A. 奧斯卡獎公布最佳國際影片獎短名單,哪些電影入選了
入選電影有這幾類:最佳國際影片:《艾達怎麼了》、《名偵探賽大爺》、《江湖醫生》、《酒精計劃》、《我們倆》、《哭泣的女人》拉、《少年的你》、《太陽之子》、《國王之夜》、《我不在此》、《絕境希望》、《集體/科萊采夫》、《親愛的同志》、《陽光普照》、《販皮之人》
最佳原創配樂:《菊石》、《靈魂暴風雪》、《誓血五人組》、《隱形人》、《鈴兒響叮當》、《來日方長》、《蛛絲馬跡》、《曼克》、《午夜天空》、《米納里》、《花木蘭》、《世界新聞》、《心靈奇旅》、《信條》、《芝加哥七君子審判》、
最佳妝發設計:《猛禽小隊和哈莉·奎茵》、《愛瑪》、《格洛麗亞在路上》、《鄉下人的悲歌》、《鈴兒響叮當》、《蛛絲馬跡》、《藍調天後》、《曼克》、《邁阿密的一夜》、《匹諾曹》
以前一般是從選送影片中投票選出九到十部的短名單,此後再從中選出5部作為“最佳國際影片”正式獲獎者,真的是一大創新,其中便有中國香港的《少年的你》、和中國台灣的《陽光普照》兩部電影入選。
在少年的你當中有好多經典語句:1、高考後,我們長大成人了,但從來沒有上過一節課教我們如何成為成年人。
2、你保護世界,我保護你你在天堂,我在天堂,只有你贏,我不輸。
4、我什麼都不是,沒有頭腦,沒有錢,沒有未來,但我喜歡獨處,我要給她最好的結局。
6.“我們生活在貧民區,但有些人仍然仰望星空。
7、但沒人會為別人做這件事,被控強奸和謀殺。你和我不會的,但他們還年輕如果你先走,我一定在你後面。你能做到嗎?我想試試。你有點喜歡我嗎,我不喜歡,我和我一起回家11年。
這些電影不僅給我們帶來的快樂,也給我們帶來了很多知識。
B. 最新經典/好看電影推薦
最新經典/好看電影推薦如下:
1、《東方不敗》
顛覆了金庸原著中東方不敗的形象,創造出一個近乎唯美的武俠世界。將徐克式的風格展現的淋漓盡致。影片中所表現的是俠義向人性屈服,而不是傳統武俠中的人性屈服與俠義。
劇中林青俠飾演的東方不敗尤為成功,作為全劇的一個主要大反派,她不但在劇中征服了令狐沖的心,也征服了所有觀眾的心。
2、《東方不敗2風雲再起》
作為《東方不敗》的續集,它拋開了上一部中的主要人物令狐沖,將塑造的重點放在東方不敗身上。使之成為了一部真正的專門為東方不敗量身定做的影片。使觀眾們看到了一個完整而豐滿的東方不敗形象。
3、《東邪西毒》
典型的王家衛式電影!該片的英文譯名為Ashes of Time 意思就是:時間的碎片。片中用王家衛電影特有的旁白來演述出一個「時間」。片中的人都孤獨,都渴望與別人交流。但是由於種種的原因又都將自己封閉起來。
4、《笑傲江湖》
永遠都無法忘記那一首〈笑傲江湖曲〉和「獨孤九劍。但是片子仍然沒有擺脫老式武俠劇的套路,人物性格也偏向於簡單。
5、《愛爾蘭人》
本片導演馬丁.斯科塞斯在外媒評選的史.上100位偉大導演中排第二,斯皮爾伯格第三,這是馬丁聯合他那個時代最牛的演員(三位 奧斯卡得獎者:阿爾帕西諾,羅伯特德尼羅,喬佩西)打造的黑幫犯罪電影,平均年齡75+,運用了CGI減齡技術完整呈現黑幫青年、壯年、暮年的故事。
馬丁斯科塞斯曾說過漫威電影不是電影,引起了巨大轟動,後來他也在《紐約時報》發長文解釋,可以看出這位老電影藝術家對現在電影市.場的無力感,有些英雄遲暮的悲涼,所以說這部電影就是馬丁斯科塞斯心中的電影。
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《菊石 Ammonite 2020》網路網盤資源在線播放
