周星馳喜劇電影主題思想

Ⅰ 周星馳的《新喜劇之王》表達什麼觀點呢

在活動現場，周星馳好像沉默了，我們很多觀眾來說，周星馳是一個神一樣的存在。他能將大話西遊換一個角度去解釋，這一點的確是出乎了所有人的意料，從大話西遊到如今的《喜劇之王》，其實我們也看到了周星馳一路走來的不容易。從一個跑龍套的小角色到如今的影帝，他的努力與成就是分不開的。

Ⅱ 周星馳各部電影所要表達的是什麼內涵

《大話西遊》 這部電影對於時空的探索，藉助於月光寶盒，穿越時空，去拯救自己所愛的人，其實這又未嘗不是每個人的願望，回到過去，去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至，所以這部電影經的起時間的考驗，成為了經典。 《喜劇之王》 事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己。周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。 在本科那麼灰暗的時光里，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：「努力！奮斗！」小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。 至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這么些年，卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄。 （網路）

Ⅲ 周星馳的《喜劇之王》表達出了怎樣的事業觀和愛情觀

說到周星馳，我個人是非常佩服他的，他有著別人不一樣的精神，曾經的他跑龍套跑了好幾年，他不曾放棄，終於！他拍上了自己的第一部電影，而且在電影中他的表現非常的驚人，也是後來拍了很多個電影，也被後來能不能成為喜劇之王。

周星馳的這部《喜劇之王》，雖然說的演的是別人，但是說的還是自己，其中的愛情觀事業觀，都是周星馳所經歷過的，周星馳之所以成功是因為他在不斷的磨練，不斷的奮斗，這種精神對於我們每個人來說都是直得借鑒去學習的，只要努力為自己爭取過，成功還是你的。

Ⅳ 周星馳電影的哲學分析與思考

周星馳的電影是用無厘頭的搞笑掩蓋了他要表達的真理，小時候看周星馳是搞笑，大了看了周星馳是苦笑和感動，他的很多電影是對社會的控訴。

Ⅳ 很多人都說看周星馳的電影看了幾十遍，周星馳電影的核心魔力在哪裡

1.用孩子的視角解構世界，暴力擊穿成年人所有的遮羞布。

如果喜劇的內核是悲劇，那麼高級的悲劇是自嘲。我們經常會聽到一些小孩子，語出驚人，詩意盎然。其實童言童語本身在孩子身上也是自洽的，我們成年人經常看不清，看不透，因為遇到的事情多了，復雜了，也沒那麼純粹了。道家講求赤子之心，我們每個人可能沒經歷過老年，但都一定經歷過童年，經歷過那個認知不多，但是用不多的認知，再認知世界的過程。所以當一個人用孩子的視角解構世界，然後拍攝出作品，是很容易引起每一個的共鳴的。

如果說電影是造夢的藝術，那麼小孩子的夢，每一個人都曾做過，純真，美好，純粹。道家說的赤子之心是我們每個人人心裡嚮往的一部分，只不過他們解讀了出來。那麼星爺，可以說不僅僅解讀，還演繹重構了出來。誰能拒絕內心的嚮往呢？

Ⅵ 我認為周星馳導演的電影闡述了怎樣的哲學思想

哪有那麼多哲學思想，別整高深的，對大眾來說覺得好看就支持。

Ⅶ 你認為周星馳電影的風格是什麼，他的電影真的是喜劇嗎

周星馳的電影是我非常喜歡看的，我認為周星馳的電影不應該定義為喜劇，他的風格是喜劇下的悲劇，是含淚的喜劇，我的理由如下所述。

綜上所述，周星馳就是這樣憑借著自己高超的演技，把喜劇演繹成真正的悲劇，他在作品中的每個笑點其實都能觸動人們內心那脆弱的淚點，輕輕敲打著我們內心深處那根敏感的情感，我認為星爺的喜劇作品不是真正的喜劇，而是更高層次的喜劇，是含淚的微笑的喜劇。

Ⅷ 周星馳的大話西遊的所要表達的主題是什麼

有人懷疑《大話西遊》的內涵，而將其貶為一部無聊，庸俗的香港泛濫之作；有人否定周星馳的藝術價值，認為他不過是個開低俗玩笑，行為舉止猥瑣的香港演員。我認為原因有三：一是以上這些人戴著有色眼鏡看人，把周星馳看成與香港電影界其他俗人一樣的貨色；二是太自視清高，喜歡那些所謂的高雅嚴肅的藝術電影，而不屑與我們一般見識；三是根本就是太笨太呆，看不懂《大話西遊》，揣摩不透周星馳那獨特的與眾不同的卻又相當深刻的藝術理念。我覺得真正的原因應該是第三個！！！

在我心目中周星馳是真正的藝術大師，或許他的表達方式還不能讓某些人接受，或許他的表現手法還被某些人斥之為低級趣味，但他是真誠不做作的，他是親切不疏遠的，他是卑微不高傲的，他是熱情不冷漠的，他是與我們這些下層人民是心心相映，水乳交融的。誠然在周星馳早期的作品中還充斥著大量的幼稚和低俗，但在他的後期乃至最近的一些作品中開始逐漸滲透著作為一位成熟的電影大師持的藝術意象，甚至是對生命，對世界，對愛情乃至對自身的深刻反思，更表達了他對生存本原的探尋與追求。這些都在其經典之作《大話西遊》中突出表現了出來！

