電影演員費從哪出

① 拍影視劇的錢從哪裡來為什麼有些演員片酬很高

我們經常會在網上看到某某電影投資了多少億，賺了多少億？這些投資的錢一般是哪裡來的，這里很大一部分是從銀行貸款這里來的。

② 影視劇的收入來源於哪裡演員的片酬又是來源於哪兒

孫儷的片酬曝光後，很多人都在質疑，為什麼明星藝人可以拿到幾千萬的片酬。一部影視劇拍攝的成本從幾千萬到幾個億不等，如此龐大的費用他們究竟是從哪裡來的，為什麼演員的片酬可以如此之高？

演員的高片酬雖然來自於影視劇項目的投資，但片酬佔比總投資的費用太高，這顯然是不合理的。

就像《孤芳不自賞》這部電視劇投資2億左右，一個多億用來支付主角演員的片酬了，剩下還能有多少錢真正用於後期製作的？這樣的一個比例拍出來的作品，不是爛片才奇怪了。

③ 演員片酬 多少比例 占電影製作費 多少合理

前面那個回答是誤導，跟導演的錢包沒有關系，導演不是老闆，導演也是給這部影片的投資商打工的。演員的片酬是投資商出，導演的片酬也是投資商出的。演員片酬根據名氣從30元到8000萬元都有。

④ 很多明星演員的片酬很高，他們的錢都是誰給的呢

明星演員的片酬一般都很高步，電影片酬輕松過億，就是拍一部電影，如果是一個主角，他本身名氣比較高的情況下，幾千萬是個很正常的數字，這些錢到底都是從哪兒來的？自然是從投資人。

理論上來說，明星的收入不應該這么高的，但是因為民眾興趣的原因，民眾喜歡大牌的明星，出現在自己所看的這部電視劇裡面，熱度又高的自然而然，本身自帶熱度就把這個電影或者電視劇的熱度炒上去了，少了很多廣告宣傳的費用，全明星陣容，這是很多大片兒都會搞的一個，這可能也是我們所獨有的。

⑤ 拍影視劇的資金都是從哪來的，為什麼有些藝人薪酬那麼高

現在許多人在無聊的時候就會刷劇，在遇到自己比較喜歡看的電視劇時，通常會熬夜追劇，可能有許多的朋友會感到疑惑，我們有時候觀看一些影視作品時，並不需要花費一分錢，那麼影視公司拍攝這些作品的資金是從哪裡來的呢？還有一些受觀眾喜愛的一線大咖，他們的收入為何那麼高呢？下面小編來給大家分析一下。

3.明星的高額片酬

對於影視作品來說，其看點除了故事情節外，就是演員的演技了，特別是一些明星，有著龐大的粉絲基礎，在劇中擔任主要就有大量的粉絲來看，為了使影視劇能夠大賣，所以投資方會給這些明星高額的片酬讓他們來參演。

⑥ 拍電視劇的演員怎麼給報酬的

分期結算和分集結算。

分期付款，前期先支付「進組費用」，也就是定金，然後到了拍攝中期會支付「進度費用」，到了製作完成之後也就是劇情殺青後會支付「尾款」，一般都是334的支付方式。

而分集結算，一般都只針對比較有名氣的演員，因為他們本身的報價都是按照「一集一價」來出的，所以片方一般都是「三集一結」或者是「X集一結」，這個方式對於某些演員來說，那也是真的「來錢快」，猛地拍幾天戲，估計就是上百萬入賬，並且還是「稅後」的。

演員片酬制度急需改革：

基於演員片酬畸形的現狀，製作公司和社會各界一直在呼籲整頓，總局和影視製作業也聯合發出了限制演員片酬的通知，初見成效。因為限制了演員最高片酬不能超過5000萬，最少不再像以前動不動八千萬，一個億的天價片酬。但是這樣，依然沒有解決問題：

