㈠ 演戲真的很難嗎每個演員在演戲的時候很難嗎
演戲或許不是一件非常難的事情,但是如果真的去把戲演好演真,確是難上又加難的,但要是可以做到,那才是一個真正的演員!
在很多電視劇的武打情節當中,都會免不了有受傷的時候,今天就來看一下這幾位的受傷戲,真的是讓我看著就有一種很疼的感覺。
最後一個就是孫儷,盡管她不是專業出身的,但是她的演技卻也甚至是要高出專業的那些人很多的,而她的受傷的那些情節也幾乎是可以放在教科書之中的存在,她的嘴角還有眼神都是滿滿的戲,那些痛苦,那些絕望,全都被她展現了出來,也是讓人很憐惜她。
這些演員她們都是非常棒的演員,她們的表演也都是很精彩的,雖然可能有些並不是科班出來的,但是經過自己的鍛煉和磨礪,卻可能會超過本身起點高於她們的人,一定也是自己下了很多的功夫的!
㈡ 影視界的一個知名演員說,一個影視演員又時真的要比舞台戲曲演員辛苦的多,有誰會相信(看著那麼風光)
一個影視演員有時真的要比舞台戲曲演員辛苦的多?這個是錯誤的理解。
演舞台戲的戲曲演員,要經過多年的基本功訓練,每天早上很早就要起床喊嗓子、回來後練功,日復一日年復一年。幾十人的學員隊伍,能夠保留下來最後站在舞台上唱的演員,寥寥無幾。能夠在舞台上成為名人的演員,也是為數不多。但這些演員,不甘寂寞,繼續愛著自己心裡的藝術——中國戲曲。
而影視演員不同,有些影視演員,並沒有經過專門學科的培養,有些新人,有時候僅憑自己的一副好面孔,就會迅速走紅。要說辛苦,我承認,影視劇里冷天下河水,大雨淋著自己,照樣要多次拍戲。這一點影視演員確實比舞台演員辛苦。但這只是一時的。可是戲曲演員要在舞台上永葆青春,需要付出自己的畢生精力。
㈢ 作為演員拍電影和上綜藝哪一個更容易出位
當然是綜藝,你看很多明星,他什麼電影什麼電視劇也沒火,卻仍然常年處於一線明星地位,比如楊穎,還有陳赫其實也沒什麼拿得出的作品(愛情公寓是抄襲片),但他卻靠跑男人氣大漲,而且還洗白了他和張子萱出軌的事情。
㈣ 電影演員與電視劇演員哪個對演技的要求更高呢為什麼演員收入差別很大呢
你好,電影的要求顯然更高一些。
舉個簡單的例子,電影版《畫皮》和電視劇版《畫皮》中的小唯的扮演者周迅和薛凱琪,誰的演技更高,誰的名氣更大?顯然是周迅。本人認為原因有:
1、電影是需要掏錢去看的而電視則是全民觀看,這點決定了電影的投資必須大,因為他要收回成本就要請知名度高的演員,而知名度高的演員顯然貴點。因此一般電影演員的收入更高,尤其是一線女星們(章子怡、趙薇、周迅們)。
2、電影更加註重表演的細節,要求演員全身心的投入都角色中,電影的鏡頭是為了彰顯角色的。而反觀電視,更多的在於故事情節(這並不意味著電影不注重故事情節,電視不注重角色,只是相對的說法),讓觀眾看熱鬧。
3、電影很短,所以留給演員彰顯角色性格的時間有限,演員要在有限的時間內傳達角色的各種情感,而電視因為很長,演員有足夠的時間去彌補有時表演上的一些瑕疵。一段電影情節到了電視劇可能會有幾集的長度,你說誰的要求高。這也是本人認為最重要的一點!
而電影演員名氣更大在於現在有很多的電影節,去參加電影節的都是國際性的媒體,媒體幫助演員們獲得了名氣。如金雞獎、百花獎等,而電視節則是少的可憐。國際上有著名的四大電影節和九大國際A類電影節而電視劇而是艾美獎和金球獎還算為人所知。我們只聽過電影學院什麼時候聽過電視學院。還有,名氣不是人氣。比方說,唐國強的名氣肯定比楊冪高,但是人氣來說楊冪顯然人氣更高。這些都是因素。
至於說為何演員收入差別大,這與演員的人氣、演技、素養、媒體和觀眾的口碑、廣告等因素有關。不是說我演的好我的片酬就高,比如說最近大熱的《咱們結婚吧》中的張凱麗,公認的演技好,但她的片酬肯定沒有人楊冪高。
望採納!
