群鳥電影演員

Ⅰ 希區柯克的經典作品有哪幾部

希區柯克是一位聞名世界的電影導演，尤其擅長於拍攝驚悚懸疑片。在長達六十年的藝術生涯中，希區柯克共拍攝了超過五十部電影，他成為歷史上著名的電影藝術大師。下面是我總結的他比較經典的12部電影：

1、《驚魂記》

9、《奪魂索》

10、《美人計》

11、《火車怪客》

12、《三十九機台階》

Ⅱ 一部國外的電影與鳥有關，有點恐怖，叫什麼

中文名稱：群鳥
英文名稱：The Birds
電影導演：阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock
電影演員：維羅尼卡·卡特賴 Veronica Cartwright 提比·海德莉 Tippi Hedren
傑西卡·坦迪 Jessica Tandy
地區：美國
語言：英語
上 映：1963年03月28日
時 長：119 分鍾
類 型：劇情 恐怖 愛情 驚秫

本片可以稱為動物災難片的先驅，據調查本片名列希契科克導演作品最愛歡迎的第七位。劇情描述舊金山上流社會的淑女米蘭妮與律師米契在一家鳥店中一見鍾情，當他們的愛情遭米契的母親誤解時，不斷有海鷗和麻雀飛來米契家附近對人類發動攻擊，甚至在加油站引起了一場大火。米蘭妮奮勇地保護小妹妹免遭鳥群襲擊，終於蠃得米契之母的喜愛。編導並沒有說明鳥群向人類發動挑戰的原因，但對於整場災禍卻拍得驚心動魄，多次利用鳥的主觀鏡頭和節奏明快的剪接手法製造出強烈的戲劇懸疑性，可見緊張大師並非浪得虛名。蒂比．赫德琳、洛．泰勒和潔西卡．坦迪都演得不俗。希區考克的鳥，一部令人情緒不安的電影，利用簡單手法，甚至用最無殺傷力的動物，我們披滿羽翼的朋友，轉變成向只有兩只腳而受限於陸地上的人類進攻。沒有他慣常的MacGuffin。在鳥這部片子中，懸疑大師完全憑藉大自然對人類神秘報復力量的震驚恐懼。當然，這是一個故事，一個軟弱，被Evan Hunter封閉的人。在那裡Taylor為了一位冷艷金發美女而拋棄了教師Pleshette，並且平凡的Tandy十分擔心、太過於掛念著她的兒子。但是希區考克描寫在那遙遠Bodega海灣遭鳥群攻擊的居民--會在什麼時候、什麼地方遭受下一波攻擊？--這就是這部電影引人之處。後景投影和本片中未經安排設計卻可預期的特殊效果是無關緊要的。成千上萬只鳥成群飛來到個社區，等候、潛伏躲藏、蓄勢待發要撲上、啄傷受害目標至死為止。它們無所不在，讓觀眾屏息以待，心臟就快要停止了，等著看這些可愛的動物轉變成殺手。據說希區考克透過恐怖閣樓房間場景里攻擊的鳥群強暴了Hedren，將最狂野意象延伸到無稽荒誕。就技術上而言，這部電影令人驚異，運用了三百五十個以上的特殊效果鏡頭拍攝。在某個場景，滿山遍野到處都是鳥群，覆蓋了整個視野，三十幾片影片放在一起造成如此效果。希區考克在這部片子之前，一而再、再而三的企圖滿足觀眾。鳥製造了神秘世界所欠缺的震憾驚懼，這故事有部份事實基礎，因為數年前一個小小西海岸社區已經遭受成群結隊鳥類不明原因的攻擊。希區考克給我們唯一的理由不太直接了當，在那裡的學校餐廳一個客人解釋鳥類也許是報復人類破壞地球生態。無論如何，這部片子仍然是希區考克電影中最野蠻、最邪惡也最令人難忘的一部。

Ⅲ 求群鳥演員表,群鳥女主角群鳥男主角是誰

米蘭妮（蒂比·海德莉 Tippi Hedren 飾）是一個富家女，偶然在寵物店裡遇見律師米契（羅德泰勒Rod Taylor 飾），二人萌生愛意。第二天米蘭妮帶著她的一對寵物鸚鵡到訪米契居住的波德加灣小鎮，卻被一隻海鷗襲擊，當場受傷。然而誰也沒料到，這次鳥襲擊人的事件，只是鳥類大規模攻擊人類的小序幕。 米蘭妮留在鎮上療傷，這里鳥語花香，生活本來平靜，她還認識了米契的家人和前女友，於米契的感情也漸漸升溫，但是鳥類的出沒對他們生活的騷擾程度也漸漸升級。這些鳥聚集的越來越多，黑壓壓的一大片，被它們攻擊至傷甚至至死的居民日漸增多，這個小鎮陷入一片瘋狂的鳥災當中。人們恐懼接近崩潰，如何趕快逃脫這個恐怖的地方，成了他們迫在眉梢的問題。

Ⅳ 誰是希區柯克電影中最難忘的美人

英格麗-褒曼 Ingrid Bergman

代表作：《愛德華大夫》Spellbound (1945)

《美人計》Notorious (1946)

《歷劫佳人》Under Capricorn (1949)

她說他：「我知道希區喜歡和我合作，我能感覺得出，我對他也有著相同的想法。有些演員說他是並非善於指導演員的那種導演，那肯定是他們自己出了問題。他十分具有同情心，從不對我提出的問題感到厭煩，他總是耐心傾聽，他是個我可以傾訴一切人。」

大名鼎鼎的英格麗-褒曼之所以對希區評價如此之高，是因為希區對她完全是「區別對待」。盡管沒有充足證據表明希區的內心早對褒曼的身體吹響了沖鋒號，但他們之間的默契合作，以及電影最後呈現的驚人效果，都印證了希區對褒曼的嚴重偏愛。在《愛德華大夫》拍攝過程中，希區故意放棄了拍女明星慣用的低亮度照明法，而是用強光把褒曼的臉蛋清晰地放到銀幕中央，他的解釋是：「褒曼完全不需要燈光的幫助（掩蓋）」。
在《美人計》里，希區又第一次邀請了超級服裝設計師伊迪絲-海德為褒曼設計服裝，電影中褒曼握著鑰匙與克勞德-瑞恩斯擁抱時穿的那件大露背，至今是褒曼粉絲的最愛。盡管三年之後的《歷劫佳人》逐漸褪去了希區與褒曼特有的火花，但兩人的友誼並未隨著亂七八糟的謠言產生絲毫破壞，希區曾不止一次地品味褒曼的味道：「她熱情、善良，十分年輕，有一種清新的氣質。她比我更有自信，這一點也不奇怪。她很漂亮，真人比在銀幕上更加漂亮！在我感到自己被忽視的時候，她一直給我很多的鼓勵……」

金-諾瓦克 Kim Novak
代表作：《迷魂記》Vertigo (1958)

