——謝霆鋒
三十、「天天、天天、你你你你說我明智嗎?」——張亮
三十一、「今天終於有可以替藝人朋友們爭口氣的機會,我怎麼可能放過,只可惜我沒有打狗棒可以好好發威……不然你們肯定可以看到精彩的。」——周傑倫
三十二、若我這么樂觀都患憂鬱症,這世界應該會毀滅吧!——林心如
三十三、其實我是一個創作人,不論導演還是演員。——周星馳
三十四、「我不想騙大家,就是想改變一下自己。」——鄭爽
三十五、我的詩丟人但我對詩歌的熱情不丟人。——趙忠祥
三十六、曾難原諒凌瀟肅,慶幸還有愛的能力。——姚晨
三十七、「有的時候很無奈,跟中國人講理不合適,講理是魚肉。有時候你講半天理沒用,你給一嘴巴,他倒自己拿紅領巾蓋上了。」——郭德綱
三十八、「此刻我有一些話想對所有人說,想對你說……」——汪峰
三十九、「姚明、李娜、劉翔、張藝謀、陳凱歌等,那些精英們,包括其他領域的精英們,我覺著應該讓他們多生一點兒,當然國家憲法不允許,法律是平等的,我說話也不算數,但我從心底里覺得各路精英應該多生一兩個,這是對我們中華民族素質的提高,我們現在太缺乏人才了。」——劉佩琦
四十、男人維持不了家庭保護不了老婆是沒用的。——張柏芝
四十一、失戀就是解錯了一道難題,本來很高興終於有撥開雲霧見日出的時候,但發現答案卻是完全錯誤的,十分懊喪。——林志穎
四十二、「我兒子是忠厚仗義的純凈孩子,在我眼中,他永遠是閃光的,無論是在歌友會上還是審判台上。」——夢鴿
四十三、從不經營公眾形象,盼在巔峰時期隱退。——周立波
四十四、「能不能像個大人一樣啊郭子睿!」——郭濤
四十五、「她(袁姍姍)堅持下去,就是當年的范冰冰,如果頂得住這些流言蜚語就能走得遠。」——於正
四十六、別叫我「教父」都不知「教母」是誰。——劉歡
四十七、「我覺得最大的壓力不在於我是明星。」——蔡依林
四十八、我覺得自己的美,是被包裝出來的。——林志玲
四十九、「如果鞋子不舒服,不如換了它,硬著頭皮下去只會流血!」——郭富城
五十、「我今年只拍了一部戲,投入了很多情感。」——李晨
五十一、原來一個好男人是可以徹底改變一個女人的。——翁虹
五十二、青春是用來懷念的,這對所有人都一樣。——趙薇
1 當你能飛的時候就不要放棄飛;當你能夢的時候就不要放棄夢;當你能愛的時候就不要放棄愛。
2 小的時候看著遠方的山,覺得山那邊一定很美,長大後翻過了那座山,才發現原來那邊其實也一樣,甚至還不如這邊。
3 和對自己有惡意的人絕交。人有絕交,才有至交。
4 永遠不要給背叛過自己的朋友第二次的背叛的機會。
5 學會寬容傷害自己的人,因為他們很可憐,各人都有自己的難處,大家都不容易。
6 那一個接一個的人走進我們的生命,並肩而行,漸行漸遠,再然後,便是決絕和遺忘,當我們懂得這些的時候,我們開始長大,學會在啤酒和沉默之中藏起自己的心事,卻在記憶中輾轉反側,直到有一天我們發現這一切都是命運,無可更改。
7 一個人會為另一個人去改變、遷就,這就是愛。對愛人,遷就多少,就愛了多少。
8 你越是想忘記一個人時,其實你越會記得他。因為你不想被人拒絕,所以要知道先拒絕人。
9 有心的人,再遠也會記掛對方;無心的人,近在咫尺卻遠在天涯。
10 要始終保持敬畏之心。對時光,對美,對痛楚。彷彿我們的活,也只是一棵春天中潔白花樹的簡單生涯。不管是竭力盛放,還是靜默頹敗,都如此甘願和珍重。
11 騰不出時間來睡覺的人,遲早會騰出時間來生病;騰不出時間來復習的人,遲早會騰出時間來補考;騰不出時間來戀愛的人,遲早會騰出時間來相親。
12 女人的悲劇不是因為男人都不好,而是你甘心選擇待你不好的男人,盲目為他斯守一生,無了期等待浪子回頭。這是慈母的迷信,和軟弱女人自甘墮落的假無知。
13 如果真的有一天,某個回不來的人消失了,某個離不開的人離開了,也沒關系。時間會把最正確的人帶到你的身邊,在此之前,你所要做的,是好好的照顧自己。
14 女人犯的最大的錯就是將男人限制死最後還顯男人沒出息!愛就是彼此幫助對方建立強大的自我!多少人的婚姻史都是男女兩個人的血淚史!
15 我們常常像是在迷霧中穿行,前方灰濛蒙一片,辨不出方向和狀況。於是,我們遲疑,駐足。當我們終於鼓起勇氣,放下恐懼和疑慮,一步一步向前,就會發現,其實每走一步,都能將前方的路看得更清楚。
16 善待他人,即是最好的善待自己。
17 人吶,一定要改掉胡思亂想這個毛病,否則會要了你的命。不該想的別多想。
18 成熟的人需要面具。戴上,堅強面對社會;摘下,溫柔面對家人。
19 有時候,我們感覺走到了盡頭,其實只是心走到了盡頭。再深的絕望,都是一個過程,總有結束的時候,迴避始終不是辦法。鼓起勇氣昂然向前,或許機遇就在下一秒。幾米說過,我總是在最深的絕望里,看見最美的風景。
20 你的過去我來不及參與,你的未來我奉陪到底。
21 不是別人使你煩惱,而是你拿別人的言行來煩惱自己。常以為別人在注意你,或希望別人注意你的人,會生活的比較煩惱。
22 幾乎所有的失去,都是從害怕失去開始的。幾乎所有的得到,都是從失去開始的。
23 沒有人厭惡愛情,但所有人都厭倦等待、猜測、道歉和傷害,以及無法兌現的承諾。
24 愛一個人,就是在漫長的時光里和他一起成長,在人生最後的歲月一同凋零。
25 每一個優秀的人,都有一段沉默的時光。那一段時光,是付出了很多努力,忍受了很多的孤獨和寂寞,不抱怨不訴苦,只有自己知道。而當日後說起時,連自己都能被感動的日子。
26 該說的話要說,不該說的最好不說,不管說不說,都盡量按照正確的尺度去做。
27 幸福像掉到沙發下面的一粒紐扣你專心找,怎麼也找不到,等你淡忘了,它自己就滾出來了。
28 一個人總是仰望和羨慕著別人的幸福,一回頭,卻發現自己正被仰望和羨慕著。其實,每個人都是幸福的。只是,你的幸福,常常在別人眼裡。
29 不管你如何盡心盡力,都有可能不被欣賞,總有人認為不夠好。既然如此,別人的眼光有什麼資格令你放棄夢想?
