『壹』 你認為,學電影真的沒有出路嗎
看你如何定義「出路」。獲獎?賺錢?還是成為你想成為的人?做自己喜歡的事?我身邊有一群全屏熱愛,堅持做戲劇做電影的朋友,他們和那些開賓士開勞斯的人一樣成功,可能比他們活的還要開心。 當你付出種種努力之後,你會承認天賦真的很重要,如果你要學電影,這句話送給你。我在國內讀影視製片。我感覺,學影視如果把一些軟體學學好,肯定生活狀況不會太差。我們好些同學大二開始做工作室,已經能固定接一些活了,做個十分鍾左右的宣傳片幾萬塊左右吧。但是如果是想成為有所成就的導演,那麼我想實力加際遇吧。喜歡就加油吧!
『貳』 美國留學:導演相關專業有哪些細分方向
美國沒有導演這個專業。美國的電影教育更多是按照能力導向而不是職業導向,通常美國大學里影視相關專業是這樣區分的:
1、Proction -最綜合的製作專業。
包括攝影,燈光,導演,剪輯,等等相關的技能,一般也要學編劇。在這個專業裡面能學的最全面的內容。
2、Procing -製片專業,一般研究生才有。
有些美國的學校本科就有這個,不過和編劇是一個專業,有些其他學校也會把編劇製片分在一起。品時會學習包括劇本分析,傳媒發,觀眾調查之類的內容。不過強調一點,本科這個專業還是更偏編劇。
3、Screenwriting - 這個就是編劇專業了。
不同大學裡面,有些會偏電視,有些偏電影。這個很坑爹啊,畢竟不是母語。但是編劇很重要,很多導演都是很好的編劇。另外,比如:有些學校,編劇和製片是一個專業,有些學校的傳媒學院課程設置的更偏向電視製作。好多電視劇的製片人都是編劇出身,所以也不難理解。
4、Audio - 這個是關於錄音的專業。
大概要學的內容包括現場錄音,音效(敲門聲,打破東西的聲音之類),還有混音。這個專業很理科方向,要有電學知識。不過這個專業的學生學的好的人很吃香啊。有些學校上課拍東西最頭疼就是沒人懂錄音了。雖然設備會用,但是錄出來的效果一直不好。
5、Special Effect - 特效相關,但只學特效比較少。
在美國,有些學校特效是和動畫游戲在一起的。貌似需要一些美術基礎。雖然大學的課上老師不會評價你畫的好不好,但是這個還是挺基本的能力的。有些學校的動畫&游戲專業裡面greek比較多,品時不說話,一看游戲就眼睛發亮。其他學校情況也差不多。有些專門教特效的學校只收研究生。
6、Film Study - 這個就是電影研究了,純學術的方向。
有些學校的課程設置裡面還包括了紀錄片的製作。通常學Proction也會有project要拍紀錄片,但是在研究專業裡面關注的更多是電影對社會的影響。
以上僅供參考,具體參照學校官網,滿意,請採納,謝謝!
『叄』 解析美國大學影視藝術類:想成為一個導演嗎
你可以高中選擇職業藝術類高中,大學有很多可以做導演的學校,北電當導演的幾率挺大的
『肆』 28歲去美國讀導演系本科回來前途明朗嗎
這么說吧,你要是讀導演本科的話其實就業率不高的。很多大導演都要靠人脈去提攜的。再一個現在拍片的成本很高,沒幾個老闆給你投資幾百萬去拍個低成本的片子,導演想成名比較難,看你是否能堅持住了。在中國當下社會的話其實還是經濟方面的專業比較吃香,先找個工作穩定自己,能夠保證自己活下來。
所以我的建議是你可以先讀個專業,影視或者傳媒類的都行,然後畢業之後可以往娛樂圈去靠,漸漸地靠,然後在這個圈裡面混出點人脈來,那時候再當導演不遲。
『伍』 你認為,學電影真的沒有出路嗎
其實只要努力都是有可能的,有些路就是比較難走的,比如做作家,搞藝術,拍電影,但是這不代表你沒有希望。大家一定都會打擊你說沒有前途,沒有出路,但其實不是這樣的,只要你每天讀每天想,多看多練習(這個適用於所有),有空多看然後試著寫寫學術評論或者自己畫分鏡,慢慢積累。最重要的去讀一個好一些的學校,接觸那個圈子,然後就是你自己努力,是很有可能的。推薦你一個關於拍電影的勵志紀錄片,叫Jodorowsky『s ne,Jodorowsky,我特別崇拜的奇葩導演,拍過超級前衛的電影聖山,鼴鼠。裡面為了拍出他夢想里改變世界的電影所產生的不可思議的力量,最後結晶成一本厚厚的書。雖然最後因為沒有資金沒拍,但是我看完後覺得,這個過程已經足以改變我。
『陸』 在美國學導演回國就業怎麼樣
美國跟中國的電影環境不一樣,如果是在美國學的電影導演了建議有機會的話盡量留在當地發展,畢竟在當地無論資源還是環境都要領先得多;回國的話可能只能從一些簡單的電視劇或短片入手慢慢培養在之個行業的經驗和尋求更多的機會了,而且這個行業競爭也強,或許還要找一些關系不然可能很難找到好的發展契機,回國的話建議可以先觀察一下港台那邊的環境。
『柒』 留學電影專業回來有哪些職業發展方向
電影史學(FilmHistory):雖然現在美國的1945以前的電影史主要是大衛豹德維爾的妻子學者湯姆森克里斯蒂森的學術研究為主,但實際上這個美國電影專業的最早期和比較傳統的建設在法國,法國新浪潮時期出了很多「槍手」,他們是電影史學的主要研究者。所以此專業美國提供的很少,事實上這個方向多包含在電影學(Filmstudies)之下。紐約的文理學院沙拉勞倫斯學員(SarahLawrence)提供本科的電影史學位。