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導演: 弗朗西斯·李
編劇: 弗朗西斯·李
主演: 凱特·溫絲萊特、西爾莎·羅南、費奧納·肖、傑瑪·瓊斯、詹姆斯·麥卡德爾、亞力克·塞克雷亞努、克萊爾·拉什布魯克、哈維·斯克林肖、溫迪·諾丁漢、利亞姆·托馬斯、莎拉·懷特、比阿特麗斯·克紐
類型: 劇情、愛情、同性
製片國家/地區: 英國、澳大利亞、美國
語言: 英語、法語
上映日期: 2020-09-11(多倫多電影節)、2020-10-17(英國)、2020-11-13(美國)
片長: 117分鍾
又名: 默愛(台)
故事發生在19世紀20年代的英國,瑪麗(凱特·溫絲萊特 Kate Winslet 飾)是一名古生物學家,然而,這個行當顯然無法讓她過上優渥的生活,所以瑪麗至今仍然在貧困線上掙扎,為了給病重的母親治病,瑪麗靠著在沙灘上撿化石賣給遊客來維生。
某日,一個名叫羅德里克(詹姆斯·麥卡德爾 James McArdle 飾)的男人找到了瑪麗,開出了很高的薪酬,希望瑪麗能夠去照料他病重的妻子夏洛特(西爾莎·羅南 Saoirse Ronan 飾),經受不住金錢的誘惑,瑪麗答應了。可是,就在瑪麗剛剛見到夏洛特沒多久,兩人之間差異巨大的思想就碰撞出了火花,但隨著時間的推移,她們都在彼此的身上看到了自己未曾經歷過的世界。
D. 菊石電影簡介
19世紀20年代的英國沿海小鎮,知名但卻十分落魄的古生物學家瑪麗·安寧(凱特·溫斯萊特飾)獨自在崎嶇的南部海岸線工作。在她發現了那些極具價值的化石後,她便開始尋找一些普通的化石賣給遊客,以養活自己和她生病的母親。
一位來自倫敦的、向瑪麗求學的客人羅德里克·默奇森開出了高額的酬勞,委託瑪麗照顧他的妻子夏洛特·默奇森一段時間,瑪麗隨後答應了羅德里克。瑪麗對自己的工作充滿了驕傲和熱情,一開始她和夏洛特發生了沖突。
盡管瑪麗和夏洛特的社會階層和性格之間滿是差異,但是一種強烈的情感聯系開始發展,迫使兩個女人不得不重新考慮她們之間的關系 。
評價:
在歷史的空白處,導演弗朗西斯·李為《菊石》原型人物瑪麗·安寧和夏洛特·默奇森創造了一段突如其來、隨風而逝的愛情,這段愛情從各方面來看都突兀且失衡。她們之間的愛情發生得很突然,她們忽然開始親吻撫摸,情慾激烈,毫無十九世紀愛情小說里的纏綿悱惻。
很多評論覺得情感來得莫名其妙,但其實早就在從影片的一開始她們的感情就彌漫在空氣里。如果把兩位女主角的性別和境遇改變一下,讓嚴肅博學的瑪麗成為有產階級的男人,夏洛特變作貧窮的家庭女教師,該片就是活脫脫一部《簡愛》。
可導演弗朗西斯·李偏偏讓瑪麗貧窮,夏洛特富裕,且兩人都是女性。這樣做,和傳統設定最不同的地方在於,她們的愛情更純粹,除了短暫照亮心靈,什麼都不能改變。
而且瑪麗和夏洛特之間的是否為愛情,都不一定。當然存在對境遇的共鳴,互相的欣賞,肉體間的吸引,但還不足為靈魂伴侶,因為她們從未在赤裸展現二人差異的環境中正視對方。
E. 電影推薦
The Faithful
《法蘭西特派》韋斯·安德森
《85年盛夏》弗朗索瓦·歐容
《晨曦將至》河瀨直美
《小斧子:Lover's Rock》史蒂夫·麥奎因
《小斧子:紅樹林》史蒂夫·麥奎因
《酒精計劃》托馬斯·溫特伯格
《到達摯愛》麥溫
《最後的話》喬納森·諾西特
《走向幸福的國家》林常樹
《忘記將來》費爾南多·特魯埃瓦
