無厘頭周星馳的電影百看不厭

① 還評不斷的周星馳電影，每一部都是看點十足，你看過哪些周星馳的電影呢

在中國，無厘頭是和周星馳畫等號的，周星馳的電影更是一代人成長的記憶，下面我們來盤點一下周星馳好評不斷的電影，每一部都是看點十足，你看過哪些周星馳的電影呢？

周星馳首次嘗試笑中帶淚的喜劇風格。在《食神》這部影片中，不僅僅探討的是「得而復失、失而復得」的戲劇過程，而是深刻闡述了「如何得，得又如何」的理念。《食神》中周星馳將中華飲食文化的精髓演繹得淋漓盡致，烹制美食的題材也讓星爺絕妙的想像力得以揮灑自如，並將無厘頭風格完美地融入其中。

最後感人至深的「黯然銷魂飯」讓觀眾淚流滿面，徹底將美食升華，與情感相互交融。片中的許多台詞與場景被奉為經典。在嬉笑中感受真情，這也是周星馳後期主導的電影笑中帶淚的重要特色。

② 你最喜歡周星馳的哪部無厘頭喜劇

眾所周知擁有“喜劇之王”稱號的周星馳拍攝的電影題材一般都以歡樂和無厘頭為主。這么多年周星馳拍攝的電影給無數觀眾帶來了樂趣，也讓很多觀眾在難過的時候能夠放鬆心情。下面是我最喜歡的關於周星馳的三部無厘頭喜劇。

一、唐伯虎點秋香1999年在香港上映的喜劇之王主要講述了在電影中對喜劇情有獨鍾的男主角尹天仇與舞女柳飄飄的感情。然而尹天仇在杜鵑兒的幫助下獲得出演主角的機會後卻和杜鵑兒、柳飄飄的三角戀中，這是一部草根階級的愛情故事電影。

從周星馳被冠以“喜劇之王”的稱號來看，就說明他的電影大多都是輕松搞笑的風格，並不燒腦卻總能讓人開心。你們覺得周星馳哪部電影你最喜歡呢？

③ 周星馳無厘頭電影的代表作都有什麼經典的~

周星馳電影（含客串）1988-2004共50部（截止到2004年）

一星級作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》
《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》
《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍在天涯》 《霹靂先鋒》
《江湖最後一個大佬》

二星級作品(9)

《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》
《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》
《行運一條龍》 《千王之王2000》 《97家有喜事》

三星級作品(17)

《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》
《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》 《無敵幸運星》
《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》
《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》
《九品芝麻官之白麵包青天》

四星級作品(8)

《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》
《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》

五星級作品(3)

《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》

1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演
《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態

1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型

1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平，但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把，開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺，但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪

1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平
《豪門夜宴》客串

1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」，徹底佔領香港市場

1993
《逃學威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名，有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名，周星馳反攻
《濟公》慘敗

1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟，與羅家英合作備受認可

1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型，效果尚可， 皆入
選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫主義+想像力，與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部，但裡面摻雜王晶的成分，屬《整蠱專家》
的延續，無厘頭+電腦特技

1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影

1997
《97家有喜事》與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華

1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角

1999
《喜劇之王》第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的導演
2004
《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格，但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》，帶給大家的更多的是失望（或許是我們期望太高）

周星馳，上海人，(實為浙江寧波人，2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班，
1983年結業成為無線藝員，同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持，做了四年。

1987年他被派演戲劇，參演的第一個劇集是《生命之旅》，繼後他又主演了《他來自江湖》等
劇，其中最得好評的是《蓋世豪俠》，在該劇中出現了他那獨特的表演風格。

1988年他得到導演李修賢的賞識，出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港
金像獎最佳男配角獎，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化，成為香港普羅文化的
重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄，1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎，
1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自
導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。

周星馳 電影經典角色大全
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。

1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。

憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉
成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不
來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。

1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切
學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都
慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒
來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?

1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星馳其誰?

片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。

1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。
「周版」韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混 ，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。

1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我
佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫
花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因
由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。

1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。

1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。

1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以
為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。

1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那
點自在的悲涼。

1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他
只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表
情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。

•中文名: 周星馳
•英文名: Stephen Chow
•出生年月: 1962年6月22日
•生肖: 虎
•出生地: 香港
•籍貫: 上海
•太陽星座: 巨蟹座
•月亮星座: 水瓶座
•身高: 174cm
•體重: 65kg

•偶像: 李小龍
•最喜愛的明星: 周潤發,成龍
•性格: 開朗,和氣,倔強
•興趣: 唱歌,唱戲
•喜愛的運動: 騎馬,足球,檯球,游泳
•最感激的人: 李修賢，萬梓良
•最喜愛的演員: 羅拔狄尼路
•最喜愛的歌星: 梅艷芳
•最喜愛的歌: 抒情歌
•最喜愛的舞蹈: DISCO
•最喜愛的服裝: 便服
•最喜愛的鞋: 布鞋
•最喜愛的飾物: 表
•最喜愛的顏色: 藍色
•最喜愛的動物: 狗
•最喜愛的狗: 虎狗
•最喜愛的食物: 麵食
•最喜愛的疏菜: 芥蘭菜
•最喜愛的水果: 芒果
•最喜愛的旅遊地: 巴黎
•最尷尬的事: 遲到
•最害怕的事: 怕黑
•最失望的事: 戲演得不好
•最大的希望: 賺大錢 讀書
•最差的科目: 數學
•長相像誰: 爸媽各一半
•最想去的地方: 家裡
•最愛的音樂: 古典音樂
•喜歡的書: 中國古典小說,漫畫
•喜歡的季節: 春季,秋季
•喜歡的人: 母親
•最大的心願: 自導自演

周星馳經過兩年多精心打造的《少林足球》果然不負眾望，在香港首映一個多星期以來，票房已經突破了5000萬元大觀，內地翹首等待多時的星迷們自然也想解讒一把，可天有不測風雲，就在周星馳蓄勢待發之時，卻冷不丁挨了一記悶棍，《少林足球》能否在內地放映成了一個未知數，既然如此，我們只有來個先睹為快，提前來聽聽周星馳對《少林足球》的現身說法。

我愛《少林足球》

周星馳說：「《少林足球》是在我做演員導演以來，比較成熟的一部影片，我比較滿意。我覺得自己也有進步。整個拍攝過程很難忘，動作多，導演工作又多，年紀又不輕，整天跑來跑去，從來沒有這么辛苦過，好像喜劇有意思，但拍攝時很辛苦，完全是兩回事情，越有趣的其實越辛苦。趙薇表現不錯，我罵她，她被我罵哭了，我被她氣哭了。」

