關於男主角叫馬化文電影

❶ 這是哪部電影裡面的 男主角叫什麼

電影《馬文的戰爭》婚禮後，楊欣與李義的新婚甜蜜讓馬文自慚形穢。更令他無法忍受的是，半夜經常被一牆之隔的床笫之歡吵醒。在強烈的嫉妒和壓抑下，馬文用盡伎倆破壞二人的生活，陰差陽錯之下引得笑料百出。無奈之下，李義開始為馬文介紹對象，試圖用新的戀情把馬文趕出家門。一次又一次相親失敗後，李義把自己的姐姐李芹介紹給了馬文。沒想到李芹假戲真做對馬文動了真情，而馬文也在李芹的身上逐漸找回了男人的自信。眼看著馬文終於找到了新的愛情，楊欣卻發現自己對馬文的感情死灰復燃……一個是曾經背叛自己的前妻，一個是一見鍾情的痴情富婆，究竟馬文應該在楊欣和李芹之間作何選擇？一個是失意潦倒的前夫，一個是強顏歡笑的再婚丈夫，不甘寂寞的楊欣能否把握住屬於自己的幸福？一場因「蝸居」引發的戰爭，就在四人之中一觸即發。故事圍繞一場沒有硝煙的「戰爭」展開。在奇特而又尷尬的情境中，丈夫與妻子，前夫與前妻，父母與兒女，紛繁的關系把幾個家庭的情感交錯在一起，演繹出一部都市家庭悲喜劇。

❷ 大家誰知道《哈利 波特》中 哈利波特, 赫敏,羅恩和馬奮(也就是馬爾福)的本名叫什麼

《哈利-波特4》製作札記:演員簡介

http://ent.sina.com.cn/2005年11月09日11:23 新浪娛樂
16歲的丹尼爾·拉德克里夫(飾 哈利·波特)在哈利·波特電影系列的第四部《哈利·波特與火焰杯》中再次扮演了哈利·波特一角。

扮演小哈利·波特已經為丹尼爾贏得了世界性的贊譽以及於2002年2月頒發的英國綜藝俱樂部最佳新人獎。2002年4月，為了表彰他出色地扮演哈利及其對電影的未來做出的貢獻，義大利大衛·迪多納泰羅協會授予他義大利電影金像獎。

丹尼爾於1999年12月首次出現在英國電視上，當時他在英國電視公司出品並深受好評的《大衛·科波菲爾德》中扮演了年輕時的大衛·科波菲爾德。現在哈利·波特電影系列中扮演麥格教授的女爵士瑪吉·史密斯當時也出演了這部由西蒙·柯蒂斯執導的電視劇。

在參演第一部哈利·波特電影前，他在自己的電影處女作《巴拿馬裁縫》中扮演了傑米·李·柯蒂斯和傑奧福瑞·納許在屏幕上的兒子。

2002年11月和12月間，他還作為'神秘嘉賓'在倫敦西區文德漢姆斯戲院客串出演了由肯內斯·布拉納執導並曾獲得奧利維爾獎的喜劇《我寫的戲劇》。

丹尼爾在休閑時主要的興趣仍舊是電影和音樂，特別是搖滾樂和英國的獨立樂隊。

17歲的魯伯特·格林特(飾 羅恩·韋斯萊)再次扮演了哈利·波特最好的朋友，韋斯萊家最小的男孩。盡管《哈利·波特與魔法石》是魯伯特的首次職業表演，但他的天分為其贏得了全球影評人及影迷們的褒揚，並曾獲得英國影評人協會最佳新人獎的提名。

自從出演第一部哈利·波特電影後，他在彼得·休伊特執導的《神屁太空人》中扮演了一位年輕搞笑的教授，和西蒙·卡婁和斯蒂芬·弗瑞同台表演。他最近當然又在《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》中再度扮演了羅恩·韋斯萊。

魯伯特是家中五個孩子中最大的一個，他說他和自己扮演的角色羅恩有很多相似之處，當然包括穿別人穿剩的衣服和超級喜歡吃甜食。

在出演羅恩·韋斯萊之前，他參加過校內和當地戲劇團的演出。他曾在《安妮》中出演過黑幫成員茹斯特，參演過《彼得·潘》，並在《格利姆傳奇》中出演過小矮人朗珀斯提斯金。

自從觀眾們幾年前認識他以後，他已經從一個特別可愛滑稽的韋斯萊家最小的男孩變成了一個17歲的年輕小夥子。魯伯特在不拍片的時候會經常去打高爾夫。

15歲的艾瑪·沃特森(飾 赫敏·格蘭傑)再次出色地扮演了好心的書獃子赫敏·格蘭傑，一個剛開始對除了書之外的其他東西感興趣的角色。

在第一部哈利·波特系列影片中扮演赫敏是艾瑪的首次職業演出，盡管她從很小就表現出了天賦。

她扮演赫敏的出色表現已經為艾瑪在全球贏得了大量的影迷。兩年前，她憑《哈利·波特與密室》及《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》獲得了美國在線最佳女配角獎。她還因《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》被《完全電影》雜志的讀者選為最佳新人。

艾瑪繼續在拍片的同時處理好學業，她還熱衷於冰球、無擋板籃球、網球和跑圈子比賽，並且是一位出色的田徑運動員。她還是位藝術學者，在片廠裡面有著最華麗最有創意的化妝間。她的其他愛好包括和朋友家庭聚會、旅遊、跳舞(街頭爵士、街舞、莎莎舞和她的角色在《哈利·波特與火焰杯》中跳的交誼舞)和唱歌。

18歲的湯姆·菲爾頓(飾 德拉科·馬爾福)再次扮演了哈利·波特的死對頭，斯萊特林學院的男學生德拉克·馬爾福，他在所有四部哈利·波特電影中都出演了這一角色。

湯姆參加職業演出已經有9年了，1996年時他第一次登上大銀幕是在彼得·休伊特執導的《借債人》中扮演皮格林。1999年時，他在《安娜與國王》中扮演了茱迪·福斯特在銀幕上的兒子路易斯。

他還出演過多部英國電視劇，包括在《蟲子》中扮演詹姆斯和在《第二眼》中扮演托馬斯·因格漢姆，與克萊弗·歐文演對手戲。他還出演過英國廣播公司廣播4台的兩場戲劇，在《地海的巫師》扮演愛爾斯和在《給大家的》中扮演赫克萊。

湯姆在一系列的電視和廣告中曝光後於1995年引起了注意。除了很早就顯露他的表演才華外，他還是一位釣魚的熱衷愛好者。

斯坦尼斯拉夫·伊萬奈斯奇(飾 威克多爾·克魯姆)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了代表德姆斯特朗參加三強爭霸賽，與霍格沃茨和布斯巴頓進行比拼的威克多爾·克魯姆。

今年20歲，出生於保加利亞的斯坦尼斯拉夫在英國的寄宿學校學習時很偶然地被挑中出演克魯姆。當哈利·波特系列電影的選角指導造訪他所在的學校並聽見他在走廊里說話時，斯坦尼斯拉夫已經在英國上了四年寄宿學校了。選角指導菲奧納·威爾於是詢問了戲劇學院的院長，斯坦尼斯拉夫是否願意為威克多爾·克魯姆一角試鏡。斯坦尼斯拉夫在初選後被列為候選人之一，但因為學業的安排錯過了第二輪面試，因此他認為自己被選中的機會大大降低。

斯坦尼斯拉夫之後又得到了一次試鏡機會，並被定為最終候選人之一。盡管他從來沒有參與過職業演出，但他家有表演的傳統，而且選角指導很明顯地意識到了他的天賦。斯坦尼斯拉夫和選角指導再度會面後被邀請與《哈利·波特與火焰杯》的導演邁克·紐威爾見面。隨後他被告知他被選中出演威克多爾·克魯姆。

在不拍片時，像他扮演的角色克魯姆一樣，斯坦尼斯拉夫喜歡包括網球、足球、英式橄欖球、田徑和游泳在內的多項體育運動。

18歲的凱蒂·梁(飾 秋·張)在電影《哈利·波特與火焰杯》中扮演了哈利·波特喜歡的對象，霍格沃茨魔法學校拉文克勞學院的學生秋·張。

這是凱蒂的首次職業演出，也是她首次參與任何錶演。

凱蒂在2004年2月參加了海選，在試鏡過程中擊敗了其他五千多名候選者被挑中出演秋·張。在此之前凱蒂沒有表演經驗也沒學過表演，是一個偶然的機會讓她的父親在一家中文電視台上看到了海選的消息。凱蒂覺得很有意思，於是決定嘗試一下自己的運氣，盡管那天她更關心的是去逛街買東西。