30 盡量不要講同事朋友的八卦。
31 把事情變復雜很簡單,把事情變簡單很復雜。
32 誰都可以無止境的對一個人好,前提是:值得。
33 總是害怕愛情老去,總想知道為愛情保鮮。張小嫻說,為什麼要保鮮呢?它又不能吃。愛情就像世間大部分的事物,總有高低起跌,總有好和不好的時候,它如同季節,春去秋來,每天在變,它如同月色,陰晴圓缺一直在上演。你管不了愛情,只能夠管好你自己,努力活出最好的你,只要你新鮮,愛情也就新鮮。
34 閉上眼睛,清理你的心,過去的就讓它過去吧。
35 幸福是迎著光,學會遺忘所有的煩惱和憂傷。
36 有些事,問的清楚便是無趣。連佛都說:人不可太盡,事不可太盡,凡事太盡,緣份勢必早盡。所以有時候,難得糊塗才是上道。
37 在你衰老之前我就死去,這樣我留下的記憶將永遠是我們新鮮的幸福。
38 人,既怕別人說自己傻,又渴看達致一種傻傻無慮的境界。傻與傻之間,就是矛盾著的歲月。
39 永遠也不要低估一個姑娘的好奇心,她能把一個人的說說評論及回復從今年去年翻到前年!只要她想知道
40 有些事終究要學會忘記,有一天,忘記你,忘記我們以前的誓言。曾經小小的幸福小小的感動小小的房子,是那時我大大的幸福大大的感動大大的天地
41 擇一城終老,遇一人白首。
42 初戀這東西很好也很壞。好的是,我們永遠記得自己的初戀是誰。壞的是,我們往往失去了他。
43 不管朋友還是戀人,當我說算了的時候,其實是包含了我太多的失望。
44 當你走上不一樣的路,你就要經歷和別人不一樣的風景。路再遠,光再暗,也不要停止前進的腳步。
45 要相信,生命中真正在乎我們的人,是不會被別人搶走的。無論愛情,還是友情。
46 人和人之間的距離,太近了會扎人,太遠了會傷人。
47 人生就像一場舞會,教會你最初舞步的人卻未必能陪你走到散場。
48 最美好的東西,最好是錯過他。當我們不能擁有的時候,放棄也許是唯一不讓自己痛苦的方式。
49 愛一個女孩子,與其為她的幸福而放棄她,不如留住她,為她的幸福而努力。
50 不是別人使你煩惱,而是你拿別人的言行來煩惱自己。常以為別人在注意你,或希望別人注意你的人,會生活的比較煩惱。
51 越是復雜的問題,答案越簡單!是復雜製造了問題,是簡單還原了真相!簡單是一種能力,是一種修煉,更是一種境界!如何讓生命簡單爆發,進入大道 當你感覺壓力大的時候,就是你自己太渺 小的表現;整個環境的污染,不是大氣層的污染,而是整個人類壓抑的心情所造成的,要拯救整個環境,唯一的方法就是讓人的心靈快樂起來和幸福起來!
52 幼小的你有無窮的潛力,你的興趣也相當廣泛,但終歸要長大,自己享受的時候也得考慮盡可能不要干擾到別人。
一、趁你現在還有時間,盡最大努力做你最想做的那件事,過你最想過的那種生活。也許我們始終都是一個小人物,但這並不妨礙我們選擇用什麼方式去生活,這個世界永遠比你想的要更精彩。
二、自己喜歡的日子,就是最好的日子,自己喜歡的活法,就是最好的活法。
三、單相思就像謀殺案---一不小心,就露馬腳。
四、沒有人在意你失去了什麼,沒有人關心你的不快樂,這個世界不會為了任何人停下前進的步伐,心酸就哭,累了就睡,撒不出氣來就去大吃大喝,越是沒人愛,就越是要好好愛自己。
五、卓越的人的一大優點是:在不利和艱難的遭遇里百折不撓。
六、失去一個人,只是生命中的一段過程,天空不會永遠都下雨,我們總會在最深的絕望里,看見最美的風景。晚安!
七、多少人,只看黃金,不看真心;多少人,只談交易,不重仁義;多少人,只重利益,不講情義。人窮三分冷,心窮七分苦!
八、你必須在額上流汗,以資獲得你的麵包。
九、任何事業,學業的基礎,都要以自身品德的修煉為根基。
十、人格的完善是本,財富的確立是末。
十一、一百張嘴裡一百個我,我是天使但也是惡魔。
十二、如果只是友情的話,能好好做朋友就好好做朋友吧,不要太貪心了。愛情這種事太極端,要麼一生,要麼陌生。
十三、偉大的事業,需要決心,能力,組織和責任感。
十四、放叚了才發現,只有愛尒的才會咊尒保持聯繋。
十五、一個人越聰明、越善良,他看到別人身上的美德越多;而人越愚蠢、越惡毒,他看到別人身上的缺點也越多。——托爾斯泰
十六、人生很多事,就像智齒。最佳的解決方式,是拔掉。而不是,忍受。
十七、懷念不一定就要相見,喜歡不一定就要在一起,你要相信,每一種距離都有它存在的意義。
十八、人生就是一碗酸、甜、苦、辣、咸五味俱全的湯,每種滋味你都可能品嘗,我們無法選擇,我們只能去適應。
十九、時間在走,年齡在長。懂得的多了,看透的多了,快樂越來越少了。我懷念,那些年,未來遙遠的沒有形狀,我們單純得沒有煩惱。
二十、時間就是整垮你的籌碼
二十一、從來不跌倒不算光彩,每次跌倒後能再站起來,才是最大的榮耀。
二十二、要做一番偉大的事業,總得在青年時代開始。
二十三、有的時候,在不經意知道一些事後,你表面裝得是無所謂,用微笑去掩飾,其實心裡比什麼都疼。
二十四、勤奮是你生命的密碼,能譯出你一部壯麗的史詩。
二十五、努力,是為了跳出你厭惡的圈子。讀書,是為了遠離渣貨垃圾人。健身,是為了讓討厭的人心平氣和的跟你說話。唯有成為了更好的自己,世界才是你的。
二十六、一種簡單、明顯、最重要的獲得好感的方法,那就是記住他人的姓名,使他人感覺對於別人很重要。
二十七、金錢損失了還能挽回,一旦失去信譽就很難挽回。
二十八、太多毒雞湯告訴你,你想要的歲月都會給你,可它沒告訴你,你想要的,歲月憑什麼給你!所有逆襲,都是有備而來。所有光芒,需要時間才能被看到。所有幸運,都是努力埋下的伏筆!
二十九、生活欺負了你,不要悲傷,不要氣餒,因為只要你願意抬頭,陽光就在你眼中。
三十、書不記,熟讀可記;義不精,細思可精;惟有志不立,直是無著力處。
三十一、積極的人在每一次憂患中都看到一個機會,而消極的人則在每個機會都看到某種憂患。
三十二、在拒絕這件事上,越簡單越好,繞來繞去解釋半天,只會讓自己感覺虧欠了別人,或者讓對方覺得你虧欠了他,徒增出許多煩惱。
三十三、信任就是一把刀,你給了別人,他就有兩個選擇,捅你或者愛你保護你。
三十四、沒有任何事,任何人需要你過了半夜12點還苦想不睡,任何東西都不能以健康做交換,記住,你只能活一輩子。
三十五、當你不夠強大時,你發的一切飈,在別人看來都只是個笑話;一輩子不長不短,要做自己喜歡的事,不要再對誰滿懷期待,愛情算個屁,發財最要緊。
三十六、有生活的時候就有幸福。
三十七、因為無能為力,所以順其自然;因為心無所恃,所以隨遇而安。
三十八、沒有太晚的開始,不如就從今天行動。總有一天,那個一點一點可見的未來,會在你心裡,也在你的腳下慢慢清透。生活,從不虧待每一個努力向上的人。
三十九、在任何情況下,遭受的痛苦越深,隨之而來的喜悅也就越大。
四十、只有在你最落魄時、才會知道誰才是時刻擔心你的笨蛋;誰是形同陌路的混蛋。
四十一、沒有誰能擊垮你,除非你自甘墮落。不拼一把,你怎麼知道自己是人物還是廢物!比你差的人沒放棄,比你好的人仍在努力,你有什麼資格說你無能為力!
四十二、要想讓這個世界更快樂,其實輕而易舉。為什麼?只要對寂寞灰心者說幾句真誠的贊賞的話就可以了。雖然你可能明天就忘記了今天說的話,但接受者可能珍視一生。
四十三、趁著年輕,你需要多受一些苦,然後才會真正謙恭;不然,你那自以為是的聰明和藐視一切的優越感遲早要毀了你。
四十四、如果想要快樂,就不要去想別人是否會感恩,我們付出只為享受施與的快樂。
四十五、信任就像一張紙,皺了,即使撫平,也恢復不了原樣了。時間不一定能證明很多東西,但是一定能看透很多東西。
四十六、每天多一點點的努力,不為別的,只為了日後能夠多一些選擇,選擇淡看雲卷雲舒的小日子,選擇自己喜歡的人,自己想要的東西,要麼奮力直追,要麼乾脆放棄。
四十七、回憶,真的就是能讓一個人變成神經病,在前一秒,還是嘴角微揚,在這一秒,卻是濕潤了眼眶。
四十八、你若是找不到堅持下去的理由,那麼你就找一個重新開始的理由,生活本來就是這么簡單。
四十九、人生有如行路,一路的艱辛,一路的風景。你的目光所及,那也就是你的人生境界。
五十、也許一個人要走很長的路,經歷過生命中無數突如其來的繁華和蒼涼才會變得成熟。
6歲時主演獨立電影《盲井》獲金馬獎最佳新人獎及法國、泰國電影節影帝獎。之後參演多部影視劇,憑《士兵突擊》獲得雙料金鷹獎,以其接地氣的形象深受觀眾喜愛。20xx年王寶強攜新作《Hello!樹先生》榮獲俄羅斯、美國紐約、義大利電影節影帝獎及亞太電影大獎,成為大陸80後男演員的領軍人物第一人。一個農村大男孩就這樣走進了我們的生活,很傻很天真的表演讓我們很快就記住了這樣一個大男孩。
1、他做的每件小事就好像抓住一顆救命稻草一樣,到最後,你才發現,他抱住的已經是參天大樹了。
2、我就知道你是吹牛,窩囊廢,你個軟骨頭,狗尾巴草,臭葫蘆瓜,你豬鼻子插大蔥你裝大象!
