黑暗侵襲
是英國經典恐怖片
一共兩部 而且還有出第三部的趨勢
❷ 這部電影的名字叫什麼
編輯詞條雙面疑殺
目錄
基本信息
演職員表
製作/發行
上映日期
幕後製作
精彩對白
劇情簡介
官方網站
編輯本段基本信息
更多中文片名：
我知道誰殺了我
更多外文片名：
I Know Who Killed Me
Katilimi taniyorum .....Turkey (Turkish title)
Ma tean, kes mu tappis .....Estonia
Tiedän kuka tappoi minut .....Finland
影片類型：
驚悚 / 犯罪 / 劇情
國家/地區：
美國
對白語言：
英語
色彩：
彩色
混音：
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
評級：
Rated R for grisly violence including torture and disturbing gory images, and for sexuality, nudity and language.
級別：
USA:R Singapore:NC-16 UK:18 Singapore:M18 Philippines:R-13
製作成本：
$12,000,000/estimated
拍攝日期：
2006年12月 - 2007年3月
編輯本段演職員表
導演 Director：
克里斯·希沃特森 Chris Sivertson
編劇 Writer：
Jeff Hammond .....(written by) (as Jeffrey Hammond)
演員 Actor：
琳賽·洛翰 Lindsay Lohan .....Aubrey Fleming
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond .....Susan Fleming
尼爾·麥克唐納 Neal McDonough .....Daniel Fleming
Spencer Garrett .....Phil Lazarus
Gregory Itzin .....Dr. Greg Jameson
Bonnie Aarons .....Fat Teena
Kenya Moore .....Jazmin
Thomas Tofel .....Douglas Norquist
Rodney Rowland .....Kenny Scaife
David Figlioli .....Lanny Rierden
邁克爾·帕帕約翰 Michael Papajohn .....Jacob K/Joseph K
Paula Marshall .....Marnie Toland
Eddie Steeples .....Saeed
Jessica Rose .....Marcia
Wynter Kullman .....Faith (scenes deleted)
Brian McNamara .....Fred Toland
Colleen Porch .....Vicky Redfeather
Michelle Page .....Gabrielle Sherwood
Donovan Scott .....Sheriff Leon Cardero
Shay Astar .....Merribeth Hamblin
Debra Christofferson .....Paloma Sherwood
Michael Esparza .....Gilberto
Megan Henning .....Anya
Amy Fuehrer .....1st Reporter
Marc Senter .....Pete
Kaitlyn Lee Cruz .....Young Aubrey
Art Bell .....Himself
Jesse Hlubik .....FBI Agent #2
Michael Adler .....Dr. Alex Dupree
Cornelia Guest .....Dr. Hannah Sommerly
Theo Kypri .....The Blue Man
Jennifer O'Kain .....Mrs. Post
Leslie Cohen .....Katey Frye
Clint Johnson .....Gordon (scenes deleted)
David Weisenberg .....Anesthesiologist
Justin Stone .....Stuart Delaney
Jane Galloway Heitz .....Nurse Irma Beck
Jason Wilburn .....FBI Agent #1
Dan Walters .....Dennis Macbreen
David A. Kimball .....Surgeon
Will Shaffer .....Painted Guy
Raha Sheik .....Third Reporter
Stacy Daniel .....Second Reporter
Tracey Evans .....Dakota's Mom (uncredited)
Kent Kasper .....Strip Club Patron (uncredited)
布萊恩·格拉提 Brian Geraghty .....Jerrod Pointer
嘉絲莉·畢薇斯 Garcelle Beauvais .....Julie Bascome (as Garcelle Beauvais-Nilon)
製作人 Proced by：
Tom Gores .....executive procer
David Grace .....co-procer
Johnny O. Lopez .....executive procer
Frank Mancuso Jr. .....procer
Aaron Mazzolini .....co-procer
Sabrina Sipantzi .....line procer (as Sabrina Sipantzi Ballard)