在海選當天，凱蒂和其它數千計的女孩們一起焦急地期盼能被選中出演秋·張。她認為自己沒有表演經驗所以肯定不會中選，所以在初試過後，當得知自己被挑中進入下一輪時，凱蒂非常吃驚。在經過更多的面試後，凱蒂的母親接到通知說凱蒂將在《哈利·波特與火焰杯》中出演秋·張。

凱蒂很喜歡音樂，她喜歡聽包括R&B、流行、搖滾、和Hip Hop在內的各種音樂，而且會彈鋼琴。

15歲的馬修·路易斯(飾 納威·隆巴頓)在《哈利·波特與火焰杯》中再度扮演了哈利·波特忠實的朋友納威·隆巴頓。

馬修自五歲加入一家業余戲劇俱樂部後便開始表演。他在參加了位於他家鄉利茲城的一次海選後贏得了出演納威的機會。

馬修曾出演過包括《心跳》、《城市的中心》、《心之歸處》、《夏普》、《艾姆代爾》、《達奇爾赫帕斯克》和《如此的生活》在內的多部電視連續劇。

當馬修不為拍片而奔忙時，他喜歡和朋友在一起、讀書、寫小故事、聽搖滾樂、玩電腦游戲和參加體育運動――特別是打高爾夫。馬修曾經加入過航空小隊，他最近開始對電影製作感興趣。他還是利茲聯隊的忠實簇擁者。

羅伯特·帕帝森(飾 塞德里克·迪戈里)在這一部哈利·波特電影中扮演了霍格沃茨在三強爭霸賽中的正式代表，級長塞德里克·迪戈里。當然在最後一秒鍾，哈利·波特也被鬼使神差地選中代表霍格沃茨參賽。

19歲的帕帝森最近才開始他的職業演藝生涯，首部作品是尤萊·艾德爾導演的《山頓的劍》，他在其中與山姆·威斯特和本諾·福爾曼演對手戲。

在此之前，羅伯特是巴恩斯劇團的一名成員，曾在松頓·王爾德的《我們的城鎮》中出演主角喬治·吉布斯；他還在科爾·坡特的《什麼都行》中扮演了依弗林·奧克萊王，在《苔伯家的苔絲》中扮演了阿萊克。他最近在OSO藝術中心推出的《麥克白》中扮演了馬爾科姆。

克雷芒斯·博伊斯(飾 芙蓉·德拉庫爾)扮演了代表布斯巴頓魔法學院在三強爭霸賽中與哈利·波特、塞德里克·迪戈里和威克多爾·克魯姆比拼的學生芙蓉·德拉庫爾。

博伊斯在英國廣播公司出品，由吉利斯·邁克基農執導，羅伯特·卡萊爾主演並大獲成功的小型系列劇《火葯、背叛和陰謀》中扮演了蘇格蘭瑪麗女皇後，已被英國觀眾視為皇族。

《火葯》是這位法國明星第一次用英語主演，她向人們展示了她在法國以外，用非母語表演也能獲得成功。她是法國少有的能熟練運用各種口音的演員之一，她可以扮演含蓄的受過法國教育的女皇，也能扮演有活力的美國少女。

在英國拍完《哈利·波特和火焰杯》之後，博伊斯飛到了布拉格參加《啟示錄》的拍攝，這部新的系列劇由美國國家廣播公司製作，莉莉·扎努克導演，比爾·普爾曼和娜塔莎·邁克爾洪主演。在這部根據《聖經啟示錄》大綱改編的現代故事劇中，長相天真無邪，滿頭金發的博伊斯扮演了包括一位道德准則受到挑戰的墮落天使在內的兩個黑暗角色。

除了在國外嶄露頭角之外，這位年輕的法國明星於2005年間也參演了法國國內一些即將出品的電影，包括勞倫·波尼克(《一位女性24小時的生活》)執導，路易斯·加萊爾(《夢想家》)和弗朗斯瓦·貝雷安德主演的《我的俘虜》和由她主演的《家庭動物》。這部由法國新秀埃里克·佛海斯體爾導演的愛情故事從另類地角度審視了真人秀電視節目。

在出演過幾部深受好評的電影後，博伊斯在法國已經家喻戶曉。2002年，她主演了妮娜·格柔斯導演的《奧爾加的夏天》，還在弗朗西斯·帕魯導演的《勞斯一家》中扮演了卡洛·波桂銀幕上的女兒馬佳莉·勞斯。

拍電視劇和迷你系列劇也為她贏得了不少知名度。她出演過奧利維爾·佩萊的電視系列劇《人生依舊》和帕特莉斯·瑪汀努的《塔妮婭·伯雷阿莉斯》。

博伊斯很小便出演了艾迪恩·桂卡德的《龍》和《45年5月95年5月》等舞台劇。盡管她已久經沙場，但仍覺得自己有很多可學的。她已被法國最負盛名的戲劇學校法國國家藝術學院錄取。

羅比·科特瑞恩(飾 魯伯·海格)再次扮演了霍格沃茨深受歡迎的看守魯伯·海格，這位保護神奇生物課的老師也是哈利、羅恩和赫敏的好朋友。

科特瑞恩是英國最多產且最受尊敬的影視演員之一，他在逾三十年的演藝生涯中多次獲獎。迄今為止，他在一段輝煌的電影生涯中曾出演過40多部電影，包括最近在《十二羅漢》中扮演松井。當然他也參演過《哈利·波特與魔法石》、《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與火焰杯》。他曾憑《哈利·波特與魔法石》獲得過英國電影電視藝術學院獎和倫敦影評人協會獎的最佳配角提名，並獲得過蘇格蘭電影最佳男演員獎。

他最近參演的電影還包括艾倫和阿爾伯特·休斯的《來自地域》、007系列之《末日危機》和《黃金眼》，他在其中扮演了瓦倫汀·朱可夫斯基、華納兄弟影片公司出品的《瓶中信》、《伙計》、《教皇該死》、《亨利五世》、《自由行》、《初生之犢》、《丑聞風暴》、《蒙娜麗莎》和《向上帝調頭寸》。他憑《向上帝調頭寸》在1991年度的《標准晚報》英國電影獎上獲得了彼得·賽樂斯喜劇獎。

科特瑞恩最知名的角色可能是在全球熱播的電視劇《快客》中扮演的菲茲。這部非常成功的故事片在三年的播放中獲得了很多獎項，包括1995年和1996年蟬聯英國電影電視藝術學院最佳故事連續劇獎，皇家電視協會頒發的最佳故事片獎，1993年電視媒體工會頒發的最佳連續劇獎和美國有線電視協會頒發的最佳迷你系列劇獎。

科特瑞恩也因為扮演警察局中強悍而又聰明的精神病專家菲茲而獲得了多個獎項。他難以置信地連續三年(1994、1995和1996)蟬聯了英國電影電視藝術學院最佳電視演員獎；在1993年獲得了電視媒體工會頒發的最佳電視演員獎；在1994年蒙特卡洛電視節上獲得了頒給最佳演員的銀仙子獎；在1994年獲得了皇家電視協會頒發的最佳男演員獎；還獲得過法國國際影視節最佳男演員獎和有線電視協會頒發的最佳迷你系列劇男演員獎。

科特瑞恩最近參演了非常成功的系列劇《弗瑞澤》的最後一集。在此之前，他執行兼職並參演了國際電視台出品，深受好評的兩集系列劇《計劃師》。

1978年科特瑞恩在特拉維斯劇院和漢姆普斯泰德劇院出演《瘦男孩》時開始被關注，80年代初期他出演了包括《郊野插曲》、《80年代狂想》、《笑？我付了授權費》和《周六晚間直播》在內的多部喜劇片。

他後來主演了 13 部 《幽默片斷》和包括《黑蛇 III》、《黑蛇聖誕節特別節目》在內的多部電視劇，並在托尼·史密斯的《什錦水果》中扮演丹尼·邁格隆能，還因此獲得了英國電影電視藝術學院獎最佳男演員提名。

拉爾夫·費因斯(飾 伏地魔)扮演了小說中最恐怖的惡人之一――邪惡的伏地魔。

在學習過一段藝術後，費因斯意識到自己真正喜愛的是表演，並因此加入皇家戲劇藝術學院。畢業後的那個夏天，他在瑞金茨公園的開敞劇院出演了《第12夜》、《仲夏夜之夢》和《繞著月亮轉》。

