老電影演員劉秀榮

Ⅰ 舊的講白蛇和他兒子的電影叫什麼

白蛇傳傳說源遠流長，家喻戶曉，是中國四大民間傳說之一，（其餘三個為《梁祝》《孟姜女》《牛郎織女》）。也被列入「第一批國家級非物質文化遺產」之列。
[編輯本段]【故事內容】
傳說發生在宋朝時的杭州、蘇州及鎮江等地。白素貞是千年修煉的蛇妖，為了報答書生許仙前世的救命之恩，化為人形欲報恩，後遇到青蛇精小青，兩人結伴。白素貞施展法力，巧施妙計與許仙相識，並嫁與他。婚後金山寺和尚法海對許仙講白素貞乃蛇妖，許仙將信將疑。後來許仙按法海的辦法在端午節讓白素貞喝下帶有雄黃的酒，白素貞不得不顯出原形，卻將許仙嚇死。白素貞上天庭盜取仙草將許仙救活。法海將許仙騙至金山寺並軟禁，白素貞同小青一起與法海鬥法，水漫金山寺，卻因此傷害了其他生靈。白素貞觸犯天條，在生下孩子後被法海收入缽內，鎮壓於雷峰塔下。後白素貞的兒子長大得中狀元，到塔前祭母，將母親救出，全家團聚。還有可愛的小青也找到了相公
[編輯本段]【源起記載】
「白蛇傳」是中國古代「四大民間傳說」之一。《白蛇傳》乃是起源於一千多年前的北宋時期，發源地在河南湯陰(今河南鶴壁市)黑山之麓、淇河之濱的許家溝村。
許家溝所依的黑山，又名金山、墨山、大(亻加呸右)山，古為冀州之地，是太行山的余脈之一。這里峰巒迭嶂，淇水環流，林木茂盛，鳥語花香，環境清幽，亞賽桃源。早在魏、晉時期，左思就在《魏都賦》里記載了「連眉配犢子」的愛情故事傳說：「犢子牽黃牛，游息黑山中，時老時少，時好時丑。後與連眉女結合，俱去，人莫能追……」後來這一典故衍化為「白蛇鬧許仙」故事，故事的女主人公也由「連眉女」衍變為白蛇。
「白蛇鬧許仙」里的白蛇精，當年曾被許家溝村一位許姓老人從一隻黑鷹口中救出性命。這條白蛇為報答許家的救命之恩，嫁給了許家後人牧童許仙。婚後，她經常用草葯為村民治病，使得附近「金山寺」的香火變得冷落起來，也使黑鷹轉世的「金山寺」長老「法海和尚」大為惱火，決心破壞許仙的婚姻，置「白娘子」於死地。於是引出了人們熟悉的「盜仙草」、「水漫金山寺」等情節。白娘子因為水漫金山而觸動胎氣，早產生下兒子許仕麟。法海趁機用「金缽」罩住分娩不久的白娘子，將其鎮壓於南山「雷峰塔」下。通過此事，許仙心灰意冷，便在「雷峰塔」下出家修行，護塔侍子。18年後，許仕麟高中狀元，回鄉祭祖拜塔，才救出母親，一家團圓。
據載：「金山嘉佑禪寺」創建於北宋·嘉佑(1056—1063)年間，以寺院所在的地名和創建年代而得名。在這一帶民間流傳的「白蛇鬧許仙」故事，當成型於北宋後期。而「白蛇鬧許仙」故事向江南一帶的播遷，則與金人南侵、宋室南遷有關。宋高宗晚年禪位後，駐蹕臨安(今浙江杭州)德壽宮中。「喜閱話本」，「命內當日進一帙。當意，則以金錢厚酬」。出於「懷舊」情結，在他「龍興」之地相州一帶民間流傳的「白蛇鬧許仙」故事色彩奇幻、情節曲折，應是他喜歡聆聽的故事之一。這就成為宋、元時期「白蛇傳」故事在杭州一帶廣泛流傳的主要原因。
光陰似箭，倏忽千年，黑山的「金山嘉佑禪寺」目前尚有部分留存。南山頭的「雷峰塔」卻已坍塌為廢墟，而當年白娘子在「青岩絕」修行的「白衣仙洞」至今香火旺盛。
一說源於唐傳奇《白蛇記》；一說源於《西湖三塔記》。到明代馮夢龍的《白娘子永鎮雷峰塔》（《警世通言》），故事已初步定型。
[編輯本段]【歷史流傳】
《白蛇傳》在中國廣為流傳，開始時是以口頭傳播，後來民間以評話、說書、彈詞等多種形式出現，又逐漸演變成戲劇表演。後來又有了小說，民國之後，還有歌劇、歌仔戲、漫畫等方式演繹。到了現代也有根據《白蛇傳》拍成的電影，編排成的現代舞，新編的小說等。這個故事以《白蛇傳》的名字出現大抵出現在清朝後期，之前並沒有一個固定的名字。