我愛觀眾一萬年

周星馳說：「我常常希望改變，我自己覺得自己有改變，自己也想法改，我希望拍觀眾喜歡的電影，而不是拍自己喜歡的電影。希望自己的方法更進步，多一些人喜歡我。」

周星馳出道十多年，拍攝影片近50部，從兒童節目主持人開始，到後來成為開創「無厘頭」表演風格的知名演員，周星馳兢兢業業的經營著自己的演藝事業。由他擔綱的電影也屢破票房記錄，並入選當年度十大賣座影片。

1990年 賭聖 票房 41326156港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
賭俠 票房 40342758港幣 榮獲當年度十大賣座影片第二名
1991年 逃學威龍 票房 43829449港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
1992年 審死官 票房 49884734港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
家有喜事 票房 48992188港幣 榮獲當年度十大賣座影片第二名
鹿鼎記 票房 40862831港幣 榮獲當年度十大賣座影片第三名
武狀元蘇乞兒 票房 31514995港幣 榮獲當年度十大賣座影片第四名
鹿鼎記之神龍教 票房 36583964港幣 榮獲當年度十大賣座影片第五名
1993年 龍過雞年 票房 25776004港幣 榮獲當年度十大賣座影片第七名
唐伯虎點秋香 票房 40171804港幣 榮獲當年度十大賣座影片第一名
1994年 九品芝麻官之白麵包青天30177208港幣 入選當年度十大賣座影片
國產凌凌漆 票房 37567879港幣 入選當年度十大賣座影片
1995年 大話西遊之月光寶盒 25324203 港幣 入選當年度十大賣座影片
大話西遊之之仙履奇緣 1713967 港幣 入選當年度十大賣座影片
百變星君 35236551港幣 入選當年度十大賣座影片

95年之後，周星馳的《大內密探》、《食神》、《喜劇之王》等也都取得了不俗的票房成績，可以說在整個90年代，周星馳在香港的影壇占據了極其重要的角色。99年《千王之王2000》之後，周星馳一直處於一種觀望狀態，用他的話說是沒有好的點子，想法。2001年的7月，周星馳的新作《少林足球》面世，截止7月底，《少林足球》捷報頻傳，票房成績不僅超過了劉德華的《瘦身男女》，還打破了周星馳本人影片的票房記錄，入選本年度香港十大賣座影片。而另一方面，網上卻接二連三的出現類似於《失去無里頭當然沒看頭》，《周星馳完了》等等反映影迷失望情緒的報道，讓人不禁想問，周星馳，觀眾會愛你多少年？

周星馳說：「觀眾不同，不同的看法，反正電影就是這樣，認為好玩也好，還是看到其他東西也好，對我來說都是一樣的；《大話西遊》剛開始我很喜歡，我想裡面的很多東西觀眾肯定喜歡，但剛出來不是那麼回事，後來喜歡的人很多，看來我的判斷還是對的。」

獎是我心中永遠的痛

周星馳說：「獲獎是好事，可惜我從來沒有能力去拿到很多獎。」記者問：「《大內密探》裡面的頒獎鏡頭是不是你對獎項的一種態度？」周星馳回答說：「不是，只是好玩，開個玩笑，沒有什麼意義。」

星爺備忘錄
1、一個人評價自己有一個標准，你的標準是什麼
誠實
2、如果時光可以倒來，你還會做演員嗎？
還是做演員
3、最不滿意的事情是什麼？
拍攝的太少，希望靈感多一些，多拍一些
4、你對娛樂記者的看法
不一定都要好的，不好的也可以說，我有什麼不好你盡管說出來沒關系。
回答滿意不

④ 誰知道周星馳無厘頭的搞笑電影有哪些

《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》 慣性表演狀態
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》 表演一般
《江湖最後的一個大佬》 表演一般
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》 無厘頭表演定型
《新精武門1991》 無厘頭表演定型
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證
《情聖》 與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平
1992年(這一年是周星弛年)
《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名，周星馳***
《濟公》 慘敗
1994年
《破壞之王》 慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力
《西遊記完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2001年
《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰
2004年
《功夫》 聽說票房挺高的，深獲美國好萊塢認可
2008 《長江七號》（已經上市）
2008年 《功夫2》（製作中）
2008 《西遊記》（計劃中）
2008 《青蜂俠》 （製作中）

⑤ 為什麼有人喜歡和認同周星馳的電影

首先，周星馳的喜劇表演風格是獨具特色的。就好像卓別林、憨豆，我們看到了某種表演形式第一個就會想到是某某某。這是一個喜劇演員很成功的表現，做到了獨一無二。

並且，周星馳的這種表演風格放在了對的地方，那就是無厘頭喜劇。所以，周星馳不管出現在什麼電影里，大家都會當做無厘頭喜劇來看，大家能從中get到笑點。所以開頭說到了周星馳獨特的喜劇表演風格，正是這種風格得到了認同，才使得星爺的電影得到了大家的認同。

當然，獨具特色的表演風格不代表是一成不變的表演形式，演員的基本功要求演什麼像什麼。記得之前有人問過，大家都不喜歡演員面癱臉的表演，從頭到尾一個表情，可是為什麼白客演了面癱臉卻被大眾接受。因為白客那是演出來的面癱臉，在其它電影電視劇里可以看出白客是有演技的，是有表情的變化與眼神的流露的。再來看看周星馳，從早期的星爺的電影電視劇可以看出，星爺可以演一個正常人的，兄弟被殺後的悲憤、對朋友的有情有義、玩世不恭卻又明辨是非的江湖小人物，星爺都可以演的很好，即使後來星爺轉型的影片《長江七號》中的父親，讓我們能夠感受到一個父親望子成龍、對孩子關懷備至的 情感 。所以星爺是一個優秀的演員。

當然，一個好的演員需要有好的作品支撐。星爺由於對演戲的喜愛，使得他能夠去琢磨劇本，在劇本中加入許多他自己經歷過的場景和對生活的感悟。由此，星爺的許多作品讓觀眾們感受到了生活的氣息，讓許多觀眾的思想 情感 也得到了共鳴。

最令人喜歡的，還是星爺對電影的執念，讓我們在觀影的時候感受到了電影人對電影的付出。三年出一部電影，不管最終作品質量怎麼樣，我們知道，星爺真的是努力去做了，努力地想給大家帶來好的作品。再來看看當今的許多影視作品，銅臭味十足，把觀眾當傻子對待……

不得不感慨：一年一影帝，百年周星馳。

對於這個問題，作為一名資深的影迷來說。我一點也不新奇，但很慶幸有人喜歡和認同星爺的電影，我想不止我一個人是這么認為的。

那麼就像問題君你問的為什麼？我相信大部分80後和90後，小時候看的香港電影都不少吧，接觸到的香港喜劇電影應該也多。能夠給你帶來歡笑，帶來樂趣的也很多，但同時又能夠給你帶來深刻記憶的，那就不多了吧。但是星爺的電影做到了,毋庸置疑，至少我自己是這么認定的。