她說他：「有一次我犯了一個錯誤，就我這個角色的動機問了希區一個問題，他嚴肅地看著我說：『金，我們不要在這些問題上挖得太深，這只是一部電影！』」

金-諾瓦克原本只是希區心目中的第二人選，臨開拍時因為薇拉-邁爾斯懷孕而含恨放棄。不過，金-諾瓦克一人分飾瑪德琳和朱迪兩個角色，並不顯得吃力，他與詹姆斯-斯圖爾特的混搭效果也絲毫不遜色於《後窗》里的格蕾斯。
盡管當時部分觀眾並沒弄清《迷魂記》的故事核心究竟是什麼，但男性觀眾都無一不被諾瓦克的性感裝扮所迷倒——除了伊迪絲-海德為她設計的白色大衣外，朱迪鬆散的頭發和瑪德琳的旋渦型秀發都讓希區在片場里浮想聯翩，最明顯的證據是——直到《迷魂記》殺青之後，希區還耿耿於懷：「我更希望當初能把斯圖爾特脫她衣服的畫面更清晰地表達出來，並不是拍出來的，而是用更加清楚的內衣畫面來表現——這兒晾著一副胸罩，那兒曬著一條褲頭，不過這在當時是不允許的。」諾瓦克演藝事業最輝煌的頂峰是《迷魂記》帶來的，這個曾被視為胸大無腦的女人，總算被公認為最經典的「希區柯克女郎」之一。

格雷絲-凱麗 Grace Kelly

代表作：《電話謀殺案》Dial M for Murder (1954)
《後窗》Rear Window （1954）
《捉賊記》To Catch a Thief（1955）

這個未來的摩納哥王妃有著精緻到無敵的面容，每一縷卷發都不自覺地刮擦著老希的心——他深知自己迷戀她，所以窮凶極惡地用彩色膠片堆砌她的特寫，即便是《電話qs案》那個快被勒死的女人，也要刻意延長她的窒息瞬間；他確信自己得不到她，所以挖空心思讓《後窗》里的窺私狂變成一個手無搏雞之力的殘腿男，以療救心理上無法規避的欲求落差。

蒂琵-海德倫 Tippi Hedren
代表作：《群鳥》The Birds (1963)
《艷賊》Marnie (1964)

她說他：「這是一段我不願再想起的痛苦經歷，我為希區柯克先生感到遺憾。」
身材高挑、皓齒殷唇的海德倫，幾乎成了希區心目中「後格蕾絲-凱麗時代的替代解葯」，然而這顆解葯對雙方來說都成了毒葯。海德倫60年代初並不為人所知，然而希區柯克的「慧眼」卻把她看了個真真切切——他在一個廣告中看中了她，並讓她出演了風靡一時的災難片《群鳥》。《群鳥》是一部特技驚人的高成本電影，海德倫瘦削的面龐和藍色的眼睛讓人覺得格外清新。然而，她的演技非常平庸。《群鳥》的成功使海德倫名氣大增，第二年又出演了《艷賊》，與「007」肖恩-康納利演起了對手戲。這是一部描述心理障礙的影片，海德倫飾演的是一位冷酷無情、帶有神經質、又對男人充滿憎恨的女子，藉著偷竊行為所帶來的刺激，掩飾內心對性的挫折感。該片在影評人看來乏善可陳：落伍的拍攝手法、冗長的演員對白，再加上海德倫的平庸表現，導致票房不佳。
事實上，電影的幕後事端遠比電影更精彩——傳說希區曾直接向海德倫提出性要求，還送給她6歲的女兒梅蘭妮-格里菲斯（後來成為大明星）玩具娃娃。但冰冷的海德倫拒絕了希區，電影拍攝後期兩人關系陷入僵局，幾乎沒有任何有效性的對話。至於希區與海德倫之間究竟發生了什麼糟糕的事，從梅蘭妮長大後對希區的評價可見一斑——「他是個不要臉的混帳東西，你可以講這話是我說的！」

馬琳-奧哈拉 Maureen O'Hara
代表作：《牙買加客棧》Jamaica Inn (1939)

她說他：「希區對這部電影和我都毫無興趣，也許是我當時太年輕了。」
現年89歲的愛爾蘭女演員馬琳-奧哈拉，曾是好萊塢40年代的一線女星，主演過奧斯卡最佳影片《青山翠谷》，就大眾審美角度而言，奧哈拉可能是希區柯克前15年拍片史上，使用的最漂亮的女演員，其奔放絕俗的氣質後來迷倒了好萊塢。奈何接拍《牙買加客棧》卻不是一次愉快經歷——1939年，希區正處於從英國轉戰美國的臨界點，個人創作熱情並不高漲，這部電影的拍攝幾乎是希區在應付電影公司的差使。奧哈拉當年絕非看在希區的面子上接演該片，而是由於此片男主角——奧斯卡影帝查爾斯-勞頓的竭力敦促使然。在《牙買加客棧》中，奧哈拉扮演了一個周旋於卧底警察與海盜破壞分子之間的女人，在表演上並無突出光彩。至今，奧哈拉仍不覺得自己從《牙買加客棧》里學到了什麼，有什麼特別難忘的回憶，唯一值得慶幸的，是她的名字會被名目繁多的希區柯克傳記書無數次提起。

瓊-芳登 Joan Fontaine
代表作：《蝴蝶夢》Rebecca (1940)
《深閨疑雲》Suspicion (1941)

她說他：「我起初覺得希區柯克為人相當冷淡，不過熟悉了之後就不這樣了，我很害羞。在拍攝現場，他會在別人聽不見的地方說他們的壞話，因此我覺得他一定也這么說過我。」
《蝴蝶夢》至今仍不被視為典型的希區柯克電影，因為作為其闖入好萊塢的第一部戲，電影大部分導向性的決定都出自製片人大衛-謝爾茲尼克，因此希區的郁悶可想而知。至於瓊-芳登，這個女演員的確定也頗費周折，畢竟男主角的來頭太大——勞倫斯-奧立弗曾堅決要求希區邀請自己的愛人費雯麗來扮演女主角。芳登當時的知名度不高，對自己很不自信，她既不敢與希區過度搭訕，又時刻懷疑奧立弗看不起她，使得整個拍攝過程對她來說更像噩夢。
好在，當時自稱瘦到死的芳登，最終成就了《蝴蝶夢》的經典地位，她也因此成為與姐姐奧麗維亞-德-哈維蘭旗鼓相當的女星。顯然，希區是在《蝴蝶夢》之後愛上了芳登，在拍攝《深閨疑雲》時，再度想到了那個「眼神中透露出一種不自信」的芳登。以今天的眼光來看，《深閨疑雲》是部虎頭蛇尾、匠氣濃厚的懸疑片，但芳登必須一輩子感激希區——是該片讓她成為了唯一一位憑希區電影摘取奧斯卡最佳女主角獎的人，同時，她也搶先姐姐一步拿到了小金人，在很大程度上出了一口惡氣。