第一，演員片酬依然過高，一部戲5000萬。幾個月時間，一個公司一年賺5000萬都很難。一個演員三四個月可以毫無風險的賺到。

第二：演員沒有風險。不能把所有風險壓到製作公司手上，演員也必須共同承擔。賣不掉，收視率不好，演員必須一起負責。

⑦ 電影製片公司賺的錢從哪來，而演員又從哪得錢。哪位朋友能詳細點告訴我（或者畫個詳細的框架），為謝！

我在劇組工作4年，這是我的經驗，和你共享一下~
電影分數字電影、膠片電影、電視電影。
而電視電影和數字電影都是用高清攝像機拍攝，用的是磁帶。一般出售給電影頻道、刻錄成光碟發行從而獲取利潤。有的可以拿到國外去評獎，也可以賺錢。如果沒有通過廣電總局審核的片子，就會變成地下電影，在民間出售。數字電影的成本一般都很低很低，演員大多也都是沒有名氣或剛剛畢業的專業演員，而這些演員的片酬相比當紅影星更是少之又少！包括所有的劇組工作人員的片酬也是少得可憐。因為這種電影一般拍攝時間都比較短，大概在一周至一個月左右，所以好多都是導演或者製片人的朋友來幫忙，象徵性拿一些片酬。
據我所知，好多電影拍完就死了。也就是說，沒有電視台購買，也沒有更多的資金來製作。甚至更慘的是一些電影拍完死都死不了，因為製片人或導演酬來的錢有一部分是借的，但是片子賣不出去。
膠片電影的成本都很高，用的也都是膠片，而膠片是一次性，走幾秒就好幾十甚至好幾百沒有了。所以拍膠片時候導演會讓演員多試幾次戲。磁帶的話，可以反復利用，而且成本也只是140左右一盤，根據價格可以拍攝30至50分鍾不等。
一般電視劇和膠片電影的植入性廣告很多，所以這也是不小的一筆收入。而電視電影或數字電影，本來演員陣容就不強大，說服力不是很高。所以拉到贊助的可能性相對要小很多。風險也是。
演員是由專門負責演員的副導演從經紀公司或熟人介紹找來的。分戲的大小，由總導演定了角色後，製片主任主要來負責和演員的經濟人談薪金這一塊。製片主任會壓縮整部戲所有的開銷，有的甚至是用作廢的劇本的背面，來列印一些每天發出的通告。小到幾塊錢都是要審。而再小一點的只由副導演決定的角色，就是製片主任下達任務給副導演，讓他必須在多少錢之內搞定，高出預算的不要。而群眾演員也是，例如有一次我們在河南拍戲。製片主任就給我一萬塊錢，是這部戲里所有群眾演員的費用，而控制費用這一塊，就由我來負責了。所以演員副導演也是聽不容易。有時候真的想多給辛苦的群演，可是資金有限，如果大場面多，需要演員也多的情況下，很多時候副導演都得自掏腰包，很受氣。
呵呵，這就是我的一點經驗，希望可以幫助到你。

⑧ 拍電影的錢是從哪來的

電影資金由製片人負責籌集，尋找各大電影公司資助，籌集社會資金贊助等等

⑨ 演員的片酬是拍攝前給還是演完戲才支付

其實說實話，除了演員自己以及經紀人之外，很難給到你真實的答案，畢竟國內關於演員片酬這一塊，一直是一件很隱晦的事情。所以在這里我只能從一些所謂的蛛絲馬跡里給你一些你想要的答案…
張藝謀曾經在節目里說過，國內的演員片酬和國外的有很大的區別
區別在哪裡？在國外的影視圈裡，拿歐美國家的演員來舉例吧，一般演員的片酬結算方式是有一個固定模式的，演員在出演之前，前期會收到一小部分的酬勞，之後演員拍完直到電影上映之後，演員根據「業績」，再拿到自己的那份分成。

而國內並不是這樣的，拿一線演員舉例吧，據說一般都是在參演之前先談後價格的，如果價錢合適，演員再開始開工，如果沒收到錢，那是絕對不會開工的。所以有時候會看到的爛片，裡面有一線流量明星，但是影片的製作卻很爛，為什麼爛？錢都給演員了，哪還有錢製作呢。
還有一種叫「帶資進組」以及「參與分成」
個人覺得這種情況就不太涉及到片酬的問題了，他們之所以「出錢又出力」，是因為他們期待的是最大的收獲。比如吳京的《流浪地球」，據說把房子都賣了，湊了6000萬來拍這個電影，當然結果肯定是大豐收了。