在又演過幾部舞台劇後，他於1998年加入了皇家莎士比亞劇團。他在那的兩年中最知名且最受好評的作品和角色是《亨利五世》、《李爾王》中的艾德蒙德和《愛的徒勞》中的貝隆。

1991年，費因斯第一次出演電視劇，參演了獲獎作品《頭號嫌疑犯》。他在大銀幕上的處女作是在《呼嘯山莊》中扮演希斯克利夫。隨後費因斯出演了彼得·格林納威導演的《魔法聖嬰》，但讓好萊塢注意的卻是他在《呼嘯山莊》的表演。斯皮爾伯格挑中他在深受好評的《辛德勒名單》中和廉姆·尼森演對手戲，扮演了納粹官員阿芒·高斯，他也因此獲得了紐約影評人協會最佳男配角獎、倫敦影評人協會最佳男演員獎和美國國家影評人協會最佳男配角獎，並獲得了金球獎和奧斯卡獎的提名。

他隨後高調出演了一系列深受好評的電影，包括羅伯特·瑞德弗德導演的《機智問答》、奧斯卡獲獎作品並為他贏得了第二次奧斯卡提名的《英國病人》、《奧斯卡與露心達》、《愛到盡頭》和《紅龍》等。他出演過的其它電影包括《奧涅金》、《陽光情人》、《童魘》和《曼哈頓女傭》。

費因斯最近出演了費爾南多·默瑞爾執導，根據約翰·樂卡雷的小說《不朽的園丁》改編的同名電影，他主演的下一部影片是默純特·艾弗里出品的《白俄夫人》。在即將上映的《超級無敵掌門狗》中，他給懦弱的威克多·考特曼配了音，他最近還在瑪莎·費恩德的《恐色症》中出演了一個配角。

2002年12月，他在皇家國家劇院上演的《說話療法》扮演了卡爾·蔣，霍華德·戴維斯導演了這部克里斯托弗·漢普頓的新作。2003年，他在皇家莎士比亞劇團的《勃朗德》中出演了勃朗德，阿德里安·諾貝爾執導了這部易卜生的作品。2005年，他在戴伯拉·華納新創作的舞台劇《凱撒》中扮演了馬克·安東尼。

邁克·甘本爵士(飾 阿不思·鄧布利多)再次扮演了霍格沃茨霍法學校睿智且倍受尊敬的校長阿不思·鄧布利多。

甘本於1963年在都柏林的愛德華茲/邁克利阿瑪劇院開始自己的表演生涯。他是勞倫斯·奧利維爾屬下最早的老維克國家劇團成員之一，在出演過多部戲劇後加入了伯明翰代表劇團並扮演了奧賽羅。在此後的40年中，甘本成為了他這一代中最出色的舞台劇演員之一，曾憑阿蘭·埃克本的《拒絕的合唱》和《伽利略和沃爾普尼的生活》獲得過奧利維爾獎，後者還為他贏得了1995年《標准晚報》最佳男演員獎。

他為影迷們熟知的作品包括彼得·格林納威執導的《情慾色香味》、最近由馬修·沃恩執導的《夾心蛋糕》、《成為茱莉婭》、威斯·安德森執導的《水中生活》、《賭徒》、《異教徒之戀》、《去年九月》、蒂姆·波特執導的《斷頭谷》、《幕僚》、《強盜美女》、《亂世有情天》、羅伯特·奧特曼執導的《戈斯福庄園》、約翰·弗蘭肯海默執導的《戰爭之路》、康納·邁克費森執導的《喜劇演員》、邁克·尼科爾斯執導的《天使在美國》和凱文·科斯特納執導的《天地無限》。

甘本最令人印象深刻的角色可能是丹尼斯·波特電視系列《唱歌神探》，他因此獲得過英國電影電視藝術學院、電視媒體協會和皇家電視協會等頒發的最佳男演員獎。他還出演過英國廣播公司出品的《錦綉佳人》和查爾斯·斯圖瑞奇的《經度》，以及斯蒂芬·坡利亞科夫的《家譜》。

甘本最近和李·埃文斯一起主演了馬修·沃科斯導演的舞台劇《死亡游戲》。他的舞台劇作品還包括在《麥克白》、《克里奧拉努斯》和《奧賽羅》中出演標題男主角、西蒙·格瑞的《否則已婚》、阿蘭·埃克本的《征服諾曼》、《你我之間》、《要人》、和拉爾夫·理查森合演的《愛麗斯的男孩們》、哈羅德·品特的《當年》、在《萬尼亞舅舅》中出演標題男主角和與傑克·萊蒙合演的《退伍軍人日》。

甘本在皇家莎士比亞劇團時出演了哈羅德·品特的《背叛》和《山脈語言》、西蒙·格瑞的《結束》、克里斯托弗·漢普頓的《好萊塢童話》、埃克本的《姐妹般的情誼》和《小家庭企業》以及大衛·黑爾的《天窗》(包括在西區和百老匯的演出)等劇的男主角。他還出演過《理查德三世》、《奧賽羅》、《都是錢》和婭斯敏娜·瑞扎的《不期而遇的男人》(從巴比肯搬到了西區)。最近，他領銜主演了在阿爾梅達上演的尼克拉斯·海特納作品《克瑞西達》、在西區上演的帕特里克·馬貝爾作品《看護》和在皇家劇場上演的斯蒂芬·戴德利作品《號碼》。

國際知名的都柏林演員布蘭登·格利森(飾 "瘋眼漢"穆迪)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了霍格沃茨新的黑魔法防禦術教師"瘋眼漢"穆迪。

格利森曾經是名教師，後轉行向他最愛的職業表演並加入了愛爾蘭的激情機器戲劇公司。格利森的第一部作品是《我倒下》，隨後他出演了約翰·伯爾曼的《將軍》，並深受好評。他的表現為他贏得了1998年波士頓影評人協會最佳男演員獎、1998年倫敦評論家協會最佳男演員獎和該協會頒發的其他一些獎以及1999年愛爾蘭電影電視獎。

在過去的幾年中出演了多部成功電影的格利森已經家喻戶曉，他最近在沃爾夫剛·彼得森導演的《特羅伊》中扮演了有能力卻被冤枉了的米耐勞斯王。他最近出演的其它作品包括奈特·沙馬蘭導演的《靈異村莊》(扮演了奧古斯特·尼科爾森)、安東尼·明格拉導演的《冷山》、瑞德利·斯科特導演的《天國王朝》和尼爾·喬丹導演的《普羅托早餐》。

格利森在出演了吉姆·謝里丹導演的《田野》後開始引起人們的注意，之後他又在《大地雄心》和《西部風雲》等片中出演了配角。當他在《勇敢的心》中和梅爾·吉布森搭戲，扮演了哈米須後，格利森開始被好萊塢關注。

他其它的主要作品包括吳宇森導演的《諜中諜II》、斯蒂文·斯皮爾伯格導演的《人工智慧》、約翰·伯爾曼導演的《巴拿馬裁縫》和《顱骨國家》、丹尼·波伊爾導演的《驚變28天》和馬丁·斯科賽斯導演的《紐約黑幫》。

格利森的眾多舞台作品包括《城堡之王》、《煤犁與星星》、《謝金的禱告》、《櫻桃園》和在百老匯歡樂劇院和芝加哥戲劇節上巡演過的《孔雀》。他在2001年曾重返舞台，在都柏林孔雀劇院參演了由威爾森·米拉姆導演的比利·柔須作品《我們如此》。

詹森·艾薩克(飾 盧修斯·馬爾福)在《哈利·波特與火焰杯》中再次扮演了可憎的食斯徒盧修斯·馬爾福。從在羅德里格·加西亞導演的《九條命》中和羅賓·萊特·潘演對手戲，扮演一名花花公子和在《我行我素》中扮演一名抑鬱的中產階級父親(兩部影片都在2005年的聖丹斯電影節上首映)，到在冬納·婁格導演的《有人打網球嗎》中扮演一位搞笑且對女性和同性戀有歧視的電影明星，艾薩克再次證明了他是當代戲路最豐富的演員之一。他剛剛拍完和凱瑟琳·基納、珍妮芙·安妮斯頓、瓊·庫薩克和弗朗西斯·邁克多蒙德一起主演的喜劇片《富友》，接下來他將和休·傑克曼一起主演根據獲獎戲劇《好》改編的同名電影。

艾薩克在P.J.洛根導演的電影《彼得·潘》中扮演了虎克船長和達林先生兩個角色，深得影評人褒獎――《洛杉磯周報》將其稱作"令人吃驚的發現"，英國版的《時代》雜志評論到，"簡單地說，(他就是)銀幕上最棒的虎克船長"。