㈤ 當演員難嗎怎麼樣
不容易。首先,當上演員就很難,沒有什麼可以主動去當演員的渠道(群演不算演員);其次,當演員是一個在出名前常人無法堅持甚至難以承受的職業,你不要只看到他們鏡頭前光鮮亮麗的一面,也要知道他們鏡頭後大冬天要幾十遍地演跳進冰水裡的戲,大夏天要身穿皮襖在高達40°C的沙漠攝影棚里抱著火爐幾十遍地演冬天的戲,一桌子山珍海味要幾十遍地演大快朵頤的戲,女生要在大庭廣眾之下幾十遍地演被日本鬼子強奸的戲……凡此種種,都是幾十輛救護車就在旁邊等著,一場戲拍完主要角色立即就被送醫院搶救,其他小配角和群演沒人管,有的就成植物人了!可以說演員這個行業簡直就不是人乾的!不知為什麼還有那麼多人想往裡鑽!
㈥ 演戲真的很難嗎,演員很難嗎
一個優秀的演員,要學好英語,要會走秀,會唱歌,會跳舞;要有膽量,有充沛的精力,無止盡的進取心;當然還要會做人。有時候熬夜到凌晨,通宵達旦只為更好;私生活被打擾,競爭力大,還要經常化妝,還要努力不斷突破自己,所以演員真的不容易!
㈦ 當一個演員是不是非常難
演員演技難吧
㈧ 成為一名有演技的演員有多難
成為一名有演技的演員有多難?
首先有一個好的職業心態:想當演員就一定要想成為明星,這是一個最基本的心理,不要相信那些傳統的說教,你必須要有成為明星的理想,並為之去真正投入。
還要有一個好的職業技能的掌握:每一個報考過表演專業的人都知道,演員的基本職業技能是:形體、台詞、聲樂、表演,但通過大量的實踐考證發現,在這些技能中,最有效果的是台詞和表演,那怎樣才能使自己的台詞功底扎實,就得從讀報紙繞口令這些最基礎的技能學起並練習到一個相對成熟的地步,很多人在表演的時候總會給別人留下「假」的感覺,為什麼呢,因為你沒有做到「忘我」,沒有容入「人物」,在你扮演一個角色的時候,你就必須是他,而不再是你自己了,別再有所謂的「不好意思」,否則你很難「入戲」,永遠不會有進步,同樣一句話,在不同的情緒狀態下一定是有著不同的表達語氣和口氣以及聲調,不信你可以試試「我愛你」,三個字很簡單,可是你在對你的父母說的時候和你對自己的戀人說的時候一定不會一樣,這就叫台詞。
當一名合格的演員確實非常不容易,大家都說現在娛樂圈的門檻很低,但是真正可以獲得大家認可的演員並不多,當一名合格的演員也確實不容易,我認為不管是什麼職業都不容易,真正要做到獲得大家的認可確實不容易,畢竟還是需要有實力才能證明自己。
其實任何職業都不容易,前面我們也有說過,任何一個職業都不容易,演員的職業我們看起來好像很輕松,但是他們也需要付出很大的努力,也需要黑白顛拍戲,只能說任何一種職業都不容易。
㈨ 戲劇表演和影視表演有什麼區別哪個要求更高,哪個更難學
最簡單最通俗地講,戲劇表演是在舞台上表演,要有連貫性,容不得演員醞釀感情,要有爆發力,得玩真的。但是如果第一天表演不滿意,第二天可以改。舞台表演 為了讓觀眾看清楚,會誇張一些。
影視演員,是按分鏡頭拍攝的,不一定按播出的順序,演不到位可以重新在來一遍,可以導演啟發,也可以找替身。影視表演更生活化一些。但是一旦拍完了,就不能改了。
無論中央戲劇學院還是電影學院,表演專業所學的內容都有很多相同的地方。
另外還有就是戲曲表演,如京劇、越劇、豫劇等,這些表演也是舞台上的表演,但需要從小的童子功,難度也更大。所謂三年能出個狀元,十年未必能出一個好戲子。