珍妮特-李 Janet Leigh
代表作：《精神病患者》Psycho (1960)

她說他：「他是一個頑童、愛惡作劇的精靈、一個天才，希區說，『觀眾看到你就會想到《精神病患者》，這對那部新片或是對你的新角色來說都是件不公平的事。」
珍妮特-李是希區一早就確定的人選，在珍妮特-李接下劇本時，希區甚至承諾可以為她增加戲份，已達到「女主角中途突然死去所帶來的強烈震撼。」珍妮特-李一輩子演過的戲，也不及在它在《精神病患者》中淋浴時被殺的45秒鍾。影片完成之後，由於珍妮特的形象過於深入人心，希區不再邀請她出演女主角。希區夫婦與珍妮特夫婦的私交甚篤，常在一起看戲喝茶。珍妮特之後的事業相對平庸，最大貢獻是生了個女兒傑米-李-科蒂斯——沒錯，就是《真實的謊言》女主角

卡洛爾-倫巴德 Carole Lombard
代表作：《諜網情鴛》 Mr. & Mrs. Smith (1941)

她說他：「希區柯克是個帶有孩子氣的人，許多人都很難發現這點。」
希區曾說，他一輩子只有兩次是因為一個美麗女人的強烈要求要拍電影，一次是十幾年後英格麗-褒曼的《歷劫佳人》，另一次便是卡洛爾-倫巴德的《諜網情鴛》。當然，與前者不同的是，希區對倫巴德並無非分之想，因為倫巴德當時已與30年代的電影皇帝克拉克-蓋博成婚。希區同時也非常感激克拉克夫婦，因為在他買房之前的過渡期內，他租借過克拉克夫婦的房子。倫巴德在看過《蝴蝶夢》後十分傾慕希區的才華，要求與之拍片。盡管《諜網情鴛》的口碑與票房均相當平庸，但希區對倫巴德女士的評價極高：「我很喜歡她，因為她愛說葷笑話，說起話來用的詞語都是男人常用的那些，我之前從沒聽到過女人這么講話的，她個性很強，在我看來是超過蓋博的。」然而不幸的是，紅顏命薄的倫巴德後來在二戰募捐活動中因飛機失事而香消玉隕，悲痛欲絕的除了蓋博之外，還有神情黯淡的希區。

伊娃-瑪麗-聖 Eva Marie Saint
代表作：《西北偏北》North by Northwest (1959)

她說他：「人人都相處得很愉快，我們中間沒有愛甩大牌的人，希區柯克當然也不會這樣。最後的追逐戲里，我的披肩被樹枝掛住那純屬意外，但我堅持演了下去。」
在今年2月的第81屆奧斯卡頒獎典禮上，為最佳女配角頒獎的五人中，站在左邊第一位的白衣老太婆就是親愛的伊娃-瑪麗-聖——是的，她還活著。1954年，她因《碼頭風雲》而摘取奧斯卡最佳女配角獎，成為當時的實力紅星，1958年希區邀請她出演《西北偏北》時，她已算是個大牌明星。在本片中，伊娃扮演的多重身份的坎度小姐，帶著一種罕見的病怏怏的美感，她與加里-格蘭特第一次在列車里相遇時，滿頭金發和白皙的臉蛋十分驚艷，最後總統山一場動作戲也表現得極為優秀。不過，伊娃與希區的關系卻並不友好，在片場，伊娃因為站在一邊喝咖啡而惹怒希區：「我不希望我女主角穿著一套3500美元的漂亮外衣，喝得卻是泡沫塑料杯里的咖啡。」並讓伊娃換一套瓷杯。據說後來伊娃因心情不佳而耍起大牌，迫使希區在動作戲中讓她吃盡苦頭——顯然，伊娃在檯面上對希區的肯定都是虛的。

瑪德琳-卡羅爾 Madeleine Carroll
代表作：《三十九級台階》The 39 Steps (1935)
《秘密間諜》 Secret Agent (1936)

她說他：「希區是一個傲慢卻不自大的導演，對女人說話的語氣很具吸引力。」
瑪德琳-卡羅爾參演希區柯克電影，堪稱一大著名現象的里程碑——希區偏愛金發冷艷美女的嗜好，從《三十九級台階》開始正式確立。更奇怪的是，這項偏好居然是希區的愛人阿爾瑪促成的——希區原先根本不打算讓卡羅爾扮演這個角色，因為他認為此女之前的角色都過於冷峻，毫無幽默感，但卡羅爾最終的表現卻讓希區刮目相看：「她的喜劇細胞很濃厚。」自從在《三十九級台階》里與一個帥男拴在同一副手銬、在《秘密間諜》中扮演了一個職業殺手的冒牌老婆後，卡羅爾的人氣爆增，1938年，她以250000美元的天價，成為當時好萊塢片酬最高的女明星，希區看在眼裡笑在心裡，畢竟，這是他第一次造星成功。不過，卡羅爾的人際關系比較糟糕，據《秘密間諜》另一大牌主演約翰-吉爾古德回憶，卡羅爾是個兩面派，在希區面前笑得燦爛無比，但轉過臉去就變成另一副模樣，很少有人喜歡她。

Ⅳ 想知道些有關希區柯克的詳細資料

姓名：阿爾弗萊德·希區柯克
組合成員：
性別：男
原名：
英文名：Alfred Hitchcock
出生年：1899年
生日：8月13日
星座：獅子座
國籍：英國
地域：歐美
職業：導演
身高：170cm

日前，英國電影雜志《TotalFilm》選出史上百位偉大導演，希區柯克排在第一

生平介紹：阿爾弗萊德-希區柯克(Alfred Hitchcock)出生於英國倫敦東區一個普通的、以販賣蔬菜為生的家庭，父親是威廉-希區柯克，母親是艾瑪。希區柯克從小接受的是正規、嚴格的天主教的教育，並在由耶穌會創辦的聖伊格內修斯學校讀書。除了從事蔬菜販賣方面的事務外，他於1915年在亨利電話電報公司謀到了一份評估員的工作。由於工作上的關系，他經常出入電影院，並閱讀了大量的美國商貿期刊，而他也正是在這個時候對電影產生了興趣。

1920年，希區柯克在得知拉斯基明星將在倫敦創建一家電影公司的時候，他就設法在拉斯基謀到了一份字幕設計的職位。在接下來的兩年裡，這家電影公司製作的電影的字幕都是由希區柯克構思、設計的。1922年，由於希區柯克在電影製作方面的天才表現，公司主管決定由他執導《十三號(Number 13)》這部影片。遺憾的是，這部影片的製作因為拉斯基公司在英國經營的結束停止。1923年，由於執導《永遠告訴你的妻子(Always Tell Your Wife)》的導演生病了，希區柯克這才獲得了第一次執導電影的機會。此後，希區柯克得到了邁克爾-巴爾康的賞識，並在他創辦的蓋恩斯波洛電影公司謀到了一份助理導演的工作。然而，希區柯克所從事的工作遠不只是這些。除此之外，他還是劇作家、片名設計師和藝術指導。在蓋恩斯波洛公司拍攝了數部影片之後，希區柯克於1925年再次得到了執導電影的機會，並導演了英德聯合製作的影片《快樂之園(The Pleasure Garden)》，這也標志著他的導演生涯的開始。在接下來的50多年裡，希區柯克導演了許多令人難以忘懷的電影，成為世界電影史上一位著名的導演。

希區柯克在生前就被公認為有史以來最偉大的電影導演，卻從未獲得過奧斯卡最佳導演獎，雖然曾經獲6次提名。1968年獲特殊奧斯卡獎，同年獲美國導演協會格里菲斯獎。1979年獲美國電影研究院終身成就獎.