3、你說的一點都對!明明是個強人,天生一副熊樣!
4、買彩票中了一輛麵包車。:老闆,我來開吧!徐崢:你開的話我們永遠到不了!:行,你別緊張,我跟你說話,我開拖拉機都開多少年了,沒事兒。徐崢:那你能把手剎鬆了么?
5、這是個光榮而艱巨的任務。當然光榮在於平淡,艱巨在於漫長。
6、老闆你應該吃點大蔥……壯陽……徐崢:吃吧吃吧,所有大蔥都是你的啊。:還是吃ji吧,吃ji吧?徐崢:吃吃,吃完大蔥吃雞!
7、不是,我發現我們之間精神上還是有差距,沒辦法溝通。還是等她再成長成長吧,先暫時告一段落。
8、老闆我腳崴了,我幫你拿著行李,你背著我吧!老闆,你看這黃河的水多黃啊!徐崢:大哥,那是長江!
9、人不能活的太舒服,太舒服了會出問題。
10、將軍出馬,首當立威,這個威風和膽氣比你有多少部隊都重要。
11、飛機飛在天上能停嗎?徐崢:碰上大霧、大雪天氣,取消航班就不飛了!:咱要是碰到大霧天就好了。廣播:由於長沙機場大雪,飛機無法降落,現在飛機准備返航,請各位諒解。徐崢:烏鴉嘴!
12、傻子的最大特點,就是他認為自己是最聰明的,別人都是傻子。
13、天上一個大雷,地上一個二雷。晴空一聲霹靂響,轟轟烈烈搞一場。
14、我這個是站票還是坐票?地勤:飛機都是坐票。
15、世界上有能喝酒的人嗎?沒有!只有能扛的人。
㈤ 香港著名電影導演杜琪峰經典語錄摘抄
杜琪峰,香港著名電影導演、監制,擁有超過25年的電視和電影拍攝經驗,曾監制和執導了超過50部電影,是香港當今最活躍並最具影響力的導演之一,曾三獲香港電影金像獎、台灣金馬獎最佳導演,是金像獎最佳導演提名次數最多、金馬獎最佳導演得獎次數最多的導演,作品亦多次在海外影展展出。其與韋家輝、游達志等人共創的銀河映像,更是開創了香港電影的新紀元,其風格劍走偏鋒,獨樹一幟,成為新世紀後香港影市中的一抹亮色,在影迷心中樹立起了良好的口碑。他也是開創香港劃時代警匪電影的主力導演之一,其經典的作品有:《暗戰》、《槍火》、《暗花》、《黑社會》、《pTU》、《柔道龍虎榜》《全職殺手》、《瘦身男女》、《孤男寡女》《單身男女》《高海拔之戀2》《盲探》《毒戰》等等。
杜琪峰經典語錄:
內地導演很不錯,他們很努力去表達社會問題、或者人現今的心態。但我總覺得他們缺少了一些幻想,去想些不是正常人敢想的東西。
兄弟情義只是一個夢想。現實里一定是利益至上,誰有好處,誰可以拿多一點利益,這才是真實。
電影對我來講,和喝水吃飯是一樣的,已經離不開了。
一個人的作品是離不開誕生的地方的,沒有刻意地限制自己。但是在這里感覺就很對,靈感還沒有枯竭,也許以後就沒有感覺了,但是還要拍電影,就要到各地去找了。
電影節對於電影人來說一定是很重要的,重要的不是獎項,而是交流。全世界的電影人平時聚在一起的機會很少,一年到頭除了幾個電影節以外就很少能遇到,電影節更像是聚會。
靈感枯竭就要休息。自己的狀態好,才會有感覺拍片子。你自己都很疲憊,都沒有和人說話的慾望,又怎麼能有好電影?
我做一個電影出來,就只是希望這部電影的壽命長點,五十年或者一百年後都有人看,無關票房,無關獎項。
藝術跟商業一樣,都有秘密,跟你說的那些都是騙你的。如果大家騙大家,做門面功夫,有什麼意思?我就簡單點,我只是一個導演。
做導演不需要去搞人緣。導演與導演之間喝酒、講電影,但其實個個都很自私,自己都藏著自己的想法。別人的創意,為什麼要跟你溝通,跟你分 享?電影是很個人的東西,有什麼好研究?
我覺得獎項不是一個很公平的東西,除了有人情分的因素在裡面外,還有很多其他因素要考慮。你看很多香港藝人拿了影帝,但演技一塌糊塗,不曉得演什麼東西,到現在也不曉得他為啥能夠拿影帝。
在一個平等簡單的環境裡面講愛情,才看得出愛情最本質的東西。
一個健全的國家人民不會很怕,因為政府會有制度保護你,大部分東西是公平的,所以不需要特別用錢來保護自己。在一個真正的太平盛世或者和諧的社會,大家根本不覺得錢是很重要。
我的感覺是中國人的成長訓練裡面,缺少紀律和尊重。我覺得一個國家最重要的是國民教育。國民教育第一件事,就是教會你尊重所有人,尊重這個國家的每一樣東西。
一個知道自己肯定死的人,為了求生,他一定出賣所有人
現在的社會大家太容易就分手,以前我父母的年代不是這樣的,現在的年輕人面臨太多選擇,慢慢地,愛情就不是太珍貴了。當然,我在電影里講的是很珍貴的愛情,但我覺得,人很難有永遠的愛情。
和我年輕的時候不同,香港早已不是工廠妹、車房仔、廟街皇後、慈雲山爛仔的搏殺時代,白領族已成主流階層,辦公室是他們生活很重要的部分,也是人生的戰場與情場,拍他們熟悉的場景,很容易讓年輕人產生共鳴。
碰上電影業不景氣也沒有什麼好講,這是我自己的選擇。我拍;再小,我也拍。我就是不停地拍。情況再不好,我也沒有走出電影業。我不想走回頭路。我的想法就是,我要把整個人生放在電影里。我不甘心。我相信電影會一直在中國人的世界裡存在。
每個人都希望做一些自己永遠會記得的事情,卻未必有這個勇氣。因為人們總懷疑我到底有沒有能力幫助別人?