參與分成這塊就更好解釋了，就是演員參演「低成本」的電影，最後享受分成。如何在「低成本」的電影里獲得高回報呢，這部分就要跟運氣掛鉤了。運氣最好當數徐崢了，參演了好幾部「低成本」的大電影，這幾年可算是賺得盆滿缽滿。

不得不說，國內演員的片酬仍然屬於畸形狀態了，雖然限制了演員的最高片酬不得高於5000萬，但是你想想一部戲5000萬，對尋常人來說依然還是天文數字，更何況演員還不用承擔風險，反正收視好或者不好都是製作公司的事。所以啊演員片酬制度仍需要改革，至少要和製作公司共同承擔風險，比如影視作品賣不掉、收視不好，演員應該一起負責。

其實關於演員片酬的問題，在業內一直都是一個很隱晦的事情，我估計除了演員自己和經紀人之外，一般的旁人只怕都不是很清楚這個問題的真實答案。所以我在這里也只能是通過最基本的模式，來說明一下這個問題的一些固定套路，這完全就是一個僅供參考的答案，還請大家不喜勿噴。

第一點，國內和國外的結算區別。

大導演張藝謀曾經才某節目中親口說過，國內的演員片酬問題，與國外的情況有很大的區別。首先，在國外的電影圈裡，特別是像歐美地區，對於演員的片酬，都是選擇前期先支付一少部分的酬金，然後等到電影上映之後，根據票房成績，讓演員直接參與分成，票房越好你就拿的越多。這樣的好處，就是避免出現因為演員「高片酬」的問題，影響到電影的前期製作。

而在國內卻不是這樣的，一般情況下，無論是大小演員，都是先談好「價錢」，然後再開工幹活的。針對於小演員來說，可能會要求「嚴謹」一些。但是輪到大明星之後，基本上都是沒收到錢，是絕不可能開工幹活的。這也就是為什麼在很多國產電影中，會出現那麼爛片的原因。錢都給了大明星了，還哪兒來的錢製作電影嘛。

第二點，分期結算和分集結算。
雖然說針對於每個演員都會有一個「身價數字」，但是在結算片酬的時候，片方一般都不會選擇「一次性」支付的，當然這也是會出現一些「特殊情況」，比如「非你不可」或者「炙手可熱」的「搶人」情況，片方也是會「一口買斷」的。但是正常情況下，都是按照「分期付款」或者「分集付款」來的。

分期付款，前期先支付你的「進組費用」，然後到了製作中期會支付「進度費用」，到了製作完成之後會支付「尾款」，一般都是334的支付方式。而分集結算，一般都只針對比較有名氣的演員，因為他們本身的報價都是按照「一集一價」來出的，所以片方一般都是「三集一結」或者是「X集一結」，這個方式對於某些演員來說，那也是真的「來錢快」，猛地拍幾天戲，估計就是上百萬入賬，並且還是「稅後」的。

第三點，帶資進組和參與分成。

像演員「帶資進組」或者參與「分成」的方式，這已經基本上不算是「片酬」的問題了，因為他們之所以願意「出錢又出力」的來干這件事，就是對於所謂的「片酬」不那麼「在乎」了。他們「期待」的是最後的「收獲」。像比較出名的「帶資進組」，當屬今年年初的吳京零片酬「帶資6000萬」進組《流浪地球》，吳京這一「操作」，不僅「拯救」了《流浪地球》這部電影，也給自己帶來了豐厚的「資金回報」。

而說到「參與分成」這個問題，我感覺這招玩的最好，並且「運氣」最好的演員，應該是徐崢了。他參與的很多電影都是屬於那種「低成本」高回報的作品，所以在他有點名氣之後，就經常以「低片酬」+「參與分成」的方式，參演某些電影的製作，但是不得不說，他的運氣是真的好，近幾年的他賺的是「盆滿缽滿」，只要是他參與的「低成本」電影，票房基本上都是「一路飄紅」。