我認為《大話西遊》提出了兩個命題：愛情與仇恨。關於愛情，我想人們已討論的夠多的了，《大話》中所體現的愛情是我見過的最奇怪的，也是最合理與最感人的。不過讓我印象最深的卻是至尊寶在戴上金箍圈時問觀音的那個問題：「我還是不明白，恨一個人可以十年五十年甚至五百年這樣恨下去，為什麼仇恨可以大到這種地步呢？」至尊寶提出這樣一個問題並不是出於偶然，而是當他超脫了一切，看穿了萬物時的頓悟，正如他所說的：「以前我看事物是用肉眼去看，但在我死去的那一剎那，我開始用心眼去看這個世界，所有的事物真的可以看得前所未有的那麼清楚……」至尊寶看清了什麼？我想這才是最重要的，才是編劇乃至周星馳最想向我們表達的，我想那就是關於仇恨的思考。其實在影片中並非愛情而是各式各樣關於仇恨的矛盾沖突占據主要位置，至尊寶始終陷入在各式各樣的仇恨交織的網中，並最終導致其愛情的悲劇性結局。眾多矛盾中白晶晶與春三十娘之間的沖突無疑是非常重要的，片中並沒有交代原因卻相當著重渲染了她們間矛盾的嚴重程度，正像片中至尊寶所質問春三十娘的「有這么大仇嗎？這么多年來你還不肯放過你師妹！」因為她們的仇恨才有了白晶晶的中毒跳涯揮刀自殺，才有了至尊寶為救白晶晶而倒轉時空回到五百年前，更有了後來至尊寶被春三十娘所殺從而翻然醒悟了卻情緣變回齊天大聖。紫霞與親生姐姐青霞之間一開始更是充滿仇意，「前世跟我斗得太厲害了，所有佛祖就把我們兩個卷在一起變成一根燈芯，要我們苦練修行化解這段恩怨，可惜事與願違，現在比以前斗得更厲害了」，至尊寶夾在中間相當不好做人。唐僧的羅嗦使無論是至尊寶還是孫悟空都對他痛恨無比，最終孫悟空才幹出把唐僧送給牛魔王的弒師行為、至尊寶痛打高唱「ONLY YOU 」的唐僧，甚至連觀音都曾對唐僧起過殺意。牛魔王與原來是兄弟的孫悟空為了紫霞而反目成仇；就連豬八戒與沙和尚之間也是吵鬧不斷……

至尊寶雖然做的是山匪，但他是個善良的人，他對生活無所求，他不想做猴子不想當齊天大聖，他只想找到真正的愛人。因此他曾不顧一切地要拿到月光寶盒回去救白晶晶，卻由於陷入了各式各樣的矛盾仇恨中始終不能得到，甚至失去了真正是上天安排的愛人——紫霞，直到患難之交菩提子等人無辜被殺，至尊寶對這個世界失望了，對這個充滿仇恨的世界徹底地失望了。因此死後他向觀音問了那個問題，而觀音回答道：「所以唐三藏取西經他就是想指望這本經書去化解人世間的仇恨。」 這使至尊寶明白了一切，甚至明白了唐僧整天婆婆媽媽嘮嘮叨叨所要表達，也明白了唐僧之所以要捨生救他的意義，正所謂「 生亦何哀，死又何苦」。因此他戴上了金箍並不是像我的一些天真的朋友所想的僅僅是為了復活，而是他真正認識到自己所承擔的艱巨的任務，從而拋開一切情慾去西天取經，為得就是感化世人消除仇恨，讓世界充滿愛！由此可見，周星馳在這部片子中呼喚的是愛的主題，想教育觀眾相互間不要充滿仇恨，應該相互理解、相互關愛，就像唐僧對待那些小妖一樣。：）

故事的結局也寄託了周星馳的美好願望：紫霞與青霞終究歸好，姐妹情深在關鍵時候表現了出來；白晶晶與春三十娘共伺一夫；唐僧不再 嗦，說話簡潔明了；甚至豬八戒與沙和尚也相敬如賓，友好禮貌……這些是《大話西遊》所向我們揭示的，只希望我們的世界也能少些仇恨，多一些愛！

影片劇情稍顯復雜，主要是因為月光寶盒存在的因素，一會兒回到過去，一會兒沖到未來，著實有些費解。而且幾次的移神大法，使我差點兒把劇中人物打亂。這也說明了劉鎮偉的剪輯技術還不夠高明，有一種故事情節脫節的感覺，但是脫節了還不算嚴重，差強人意吧。畢竟劉鎮偉面向的是廣大普通觀眾，笑料才是他的立根之本。