從上世紀80年代末到整個90年代，香港電影可以說是「周星馳元年」了，從88年的第一部喜劇電影《最佳女婿》到最後一部《少林足球》這十幾年時間，幾十部的喜劇電影，給人留下的印象深刻的電影太多了，《鹿鼎記》系列，《逃學威龍》系列等等，要在這例舉出來的話，那這個回答就很水了。（以上是說他參演的電影）

從圖中也可以看得出，歲月也在星爺的臉上留下了痕跡，都在說「一年一影帝，百年周星馳「。一年出一個影帝，但是百年才能出一個像星爺這樣的演員，足夠說明他在影壇中的地位了。他獨創的無厘頭式的喜劇表演方式，讓屏幕前的我們哈哈大笑，但回頭品味下體現出的是小人物的悲哀，不僅僅是為了好笑，更多的帶給我們的是對 社會 環境的思考。

同時星爺隊電影執念很深，就像喜劇之王中說的一樣「其實我是一個演員」，他不僅僅是演員，還是以為迷弟，首先他的偶像是李小龍，（很多星迷都知道吧）在他的電影中很多橋段都在模仿李小龍，像他致敬，其次是昆汀·塔倫蒂諾，他在《百變星君》中跳的舞蹈，就是其《低俗小說》中的。

這樣的一名演員。你說有什麼理由讓人不去喜歡，不去認同他的電影？

首先，周星馳的電影好看，無厘頭笑料十足，劇情也扣人心弦，百看不厭。

我記得小時候，每當看到中央台電影頻道要重播《唐伯虎點秋香》的預告時，就開心得不得了，雖然已經看過不下10遍，裡面的情節也耳熟能詳，會和小夥伴模仿他的語氣和表情，但就是還想看。

對於孩童時代的我們，對於喜劇的理解始終包含兩樣東西：一個是春晚的小品，另一個就是星爺的電影，它們都能逗得我們哈哈大笑，帶來無窮的歡樂，是記憶里非常珍貴的回憶。

從現在看，星爺的早期作品，包括《逃學威龍》，《唐伯虎點秋香》，《大內密探》在內，都是一個風格且模式固定。

風格上，星爺的無厘頭喜劇獨樹一幟，誇張的表情和動作總能逗得人哈哈大笑，尤其是在那個網路喜劇和電視喜劇都很貧乏的年代，顯得彌足珍貴，因為就算這些電影幾乎每一部都有石斑魚的配音，星爺誇張的大笑和略顯浮誇的肢體動作，以及好搭檔吳孟達的呆萌客串，但就是屢試不爽，觀眾一看到這對活寶和無厘頭包袱，就會樂得不能自已。

模式上，星爺的電影，往往伴隨有小人物咸魚翻身，或大人物家道中落又東山再起的劇情設定，而這類題材，無論是草根打怪升級還是贏家復仇報怨，都是很吸引人的話題，都能在很大程度上觀照到觀眾自身的內心世界裡，大家都是普通人，誰還沒個夢想，哪怕那是白日做夢，也希望有天夢想成真啊。

而星爺的電影，往往在這一點上著墨頗多，他在自己的電影里無數次逆襲，看完電影後有種久久不能平復的痛快感。

《唐伯虎點秋香》里，剛入華府的他，因為新人身份被大家排擠欺負，靠著自己的才華成為了府里的大佬級別的紅人；

《武狀元蘇乞兒》里，本來家庭殷實前途無量的他被賤人算計，加入了丐幫，吃狗飯，最後因機緣巧合修煉出一身神功，報仇雪恥不說，還成了皇帝也不敢惹的逍遙俠客；

《九品芝麻官》里，本就是小官兒的他，輸給了自己的貪欲和別人的算計，又是靠著自己的努力，居然絕地反擊，帶著一幫草根窯姐聯合皇上搞定了所有反派。

可見，不同於成龍電影里高大威猛的英雄人物，星爺電影里的主角，更加富有奇幻色彩和反諷意味，他們都是草根或小人物的逆襲，就算成功了，身上那種插科打諢的慵懶氣息依然清晰可辨。

而當我們自己也長大了以後，才會發現，星爺的電影裡面，不止有喜劇，它還有更深的情愫，伴隨著我們自身的閱歷越來越豐富，酸甜苦辣成敗挫折都越來越多以後，會發覺，他的電影里，同樣伴隨有深刻的悲劇意味，是可以含淚地笑著看得電影。

只有當我們也以菜鳥的身份，被那些老人們欺負得七葷八素，最後靠著自己的教訓和勇氣爭得尊嚴，才能感同身受星爺電影里同樣身份類似的小職員小草根們為了生活而掙扎的喜怒哀樂，悲歡離合。

只有當我們也始終懷揣理想，為了理想撞得頭破血流，進而害怕迷惘，不得不做出抉擇，是學會生活，去為了生計經營，還是繼續堅持前途未卜的理想，才能明白，每一句誓言背後，每一個理想背後，所預示的沉重，進而在他所飾演的那些「執迷不悟」追尋夢想，哪怕被人奚落瞧不起不看好也能說出「其實我是一個演員」的角色里找到寬慰與知音。

只有當我們也親歷過感情的分分合合，品嘗過美妙的邂逅與錐心的分離之後，才能體會到他所扮演的孫悟空，即使法力無邊神通廣大，卻只能眼睜睜看著心愛的女人的離去，無論是那種意義上的，而無能為力，將所有的悲痛深埋在心底的那種絕望與痛楚。

這就解釋了為什麼，《大話西遊》在上映初期惡評頗多，被大家說成不可理解的作品，但卻在大學生群體里意外翻紅，被冠以各種高大上的標簽，連星爺自己都不懂那些標簽的意思。

因為《大話西遊》里有我們的青春，有我們關於愛情的美好想像，更有現實生活中愛情該有的模樣，我們在觀影的同時，也是在致敬自己的青春與回憶。

所以，就算熒幕上的星爺看起來總是不善言談，但，通過電影，我們可以感知到，他是一個觀察生活多麼細膩的人，似乎總能將那些日常的回憶，一點點留存起來，再全部釋放到自己的電影中一樣。

而看了星爺最近幾年的電影，我竟有了這種感覺：也許，童年時我們所知道的周星馳，不是真實的他。當他年紀大了，可以自己做導演了，才開始顯露出真實的自我。

大多數人，都是隨著歲月的洗禮越來越成熟，而周星馳，卻是越活越孩童。

於是我們看見周星馳，一如他近年來的電影，在童真與事故、善良與殘忍，夢幻與現實中遊走。 也許，他不在像我們小時候看到的那樣，熱衷於講一個屌絲逆襲且情節緊湊的故事了，他更多地是想告訴我們，自己做過哪些夢。這誠然顯得任性，情節上缺乏推敲，但至少是真實的。