原創音樂 Original Music：
Joel McNeely
攝影 Cinematography：
約翰·R·萊昂耐迪 John R. Leonetti
剪輯 Film Editing：
Lawrence Jordan
選角導演 Casting：
Dino Ladki
藝術指導 Proction Designer：
Jerry Fleming
布景師 Set Decoration by：
Betty Berberian
服裝設計 Costume Design by：
Rachel Sage
視覺特效 Visual Effects Supervisor：
J.M. Logan
編輯本段製作/發行
製作公司：
360 Pictures Inc.
發行公司：
TriStar Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical)
Scanbox Finland [芬蘭] ..... (2007) (Finland) (theatrical)
特技製作公司：
11:11 Mediaworks [美國]
其它公司：
Avon Studio Transport ..... transportation
Chapman and Leonard Studio Equipment ..... dollies
Summit Entertainment [美國] ..... international sales
Varèse Sarabande ..... soundtrack
編輯本段上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2007年7月27日
丹麥
Denmark
2007年8月24日
新加坡
Singapore
2007年9月6日
菲律賓
Philippines
2007年9月12日
泰國
Thailand
2007年9月13日
波蘭
Poland
2007年9月14日
愛沙尼亞
Estonia
2007年9月21日
土耳其
Turkey
2007年9月21日
俄羅斯
Russia
2007年10月11日
拉脫維亞
Latvia
2007年10月19日
冰島
Iceland
2007年11月30日
德國
Germany
2008年1月3日
編輯本段幕後製作
【關於影片】
緣分，往往源於「一見鍾情」。製片人小弗蘭克·曼古索(Frank Mancuso Jr。)第一次閱讀《雙面疑殺》的劇本時，就知道這個故事蘊含著與眾不同的力量，立刻就被其中那些獨特的論點所吸引，從其他眾多劇本中選中它成為自己製作的下一部作品。確實，曼古索在電影工業已經度過了將近30年的職業生涯了，他曾經製作過的影片涵蓋范圍非常地廣泛，從《十三號星期五》到羅伯特·德尼羅主演的國際間諜片《冷血悍將》……而他也從中總結出了一些職業化的「潛規則」：在選擇一個值得被拍成影片的好故事時，最好相信自己的本能和直覺。曼古索說：「我總是不停地問自己，『我想不想看到它在大銀幕上是個什麼樣子？』當我第一次讀到《雙面疑殺》時，看到了一個以前不曾見過的故事，這里的每一個角色都有著與眾不同的吸引力，內容也引人入勝，它真的征服了我。」
既然確定了這個故事有絕對的價值和特質被搬上大銀幕，那麼小弗蘭克·曼古索的下一個步驟就是為它尋找一個合適的導演，這時候，有個人影突然蹦進他的腦海里--克里斯·希沃特森，一個對於電影觀眾來說相對陌生的名字。希沃特森的導演處女作《迷途》(The Lost)是對一個魅力超凡的隱士最直白的描述，不但在電影節的巡演上廣受好評，還由此引起了一場曠日持久的爭論戰。曼古索表示：「我在看《迷途》的時候，對希沃特森產生了一種由衷的佩服之情，他在製作這部影片的時候，肯定只用了非常少的錢……我知道自己找到了屬於我們的導演。」而曼古索第一次見到希沃特森時，兩人就《雙面疑殺》展開了非常激烈的討論，曼古索對希沃特森單就這部影片所制定的導演視覺留下了非常深刻的印象，他回憶道：「我馬上就感覺到，希沃特森是真的想做《雙面疑殺》的導演，而且像我一樣被這個故事深深地吸引著。他對這個故事似乎有某種特殊的感覺和天分，能夠將它拍成一部超越類型片的優秀作品。」
如果你看過《迷途》的話，就會知道克里斯·希沃特森是那種對探索人性的黑暗面非常感興趣的導演：「前面已經有太多的例子了，大多數驚悚類題材的影片中所介紹的角色都是非常平面化、非常蒼白無力的。而《雙面疑殺》卻完全不一樣，它是由角色來推動劇情的發展的--這是我在閱讀劇本時發現的最重要的一點……當我讀到一半的時候，就在奧布里突然聲稱自己是達科塔的那個部分，我也跟著困惑了，達科塔可能是我見過的最吸引人的一個角色了。」
【雙面嬌娃】
編劇傑弗里·哈蒙德(Jeffrey Hammond)親口承認，《雙面疑殺》那復雜、不安的情節的靈感來源於很多不同的原始資料，包括他孩童時期記憶中聽說的一些事情、以及最近的一些親身經歷。就拿連環殺手「藍人」使用的由玻璃製成的殺人工具為例，這個想法就是在劇本快完成時突然跳進他的腦子里的：「我還記得那是我從墨西哥往回趕，正好有一輛機場大巴剛剛起步，於是我背著行李狂追……我的包包里帶了兩瓶龍舌蘭酒，後來我左腳絆右腳摔了個大跟頭，隨即聽到瓶子破碎的聲音--當時我就想，那可是價值80美元的龍舌蘭啊，就這樣沒了。當我站起來的時候，吃驚地發現自己的胳膊血流如注，原來在我沒有意識到的情況下，竟然被碎玻璃給割傷了。我又在丹佛機場多待了一個小時，在急診室里對傷口進行了處理和包紮，然後就飛奔回了家，把『玻璃武器』加到了劇本之中。」
傑弗里·哈蒙德還表示，劇本中連環殺手這個角色，應該既能提高故事的懸疑程度，還能製造恐怖效果：「我需要找出一個解決的辦法，就是在整個故事中都盡可能地將這個兇手偽裝起來，讓觀眾沒辦法認出他的真實身份。這說起來容易做起來難，因為觀眾都喜歡對『謎團』進行猜測、類推，對未知的事物充滿好奇。所以我希望作為角色之一的連環殺手，是影片中最難以辨認的人物，這樣才能讓故事充滿可怕的氣氛。」
導演克里斯·希沃特森對這個劇本似乎有著與傑弗里·哈蒙德相似的感覺，他先讓《雙面疑殺》能夠呈現的畫面在自己的想像中慢慢播放……最終，他決定用兩種對比鮮明的顏色--藍色和紅色來區分奧布里和達科塔所涉及的環境。小弗蘭克·曼古索說：「在我和希沃特森的第一次會面中，他就說過類似的想法，只是當時考慮得還不成熟，他的意思是將和達科塔有關的一切都弄成紅色，從長襪到唇膏；奧布里則是由各種不同形狀的藍色包圍著。這樣能夠幫助觀眾很快就意識到，在銀幕上出現的那個有著一樣面容的人，到底是奧布里還是達科塔。」
克里斯·希沃特森對此的解釋是：「我非常喜歡那種通俗的大眾色，所以在這部影片中，我將它運用成一種主題式的工具，讓它可以對我們的大腦產生強有力的影響。當然，我的目標並不是想讓觀眾在離開電影院之後，不停地討論這個顏色意味著什麼、那個顏色意味著什麼……這里只提供了一個下意識的線索，讓觀眾能夠感受得到變化的發生即可。」希沃特森特別舉了一個例子，也就是影片中林賽·洛翰的角色第一次在道邊被發現時的情形，隨後她被送進了醫院。當時她穿的是藍色的長外衣，躺在藍色的床單上，但是當她清醒後堅稱自己是達科塔而非奧布里時，藍色開始消失，紅色悄悄地混入。當她出院的時候，穿著打扮方面已經完全換成了紅色。
對於美工設計師傑瑞·弗萊明(Jerry Fleming)來說，克里斯·希沃特森的視覺想像力是一個充滿豐富的細節的神秘世界：「我與這么多導演合作過，希沃特森絕對稱得上是其中最有創造力的一位，他的眼睛裡總是閃爍著智慧的火花，因為他的大腦永遠在高速地運轉著，他是真的關心角色、關心劇本、關心細節。」
而影片中有演員一人分飾兩角，對美工組來說也是一個不小的挑戰，克里斯·希沃特森說：「像林賽·洛翰這樣經驗豐富的演員，同時以兩個身份出現在一個故事中，並不存在表演方面的障礙，反而是游刃有餘。但是由於拍攝日程表安排得非常緊張，所以即使是那種只需換換衣服和化妝就能轉換角色的簡單方式，在片場仍然得像打仗一樣爭分奪秒……即便是這樣，如果這一天的拍攝工作涉及到林賽·洛翰的兩個角色的話，當天的計劃多半是完不成的，需要半夜再進行補拍。所以在片場中，最忙碌的身影，永遠屬於我們那可親、可信、可敬的美工們。」
編輯本段精彩對白
Aubrey Fleming: She always felt like half a person. Half a person with half a soul. Sometimes if she dreamed hard enough, she would bring the two halves together.
