周星馳電影功夫主要內容

A. 周星馳的《功夫》到底想要表達什麼

無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。電影《功夫》里周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。

最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。三位高手退出江湖，隱藏在包租公包租婆的房子里，做苦力做裁縫做油炸小販。而包租公包租婆更是為了一幫窮苦的人不惜出手得罪了斧頭幫。不是他們不想早點出手，只是他們曾答應死去的兒子，從此不再過問江湖之事。沒碰到絕頂高手，火邪雲神寧願待在牢里。打敗火邪雲神的周星馳最後也退隱江湖，開起了糖果店。打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。

總而言之，《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。

B. 《功夫》簡介

《功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東。周星馳飾演一名無可葯救的小混混——阿星，此人能言善道、擅耍嘴皮，但意志不堅，一事無成。他一心渴望加入手段冷酷無情、惡名昭彰的斧頭幫，並夢想成為黑道響叮當的人物。此時斧頭幫正傾全幫之力急欲鏟平唯一未收入勢力范圍的地頭，未料該地卧虎藏龍——痴肥的惡霸女房東肥婆加上與其成對比的懦弱丈夫二叔公，率領一班深藏不漏的武林高手，大展奇功異能，對抗惡勢力。

附帶答案:
哥倫比亞電影製作(亞洲)行政董事Barbara Robinson表示：《功夫》一片將延續周星馳最擅長的「小人物力爭上游」的主題。全片除了傳統的喜劇元素外，還將結合壯觀的傳統武術動作及計算機特效，務求淋漓盡致地展現周星馳的全方位才能。

在亞洲，周星馳是除了成龍之外最具票房號召力的人物，他本人亦崇尚中國武術文化，並習武多年。從影至今的多數作品都獲得票房大豐收，其中，他自編自導自演的八部作品——1996年的《食神》、1999的《喜劇之王》，以及創香港影史最高票房記錄的《少林足球》更是膾炙人口，風靡一時。《少林足球》一片更成為自1984年以來在日本最賣座的華語片，同時在全球多個國家締造了令人刮目相看的票房成績，今年晚些時候將由米拉邁克斯公司在全美公開發行上映。

哥倫比亞三星公司副總裁Gareth Wigan對與周星馳的合作感到興奮，他說：「哥倫比亞很高興能與堪稱奇才的周星馳合作，他的電影不但具有原創性，更難能可貴地同時吸引亞洲及亞洲外的全球觀眾，他正是我們夢寐以求能拓展亞洲區製作的合作對象。」周星馳則表示：「《功夫》的合作計劃早於兩年前已開始進行，非常感謝Gareth Wigan、Barbara Robinson及哥倫比亞電影製作(亞洲)全體同仁的努力，讓這一切夢想成真。對於與哥倫比亞合作再創佳績，我有絕對的信心！」

C. 周星馳功夫劇情詳解

故事發生在20世紀40年代的中國，周星馳飾演一個一事無成、小偷小摸的古惑仔，立志加入當時勢力最大、手段殘忍的黑幫「斧頭幫」。星仔試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐，卻不知道他們個個身懷絕技，結果在這里栽了跟頭。星仔與居民的沖突不經意地將「斧頭幫」戲劇性地捲入其中，正反兩派之間的斗爭正式展開。從「豬籠城寨」居民為生存而戰發展到兩派武術高手間的交鋒，星仔漸漸地放棄了從前的思想和志向，開始領悟功夫的真諦。

D. 如何評價電影《功夫》這部電影講了什麼內容

電影《功夫》本身就是成人的童話，不死的英雄，震撼怪獸，嘆為觀止的魔幻世界，凄美或者溫暖的愛情，如果把周星馳的喜劇片非要解讀成盜夢空間，有人認為只是一個小男孩兒的夢，反應出多麼鮮血淋漓的現實，那未免過度解讀了。我們經常在周的電影里感受到，周在搞笑背後的無奈甚至是痛苦，無論是喜劇之王中，不厭其煩的說其實我是一個演員，還是功夫中究竟是做個好人忍氣吞聲，還是做個壞人，去和社會同流合污的內心掙扎，這難道還夠鮮血淋漓的了嗎。

