周星馳電影最心酸的場面

① 每次看周星馳的電影都感覺笑不出來是心酸

每次看他的電影都有不同的感覺，年齡越大看他的電影越心酸。笑聲的背後，星爺想要表現的是小人物故事，小人物痛苦與快樂。記得看他的月光寶盒，看到最後飆淚了啊

② 為何我年齡越大，看周星馳的電影越覺心酸有不少人這樣嗎

那是因為在周星馳的電影中，有一個基本的內核，這個精神內核在電影外表，形式的變化下從未改變過。

這還要從之前的一個毫不相乾的事情講起。

在薄某某被審判後，網上有個句子被傳得很廣，大意是：薄某某娶了第二任妻子之後，開始行污受賄，最後步步走向深淵，然而，在法庭上，他的二妻和他相互指認，而他的次子也未從美國來看他，唯有前妻和長子出席法庭。

首先不爭論這段話是否准確。可在網上為此感同深受的非常之多，讓我嚇了一跳。因為我在某個方面上是贊同離婚或二婚的，畢竟追求幸福有時可以是很個人的事。再想想，我明白了這是中國人自古以來一直崇拜的道理——新的沒有舊的好，換機話說，就是人應該向本出發，勿忘初心，

總之，上面的事例就是在向本出發的精神內核下， 包裹著善惡有報的外衣的傳播行為。

講回周星馳的個人導演電影，細細回憶的話，其實每個電影中都有這么一個內核在支撐著整部電影，甚至導向了電影的劇情。

從《喜劇之王》開始，內核第一次出現的標志就是周星馳念出那個經典台詞，「我是一個演員。」已演員為深深追求的他，從與莫文蔚走進開始，「演員」二字在他身上開始偏離，直至最後的戲中戲才有找回本心。電影的最後一場戲，正是周星馳在默默無名時一直苦苦籌劃的《雷雨》。

在《食神》中，周星馳本是神仙，卻被打入凡間。食神在一次陰謀後，丟失掉食神的頭銜，而經過一系列的追回戰。在食神大賽上，他做出的並不是什麼精彩料理，而是在他落難時，吃過的那一碗超美味的雜燴飯。終究悟出「只要有心，人人都是食神。」

這句台詞在電影前後出現過兩回。

《食神》的成功之後，周星馳又推出了兩部功夫題材的類型片，《少林足球》與《功夫》。
在《少林足球》中，這種精神內核成為了電影劇情發展的主要驅動力。吳孟達演的黃金右腳，退役後一直對自己踢假球感到羞恥。而周星馳一幫的少林師兄弟，在師傅死後，四散到城市中打工，以往的師兄弟情隨著武功一起留在了過去。直到，周星馳這個人將雙方聚到一起，他們開始了每個人找回以往的自尊，以往的武功，以往的情誼的過程。在決賽居於劣時的情況下，趙薇扮演的阿美遞給了周星馳那雙補過的舊球鞋，一切都豁然開亮。

到了偉大的《功夫》時刻。主人公兒時懷揣濟世的夢想。只不過在當一名醫生或者一名武師之中，他選擇了後者。因為兒時被欺辱的經歷，他最終淪落成一名小混混。而遇到了火雲邪神，將他的武功和善念同時逼了出來。黃聖依代表了主人公兒時一切的美好之物，如同被摔碎過得棒棒糖，無論如何都無法修好。電影的最後，她和周星馳一起拉手跑進了糖果店。

有的人曾說，周星馳的電影中有小人物的奮斗。我並不完全贊同。周星馳的電影一直告訴我們這么一件事。人忘記什麼都不要忘記最初的追求。周星馳用各種角色，共同演繹了失而復得這個命題。他常常以美好的結局來包裹著，再在銀幕上放給我們看。你笑的時候，周星馳是無厘頭的喜劇，你落淚的時候，周星馳又是傷感的成人童話。