平心而論，周星馳的本心像是一個孩子，他經歷了世事的無常，至今難以擺脫骨子裡的自卑與小心翼翼，於是電影就成為了他宣洩真實自我的想法。所以，周星馳電影的觀影指南，第一句便應該是三十歲以上人群請在孩童陪伴下觀看，因為它們無不是包裹著商業無厘頭外衣的兒童片。

周星馳的電影，有絕對的壞人嗎？ 沒有，只有一時迷路的孩子。 大話西遊里的沙僧是的，美人魚里的鄧超也是的。我們無需考究他們情緒的無常，性格的張揚以及轉變的突然，因為他們本來就是孩子。 孩子的行為動機，向來不需要理由，只需要一顆真心。也許，滄桑後的星爺，輩分是越來越高，但看待世界的價值判斷基點卻越來越簡單---真。

所以，我們看到張柏芝哭的梨花帶雨豪無心機。

所以，我們看到唐僧用兒歌開導半妖半仙的沙僧。

所以，我們看到美人魚里鄧超豪氣來由的墜入愛河。

如果說西遊降魔里的唐僧代表了周星馳的價值判斷，那麼美人魚里鄧超的背景音樂則是表白了星爺的真心。作為一個天賦奇才卻命運多桀，偏執孤高卻純粹童真的人，他始終不知道如何面對這個復雜的世界，作為一個固執不知變通的人，他將所有美好的希冀都投射在了電影之中。

當你遇到那些驚悚殘忍的片段時，那是他對世界的憤怒，抑或是多年殘存的積怨。

當你嬉笑於那些熟悉的小人物 搞笑 言行時，那是他對曾經的卑微自我的自嘲，一個從底層爬起來的人，最知道幽默的締造源於身份的錯位。

當你驚詫於主人公毫無來由，以毫無邏輯卻又充滿想像力地方式固執地展現自己的訴求時，請相信，這是周星馳電影最核心的部分，是固執的己見，也是真誠的祝願。

以上。

神經病 這個形容詞用的很好，周星馳的電影被人們稱之為無厘頭電影，而無厘頭是一句廣東的俗話，意思是為人處世另類，行事乖張，做事似乎沒有明確的目的，說難聽一點的確就是神經病的意思。

但周星馳只是用了特別誇張，誇張到神經病一樣的藝術處理方式來表現一個真實的故事，故事的本身是很真實的所以才會獲得人們的認同，整體邏輯完全沒有毛病，過於用力的情節讓人們的代入感更深，最後反倒渲染了一個比寫實派更加真實的故事。

周星馳先生可以說是世界影史獨一無二的，我個人認為沒有人能在電影中超越周星馳先生！他的戲層次感非常多，每個年齡段看後會有不一樣的收獲！小的時候只覺得好好笑，長大笑著笑著就哭了！我覺得電影的意義就在於，能讓人高興，如果能在高興的同時還能讓人明白一些做人的道理，這就是完美中的完美！

周星馳電影 歷史 中的王！

我看過的第一部電影就是星爺的逃學威龍。不知道有沒有和我一樣的。那個時候的我們被星爺無厘頭的表演，逗的是哈哈大笑，他已經成為了89年後童鞋們們心中開心的象徵。他帶給了太多人太多的快樂，星爺用他的 搞笑 表演走入了人們的心中。現在的他在很多人心目中的地位還是很高很高的

你問的問題不管是問題的本身還是問問題的方式都有問題，你要問問自己為什麼不喜歡周星馳，為什麼自己跟大眾主流觀不一樣，是大眾有問題還是自己有問題，至於周星馳和他的作品為什麼讓大家喜歡我就不說了！

毫不誇張的說，永遠沒有一個演員可以達到周星馳的高度。前無古人後無來者

每個人都有自己審美觀，想法和看法，關鍵是周星馳的電影給觀看的人帶來了什麼，我個人覺得他的電影是值得我去看，甚至是很多次的。

周星馳的電影給大家帶來了很多歡樂，很多老電影，現在回頭去看都是滿滿的回憶。它不需要每一個人都去認可它，喜歡的人依然喜歡就行。

⑥ 周星馳的電影被稱為「無厘頭」電影，他的演技好在哪裡呢

周星馳的電影被稱為“無厘頭”電影，他的演技好的地方是非常多的，雖然周星馳飾演的角色都是一些喜劇形象，但是所表達的表演也都非常的精準，層次也很豐富，感染力也非常的強，這也讓觀眾在看完周星馳的角色之後都能夠感同身受，所以直到今天周星馳的表演基本上是沒有人能夠模仿出來的。而且如果細細去看周星馳的電影，就會發現周星馳的演技毫無違和感，所以這也才讓很多人低估了周星馳的演技。

最後周星馳的厲害之處絕對並非是體現在演技上，所以大家也稱周星馳的存在是一種文化現象，也影響了一代人的思維和邏輯。

⑦ 有人說周星馳的電影讓人百看不厭，你怎麼看

首先，贊同，然後鄙人認為 星爺的電影 一直有星爺的風格，讓人笑的同時又讓人深思

我是在我家還只能收到7個台的時候接觸了周星馳的電影——《唐伯虎點秋香》。不是在電影頻道，而是一個地方台的周日電影放送的欄目什麼的，我還記得我端著一碗飯笑的筷子都快掉了，那些笑點一點也不晦澀，即使當時我是個沒見過世面的農村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，猶記得周星馳敲著碗碟那一段氣貫長虹的說唱，一直在我小學時代盤旋多年：「…稟夫人,小人本住在蘇州的城邊,家中有屋又有田,生活樂無邊.誰知那唐伯虎,他蠻橫不留情面,勾結官府目無天,占我大屋奪我田.我爺爺跟他來翻臉,反被他一棍來打扁,我奶奶罵他欺善民,反被他抓進唐府院,強奸了一百遍啊,一百遍!」即使聽過了十幾遍，也依舊開懷大笑。

那時候還不知道他叫周星馳，只是一有時機就守著周日午後的地方台，可是再也沒遇到過。後來我們家裝了一個「大鍋」（電視信號接收器），通過江西7套這個懷舊電影頻道和CCTV6,開始漸漸看到他的其他作品，《審死官》《九品芝麻官》《大話西遊》《百變星君》《食神》《少林足球》《破壞之王》《逃學威龍》系列等等，碰到想上廁所，也會忍著看完再去，冒著被父母揍的危險拖延著不去洗澡，只因不想錯過剩下的20分鍾，那個年代，他收割了我重達幾噸的笑聲。上一秒，我可能還在因為各種事疲憊煩躁，一看到他出現在屏幕上，一聽到石斑魚熟悉的配音，我就可以忘卻一切笑成傻狍子。