既然電影是對人生的描述,我就要把人生中這無可避免的重復的錯誤和生命的意義給揭示出來。可能這就是為什麼人們說我的電影悲和灰。
人生根本就是一個循環。我們總是在同一個范圍內出錯,錯了還要錯,走不出去。就好像生病了,看好了,接著就等待下一次生病,再看好。但是總有一天生病,卻好不了的。人應該過精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永遠的。但是,只要選擇了那樣一次精彩,就不枉此生。
我從不寫劇本,都是想到了就去現場,所以有時候一部電影我會拍兩年,這種做法很浪漫。
金像獎我不會去,除非有改變。如果你看到我去金像獎,就說明他們不僅改變了,而且我認為他們的改變是對的。
西方的記者也經常問這個問題,在他們看起來,我的戲裡面的兩個男人像是在搞同性戀的。這種風格應該是因為我從小就喜歡看武俠小說,金庸和古龍都是我喜歡的,張徹的電影我也喜歡,這樣,我不免會受到影響。
我認為一部戲拍完了就算是一個結束了,接下來還要讓我為這部影片去做什麼其他的東西都很難,我覺得賣電影是別人的事情,我只是一個拍電影的人。也許我的這種原則不一定正確,但是這就是我了,我認為有機會去拍一部電影比任何事情都重要。
有一天你看到一張紙在你面前飄過,你突然像得到啟發,之後,你會有一些很不一樣的想法,電影就是要表達這種很人性的東西,是啟發性的,不論最終的成就怎樣,我相信,首先要刺激到自己。
有些導演,由始至終只會拍一種電影;但也有些導演,他們在拍攝過程不斷尋求創新與突破,甚至不斷改造自己,隨著年月與人生經驗的改造,很順理成章。
人應該過精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永遠的。但是,只要選擇了那樣一次精彩,就不枉此生。
好多東西都沒了,就象是遺失在風中的煙花,讓我來不及說聲再見就已經消逝不見。
笑到肚子痛,比哭到心痛好。
青春正二八,生長在貧家,綠窗春寂靜,空付貌如花。
離騷的偉大就在於,它以女性為中心,在我的詩論里,凡是輕視女人的詩人都是二等詩人。包括李白在內,他不是什麼大詩人,杜甫是一流的,屈原是一流的對不起,我有沙眼哪。
在這年頭,誰能幫我發財就是最大的愛。
我有一個荒唐的說法。女人分美人和佳人,知道為什麼嗎?美人喜歡力量型的男人,他們喜歡mucle肌肉,像虞姬喜歡力拔山令氣蓋世的男人。佳人就不同,佳人喜歡男人有腦子,所謂才子佳人,喜歡他們滿腹經綸才高八斗。
即使沒有別人給你理由,生命依然值得堅持。
人生最甜蜜的歡樂,都是憂傷的果實;人生最純美的東西,都是從苦難中得來的。我們要親身經歷艱難,然後才懂得怎樣去安慰別人。
天下萬物都有定時,哭有時,笑有時,生有時,死有時。
徐克(Tsui Hark),本名徐文光,1950年2月15日出生於越南西貢市,祖籍廣東省海豐縣,中國香港電影導演、編劇、監制。1966年移居香港,後到美國攻讀電影。1977年回港後,先在無線電視擔任編導,後轉投佳藝電視。1979年執導處女作《蝶變》,1981年執導電影《鬼馬智多星》,憑該片獲得第十八屆金馬獎最佳導演獎。1991年推出作品《黃飛鴻》,榮獲得第11屆香港電影金像獎最佳導演獎,1992年徐克導編電影《黃飛鴻2之男兒當自強》,取得3039萬的票房,獲得第12屆香港電影金像獎最佳電影、最佳導演等計9項提名。1997年徐克監制首部動畫作品《小倩》,2001年導演電影《蜀山傳》。2005年徐克推出電影《七劍》,獲第42屆台灣電影金馬獎最佳動作設計獎。20xx年徐克執導電影《狄仁傑之通天帝國》,影片在中國大陸收獲3億元的票房,並獲得第三十屆香港電影金像獎最佳導演、最佳電影獎。20xx年徐克編導電影《龍門飛甲》,為首部3D武俠片。
徐克經典語錄:
有時候我們拍一部很經典的電影,很多年之後它突然完全失去當時的魅力,原因是什麼?因為在一部好電影的後面,總跟著很多電影模仿它,模仿與重復導致它失去最初讓我們震動的力度。
對於創作來講其實每個時刻都在創新,不是到什麼階段才創新。我覺得作為導演來講就要不斷的追求進步,不斷向前邁進,每一分鍾每一秒鍾我們都在創新,所以這是很正常的事情。
每個演員都需要一些機會把他們的表演事業拓寬,導演給演員提供這樣一個改變和發展的機會,而演員又能信任導演,我覺得是一個很難得的緣分。
兄弟是一個很簡稱的東西,如果有人在你生活裡面無條件你,無論你成功失敗,無論你選擇對不對,他都一直很你的話,我覺得這一點上他是一個兄弟。
我覺得電影等於是跟女人一樣,是感受人生的一種藝術,你可以有自己對人生的感受,觀眾看才有感覺。
回頭一看,很多事情其實無所謂,最重要的是你讓別人有沒有開心,別人有沒有讓你開心過,可能一輩子就是這樣子過。
兩個人在一起,就好像投影機跟那個銀幕一樣,你需要一個銀幕來看看自己的畫面。我很難說是怎麼回事,因為有時候你需要另一個人去看看自己的樣子,可能這個人就是你的愛人。
我一直沒有長大過,我還是一個孩子,這是一個很好的感覺。
我們看小說也好,看歷史書也好,常常會看到不同的人會對同一歷史事件持不同的觀點。這種觀點在事件與事件的比較下,就出現了某種空間。對於現代人來說,絕對是可以通過歷史事件表達自己的一些看法的。
每一項新技術產生之初都伴隨著爭議,隨著它的日漸成熟,大家的接受程度也越來越高。
對於一個導演或者電影人來說,最重要的是我們喜歡某個故事,喜歡某種題材,想用自己的方法把它拍得最好看,跟觀眾分享我們對於這個故事的情緒和感受。讓觀眾記住一個角色是可遇而不可求的事情。
武俠是中國文化傳統,你們都去關注現實,我只好延續傳統。
我喜歡的就是將電影習作視為自己經歷自己的思維旅程。經歷過不同的階段,自己要開始進入一個新的領域。
我希望我的電影能夠反映兩樣東西:一是周遭環境;二是我。這不是什麼偉大的想法。
在好萊塢拍戲時的工序很簡單:接劇本、拍攝、後期製作。制度太過健全令到一個導演似乎只是參與了一部電影的部分誕生過程。
只要拍得好,演員不用說英語也可成為國際片。
每個人對武俠的定義未必一樣,我所講的武俠,也是一種個人在現實社會裡面追求這種突破的精神狀態的東西。
我覺得武俠電影就是讓人感覺到是一個很多故事裡面有一些很精彩的片段,讓人家回想,不斷地記住,讓看的人很享受電影本身的、有些劇情上的一些所謂高潮啊,一些人物性格本身衍生出來的一種很磅礴很偉大的豪氣,然後感染到每個觀眾身上,回去不斷在回憶過程裡面很感動,對人物情緒上很感動的東西,我覺得就追求這種感覺。
劍除了它本身是一種武器外,它還代表一種身份一種修養。那我們塑造一把劍的時候,就等於說塑造它的可能性,比如從開始到最後,到它的過程有多少過程能讓劍客去成長,從劍身上領悟到人生、生命的一種東西。
王晶,原名王日祥,香港著名電影導演,有香港鬼才導演之稱,出生於香港,祖籍浙江紹興,在香港是一位家喻戶曉的導演人物,父親是著名導演王天林。王晶1977年編寫了第一部電影劇本《鬼馬狂潮》。此後十餘年,編過40多部電影劇本。1981年首次執導電影《千王斗千霸》。他編導及監制的電影包括《精裝追女仔》《最佳損友》《至尊無上》《賭神》等。1997年,他聯同文雋等成立最佳拍檔電影公司。近年來代表作有《賭俠大戰拉斯維加斯》、《千王之王2000》、《未來警察》、《財神客棧》《大內密探零零狗》。
王晶經典語錄:
我的底線很清楚,就是我不會沒辦法。在這個世界裡活下來,你必須要有火眼金睛。
影評人的作用主要是善意地鼓勵電影製作人。可是現在大多在嘩眾取寵,放大自己。其實影評還應是文學批評,文學批評不是要把文學家說死,而是把文學帶到走上正確的道路。
我從來不覺得情色電影能證明一個導演本身的品質。我拍的電影其實從來都是贊美女性的,我必須讓女性看了之後不會臉紅,不會反感,這是我一直堅持的底線。
電影世道是大家好才是真正的好,一家獨大或者一兩個戲賣錢,那電影世道是不會好起來的,必須整體蓬勃,大家的票房都不錯,這樣電影世道才會在一個互相刺激的情況下,達到一個大滿貫。
電影市場並不是建築於電影的素質上,而是建築於社會跟經濟上。當社會跟經濟發展到某一個階段的時候,它對電影就有一個巨大的需求,電影市場就是這樣建立起來的。並不是有10個導演拍了10部很好的影片,電影市場就突然膨脹起來了。
一個導演應該找尋一些值得尊重的影評,吸收人家的意見,而不是對一些無聊的批評生氣。
我不會刻意地仿效別人。大家的文化背景不一樣,條件不一樣,仿效並不是一個聰明的行為。導演不跟著時代做出改變也不是聰明的導演。為什麼不做出改變呢?