《大話西遊》里充斥了各種各樣的笑料，說的，唱的，喊的，熱鬧非凡。在笑聲中，我們體會到了周星星無與倫比的才華，吳孟達超乎想像的天才，還有配角們的敲鑼打鼓的技術。大概這就是我第一次觀看《大話西遊》所有的感覺。而今天的第二次觀摩，我已不再笑了，取而代之的是認真體會至尊寶的愛情觀。

在一部喜劇中，來剖析角色的內心，有些困難，因為主角們把渾身的解數都用在了笑料方面，而在感情這塊雖有表達，但差不多都是一筆帶過，寥寥數語。可是細細品味的話，《大話西遊》還是帶有一股濃濃的咖啡味，純厚，香甜。《月光寶盒》中，說的是至尊寶與白晶晶的戀愛故事。他們的戀愛著實簡單，一把烈火，一頓暴打，就把他們聯系在了一起。沙漠中，中毒了的白晶晶與至尊寶激情演繹的一幕，更加令他們的靈魂升華，從此兩人決定不再分離。再簡單不過的故事情節，很難令我們信服他們真的變成了戀人，但是我們卻相信了，而且還深信不疑。當我們滿懷希望的時候，白晶晶卻自殺了。我相信，看這部電影的男生，很多人都把自己當成了至尊寶，而把白晶晶當作了自己的初戀情人。當我們的初戀情人遇到困難的時候，我們總會去盡力地幫助她，來使她重拾信心，回到自己的懷抱。至尊寶也是如此，帶著迫切的期盼，來到了第二世界，不幸地是，他遇上了第二個情人，因而他要經歷第二段的感情。

有人說，初戀是青澀的，初戀只是正式戀愛的一次預演。的確，至尊寶跟大多數的男人一樣，見到美麗動人的紫霞已經蠢蠢欲動了，只是他的思想還很壓抑，沒有迸發。這點又可聯繫到一群大男人的身上，用「衣冠禽獸」來形容是不是有些過分了？

紫霞非常地漂亮，而且有些野蠻，但是萬分的溫柔體貼，屬於美女中的上品。有這種情人的存在，令男人們覺得世界還是美好的，至少多看她們幾眼，就可以少看自己的「黃臉婆」幾眼，賺了。因而就會輕而易舉地拋棄自己的初戀，自己曾經的摯愛。這一點，影片所反映出來的信號，還是蠻有現實意義的。當然電影就不能拍得那麼直接了，要有深度，要有廣度。《仙履奇緣》里至尊寶先是對初戀的白晶晶萬分的思念，當碰到紫霞之後依舊是堅定不移地喜歡自己的初戀，但晚上做夢說胡話的時候，卻大發真實的感慨。這一幕，至尊寶其實早就把紫霞當作是自己的唯一了。印證了初戀比不過現成的美味，總之初戀是青澀的，是短暫的，男人也是多變的。

與之相反的女人的執著，白晶晶，紫霞，甚至是春十三娘都是典型的賢妻良母型的代表，他們只愛自己的初戀，就跟紫霞手中的寶劍一般，只愛拔出劍的唯一一個人。正因為她們的存在，才令世界更加美好，令世界更加絢爛，缺少了她們，男人們還真的只是一個狗屁而已。大概電影在這時候，開始教導我們男人，要善待女人，要善待自己的初戀。但是回頭想想，我們做到了嗎？至尊寶做到了嗎？沒有，沒有，都沒有。就跟至尊寶留著淚對紫霞說的一番真情告白，全是假的，我也奉勸戀愛中的紅男綠女中，少說「一萬年」之類的話，否則受傷的只有你自己。

Ⅸ 你認為周星馳的電影讓你懂得了哪些人生道理

周星馳是我國現代著名的演員，深受人們的喜愛，現在，周星馳參演的每部電影的票房都很高，人們送給周星馳一個外號「星爺」。周星馳作為當今喜劇大咖，他的電影因為質量而著稱，在90年代到現在拍了無數口碑之作，為大家帶來無數的歡樂，周星馳是個才華橫溢的男人，不僅電影非常搞笑，而且電影中還能看出很多人生哲理，不管你是什麼階段的人，看周星馳的電影都會有感觸不同。

周星馳的電影每個階段都能看出不同的意境，所觸發的感覺也不一樣，同一部的電影，再一次觀看，你也會發現其他的東西，只是當時卻看不出來，周星馳的電影總會告訴我們這些道理，一，要堅持自己的夢想； 二，事業會有很多機會，但是真愛只有一次 ；三，只要堅持下去，就一定會有機會 ；四，成功有很多方式，不一定非要在一棵樹上弔死。周星馳的電影就像一本很好且很淺又很深的書。說他的電影很淺是因為故事簡單、情感樸素，他的電影很深是因為主題深刻、人物和內容包羅萬象，長者也不會覺得膚淺。希望大家都能從中找到你們需要的東西，來填補人生中缺少的東西，這樣星爺的東西也真正有了存在的意義。

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Ⅹ 周星馳的《喜劇之王》講的是一個什麼樣的故事，想要表達什麼思想

小人物的心酸奮斗史 應該就是做好自己分內的事 生活即使很殘酷也會很滿足 生活的喜劇之王