2003年他出演了黑色幽默劇《真愛賭局》，再次贏得了影評人的稱贊，包括瑞克斯·利德在內的多名影評人將其比作"年輕的加里·格蘭特"。在此之前一年，他在華納兄弟影片公司出品的大製作影片《哈利·波特與密室》中扮演了邪惡的盧修斯·馬爾福。同一年的早些時候，他在瑞德利·斯科特導演的票房口碑俱佳的《黑鷹計劃》中扮演了頑固不化的邁克·斯蒂爾上尉，幾乎讓人認不出是他來。

艾薩克還在成龍主演的《燕尾服》中扮演了一名矯捷的國際間諜，在吳宇森導演的《風語者》中扮演了尼古拉斯·凱奇的上司，並穿著一件鑲滿亮片的無吊帶晚裝出演了由基努·里維斯和查莉斯·賽隆主演的《甜蜜十一月》。

艾薩克自從在梅爾·吉布森主演的《愛國者》中扮演了威廉·塔文頓上校大放異彩後便開始片約不斷，他的表現還為他贏得了倫敦影評人協會獎的提名。他的其它作品包括《愛到盡頭》、票房極佳的《世界末日》、《龍之心》、《傑克離婚》和歌舞劇《最後一分鍾》。除此之外，他還和朋友，導演保羅·安德森合作過幾部影片――包括科幻驚秫片《黑洞表面》、《兵人》和英國黑幫電影《瘋狂追緝令》。眼睛尖的人還會注意到他曾客串過安德森導演的《生化危機》和若伯·鮑曼導演的《艾麗卡》，並在邁克·菲吉斯導演的先鋒電影《噩宴旅店》中出演過幾個片斷。艾薩克出演的第一部電影是傑夫·戈德布拉姆和艾瑪·湯普森主演的《高個男人》。

在電視方面，他最近在三集《白宮風雲》中友情出演了一名貝爾法斯特的攝影記者，並主演了菲利普·諾伊斯導演的《兄弟情深》試播片，該片已被Showtime頻道挑中作為系列劇播出。

從倫敦著名的中央演說戲劇學院畢業後，他連續兩季出演了講述世界最高金融業故事，深受歡迎的英國電視系列劇《資金都市》、琳達·拉普朗特的迷你系列劇《便服》、保羅·格林格拉斯的《操縱》和其它很多單集電視劇。在舞台上，他在皇家國家劇院推出的，深受影評人好評並曾獲普利策獎的作品《天使在美國：第1和第2章》中詮釋了路易斯一角，並曾在滿場的皇家宮廷劇院、阿爾梅達劇院和國王頭劇院演出過，還曾五次參加愛丁堡藝術節。

生於英格蘭利物浦的艾薩克在布里斯托爾大學學習法律期間，執導並主演了逾20部舞台劇。當他不在琢磨新角色或新口音時，他會回到倫敦的家並試圖回想自己正常的口音以便讓女兒在電話上認出他來。

加里·奧德曼(飾 小天狼星)再次扮演了哈利被冤枉了的教父，最近從阿茲卡班監獄逃走的小天狼星。

奧德曼從1979年開始在倫敦的舞台上開始演藝生涯。在1985年和1989年間，他只在倫敦的皇家宮廷劇院演出。1985年，他憑借在《教皇的婚禮》中的表現被倫敦的《劇終》雜志評為最佳新人。同年，他和安東尼·霍普金斯爵士共同獲得了倫敦評論家協會的最佳男演員獎。

他之後成為了當代最受尊敬且最有才華的男演員之一，其作品包括瑞德利·斯科特導演的《漢尼拔》、奧利弗·斯通導演的《刺殺肯尼迪》、呂克·貝松導演的《這個殺手不太冷》、弗朗西斯·福特·科波拉導演的《吸血僵屍驚情四百年》和由他扮演貝多芬的《永遠的愛人》。

1997和1998年間，奧德曼出演了《第五元素》、《空軍一號》和《迷失太空》。這三部影片和科波拉的《吸血僵屍驚情四百年》讓他成為了少有的能讓四部影片登上票房冠軍位置的演員之一。

1995年，奧德曼和經理人/製片夥伴道格拉斯·厄班斯基共同成立了製片公司，SE8集團並出品了奧德曼導演的處女作《切勿吞食》(他還編寫了該片的劇本)。影片應邀在1997年為第50屆戛納電影節開幕，並參加了競賽單元的評比，凱西·伯克因此片獲得了最佳女主角。該片還為奧德曼贏得了1997年愛丁堡電影節著名的第4頻道導演獎。

1998年，《切勿吞食》為奧德曼贏得了英國電影電視藝術學院頒發的最佳英國電影獎和最佳劇本獎，影片亦獲得了最佳男主角和最佳女主角的提名。

奧德曼的其它主要電影作品包括《席德和南茜》、斯蒂芬·弗瑞爾斯導演的《留心那話兒》、湯姆·斯多帕德導演的《君臣小人一命嗚呼》、尼克·若格和丹尼斯·波特導演的《軌道29》、《血雨梨花》、《杏林血淚》、《第一州謀殺案》和《魔鬼警長地獄鎮》。1999年，奧德曼擔任了SE8集團/道格拉斯·厄班斯基出品，並獲得了三項奧斯卡提名的電影《競爭者》的執行監制並主演了該片。電視系列劇《老友記》的粉絲們應該還記得奧德曼在其中友情客串的角色，一位嗜酒如命的演員，該角色為他贏得了艾美獎提名。他其它的電視作品包括邁克·李導演的《其間》和由已過世的阿蘭·克拉克導演的《公司》。

在參演了《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》後，奧德曼最近在《蝙蝠俠：俠影之謎》中扮演了吉姆·戈登一角。

艾倫·里克曼(飾 西弗勒斯·斯內普教授)因其在《真愛至上》、《虎膽龍威》、《大冒險》、《天生贏家》、《天條》和《銀河訪客》等各類影片中的表現而被全球觀眾熟知。

他曾憑《理智與情感》和《傲氣蓋天》獲得英國電影電視藝術學院獎提名，並憑借《俠盜王子羅賓漢》獲得了英國電影電視藝術學院頒發的最佳男配角獎。他還曾憑《一屋一鬼一情人》、《閉上眼睛》和《俠盜王子羅賓漢》被《標准晚報》三度評為年度最佳電影男演員。在蒙特利爾電影節上，他因出演《瘋

❸ 《隱入塵煙》入圍釜山電影節，這部劇的「逆襲」靠的是什麼

這部劇逆襲依靠的是真誠的製作和演員的真實感，在這部劇里能夠感受到少有的農村生活和真正被生活打擊到的沉痛感，被苦難圍繞著到底是怎麼一回事呢？一男一女一頭驢簡簡單單刻畫了生活帶來的感覺，不得不說，入圍電影節都是理所應當！

我們日常生活中又有多少人能夠真正的珍惜糧食呢？蓋房子應該是他們做過的最喜悅的事情，雖然是一個家徒四壁的小房子，但是是他們勞作的成果，他們細心的給自己的房子劃分了區域，甚至會擔心燕子回來找不到家，這又何嘗不是一種農人的溫柔？

❹ 電影《戰馬》講述了一個什麼故事

我覺得是一部關於馬和人之間和諧相處感人至深的故事，農場主在家境窮困的窘況下，賭氣在馬匹競拍會上以很高的價格競拍成交，其兒子對馬伊克關愛有加訓練它做各種技能。戰爭爆發馬兒伊克被徵用幾經艱險有倖存活，兩軍交戰隔著數百米的戰壕竟自發舉白旗去解救戰場中央被鐵絲纏繞的馬兒。繼而找到自己的最初的主人。戰爭結束農場主兒子騎著戰馬回了家。

大抵《戰馬》就是在幾幅PPT中來表達主題，分割出來也不是未可。德文郡男孩、英國騎兵、小姑娘、德國兩兄弟、給德國佬拉大炮幾個部分組成，每一個部分都與戰爭緊密相連，要麼表現戰爭嗜血的一面，要麼表現戰爭泯滅人性的一面，不一而足，其實任何選取其中一個側面來深入刻畫，也不失一個好本子。

❺ 電影裡面有化骨龍和啊king 馬交文 這個人物的是什麼電影哦

賭俠1999
賭俠King哥（劉德華）為救弟意外殺死煙通，被判監五年。化骨龍（張家輝）視King為偶像，故往接監，二人其後更發展成交心拍檔。化骨龍的妹妹晴（朱茵）為人爽朗可愛，傾情於King。King在賭船上碰見多年來渴望一會的馬交文外圍大莊家，他能影響每一場足球或跑馬賽事的結果。馬交文的手下省鏡為人陰毒 非常，設下了世紀賭局欲置賭俠於死地……