你們喜歡這個電影嗎？

E. 周星馳功夫1簡介（有賞分）

片名：《功夫》監制/導演/編劇：周星馳主演：周星馳、黃聖依、梁小龍元華、田啟文客串：馮小剛
類型：喜劇、動作投資：哥倫比亞電影製作(亞洲)上映日期：2004年12月23日全國公映官方網站：
◆劇情簡介：故事發生在20世紀40年代的中國，周星馳飾演一個一事無成、小偷小摸的古惑仔，立志加入當時勢力最大、手段殘忍的黑幫「斧頭幫」。星仔試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐，卻不知道他們個個身懷絕技，結果在這里栽了跟頭。星仔與居民的沖突不經意地將「斧頭幫」戲劇性地捲入其中，正反兩派之間的斗爭正式展開。從「豬籠城寨」居民為生存而戰發展到兩派武術高手間的交鋒，星仔漸漸地放棄了從前的思想和志向，開始領悟功夫的真諦。

F. 周星馳電影功夫的主題思想

電影《功夫》故事梗概：主人公是一個小混混，和他的小弟冒充最兇殘「斧頭幫」到下層人民聚集地「豬籠城」行敲詐，未遂，不料卻引來了真正的「斧頭幫」，引出了城內的隱退「武林高手」和斧頭幫的欺壓與反欺壓的爭斗，也引出了阿星個人情感經歷：從小一身「橫練筋骨」的小主人公被騙用盡積蓄買得一本《如來神掌》，在出手為解救一個被欺負聾啞女孩時被羞辱，便發誓要做個壞人，要出人頭地。但是善良本性未泯的主人公遲遲不能「如願」，當再次遇到已經長大的「聾啞」女孩時，無論如何也沒有表現出他的「兇殘」，善與惡在他心裡激烈的沖突著。
被幫會利用找到「火雲邪神」來對付「楊過和小龍女」，在決斗危急時刻懸崖勒馬，及時悔悟，被「邪神」打得「連他老媽都不認得了……」。不料，卻因此間接打通他的任督二脈，「萬中無一」的武功奇才就此「化蛹成蝶」，實現身體和心靈的蛻化，展開了一場和「邪神」盪氣回腸的正義與邪惡的較量……
結局是皆大歡喜，「邪神」被感化，阿星的糖果店開業了，當然最重要的是他收獲了愛情和善良的本性……
說實話，在第一次看這部片子的時候由於是「影院版」的，感覺一般般，甚至有些失望，也可能是期望太高的緣故。現在看來覺著越來越好，這是周星馳「無厘頭」風格成熟之作。故事的情節並不復雜，但是，一向的搞笑對白、出人意料的場景讓整部片子結構豐滿，處處充滿搞笑的氛圍。但是，現在看來最吸引我的是電影中表現出的一個人成長的經歷這個主題表達的內容。
童年的羞辱引起的童年創傷如同「烙印」深深觸痛著一心 「維護世界和平」主人公，這個傷痛改變了本來有著一顆「除暴安良」的主人公的信念——好人無好報，一定要做「壞人」才會 「出人頭地」。但是，在他內心中「善與惡」的較量就從未停止過，尤其是再次遇到那個長大的聾啞女孩之後……在關鍵時刻他作出了正確的選擇，正義信念壓倒邪惡念頭，最終正義力量也得以伸張。
如果用榮格分析心理學的理論解讀這一過程，那就是一個善性(自性)未泯心理問題患者的患病、治癒和轉化的過程：小混混已經是一個被錯誤信念困擾的患者，而這一錯誤信念主要來自於童年的「心理創傷」和由此帶來的對社會強化和認知偏差，要尋找他的 「人格面具」—闊綽的「有錢人」。他心中的「阿尼瑪」(聾啞女孩)形象已經慢慢長大，最終成為他排除錯誤觀念的力量所在，在「楊過」被和「小龍女」很象是他的「母親原型」和「父親原型」，救走救治時他畫了一個糖果的標志，象徵著他「阿尼瑪」原型的力量被激發，由於其本身具有的「自性化」潛能被間接激發，所以獲得了「化蛹成蝶」蛻變力量，他的心理能量得到了初步整合。在和他的 「陰影」火雲邪神的決斗中，「陰影」的強大壓力使得主人公的心理潛能得到進一步增強，最後與他的智慧原型「如來」得到溝通，使其心理力量得以發揮到極致。對於火雲邪神的處置也是很有意味的，沒有將其置之於死地，而是用了一句「你想學啊，我教你啊……」耐人尋味，這正合埃里希-諾伊曼在《深度心理學的新道德》中處理「陰影」的觀點一樣：承認我們的陰影，整合我們的陰影，而不是試圖壓抑、清除它。火雲邪神的最後武器帶刺的荷花椎被主人公拔去刺以後，變成了美麗，給人帶來寧靜和諧的荷花，飛散空中，劃過美麗的時空，也象徵著「自性」對「陰影」力量的整合。影片結尾，糖果店前，聾啞女孩的出現，接下來他們的關系進展大家可想而知，「阿尼瑪」的創造性力量使其達到了心靈的發展與和諧。
其實這不僅僅是表現的一個心理病人的成長歷程，也是我們每個人在成長過程中遇到困擾時的心理歷程，看了這個分析，結合讀者自己的此類成長體驗，是不是會引起你的一些共鳴呢?真正能震撼人心經典電影或作品，在於它能激發我們心靈深處的感受，一些對於原型意象的體驗，讓人感到共鳴。
本來只想就其中一兩個意象作一下分析，沒想到在分析過程中漸漸發現整部電影的結構情節竟然這么暗合心理分析的理論，不知道周星馳有沒有讀過榮格?!(呵呵!)《功夫》這部電影創作過程周沒有和我商量過(哈哈!)，所以筆者的分析也不是完全合乎周的創作本意，一些概念的套用不免有牽強之處，只要為讀者多一個理解本部電影意義的角度。
其實有時候角度、立場的高低上下並無所謂，只要從中得出、體驗到一些積極的意義也就可以了……

