A. 中國最知名的二十四位導演,你知道哪幾位
有:陳凱歌 、張藝謀 、馮小剛、 李安 、姜文、王家衛、 侯孝賢、 徐克、 吳宇森、何平、徐崢等。
1、陳凱歌
陳凱歌,1952年8月12日出生於北京,中國內地導演,畢業於北京電影學院。執導的《霸王別姬》被認為是中國文革後最有藝術價值的一部電影,詮釋中國半個世紀風雨變換人物命運。至今仍為唯一獲得戛納電影節金棕櫚獎的中國導演。在第47屆希臘塞薩洛尼基電影節上獲得終身成就獎。
5 、姜文
姜文,中國著名電影演員、電影導演。1980年考入中央戲劇學院表演系。1984年畢業於中戲,同年進入中國青年藝術劇院,主演了《家庭大事》、《高加索灰闌記》等優秀劇目。
2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄,並斬獲國內大小獎項二十餘個。2018年7月13日,自導自演的電影《邪不壓正》公映。
B. 最近評選的前100名導演
杜奇峰 徐克 劉鎮偉 爾東升 劉偉強、麥兆輝 王晶 王家衛
一星級作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》 《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍天涯》《霹靂先鋒》 《江湖最後一個大佬》
二星級作品(9)
《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》 《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》 《行運一條龍》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星級作品(17)
《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》《無敵幸運星》 《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》
四星級作品(8)
《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》 《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》
五星級作品(3)
《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演 《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺,但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」,徹底佔領香港市場
1993
《逃學威龍3:龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名,有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型,效果尚可, 皆入
選當年十大賣座影片,無厘頭 浪漫主義 想像力,與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部,但裡面摻雜王晶的成分,屬《整蠱專家》
的延續,無厘頭 電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997
《97家有喜事》與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的導演
2004
《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格,但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》,帶給大家的更多的是失望(或許是我們期望太高)
周星馳,上海人,(實為浙江寧波人,2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班,1983年結業成為無線藝員,同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持,做了四年。 1987年他被派演戲劇,參演的第一個劇集是《生命之旅》,繼後他又主演了《他來自江湖》等劇,其中最得好評的是《蓋世豪俠》,在該劇中出現了他那獨特的表演風格。 1988年他得到導演李修賢的賞識,出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎,他那非邏輯性和帶有神經質的演技,開創了「無厘頭」文化,成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄,1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎,1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。
周星馳 電影經典角色大全
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器,但沒有下面這些可圈可點的人物,就不會有一個周星馳。
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套,他能茫然的瞪大了眼,把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。憑著天生的特異功能,阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用,他一舉成名,一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了,不過周星馳可演不來「英雄」,只有「反英雄」,結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底,他做了一切學生們想做不能做,甚至連想都沒有想到過的事情。