《釜山行2:半島》延尚昊
《薄暮之間》沙魯納斯·巴塔斯
《戰時無旁》盧卡斯·貝爾沃克斯
《The Real thing》深田晃司
The Newcomers
《純粹的激情》丹妮爾·阿爾彼得
《一個好男人》瑪麗-卡斯迪耶·芒頌-沙爾
《所言所行》埃馬紐埃爾·穆雷
《Souad》Ayten Amin
《Limbo》Ben Sharrock
《紅壤》Farid Bentoumi
《汗水》馬格努斯·范·霍恩
《泰迪》Ludovic Boukherma & Zoran Boukherma
《二月》kamen kalev
《菊石》弗朗西斯·李
《夜間醫生》艾利·瓦吉曼
《怪異天才》奧斯卡·羅勒
《納迪婭,蝴蝶》Pascal Plante
《我們來了》尼爾·伯格曼
An Omnibus
《七人樂隊》杜琪峰、徐克、許鞍華、林嶺東、譚家明、洪金寶、袁和平
The First Features
《隕落》維果·莫騰森
《約翰和洞》Pascual Sisto
《如果風降落》Nora Martirosyan
《抹布男孩》尼古拉·莫里
《加加林》Fanny Liatard & Jérémy Trouilh
《剛剛開始》Dea Kulumbegashvili
《記憶之屋》João Paulo Miranda Maria
《16個春天》 Suzanne Lindon
《歡愉》Ninja Thyberg
《Slalom》沙琳·法維耶
《破碎的音符》吉米·凱魯茲
《易卜拉欣》Samir Guesmi
《無賴》Peter Dourountzis
《電影院和我父親的死亡》Dani Rosenberg
《野馬分鬃》魏書鈞
Documentary Fims
《松露獵人》Michael Dweck & Gregory Kershaw
《拉卡的九天》Xavier de Lauzanne
《通往十億美元的道路》Dieudo Hamadi
Comedy films
《Antoinette dans les Cévennes》Caroline Vignal
《兩個阿爾弗雷德》布魯諾·波達里德斯
《勝利》Emmanuel Courcol
《世界的起源》羅蘭·拉斐特
《演講》洛朗·迪拉爾
Animated Films
《阿雅與魔女》宮崎吾朗
《心靈奇旅》彼特·道格特&坎普·鮑爾斯
《Josep》Aurel
《逃跑》Jonas Poher Rasmussen
F. 以《菊石》之愛,換你燦爛笑顏
菊石,一種軟體動物門頭足綱的一個亞綱,一種已絕滅的海生無脊椎動物化石。
安寧小姐在海邊無盡尋找菊石,每一次尋找,都加深了她對於自我的 封閉 ;
她剛強,堅毅,不善言辭,滄桑而稀疏的眼神時而眺望遠方,時而注視死物,時而放空當下,又時而審視著自我。
這樣一個女人,神秘而冷冽,把工作和現實融為一體,為著一顆稍有價值的菊石,不惜弄得滿身泥濘,更不惜把自我放在最卑微的角落,無人察覺,無人靠近。
夏洛特的出現,打破了這份緘默與寧靜,初來時,她面色慘白,心神不寧,嬌柔脆弱,陰霾在她臉上揮之不去,就算穿著華貴而整潔的衣服,卻也掩藏不住她渴望跳脫現實與自我的內心。
這樣一個女人,還在探尋自我, 清潔 自我,如果她未同未婚夫去到沿海小鎮,也許她不會把感情寄託於 幻象 中;
幻象里,安寧小姐孤身一人,她用純粹和激情點燃了安寧小姐對於生活的渴望,但她們本不是一個世界的人,如同菊石隱藏在岸灘里,它是屬於大海邊際的,而非展覽在博物館里,供人觀賞的。
弗朗西斯·李要訴說怎樣一個故事?