賭俠大戰拉斯維加斯
該片是《賭俠1999》的延續篇，賭俠阿King[1]（劉德華）與化骨龍（張家輝）二人自擊敗馬交文後，成為老千拍檔，更加上化骨龍的表哥阿叻（陳百祥），三人合力在大眼文（南燕）的地下賭場騙了一大筆錢，准備去風流快活，不料大眼文派人追殺，在海邊酒店擄去化骨龍，而阿King及阿叻則被警方一隊身份不明的幹探帶走。

❻ 請推薦幾部中國海軍的電影

1.《甲午風雲》

是長春電影製片廠出品的劇情片，由林農執導，李默然、浦克、王秋穎、龐學勤等人主演。該片於1962年在中國上映。該片講述了鄧世昌在中日甲午海戰中反對李鴻章主和，指揮北洋艦隊英勇抗擊日本海軍，在彈葯用盡後，率領致遠號戰艦硬撞敵艦吉野號，不幸被魚雷擊中，以身殉國的故事。

2.《南海風雲》

是由景慕逵、張勇手執導的劇情片，唐國強參加演出。

20世紀70年代，南越（越南語：Việt Nam Cộng hòa）當局的軍艦經常在我南海一帶進行騷擾。這天，居住在西沙群島的於化龍一家正在海上作業時，恰好遇上了來犯的南越10號艦（怒濤號越南語：Nhựt Tảo HQ-10）入侵我領海，於是，漁輪與敵艦展開周旋。主人公於化龍一家被來犯的南越10號艦撞翻船隻，幸好都被我海軍和漁民救起，敵艦才狼狽逃竄。於參加海軍後，從一個戰士成長為艦長。

3.《紅海行動》

是由博納影業集團股份有限公司、中國人民解放軍海政電視藝術中心等出品，林超賢執導，馮驥、陳珠珠、林明傑編劇，張譯、黃景瑜、海清、杜江、蔣璐霞等主演的動作片。該片講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事。

該片於2018年2月16日在中國內地上映；3月1日在中國香港上映。2018年5月6日，榮獲第25屆北京大學生電影節最佳影片獎。

4.《海魂》

電影名，上海電影製片廠1957年攝制，劇情為：上海解放前夕，敵軍艦長孔嘯天指揮兵艦「鼓浪號」逃往台灣；水兵陳春官和竇二鵬對於長官們的殘忍腐化很是氣憤。「鼓浪號」到台灣後，船上的水兵們遭到美國兵艦的侮辱和鄙視。

陳春官認識了台灣姑娘溫夢嬡，彼此留下了非常美好的印象。後來溫夢媛被美軍欺侮，二人救出了溫夢媛，但她卻因此被酒家解僱，在絕望中投海自盡，陳春官得知後無比悲憤，與竇二鵬等人策動起義。後「鼓浪號」長官們又做出暴行，令大家徹底醒悟。水兵們利用執行任務的機會發動了起義，駕駛「鼓浪號」回到祖國懷抱。

5.《海之魂》

上海電影製片廠攝制於1998年，主要劇情為：陸濤、馬馳、鍾遠航人稱海上「三艦客」，三人風雨同舟發誓忠於祖國海疆。二十年後，他們分別走上艦艇部隊領導崗位。隨著時間的推移，三人的事業、理想、愛情、友誼都發生了裂變。陸濤、馬馳任憑生活磨難，忠於海疆的誓言不變。終於事業有成，走上了更高一層的領導崗位。

鍾遠航轉業到地方後，經不起金錢的誘惑，墮落了。而彭哲遠司令員，一生獻身海軍，可歌可泣，直至臨終也無怨無悔。僅以此片獻給中國人民解放軍海軍建立五十周年。另有同名游戲機以及模特藝術學校名等。

(6)關於男主角叫馬化文電影擴展閱讀

《甲午風雲》

該片是歷史片，但又不囿於歷史的真實，為激勵民族正氣而做了適當的改動。該片在總體藝術水準上十分完整、凝煉，稱得上是慷慨悲壯，大氣磅礴。該片塑造了幾個極其鮮明的藝術形象。

主人公鄧世昌，毫無疑問地集中寄託著創作者的社會和藝術理想，他是主戰派的代表，忠勇兼備，性情剛烈，從力主出海作戰到最後彈盡糧絕之際，下令全艦撞向日本旗艦「吉野號」，他的英雄氣概，愛國熱忱，視死如歸都表現得淋漓盡致，李默然的表演亦濃烈熾熱，沉著深切，將這一代愛國將領表現得聲情並茂，感人至深。

❼ 男主角是一個修補文物高手,表面上從事香水工作的中國電影，男主角將近40歲

那是電影回馬槍，伊能靜，任達華，戚薇，鄭佩佩，尚雯婕，夏德俊主演的。2010年某夜，北京驚堂博物館。犯罪集團蘭花盜的兩名盜賊潛入其中，偷走了價值連城的名畫《聶隱娘》。誰知二賊過於魯莽，在與保安周旋的過程中，竟用香煙將畫燒出一個洞。為了盡快修復古畫，蘭花盜決定找到早已從江湖隱遁多年的修畫名家神手。他們認定中年男子李貞木（任達華飾）一個功成名就、身邊美女如雲的香水專家，就是他們苦苦尋找的神手，於是想盡辦法逼其就範。
退隱江湖的修畫高手李貞木，無意間成為眾人眼裡的獵物：性感美女閔悅（伊能靜飾）向他投懷送抱，李貞木春意盎然際，卻發現對方醉翁之意不在酒；失散多年的女兒意外現身，令李貞木心生暖意，然而親生骨肉千里尋父竟是為了置他於死地。這一切的一切，都源於一幅價值連城的古畫，以及一段唐朝的曠世傳奇。老謀深算者屢屢落空，費盡心機者滿盤皆輸，為奪回寶物，所有人馬費盡周折。