《白蛇傳》不但在中國流傳，在日本也有拍成的電影。《白蛇傳》的傳說，一說認為同印度教有關。印度教的創世，就是從兩條大蛇（Nagas）攪動乳海開始。東南亞也有類似《白蛇傳》的故事，元代周達觀的《真臘風土記》就記述了真臘國王有一「天宮」，夜夜登上天宮的金塔與化為女身的蛇精交合，也是人蛇交媾故事的雛形。此外，希臘神話中的拉彌亞即由蛇幻化而成。後來與青年利西烏斯（Menippus Lycius）結為夫妻，結婚當天，來了個阿波羅尼烏斯（De Vita Apollonius），識破拉彌亞是蛇。
此外，在南宋宮廷說書人的話本里，有《雙魚扇墜》的故事，其中提到白蛇與青魚修煉成精，與許宣（而非許仙）相戀，盜官銀、開葯鋪等情節，都與後來的《白蛇傳》類似。並且在其他的文學作品裡，也有類似的故事，因此，有學者認為《白蛇傳》的故事有可能是中國的故事與印度的神話糅合而成的傳說。
法國漢學家儒蓮曾將《白蛇傳》翻譯成法文。
《白蛇傳》的故事早期因為以口頭相傳為主，因此派生出不同的版本與細節。原來的故事有的到白素貞被鎮壓到雷峰塔下就結束了，有的版本有白蛇產子的情節，還有版本有後來白蛇之子得中狀元，祭塔救母的皆大歡喜的結局。但這個故事的基本要素，一般認為在南宋就已經具備了。
目前發現《白蛇傳》的最早的成型故事記載於馮夢龍的《警世通言》第二十八卷《白娘子永鎮雷峰塔》。清代初年黃圖珌的《雷峰塔》（看山閣本），是最早整理的文字創作流傳的戲曲，他只寫到白蛇被鎮壓在雷峰塔下，並沒有產子祭塔。後來又出現的梨園舊抄本（可能是陳嘉言父女所作，現存本曲譜已不全），是廣為流傳的本子，有白蛇生子的情節。
清朝乾隆年間，方成培改編了三十四齣的《雷峰塔傳奇》（水竹居本），共分四卷，第一卷從《初山》《收青》到《舟遇》《訂盟》，第二卷是《端陽》《求草》，第三卷有《謁禪》《水門》，第四卷從《斷橋》到《祭塔》收尾。《白蛇傳》故事的主線綱架自此大體完成。而這出戲的本子，在乾隆南巡時被獻上，因此有乾隆皇帝御覽的招牌，使得社會各個階層的人，沒有人不知道《白蛇傳》的故事了。後來在嘉靖十一年，玉山主人又出版了中篇小說《雷峰塔奇傳》。嘉靖十四年，又出現了彈詞《義妖傳》，至此，蛇精的故事已經完全由單純迷惑人的妖怪變成了有情有義的女性。
清代中期以後，《白蛇傳》成為常演的戲劇，以同治年間的《菊部群英》來看，當時演出《白蛇傳》是京劇、崑曲雜糅的，但是還是以崑曲為主，同時可以看出，《白蛇傳》中祭塔的情節產生的時代較晚。
現代，有根據《白蛇傳》拍成的台灣電視劇《新白娘子傳奇》，基本是按照已經形成的故事再加的一些內容。此外，還有香港女作家李碧華的小說《青蛇》亦是根據白蛇傳創作的，而後經香港著名導演徐克拍攝後搬上銀幕。台灣明華園戲劇團的白蛇傳歌仔戲露天表演，常在端午節前後演出，故事內容無較大的改編，但在舞台設計上與傳統戲劇表現的設計，有許多突破，其中水淹金山寺的橋段更出動消防隊的灑水車，還有吊綱絲的設計，製造出白蛇與青蛇騰雲架霧的感覺。另外，本作也被日本東映動畫改編成同名動畫電影《白蛇傳》（1958年上映），是日本史上第一部彩色長篇動畫電影，堪稱日本動畫史上的里程碑（值得注意的是本作中按照了原本故事的設定——小青是青魚而不是青蛇）。
這個故事經過了近千年的演變，除了故事情節不斷豐富外，人物性格也在逐漸的演變。
[編輯本段]【戲曲作品】
《白蛇傳》是中國戲曲名劇，故事初見明·馮夢龍著《警世通言》（卷二十八）《白娘子永鎮雷峰塔》。明人陳六龍編《雷峰塔傳奇》。清人著有《義妖傳》彈詞。全國幾乎所有的劇種，甚至包括木偶戲、皮影戲都有《白蛇傳》的演出。其中以文武開打、唱做並重的京劇《白蛇傳》最有特色。最早的《白蛇傳》，第一折戲叫《雙蛇斗》，是用京劇、崑曲同台合演的「風攪雪」演法。青雄白雌。青蛇要與白蛇成婚，白蛇不允，雙蛇鬥法，最後白蛇戰勝青蛇，青蛇甘願化為侍女，姐妹相稱，而後下山。該劇是清末名演員余玉琴（飾白蛇）、李順德（飾青蛇）的拿手好戲。戲中有對雙劍、走旋子、大開打等技藝，還置有砌末，並配火彩，此劇今已失傳。