他要表達的又是什麼?
《菊石》作為影迷們萬眾期待的一部電影,很大程度上是出於對凱特·溫斯萊特和西爾莎·羅南的喜愛,加之導演前作《上帝之國》贏得了眾多好評,於是在《菊石》開拍之後,便一直對這部電影抱有強烈的 期望 。
對一部電影抱有太多幻想是不明智的,因為在看過之後,會突然發現你的共情會在某一刻失效。
當然,每個人的共情點不一,要說在《菊石》中,我能否找到與自身 對照 的鏡面,我想我可以找到。
很多人會把《菊石》和《燃燒女子的肖像》做對比,但其實無論從導演的創作意圖,還是從影片所呈現的主題表達,兩者都大不一樣,唯一的共同點就是背景設置在海邊,角色是兩個女人。
但說實話,我更喜歡《菊石》,我曾說《燃燒女子的肖像》毫無流動性,用大量的感清戲碼和電影美學迷惑著我的雙眼,但在內核里,我找不到一個情感抒發點。
但《菊石》卻不一樣,也有可能歸功於兩個演員的精彩演繹,讓我在空白之外還能想起人物的臉龐和情緒轉換,這無疑是讓人動容的。
可我作為觀望者,看到的絕不僅僅只是故事的起承轉合,更有導演所表達的 眷戀與距離,自由與救贖 。
故事設定在1840年英國沿海小鎮,故事的女主角是一個古生物研究學家,但在那個年代,學術代言人永遠都是男人的象徵,女性只能淪落為夢想的 犧牲者 ,勤懇為研究而做出貢獻,也在勤懇著操持家庭的生計。
安寧小姐就是其中一員,她深知自己在社會中所處的位置,所以一向獨來獨往,她的日常生活只被三件事情所包圍:找尋古化石,修飾一些石頭紀念品,研究有價值的古化石。而她出入的地方也只有兩處: 家中,海邊 。
而關於她的過去,她的情感,她的性格,導演沒有用情節和對話展現,通過一舉一動,也通過人物的表情和生活 微妙之處 用以展現安寧小姐的性格組成;
片中多以人物臉部和局部為特寫來全方位展示主角的生活日常,看似簡單而瑣碎,實則是在突出人物心理活動。
當她工作時,當她抽煙時,當她和母親坐在一塊兒用餐時,皆用 沉默 來替代語言的力量,如我們所猜,她是否心中積蓄著澎湃的力量?她是否隱藏著傷痛的過去?這些我們只能通過故事的發展來探究。
而夏洛特的部分則簡約許多,她和丈夫同游小鎮,丈夫的說辭中,她患有輕度憂鬱症,不再似從前那般開朗,所以丈夫希望她能在安靜之處靜養;
可在她與丈夫同床之際,我們發現了她的秘密,在不久前,她似乎失去了自己的孩子,所以一蹶不振,而丈夫拒絕了與她的親密接觸,她的內心開始發生變化;
在丈夫決定讓她留在小鎮和安寧小姐相處之際,倆人的情感隨著燭火的漸強也產生了暗涌 侵襲 般的眷念。
導演意圖讓倆人的感情在際遇之中發生變幻,而她們的過去皆有傷痛,憂郁的人依靠著孤獨的人,女性的某種連接性將她們的內心逐漸靠攏,時間就像催化劑,在一個同樣寂靜的夜晚,她們 相吻 了。
安寧小姐的日記中,她大致寫道:「我真的要孤獨一人嗎?夢中的幻象真實存在嗎?」
她對自我有很多疑問,也對生活有很多疑問,而唯一讓她確切的,現如今只有兩件事: 她愛自己的工作,她愛上了夏洛特 。
對於這樣一個內心堅毅的女人而言,如何生存變成了最大的本能,所以她願意接受夏洛特丈夫的要求。