這就是為什麼，周星馳的電影，年紀大後再看，會讓人越發的感概，究其原因，說句濫情的話，我們都變成了我們當初討厭的模樣。

③ 周星馳的這些經典台詞還記得嗎小時候哈哈大笑，現在卻滿腹心酸

如果說查理·卓別林是全球偶像，那麼在中國，周星馳也擁有著類似的地位。提起周星馳，很多人腦中就會迸發兩個字：經典。

太多他參演的影視作品給我們帶來了歡樂和思考，曾經那些電視影片都被定義為喜劇，可是在大聲歡笑後，我們慢慢地"醒悟"，那些無厘頭的段子里隱藏著太多隻有"大人"才能讀懂的人生。

01

前面漆黑一片，什麼也看不到。

也不是，天亮以後會很美的。

——《喜劇之王》

《喜劇之王》里有一段很經典的對白，柳飄飄（張柏芝飾）說："看，前面漆黑一片，什麼也看不到。"尹天仇（周星馳飾）說："也不是，天亮後便會很美的。"

小人物尹天仇本有著較高的演員修養和專業的演技，可是他卻找不到施展自己才能的機會。尹天仇和柳飄飄都是生活在 社會 底層的人，他們經歷了太多摸爬滾打，柳飄飄對生活已經茫然了，而尹天仇卻用一句"天亮後便會很美的"告訴她希望總是有的。

有人每次聽見這句話既心酸又振奮，心酸的是說這話的人往往正處於人生低谷，振奮的是我們知道天總會亮的，我們終會迎來希望的曙光。

有影評人認為《喜劇之王》是周星馳最復雜，也最精妙的一部電影。因為他用無厘頭的方式剖析了每一個"小人物"的內心，生活就是這么現實、這么殘酷，遇到困難的溝壑時，咬牙堅持、懷抱希望，這不就是我們的人生常態嗎？

02

除暴安良是我們做市民的責任，

行善積德是我本身的興趣。

——《破壞之王》

《破壞之王》中，周星馳飾演的是外賣員何金銀，生活在 社會 底層的他經常被別人欺辱、嘲笑。從來沒有感受過"愛"的何金銀一邊忍受著黑暗，卻一心向著光明。

他會在蕭瑟的冷風中，脫下自己的衣服送給窮人；為女神搶的演唱會門票，他會讓給陌生的老奶奶。

當從他嘴裡說出"除暴安良是我們做市民的責任，行善積德是我本身的興趣，所以扶老太太過馬路我每個星期都做一次，如果是碰到國定假日的話我還做兩三次"時，影片內容是以嘲諷的姿態呈現給大家的。可是，誰說小市民就不能心向光明呢？

"勿以惡小而為之，勿以善小而不為"，我們每個人的生活都是由點點滴滴瑣事組成，微不足道的小善良，也可能如萬千隻螢火蟲聚集在一起，照亮漆黑的低谷。

03

年輕人囂張跋扈，被自己人教訓總比在外面被人玩死的好！

——《千王之王2000》

電影《千王之王2000》裡面，周星馳扮演的老千黃師虎就教導梁寬做人：年輕人囂張跋扈，被自己人教訓總比在外面被人玩死的好！

中國人講究"克己復禮"，教導年輕人對待前輩要謙恭，年輕人應該正確審視自己，不能忘本，不能忘記前輩們的關懷。這句話用在家庭教育中特別適用，對於父母來說，如果現在不好好教育好孩子，那麼將來孩子走入 社會 後必然會有別人來教育他。

我們常說"熊孩子"背後一定有"熊家長"，而那些看著孩子囂張跋扈而不為所動、不及時管教孩子的父母，把孩子"慣"壞的後果，就是將來到"外面被人玩死"。之前網上有一個讓大家很"解恨"的故事，親戚帶孩子來一個音樂老師家裡串門，那個孩子把茶水倒進了音樂老師的鋼琴里，親戚卻說："他還是一個孩子，你別跟他一般見識。"這個音樂老師氣不過，表面上沒跟熊孩子計較，但是她告訴那個孩子："感謝你給鋼琴洗澡，以後去大商場看見鋼琴，也要給它們都洗個澡喲。"後來，這個熊孩子果然給大商場的鋼琴"洗了澡"。而這架鋼琴的售價為六十六萬八千元！

