1. 劇組是如何拍戲的呢
劇組根據劇本將演員定好,談好檔期定好合約以後,會選擇一個吉日舉行開機儀式,表示我們這個劇要正式開拍了。
拍戲的流程在前期都會有個預訂的計劃,一般執行製作和副導演商定好,然後告知各個角色的演員,讓大家心裡都有個大概時間,大明星的拍攝時間就是由他的助理通知,小演員就自己記好了。在拍戲期間,大家是都要呆在劇組里的,以免臨時改戲找不到人耽誤拍攝進度。有的大牌演員可能還會抽著空擋去拍別的戲,導演不會說,但是小演員那是必須留著劇組不能走。
拍戲都是根據劇本一場場的來,但是順序並不一定是根據我們在電視看到的那樣,按照劇情的發展一步步的來拍的,有可能會根據特殊原因進行調整,然後後期再按順序剪輯拼接成完整的一部劇。
例如一些古裝劇,大場景的,有時候為了省去不停更換場景的麻煩,會將同一場景的所有戲全部拍完,再換別的。另外還有一些大牌明星,為了盡量不耽誤他的時間,會將有他參與的戲份先拍完,然後再補小角色的。
2. 電影是怎麼拍攝的
電影的拍攝是一項非常復雜和耗費心力的工作,特別是商業大片,需要各部門的共同協作才能最終完成。一般來說,電影拍攝離不開前期准備、現場拍攝、後期製作三個步驟。
最後就是後期製作,現在的電影很多場景和特效都要靠後期來完成,所以這部分工作量還是很大的。如果沒有現場收音,那就得配音,如果是同期聲,那也得處理現場的雜音等等,做到聲畫同步,碰到疏漏的地方,還要補拍補錄等等,特效團隊負責做影片中無法直接拍攝出的特效,這都是非常繁復的工作。
在我們外行人看來,這些事情想想都會覺得可怕,其實也只要有經驗的導演統籌調度,嚴格執行片場制度,各部門人員很快就能適應,然後就是默契配合,尋得最佳的拍攝效果。
3. 拍戲都有哪些流程
以下是詳細的電影製作流程(從前期到發行)。基本上已經涵蓋一個電影從開始到發行的全部過程。
前期
1. 會見導演,其他製片人和其他行政人員
2. 會見關鍵人員,包括電影公司相關要員,律師,各部門經理等
3. 統籌整個拍攝計劃 (Schele the film proction)
4. 為整個拍攝列出預算
5. 監督劇本修改
6. 處理工會或者其他協會事務(如果可行)
7. 處理核心演員相關事務(根據他們得計劃表設計拍攝計劃)
8. 建立公司(LLC),建立辦公室和辦公地點
9. 僱傭核心工作人員,如攝影指導(DP),美術(Proction Designer),服裝設計(Costume Designer),編輯(Editor)等
10. 處理與電影協會的合同和其他相關事務
11. 會見政府相關部門要員以及其他行政要員
12. 尋找拍攝場地
13. 研究拍攝場地氣候條件
14. 與公關公司協調電影宣傳事宜
15. 協調工作人員薪水
16. 協調設備傭金
17. 協調酒店與機票開銷
18. 鎖定地點,簽約合同
19. 建立服裝庫
20. 為影片挑選演員(Casting),包括替身,臨時演員,動物等
21. 測試全部相關服裝,發型,化妝和其他關鍵道具
22. 選擇車輛
23. 與角色和工作人員討論安全問題與性愛場面拍攝問題
24. 建立通訊錄,拍攝報告
25. 舉行拍攝會議
26. 演員排練
27. 建立編輯室,放映室
拍攝期
1. 開始依照計劃表拍攝
2. 每日舉行拍攝會議
3. 每日提交財政報告
4. 與製片廠(或相關製片公司)討論拍攝和財政情況,提交每日拍攝樣片
5. 分析之前的,監督現在的,准備未來的
6. 監視劇本修改
7. 調整拍攝計劃(如需要)
8. 調整預算(如需要)
9. 預覽特效
10. 完成拍攝
後期
1. 後期製作開始
2. 檢視最終賬單
3. 打包所有道具和服裝
4. 歸還所有租借器材;賣掉或儲存所有購買品(在補拍之後)
5. 關閉拍攝辦公室
6. 檢視與分析粗剪
7. 補拍(如果需要)
8. 添加聲效
9. 添加視覺特效
10. 為影片作曲
11. 添加配音
12. 放映導演剪輯版給核心工作人員(內部審片)
13. 參照修改意見進行修改
14. 放映導演剪輯版給製片廠(領導審片)
15. 放映影片給所有工作人員
16. 放映導演剪輯版給部分內部觀眾進行測試
17. 刪減測試過程中的負面評論部分
18. 滿足所有製片廠提出的修改意見
19. 製作預告片
20. 准備慶功宴
21. 統籌發行時間和所有發行事宜
22. 點映影片
23. 發行影片
24. 販售海外發行權,電視播放權,等
25. 市場化影片
4. 求拍電影的詳細流程