奧布里·弗萊明：她總是覺得自己只能算是半個人，擁有半個靈魂。有的時候，如果她在夢中使勁地努力，也許可以將兩個一半的靈魂，合二為一。
Dr. Summerly: In stressful situations the brain - understandably - finds ways to cope with the trauma being inflicted on the body.
薩莫利醫生：在一些非常緊迫的環境下，大腦就會進行自我保護，用一種可理解的方式來消除身體上的傷害。
Dakota Moss: I could handle creepy guys. This guy was different.
達科塔·摩絲：我總是能處理好和那些可怕的人之間的關系，但這個男人是與眾不同的。
Dakota Moss: Maybe that's why ghosts are restless. Because there's nothing left of what they were except pain.
達科塔·摩絲：也許，這就是鬼魂沒辦法得到安寧的原因，因為對於他們來說，除了痛苦，什麼也沒留下。
Dakota Moss: Why does he want to kill me? Who am I to him? Who am I?
達科塔·摩絲：為什麼他想殺死我？對於他來說我是誰？我到底是誰
編輯本段劇情簡介
新塞勒姆一個寧靜的市郊小鎮，因為一個名叫「藍人」的連環殺手的嗜血正經歷著動盪，所有的鎮民都陷入了前所未有的恐慌之中。這名殺手有著特殊的癖好，只綁架、折磨年輕的女孩，他會囚禁她們長達幾周的時間，當新鮮感消失之後，再用殘忍的手段殺死她們……
「藍人」的下一個目標，鎖定在了奧布里·弗萊明身上……雖然奧布里大學還沒有畢業，卻已經是小鎮上家喻戶曉的天才鋼琴演奏家了，她的另一個愛好是寫作，是一個非常有潛力的未來作家。沒有人說得清究竟是怎麼發生的，就在奧布里和幾個朋友出去遊玩的那個夜晚，她再也沒能回家，成為了連環殺手的新獵物。
日子在所有人的焦慮中嘀嘀嗒嗒走過，奧布里還是沒有一丁點的消息，活不見人，死不見屍，FBI特別派遣了專案組尋找兇手的線索，然而他們卻只能泄氣地認為，奧布里生還的可能性幾乎為零，因為一切都已經太遲了。
然而，命運就是一個愛捉弄人的傢伙，幾天後的一個夜晚，就在所有人都放棄了尋找的希望時，奧布里卻突然出現在一條廢棄的公路旁，深度昏迷，衣服破敗不堪，身體傷痕累累……一個過路的司機發現了她，並把她送進最近的一家醫院進行搶救。被女兒的失蹤弄得筋疲力盡幾乎發瘋的蘇珊和丹尼爾趕到醫院守護在奧布里的病床前，但由於她仍然處在昏迷中沒有恢復意識，他們只能看著女兒臉上的傷口暗暗抹淚。
終於，奧布里悠悠醒轉，然而她說出來的話卻震驚了在場的每一個人，她說自己是一個低檔酒吧的脫衣舞女郎，名叫達科塔·摩絲，從沒有聽說過奧布里·弗萊明這個名字。從醫生到FBI探員到奧布里的父母，都認為她是因為受到了太大的刺激，導致神經錯亂，意識失常，只能通過休息和治療慢慢恢復她的記憶了。
然而，這個奧布里傷愈搬回她父母位於郊外的家之後，卻仍然堅持自己並非他們認為的那個人，盡管她身體上那些古怪的傷口，和之前死於「藍人」之手的受害者驚人的相似……FBI探員終於在奧布里的電腦里發現了一個線索，那是一個短篇故事，講述的就是一個女孩和她的假想朋友達科塔的歷險，然而，這篇文章不但沒有解開所有的謎題，卻讓一切更加復撲朔迷離了。
這邊，達科塔也詢問蘇珊，自己有沒有可能是奧布里的雙胞胎姐妹？蘇珊將自己懷孕時照的B超拿給達科塔看，裡面清晰地顯示她的子宮中只有一個胎兒……迷茫加恐懼，巨大的壓力讓達科塔神經緊張，她開始看到幻覺--有一個看不見臉的恐怖男人正在慢慢殺死他的獵物。最終，達科塔決定先把自己真實身份的謎團放到一邊，因為她首要的任務是保護自己不受「藍人」的傷害，而且她還要協助警方捕殺那個兇殘的殺人犯。
❸ 求某部影片片名-一對來巴黎的男女假結婚後來演變成真結婚
到是有一部著名的影片＜綠卡＞，
講的是法國男青年在美國和一個美國女青年假結婚，並漸漸產生感情，最後相愛的故事．
是傑拉爾·德帕迪約和安迪·邁克道威爾主演的，女演員真的很漂亮．
假結婚的目的：男青年是為了得到綠卡，女青年是為了能夠租到只租給已婚夫婦的公寓．
但假結婚還是被美國移民官員發現了，就在男青年要離開的時候，他倆發現互相愛著．
❹ 列舉十部中外電影作品的片名及其導演
1肖申克的救贖 The Shawshank Redemption
導演: 弗蘭克·德拉邦特
2美麗人生 La vita è bella
導演: 羅伯托·貝尼尼
3這個殺手不太冷 Léon
導演: 呂克·貝松
4阿甘正傳 Forrest Gump
導演: 羅伯特·澤米吉斯
5霸王別姬
導演：陳凱歌
6辛德勒的名單 Schindler's List
導演：導演: 史蒂文·斯皮爾伯格
7海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull'oceano
導演: 朱塞佩·托納多雷
8教父 The Godfather
導演: 弗朗西斯·福特·科波拉
9天堂電影院 Nuovo cinema Paradiso