把重心轉移到內地,不是我要,而是誰都要,哪個導演都要。誰不要,那是笨蛋。任何一個對市場有認識的人,都能在一個成熟的市場里邊取得一定的成就。
我覺得最主要就是要與眾不同。如果大家低胸你就低胸,大家短裙你就短裙,大家搞笑你就搞笑,那就死定了。一定要讓大家記得你是跟別人不一樣的,那才有機會紅。
我能維持拍片32年,並且越拍越大,那就證明實力在。那些愛耍嘴皮子的笨人愛說什麼就隨他說吧,對我來說早習慣了。
電影是第八藝術,但它不是我的藝術,我的藝術可以是音樂、繪畫,但不是電影。電影是我用來換飯吃的,怎麼能當作藝術,我的電影從來都是從商業目的出發,票房好,有錢賺才是我的電影。藝術和商業是沖突的。
不是少穿就性感,性感是一種感受,一種態度。
看演員我是有我的一套的,除了英俊、漂亮,一個人身上一定要有別人沒有的氣質,這樣他就會成為明星。
你總要有一些獨特的才能,比別人看得更清,看得更遠,你成功的機會才能越大,香港很多明星都是我發現的,我不否認我的眼光比別人獨到。
我們電影人就是游牧民族,哪裡有水有草,我們就去哪;哪裡有更多的觀眾,我們就去哪。
我個人並不排斥藝術電影,也很喜歡不少藝術大師的影片,但市場有分工,我註定就被安排在商業和賺錢這個位置上,我不會說大話,但是有自己的原則。我很享受這種工作狀態。
我一直覺得沒有不好的演員,只有不好的導演。
賭是一種心態而不是一種行為,我拍的也是一種心態而不是行為。
每天都要把最近發生的事情寫成笑話,你說怎麼可能沒有靈感呢?每次我成功都會總結為什麼成功,導演最重要的是讓觀眾過癮,而不是自己過癮。
我耍嘴皮耍不過馮小剛,我只能用整體動作和氣氛。
我戲里戲外是兩個人。雖然所有的賭博我都會,但我平時不賭,我知道一旦陷進去,就永遠別想爬出來。
拍情色片是市場需要,不代表人格有問題。
有人說我拍戲很爛,我就絕不會這樣說人。你說達不到水平就可以了,為什麼要用這種侮辱性的詞語?所以這么說話的人本身就是爛人。
很多電影人不懂娛樂電影,只好躲在藝術片後。他們可以拍十部藝術片,可以用藝術這兩個字遮羞,拍一部娛樂片,他就成了票房臭蛋了。他們沒有挑戰市場的勇氣。
電影中和生活中的幽默是兩種東西,不幸的是你不可能兩全其美,往往是電影中非常幽默的人在生活中是個悶蛋,很不好玩。而且引發大家鬨堂大笑的不一定是幽默,可能是搞笑。那是精確計算出來的笑聲,生活中的幽默不是預先設置好的,是即興的。
我覺得,比演戲更重要的是對人的尊重。我進片場前就知道想要什麼,告訴演員你要的是什麼就可以了,然後像修改文章一樣,刪去你不要的部分,大家都會很有效率。
我不會做一個把演員當成泥娃娃雕塑的導演,他們不是木偶,他們能夠找到最適合的方式,我要做的就是給他們發揮的平台,在關鍵時刻給他們一點方向,如此而已。
我看演員主要看性格和氣質。為什麼有的演員成為流星或者一直沒有火起來,不是因為他的演技,而是因為他的性格。觀眾沒有一個必須的理由非看誰不可。所以人太拽了,就白痴了。沒有你,大家一樣活,可惜很多人不這樣想。
父親給我一個範本,讓我知道在這一行,你會有多少受傷害的可能。就好像你有了一個航線圖,你可以避開所有暗礁,有一條安全路線。
所有在電影里搞笑的人,生活中都是悶蛋。卓別林、周星馳還有他,都符合這個定理。
我不會騙人,但不能有人騙我。我不會只看布景板前面的花哨,我總要到它的背後看看。我的生活只有真相,所以我這樣的人不會很快樂。自己騙自己的人才會有快樂的機會。
㈥ 關於電影的名言有哪些
關於電影的名言有如下:
1、我留下腳印,讓後人來追尋。——德里克·賈曼
2、我倒不是怕死,只是死到臨頭,我不願在場。——伍迪·艾倫
3、每次表演一個角色時,演員都必須生活在這一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
4、生活的全部,它行動的整體,乃是一部自然、生動的電影。——皮埃爾·保羅·帕索里尼
5、電影書寫的影片,籍影像與聲音的關系來表達,而非靠(演員或非演員的)動作和聲調的模仿。它不分析,也不解釋。它重組。——羅伯特·布烈松
6、影戲假如能用來描述民間的痛苦,至少可以促進社會的自警,讓社會自己想一想,應該如何的改進自己。——孫瑜(中國)
7、一個編劇導演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事,而他至少應該是一個作家,一個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。——蔡楚生(中國)
8、如果說中國會好,國產片也會好。——費穆(中國)
㈦ 關於一位電影導演說過的一句名言
世界上的一切光榮和驕傲,都來自母親。(高爾基)
母愛是一種巨大的火焰。 (羅曼·羅蘭)
世界上有一種最美麗的聲音,那便是母親的呼喚。(但丁)
慈母的胳膊是慈愛構成的,孩子睡在裡面怎能不甜?(雨果)
人的嘴唇所能發出的最甜美的字眼,就是母親,最美好的呼喚,就是「媽媽」。(紀伯倫)
母愛是世間最偉大的力量。(米爾)
成功的時候,誰都是朋友。但只有母親———她是失敗時的伴侶。(鄭振鐸)
母愛是多麼強烈、自私、狂熱地佔據我們整個心靈的感情。(鄧肯)
全世界的母親多麼的相像!他們的心始終一樣。每一個母親都有一顆極為純真的赤子之心。(惠特曼)
世界上的一切光榮和驕傲,都來自母親。(高爾基)
人生最美的東西之一就是母愛,這是無私的愛,道德與之相形見拙。(日本)
媽媽你在哪兒,哪兒就是最快樂的地方(英國)
世界上一切其他都是假的,空的,唯有母親才是真的,永恆的,不滅的。(印度)
記憶中的母親啊!最心愛的戀人啊,您是我所有的歡樂,所有的情誼。(法國)
母愛是多麼強烈、自私、狂熱地佔據我們整個心靈的感情(鄧肯)
在孩子的嘴上和心中,母親就是上帝。(英國)
母愛是人類情緒中最美麗的,因為這種情緒沒有利祿之心摻雜其間(法國)
女人固然是脆弱的,母親卻是堅強的(法國)
沒有無私的,自我犧牲的母愛的幫助,孩子的心靈將是一片荒漠。(英國)
㈧ 賈樟柯導演的經典句子
賈樟柯導演的經典句子
1. 我覺得中國需要一些非常彪悍的個性的人,彪悍到可以獨立的與這個時代共舞,參與到裡面,改變它,影響它。而不是穿上盔甲,說我是獨立的,眼睜睜看著所有的事情覆水難收。
2. 這個世界的人智慧應該不缺,少的是勇敢。因為是否能夠選擇一種生活,事關自由;是否能夠背叛一種生活,事關自由。是否能夠開始,事關自由;是否能夠結束,事關自由;自由要我們下決心,不患得患失,不怕疼痛。
3. 對我來說,獲得態度比獲得形式更為重要。想明白用什麼方式拍電影和想明白用什麼態度看世界永遠不可分開。
4. 關於埋葬:每天=永遠
5. 藝術家們,一味地迎合,是自己喪失了尊嚴
6. 不要去迷信任何人,任何事,任何機構,相信只有通過自己的努力才能有可能去實現自己的目標,證明自己的價值。
7. 在躲避實用主義者的擠兌的同時,使藝術成為了一種實用。將一切都納入處於職業規范下,甚至不惜壓抑激情與力量,藝術中剩下了機巧,還有什麼?