【京劇】1950年,田漢曾將傳統神話劇《白蛇傳》改編為25場京劇《金缽記》;1953年再度修改劇本,恢復原劇名《白蛇傳》,突出了反對封建主義的主題,發展了故事的神話色彩,唱詞流暢優美。現在常演的京劇《白蛇傳》都是按田漢本演出。從白蛇、青蛇下山游湖起，到青蛇毀塔、白許團圓止，中間包括結親、酒變、盜草、上山、水斗、斷橋、合缽等情節。改編時前面捨去了白蛇收青蛇的《雙蛇斗》，中間捨去了青蛇《盜庫銀》，後面捨去許仕林祭塔的《雷峰塔》。《盜庫銀》為武旦出手戲，有大刀、雙鞭出手等，高難驚險，舞蹈優美，開打火爆，為名武旦宋德珠、閻世善、李金鴻、班世超、冀韻蘭等的看家戲。解放後，關肅霜把雙鞭改成雙劍。《祭塔》為正工青衣唱工戲，也是初學青衣的開蒙戲，有長達三十八句難度很大的反二黃唱腔。從胡喜祿、陳德霖唱紅後，梅蘭芳、尚小雲又都分別作了加工，遂成為梅派、尚派早年的優秀代表作。
京劇四大名旦都曾演出該劇，除荀慧生以《白娘子》命名演全劇外，其他三位都不演全劇。梅蘭芳以崑曲演《金山寺》和《斷橋》兩折。他先在北京向喬蕙蘭、陳德霖等戲曲界老先生學習，遷居上海後，又向崑曲前輩丁蘭蓀學身段，與俞振飛等研究唱腔，經過梅蘭芳在唱腔、身段、化裝等各方面注入許多新的因素，使之成為梅派藝術的精品。尚小雲以《雷峰塔》為重點，大段「反二黃」唱腔，優美動聽，情感動人；程硯秋也只演《金山寺》和《斷橋》。
張君秋將《金山寺》、《斷橋》、《雷峰塔》連演，亦成為張派常演劇目之一。張派傳人趙秀君曾改編演出。
全本《白蛇傳》，有不少著名的旦角都曾演過。1936年，北平《立言報》主持選舉四小名旦，李世芳、毛世來、張君秋、宋德珠當選後曾在長安戲院合演一場《四白蛇傳》（毛的「游湖」、「結親」、「酒變」，宋的「盜銀」、「盜草」、「水斗」，李的「斷橋」，張的「祭塔」）。
解放後改編的《白蛇傳》，由中國戲校劉秀榮、謝銳青首演，後又有杜近芳、趙燕俠的演出本。杜的白蛇綣綣深情，濃郁感人。《斷橋》中「小青妹且慢舉龍泉寶劍」的唱段，最為膾炙人口。許仙由李少春、葉盛蘭輪演，李少春還創造了大嗓許仙的唱法，別具韻味。趙的白蛇柔婉多情，細膩傳神，在感情奔放的《合缽》一場，田漢專門為趙燕俠寫了一段〔徽調三眼〕的唱詞，由名琴師李慕良按趙的風格制譜，唱詞平易近人，充滿生活氣息，與趙的抒情唱法相得益彰。1961年夏，上海青年京昆劇團李炳淑、華文漪、楊春霞等，以京昆同台的形式上演了全部《白蛇傳》。1980年，上海電影製片廠拍攝了李炳淑主演的同名電影，影片運用了大量特技和實景鏡頭，上映後轟動異常。
目前活躍在舞台上的李勝素、魏海敏、刁麗、陳淑芳等都曾演出此劇全本，《斷橋》一折更為眾多演員所常演。張火丁曾按程派路數移植田漢本《白蛇傳》。
川劇《白蛇傳》與其它劇種相較更注重武打和做工，其中《游湖借傘》、《水漫金山》、《斷橋》等折戲常單獨演出。劇中青兒根據情節分別由男女角扮演，在文戲時是嫵媚的丫鬟，武戲時則變為勇武的男將，這是川劇所特有的。另外，戲中穿插變臉、踢慧眼等絕活，場面宏大。
婺劇《斷橋》被譽為「天下第一橋」，其中的文戲武唱極具特色。
豫劇、評劇、越劇、秦腔、粵劇、河北梆子等劇種都有該劇的傳統版本。
2000年10月，台灣吳佩倩舞極舞蹈團應第六屆中國藝術節邀請，在南京演出了以爵士舞的形體語言排演的爵士舞劇《白蛇傳》。
相聲中的「唱」是太平歌詞《白蛇傳》是一個老段子。