導演: 朱塞佩·托納多雷
10搏擊俱樂部 Fight Club
導演: 大衛·芬奇
盧米埃兄弟（Auguste Marie Louis Nicholas，1862-1954； Louis Jean，1864-1948），是法國的一對兄弟，是電影和電影放映機的發明人。兄弟倆改造了美國發明家愛迪生所創造的「西洋鏡」，將其活動影像能夠藉由投影而放大，讓更多人能夠同時觀賞。
代表作：《工廠的大門》、《拆牆》、《嬰兒喝湯》、《火車到站》、《代表們登陸》
《水澆園丁》
❺ 這部電影的名字叫什麼
《楚門的世界》(the truman show)
中文名稱：楚門的世界
英文名稱：the truman show
資源類型：DVDRip
發行時間：1998年
電影導演：Peter Weir
電影演員：
吉姆·凱利（Jim Carrey）
Laura Linney Noah Emmerich
劇情：
楚門伯班老是覺得他一直受到監視。沒想到這是真的。從他呱呱落地開始的三十年來，楚門班伯就是史上播映最久、最受歡迎的記錄片肥皂劇的主角，他居住的理想小鎮海景鎮居然是一個龐大的攝影棚，而他的親朋好友和他每天碰到的人全都是職業演員。他生命中的一舉一動分分秒秒都曝露在隱藏在各處的攝影鏡頭面前。這就是《楚門的世界》，全球上億觀眾都注意著他的一舉一動，而他卻不自知。然後經過三十年的渾噩生活後，楚門終於感到他的生活有點不對勁，當他發現就像是活在玻璃罐里的蝴蝶時，他決定要不計代價地逃離海景鎮。但是他必須面對《楚門的世界》的創始人、製作人和導演克里斯托，並且克服他內心最大的恐懼，才能突破藩籬，獲得自由。
正當世界邁向二十世紀的盡頭，這部激勵人心、發人省思的黑色喜劇反映了人類的希望和焦慮。
❻ 找個電影 內容是一個人 被人導演著 身邊的人都是在演戲 後來他被發現了 片名叫什麼 老外的片子
你說的應該是《楚門的世界》30年前奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇『楚門的世界』中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的唯一主角——楚門。 楚門從小到大一直生活在一座叫桃源島的小城（實際上是一座巨大的攝影棚），他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活，但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。 雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事卻都有著一些意想不到的戲劇性的效果，但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。可節目的製作組由於一時的疏忽，竟讓在楚門小時候因他而「死」的「父親」再次露面，「父親」立即被工作人員帶走，直到楚門悲痛萬分開始懷疑後他們編織了一個完美的謊言讓他們「父子」相見，從而達到他們滿意的效果。 多年前一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘施維亞十分同情楚門，楚門對她一見鍾情。她給了楚門一些善意的暗示，自己卻被強行帶離片場。回憶起施維亞的楚門開始重新認識自己的生活。漸漸地楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。痛定思痛，他決定不惜一切代價逃出海景這個令他噤若寒的小城，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，近30年裡牢牢地把楚門控制在海景的超現實世界之中。 經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在海景就可繼續明星生活，楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路。
❼ 這部電影名字叫什麼
地心末日
版本1
一場人類的災難即將來臨，地理學家喬什·凱斯博士（阿倫·艾克哈特飾）發現地心溫度發生了改變，一種神秘的力量正在阻礙地球的正常運轉。為了拯救地球，拯救全人類，凱斯博士召集全球著名的科學家商量對策。
科學家們組織了一支特別行動小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，以保證地球的正常運轉。飛船駕駛員瑞貝卡（希拉里·斯萬克飾）和上校羅伯特·艾沃森（布魯斯·格林伍德飾）是這次行動的主角，他們能否完成這次關繫到全人類生命的任務呢？
版本2
地球核心因為不明原因停止轉動，導致存在於地球上的電磁場急速崩解，全球各地都出現異常災難。美國波士頓在十個街口的范圍內，有三十二名裝置心律調整器的市民在一瞬間心臟停止跳動因而暴斃；
西岸舊金山的地標金門大橋也突然斷成兩截，數百人墜入大海；而更離奇的是，聚集在倫敦特拉法加廣場的成群鴿子突然之間失去辨識方向能力，於是成千上百隻鴿子就這樣沖進人群或是撞上玻璃窗，不但傷及無數遊客，更讓車輛駕駛失去控制發生嚴重意外。