希區柯克所貢獻給電影藝術的，絕對不僅僅是純電影的技巧。就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。很少有人能像他那樣如此深刻地洞察到人生的荒謬和人性的脆弱。在精心設計的技巧之下，我們看到的是一顆在嚴厲的天主教家教之下飽受壓抑的靈魂。希區柯克的電影，是生與死、罪與罰、理性與瘋狂、純真與誘惑、壓制與抗爭的矛盾統一體，是一首首直指陰暗人心的詩．

希區柯克1899年8月13日生於倫敦經營蔬菜批發的普通人家。

1920年，進入電影界。經歷了字幕設計，美術導演，編輯等工作後，1926年，導演了他第一部懸疑電影《寄宿人》（這之前也導演過《快樂之園》等兩部電影），受到好評，建立了他在英國電影界的地位。

1934年的《暗殺者之家》，1935年的《三十九級台階》在各國都很賣座，讓希區柯克享有了國際名聲。

1938年，希的《巴爾干超特急》也成功賣座，引起好萊塢的注目，適逢二戰開始，希區柯克舉家前往美國，開始了他在好萊塢的工作。

1940年，他的第一部好萊塢作品《蝴蝶夢》便勇奪奧斯卡最佳作品獎。緊接著又拍攝了間諜劇的《海外特派員》，心理懸疑片的《斷崖》和精神分析片《愛德華大夫》。1946年，拍攝了這段時期總結性作品《美人計》，也是英格麗褒曼出演的最後一部希區柯克電影。她與羅賽里尼的「私奔」給希區柯克不小的打擊。

1950年代前期，希在攝影技術上不斷試驗。製作了《電話謀殺案》等作品。其中代表作就是《後窗》了。從《後窗》開始，1950年代後期，希在藝術性和娛樂性上同時高要求，拍出了《捉賊記》，《知道太多的人》，《眩暈》，《西北偏北》等一系列優秀作品。

1960年，希區柯克向新的恐怖挑戰，拍出了一部讓全世界驚觫的《精神病患者》。詭異的題材，意外的故事發展，低預算的黑白製作，讓這部電影成為希電影生涯的一個里程碑。

隨後，1963年的《群鳥》和1964年的《瑪爾尼》都是不同的新嘗試，開創了恐怖、懸疑電影的新世界。當時法國新浪潮的導演們都或多或少受到希區柯克的影響。我們看當時的作品都會有所體會，而在特瑞夫和希區柯克的對談錄中更可以清楚看到。