很多人對《大話西遊》情有獨鍾，各種感慨唏噓。我沒那麼多感覺，當時只是覺得好笑，但 搞笑 中好像又有一點不肯承認的難過在裡面。現在回頭看，總覺得總結起來就是四個字：求而不得。也許是沒經歷過愛情，所以即使看過這部電影的一些解析影評也無法感同身受。

長大了，看過的喜劇越來越多，依舊也有笑成二傻子的時候，但沒有任何一部喜劇電影會像他主演的那樣，讓我笑過之後想再次重溫。

我最喜歡的是《審死官》，不僅僅因為周星馳。梅艷芳飾演的彪悍風騷又善良的狀師夫人，一直是我特別喜歡的形象，她和宋世傑打打鬧鬧，一路鬥嘴，一路淫盪，從頭到尾都在秀恩愛，多年後再看簡直虐了我一臉。且讓我一度認為，如果結婚，這就是最理想的婚姻狀態。周星馳飾演的丈夫總是受受的，賤賤的，渾身好像沒骨頭：

可是，老婆被打了之後，卻各種大丈夫力爆棚：

說了半天也不知道說了些什麼，總之周星馳的電影，這些年來已經凝結成了心裡特別的開關，這個開關一按下去，就會不由自主的想笑：不必活的太糾結，不必活的太凄惶，調侃生活，怒罵生活，然後大笑睡去，第二天早上繼續去買喜歡吃的大餅油條。

所以我喜歡電影里的那個周星馳，更大的原因是喜歡他面對一切事物的心態。

至於電影外的他，我不認識，也不了解，不做評價。

如今梅艷芳死了很多年，他也兩鬢風霜，屏幕里那個活蹦亂跳油嘴滑舌的年輕人已經是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，終有一天他會比我先離開這個世界，他過世的時候，我想我應該會掉幾顆中年人的眼淚，同時也會安慰自己，沒事，他永生了。

我想我還是會一遍一遍重溫審死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我會告訴他，這個神經病是個天才。

如果讓我簡單的評論一下星爺的作品，可能我第一反應就是：經典，百看不厭吧.

首先我也算得上是看星爺的電影長大的，從小學到現在，現在依然在回味的觀看。小時候第一次看星爺的作品時，就被星爺那種表演天賦和 搞笑 的手段吸引住了，那時候就是感覺星爺很 搞笑 ，很有藝術細胞。

然後從大學畢業到現在踏如 社會 也好幾年了，每一次看星爺以前的作品時都會有新大陸發現，每次都能發現一個新的點或者好幾個。感覺電影中的星爺不僅僅給人帶來了歡笑，還有更多的深意，讓人很回味。

例如《武狀元蘇乞兒》這部影片向我們講述的中心內容其實是「父子情」，從周星馳本人的真實經歷可看出，周星馳對家人的感情有多麼注重。這部影片可以說也是完完全全把父愛體現了出來，每當看到父子倆受到官兵欺負吃「肉絲飯」這一幕時，都心有所觸。

還有《大話西遊》系類，這部電影用 搞笑 喜劇的手法演出了世事的人生無奈，世事無常。！電影裡面演繹了各種經典台詞和對白，

我記得片子里最後一句台詞是：「你看那個人，好奇怪喲，像一條狗。」 多少的唏噓感慨啊，大嘆人生無奈啊！

周星馳的電影個人認為是百看不厭，周星馳前期作品主要是小人物的無厘頭 搞笑 電影，慢慢的電影中多了一些生活百態的意義，電影中用無厘頭反映小人物的生活百態。

周星馳彷彿天生就是一個 搞笑 天才，他出生於1962年，已經是50部電影的明星，他是一個用文字 游戲 和浴室笑話取悅當地觀眾的天才。在香港 歷史 上12部票房最高的電影中，他出演了5部;在90年代初的巔峰時期，他的電影在當地票房上超過了成龍。香港評論家崇敬他;王家衛為他寫過信。全球文化的看門人(米拉麥克斯分部)買下了周星馳過去三部電影的北美版權，其中包括香港 歷史 上票房最高的電影《少林足球》(2001)。我想周星馳自己的電影特有的方法，在這些明顯的矛盾之間的沖突和空間中尋找意義。

有許多名字的人。周星馳的名字五花八門，與他那可塑性強、可塑性強的形象相匹配。他本人更喜歡用英文拼法「Stephen Chiau」;在銀幕上，周星馳經常被稱為「周星馳」，人們甚至會看到他的名字「焦立中」。對香港人來說，他的名字叫周星馳。不完全是:這是粵語的標准音譯，但他的名字在發音上更好地譯成了「Dzao Sing Tzee」。在普通話中，拼音是標準的音譯法，人們會發現周星馳——盡管它的發音多多少少有點像「Joe Shing Churr」。但他的粉絲們都不使用這些詞:對他們來說，他是在用「Sing Jai」，這是一個充滿深情和尊重的粵語俚語，大致意思是「小Stevie」。

周星馳是個天才。如果你還沒聽說過周星馳的代表作《大話西遊》，那不是你的錯。除了香港以外，幾乎沒有人……這部電影由劉春偉執導，劉德華和王家衛編劇，不過在大多數影片中，王家衛的貢獻都沒有得到認可。通過對中國文學中最受歡迎的人物之一孫悟空、周星馳和他的合作者們的一場雄心勃勃、精心製作的戲仿，他們構建了一個充滿了廁所笑話、飛人、特技和華麗服裝的瘋狂 娛樂 。但它也是一種對懷舊的解構，是一篇關於時間的延展性的文章，是一種被遺憾灼燒的浪漫的高潮。周星馳通過一個穿著猴服的人的眼睛，溫和地嚼著香蕉，而他的幻想卻在他周圍燃燒。當然，這個人就是周星馳，他生來就是要扮演的角色。

如果《大話西遊》是周星馳的傑作，那麼少林足球又將何去何從?少林足球有其他的樂趣，它將周星馳的角色與一部普通的 體育 電影的結構融為一體。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身體上不可思議的足球運動員，他們克服了常見的障礙，在精心策劃的 體育 效果混亂中漸入佳境，最終與一個恰如其分的名字「邪惡之隊」(Evil Team)爭奪冠軍。周星馳的手下都是少林功夫大師的學生，他們每個人都在足球場上重新發現了一種神奇的體能。周星馳的神力是他英雄形象的外在表現。隊友們共同的 社會 狀況——所有人都處於失業狀態，或者陷入了半失業狀態——導致了由窮到富的Chow-as-underdog的勝利。