最誇張的是，羅馬著名的觀光景點古羅馬競技場前，無數遊客竟然親眼目睹這座千年古跡被密集的閃電擊成碎片。美國政府及軍方在面臨這項空前危機時，決定向頂尖的地質物理學家喬許·凱斯，以及一群全球最傑出的科學家求助並找來所謂的「地心航員」蕾貝卡·柴德中校以及勞勃·艾維森指揮官駕駛一艘前所未有的地心航艦，載著這群科學家執行一項空前絕後的偉大任務，那就是深入地心引爆核彈，讓地球核新再度轉動，並避免地心毀滅導致世界末日……
版本3
地球心突然停止轉動，引致電磁場嚴重損壞，世界各地接二連三發生離奇災難。全球科學家相討後，發現解決方法，是在地球中心引爆一個核儀器，令地核磁場重新推動。為了拯救人類避過今次災難，最年輕的太空人冒生命危險，駕駛人類首隻「鐵地船」，與科學家深入地核。只出征過外太空、從未想過潛入地球深層的人類。6位科學家踏出人類前所未有的驚險旅程。
版本4
地理學家喬什·凱斯博士無意中發現了一場可能會導致全球人類滅亡的大災難，從而拉開了這部影片的序幕。凱斯發現，地心溫度因某種不明原因發生了改變，同時，這種未知的力量正在阻礙地球的正常運轉。隨著地球磁場的迅速惡化，一場毀滅性的災難將緊隨其後。為了拯救地球，保衛全人類的安危，凱斯將全球最傑出的科學家組織起來，成立了一支救援小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，一旦成功，地球仍將像往常一樣正常運轉。地下飛船的駕駛員瑞貝卡、上校羅伯特·艾沃森率領一支科學精英部隊踏上了這場生死之旅。整個地球的命運就掌握在他們手中。這是一項只許成功不許失敗的任務。但對於能否勝利歸來，誰都沒有十足的把握……
版本5
地理學家凱斯博士無意中發現，地心溫度因某種不明原因發生改變，同時這種未知的力量正在阻礙地球的正常運轉。隨著地球磁場的迅速惡化，一場毀滅性的災難將緊隨其後。為了拯救地球，保衛全人類的安危，凱斯將全球最傑出的科學家組織起來，成立了一支救援小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，一旦成功，地球仍將像往常一樣正常運轉
[編輯本段]幕後製作
1.新鮮的題材
本片是一部題材獨特，驚險刺激並充滿想像力的科幻動作片，相信一定會受到各個年齡層次段觀眾的青睞和喜歡。同時本片的主題健康積極，演員們飾演的全人類救星的角色充滿了英雄主義色彩。對人性沖突的把握和刻畫也十分到位。
2.創作靈感
《地心搶險記》一片的靈感來自科學幻想，號稱是「來自地球內部最恐怖的報告」，建議心臟不好的影迷不要觀看該片。影片講述了六位背景和個性截然不同的人最終攜手合作，克服重重難關，並激發以往未發掘的潛能，終於成功完成了拯救地球和拯救人類的任務的故事。這不由得使得讓人聯想到現實中抗擊「非典」的英勇人群。影片有笑料，也有愛情戲，充滿了英雄主義精神。正如導演喬·艾米爾所說的那樣，這部片能讓觀眾進入一個前所未見的驚人世界。
本片是一部新鮮而難度高的科幻驚險動作片，真實與虛構的科學知識激盪出豐富的想像力，先進的電腦技術營造的壯闊場景滿足了人類窺視地心的慾望，驚心動魄且逼真的特效畫面、緊湊毫無冷場的劇情將帶領觀眾進入截然不同的新世界。被美國ABC NEWS譽為年度最佳「無與倫比觀眾必看的地球災難片」
3.令人折服的震撼性視覺效果
本片幕後製作班底強大，編劇運用了豐富想像力，動用了大量的工作人員和動畫師，採用最先進的電腦特技合成技術，花了數月的時間才完成了片中所有讓人嘆為觀止的特技效果和特技鏡頭，成功的模擬出真實的地層情況和地心航艦的超酷造型，並拍出了毀天滅地動人心魄的視覺效果，震撼性的呈現了介於真實和想像之間奇妙瑰麗的地心世界。片中更有大段場景真實展現了因地球核心停止轉動後全球各地的災難畫面----例如「金門大橋驟然斷成兩截，數百人墜入大海；古羅馬競技場被密集的閃電激成碎片；倫敦廣場的成群鴿子突然失控引發汽車爆炸，人群狂奔，地面開裂」等火暴慘狀，絕對讓觀眾大呼過癮，給影迷一種身臨其境的驚嘆感覺和強烈的視覺沖擊力。
4.主創人員
1.演員介紹：①女主角希拉蕊史旺毫無疑問是整部影片最引人注目的亮點，也是是一個很好的炒作熱點，因為她在國內觀眾中還是有一定的和影響力知名度。她憑借《男孩別哭》一片為廣大國內觀眾熟悉和喜愛，並因為在此片中精湛的演技和細膩傳神的表演奠定了她在國際影壇的地位和聲譽。同時她因為《男孩不哭》一片勇奪奧斯卡獎最佳女主角獎以及19座其它獎項，包括一座金球獎以及紐約影評人協會、洛杉磯影評人協會、芝加哥影評人協會等頒發的最佳女主角獎。她最近的作品是和影帝艾爾帕西諾合作的《針鋒相對》以及《亂世美人》等片。她的作品還有《靈異大逆轉》等。
②男主角亞倫艾哈特也有可炒作的熱點。他曾與金獎影後茱莉亞羅伯茨合作《永不妥協》一片而讓國內觀眾記憶深刻。最近他則和另一名金獎影後格妮斯派特洛合演《無可救要愛上你》 。
2.導演介紹：導演強艾米在國內觀眾中最有影響力和口碑的電影作品是99年在中國上映的由老牌明星肖恩康納利和本界奧斯卡最佳女配角獲得者凱瑟琳澤塔瓊斯主演的《偷天陷阱》 。
[編輯本段]幕後花絮