❽ 求助一部部看過的電影忘記了片名

叫做《我是傳奇》
基本信息
中文片名
我是傳奇
原片名
I Am Legend

演職員表
導演
弗朗西斯·勞倫斯 Francis Lawrence
編劇
阿齊瓦·高斯曼 Akiva Goldsman .....(screenplay)
Richard Matheson .....(novel)
Mark Protosevich .....(screenplay) and
John William Corrington .....(1971 screenplay)
Joyce Hooper Corrington .....(1971 screenplay) (as Joyce Corrington)
演員
威爾·史密斯 Will Smith .....Neville
艾莉絲·布拉加 Alice Braga .....Anna
莎莉·理查德森 Salli Richardson .....Ginny Neville
Paradox Pollack .....Alpha Guard
查理·塔漢 Charlie Tahan .....Ethan
達什·米霍克 Dash Mihok
薩莉·理查德森-惠特菲爾德 Salli Richardson-Whitfield
維羅·史密斯 Willow Smith
劇情介紹
無知的人類，往往是災難性事件的始作俑者……一場大面積的病毒突然爆發，傳播速度之快幾乎無人能夠阻止，沒有人知道可怕的病毒之源開始於何處，只知道它是沒辦法停止的、不可逆轉的、無法治癒的，最重要的是，它是人為創造出來的。
羅伯特·奈維爾是紐約市一個才華橫溢的病原體學者，為美國軍方服務。他作為政府投資研究抵抗流行性疾病的疫苗的先頭部隊，看著病毒在街道上如此肆虐，卻也只有無能為力的份兒。這種通過空氣就能傳播的病毒最終以一種難以抵禦速度籠罩了整個城市，使得總統只能下令封鎖紐約市，未被感染的人才能出城。可想而知，這種做法造成了市民的極大恐慌，紐約城頓時亂作一團。羅伯特在焦急之中將妻子佐伊和7歲的女兒馬莉送上出城的直升機，卻目睹他們死在面前的慘劇……這種時候，死亡也許是最好的選擇，因為那些被感染卻沒有死的人，身體發生了異變，成為一種可怕的生物，不再存在任何理智的思考，行屍走肉般地居住在城市地下的黑暗和陰影當中，躲避著陽光--他們對新鮮的血與肉，有著最為原始的渴望。
這場災難所導致的後果，就是紐約變成了一座死城，而羅伯特就成了這里僅存的一個人類--不知何故，他的血液對這種病毒有著天生的免疫能力。羅伯特知道自己可以支配兩種武器，那就是他在科學上的專業知識和自己的血液。曾經在軍隊里討生活的經歷，幫助他選擇了在這座被廢棄的城市中生活的方式，完全是高度系統化的，他每天都要堅持大量的體能訓練，還要不間斷地發出求救或尋找和自己一樣的倖存者的無線電波……羅伯特是一個非常自律的人，否則在這種極端孤獨的情況下，正常人都有可能發瘋。唯一還在與羅伯特並肩作戰的，就是他最為忠誠的夥伴薩姆，一隻德國牧羊犬。白天，羅伯特帶著薩姆外出尋找維持生命的供給，然後去實驗室時做研究、發無線電波；到了晚上，他們把自己關在一個堅固得有如堡壘的建築物中，觀察那些怪物在城市的街頭「覓食」。除了每天盡責盡職地做同樣的事情，羅伯特在這座「空城」當中也享受到了完全的自由：他可以駕駛著他的跑車在街道上橫沖直撞；在戰斗機上打高爾夫；用無價的珠寶裝飾他的堡壘等等，就連市中心最繁忙的商業街，如今也變成了羅伯特自家的「後花園」。作為人類最後的希望，羅伯特被唯一的一個殘留下來的任務驅使著，那就是使用自己血液中的免疫系統，尋找逆轉病毒的方法。雖然他知道自己面對的是一個龐大的天文數字，但是他沒得選擇，因為他的時間就快用光了。
影片有兩種結局，第一種結局是，就在他找到抗體的時刻，怪物們也侵入了他的堡壘，他只能捨命保護聽到他的電波與他會合的另外兩個人，這兩個人將他以生命為代價換來的抗體送到少數沒有感染病毒也沒有抗體的人類聚居地，而那裡的精英們將復制並傳播這種救命的葯，人類在一次繁衍生息，這也就意味著在未來的億萬年中，這少數托他的福活下來的人將永遠傳說他的故事，就像我們傳說治水的大禹，盜火的祝融……
另一種結局是，就在怪物們沖進來的那一刻，一個被他捕獲做試驗的女怪物清醒了過來，慢慢恢復為人類，而她正好是怪物首領的至愛女友，她激發了首領僅存的人性，使羅伯特也逃過了一劫……
[編輯本段]心靈撞擊
這部影片能讓我們感悟人性之美的東西太多了，首先，災難後的影片給人最大的感觸是：原來生命中有那麼多東西我們不知道珍惜，只有到失去了才懂得惋惜。影片中最讓筆者從心裡感到酸酸的不是主人公妻子和女兒的死去，甚至也不是整個世界的荒蕪，而是這樣一個場景：羅伯特來到一家碟片里，里里外外放置了若干假人模特，羅伯特走到店門口，熱情的問候了店門口的兩個假人，還給他們每個人都取了名字，拿了一張碟，來到收銀台，和坐在櫃台後的假人也調侃了幾句，甚至還走到一個女性假人身邊，假裝偷看她，作出愛慕又不好意思表白的樣子，並在心裡暗下決心：明天，明天一定要鼓起勇氣和你談話！看了這些，筆者突然有種想要流淚的感覺：原來，原來人與人之間可以有這么多溫馨美好的感情，原來，走到一家小店，和熟人朋友們聊聊天，在內心默默地喜歡一個異性那麼的美好！羅伯特夢寐以求的一切，我們在意了嗎？
影片的兩種結局也都滲透著人性之美。第一種結局，羅伯特犧牲自己拯救了世界也拯救了身邊的人，這種行為無疑是高尚的，感人的；第二種結局，羅伯特死裡逃生，全仰仗怪物首領殘存的人性和愛情的力量，也不能說是牽強附會的大團圓。
[編輯本段]災難啟迪
這部片子讓筆者想起了另外兩部不那麼有名的「災難後」影片《人類之子》和《致命拜訪》，這兩部片子和《我是傳奇》一樣，對災難發生的原因不做過多的評析，而是設想災難發生後如何應對。《人類之子》設想的是如果人類失去了生育能力——這個許多人認為理所當然的能力——世界將會被絕望和頹廢籠罩，人們不再安心工作，到處是喊打喊殺的聲音……影片本身的情節比較單薄，帶有很強的動作片痕跡。《致命拜訪》設想的是如果，一種病毒蔓延，人類表面一切如常，但失去了感情，失去了喜怒哀樂，那又會怎樣？影片給我們的答案是：人將不人！影片中有一位妻子對她的心理醫生說，她的老公以前打他罵他，但當他親吻她的時候，她能感覺到發自內心的愛，但是，感染病毒之後，他不再打她罵她，甚至打不還手罵不還口，可是她也不再感覺到他的心，她寧願他回復到從前那個暴躁易怒的他！……這些災難片從獨特的視角，提醒我們在我們身邊，或者就在我們身上，就有很多美好珍貴的東西，要用感恩和珍惜的態度去面對。
相關評論
繼《范海辛》之後又一部用CGI堆積出來的糟糕作品，作為主角，威爾•史密斯可選擇的范圍也就變得少之又少。這部失敗的影片甚至讓最近的《致命拜訪》都變成了一個傑作。
——comingsoon網站
威爾•史密斯奉獻出了一場驚人的「獨角秀」，值得一座奧斯卡小金人的嘉獎。
——《火焰新聞》
影片算是對一個陳舊的話題進行了一次非常有創造力的重塑。
——《電影信號燈》
片子開頭提到的醫生找到了治癒癌症的良方，其實在暗示人類利用自己認為的文明方式成功的改變了這個世界，然而結果與人們期待的恰恰相反。在華麗的視覺沖擊效果中揭示了人類善良的本性是如何挽救被人類所謂的文明所破壞的世界和人類自身的故事，實為一部觀賞性和哲理性很強的大片。
[編輯本段]幕後製作
我叫羅伯特·奈維爾……
影片改編自美國20世紀最偉大的作家理查德·馬瑟森(Richard Matheson)創作的同名小說……作為黑人演員中最有影響力的面孔，威爾·史密斯出演過一系列既賣座又受到好評的科幻動作電影，例如《我，機器人》、《獨立日》和《黑衣人》等等，所以對於他來說，這類影片絕對是他的「看家本領」，再加上他本人也是馬瑟森的忠實擁躉，貌似沒有比他更適全的演員人選了，史密斯說：「原著中包含了很多流派，恐怖和科幻也位列其中。當你成為全世界最後一個人類的時候--那種刺激的感覺源於心理，對我有著致命的吸引力，無論是從身體、情感還是精神上。故事中的主角羅伯特·奈維爾唯一的目的就是存活下去，這樣的狀態有可能創造出一個美麗的機會，來講述一下關於人類天性的世界觀。」
為這部新鮮出爐的科幻動作驚悚片做導演的則是弗朗西斯·勞倫斯，他的處女作就是那部同樣具有「末世情結」的《地獄神探》，勞倫斯說：「這類關於一個男人與世隔絕地生活以及在現代的城市環境中孤獨的生存的想法，讓我感到無比地著迷，所以才會產生用影像將這個故事表現出來的想法。《我是傳奇》中的精華部分，就在於這里有一個要和整個世界進行對抗的男人，它雖然誕生於半個世紀前，可是到了現在仍然能夠激起人們無限的想像力。」
這部發行於1954年的小說，以現代人的觀點看，仍然會有一種非常復雜的感覺且極具有煽動性，已經被廣泛認為是邁入現代恐怖科幻領域的入門教材，不但影響了幾代人，還刺激了無數個爭相效仿的後來人，以及兩部電影改編作品：1964年的《地球上最後一人》，由文森特·普雷斯領銜；1971年的《最後一個人》，查爾登·海斯頓是這里的主演……到了如今這部最新版本的影片，其編劇兼製片人阿齊瓦·高斯曼不但曾因《美麗心靈》而獲得了奧斯卡最佳改編劇本獎，他自己也是小說的作者理查德·馬瑟森一生的追隨者，所以對於高斯曼來說，能夠主筆將《我是傳奇》再度帶上大銀幕，確實是一件非比尋常的大事件，他表示：「馬瑟森對於我們這些為科幻故事神魂顛倒的怪胎來說，就好比是神。在嚴肅的科幻世界裡，有一個約定俗成的傳統，那就是利用角色性格的深層次根源，來釋放出強烈的主題--這一點和寓言故事很像，而這部影片也沒有脫離開這個潛規則。」
與阿齊瓦·高斯曼一起創作劇本的，還有馬克·波托塞維奇(Mark Protosevich)，他們有可能共同得到了一個近年來最受覬覦的電影主題，波托塞維奇說：「我對這個故事，已經垂涎了超過10年的時間了，最終能夠看到它在我的手中慢慢成形，真的是一個不可思議的經歷，尤其幕前和幕後還聚焦了一批如此有天分的電影人。」
獨角戲
《我是傳奇》大體講述的是一個男從如何以一種孤獨的狀態存活下來，所以製片人和導演知道他們需要一個包容量比較大的演員來飾演這個角色，當他們獲悉威爾·史密斯對這部影片非常感興趣時，心底的最後一塊大石也終於落下。史密斯與合作夥伴製片人詹姆斯·拉斯特(James Lassiter)近年來一直在多方打探小說改編版權的歸屬，如今算是得償所願，史密斯將會飾演羅伯特·奈維爾，那個雖然占據了整個故事，卻一直都是隻身一人的孤膽英雄，對於史密斯來說，這既是一個機會，也是一個挑戰。阿齊瓦·高斯曼解釋道：「作為一名編劇，我是非常相信用文字去創造一個角色的非凡能力的，但是，將文字用肢體語言表現出來的天分，也是同等重要的。史密斯就是這樣一個出色的演員，他能夠用蘊含了許多想法和感情的表演傳達很多東西。」
即使如此，威爾·史密斯也不得不依靠其他表現形式來描述羅伯特·奈維爾所要經歷的情感跨度，他提議：「對於我來說，這個過程是非常與眾不同的，因為我需要用行為來進行表演，那真的是一個難以置信的鍛煉，因為你沒辦法找到和你說話的人，卻仍然需要交流，這就是我表演的時候需要關注的中心部分。你能從中發現你的角色和你自己本身一些不曾注意到的部分，無論是從藝術形式出發，還是從心理角度出發，那都是一個非常令人著迷、值得探索的內容。」