04

做人如果沒有理想，

跟咸魚有什麼區別？

——《少林足球 》

痴迷武術的阿星盡管生活已經窮困潦倒，但是他始終相信終有一天自己能將少林武功發揚光大。

他去勸大師兄出山一起踢足球，大師兄搖搖頭，表示自己的理想早就被現實打敗了。阿星對大師兄說："做人如果沒有理想，跟咸魚有什麼區別？"

人們常說"夢想總要有的，萬一實現了呢？"很多人在初入 社會 時總會血氣方剛地談論夢想，並且願意為實現夢想付出一些代價。可是在經歷了若干挫折後，當初的夢想便慢慢被忘卻。不是忘記了夢想，而是遍體鱗傷後，只能把夢想埋在心中。

"初聞不知曲中意，再聽已是曲中人"這些台詞帶給我們的感悟何嘗不是如此！人生旅程就是這樣，保持初心太難，試問誰不是在各種煎熬、挫折、失敗中砥礪前行呢？

④ 周星馳有哪些讓人心酸或者難過的一刻

周星馳，星爺，這個名字響徹了我們這幾代人的內心，從小就看著周星星的電影長大，他的無厘頭搞笑風格給予了我們多少歡聲笑語。要說星爺給我們帶來歡樂的同時，劇中的他和劇外的他其實大不相同。小的時候他窮到怕，靠著自己一步步摸爬滾打才有了今天的地位。年輕時也經歷過許多糟心的事情，不過他總是抱著一顆感恩的心，低調做事。要說星爺讓人心酸難過的一刻，真的是很多時刻都能讓我們感受到他的不容易。

周星馳老了。《長江七號》里周星馳的造型已經顯出來他的老態，頭發上的黑發也是大部分染色上去的。再次出現在人大會議上的星爺已經一頭白發了，我們真的知道星爺老了。現在的星爺已經退出了演員一線，轉型導演。可能我們再也見不到那個無厘頭搞笑的星爺了。

⑤ 周星馳的哪些電影回過頭去再看你就會心酸

周星馳和朱茵演的大話西遊當中有一個片段，至尊寶和紫霞仙子在一個城牆上看著下邊已經變回齊天大聖至尊寶說了一句：」那個人好像一條狗。「那句話讓我感到心酸。

⑥ 為何年齡越大看周星馳的電影越心酸

周星馳在沒有成功之前一直在跑龍套，一直在蓄力，最後終成影帝，成為大家心目中的喜劇之王，他的電影從小看到大，代表作品《賭聖》，《功夫》，《少林足球》，《逃學威龍》，《唐伯虎點秋香》，《大話西遊》等等，充滿了大家的童年，看了數次總是看不膩，每看一遍都會有不一樣的體會，小時候看的是喜劇，長大後看到的卻是悲劇，因為隨著年齡的增長總是在劇里的主角身上看到自己的身影，在體會了人生百態後依舊能笑著面對生活，主角的心酸經歷與我們產生了強烈的共鳴。

⑦ 為何年齡越大，看周星馳的電影就越覺得心酸

因為在周星馳的電影中，有一個基本的內核，這個精神內核在電影外表，形式的變化下從未改變過。

細細回憶的話，其實每個電影中都有這么一個內核在支撐著整部電影，甚至導向了電影的劇情。

從《喜劇之王》開始，內核第一次出現的標志就是周星馳念出那個經典台詞，“我是一個演員。”已演員為深深追求的他，從與莫文蔚走進開始，“演員”二字在他身上開始偏離，直至最後的戲中戲才有找回本心。電影的最後一場戲，正是周星馳在默默無名時一直苦苦籌劃的《雷雨》。