這位明星與電影的另一個吸引人之處—電腦輔助動畫與特技的完美融合—分享了聚光燈下的不同尋常的一幕。燃燒的足球、飛翔的球員、投擲的足球，這些足球的力量在球場上犁溝、撕破絕望的守門員的衣服等等，都在輕松地對抗著地心引力。在周星馳的電影中，對電影畫面的強調取代了通常的前後左右的文字 游戲 。但據推測，這樣做的另一個吸引人之處在於，非華語觀眾更容易消費，從而為該片在北美的上映鋪平了道路。當周星馳的球隊訓練和比賽時，他們有足夠的時間去做那些愚蠢的冒險、令人震驚的「好品味」失誤，以及令人驚訝的暴力對抗。後者的狂熱源於一種與愛國主義仇恨相關聯的強大階級敵意:這部電影清楚地表明，周星馳的團隊代表著「下層階級」，與一支以美國非法興奮劑為食的中上階層團隊作戰。周星馳和趙薇之間的這些關鍵鏡頭，如果米拉麥克斯在北美上映之前就完成了其一貫輕蔑的刪減工作，那將是最脆弱的。如果像傳言的那樣,米拉麥克斯電影通過減少變性到直sports-triumph類型電影幾乎成為了說唱音樂,如果它擦除Chow英文配音的聲音他(認定一個喜劇的觀眾不能或不會讀字幕),然後尋找香港電影的DVD輕易釋放可用在互聯網將是比看戲劇。

少林足球的單一文化。在少林足球參與獨特的地方文化規范和實踐方面，它表現出了李安跨文化成功的武俠史詩《卧虎藏龍》的完美負面形象。但這兩部電影現在都是跨國公司的財產，它們是帝國新文化的仲裁者。這是一個終極的考驗:如果周星馳的電影——被打上了無法跨越國界的烙印——能夠贏得北美觀眾的青睞，那麼任何東西都可能對全球文化有利。真的沒有更多的邊界了，我們都在被組織，Miramax-ed和Sony-ed納入全球勻質器的邊緣。如果我們允許這種情況發生在跨國資本的條件下，那將是可怕的。為什麼不發揚周星馳的精神，將文化密碼恰當地混雜在一起，擁抱少林足球對全球文化的顛覆性貢獻。

周星馳一九六二年，六月二十二日。出生於中國香港，是華語喜劇演員。而且他是導演，監制製片人編劇和出品人。其實，周星爺的電影。被很多人所喜歡，他的電影已經被稱為一種經典，現在仍有很多喜歡看周星馳電影的人。說看他的電影百看不厭，看過他的電影的人，一定都知道是兩個版本的，一個是國語版的，另一個是奧語版的，如果是奧語版的電影，電影裡面的聲音，都是周星馳的原型，但是，如果是國語版的電影，大多數的電影是台灣配音演員石斑魚所配音，會說奧語的觀眾，就能體會到其中的笑料，會非常的開心，但是，對於那些不懂奧語的人，不會說奧語的人，或者說不了解奧語的人，那就沒有辦法感受到其中的笑料了，這就好比說，中國人聽不懂外國人的話，外國人聽不懂中國的話，無論怎麼說都感受不到體會不到中間的意思和笑料，我們在觀看外國人的電影時，很多人，都是看裡面的字幕來理解，其中的意思，完全感受不到話語的感覺，這一點可以說明，翻譯是非常重要的，找一個說話有趣的人，去翻譯周星馳的話語，一定要是喜劇性非常強的，這樣才會讓觀眾感受到笑料，感受到其中的快樂，否則，是不會有人感受到其中的喜劇效果。

⑧ 周星馳的所有電影中，選出你心中最經典、最好看的5部，是哪5部

星爺的電影部部經典，每一部都百看不厭，片中的經典台詞咱都能如數家珍，要選5部出來，實在是太難辦了，糾結半天，最後選出來下面這5部。

NO.5九品芝麻官

講的是水師提督的兒子常威製造戚家滅門慘案，主角包龍星歷經磨難最後機緣巧合下結識皇上，並幫戚秦氏申冤的故事。

片中徐錦江飾演的豹頭角色，不就是這兩天大熱的聖誕老人嗎？

「我全都要」，「空虛寂寞冷」，「我一進門就看到來福打常威」，「你打我啊」大量經典台詞仍然活躍在網路中。

片中張敏飾演的戚秦氏楚楚可憐

而蔡少芬正處在顏值巔峰，連「石榴姐」都不差哦

NO.4唐伯虎點秋香

家中8位嬌妻的唐伯虎，依然覺得空虛，跟其他三位狐朋狗友一起出去泡妞，竟然遇上了「沒有對比就沒有傷害」的秋香，最終潛入華府當下人，代號「9527」，一路過關斬將，最終抱得美人歸。

片中的配角十分出彩，石榴姐

如花

華夫人

對穿腸

單論無厘頭 搞笑 ，本片在所有星爺電影中都排在前列。

開場用祝枝山的小弟弟作畫，唐伯虎的架子鼓說唱表演，對穿腸對對聯對到吐血，奪命書生的最終決戰都非常精彩。

NO.3少林足球

片子講的是一群身懷少林絕技的屌絲和一個瘸腿的「黃金右腳」一起追逐足球夢想，最終逆襲成功的故事。

片中達叔的演技簡直炸裂

一戰成名的醬爆
隨時准備抄傢伙的 汽車 修理員

功夫KTV

少林足球的故事非常勵志， 搞笑 的同時，又充滿了熱血，我常常會想，為什麼主角可以追夢成功，而我不可以呢？

大概是因為，主角是真的身懷絕技，而我並沒有吧。

NO.2功夫 這部電影中，星星像自己兒時喜歡的東西一一致敬

復原的豬籠城寨

神鵰俠侶

五郎八卦棍、鐵線拳、十二路彈腿、如來神掌

六指琴魔

李小龍

女主角黃聖依離開星爺後，再也沒有這般清純過

星爺早期的電影大多有李力持、劉鎮偉、谷德昭、王晶的影響，而功夫則是真正意義上100%屬於星爺的電影，要想深入了解星爺，就看這一部《功夫》和《喜劇之王》。

NO.1國產凌凌漆

擁有著憂郁的眼神，唏噓的須根，就像黑夜中的螢火蟲一樣鮮明出眾的特工凌凌漆

他的搭檔，是發明了「要你命3000」的著名科學家，達文西，哦，不對，應該叫他文西。

再加上漢奸的女兒香琴

三人打敗了偷竊國寶的金槍人。

片中諷刺和影射太多，導致其一度在大陸禁播。

100塊錢就能收買的死刑行刑官

窮凶極惡的歹徒

最終boss金槍人竟然是特工頭目

片中的無厘頭搞怪表現更是達到了極致。

會噴火的鐵胸罩

看片取彈頭

各種搞怪的發明

如花扮演的本地雞

這樣一部表面 搞笑 又內涵深刻的電影，是我個人最喜歡的周星馳電影。

首先，很是榮幸可以回答樓主這個問題

星爺的電影真的很有回憶味道，就拿我個人來說，以下五部最好

一、唐伯虎點秋香

二、大話西遊

三、功夫

四、喜劇之王

五、鹿鼎記

每年至少看三次以上，經典還是多多回顧，感悟人生

星爺早期的作品，我幾乎都看過，如果讓我選出其中五部最經典、最好看的電影，那第一一定是功夫，因為這部電影，可以說是星爺最巔峰的作品，真正詮釋了一句話「沒有夢想的咸魚，連咸魚都不如」，星仔從小就懷有不切實際的夢想，想成為武林高手，維護世界和平，在電影後期他的夢想居然成真了，練成如來神掌打敗了火雲邪神。