8. 我願意直面真實,盡管真實中包含著我們人性深處的弱點,甚至齷齪。
9. 堅持本土文化描述的獨立電影,才能夠提供一些文化的差異性。我越來越覺得,只有在差異中人類才能找到情感的溝通和位置的平衡。
10. 我們在看電影,電影中的人在看我們。
11. 我跟他說過,等有一天他結婚了,送他六斤錢。
12. 可以不斷轉換的電視頻道,改變了人們的視聽習慣,在眾多的視聽產品面前,觀眾輕易地選擇了本能需要。
13. 相信什麼就拍什麼
14. 在我看來,如何評判影像並不在於它的燈光打得多麼漂亮,運動多麼復雜,最主要的是看它有沒有表達出現實生活的質感,是否具有一種對現實表象的穿透力。
15. 我明白:任何一種小布爾喬亞式的情感泛濫都會使我步入誤區。
16. 在各種各樣的臉色面前,自尊心嚴重受挫,理想變成了殺手。
17. 那種一專業原則為天條定律,拚命描述自己所具備的市場能力的所謂專業人士,在很久以前已經喪失了思想能力。
18. 一切自然地存在著,只需要我們去凝視,去體會。
19. 當我們赤裸的時候,沒有階級區別
20. 用電影關心普通人,首先要尊重世俗生活。
21. 所謂的`學問除了增加了他傲視別人的資本外,並不能實際地影響到他作為一個人的基本態度。
22. 在這些人眼裡,知識就像金錢一樣,只是作為一種很實用的流通工具。
23. 我不詩化自己的經歷
24. 許多作品猶如自我撫摸,分散的視點,事實上拒絕與人真誠交流。藝術家的目光不在銳利,進而缺乏關注。許多人沒有力量凝視自己的真情實感,因為專注情感,就要直面人性。
25. 拍電影是我接近自由的方式
26. 對我來說,如果有一個機會讓我與別人交談,我情願用自己的方式說一些實話。
27. 男人不流氓,發育不正常。
28. 愚昧就是不知道在自己的經驗范圍之外,還有別的可能性。
;㈨ 華人導演 李安經典語錄
李安(Ang Lee),1954年10月23日出生於台灣屏東縣潮州鎮,祖籍江西德安,編劇、導演。
李安 經典語錄 :
所謂的感性,是擋不住的;擋得住,你這個人也沒啥味道了。
享受你的純真年代,享受你的青春,談戀愛也好,尚可左耳進右耳出也好,電影不是“念”出來的!
拍片不要去想個人風格,風格是讓沒有風格的人去擔心的。
對我來說,最好不要去想個人風格。一想到個人風格,所謂知識障、心魔就產生,個人的東西反而發揮不出來。我誠心地講,風格是讓那些沒有風格的人去擔心的。
因為壓抑,不能暢所欲言,在過去那個時代,很自然就會拐彎抹角,所謂的「符號」就比較厲害,明喻、暗喻,我們中國人不必教就會了。
文化是一種斗爭,歷史是贏的人在寫,所以希望大家是贏的這一邊。
我到海外,你說我是龍的傳人也好,說我是封建餘孽也好,如果我不留下一點聲音,將來大家以為中國就是那個樣子,所以我要拍《卧虎藏龍》,但破壞中國文化沒有比中國人更厲害的,那我寧願拍給老美看,他不會說他不懂,他至少心裡還有一個幻想,覺得人是可以飛起來的。
每個人心中都有一座斷背山。也許是一個人或一件事情,總之你傾注了所有感情想挽留他,但是做不到。每個人心裡,都有一座無法放下,也回不去的叫做“從前”的深山。
我們能觸摸的東西沒有“永遠”。 把手握緊,裡面什麼也沒有;把手鬆開,你擁有的是一切。
拍電影的人不需要別人勉勵,需要勉勵的人拍不了電影。
我覺得任何一樣東西,做到比較好的層次,都是很儒雅的,至少我們講究它有一種儒雅的氣質。
大俠也是講究氣質的,西方的大俠也是,它不是見人就拔槍。中國的京劇也是講這一套,對不對?武行最大的動作室翻跟頭。關公他就是不翻跟頭,他就是有一個派頭,是儒雅的。你看關公的像,沒有說是睜著眼睛拿著刀砍的,他一定是在讀《春秋》。
這世界上唯一扛的住歲月摧殘的就是才華。
壓抑只會讓感情更強烈。
如果我們在人生中體驗的每一次轉變都讓我們在生活中走得更遠,那麼,我們就真正的體驗到了生活想讓我們體驗的東西。
人生不能象做菜,把所有的料都准備好了才下鍋。
這里必須說說恐懼,它是生活惟一真正的對手,因為只有恐懼才能打敗生活。
人生就是不斷地放下,然而痛心的是,我還沒來得及與你們好好告別。
㈩ 著名導演張紀中經典語錄
著名導演張紀中經典語錄精選
張紀中,中國著名電視劇製片人監制演員導演,北京演藝專修學院客座教授,中央電視台中國電視劇製作中心高級經濟師。
1、我拍金庸先生的劇可以說遠遠超過了台灣和香港,這是我們一代電視人不斷努力的結果。
2、導演和演員需要講緣分。有的演員想演我的戲,我覺得他(她)不合適,我想找的演員又存在檔期問題,做電視劇難啊。
3、我們就是要告訴人們什麼才叫主旋律。主旋律首先應該感人,你弄半天主旋律,也不感人,讓人看了作嘔,那叫什麼主旋律啊?
4、我是個製片人,我希望導演能夠拍出我所制定的品格,在這個范圍之下,都是可以的。盡可能地發揮壓榨導演的才華,這是我的責任,背離了這些,就背離了我們的初衷。
5、童話的感覺是人們嚮往的東西,並不是說童話的東西可以胡來,再童話情感並不童話,情感和我們是一樣的。如果情感不一樣,超越了這些東西,那才叫沒意思。
6、我這個人叫做比較傻一點的人,我覺得做事情的時候,不必要那麼精,你說我要去斤斤計較金庸滿不滿意,計較誰滿不滿意,我這就沒法活了,所以我覺得首先是我自己滿不滿意。
7、成功的作品是要以綜合因素來考量的。要有好的劇本,好的演員,好的投資商,就像個鏈條,每一個環節都很必不可少。還有很重要的一點關鍵是看怎麼來把握,把這些有才華的人組織起來。有個能統籌全局的人很重要!
8、金庸的作品帶給人一種俠義之心,他作品中的人物會感染你,比如郭靖,比如喬峰,久而久之這些人物會影響到我們自己為人處世的作風。所以我要把他的文字轉換為電視劇,將作品中的俠義之心帶給更多的人。
9、我得讓「張紀中」這3個字在江湖上代表一種質量。
10、真正的演員是為了演藝而活著,是為了角色而活著,真的合適你的角色你都應該去爭取去演。
11、我們是相互依存的,報紙要生存,我們也要通過媒體向外傳達我們的創作理念。我們沒去說八卦,談的都是創作理念,但有些媒體專門喜歡八卦,你也沒辦法。
12、野豬也是豬,不是驢!我沒有顛覆人物形象,只是再創造!
13、拍了6部金庸劇下來,直接的經濟效益肯定不比馮小剛拼了十年的少,不過我真正拿到手的最多也就十分之一,絕大部分都給投資的老闆賺到了。人家是悶聲大發財,我也就是賺點無形資產了,不過名聲這個東西可是再多錢也買不到的。
14、別說九成反對了,十成反對我也不管。藝術就是藝術家個性化的表達,藝術就沒法搞民主。
15、電視劇劇本是很頭疼的事情,永遠是起個大早趕個晚集,永遠在不停地改,所以它跟這個電影是太不相同的。
16、所有投資人,都是賺了錢,拍著肩膀喊你哥哥,賠了錢就翻臉罵你王八蛋。
17、我覺得(拍金庸的作品)就好像一個系列工程一樣。拍他這個小說的時候呢,我覺得有一種快感,他小說里所描畫的那個人文精神,我覺得每一部戲里,都有每一部戲的不同,每一部戲都有他絕妙的地方。
18、我覺得老是一個人在前面領跑確實很累,你能夠跑十幾年你都不累?一個人拍一部好電視劇並不難,難的是你一直都拍那些人家都知道的戲。
19、央視確實是製片人中心制,到了我這里更加強化,並不是說我是一個非常霸道的人,我只是堅持自己的理念。我不是因為私心。今天我想拍到什麼樣,就要達到什麼樣,不行我哪怕換人!重拍!