有的人曾說，周星馳的電影中有小人物的奮斗。我並不完全贊同。周星馳的電影一直告訴我們這么一件事。人忘記什麼都不要忘記最初的追求。周星馳用各種角色，共同演繹了失而復得這個命題。他常常以美好的結局來包裹著，再在銀幕上放給我們看。你笑的時候，周星馳是無厘頭的喜劇，你落淚的時候，周星馳又是傷感的成人童話。

這就是為什麼，周星馳的電影，年紀大後再看，會讓人越發的感概，究其原因，說句濫情的話，我們都變成了我們當初討厭的模樣。

⑧ 60個電影名場面致敬周星馳，回顧他的經典作品，你印象最深的角色是誰

60個電影名場面致敬周星馳，回顧他的經典作品，我印象最深的就是功夫里的角色，在當時那個年代，能夠拍出這樣真實的功夫片，非常難得，而且又非常搞笑，完全是超越時代的電影，所以我印象非常深刻，接下來跟大傢具體說明。總而言之，這么多的電影名場面，給我印象最深的就是周星馳在功夫里所扮演的角色，首先是畫面非常炫酷，特效炸裂，而且內容非常搞笑，更深層次的是他的作品所表現的內涵，給我們描述了一個優秀的武俠世界，還有一個人破繭成蝶的過程。

⑨ 周星馳電影中有哪些細思極恐的情節

說到周星馳的電影，大家對其都有一個無厘頭的印象，很多人甚至覺得周星馳的喜劇只是搞笑的，沒有什麼內涵。但其實星爺的電影有很多細膩的地方，如果細細觀看的話，能發現不少驚喜。

星爺自己說過，他的電影其實不是喜劇，而是悲劇。他將很多悲劇元素放在喜劇的外殼之中，故而給大家形成了一個無厘頭的印象。如果我們將生活中的感悟放進去，用感情去看的話，能夠看到很多悲傷、無奈的東西。

⑩ 你見過周星馳最心酸的一張圖是什麼

周星馳被問到為什麼不結婚，他的回答叫人心酸落淚

不少答友公布了不少星爺本人讓人心酸的照片。

我開個腦洞，發一張周星馳主演的劇照。注意！本圖上的星爺哈哈大笑，但時過境遷後再看這張照片，能讓無數電影愛好者唏噓。

這張照片來自《家有喜事1992》劇照。

看過的都知道，爆笑系列，在無厘頭喜劇電影中屬於巔峰之作。

版權來自李力持，眾所周知，這是他參與的電影，李力持和周星馳還一起合作過《喜劇之王》、《九品芝麻官》等等。

他跟星爺也是常年的搭檔，在星爺巔峰時期擔綱編劇。

再來看這張劇照。

電影講了三兄弟和他們配偶的故事。

黃百鳴是大哥，唯唯諾諾卻難以忍受七年之癢，把吳君如飾演的大嫂（賢妻良母型）趕出家門；

二哥是張國榮，他在片中飾演了一位娘娘腔，自恃有很高的品位和逼格，看不慣這個看不慣那個，最終與自己的「眼中釘」相戀；

星爺飾演的三弟，玩世不恭，換女朋友如換衣服，約會玩票樣樣精通，經常欠下風流債，最後與欺騙多次的張曼玉相戀。

加上兩位老人的爆笑加持，這一家帶來了童年無盡的笑料。

但二十五年之後，再看這三兄弟，讓我們心碎聊無痕。

黃百鳴如今已經成了爛片代言人，他牽頭的「開心鬼」系列如今已經無法滿足這一代孩子的胃口，成了明日黃花。

哥哥張國榮，自不必說。

如果不是他英年早逝，香港影壇不會有劉德華的一席之地，陳冠希和余文樂更不可能有今天的地位。

而星爺，再也不是那個笑起來無拘無束的星仔，他一顰一笑都是蒼老和心酸。

說他們晚節不保有些難聽，但終難再回當時的輝煌

謝謝你啊，謝謝。

在一檔柴靜的訪談節目尾聲的時候，柴靜說起大話西遊中的那段經典台詞，「 曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前,我沒有珍惜,等到失去的時候才追悔莫及,人世間最痛苦的事情莫過於此... 」星爺對於柴靜說的話先是一喜，然後又問道：「你有這個感覺嗎？」柴靜很肯定的回答他，「對！」