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
一般商業電影的製作,大致可分三個步驟:
一、拍攝前的工作,包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員,以及決定製作小組的成員。
二、拍攝中的工作,即在導演的指揮下采密集作業方式進行,並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。
三、拍攝後的工作,包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片,以及展開上片前宣傳等。
在攝制過程中,導演應有詳盡的分鏡計劃,並擬定拍攝順序,以便在燈光變動、演員支配的壓力下,求得快速之推展。對於攝影機、鏡頭的選擇,燈光的陳置,剪接、配樂的安排,則須工作人員與導演密切配合,以達到所需之效果,故一部電影是群體的創作,也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。
私人獨資拍片限制少,只須根據片型(實驗電影、劇情片或記錄片)決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表,完全按照事前意圖拍攝,達到盡量節省膠片之目的;或是無止盡的獵取滿意鏡頭,再由事後的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片,最符合個人創作欲求,更具陶冶心性、提升感情的作用。
5. 請問演員是如何拍戲的拍戲的流程是怎樣的
演員的工作流程
通常每個演職人員都會拿到比較完整的劇本, 但是,重要的是自己那部分。 而且每個Scene的環境(意境),人物劇本上都會寫得比較清楚。
當你真正以演員為職業以後, 你不會花時間在與自己沒有多大關系的其他部分上。 具體要做到什麼程度, 最終決定的一般都是導演。 導演認為OK, 才是真正的OK。
拍戲很累, 一個場景, 一句台詞, 都有可能要重復幾十遍。
我都很懷疑演員是怎麼生存下來的。每次在片場,劇場,後台,我看得都冒火, 快瘋了。 發誓絕對不做演員這一行。
導演或者...反正就是負責人之類的, 一遍又一遍的要求重復同一動作場景。 真是不相信人類有這樣的耐心, 執著心。
BTW 片場的boss, 很難講是特定的哪個職務, 導演, 製片, 現場指導...都有可能。 曾經見過助理導演指揮導演的情況。
不知道國內的情況, 國外, 就拿Hollywood來講, 再大牌的演員在片場都很... 怎麼講, 很守紀律, 很少會說自己身價高就可以率性而為。
6. 編劇和導演 演員在片場怎麼拍戲的啊
你這問題問的。。。太籠統了 大概跟你講一講吧。
很多編劇不出片場的,有的出。導演遇到拍攝問題時,可能與編劇進行討論,商討劇本的合理走向。確定意見後繼續拍攝。
演員根據劇本認真表演,一線演員遇到問題,副導演先說,大明星一般是導演親自說戲。此時化妝補妝什麼的。
二線演員一般副導演指導,不行就道具幫忙。群眾演員演的太差一般直接換。
不知道你還想要什麼,你還是得問具體點。最好去個片場混混,不比在這里問好多了嘛
7. 我想拍攝一部電影,需要的流程有哪些
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上 。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用) 。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
(7)拍電影導演教你怎麼拍戲擴展閱讀
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
二、拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立,製片人將僱傭以下一些人員:
導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導
三、後期製作
影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.
在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.
拍攝技術:菲林拍攝、高清拍攝