比方說,他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦,消課堂暴力於無形;比方說,他狂追美女老師,最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主,以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星馳其誰?片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽,利字當頭又抵不了誘惑,偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆,他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道,也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去,口裡猶能振振有詞地說個不停,一氣呵成的表演自然酣暢,誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里,這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在妓院長大,而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧,一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭,還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人,要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是,很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之,自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混,再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺,任情任性,喜歡上了怡紅院的如霜姑娘,為了她去考狀元郎,理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和:「敢愛人所不敢愛,品位與眾不同,老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害,卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒,披頭散發不說,還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走,有因由有發展的,難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅,與其說瀟灑毋寧說放肆,與其說多情毋寧說好色,整個就是一「反才子」,而唐伯虎點秋香,既不是郎情妾意也不是情意纏綿,只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香,又可謂「反才子佳人」。反掉了才子,反掉了才子佳人,片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中,周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情,包括彈鋼琴。在他到達香港時,他很快識破了陰謀,這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣,這個角色還是一個神,但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾:他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白,強盜頭子一個,可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞,結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題,可是因為時空轉換的原因,他可以
為兩份愛都不負擔責任,所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限,不再是小人物的一步登天、欣喜若狂,而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明,而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊,在周星馳表現起來就是:神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那
點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套,跑得分外賣力認真,但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺,他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復,而他只同樣重復著一句話:其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表
情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集
C. 中國電影百年的中國電影百年百位優秀演員
2005年,中國電影表演藝術學會為慶祝中國電影誕生一百周年,表彰對中國電影的發展作出傑出貢獻的表演藝術家,進行了「中國電影百年百位優秀演員」的評選活動。學會邀請了100位國內知名的電影導演藝術家、電影評論家、電影史學家、電影教育家和製片人擔任評委,從一百年間所有參與拍攝過電影的演員中選出100位佼佼者,可以認作中國電影百年間成千上萬優秀演員的代表。
中國電影百年百位優秀演員名單(分時期,以姓氏筆畫為序)
1905年—1949年:(35人)
上官雲珠、於洋、於藍、王人美、王丹鳳、馮喆、田方、白楊、石揮、劉瓊、孫道臨、阮玲玉、吳茵、吳楚帆、張平、張瑞芳、李緯、陳強、周璇、金山、金焰、胡蝶、趙丹、項堃、秦怡、袁牧之、陶金、黃宗英、舒適、舒綉文、謝添、藍馬、鮑芳、黎莉莉、魏鶴齡