其實柴靜在說這個字的時候，有心人會發現柴靜的聲音也哽咽了，沒了之前的清麗，柴靜也狠狠的眨了一下眼睛。

隨之而來的，便是讓所有人為之動容的場面，星爺呆滯的對柴靜說：「謝謝你啊，謝謝……」這時候的他，很明顯無助彷徨，但是柴靜對自己的理解讓他又有了一種解脫的感覺，他知道總算這世上還有人懂自己。

周星馳一生太真，只為電影痴迷沉陷。忙於工作卻與自己一輩子最美好的一段姻緣錯過。與朱茵的那段緣也許星爺會懷念一輩子吧。

一段情，一輩子。

一個最真的人。

一生為了事業，到老卻只是孤苦一人。莫名的心酸。

星爺的表情有著掙扎中的痛苦，有著無奈中的落寞，其實他也只是一個痛苦的孩子罷了。

當談起當年的感情的時候，有一句話星爺重復了兩次，他說「我覺得我是運氣不好」，這一次的難受表情更加明顯了。星爺不自覺的舔了一下下唇，感覺隨時都有可能哭出來。充滿了心酸、無助。

最心酸的事武狀元蘇乞兒里，被抄家後，周星馳躺在大煙床上那個落寞的表情！不知讓我覺得心酸，更佩服星爺的演技！導演陳嘉上那段話是真的好！

導演陳嘉上接受采訪，他是這么回憶這段拍攝過程的：
「我告訴阿星我需要一個落寞的鏡頭，他就站在攝影機前看了一下……他走過去坐在一張大煙床上，我想都沒想過，他就開始唱起南音來。我當時驚呆了。原來最落寞的不是捶心捶肺，不是哭泣連天……他還唱歌，南音帶著點凄厲……他在一邊唱，我通過鏡頭在一邊看，我覺得我看到一個天才演員。他真的是最好的，到現在我都覺得是最好的。」