20、有些演員演電視出了名去拍電影,對電視劇表現出很鄙視的態度,這個也不好。你也是電視托出來的,難道拍了電影就高尚了嗎?我覺得不是這樣。只有大家愛戴你,我認為才很高尚,不在於你拍電影拍電視。
21、電視劇它跟電影不一樣,電影你才一個半小時,也拍五個月,對吧?所以這個是和電影完全不一樣,電影我一天可以拍一個鏡頭,兩個鏡頭,電視劇不行,電視劇要一百多個鏡頭呢,所以這也是電視劇的質量,為什麼不能夠像電影那麼高。
張紀中經典語錄:
所有投資人,都是賺了錢,拍著肩膀喊你哥哥,賠了錢就翻臉罵你王八蛋。
成功的作品是要以綜合因素來考量的。要有好的劇本,好的演員,好的投資商,就像個鏈條,每一個環節都很必不可少。還有很重要的一點關鍵是看怎麼來把握,把這些有才華的人組織起來。有個能統籌全局的人很重要!
童話的感覺是人們嚮往的東西,並不是說童話的東西可以胡來,再童話情感並不童話,情感和我們是一樣的。如果情感不一樣,超越了這些東西,那才叫沒意思。
真正的演員是為了演藝而活著,是為了角色而活著,真的合適你的角色你都應該去爭取去演。
有些演員演電視出了名去拍電影,對電視劇表現出很鄙視的態度,這個也不好。你也是電視托出來的,難道拍了電影就高尚了嗎?我覺得不是這樣。只有大家愛戴你,我認為才很高尚,不在於你拍電影拍電視。
電視劇劇本是很頭疼的事情,永遠是起個大早趕個晚集,永遠在不停地改,所以它跟這個電影是太不相同的。
電視劇它跟電影不一樣,電影你才一個半小時,也拍五個月,對吧?所以這個是和電影完全不一樣,電影我一天可以拍一個鏡頭,兩個鏡頭,電視劇不行,電視劇要一百多個鏡頭呢,所以這也是電視劇的質量,為什麼不能夠像電影那麼高。
我們是相互依存的,報紙要生存,我們也要通過媒體向外傳達我們的創作理念。我們沒去說八卦,談的都是創作理念,但有些媒體專門喜歡八卦,你也沒辦法。
我這個人叫做比較傻一點的人,我覺得做事情的時候,不必要那麼精,你說我要去斤斤計較金庸滿不滿意,計較誰滿不滿意,我這就沒法活了,所以我覺得首先是我自己滿不滿意。
我覺得(拍金庸的作品)就好像一個系列工程一樣。拍他這個小說的時候呢,我覺得有一種快感,他小說里所描畫的那個人文精神,我覺得每一部戲里,都有每一部戲的不同,每一部戲都有他絕妙的地方。
金庸的作品帶給人一種俠義之心,他作品中的人物會感染你,比如郭靖,比如喬峰,久而久之這些人物會影響到我們自己為人處世的作風。所以我要把他的文字轉換為電視劇,將作品中的俠義之心帶給更多的人。
我拍金庸先生的劇可以說遠遠超過了台灣和香港,這是我們一代電視人不斷努力的結果。
我覺得老是一個人在前面領跑確實很累,你能夠跑十幾年你都不累?一個人拍一部好電視劇並不難,難的是你一直都拍那些人家都知道的戲。
央視確實是製片人中心制,到了我這里更加強化,並不是說我是一個非常霸道的人,我只是堅持自己的理念。我不是因為私心。今天我想拍到什麼樣,就要達到什麼樣,不行我哪怕換人!重拍!
我是個製片人,我希望導演能夠拍出我所制定的品格,在這個范圍之下,都是可以的。盡可能地發揮、壓榨導演的才華,這是我的責任,背離了這些,就背離了我們的初衷。
野豬也是豬,不是驢!我沒有顛覆人物形象,只是再創造!
我得讓張紀中這3個字在江湖上代表一種質量。
我們就是要告訴人們什麼才叫主旋律。主旋律首先應該感人,你弄半天主旋律,也不感人,讓人看了作嘔,那叫什麼主旋律啊?
別說九成反對了,十成反對我也不管。藝術就是藝術家個性化的表達,藝術就沒法搞民主。
導演和演員需要講緣分。有的演員想演我的戲,我覺得他(她)不合適,我想找的演員又存在檔期問題,做電視劇難啊。
拍了6部金庸劇下來,直接的經濟效益肯定不比馮小剛拼了十年的少,不過我真正拿到手的最多也就十分之一,絕大部分都給投資的老闆賺到了。人家是悶聲大發財,我也就是賺點無形資產了,不過名聲這個東西可是再多錢也買不到的。
杜琪峰,香港著名電影導演、監制,擁有超過25年的電視和電影拍攝經驗,曾監制和執導了超過50部電影,是香港當今最活躍並最具影響力的導演之一,曾三獲香港電影金像獎、台灣金馬獎最佳導演,是金像獎最佳導演提名次數最多、金馬獎最佳導演得獎次數最多的導演,作品亦多次在海外影展展出。其與韋家輝、游達志等人共創的銀河映像,更是開創了香港電影的新紀元,其風格劍走偏鋒,獨樹一幟,成為新世紀後香港影市中的一抹亮色,在影迷心中樹立起了良好的口碑。他也是開創香港劃時代警匪電影的主力導演之一,其經典的作品有:《暗戰》、《槍火》、《暗花》、《黑社會》、《pTU》、《柔道龍虎榜》《全職殺手》、《瘦身男女》、《孤男寡女》《單身男女》《高海拔之戀2》《盲探》《毒戰》等等。
杜琪峰經典語錄:
內地導演很不錯,他們很努力去表達社會問題、或者人現今的心態。但我總覺得他們缺少了一些幻想,去想些不是正常人敢想的東西。
兄弟情義只是一個夢想。現實里一定是利益至上,誰有好處,誰可以拿多一點利益,這才是真實。
電影對我來講,和喝水吃飯是一樣的,已經離不開了。
一個人的作品是離不開誕生的地方的,沒有刻意地限制自己。但是在這里感覺就很對,靈感還沒有枯竭,也許以後就沒有感覺了,但是還要拍電影,就要到各地去找了。
電影節對於電影人來說一定是很重要的,重要的不是獎項,而是交流。全世界的電影人平時聚在一起的機會很少,一年到頭除了幾個電影節以外就很少能遇到,電影節更像是聚會。
靈感枯竭就要休息。自己的狀態好,才會有感覺拍片子。你自己都很疲憊,都沒有和人說話的慾望,又怎麼能有好電影?
我做一個電影出來,就只是希望這部電影的壽命長點,五十年或者一百年後都有人看,無關票房,無關獎項。
藝術跟商業一樣,都有秘密,跟你說的那些都是騙你的。如果大家騙大家,做門面功夫,有什麼意思?我就簡單點,我只是一個導演。
做導演不需要去搞人緣。導演與導演之間喝酒、講電影,但其實個個都很自私,自己都藏著自己的想法。別人的創意,為什麼要跟你溝通,跟你分 享?電影是很個人的東西,有什麼好研究?
我覺得獎項不是一個很公平的東西,除了有人情分的因素在裡面外,還有很多其他因素要考慮。你看很多香港藝人拿了影帝,但演技一塌糊塗,不曉得演什麼東西,到現在也不曉得他為啥能夠拿影帝。
在一個平等簡單的環境裡面講愛情,才看得出愛情最本質的東西。
一個健全的國家人民不會很怕,因為政府會有制度保護你,大部分東西是公平的,所以不需要特別用錢來保護自己。在一個真正的太平盛世或者和諧的社會,大家根本不覺得錢是很重要。
我的感覺是中國人的成長訓練裡面,缺少紀律和尊重。我覺得一個國家最重要的是國民教育。國民教育第一件事,就是教會你尊重所有人,尊重這個國家的每一樣東西。
一個知道自己肯定死的人,為了求生,他一定出賣所有人
現在的社會大家太容易就分手,以前我父母的年代不是這樣的,現在的年輕人面臨太多選擇,慢慢地,愛情就不是太珍貴了。當然,我在電影里講的是很珍貴的愛情,但我覺得,人很難有永遠的愛情。
和我年輕的時候不同,香港早已不是工廠妹、車房仔、廟街皇後、慈雲山爛仔的搏殺時代,白領族已成主流階層,辦公室是他們生活很重要的部分,也是人生的戰場與情場,拍他們熟悉的場景,很容易讓年輕人產生共鳴。
碰上電影業不景氣也沒有什麼好講,這是我自己的選擇。我拍;再小,我也拍。我就是不停地拍。情況再不好,我也沒有走出電影業。我不想走回頭路。我的想法就是,我要把整個人生放在電影里。我不甘心。我相信電影會一直在中國人的世界裡存在。
每個人都希望做一些自己永遠會記得的事情,卻未必有這個勇氣。因為人們總懷疑我到底有沒有能力幫助別人?