Ⅱ 評劇名家劉秀榮籍貫是哪個鄉的

著名評劇演員劉秀榮是國家一級演員，籍貫河北省阜城縣

Ⅲ 中國戲曲學院出過哪些名藝人

1.劉秀榮：

京劇表演藝術家，京劇旦角，京劇女演員，工旦。1980年加入中國共產黨。 1947年入北平四維戲劇學校學習，排名維蔓。1949年後轉入中國戲曲學校。

2.謝銳青：

女，京劇旦角演員。四川成都人。1946年隨四維戲劇學校赴東北演出，後在北平調入三分校，1950年轉為戲曲實驗學校（後名中國戲曲學校），1950年拜王瑤卿為師。1953年畢業後任實驗劇團主演。1962年又拜尚小雲為師。1971年後從事教學工作。

3.楊秋玲：

1950年入中國戲曲學校學習，受王瑤卿、程硯秋、華慧麟、趙桐珊等傳授，演青衣、花衫、刀馬旦。

4.葉少蘭：

1943年出生於北京，著名京劇表演藝術家、國家一級演員，首屆梅花獎獲得者，中國人民解放軍少將軍銜。歷任北京軍區戰友京劇團演員、導演、編導室主任､藝術指導，中國劇協第四屆常務理事。

5.謝孟偉：

1989年3月4日出生於河北省保定市，中國影視男演員。畢業於中國戲曲學院。2003年，因出演電視劇《小兵張嘎》中男主人公嘎子一角，被人們所熟識，也因此劇，謝孟偉被觀眾稱為「嘎子哥」，開始逐漸在各大媒體和觀眾的視線里活躍。

Ⅳ 劉秀榮評劇團的任職情況

現為國家一級演員，河北省政協常務委員，享受國家政府津貼。任石家莊市青年評劇團團長、河北省西柏坡評劇院院長、河北省新鳳霞藝術研究會會長、北京劉秀榮評劇團團長。
從上世紀八十年代以來，在學習、繼承流派藝術的同時，劉秀榮還陸續排演了《春蘭》、《寶玉與黛玉》、《夢斷蕭薔》等新編劇目，在評劇舞台上創造出春蘭（女工商幹部）、賈寶玉（小生）、媛姬（皇妃）、蓮生（小生）等新的舞台形象，連獲全國新劇目獎、優秀演出獎、優秀表演獎、並獲取第五屆中國戲劇梅花獎。她又涉足影視領域，改編拍攝了四集評劇電視連續劇《三看御妹》，在第四屆世界婦女大會上播出後，受到各國與會代表的歡迎和好評，該片也榮獲了全國電視劇飛天獎。
進入二十一世紀，開始了劉秀榮藝術的輝煌時期，她主演的大型新編歷史劇《胡風漢月》好評如潮，同行和觀眾都報以熱烈的歡迎，專家則送給她最美好的贊語「對傳統的表演方式和演唱藝術，都有新的突破，新的收獲」，尤其對評劇聲腔藝術的貢獻，更是意義重大。這出戲獲得了文化部文華大獎、中宣部「五個一工程」獎、中國曹禺戲劇獎以及中國戲劇節、中國評劇節的幾乎所有國家級戲劇大獎，劉秀榮本人也先後榮獲文華表演獎和中國戲劇二度梅花獎。