1972年，在倫敦首映的《狂凶記》讓觀眾看到希區柯克雄風依在，這部電影流暢圓潤，是希後期的佳作。

1980年4月29日，希區柯克去世，為我們留下了53部電影作品。

主要作品年表

- 1976 - Family Plot - 家庭陰謀

- 1972 - Frenzy - 狂凶記

- 1969 - Topaz - 黃寶石

- 1967 - Torn Curtain - 破幕

- 1964 - Marnie - 瑪爾尼

- 1963 - Birds, The - 群鳥

- 1960 - Psycho - 精神變態者

- 1959 - North by Northwest - 西北偏北

- 1958 - Vertigo - 眩暈

- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人

- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人

- 1955 - Trouble with Harry, The - 哈里的煩惱

- 1955 - To Catch a Thief - 捉賊記

- 1954 - Rear Window - 後窗

- 1954 - Dial M for Murder - 電話謀殺案

- 1953 - I Confess - 我懺悔

- 1951 - Strangers on a Train - 火車怪客

- 1950 - Stage Fright - 怯場

- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下

- 1948 - Rope - 繩索

- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件

- 1946 - Notorious - 美人計

- 1945 - Spellbound - 愛德華大夫

- 1944 - Aventure malgache - 馬達加斯加歷險記

- 1944 - Bon Voyage - 一路平安

- 1944 - Lifeboat - 救生船

- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影

- 1942 - Saboteur - 破壞分子

- 1941 - Suspicion - 深閨疑雲

- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫婦

- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派員

- 1940 - Rebecca - 蝴蝶夢

- 1939 - Jamaica Inn - 牙買加旅店

- 1938 - Lady Vanishes, The - 失蹤的女人

- 1937 - Young and Innocent - 年輕與無知

- 1936 - Sabotage - 破壞

- 1936 - Secret Agent - 特務

- 1935 - The 39 Steps - 三十九級台階

- 1934 - Man Who Knew Too Much, The - 暗殺者之家

- 1933 - Waltzes from Vienna - 維也納的華爾茲

- 1932 - Number Seventeen - 十七號

- 1932 - Rich and Strange - 奇怪富翁

- 1931 - Skin Game, The - 騙局

- 1930 - Elstree Calling - 埃爾斯屈里的職業

- 1930 - Juno and the Paycock - 朱諾與孔雀

- 1930 - Mary -

- 1930 - Murder! - 兇手

- 1929 - Blackmail - 訛詐

- 1929 - Sound Test for Blackmail -

- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人

- 1928 - Champagne - 香檳

- 1928 - Farmer's Wife, The - 農夫的妻子

- 1927 - Easy Virtue - 輕浮的德行

- 1927 - Downhill - 下坡

- 1927 - Ring, The - 指環

- 1926 - Lodger, The - 寄宿人

- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鷹

- 1925 - Pleasure Garden, The - 快樂之園

- 1923 - Always Tell Your Wife - 永遠告訴你的妻子

- 1922 - Number 13 - 十三號

希區柯克電影十個關鍵詞
一、懸念
希區柯克認為，駭人的東西不僅潛伏在陰影里或者潛伏在隻身獨處的時候，有時，當光天化日之下，我們和正常、友好的人在一起時，也會感到十分孤獨、險象環生和孤立無援。在希區柯克內心深處，總有一種莫名的焦慮，一種絕望的感覺。當影片《破壞》初次放映時，希區柯克還特意在海報上加上了「當心背後有人」的副標題，以表現存在於潛意識中的恐懼。這種潛在的恐懼感被希區柯克當作懸念來發揮運用。
希區柯克有個著名的例子：兩個人走進一個屋子，坐下來談話，突然桌子底下的炸彈爆炸了。－－這個過程提供給觀眾驚奇。相反，如果在他們走進屋子前，觀眾首先看到一個兇手進屋子將炸彈藏在桌子，接著的兩個人走進屋子卻沒有發現炸彈，仍然坐下來談話。－－那麼整個過程叫做懸念。所以，希區柯克一向都預先將答案告訴觀眾，最著名的是《迷魂記》中，朱迪與瑪德琳是同一個人的謎底在情節中間就被揭示－－在當時曾引起過許多爭議，因為原著中這個謎底是最後才被揭穿。然而預先告知答案後，觀眾自然而然將焦慮的心情對准了主人公的命運。同樣，《奪命狂凶》、《西北偏北》也都是將真相預先透露，然後將焦點集中在無辜者的命運與選擇上。
希區柯克最擅長的是利用時間的延展與空間的封閉來製造懸念氣氛。在《驚魂記》諾曼沉車一段，故意將車在泥潭中停留片刻；《奪命狂凶》中女秘書上樓發現屍體也特地讓尖叫聲延緩。《鳥》、《沖出鐵幕》、《西北偏北》幾個場景，都是利用分鏡頭逐步加重暗藏殺機的懸念。有時希區柯克懸念的結果超乎常理，比如《破壞》中將男孩炸死與《海角擒凶》里破壞分子成功地將軍艦炸毀－－如此打碎觀眾的期待，在銀幕上是非常罕見的。。

二、「麥格芬」
這是希區柯克作品最獨特的詞彙，這個字眼來自於他最愛說的一個故事：一列蘇格蘭火車上有個愛追根問底的人，他見隔壁的乘客帶著一個形狀奔奇特的包裹，就問那是什麼，乘客答：「麥格芬。」「什麼是麥格芬？」「是在蘇格蘭高地捉獅子用的。」「可是蘇格蘭高地沒有獅子啊。」「啊，這么說，也就沒有麥格芬了。」－－由此看出，麥格芬是個並不存在或者不太相乾的事物，但它卻是談話、行動甚至整上故事的核心。
《三十九級台階》是「麥格芬」得以流傳的開端，在整部影片里都圍繞著「三十九級台階」這個間諜組織展開，但關於這個間謀組織以及他產竊取的情報卻沒做什麼交待。在後期的力作《西北偏北》中，有一個最為典型的「麥格芬」－－那個叫做凱普林的間謀根本就不存在。在所有希區柯克的影片中或多或少都用到這個概念，他總是在影片中利用一個虛化的人物做主線，比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件，比如《後窗》中的推銷員謀殺案。

三、金發女郎情結
據說希區柯克七歲時，在他家附近曾發生過一起毒死金發女郎的案件，他對此事一直記憶猶新，但無法確定這對他的電影創作造成了多大的影響。不過，有一點可以肯定，他對女演員有著固定的、獨特的審美趣味，使行「希區柯克女郎」成為一個傳奇色彩很濃的名詞，而且從任何一方面看，都要比現在名氣更響的「邦德女郎」素質要高得多。「希區柯克女郎」有著統一的標准：美艷不可方物、富有幽默感，甚至一樣的體型與心理形象－－外表冷漠卻內心火熱、難以捉摸的神秘氣質，甚至垂在耳邊的發式，當然還有最重要的一點－－都是金發！而且這些金發女郎在貴婦矜持的外表下面都掩飾著隱隱約約的撩人肉慾。
在第一部真正的希區柯克作品默片《房客》中，希區柯克影片中充斥著金發女郎，首先是兇手一連殺死八個金發女郎，男主角的妹妹也是其中之一，於是他對牆壁上掛著的金發女郎的畫像深感恐懼，不過對同樣是金發女郎的女主角卻產生了愛慕之情。此後幾乎每一部影片，希區柯克都會起用金發女子作為女一號。《艷賊》中蒂比·赫德倫的出場堪稱經典，影片開頭始終不見她的容顏，只見她一頭烏發，等她回到酒店住處洗頭時，我們才驚奇地看到水正漸漸變黑，而她－－蒂比·赫德倫－－希區柯克最後的一位尤物露出她美麗臉蛋的同時，也露出了她金黃色的秀發。

四、罪孽轉移法
在《房客》中，他首次運用了「罪孽轉移法」，雖然房客最終是無辜的，但整部影片將他完全塑造成一個古怪、詭秘的殺人犯形象，盡管如此，觀眾仍然始終希望他逃脫，而這種情緒完全來自希區柯克對畫面語言把握。像這樣的「案例」還有許多，而且希區柯克對觀眾陰暗心理的控制也越來越自如。在《美人計》的最後，觀眾大多同情起那個即將被同夥謀害的塞巴斯蒂安，盡管是他下毒想致美麗的褒曼於死地。《驚魂記》里，諾曼在將汽車沉入河底時，希區柯克故意讓汽車停頓一會兒，從而令觀眾著實為他揪了一把心。最過分的還是在《奪命狂凶》中，變態殺人狂羅斯克在尋找遺失的罪證那段過程中，觀眾幾乎一致希望他找到。
在「罪孽轉移」的同時，希區柯克也經常故意將反角塑造得風度翩翩、幽默有趣。《海外特派員》中的費希爾起初就是一位我們同情的和平主義者，後來發現他是個惡棍，但我們仍保留著對他的同情。在《間諜末日》里，希區柯克甚至讓那個德國間諜比我們的主人公更可愛些。

五、樓梯與陰影
如何運用畫面來製造懸疑與緊張的氣氛，是希區柯克最擅長的，而「樓梯」與「陰影」是他最常調用的元素。在拍攝《房客》時，希區柯克從德國表現主義那裡學習到了許多東西，包括他們認為的：當人物走上樓梯、逐漸進入黑暗時，觀眾會陷入恐懼。所以《房客》中男主人公在深夜帶著白色手套從樓梯上走下時，顯得陰森恐怖，但希區柯克其實只是將鏡頭對准了樓梯扶手上慢慢滑下的手套而已。像這樣的例子非常之多，比較著名的如在《訛詐》中，愛麗絲隨克勞上樓時，在樓梯間的牆壁上留下的不祥陰影就預示著悲劇的發生。最為著名的三個樓梯鏡頭出現在《迷魂記》、《鳥》與《奪命狂凶》里，《迷魂記》中教堂塔的旋轉樓梯顯得極高、令人目眩；《鳥》中的閣樓樓梯充滿致命的吸引力；《奪命狂凶》裡布蘭尼在深夜到羅斯克家中尋仇時，在上樓梯時，反復切換的特寫，幾乎令人窒息－－因為你無法了解將要發生的事情。