這是導演弗朗西斯·勞倫斯第一次與威爾·史密斯合作，可是他卻用溢於言表的感激贊揚了這位黑人演員如此出色的發揮：「史密斯最令人著迷的地方，還是他那種形於外的溫暖和魅力，他總能夠給他的角色帶來如此多的不同尺度，讓你的眼睛一刻都沒辦法從他的身上移開。你可能會時而同情他，時而又對他感到懼怕；你會和他一起大笑，然後又和他一起大叫……所有的這些層次感都能同一時間存在於他的表演當中。而這個角色最重要的一點就是，他必須得能夠傳達所有他正在經歷的一切，包括身體和情感方面，在沒有任何形式的對白的基礎上。」
當然，對於威爾·史密斯最大的肯定，還是來自於真正創造了羅伯特·奈維爾這個角色的人--作者理查德·馬瑟森，他表示：「史密斯是飾演羅伯特·奈維爾的非常完美的人選，我幾乎看了他之前主演的每一部電影，他總能完全讓人信服他正在詮釋的那個角色，在這個故事中，羅伯特是一個關鍵，所以，史密斯也是一個關鍵。」
看點
如果不是影片的製作費用過於高昂，如果不是華納雪藏，如果不是施瓦辛格在拍攝完《終結者Ⅲ》之後就忙於從政，我們也許在數年以前就能看到史詩大導雷德利·斯科特（《銀翼殺手》）同硬漢阿諾駕輕就熟的科幻經典。不過，如今能在銀幕上一覽英勇神武的黑哥們威爾·史密斯的人類拯救錄，我們也用不著太遺憾。因為身為絕對的票房靈葯，還走他最擅長的動作/科幻路線，影片的票房已絕對保證1億以上。
精彩花絮
·羅伯特·奈維爾和他的女兒馬莉的飾演者分別是威爾·史密斯和威蘿·史密斯（Willow Smith），現實生活中真正的父女。
·最初的時候，影片在90年代就曾有過製作的意向，當時的主演是阿諾·施瓦辛格、導演是雷德利·斯科特，後來因為預算過高，兩人雙雙退出了劇組。
·為了展示影片中的新款福特跑車GT500所能做出的特技表演，工作人員特別把車開上了一個27英尺高的斜坡，然後讓它穿越一塊厚玻璃窗。試演的時候，他們讓車著落在一堆紙盒上，這樣才不會讓這輛昂貴的車受到傷害。第一次試驗中，他們就損壞了車的水箱和支架，只好用其他普通的福特車的零件來替代。
·卡梅隆·莫納漢（Cameron Monaghan）曾為影片中伊桑那個角色進行過試鏡。
·影片的拍攝過程中，威爾·史密斯曾離開兩天的時間，為了去羅馬參加湯姆·克魯斯和凱蒂·赫爾姆斯的婚禮。
·吉爾莫·德爾·托羅本來是影片的第一導演人選，可是他卻拒絕了。
·發生在布魯克林大橋的那部分場景，涉及了至少1000名臨時演員，還有各種不同的軍事武器和戰斗機。
·影片中許多場景都是在紐約的華盛頓廣場實地拍攝的，時間是2006-2007年的秋天和冬天，拍攝的時候，節日裝飾用的彩燈都被拿了下來，取而代之的是超過3個月的喧鬧。
·在布魯克林大橋僅6個晚上的拍攝，就花去了電影公司500萬美元。除此之外，電影公司還要取得14政府部門的拍攝許可。在整個戰斗的場景中，製片人們不得不安排好250名工作人員、1000名臨時演員、還有160名國民警衛隊的調度工作。
·在劇本還沒有的情況下，影片就已經確定會拍攝了。
·華納公司最初的時候反對影片在紐約實地取景，因為花費過於昂貴的原因。但是經驗豐富的製片人邁克爾·泰德羅斯（Michael Tadross）卻取得了封鎖大中央的高架橋、第五街的多個街區以及華盛頓廣場的許可，盡管只能是2006年9月-2007年4月的晚間或周末，卻足以用來完成所有的拍攝工作了。
·影片中的植物是通過卡車從佛羅里達州運過來的，上面掛滿了黑紗，用來渲染整個城市的悲愴氣氛。
影片中的Sam是一隻德國牧羊犬。
精彩對白
Radio message from the President of the United States: …And make no mistake, My Fellow Americans, we are at war for our very survival. And so it is with great sadness but greater resolve that tonight I have signed an executive order quarantining New York City. God be with us…
來自於美國總統的無線電消息：……請不要混淆視聽，我的美國同胞們，我們在為生存而戰。今天晚上，我懷著非常痛苦和悲傷的心情，不過這可能是唯一的解決方法，我要下令封鎖紐約市。上帝保佑我們……
Robert Neville: My name is Robert Neville. I am a survivor living in New York City. If there is
anybody out there…anybody. Please. You are not alone.
羅伯特•奈維爾：我叫羅伯特•奈維爾，我是一個生活在紐約市的倖存者，如果這里還有其他人……任何人。請回答我，因為你不是孤單一個人。
Robert Neville: I am a survivor living in New York City…I can provide food. I can provide shelter. I can provide security.
羅伯特•奈維爾：我是紐約市的一個倖存者……我能夠提供食物、藏身之處，我能夠提供給你需要的安全。
Robert Neville: I can help. I can fix this. Let me save you. I can save you; I can save everybody.
羅伯特•奈維爾：我能提供幫助，我能治好它。讓我去救你吧，我能夠拯救你的生命，我能夠拯救每一個人。
Robert Neville: Nothing happened the way it was supposed to happen. We are seeing mutations. Cannabalistic hunger. Typical human behavior is now entirely absent.
羅伯特•奈維爾：任何事都沒有按照它應該遵循的軌跡。我們看見了變化，那是一種只有人肉才能制止的飢渴，典型的人類行為現在完全沒有了。
Robert Neville: Six billion people on Earth when the infection hit.
羅伯特•奈維爾：當病毒開始擴散的時候，地球上有60億的人口。
Robert Neville: I will be at the South Street Seaport everyday, at midday, when the sun is highest in the sky.
羅伯特•奈維爾：我每天都會去南街海港，當太陽位於正中間的正午，我都會等在那裡。
Robert Neville: Good morning, Hank!
羅伯特•奈維爾：漢克，早上好！
Robert Neville: God didn't do this. We did!
羅伯特•奈維爾：上帝不會這么做，是我們做的！
Robert Neville: Come on Sam, we gotta go.
羅伯特•奈維爾：來吧，薩姆，我們得走了。
Robert Neville: I haven't seen another person in three years. If there is anybody out there. Anybody. Please.
羅伯特•奈維爾：三年來，我再沒有見過除我之外的人類，如果有人聽到我的話，任何人，求你回答我。
Robert Neville: Day one thousand and one. I am still unable to transfer my immunity to infected hosts.
羅伯特•奈維爾：第1001天，我仍然沒辦法把我身體里的免疫力，轉移給被感染的人體。
Robert Neville: I'm not gonna let this happen.
羅伯特•奈維爾：我不會讓這種事發生。
Robert Neville: Light up the darkness.
羅伯特•奈維爾：照亮黑暗吧。
[編輯本段]蝴蝶圖案
《我是傳奇》終於如期上映，影片中反復出現的蝴蝶也引起廣大影迷的興趣，蝴蝶的完整版截圖請參見此處.
如何解釋這個反復出現的蝴蝶？
先從《聖經》說起，傳說在上帝身邊有九個天使和九個墮天使，九個天使不在我們討論范圍之列，我們先來了解一下什麼是「墮天使」——
簡單解釋一下「墮天使」
墮天使 統稱（samele)是相反的意思 但不是代表邪惡 更不是什麼墮落的天使
雖然墮天使中，有許多力量大的超乎我們想像的天使，可是那不代表他們邪惡、他們墮落、只是代表他們與其他的9個天使有著與眾不同的使命（一般墮天使的力量非常偏激）。
可以解釋為九個天使是執掌光明之力，九個墮天使執掌黑暗之力，這不是最正確的說法，卻是可以讓諸位最為理解的方法，你們知道嗎？〔撒旦〕就是墮天使其中之一！怎樣？長知識了吧？呵呵。撒旦的力量就是抵制和摧毀一切美好，所以人們也將它等同於惡魔。
墮天使甚至還有背叛上帝的，所以，上帝用右手封鎖了9個墮天使的靈魂。
墮天使介紹完畢，介紹一下墮天使的第四位天使——昔拉
๑۩۞۩๑昔拉๑۩۞۩๑
墮天使之四，掌控「絕望」。
他的能力很特殊，外形是一隻蝴蝶，有著強大的攻擊力，也是上帝用來懲罰惡人，懲罰其他天使的「殺手」，他的力量大到讓上帝憐憫被害者。
傳說在第一次諾亞造方舟 ，他曾出現過一次，瞬間造出洪水淹沒世上的一切。
還有，末日審判前3天，他也參與並殺死人類總數1/3。
這個天使是最最危險，最最狂暴，最最瘋狂的天使，沒人知道他的身世，沒人敢靠近他，就連撒旦和歐亞提起他都要膽怯，一般人們說的殺手的化身，就是昔拉。
他的力量最恐怖就是讓人絕望！
它也就是大名鼎鼎的「殺戮天使」——KillingAngel
看到這里你明白了吧？沒錯，全片充斥著一種絕望的末日氣氛，無論是紐約荒廢的街道和黑夜的詭異，「絕望」兩個字貫穿著影片始終，當安娜向Neville說還有一個安全地時，Neville絕望的向她大吼到：「不可能！全死光了！」
當Neville送全家人上車准備離開紐約時，他的小女兒做了一個手勢並說道：「 mummy，look at it. It's a butterfly. 」（媽媽，你看，是一隻蝴蝶），這里的蝴蝶即是「審判」之意，蝴蝶意指昔拉對人類最終的審判。
影片進行到Neville駕車經過紐約市區時，一幕很有趣的鏡頭出現了——一輛坦克上閃過一個蝴蝶的海報，旁邊標注著一行字：「God still loves us」，是的，上帝依然還愛著人類，只是上帝拋棄了人類，上帝憐憫但絕不同情。
當影片進行到最後時，那個最終夜魔老大在玻璃上撞出一個蝴蝶圖案時，答案已經很明顯了，那個夜魔BOSS其實就等同於昔拉的化身，人類不斷僭越上帝的禁區，從克隆到基因改造，終於因為超越大自然本身的自然進化而受到了懲罰，（小註：癌症是人類至今無法攻破的疾病之一，影片利用抗癌新葯而產生的變異實際上表達了一種對現代醫葯學和人類疾病的憂慮）導演告訴我們這么一個道理：不要試圖改變大自然的法則，否則最後滅亡的只能是自己。