由於人類目前的科學知識尚且無法完全解開地球核心的種種迷團，像是地球磁場的改變以及地球核心的構成物等等。所以要如何拍出具有說服力的地球核心環境，就考驗著《地心搶險記》的工作人員。不過，也正因為地球核心有著連科學家都無法解釋的現象，這使得《地心搶險記》立刻成為一部與眾不同的科幻片，本片製片大衛佛斯特就指出了這個娛樂重點：我們看過探索海底或外層空間的科幻片，但是深入地心卻是比較罕見的題材。
製作過程和演員對本片的評價
編劇兼製片古柏蘭恩曾在夏威夷親眼看到火山熔岩流入大海然後立刻冷卻的壯觀景象，他說：「當時我就在想，要是能拍一艘船從火山口直接到地底心一定很有意思。後來我才知道火山其實是液狀地球核心的塞子。」《地心搶險記》一片的題材就是來自這里，一旦劇本完成，作品多達25部的製片大衛佛斯特(《蒙面俠蘇洛》、《驚濤駭浪》)也找來他多年來一直想合作的導演強艾米，這部科幻片就可以准備開拍。由於題材獨特，劇本扎實，導演艾米及製片都有信心找到好萊塢一流演員擔綱演出。這部片之所以會吸引男主角亞倫艾哈特，並不只是精彩的故事，也是因為這是一部老少皆宜的科幻動作片，男女老幼都能欣賞，包括他的小孩。至於金獎影後希拉蕊史旺，她會接演這部片的原因主要是為了想和導演艾米合作。希拉蕊史旺說：「我超愛強艾米！當我聽說片中演員有什幺人，我更希望和這些傑出演員合作，況且你什幺時候會碰到一個地心航員這么獨特的角色？」她為了揣摩女航天員的角色，特別和女航天員蘇珊海姆斯見面，這名女航天員曾在美國太空站生活約兩個月，有趣的是，希拉蕊史旺曾有一度立志想當航天員。她說：我在成為演員之前曾經想當航天員，我今後有機會也想去一次外層空間，因為人類在浩瀚的宇宙中顯的非常渺小，我希望能體會這種感覺。
飾演艾維森指揮官的布魯斯葛林伍德則說：「這部電影充滿緊湊劇情和逗趣幽默，可說是從頭到尾絕無冷場，對白非常精彩，人物之間的關系充滿戲劇張力。」飾演大牌科學家史丹利圖奇也對片中能夠平衡人心刻畫，以及刺激的特效場面這一點感到非常佩服，而為了真實呈現這些地心航員進入地心的經過，導演找來加州理工學院科學家、太空總署航天員、加州大學洛杉磯分校教授以及軍方人員協助這些演員揣摩片中角色。飾演電腦天才「老鼠」的DJ奎而斯還和許多曾經入獄，但目前轉為政府工作的電腦政客深談，這些經驗對這位年輕演員來說是一大震撼，他說：「當我看到這些傢伙這幺輕而易舉就能操控電腦檔案，我真是嚇壞了，到了一個程度我甚至不想再繼續了解下去，因為他們的本領實在令人害怕。」
豐富想像力盡管《地心搶險記》一片的靈感來自真實以及虛構的科學知識，但是全片最主要的，還是來自編劇們的豐富想像力。導演強艾米指出：雖然科學家利用聲波勘測出地心被分為液體狀的外核，以及由鐵和組成的堅硬內核，但是他們並不能百分百確定，所以基本上這部電影是一部科幻片，只有一小部分是根據科學事實，絕大部分來自幻想虛構。
科學根據
除了上述地心構成成分及組織的問題外，科學家們也無法確定的一點就是，地球核心是否會停止作用？而科學界關於地心的爭議可以說是非常激烈，有一派理論認為地心的熱量是來自和鐵冷卻時散發的能量，另一派則認為的心有一個五英里寬的巨大核子反應堆。同時，另一個引起爭議的現象則是南北極為什幺每50萬年就會轉移方向？種種的疑問都無法在科學上獲得任何證實以及解答，正因為科學界對於地心的說法眾說紛紜，所以讓本片的工作人員在設計「地心」這個主要場景時傷透了腦筋。
逼真的地心環境
對工作人員來說，為地心設計場景有無限的可能，但是卻也必須受限於觀眾的想像和期望。視覺特效總監解釋說：「矛盾的是我們做出來的定息不遜讓觀眾相信是真的，但是並不一定代表很真實，所以你必須自問觀眾會想像地心長什幺樣子，然後再做出來。」在設計的過程中他們有兩個考量：第一，過去電影里呈現的地心；第二，科學家對地心的有限知識。
導演強艾米指的是科幻小說家儒勒·凡爾納的經典小說《地心游記》 ，以及改編小說拍攝的1959年科幻電影，他說：「儒勒凡爾納想像的地心有一大堆恐龍和失落的亞特蘭提斯古城，但是我們的設計卻比較忠於現實。」視覺效果總監麥莫瑞說：「這部片子並不是要找到怪獸什幺的，而是關於真實的科學現象，但是有關地球核心的資料並不象外層空間那幺廣泛，所以我們利用有限的素材，然後發揮豐富的想像力拍出可信的場景，但是看起來卻奇幻瑰麗。」
唬人的地心航艦
工作人員為了呈現真實感，請來許多科學家擔任技術顧問，尤其是在設計「魏吉而」號地心航艦時，更是經過無數研究和測試才讓大家滿意。製片大衛佛斯特說：「有些設計真的很誇張，但是導演強艾米覺得看起來太象《星艦迷航記》或《星際大戰》中的宇宙飛船了，所以我們就想，哪種生物最會鑽入地下？後來一想到蚯蚓，整個設計概念就出來了。」
接下來就要著手設計這艘地心航艦的造型，導演艾米說：「這是一大挑戰，我們該怎麼設計並建造一艘讓觀眾相信，它是真正能夠穿過堅硬地層並深入地心的船艦？它該如何前進，又該如何控制控制方向？最後我們結合了蚯蚓、火箭和潛艇的造型、原理和概念，搭建一座實物大小的「魏吉爾」號地心航艦；因為導演覺得這遠比用模型拍攝更有震撼力，於是美術導演就把一架造船用的起重機搬到攝影棚，著手進行搭建這艘獨一無二的地心航艦。最後的成品則是令人嘆為觀止的先進船艦，兩百英尺長，三十英尺高，大小和一架737噴射客機差不多！」雖然有些部分必須在事後利用電腦動畫添補，但是觀眾所看到的「魏吉爾」號絕大部分是真的，因此劇組必須在相當狹小的空間進行拍攝，而布景也必須能夠拆除，以便讓攝影及工作小組進去拍攝。