既然電影是對人生的描述,我就要把人生中這無可避免的重復的錯誤和生命的意義給揭示出來。可能這就是為什麼人們說我的電影悲和灰。
人生根本就是一個循環。我們總是在同一個范圍內出錯,錯了還要錯,走不出去。就好像生病了,看好了,接著就等待下一次生病,再看好。但是總有一天生病,卻好不了的。人應該過精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永遠的。但是,只要選擇了那樣一次精彩,就不枉此生。
我從不寫劇本,都是想到了就去現場,所以有時候一部電影我會拍兩年,這種做法很浪漫。
金像獎我不會去,除非有改變。如果你看到我去金像獎,就說明他們不僅改變了,而且我認為他們的改變是對的。
西方的記者也經常問這個問題,在他們看起來,我的戲裡面的兩個男人像是在搞同性戀的。這種風格應該是因為我從小就喜歡看武俠小說,金庸和古龍都是我喜歡的,張徹的電影我也喜歡,這樣,我不免會受到影響。
我認為一部戲拍完了就算是一個結束了,接下來還要讓我為這部影片去做什麼其他的東西都很難,我覺得賣電影是別人的事情,我只是一個拍電影的人。也許我的這種原則不一定正確,但是這就是我了,我認為有機會去拍一部電影比任何事情都重要。
有一天你看到一張紙在你面前飄過,你突然像得到啟發,之後,你會有一些很不一樣的想法,電影就是要表達這種很人性的東西,是啟發性的,不論最終的成就怎樣,我相信,首先要刺激到自己。
有些導演,由始至終只會拍一種電影;但也有些導演,他們在拍攝過程不斷尋求創新與突破,甚至不斷改造自己,隨著年月與人生經驗的改造,很順理成章。
人應該過精彩而非平淡的人生。可是精彩不是永遠的。但是,只要選擇了那樣一次精彩,就不枉此生。
吳宇森(John Woo 1946年9月22日)香港著名電影導演、編劇、監制、演員,是一位在亞洲地區和整個華人社會影壇具有影響力的人物。原籍廣西平南,1946年9月22日出生於廣州。1971年在邵氏影業公司跟隨當時最著名的動作片導演張徹拍片。1986年執導《英雄本色》引起巨大轟動,成為當年度最賣座的電影,榮獲第6屆香港電影金像獎最佳影片和最佳男主角獎,由此開創了吳氏暴力美學的先河。1993年縱身好萊塢,憑借《斷箭》《變臉》《碟中諜2》等商業大片使他在國際影壇名聲大噪,確立了其A級導演的地位。是繼李小龍、成龍之後,進入好萊塢的第三位華人明星。20xx年獲第67屆威尼斯電影節終身成就獎。
吳宇森經典語錄:
人生的經驗里都會經過一個失敗的教訓,也會經過成功的快樂。
電影就是我一生的事業,也是我的理想。雖然是我今天做得成功,我也希望能夠幫助到別人成功,或者是看到別人成功。
我覺得還是不能把藝術和商業分的太開,不能太執著於商業或者藝術。電影也可以是商業和藝術並存的。應該是更有包容性的。
電影不光要注重國內市場,其實也應該注重海外市場。因為如果能打開海外市場的話呢,那麼我們的電影事業也會有維持的動力和創造力,也就能更長久。
終身成就獎對我來講是一個鼓勵的作用,拿了這個獎並不代表我要退休,拿一個獎反而是讓我更努力,要拍更多的電影。
我們不能因為某一個導演有一部戲成績不理想,我們就表示失望,我自己也拍過令人失望的電影啊,所以如果真的有心去鼓勵一些年青人,就盡量去做,不管他做出來的成績是好與壞,他只要有這個心,一部不行,三部不行,第十部總可以吧?終有成功的一天。
一個電影就是等於一幅畫,一個畫家畫完一個畫之後,就不再屬於這個作者了,應該以後就是屬於觀眾的,屬於觀賞的人,他們能夠感受到什麼就感受到什麼這樣。
我每十年都有一個轉變:我剛做導演的頭十年,我是拍喜劇的年代;第二個十年是拍《英雄本色》的年代,都是一些英雄片;第三個十年是在好萊塢拍了一些電影,又是一個不同的經驗;第四個十年是在中國,在大陸是一個新的開始。
暴力美學是一些評論家想出來給我的稱號,我覺得當然是在我拍動作的時候,有一些場面不是為了刻意的美化暴力,而是我拍的時候我感覺是我拍的是一種情緒,這種情緒可能是一個很深沉的,可能是一個很唯美的,可能是一個很瀟灑的,所以我就會用一個唯美的方式來去表現。
好萊塢的核心是以商業片為主流,以觀眾的喜愛為標准,但同時擁有高質量的技術。在高質量的視覺元素之外又加上人的主題。
拍戲拿不到錢,也無所謂了。我這個人就是這樣,很多人以為我有很多錢,其實我賺的錢不多,也不是很強求,生活過得去就是了。
我覺得現在拍電影,要拍一個有意義的電影,我說不管賺多少錢也好,就是說只要這個電影出來,我覺得能夠找尋到某一種意義,我才拍。
我覺得現在經紀人不大對,對演員保護過度,戲還演的一般呢,就把他們包裝成大明星,讓很多年輕的好演員失去了發揮的機會。
中國人的正義感、俠義精神的確和西方不同。我們可以為國家、為一份理想,為朋友、為家庭,不惜犧牲自己,死而無憾。但是他們不是,他們認為一個真正的英雄是求生不會求死的,你必須先求自己生存,才可以幫助別人,如果你是為了幫別人而犧牲自己,那你以後就不能幫更多的人。
在人性的方面,中國和美國有很多的共同點:有同樣的喜怒哀樂,有同樣的真善美的追求,也同樣有理想的人生,還有正義感。
社會越來越發達,很多人都變得越來越急功近利。現在很多人都有這種俠義精神,不一定是動刀、動槍、動武的方面。在這個社會上,有很多熱心腸的人,在汶川大地震、甘肅泥石流等大災難面前就能看到,太多的例子。所以這個社會是存在這種精神的,只是我們能不能放得開,能不能那麼容易相信別人。
我希望能夠除了自己拍電影之外,也監制多一些電影,幫助一些年輕導演,給他們機會。就像當年,有人我拍戲一樣。中國的電影要發展得好,還是要多元化一些,不要大家都去拍古裝片,應該讓年輕人多一點不一樣的嘗試。
以前電影里的悲劇英雄是我個人的反映,或者某一些人物是我所嚮往的。年紀慢慢大了以後,覺得很多事情不能太注重個人的感受,社會是整體的,我更照顧到別人的感受。我不能再停留在個人英雄浪漫主義的情懷上了,應該顧到大多數人的生活、感想,大家共同的愛。
我覺得做朋友不要計較那麼多,不能因為一時之氣,什麼都斷了。這個世界永遠都不會安定,如果大家太計較小過節的話,會讓人的生活都不好。
做導演最重要的是有兩點:第一點是要會欣賞,要會欣賞每個人的貢獻;第二點是要會感激,大家的付出才讓一個電影更好看,更有感覺。
我注重武俠精神,不喜歡花哨的動作。你說我古板也好,保守也好,我反正就是不相信一個人可以空中轉幾個圈下來還能打。我也不相信,一個人可以在竹竿頂上打來打去。我喜歡看,因為覺得很浪漫。如果我拍,肯定不會這樣。
現在很多華語武俠片雖然都很賣座,全球成功。但是武俠片只是我們的一部分,很多國家很多人對我們的文化、我們的精神還不夠了解。
以前我的電影里出現的都是悲劇英雄,現在年紀大一些,人生觀改變了很多,反而更加樂觀一點。我想,觀眾所想的,想做的,或者態度,都和三國人物的距離並沒有那麼遠。
美國人一點也不浪漫,我們中國人才最浪漫,而我們的浪漫是一種風度和情懷,包括對國家、朋友和愛人,不管在哪個年代,這種情懷都存在。