綜上所述，這些就是我「扒出來」的一些參考答案，還請大家將就點看。畢竟自從「限薪令」下來之後，關於演員「片酬」的這個問題實在是太「敏感」了，能收集到的資料著實不多。但是，我看了那麼多的資料，有一點東西我還是比價「肯定」的，那就是演員們的「片酬」，基本上都是「稅後」的，只是這個「稅」，都是由片方給納的。

第一娛記出品必屬精品！

這個問題我有發言權！我作為影視製片人，拍過不少作品，和演員也簽過不少合同，整個行業情況基本上是這樣的（絕大不部分，極少例外）：

第一：演員片酬在拍攝完成時已經結完！
在劇組拍戲，基本上演員得罪不起，特別是男女一號。因為她或者他只要不拍了，或者刁難你，整個劇組就陷入困境，即使是導演都可以換掉，男女一號不好換，換了等於白拍了。所以，在簽約的時候，基本上演員處於強勢地位，合約一般會這么簽！

簽約之日起，三個或者五個工作日支付定金。開機前三五個工作日支付一大筆酬金，連同定金，此時大概已經支付了百分之六十左右，拍攝過半支付大約百分之三十。在殺青前三五天支付餘下的百分之十左右尾款！當然也有比例不一樣的，但是可以肯定的是，演員殺青前，片酬已經結清！因為演員也怕你拍完了，你不給錢！

第二：影視公司大部分都是在給演員打工！

影視市場看著熱鬧，實際上賺錢的公司少之又少，因為演員的高額片酬，大部分公司都是在給演員打工，賺了個吆喝，做了個賠本買賣！

舉個例子說明，一部30-40集電視劇，請一線藝人和准一線藝人各一名，預算大概一億八千萬左右。兩位一線明星片酬大概在一億兩千萬到一億三千萬（一個八千萬，一個四五千萬），剩下的就是其他全部製作費用！當資方拿出這么多真金白銀，最後剩下一堆硬碟，所有的風險就在製作方這里！賣不賣得掉，能不能播出，演員錢早就賺走了。製片方獨自承擔風險，基本上，製片方就是在給演員打工！

第三：演員片酬制度急需改革！
基於演員片酬畸形的現狀，製作公司和 社會 各界一直在呼籲整頓，之前總局和影視製作業這會也聯合發出了限制演員片酬的通知，現在看起來，有一點效果，因為限制了演員最高片酬不能超過5000萬，最少不再像以前動不動八千萬，一個億的天價片酬。

但是這樣，依然沒有解決問題：第一，演員片酬依然過高，一部戲5000萬，你們自己掂量。幾個月時間，一個公司一年賺5000萬都了不起了。一個演員三四個月可以毫無風險的賺到！第二：演員沒有風險。不能把所有風險壓到製作公司手上，演員也必須共同承擔。賣不掉，收視率不好，演員必須一起負責！

我在影視行業工作了很多年。總的感受是，只有推到重來，重新設立制度，才有可能改變 娛樂 圈的重重黑幕，改變演員片酬過高的問題！

⑩ 演員的片酬一般都很高，拍電視劇的錢是從哪裡來的

針對這個熱門討論的話題，確實需要改革的社會問題，反復掂對，發現天價片酬其實出在電視台和投資商身上。電視台為了盈利，靠的是廣告費，投資商搞電影電視劇為的是票價的收入，他們是互惠互利的合作關系。

第一，拍電視劇有贊助商，電視劇給贊助商打廣告，我們看電視有很多細節都能表現出來，比如電視劇裡面某個人物用的某某化妝品，其實這都是廣告。還有不管是古裝還是現代劇鏡頭都會出現在街上的某個場景，劇中的店鋪，裡面的東西，都是在打廣告。雖說是贊助商贊助拍電視劇，還不如說他們花錢為自己打廣告和宣傳。

第二，拍好的電視劇是有版權的，把電視劇的版權賣給各電視台或者各類播放器，這個是最主要的賺錢方式，如果電視劇的質量較好，還會存在獨家播放的形式，這個賺錢更多。

第三，那就是周邊產品，可能這個有點難理解，我舉個例子，就如早前《花千骨》的熱播，裡面「糖寶」的形象可是深入人心，市面上有大量的「糖寶」玩具出現，也是掀起了一股熱潮，帶動了消費。