❾ 一個電視劇裡面主演叫馬翠花 是什麼電影

是電視劇 女八路馬翠花
中文名女八路馬翠花
出品時間2014
出品公司完美時空（北京）影視文化有限公司
製片地區中國大陸
導 演楊文軍（擬請）
編 劇劉毅
主 演姚晨（擬請），張嘉譯（擬請），張譯（擬請），姜寒（擬請）
集 數40
類 型近代題材
製片人金媛
八歲的馬翠花做了白家的童養媳，除了照顧比自己小4歲的「小丈夫」白德財，馬翠花跟著自己中醫世家的公公學了一身的醫術。1937年，馬翠花18歲的時候，家裡人要讓馬翠花和白德財圓房，馬翠花逃出了家，投奔了以前從土匪手裡救過自己的八路軍。八路軍里的醫生丁大夫和馬翠花暗生情愫，不料馬翠花被家裡人綁回去，強迫和白德財圓了房。丁大夫答應娶被破了身子的翠花，卻在得知翠花懷了白德財的孩子後悔婚。八路軍隊長周鐵軍漸漸的對在隊伍中當軍醫的翠花產生了感情，在不顧生命危險保護翠花生產之後，翠花帶著白德財的孩子和周鐵軍完婚。日本鬼子投降的時候，翠花無意中救了年輕的血性漢子黎陽，黎陽成為了翠花的勤務兵。解放後，周鐵軍變了心，娶了資本家的小姐，翠花一怒之下和周鐵軍離婚要和黎陽舉行婚禮。婚禮當天，翠花的「小丈夫」白德財費盡心思找到了翠花寄託在老鄉家的孩子，並趕到婚禮現場，欲重新迎娶馬翠花。

❿ 求一部關於賽馬的電影的名字

【英文名】Sea Biscuit
【中文名】海餅干/奔騰年代
【出品公司】環球公司(Universal Pictures, USA)
【出品年】2003年
【主演】 托比·麥奎爾(Tobey Maguire) 傑夫·布里奇斯(Jeff Bridges) 克里斯·庫柏(Chris Cooper) 伊麗莎白·班克斯(Elizabeth Banks)
【導演】加里·羅斯(Gary Ross)
【類型】動作/劇情片
【分級】PG-13
【內容提要】這與其說是一部關於人的影片，不如說講述了一匹馬的故事，只是人與馬的際遇相當類似。 瑞德的歡樂童年因為美國1929年經濟大衰退而終結，原本擁有私人庄園的父母一夜間財富化作烏有，甚至連繼續撫養他的勇氣和信心也一舉崩潰，倉皇中拋下他遠赴他鄉，臨行前只是告訴他「我們會打電話給你的，隔壁就有電話」，除此之外，就是父親大聲的呼喊「remember，you have a gift,you have a gift」，多年之後，他除了熱衷競爭在拳擊中被打瞎了右眼，並且每天狗一樣地祈求馬主能夠作為騎師混口飯吃之外，從未覺察自己的gift（天賦）存於何處…… 「海餅干」（sea biscuit）作為一匹良駒之後，一樣頂著光環，除了繼承作為一流賽馬父親食量大、脾氣暴躁的特點外，一無是處。 就在這時，影片出現了戲劇性的一幕，黑暗中，馬欄的一側是瑞德在不甘示弱地猛力勇斗四個欺負他的壯漢，馬欄的另一側是海餅干桀驁不馴地試圖掙脫四個馬夫，這一切恰好被苦苦尋覓良駒騎手的馴馬師湯姆-看在眼裡，於是一個人+一匹馬的命運雙雙改觀了，因這個倒霉的時代而流離失所、悲觀沮喪的很多人，命運也因之重煥光彩…… 如果只是良駒加上天生與之相配的騎手，成就一段傳奇，本片價值將大打折扣，目標專注的馴馬師湯姆史密斯，帶有時代牧師色彩的馬主查爾斯霍華德，雍容體諒的薩貝拉，每個人都有精彩看點，最神奇的是影片後部的世紀對決前夕，瑞德因人設計，左腿粉碎性骨折不能出賽，他居然推薦了之前惜敗的對手喬治代替自己出征這場滿心期盼的榮譽之戰，而影片末尾兩人又上演了一場為敵人鼓勁喝彩的絕唱，讓人感嘆美國人戇的可愛之餘，又將人性演繹的如此出挑。 【簡評】一匹馬拯救了一個時代，這是一部看後能讓人熱血沸騰的勵志故事片。兩位主人公（人與馬）在逆境中的奮斗不僅能夠激勵當時的美國民眾，也同樣能夠激勵當代的觀眾。