電影學(FilmStudies):如果說電影的系統理論研究最早出自法國人巴贊之手,那麼事實上現在的全世界電影學早已經以美國為中心和重心了。這可能多少與美國電影工業強大有很大的關系。美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學(Filmstudies)的專業和輔業,開設的課程多為電影理論,電影史,電影/視頻製作,電影美學,寫作,類型學為主。提供電音製作的學校會開設,燈光,攝影,剪輯,數字製作,特效,製片等課程。
編劇/創意寫作(Screenplay/Writing):此美國電影專業主要培訓學生從事創意寫作,劇本寫作以及寫作方面的能力。這個專業目前開設的不多,但是創意寫作卻又很多大學開設,並且培養了大量的優秀人才為娛樂以及藝術提供寫作支持。
電影製作(FilmProction):事實上美國開設的電影製作專業並不完全是為電影培養人才的,這就和美國的傳媒學院並不是為電視製作培養人才是一個道理。很多學校都是同一套系統培養交叉。即使在高度分工化的美國,很多情況下電影和電視製作也是交叉的。不過專業的電影學校提供的更多的機會是整套的電影製作的方案和解決方法,這點比一些傳統的傳媒學院或者藝術學院下的電影製作更專業,更商業。電影製作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向,分為導演,製片,攝影,剪輯以及藝術指導。
電影攝影(cinematographer):這個美國電影專業能提供教學的學校很有限,比較大型的包括職業教育為主的加州布魯克斯攝影學院(Brooks),但事實上美國大部分開設電影製作的學校都提供電影攝影的課程,並且很多學校都有很專業的攝影教師。有點值得思考的是美國電影攝影協會有著大部分的移民攝影師會員,而事實上我們縱觀美國的電影攝影史,很多成功的電影攝影師全是外國移民。目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育,考慮到這是一個實踐性和經驗性專業,所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
電影表演(Acting):美國很少有類似中國北京電影學院的學校提供專業的電影表演,但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。而我們熟知的很多美國優秀演員多來自各行各業,這點就不在此舉例了。這樣看來,難道美國沒有職業的培訓演員的學校嗎?有,但是不多。而比較多的是一些職業培訓學校,它們只提供短期的培訓。那麼為什麼美國還能培養這么多優秀的演員?原因很簡單,因為美國有著全世界最多的大學,並且大部分大學都提供戲劇專業,而這正是一個訓練電影演員的最堅實基礎。部分紐約的學校也有完善的電影表演教育和專業。
數字視頻(Media):隨著互聯網的發展和數字設備的應用。現在很多藝術大學和綜合型大學都開始逐步提供數字視頻製作,這些製作主要通過互聯網,通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。而另一個方向主要是為數字拍攝的節目提供特效處理。例如廣告,MTV和短片。
『捌』 美國留學生傳媒學專業就業前景
美國傳媒類專業就業前景:
1.公共關系:可以進入市場交流,公司通信,社區聯系,募捐,協會和非營利的組織通信,並且政府信息服務。
2.營銷廣告類傳媒:既可以在政府部門也可以在私人企業從事工作,其從事的工作內容包括消費者營銷、銷售、品牌經理、廣告設計、廣告執行、營銷咨詢等。
3.大眾傳媒類:可以成為一個專業的公關人員,在企業、政府、社區、教育機構、酒店、醫療福利機構、文化交流組織等行業找到理想的工作。
4.媒體研究:主要是偏理論的研究,就業方向要看研究的方向涉及到哪些領域了,但有時就業和專業不一定是100%配合的只要大的方向沒錯。
5.創作表演:偏實踐類,主要圍繞創造性寫作、表演藝術、劇院藝術。未來職業方向包括創造性導演、藝術導演、導演、腳本寫作、攝影、編輯等。(申請的時候通常要提供作品集)。
6.新聞類傳媒(傳統新聞、網路新聞、新聞攝影):可以進入各大中小型報紙和新聞出版社,也可從事廣播、電視媒體的新聞,還可進入廣告、公關、出版等領域。
7.印刷出版:可到出版社,印刷社等領域工作。
『玖』 高分另外懸賞!我想知道如果要去美國學導演的話
去美國學電影,無論是選擇大學還是學院,另外一個重要的參考點是地理位置。我認為紐約地區和加州地區的電影工業較為發達,有更多的資源可以利用。這對於你將來從事這個行業有所幫助。從地理位置上來看,Columbia、USC、NYU、UCLA這幾所學校非常棒,我2010年秋季有一個學生去了USC。你可以去官方網上了解一下。