G. 周星馳的《功夫》講述的是一個怎樣的故事

《功夫》講述的是絕世高手如何將多年歷練的功夫調動出來，打通任督二脈。

打通任督二脈的過程，其實是主人公阿星在良心（精神）和肉體（功力）雙重線索上的覺醒過程。

終於他在片尾擺脫十字路口的迷茫，自見佛性。

所謂如來神掌，手勢是「不戰」的意思。

中國人造字，止戈為武。武學的最高境界，就是不戰。

片尾，代表善的豬籠城寨和代表惡勢力的南京路兩個空間合璧，正義壓倒邪惡。

《功夫》同時也建立了一個江湖高手序列

最先出場的是鱷魚幫老大（馮小剛飾），他在警察局的大鬧只是鋪墊斧頭幫的出場。斧頭幫集體可算是倒數第二大高手，斧頭幫是大反派，他們的招只有兇殘。豬籠城寨里的苦力強、裁縫和點心師傅是倒數第三大高手序列，他們三人之間功力最弱的是苦力強，扮演者是少林寺的入室弟子，在片中使的是十二路潭腿。

火雲邪神的人物設計是大反差效果，穿最簡朴的衣服，塑料拖鞋，喜劇效果也很棒。他用陰招勝了楊過小龍女，是片中的第二大高手，僅次於阿星。只是他一心戀戰，勝之不武，心術不正。

H. 周星馳的《功夫》影評

就不用我再多嘴多舌來誇《功夫》了吧，誇它的口水已經讓這張紙濕透兩三層了。我還是省省，我不想再說了——等等
我承認，周星馳說的不錯，跟他以往的電影一樣，這不是一部喜劇片，完全是一部悲劇，實在是，太悲了。絕世高手被當作神經病關在牢里，次絕世的高手卻在難民窟般的豬籠城寨當著包租公包租婆，次次絕世高手變成了瞎子，次次次絕世高手在豬籠城寨靠小手藝謀生——次次次次高手……試問，天下還有這么悲慘的事嗎？

在一幕幕「悲慘」劇情次第展開的光影中，我一直沉浸在深深的思索之中，《功夫》，為什麼要叫「功夫」，而不叫「兩個有志青年的成才之路」？直到最後，不可一世的火雲邪神拜倒在周星馳的腳下，我終於恍然了。影片告訴我，究竟何為「絕世高手」！