夏洛特不諳世事,單純無害的性格打開了她某種 母性 的本能,可以說她對夏洛特的感情,有很強一部分源於母性的本能,更強一部分源於孤獨所催化的 佔有 。
此時,影片所反映的 階級效應 在一場音樂會上得到了印證,夏洛特始終是上層階級出身,她熱愛音樂,衣著優雅,能在音樂上與衣著翩翩的賓客交談。
可她不同,她獨自一人,既要養活自己和母親,還要花大部分時間研究自己所熱愛的菊石。
於是她看著夏洛特逐漸變得開朗,與他人為伍時,她的自卑和佔有欲在尖銳的眼神中逐漸 釋放 ,她深知這是她們根深蒂固的距離感;
可當夏洛特親吻她時,所有的一切都化作了濃厚的深情,彷彿階級不復存在,她們始終是在海邊陽光下兩個陷入熱戀的女人,擁有著愛情,擁有著無所畏懼的當下。
自由多可貴,人人都向其追逐,安寧小姐如此,夏洛特更是如此。
導演把大部分的留白和著墨點放在了安寧小姐身上,她是整部電影的靈魂所在,可她卻一直是 被動 而束縛的。
夏洛特嚮往自由,她不願如同在瓶中的飛蛾,被丈夫所掌控,被丈夫所支配。導致她抑鬱的不僅僅只有失去孩子的痛楚,還有困在牢籠的束縛。
有關於她為什麼會愛上安寧小姐,電影中其實有多處細節可觀測,譬如她 擁護 安寧小姐的勞動成果,當客人提出減價時,她用正直的理由說服了猶疑的客人;
譬如她對安寧小姐的日記好奇,當安寧小姐照顧她的起居時,她感受到了久違的溫暖,也感受到了安寧小姐的孤單。
譬如她 敬重 安寧小姐的工作,她崇拜她有自己引以為傲且熱愛的工作,而自己裝一桶煤炭都弄得臟兮兮的,忍不住放聲痛哭。
這種相互成全的自由是難能可貴的,在女性被壓迫的年代裡,她們在對方身上嗅到了彼此熟悉的歸屬感,這種歸屬感,你可稱之為自由;
在自由的國度里,愛情仍然是最無拘無束的。而安寧小姐在追求自由的這條路上,用盡了自己所有的力氣,她過去擁有過一段感情,可她們都在自我的世界投入太多,所以犧牲了彼此的內心。
夏洛特解救於她沉悶而重復的生活里, 可她們的距離,不是自由可以換來的 。
在弗朗西斯·李 自然主義 的影像中,我們感受到的是徐徐吹來的海風,彷彿在你耳旁囈語,訴說著兩個女人之間的孤獨情事。
這也是我為什麼會更喜歡《菊石》的原因,它富有讓我回味的 流動性 ,兩個不同階級的女人,因為傷痕而碰撞,因為身份而決堤,也因為某種依戀而靠近。
這一條情感曲線中,導演把兩人背景的懸殊、緘默的留白和構圖的微距用影像來描繪。
最後的救贖,也在一片淡漠中黯然退場,的確,它還有更多的可能性,可這樣 極簡 的結局,使我們陷入了更強烈的回味空間。
安寧小姐在母親突然離世,與舊友交談後,似乎對自己的生活有了新的寄託。
平日里她忙於照顧母親,忙於自己的研究,現如今,她 孑然一身 ,看到夏洛特的信件後,她心中的暗涌再次翻騰著,她渴望用一種新的生活方式來救贖自己。
可是,在那座舒適奢靡的房間里,她猛然意識到,自己和夏洛特終究不一樣。
那她還拿什麼來救贖自己呢?
也許只有時間和自我價值,也許她瞭然一生,毫無牽掛,可當夏洛特再次站在那塊她曾經發現的魚龍化石前時,兩人 默然 相望,鏡頭拉至全景,全片結束。
如果你問我《菊石》是否值得一看?