為了製造船艦晃動的效果，特效總監利用氣囊設計出一種系統，而這種系統遠比液壓系統來的安靜。他說：「這些氣囊和卡車一樣大，充了氣有9寸高，每一個氣囊能承受兩磅的重量。我們可以輕松搖晃船艦，讓它來回搖擺或是猛烈撞擊，我們甚至能讓裡面的演員晃到任何方向，也能讓他前後傾斜！」
模擬真實的地層情況
全片最難搭建的場景之一就是前往地心途中碰到的晶洞。美術指導在進行研究時發現地心確實有巨大的晶洞，他說：「地心有約30英尺長的巨大水晶。」而他則用了近五英里長的壓克力片大建實物大小的巨大水晶模型，許多竟高達20英尺。除了晶洞以外，地心也有許多不同的壯觀場景，包括長毛象的墓、火山岩洞以及鑽石磺，都在地心航艦穿越地心時一一呈現，這樣真實模擬地層結構以及存在物的鏡頭，工作人員有信心會讓觀眾在看的時候絕對會禁不住發出驚嘆聲！
《地心搶險記》除了400多個特效鏡頭的運用之外，全片的拍攝地點更是跑遍了世界各地，外景地點包括有英國、法國、義大利、墨西哥和加拿大，於2001年12月9日在溫哥華開拍，而片中的沙漠場景則在美國尤他洲取景拍攝，有一場軍方的戲，更是特的前往在西雅圖外海25英里處的林肯號航母艦上取景。
全人類的救星
導演艾米說：「我們一直認為外層空間是人類探索的極限，但是兩千英里深的地底卻是一個尚未探索的神秘處女地，而這部電影提出的一個有趣問題就是，當一個普通人必須處理這種毀天滅地的危機，他能成為拯救世界的英雄嗎？他能在危急時刻發揮多少力量，並對全人類做出什麼貢獻？」這部以人物角色為主的科幻動作片吸引了不少一流演員參與演出，他們都是很樂意飾演全人類救星的角色。男主角亞倫艾哈特說：「這部片中有一群人為了拯救地球，捨身就義進行一項生還率幾乎是零的危險任務，我覺得這一點真的很偉大。」以《男孩別哭》一片勇奪金獎影後的希拉蕊史旺也說：「這部片從人性的角色處理一個很有趣的科幻片題材，它深入探討地球到底對人類有什幺意義。」曾演出《綁票通緝令》和《驚天動地60秒》的黑人演員瑞德林多則說：「導演強艾米希望觀眾能關心這些角色，他不希望讓片中的特效場面蓋過悲壯感人的故事。」對導演艾米來說，拍出驚險刺激的動作特效場面，但是同時能保持片中的人性沖突和戲劇張力，是拍攝這部片的一大考驗。他說：角色之間的沖突是精彩戲劇的主要成分，這一群來自不同領域的傑出人才，包括一名資深太空總署指揮官，一名有史以來最年輕的女航天員，一名法國核能物理學家，加上一對20年不斷針鋒相對的死對頭，就構成一部戲劇張力十足的精彩好戲。男主角亞倫艾哈特則說：「這部片里有笑料，也有愛情戲，還有不少英雄主義的成分，這更是沒有人拍過的電影題材。導演強艾米則相信觀眾一定會看的很過癮，他說：無論如何，這部片保證能讓觀眾進入一個前所未有的驚人世界。
❽ 有一位導演他總是要客串一下自己的電影，他把自己給放到海報上了
大導演希區柯克啊！
希區柯克喜歡在自己電影里客串，他說他是故意的，這樣做是為了提醒觀眾這只是一部電影。
影片以時間順序排列：
1.Murder （1930）：從兇殺案發的屋外走過。（第60分鍾）
2.Young and innocent （1938）：拿著一個相機，站在法院外面。（第15分鍾）
3.The lady vanishes （1938）：影片快結束時，在維多利亞車站，穿著一件黑大衣，抽著雪茄。（第90分鍾）
4.Rebecca （1940）：George Sanders打完電話的時候，希區柯克從電話亭外走過。（第123分鍾）
5.Foreign correspondent （1940）：電影開始沒有多久，Joel McCrea走出賓館之後，希區柯克出現在熒幕上，他正在看報紙。（第13分鍾）
6.Mr. and Mr. Smith （1941）：影片中間部分，和Robert Montgomery擦肩而過。（第41分鍾）
7.Suspicion （1941）：在郵筒旁寄信。（第46分鍾）
8.Saboteur （1942）：當破壞份子的車停下來的時候，他站在那兒。（第60分鍾）
9.Shadow of a Doubt （1943）：在火車上，坐在Santa Rosa旁邊打牌。（第17分鍾）
10.Lifeboat （1944）：出現在Reco Obesity Slayer的報紙廣告上，表現出用了Reco減肥效果明顯。他老人家確實很合適這廣告~（第25分鍾）
11.Spellbound （1945）：抽著雪茄，拿著小提琴箱，從帝國賓館的電梯裡面走出來。（第35分鍾）
12.Notorious （1946）：電影開始一個小時後，在Claude Rains的豪宅里，參加一個大型聚會，喝完香檳之後很快就離開了。（第60分鍾）
13.The Paradine Case （1947）：拿著一把大提琴下火車，走出Cumberland車站。（第36分鍾）
14.Stage Fright （1950）：轉身看Jane Wyman。意味深長。（第39分鍾）
15.Strangers on a Train （1951）：影片開始沒多久，登上火車。（第10分鍾）
16.I confess （1953）：片首字幕過後，從樓梯的平台上走過。（第1分鍾）
17.Dial M for Murder （1954）： 出現在班級聚會的照片上，在照片的左側。這個很有趣（第13分鍾）