1949年—1976年:(34人)
於是之、王心剛、王玉梅、王曉棠、王馥莉、盧燕、歸亞蕾、田華、仲星火、劉曉慶、成龍、張良、張瑜、張艾嘉、李小龍、李仁堂、李默然、楊在葆、周潤發、龐學勤、林青霞、郎雄、柯俊雄、祝希娟、趙子岳、趙麗蓉、唐國強、夏夢、秦漢、郭振清、陶玉玲、崔嵬、謝芳、潘虹
1976年—2004年:(31人)
王志文、王鐵成、寧靜、劉佩琦、劉德華、呂麗萍、鞏俐、朱旭、宋春麗、張豐毅、張國榮、張曼玉、李連傑、李保田、李雪健、陳沖、陳佩斯、陳寶國、陳道明、周星馳、鄭振瑤、姜文、奚美娟、梁家輝、梁朝偉、梅艷芳、章子怡、斯琴高娃、葛優、蔣雯麗、濮存昕
D. 你認為誰是最好的華語電影導演
你認為誰是最好的華語電影導演?
謝晉
謝晉代表作品:《芙蓉鎮》《老人與狗》《紅色娘子軍》內地影史十大導演:張藝謀登頂姜文第三,陳思誠徐崢未上榜謝晉導演是中國電影的民族魂,他是第一個關注民族命運與時代變革的中國導演,謝晉的電影是超時代性的,對後世影響很大,張藝謀,陳凱歌,田壯壯等都深受他的影響。
如果把20世紀分成前後兩半,要舉出後半個50年中影響最大的中國文化人,那麼,即使把名單縮小到最低限度,也一定少不了謝晉。他是中國第三代導演的代表,也被譽為當代中國電影導演「第一人」。
在中國電影百年史中,謝晉和他執導的影片陪伴了觀眾整整半個世紀。從《雞毛信》和《紅色娘子軍》,到《天雲山傳奇》和《芙蓉鎮》,再到《女兒谷》和《鴉片戰爭》,謝晉有太多的電影作品成為了經典。謝晉的電影充滿浪漫主義情懷,但題材和表現手法是現實主義的。「社會主義國家的藝術家職責是什麼?只有忠於人民、忠於生活的題材和作品,才會得到廣大人民群眾的共鳴。」在謝晉看來,真正的藝術家應該同時是個思想家,應該通過他的作品對一些社會問題發言。
E. 如果要讓大家對最佳華語導演排名,究竟怎麼排
如果你要對這些國內的華語導演進行排名,你認為誰應該是第一位的呢?我列出國內影視作品出過經典的幾個導演,以下排名不分先後
01.王家衛
談到香港電影,我們不禁要提到王家衛。雖然王家衛的電影作品並不高產,但他所有的作品幾乎都可以說都是經典,他培養的演員已經可以成為中文電影文化的承載者。尤其是《一代宗師》,彷彿回響猶在。
以上排名不分先後,畢竟各位導演大佬在各方面的拍攝領域都不同,但均是大展風采,希望有這些國產電影開拓者們總結出來的經驗,為後來的新生導演打下更牢固的影視拍攝經驗基礎。
F. 華語電影界十大王牌導演
其實這個看你用什麼標准,有的導演電影票房好,但票價低,如王晶,有的評價高,但拍的電影不一定賣座,如許鞍華。並且個人意見不同,媒體目前還沒類似排名,所以我列兩個表,完全個人意見
1.按商業價值排名(不分先後):張藝謀、馮小剛、陳凱歌、吳宇森、徐克、杜琪峰、王晶(老牌商業片導演)、寧浩(先銳導演,潛力巨大)、周星馳(雖然近年作品減少,但影響力不減)、劉偉強
2.按藝術評價方面看(不分先後):許鞍華、李安、王家衛、賈樟柯、侯孝賢、蔡明亮、關錦鵬、姜文(個人認為,他的片票房好,評價也好)、王小帥、婁燁
當然每個人心中的排名也不同
G. 中國歷代導演名單
第一代導演:指上世紀二十年代中國電影的拓荒者,如張石川、鄭正秋等。代表作品有《歌女紅牡丹》、《火燒紅蓮寺》等。
第二代導演:指上世紀三四十年代活躍在影壇上的一批導演,如蔡楚生、孫瑜、費穆、吳永剛等。代表作有《城市之夜》、《大路》、《漁光曲》等。
第三代導演:上世紀六十年代開始活躍於影壇的導演,如鄭君里、謝晉、水華、成蔭、崔嵬、凌子風、謝鐵驪等。優秀作品有《南征北戰》、《白毛女》、《青春之歌》、《小兵張嘎》、《早春二月》、《女籃五號》、《芙蓉鎮》、《鴉片戰爭》、《駱駝祥子》、《邊城》、《春桃》等。
第四代導演:「文革」前畢業於北京電影學院或各電影廠培養出來,在新時期嶄露頭角的一些導演,如吳貽弓、吳天明、謝飛、鄭洞天、黃建中、黃蜀芹等。
提出中國電影「丟掉戲劇的拐杖」,提倡紀實性,追求質朴自然的風格和開放式結構,注重開掘社會與人生的哲理。代表作品有《青春祭》、《沙鷗》、《本命年》、《小花》、《城南舊事》、《小街》等。
第五代導演:電影學院上世紀八十年代畢業的一批導演,如陳凱歌、張藝謀、吳子牛、田壯壯、何群等。作品主觀性、象徵性、寓意性特別強烈。《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》、《獵場扎撒》、《紅高粱》等。
第六代導演:第六代導演一般是指20世紀80年代中、後期進入北京電影學院導演系,90年代後開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物及其作品有:
管虎《鬥牛》、《殺生》、《上車走吧》、《頭發亂了》、《老炮兒》,寧浩《綠草地》,賈樟柯《天註定》、《小武》、《站台》,張元《媽媽》、《北京雜種》,王小帥《冬春的日子》、《十七歲的單車》,阿年《感光時代》。
王一持(王強)《新一年》,路學長《長大成人》,章明《巫山雲雨》,何建軍《郵差》,婁燁《周末情人》、《蘇州河》,張揚《愛情麻辣燙》、《洗澡》,王全安《月蝕》《圖雅的婚事》,陸川《南京!南京!》等。
第七代導演:陸川、高彭、李芳芳、常征等幾人,中國第七代導演影片方向基本都定位在商業片。
導演的職責是:
1、組織主要創作人員研究和分析劇本,為劇本找到恰當的表達形式。
2、與製片人和導演組其他成員攜手遴選演員。
3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景。
4、指導道具組完成道具的准備和布置工作。
5、指揮現場拍攝工作。
6、指導工作團隊完成後期製作,包括剪輯、錄音、主題曲、動畫、字幕、特效等。
7、與出片方商討作品的宣傳計劃。
H. 中國最有名的導演有哪些
中國著名的導演其實有很多,這里為題主舉幾位影響力高的導演。
張藝謀:
張藝謀絕對是中國影響力最大的導演之一,他的每一部作品都會成為人們議論的焦點。從早期的思考與反問,到如今特殊的東方韻味,張藝謀一直在追尋著自己想要的方向,這一路他不但奉獻出了數部優秀的電影作品,也推動了整個中國影壇的發展。
王家衛:
相對於其他導演,王家衛導演的風格相當獨特。他的鏡頭語言細膩而唯美,就是拍攝周期較長,將近十年的跨度也是有的。不過,慢工出細活嘛~除了最近這部可怕的《擺渡人》以外,可以說家衛出品必屬精品。