我相信它能喚起你對情感的回憶和珍視,或者說,在凱特·溫斯萊特 細膩而隱忍 的表演下,你也能在安寧小姐這個角色身上找到自己的縮影,《菊石》更像一面鏡像,夏洛特對照著安寧小姐,安寧小姐對照著電影外的我們。
我們可以想像《菊石》是一個幻象,幻象中, 我 以一顆菊石之心,換你無盡燦爛的笑顏 。
但終究,我們要回到現實,在灰暗的生活中, 你我以菊石之意,被阻隔在了鏡像的另一面,兩兩相望,唯余嗟嘆 !
G. 菊石的高能鏡頭在多長時間
34分到47分。在菊石這部電影中,影片的高能鏡頭是從34分鍾開始的逃生內容,主角從荒島深處面臨野人的追殺,到47分鍾才逃出生天,這是整部影片最高能的部分。
H. 有什麼電影推薦
1:《香水》
裡面的男主角將香水澆在頭上的那一幕,真的算是過目不忘了。男主出生於最骯臟和腐臭的地方,卻追求最純粹的美,通過殺戮得到迷惑人心的力量,就連最痛恨他的人也甘願俯首稱臣,最後猶如寓言一般消失於這個世界。當他的身體被啃食殆盡,沒有人會懷念他,彷彿他從未存在過……
I. 有什麼好看的電影呢
The Faithful
《法蘭西特派》韋斯·安德森
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J. 東京公園
剛剛看完這部電影,下面是我的理解和猜測:
我覺得至少就電影所描述的現在這個時期美優(奈奈)其實是喜歡光司(春馬)的,而且說不好從小開始就一直喜歡光司。
因為青梅竹馬的身份,所以高中時代的美優發現了光司喜歡自己的姐姐美咲,之後和弘開始交往。(PS:美優說過自己高中的時候「死過一次」,我想大概和這個有關系吧。或許當時同時發現了美咲也喜歡光司)
弘應該是很喜歡美優的,並且知道光司和姐姐之間的微妙感情。弘死後,靈魂沒有離開,而且光司可以看到他。得知這些的美優內心應該相當痛苦和無奈的:面對曾經深愛(暫且用這個詞吧= =)的青梅竹馬同時又是死去的男友(弘)的哥們兒的這個人,此時又沒有了男友可以依靠。自己到底應該怎麼面對光司還有那個看得到自己而自己卻看不見的男友。(PS:電影的最後美優說自己在自欺欺人。我想是在說自己之前總是看恐怖電影,讓別人以為自己非常在乎死去的男友,可實際只是在掩飾和欺騙自己。)
最後光司和姐姐了斷了這段不可能的感情,美優也決定正視自己內心的渴望,搬進了光司的住處(雖然說給光司的理由很拐彎抹角的)。弘看到了這樣的美優,安心的離開了,留下了眼淚(落在了光司手上)
1.光司的姐姐知道美優喜歡光司。(所以總是撮合他們倆。雖然自己也愛著自己的弟弟。)
2.酒吧老闆知道美優喜歡光司。(老闆說過美優是很不錯的女人,只是能發現她優點的人太少了。這可能是在說:美優一直默默地關心並愛著光司,並且還支持光司和自己喜歡的人(姐姐)在一起。所以老闆才說美優的這些優點在別人看來可能有點變態。)
3.美優是最了解光司同時也是最關心光司的人。從很多地方都可以看出來。(光司和他姐姐的事,牙醫老婆的事...)
最後還是美優說破了光司和姐姐的事,促使光司和姐姐了斷了這段感情。那個像光司媽媽的女人的事情也是美優先發現了其中的緣由,光司才和牙醫終止了拍照的工作。
光司最後和美優在一起了,這也是最好的結局。因為美優是個了不起的女人啊~最愛、最關心、最了解光司的人~
因為導演是以光司這個角色為主視角去拍攝的這部電影,所以觀眾很難理解其中的一些情節(因為光司是小白)。
以上都是我的個人理解。