六、窺視
有窺視傾向的人或者用窺視者的視角來拍攝，是希區柯克電影常常表現的一個方面。以前，我們可能會把窺視和窺視者當作是精神不正常的表現，就好像在《後窗》中格蕾絲·凱莉講的那樣，窺視者是要被判刑的。在希區柯克的電影當中，往往運用窺視的鏡頭角度來反映事件，從而隨著偷窺者的感覺一道進入他們的世界。

《後窗》是希區柯克電影當中運用「偷窺」主題最為極致的一部作品，他顯然認為每個正常人都有偷窺他人穩私的慾望。在影片的一開始，觀眾就被處於一種窺視者的角度，因為傑弗腿部的受傷，他只能每天坐在家中透過窗口來觀看他家對面的每一戶人家，鏡頭從傑弗瑞家對面的鄰居家窗口一一掃過。由此看來，窺視他人的穩私並不是一些刻板、蝟瑣的人們才會有的娛樂，許多正常人都會產生這樣的一種觀看情感。
在《驚魂記》中，影片的第一個鏡頭橫搖過燥熱午後了無生氣的城市全景，然後慢慢推進一扇半掩的窗戶內，我們的眼神偷偷潛入一家旅社，瑪莉安戴著胸罩半裸地躺在床上，看著沒穿上衣的男主角，男主角背對著觀眾，他們旁若無人般地談情說愛，希區柯克毫無保留地把男女之間的情慾放給我們，也讓我們不自覺的成為了窺視者的角色。後來在貝茲汽車旅館里，諾曼·貝茲偷窺更衣的瑪莉安，也是不動聲色就把赤裸裸的慾望表現了出來－－甚至這種慾望是觀眾所有的。

七、線索道具
利用情節來製造懸念時，道具必不可少。希區柯克在影片片常用道具來達到令影片中的人物「恍然大悟」或「大吃一驚」，並加重緊張的氣氛。比較虛化的是《蝴蝶夢》中遠我處不在的「R」字圖案，以及《擒凶記》中的那個音符（希區柯克甚至將鏡頭對准五線譜來強化情境）。有時，希區柯克用物體的特寫來提示影片的核心場景，比如《美人計》中的酒瓶，早在片頭的酒會上，希區柯克就已經用畫面為酒窖中那場驚心動魄的戲打下了伏筆。《鳥》中也是這樣，將開場安排在鳥店中。
《繩索》是運用道用最為經典的影片，影片中的繩索是殺死大衛的工具，又被殺人犯用用來捆綁書籍贈送給大衛的父母，以達到其尋求刺激的目的。繩索是重要道具，同時也包含著深刻寓意－－扭曲的心理束縛著知識與道德。希區柯克用的片頭字幕也呈擰成一團的繩索狀。同樣，《奪命狂凶》的字幕也被設計成條紋領帶狀－－那也是影片中用來殺人的工具，變態殺人狂羅斯克利用領帶殺人；而主人公布蘭尼相仿的領帶被利用誤導觀眾；警官奧斯福德的領帶其實也是一樣的，從深層次上將他們無法滿足的慾望等同在一起。當然《奪命犯凶》還有一個最重要的線索道具－－羅斯克剔牙用的胸針。從一開始，鏡頭就耐心講解了羅斯克的這個習慣，最後這個道具引發了影片的高潮。
其它比較著名的道具有：《訛詐》中愛麗絲的手套、《心聲疑影》中查理舅舅送的戒指、《火車怪客》中海恩斯的打火機，以及《電話謀殺案》里的絲襪與鑰匙－－這些都在推動情節上起到了微妙的作用。

八、、婚姻危機
希區柯克本人的婚姻似乎無可爭議的美滿，但他的作品裡的婚姻都籠罩著陰影。在他一九三二年的作品《奇怪的富翁》中，就開始對婚姻進行了全面的反諷；《破壞》裡面維洛克這對夫妻甚至彼此之間既不了解也沒有感情，最後妻子刺向丈夫的那一刀既為她的弟弟報仇，也是向她的婚姻進行反抗。《蝴蝶夢》里德溫特與麗貝卡的夫妻關系被刻劃得無比可怕，愛與恨的表現只在一線之間，而德溫特與第二任妻子的婚姻因此蒙上陰影；《深閨疑雲》中瓊·芳登與加里·格蘭特的婚姻就以欺詐為開端，以後竟然逐漸升級到妻子懷疑丈夫要毒死自己的地步；而在《帕拉亭案件》、《電話謀殺案》、《後窗》以及《迷魂記》中夫妻之間的謀殺則成為現實；《火車怪客》中海恩斯其實也是借布魯諾的手才除去妻子。
希區柯克式的婚姻似乎不是充滿了秘密就是充滿不幸，《美人計》、《懺情記》、《艷賊》中的婚姻狀態無不如此。在《帕拉亭案件》中希區柯克用兩條線索表露出對婚姻不堪一擊的看法。安東尼律師與妻子看似美滿面的婚姻，在帕拉亭夫人出現後以不可思議的速度迅速產生裂痕，而後者因為婚姻的不幸福而殺死了丈夫。《哈里的麻煩》中珍妮聽說丈夫的死訊竟然有些興高采烈。《伸冤記》中亨利·方達的婚姻是希區柯克影片中最為堅貞的，在丈夫被懷疑有罪的期間，妻子也始終支持他，呈現出最令人感動的家庭場景－－但即使是如此，生活的壓力最終令妻子精神崩潰，自責與埋怨起來。希區柯克以此來證明沒有一對夫妻是幸福的，就像在《農夫的妻子》里說的：婚姻生活就像一個蒸汽壓路機，壓扁了男人的希望和女人的喜悅。

九、黑色幽默
希區柯克的幽默准確地說是一種「殘酷的幽默」，其中最殘酷的一次出現在《磁場命狂凶》中，羅斯克在土豆堆中與死屍搏鬥的情景，起初他被死屍「踹」了一腳步，然後用來撬開死屍手指的刀被折斷－－這組鏡頭竟然能讓你在毛骨悚然中，還能發出一絲笑來。
《鳥》中間也有一段讓人無法發笑的可笑場面，發生在小學遇到襲擊之後。可怕的逃亡後，米蘭妮來到小鎮酒吧，可是沒有人相信。大家在災難來臨時，還在大聲說笑。其實早在米蘭妮來到這個海邊小鎮前，她帶著的兩只愛情鳥在車上左搖右擺的模樣就十足的可笑，但誰會預料到不久之後，鳥類竟然發動了一起可怕的攻擊。