Ⅳ 新鳳霞大師一共收了幾個弟子

評劇皇後新鳳霞大師有谷文月、劉秀榮、戴月琴、高闖、劉晶霞等一大批弟子。
但最出名的只有谷文月、劉秀榮、戴月琴、高闖這四大弟子。

Ⅵ 劉秀榮的丈夫

金喜全 先後師從白玉玲、陳琪、李素芬、於玉蘅、劉秀榮、宋長榮、孫毓敏等。熊明霞，女，1976年11月15日出生。上海京劇院國家一級演員。工花旦。她的丈夫金喜全是上海京劇院小生演員。

Ⅶ 譚元壽排沙家濱電影是多少歲

大概43歲左右 , 譚元壽生於1928年 .

1964年初，《蘆盪火種》去北京公演，被北京京劇團一眼看中，由著名作家汪曾祺等人執筆，改編為京劇。趙燕俠演阿慶嫂，高寶賢演郭建光。後來，演員又做了變更。阿慶嫂用A、B角，趙燕俠、劉秀榮輪流演出，郭建光則由譚元壽飾演。
當京劇《蘆盪火種》修改得比較成熟時，請毛主席觀看。毛主席提出故事發生在沙家浜，中國許多戲用地方為戲名，這出戲名字可改叫《沙家浜》。

1971年 ,《沙家浜》電影上映 .

Ⅷ 劉秀榮的介紹

劉秀榮（1935年—）京劇表演藝術家，京劇旦角，京劇女演員，工旦。北京人。曾用名維蔓。1980年加入中國共產黨。 1947年入北平四維戲劇學校學習，排名維蔓。1949年後轉入中國戲曲學校。1956年畢業後，劉秀榮分配到中國戲曲學校實驗京劇團，1967年調到北京京劇團，後為中國京劇院三團主要演員。

Ⅸ 石家莊評劇院的青年殊榮

1991年赴香港參加《91·中國地方戲曲展》演出活動，譽滿香江。該團由全國政協委員、中國戲劇二度梅花獎獲得者、新派優秀傳人、河北省新鳳霞藝術研究會會長劉秀榮女士領銜主演並任團長。劉秀榮還多次赴美、日、法、義大利、荷蘭、比利時及港台等國家和地區進行文化交流，都在當地引起轟動，掀起一股評劇熱。
2001年，在石家莊領導的關心和牽線下，劉團長率團與石家莊卷煙廠達成文企聯姻並成立了河北省西柏坡評劇院，實現了文化走進企業、企業資助文化，探索出了一條文貿結合、文企雙贏的發展之路，為石家莊市的兩個文明建設起到了很好的推動和促進作用。
2001年，青年評劇團被文化部授予全國文化工作先進集體的光榮稱號。
2002年，《胡風漢月》一劇又榮獲文化部頒發的第十屆文華大獎（劉秀榮本人榮獲文華表演獎），填補了河北省的空白。
2003年底，此劇又入選為2003-2004年度國家舞台藝術精品工程初選劇目，成了河北省的名牌。
2003年11月以劉秀榮團長為首的石家莊市青年評劇團，應文化部中法文化年組委會的邀請，參加中法文化年中國地方戲曲展演開幕式的演出，以精湛的演出技藝和中國文化的素質涵養贏得法國人民的高度贊揚。
河北省石家莊市評劇院青年評劇團堅持二為方向、貫徹雙百方針，出人出戲，造就和培養了趙立華、劇文林、靳玲展、徐金仙一大批出類拔萃，在省內外頗具影響的國家一級演員，其中徐金仙和趙立華均為中國戲劇梅花獎獲得者。