第二、大話西遊，現在爭議較大的電影，我當然也看過，我特別喜歡裡面的唐僧，他把啰嗦修煉到了一個極高的境界，別說孫悟空受不了他，連觀音都有想掐死他的沖動，可憐那幾只小牛妖活活被他啰嗦死了，原諒我看到這里的時候都會「哈哈哈哈……」大笑。

第三、喜劇之王，星爺的電影都飽含深意，這一部電影也是如此，尹天仇非常熱愛表演，做夢都想成為一個真正的演員，可惜，他就是一個跑龍套，後來和吳孟達飾演的卧底，在罪犯面前演了一場合格的戲，算是圓了尹天仇的夢想，雖然差點丟了命。

第四、少林足球，又是一部充滿夢想的電影，裡面有一句話我個人非常喜歡「做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？」電影里也有許多 搞笑 橋段，比如星爺和黃一發唱「少林功夫好」，還有星爺吃了饅頭沒錢付那一段，都是經典。

第五、賭聖，這是我看的第二部賭片，喜歡他的理由很簡單，因為我很希望哪一天我能擁有阿星的特異功能，雖然我知道這是不可能的。



要說周星馳最經典得電影是哪幾步幾部，我想我說出以下五部大家都不會反對它們得經典地位吧。

這部電影在小時候看著你是哈哈大笑得，覺得他就是一部喜劇，一部好電影。長大後你再去看它，你已不是哈哈大笑的少年，你會流下眼淚，沒錯，你會哭，尹天仇是你是我是他是每一個再夢想奮斗路上的人。這是一部讓你從笑看到哭的電影，我們經歷的越多越能看懂電影《喜劇之王》里的真諦。我會覺得它是周星馳電影中最經典的一部。

十年前看大話西遊笑得沒心沒肺，現在看大話西遊不知不覺的流眼淚，想救紫霞就要帶上金箍，帶上金箍就要忘掉七情六慾忘掉你，愛你卻救不了你，就你卻不能愛你，看似簡單，這其中的抉擇只有經歷過的人才知道其中真正的痛苦。有多少人做了城牆下轉身走去的孫悟空放棄一切，無情無愛，好像一條狗一樣？

《功夫》這部電影多少人像我一樣前前後後看了不下十遍，百看不厭。我認為這是周星馳電影里最好看的電影，沒有之一。這部電影笑點十足，金句不斷。一支穿雲箭，千軍萬馬來相見，而且又是一部笑與淚並存的一部經典的電影。每個人都有一個武俠夢，我的武俠夢就如周星馳的《功夫》一般，市井常人，懲惡揚善。

這是一部懷揣著夢想的電影，「做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別。」電影裡面充滿了周星馳無厘頭的戲謔，可以說是周星馳最有代表性的一部作品，這部作品不僅在國內大火，還被翻譯成十多國語言在國外上映。

這部電影有著許多經典台詞，幽默 搞笑 ，裡面很多橋段都成為了經典，故事劇情也很緊湊，周氏無厘頭風格表現得淋漓盡致，這是星爺一部百看不膩的古裝片，同時也不得不佩服周星馳的想像力，不管你看多少遍，笑點依在，每個配角都是電影里不可或缺的一部分，看完意猶未盡。

這五部電影是我看周星馳電影里讓我覺得最好的，是周星馳電影中經典的經典，不知道各位認不認可，說說看你們是怎麼認為的。

個人覺得五部太少，非要排名的話，就是下面這5部！

第1部《大話西遊》，這部拍攝於1994年的電影，雖然在當年遭遇了票房滑鐵盧，但是後來卻在內地被奉為神作，其中的劇情完全顛覆了西遊記里的情節，但是至尊寶和紫霞仙子糾纏了500年的愛情確成為了經典，那一句:曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，但我卻沒有珍惜，直到失去的時候才追悔莫及……!更是成為了無法超越的經典！這部電影不論你什麼時候翻出來看，都會會心一笑！無可厚非的神作！

第2部《唐伯虎點秋香》，周星馳很少演古裝劇，而這部電影因為有鞏俐的加盟，塑造了一個經典女神秋香的形象，裡面的台詞和畫畫場景更是一絕！「他人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」配合周星馳無厘頭的表演真的是讓人愛不釋手！隔一段時間就想重溫一遍！

第3部《逃學威龍》，應該說逃學威龍系列都很好看，尤其是周星馳卧底學校和學妹朱茵的感情戲，讓我記憶猶新，籃球館里一拳打穿飛來的籃球更是酷到沒朋友！最好看的就是他和吳孟達的對手戲，總是不經意間讓你笑的合不攏嘴！而穿上飛虎隊作戰服的周星馳更是帥氣十足！

第4部《賭聖》，賭聖應該說是周星馳的另一個個性標簽，這部電影也是他的成名作，可以說開啟了他「無厘頭」風格的電影，當時還打破了香港的票房記錄，讓他達到了周潤發和成龍的高度，賭片的熱潮徹底被周星馳帶火了！

第5部《國產凌凌漆》，這部電影當時模仿了美國特工電影007，周星馳加入了自己的風格在裡面，最令我記憶深刻的是周星馳嘴裡叼著煙，坐在鋼琴前彈唱的畫面，認真唱歌的他真的太帥了！而他作為特工的武器也是別出心裁，讓人笑得合不攏嘴！最後抱得美人歸，非常的有意思！

以上就是我個人非常喜歡的5部電影，應該不會有人沒看過吧！哈哈，提前祝大家元旦快樂！

我認為有以下五部電影

1.大話西遊

應該說《大話西遊》是很多人心目中的第一，當年被罵的慘，可是後來卻讓很多人喜歡，包括經典的台詞「愛你一萬年的那段話……」、音樂方面「羅家英的 only you」、主題曲「一生所愛」等深入人心，而且這也是星爺少有的不 搞笑 之作。 搞笑 交給了羅家英