十、性虐待
看希區柯克電影的表面，似乎跟「性虐待」這個詞有些不沾邊際，但去看看他的作品裡是如何對付那些自視高貴的金發女郎，你就發現在他和諧平靜的平常心下有著高度壓抑的慾望。《三十九級台階》中的女政治家與《海角擒凶》中的女模特都被「殺人犯」拖來拖去，偏偏她們都打扮得時髦體面。
文字希區柯克作品中的男女主角幾乎列一例外都有施虐與受虐傾向。《艷賊》里馬克與瑪爾尼是最為典型與明顯的一對，瑪爾尼因為誤殺了水手嫖客，而終身背負受虐性罪感；而馬克則對這個女賊有著強烈的征服欲與佔有欲。
《房客》中年輕美貌的黛西被房客所吸引，而他是一個極度恐怖的連環殺人案的疑兇。從此以後，希區柯克的金發女郎們便對危險人物樂此不疲，《愛德華大夫》里英格麗·褒曼對格里高利·派克的愛慕遠不止因為後者英俊的面貌，而是從心理深處對危險（虐待）的渴求，就好像《鳥》中蒂比·赫德倫會地緣無故走上危險的閣樓一樣。
當你仔細去觀看希區柯克作品時，你就會發現男主角對女主角的控制、女主角對男主角的屈服是非常明顯的，這是施虐與受虐最基本的表現。

Ⅵ 阿爾弗雷德·希區柯克的演藝經歷

1922年，希區柯克師開始從於美國導演喬治·菲茨莫里斯；年底，最初嘗試執導電影《皮博迪夫人》（又名《第十三號》）。
1923年，希區柯克擔任電影《女人對女人》的助理導演。
1925年，執導《歡樂花園》、《山鷹》兩部電影。
1926年，執導驚悚片《房客》，這是他的第一部力作。
1927年，為蓋恩斯巴洛公司執導影片《下坡路》和《水性楊花》；之後與英國國際影業公司簽約，相繼執導了《手鐲》和他的第一部喜劇片《農夫的妻子》。
1928年，執導影片《香檳》和《孟克斯人》。隨後，開始著手改編並執導《訛詐》。
1929年 希區柯克執導的影片《訛詐》，成為英國有史以來第一部有聲電影。
1930年，希區柯克根據希恩·奧凱西的舞台劇改編成電影《裘諾與孔雀》。在執導影片《謀殺者》和《騙局》期間，參與歌舞片《愛爾斯特的呼聲》的部分導演工作。
1931年年初，為拍攝《騙局》一片與英國著名作家高爾斯華綏結識。希區柯克與艾爾瑪攜女兒帕特里夏外出旅行。
1932年，執導影片《第十七號》、《奇怪的富翁》。在這期間又創作執導了《一代紅顏》。辭去在英國國際影業公司的職務。
1933年，執導影片《維也納的華爾茲》。與邁克爾·巴爾孔再次合作，受聘於英國高蒙影業公司。
1935年 執導影片《三十九級台階》和《間諜末日》。
1934年，執導影片《知情太多的人》。
1935年，執導影片《三十九級台階》，該影片已經具有了希區柯克美國時期電影的主題和風格特徵；之後執導驚悚愛情片《秘密間諜》。
1936年，執導影片《破壞》。因英國高蒙公司宣告破產，希區柯克的聘用合同轉到蓋恩斯巴洛製片公司。
1937年，執導犯罪片《年輕姑娘》；接著，又執導影片《失蹤的女人》，該片被紐約影評人協會獎評選為當年最佳影片，而且希區柯克還獲得了「最佳導演」獎。
1938年7月，與獨立製片人大衛·塞爾茲尼克簽定合同；同年秋天，執導犯罪片《牙買加客棧》。 1939年3月，希區柯克一家移居到美國洛杉磯，期間結識了托馬斯·曼和歐內斯特·海明威；由於電影《失蹤的女人》的成功，希區柯克受邀進入好萊塢，同年秋天，執導他的首部好萊塢電影《蝴蝶夢》 。
1940年，執導影片《海外特派員》和《史密斯夫婦》。希區柯克赴美後第一次返回英國探親。
1941年，執導影片《深閨疑雲》。
1942年，與桑頓·懷爾德合作改編《疑影》的劇本，完成此片拍攝工作。遷入貝爾.艾爾新居。執導影片《海角擒凶》。
1943年，執導影片《救生艇》。
1944年，希區柯克在倫敦執導法語短片《一路平安》和《馬達加斯加歷險記》，其中一部引起法國抵抗組織的不滿。返回美國後開始拍攝影片《愛德華大夫》，其間與薩爾瓦多·達利一起合作。
1945年，執導影片《美人計》。
1946年，為了擺脫塞爾茲尼克的控制，在英國與西德尼·伯恩斯坦合作建立獨立的製片公司。
1947年，為塞爾茲尼克執導最後一部影片《帕拉事案件》。
1948年，希區柯克自己獨立製作的形片《繩索》問世，該片也是他的第一部彩色電影。同年執導影片《摩羯星座下》。
1949年，執導影片《怯場》。希區柯克與朋友合作的公司倒閉。開始與華納兄弟影片公司合作拍片。
1950年，根據帕特里夏·海史密斯的小說，拍成電影《列車上的陌生人》。希區柯克的女兒帕特首次在父親執導的影片中扮演正式角色。
1952年，執導影片《我懺悔》。
1953年，執導影片《電話謀殺案》（首次採用立體電影技術拍攝）和另一部代表作《後窗》。
1954年，執導影片《後窗》，在法國南部度過一段愉快的時光。
1955年，執導影片《知情太多的人》，這是希區柯克唯一的一部重拍片。10月，開始拍攝電視系列片《希區柯克劇場》。親自執導完成電視片《報復》。
1956年加入美國國籍，並保留了英國國籍，執導影片《哈里的麻煩》和《冤枉的人》。
1957年，秋天開始考慮拍攝《在死者中間》，後來又易名為《眩暈》，不久即正式投拍。9月30日，電視連續劇《深閨疑雲》開始播映。法國人克勞德·夏布羅爾與埃里克·羅默爾出版第一部關於希區柯克的論著，受到電影評論界的好評。
1959年，執導影片《西北偏北》。
1960年，影片《不準保釋法官》的拍攝計劃擱淺。執導影片《精神病患者》。
1963年，希區柯克與環球影片公司簽約。執導影片《群鳥》。
1964年，執導影片《瑪爾妮》。由於希區柯克管理過於嚴厲，開始影響到他與主要演員蒂比.赫德倫的合作關系。
1965年8月，在好萊塢接受法國導演弗朗索瓦.特呂弗的特別采訪。談話內容後經整理出版，書名為《希區柯克論電影》。
1966年深秋，開始投拍影片《破碎的幕布》。
1968年4月，希區柯克獲得美國電影藝術與科學學院頒發的「歐文·撒爾伯格紀念獎」。加州大學授予希區柯克名譽博士學位。
1969年執導影片《黃玉》。希區柯克當選為法國文人協會的理事。
1971年，希區柯克榮獲法國榮譽軍團騎士勛章。為拍攝電影《狂凶記》，希區柯克回到自己闊別多年的祖國。
1972年執導影片《狂凶記》。希區柯克獲得金球獎，被哥倫比亞大學授予名譽博士學位。
1975年執導影片《家庭陰謀》。希區柯克的身體開始受到多種疾病困擾。
1978年從春天開始，籌劃拍攝影片《短夜》。
1979年3月，希區柯克被美國電影藝術學院授予終身成就獎。健康狀況日漸衰退，被迫放棄他所從事的電影工作。
1980年1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予希區柯克爵士封號。4月28日晚，阿爾弗雷德·希區柯克終因腎功能衰竭，在洛杉磯逝世。6月3日，在英國威斯敏斯特大教堂為希區柯克舉行安魂彌撒 。