18.Rear Window （1954）：在作曲家的公寓里給鍾上發條。（第25分鍾）
19.To Catch a Thief （1955）：在公共汽車上，坐在Cary Grant的身邊。他們真的不認識？（第10分鍾）
20.The Trouble with Harry （1955）: 電影開始20分鍾，走過一輛停著的豪華轎車。（第10分鍾）
21.The Man Who Knew too Much （1956）： 在市場上看雜技表演。（第25分鍾)
22.Vertigo （1958）: 11分鍾的時候，穿著灰色的西服走在路上。（第10分鍾）
23.North by Northwest （1959）：影片剛開始，他錯過了一輛公共汽車。（第2分鍾
24.Psycho （1960）：Janet Leigh的窗外，他戴著一頂牛仔帽。（第6分鍾）
25.The Birds （1963）：影片剛開始，他牽著兩條狗走出寵物店，和女主角（第Tippi Hedren飾）擦肩而過。（第2分鍾）
26.Marnie （1964）：Tippi Hedren走過之後，他出現在賓館走廊的左側。（第5分鍾）
27.Torn Curtain （1966）：電影剛開始，他和一個金發嬰兒坐在賓館大廳。兩個人都很有愛。。。（第8分鍾）
28.Topaz （1969）：在機場，坐在輪椅上，然後站起來和一個人握手。很喜劇（第28分鍾）
29.Frenzy （1972）：在人群中間，他是唯一一個沒有給演講者鼓掌的人。真是的。。。（第3分鍾）
30.Family Plot （1976）：映在門上的黑色輪廓中。這個比較抽象（第38分鍾）
別的看了N遍也沒找到他的
The Lodger （1926）：在報刊閱覽室里，後來又在人群中。（第3分鍾）
The 39 steps （1935）：影片開始大約七分鍾的時候出現，而Robert Donat和Lucie Mannhei正從劇院跑出來。（第7分鍾）
The Man Who Knew Too Much （1934）: 穿著風衣走過。（第31分鍾）
希區柯克喜歡、他的影迷們也漸漸學會期待他在自己的影片中客串。作為《阿爾弗雷德·希區柯克電視專場》的主人，希區柯克成了美國人起居室中僅有的傳奇導演，他那酷似企鵝的側影成為電視節目中最著名的素描之一。
❾ 求：一部電影的名字 大概劇情就是他的人生是被一個導演安排的
金凱瑞的《楚門的世界》
劇情介紹
30年前奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇『楚門的世界』中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的唯一主角——楚門。
楚門從小到大一直生活在一座叫桃源島的小城（實際上是一座巨大的攝影棚），他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活，但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。
雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事卻都有著一些意想不到的戲劇性的效果，但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。可節目的製作組由於一時的疏忽，竟讓在楚門小時候因他而「死」的「父親」再次露面，「父親」立即被工作人員帶走，直到楚門悲痛萬分開始懷疑後他們編織了一個完美的謊言讓他們「父子」相見，從而達到他們滿意的效果。
然而這一切卻使一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘瑪麗十分同情楚門，她給了楚門一些善意的暗示，使他不得不開始重新認識自己的生活。漸漸地楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。
痛定思痛，他決定不惜一切代價逃出海景這個令他噤若寒蟬的小城，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，近30年裡牢牢地把楚門控制在海景的超現實世界之中。
經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗走了出來，他向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在海景就可繼續明星生活，楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路
❿ 為什麼他導演的電影片名都是四個字
這個永遠四個字的應該沒有吧，倒是有位的電影名稱四個字比較多。
那就是王家衛，他的電影基本上都是以四字命名的，如：《一代宗師》、《花樣年華》、《重慶森林》、《旺角卡門》等等，如果《2046》和《東邪西毒：終極版》也算作四個字的話，那麼現今為止王家衛的主要作品還都是四個字的。但是正在籌備拍攝的電影《繁花》就不再是四個字了。