2.逃學威龍系列

包括達叔的裝酷（重案組之虎達叔無普通交警周星星），警長的善良之槍，第一部性感漂亮的張敏、以及第三部美美有氣質的梅姐。還有張一山，烏鴉哥等。

3.鹿鼎記

4.賭片系列

賭俠，星爺、華哥無達叔三強結合，將賭片演戲的淋漓盡致。同時，劇中的特異功能讓我著迷。第二部， 搞笑 的川島芳子，今晚打老虎，耶穌救我等讓人印象深刻

5.少林足球

不多解釋，配角多，亮點多，特效好，同時也是香港金像獎多項獎項的得主。

寫在最後，感謝星爺給我童年帶來的快樂。希望他能身體 健康 ，為我們帶來更多歡樂

第一名：《喜劇之王》。我不知道喜劇之王改變了多少人的人生？《喜劇之王》表達了周星馳多年喜劇演員生涯的心路歷程，其中「我是一個演員」這樣的標志型台詞更是周星馳內心對於自己表演道路的總結。

第二名：《大話西遊》。大話西遊在九十年代後期開始，成為一種文化上的圖騰，而且至今不失去其先鋒位置。

第三名：《功夫》。功夫是星爺國際知名度最高的一部電影，也是在全世界范圍內幾乎都是票房口碑獎項三豐收的一部，同時也獲得了金球獎最佳外語片的提名，這部電影裡面每個配角幾乎都是很出彩的，比如包租婆，醬爆，斧頭幫幫主，甚至街頭乞丐，都被人所記住。

第四名：《少林足球》。是周星馳第一部三年磨一劍的作品，這是他成名以來電影上映間隔最長的一次。這部電影不論是從對香港電影還是對周星馳本人而言都是具有重要意義的。

第五名：《賭聖》。星爺成名作，它的最大意義並不在於跟風的時間最早，更多的還是源於劉鎮偉將賭術與特異功能結合的絕佳創意與周星馳自成一派表演風格的出色演繹。

提到周星馳，他從上世紀拍攝電影開始至今，產生了無數令影迷耳熟能詳的作品，其中個人覺得比較好看的五部有這幾部，也是比較能代表星爺不同階段的個人風格的轉變。

小袁放映室 最近也在不斷放映星爺的電影，重溫經典之時，對經典也有了新的解讀。

在小袁的心目中，最經典、最好看的5部分別是： 《國產凌凌漆》、《功夫》、《賭俠》、《武狀元蘇乞兒》、《唐伯虎點秋香》。

周星馳的電影是我童年歡樂的一部分，裡面的台詞很多都能朗朗上口，如果細選五部電影，我自認為的做了些排名。

曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……，一萬年

這句被人傳唱了千百萬次的台詞奠定《大話西遊》在周星馳的電影里經典的地位。

在周星馳的電影里邊，很少有這種愛的死去活來的電影，愛情片也從來不是周星馳的長項，但是就是這樣，周星馳還是演繹的精彩至極。

如今時隔二十多年，片中的經典場景依舊讓人難以忘懷。不少網友表示：如今看到這部影片，還是會忍不住落淚。

這部電影就是沖著周星馳在影片中那種夠拽夠英俊的氣質來的。上下五千年博大精深的中國文化，飲食也是其中之一，從宮廷佳餚、滿漢全席到如今的各色美味小吃，中國人最飲食的重視程度之高世所罕見，這類的傳奇故事和影視作品也比比皆是，如《金玉滿堂》、《飲食男女》、《美味關系》等等，但星爺總能用他獨特的風格拍出不一樣的韻味，讓觀眾看到的絕對不僅僅只是拘泥於電影故事情節本。

第三《喜劇之王》

有人把它看為周星馳的自傳體，有人把它當喜劇來看。但是喜劇之王讓我們看到一個演員的奮斗史，尤其是是尹天仇手裡《一個演員的自我修養》告誡自己要做好一個演員的初衷，現在 娛樂 圈的演員有幾個是有自我修養的。

這部片無厘頭得非常多，惡搞得非常順，從開頭的比誰慘，哭小強，到後面的對對子，還有一日喪命散、含笑半步癲，面部全非腳、還我漂漂拳，這些劇中的名詞現在也成了經典的台詞，真是不得不佩服星爺的幽默藝術細胞。

影片結尾以為唐伯虎終於找到了生命中那個對的人的時候，秋香原來確是和那八個老婆一樣的德行，映襯的原來是我們現實中的愛情

這部電影用一個句話概況就是罵人也要分段位，在劇中出現對罵的場景，而展現是罵人的高級存在，尤其是包龍星和李蓮英對罵的一段，甚是經典。《九品芝麻官》我納入第五名是因為在小時候看了太多遍，其實影片的最後是一個大圓滿的結局，包龍星沒有被官場的污穢所迷惑，能最後為民伸冤正是影片所說的包青天。

以上便是此次盤點周星馳五部經典電影，有更多意見，歡迎評論

⑨ 周星馳的無厘頭喜劇片，哪部最吸引你

周星馳代表了香港喜劇電影的一個時代，曾經的他是我們無數人心中的偶像，他的電影給我們帶來了無限的歡樂，《食神》、《少林足球》、《功夫》、《長江七號》、《國產凌凌漆》、《九品芝麻官》、《大話西遊》、《唐伯虎點秋香》、《喜劇之王》、《逃學威龍》等等一系列無厘頭的喜劇電影為我們打開了新世界的大門，周星馳的表演作品也一度成為當時香港喜劇電影行業的標桿，如果真要挑出一部來說的話，電影《功夫》無疑是最能夠吸引我的一部電影。

從一個跑龍套的小年輕到一個喜劇屆的代表明星，星爺是一個成功的演員，是一個巨星，是我們一代人的記憶，大家還知道哪些周星馳的無厘頭喜劇片，都有哪些讓你久久無法忘懷的片段情節，歡迎在評論區討論留言。

⑩ 周星馳的經典電影《功夫》由於無厘頭的搞笑深受人們歡迎，它是如何成為經典的

周星馳這拍過的電影幾乎都是經典作品，每一部都非常值得我們觀看，電影《功夫》作為周星馳自導自演的電影作品，可以說這部電影是他最具代表的電影作品。
周星馳的電影可以說是伴隨著我長大，從小看著他的電影長大，相信有很多90後跟我一樣，所以說星爺是一代人的回憶，無厘頭的搞笑方式，幽默風趣的演技，真的讓人看完他的電影就深深愛上他。
《功夫》是由星爺自導自演的，據說在選角的時候，當當包租婆的扮演者元秋當時說不願意參與拍攝電影的，後來在他再三的請求下，她才答應出演，可見周星馳在選角上非常嚴謹，盡量做到每個角色都是最符合的演員來出演。
《功夫》的劇情還是很不錯的，從一個街頭混混到一個改邪歸正的武者，故事圍繞著這條線展開，電影中的特效也非常不錯，相比現在花了幾億投資拍攝出來的五毛錢特效，《功夫》這部電影可以甩內地很多特效電影幾條街了。電影中各路武術家的出現，也是在致敬中國武術，同時也圓了周星馳的功夫夢。
《功夫》是一部不可超越的動作喜劇電影，這么多年過去了，這部電影依舊讓人百看不厭，可以說真的是經典之中的經典。