Ⅶ 這電影叫什麼

高粱紅了

Ⅷ 電影中的動物演員們是怎樣煉成的

夢工廠又一部動畫長片《馬達加斯加的企鵝》即將出爐，這次的主角是那群賤賤的企鵝們。同樣賤賤的卻大受歡迎的動物主角，近期還有《銀河護衛隊》里的火箭浣熊。科技越發達，電影中的動物們越能做出五光十色的表情，擬人化也就如願以償地愈發嚴重。

動物演員一直都在電影中倍加出彩，即使是在3D虛擬影像技術還不成熟的時代。今天壹讀君就來總結下，在科學技術還不能生生創造出完美動物演員的時代，電影中的動物們究竟有多拼？

Ⅸ 蒂比·海德莉的人物簡介

中文譯名：蒂比·海德倫 / 蒂比·海德莉
英文名：Tippi Hedren
本名：Nathalie Kay Hedren
出生日期：1930年1月19日
出生地：美國，明尼蘇達州，新烏爾姆
身高：165cm
星座：摩羯座 配偶 彼得·格里菲斯 Peter Griffith （1952–1961）
諾埃爾·馬歇爾 Noel Marshall （1964–1982）
Luis Barrenechea （1985–1995） 子女 梅蘭妮·格里菲斯 Melanie Griffith（1957.08.09） 說到Tippi Hedren，有一個美妙的比喻：披了冰冷薄紗的金發美女，當然，對於她本人來說，她並不只是單純意義上的美女。她在屬於她自己的那個年代用精湛的演技和專業的精神向世人展現出一個優秀女演員的優雅氣質。
Tippi Hedren 出生於1930年，成為演員之前曾經是一個平面模特，1957年，Tippi Hedren被大導演相中，一步一步地走上了電影的道路。她的成功，自然和她主演的一部電影《群鳥（Birds）》有著密不可分的關系。大導演希區柯克的光環，以及扣人心弦的情節，使這個聰明的女人一下子進入了人們視線的焦點，成為眾人心中美麗女人的代名詞。《群鳥》這部電影發生在1963年。很多人在看過電影以後都嘆為觀止，因為在當時，人們從來沒有見過這樣的一個女人，不論是眼神、模樣、裝扮，甚至是鞋子和手套的搭配，都完美的天衣無縫。也許，這樣的女人生下來就是要來魅惑這個世界的，特別是在那個漸漸把奢侈當成一種消費品的時代，女人的美麗無疑是比奢侈更加昂貴的消費品。後來，Tippi Hedren陸續扮演了各種美麗女人的角色，每一次的詮釋都讓人有爬上雲端夢境般的感覺，也正是如此，Tippi Hedren已經成為眾導演的御用女演員。如果說是《群鳥》造就了Tippi Hedren的美麗，那麼Tippi Hedren帶給《群鳥》的則遠遠不是一部電影的賣座這么簡單，在電影結束的很長一段時間裡面，Tippi Hedren的美麗造型一直是當季最時尚的美麗
典範。高高梳起，紋絲不亂的頭發，毫無瑕疵，微微有些蒼白的膚色，精心修飾的眼妝以及細致勾勒過的紅唇，特別是冷若冰霜的眼神，這一切的一切營造出一種低調又華麗的美，美的讓人無法呼吸，更加無法忽視。
Tippi Hedren的美麗不僅僅在她所存在的那個年代發揮的淋漓盡致，即便是到了現在，依然是美麗史上不可或缺的角色。亞歷山大·麥奎因 Alexander McQueen 2005秋冬時裝的設計便是以Tippi Hedren——這個閃耀在美國五六十年代電影史上的巨星為靈感來源。解讀美麗的方式有很多，不過無論用何種方式來解讀，Tippi Hedren的美麗都是絕對的，是無可挑剔的，這個完美的女人就是用她極致的美給一個時代畫了一個深刻，驕傲，又不失優雅的記號。

Ⅹ 有誰知道在希區柯克電影《艷賊瑪爾尼》、《群鳥》中的女主角相關資料

演員-蒂比·海德莉 Tippi Hedren
出生日期： 1931年 1月19日 出生地點： 美國明尼蘇達
你老媽是動物殺手 Your Mommy Kills Animals (2007)

"Fashion House" (2006).....Doris Thompson / ... (6 episodes, 2006)

Modehuset

Muotitalo

Secret Obsessions

盟軍軍官 Strike the Tent (2005).....Grandmother Adams

The Last Confederate: The Story of Robert Adams

我愛哈克比 I Heart Huckabees (2004).....Mary Jane Hutchinson

笑看人生 / 戀愛連鎖店

I Love Huckabee's

I Love Huckabees

黑狼 DarkWolf (2003).....Mary

亡命煞星 Break Up (1998).....Mom

分裂

黑色變奏曲 I Woke Up Early the Day I Died (1998).....Maylinda Austed

Ed Wood's I Woke Up Early the Day I Died

I Awoke Early the Day I Died

公民露絲 Citizen Ruth (1996).....Jessica Weiss

天使樂翻天

Meet Ruth Stoops

Precious

The Devil Inside

艷驚情 In the Cold of the Night (1991).....Clara

午夜驚兆 Pacific Heights (1990).....Florence Peters

來自地獄的房客

A&E人物誌 Biography (1987).....Herself / ... (3 episodes, 1997-2005)

Biografía

Biografías

Viografies

恐怖大全 Terror in the Aisles (1984).....Melanie Daniels (The Birds) (archive footage)

Kauhua katsomossa

Terreur dans la salle

Terror im Parkett

Terrore in sala

Time for Terror

哈瑞的試驗 The Harrad Experiment (1973).....Margaret Tenhausen

香港女伯爵 A Countess from Hong Kong (1967).....Martha

香港來的女伯爵

艷賊 Marnie (1964).....Marnie Edgar/Margaret Edgar/Peggy Nicholson/Mary Taylor (as 'Tippi' Hedren)

瑪爾尼 / 神秘賊美人

群鳥 The Birds (1963).....Melanie Daniels (as 'Tippi' Hedren)

鳥

Alfred Hitchcock's The Birds