這是我多年前在網上看到的！真心贊！

周星馳的電影有一種魅力，讓人笑著笑著眼淚流下來。笑容背後的眼淚往往更刻骨銘心，熱鬧後的孤獨往往更讓人心憐。

看到這幅圖是莫名的心酸。當我女朋友跟我提出分手的時候，內心其實早已波濤洶涌血流成河，表面卻是一潭死水波瀾不驚。

一轉身卻是眼淚落下來，她問我，我們可以做朋友嗎。不可以。因為我是真心愛你。

周星馳已經老了

那些看周星馳電影的人也已經長大了

小的時候看他的電影是無盡的歡樂，因為確實得到了歡樂

大的時候看那他的電影看著看著就哭了，因為真的長大了。

這種長大不僅僅是生理的年齡，更多的是心理的成熟。人生中有很多導師一樣的人物，而周星馳一定算得上一個。

如果，你看過周星馳，一定還記得電影中的某一個片段

或 搞笑 或哀傷或喜悅或憂郁，我們喜歡看電影，是因為看電影能夠看到現實生活中經歷不到的故事

可是，有的時候，我們又不大願意看周星馳的電影，因為，在他的電影中看到的都是我們自己的影子。

那個卑微的、倔強的、委屈的但又幸運的人像極了我們自己。

這張是在拍攝《大話西遊》的時候，路人拍攝的周星馳騎自行車的場景

人們都在猜測坐在周星馳背後的那個人是誰？

朱茵還是藍潔瑛？

不得而知，只知道在那個花樣的年紀里，周星馳也和我們一樣

沒有豪車、沒有很多的錢

卻可以和每個人一樣，有自己的青春記憶。

多年以後，周星馳擁有了性能超高的自行車，後面卻沒有了那個她

提到周星馳，相信沒人不認識。作為一名靠喜劇成名的電影演員，周星馳曾經在自己的電影飾演一位喜劇新人，演繹了新人的心酸史，並通過電影說出了他的夢想：成為「喜劇之王」。多年後，周星馳當之無愧的成為了他當年夢想的樣子。可是，當年那個屏幕上沒心沒肺的周星馳不見了，他不再演電影，而是變成了導演。而退居幕後的周星馳，卻變得深沉了，嚴格了，甚至，滿頭白發，似乎一夜之間就變老了。

在事業上，周星馳是成功的。他創立了一個電影風格，甚至，創立了一個電影時代。而他的很多經典電影，如今已經成為學生們學習的經典案例。但是在感情上，周星馳可以說是失敗的。如今年過半百的周星馳，依然孑然一身。在此前的一次采訪中，周星馳曾經說過一段耐人尋味的話，他對自己至今都在感情上沒有歸宿的事情也很無奈，同時，言語間也有或多或少的遺憾。

其實，周星馳從小就很自閉，經常連續幾天不說話。而內心則極度追求完美。這種孤僻的性格一直影響著周星馳，以至於成為藝人、成立公司、成為導演後，周星馳對身邊的合作夥伴和演員也十分嚴格，經常在片場罵人，但實際上，這是一種病態，因為周星馳一直患有抑鬱症。這種精神上的疾病，也給周星馳帶來很大困擾。可以說，電影里，周星馳是那樣的 搞笑 和無厘頭，但生活中，他卻截然相反，讓人十分心酸。而這張白發的照片代表著周星馳的老去，同時也有他曾經的過往經歷，那些遺憾，不幸等。希望星爺能找到幸福。S

在科比的追憶會上，老淚縱橫的喬丹說：「我身體的一部分也隨他而去了」。

他，是愛他的。球場上，他在，就好像他也在。他，彷彿看到了自己的影子。

就像，我們也愛周星馳。

第一次看到周星馳的電影，是《唐伯虎點秋香》。

那是讀初中時，在表姐夫（也是數學老師、班主任）的家裡，我站在門口，看著卧室里的電視機上那個讓人笑得前仰後合的小個子。

不知道什麼是無厘頭，不知道什麼是喜劇之王，甚至不知道他叫周星馳。

那時候，他的頭發還沒有白。

當然，之後的種種風波，我們也都見識了，卻沒有看到他一句回應。

或許是愛屋及烏吧，這些，不是重點。重點是，他和他的電影，貫穿了我們80後的青春，歷久彌新，揮之不去。

有段時間，江蘇衛視每天上午都在播放周星馳的電影，頻率非常高。於是，我們說，排片的應該是星爺的粉絲。

《大話西遊》、《鹿鼎記》、《審死官》、《九品芝麻官》、《逃學威龍》、《喜劇之王》、《武狀元蘇乞兒》……

在某次采訪，被問到最牽掛的人時，周星馳下意識地說到：段小姐，我是牽掛的，很希望她還在……

大家都知道，「段小姐」是誰。

這段讓人無語凝噎也讓星爺本人黯然神傷的采訪，不就是那句經典台詞么：曾經有一份真摯的愛情放在我面前，我沒有珍惜……

這大概是周星馳最讓人傷感的一幕了。

那個曾經帶給我們無數歡笑的男人，依然孤獨承受著所有。

當他須發皆白，滿臉風霜，我們已然和青春作別。

我覺得是這一張，眼神透漏著疲憊，一種老態顯現出來，不知怎麼去形容。戲里的照片只是演的，或者進去劇情受影響，而生活照反而更能體會到一個人真實的狀態