按照電影給我的暗示，我總結出「高手」三定律：

一、真人不露相，露相非真人。又所謂「大隱隱於市」。真正的高手都是非常低調的。他們都是相貌平常的普通人，不顯山不露水，干著卑微的營生，只有在危難之際才大顯身手，拯民於水火。相反，看似凶神惡煞、咋咋唬唬的其實都是「紙老虎」，鱷魚幫大佬出場多神氣，警察局都敢砸，像是不可一世，轉眼間就被人給滅了。斧頭幫老大仗著人多窮凶極惡，可是，一袋煙功夫，全體手下就被人統統擺平。誰又想得到，一個剃頭的小弟，言語木訥，卻身懷絕技呢？

二、人外有人，天外有天，一山更比一山高。《功夫》從頭到尾都在演繹這條規律。剛剛以為A是最厲害的角色，一眨眼就被B給幹掉了；對B的佩服持續了不到三分鍾，發現原來C比B厲害多了；可是，天哪，C居然還打不過D？D瞬間又成了E的手下敗將——別急，F一出來，E就慘了，要等著G來替他出頭……這正是：問世間，還有山比此山高？或者，武功同途異路？

三、最高的高手，常常連自己都不知道自己是高手。實在是——太高了(說這句台詞的時候一定要帶著絕望的表情)！

這就是《功夫》要告訴我們的。當然，《功夫》還想告訴我們，比一切武功更具有價值的，更可貴的是真善美，在片中的化身就是黃聖依扮演的那個出場不超過三分鍾、台詞一句沒有的啞姑娘。

我只能說，周星馳比張藝謀更懂得什麼是中國的武俠傳統，什麼是中國人心目中的高手。其實這些東西也不是周星馳率先發現的，是在金庸、梁羽生等等的武俠小說里早就有了的。周星馳只不過用「後現代」的極誇張的娛樂方式把它們重新詮釋了一下。

周星馳有本事讓你笑到淚下，同時心中又有少許感動，少許疼痛，這是馮小剛努了力卻又做不到的。

從《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》到《功夫》，周星馳所演繹的充滿悲劇色彩的「小人物」一脈相承，可以和卓別林創造的流浪漢「夏洛」相媲美——在落魄、滑稽的外表下，埋藏著一顆善良、悲憫的心。既娛樂大眾，又創造經典，這是「高手」周星馳的厲害之處。

I. 沒有名字的主角！周星馳的電影《功夫》想表達什麼

沒有名字的主角！周星馳的電影《功夫》想表達的就是一個人內心深處的善與惡，在這部電影當中主角是沒有名字的，但是觀眾在看完之後卻能夠真實的代入到自己。這部電影能夠成功的原因，也是因為導演在拍攝的時候用戲劇化的情人節，改成了非常荒誕的一種處理，觀眾在看完之後也是覺得非常的搞笑，而且這其中有太多的情節也成為了經典。

最後小編覺得這部電影表達上是非常誇張的，但是傳達的內容卻非常的細膩，一點都不顯得生硬。

J. 周星馳的電影功夫到底表達了什麼意思

《功夫》表達的是善良、正義、寬恕、隱忍等主題，雖然有些晦澀荒誕，但仍不乏是經典。

從主角的設定來看，電影《功夫》里周星馳飾演的角色從小就很有善心，為了聾啞女孩不受人欺負挺身而出。長大後一心想加入斧頭幫，但從沒做過什麼十惡不赦、傷天害理的事。他和那胖子最多就是騙、小偷小摸而已。 他是好人，但被這世道逼得只能走上歪門邪道，他本性不壞。最後的關鍵時刻他能改過自新，改邪歸正，也很不容易。

他是無厘頭喜劇的開山鼻祖，是自成一派的獨特風格。用後現代主義、行為藝術都無法來形容他。他導演的作品有點超魔幻現實主義的味道，荒誕不羈卻又發人深省。 最後，電影還表達了大隱隱於市，超脫的味道。 打打殺殺，最初的正義遲早也會泯滅，淪為非正義，不如激流勇退，抽身開來。