如何衡量一部電影導演的水平

Ⅰ 如何以專業角度判定一部電影的好壞

我認為首先就是這部電影的故事性，以專業的角度去看他是否邏輯縝密，是否真實，還有就是整部電影當中對人物的刻畫和對鏡頭的運用，這些方面都可以用專業的角度去評價一部電影的好壞

Ⅱ 怎樣做一個好導演

真佩服你，沒有基礎呢，就想成名，但很有雄心，首先你得是科班得，譬如說北電，中戲，上戲，最好是北電，氣態的都沒什麼含金量！得參加高考，等真正進入這個行業，你會發現競爭多殘酷！留學也是一個很好的選擇，ucla，nyu都是不錯的選擇，但還是要考，在一個圈子裡你會學到很多，我也學這個，希望共同進步，實現自己的夢想！

Ⅲ 一個電影導演到底需要哪些能力

我們常說「真正意義上的導演是將電影文學劇本轉化成視聽語言的總的負責人，是影視藝術的創作者」，在這個層面上，導演是具備一定藝術修為的藝術家，同時也是對劇作、攝影、照明、音響、剪接等電影每一環節了如指掌的技術家。

李安導演畢業後失業在家，36歲時才拍出自己的第一部長片電影《推手》。

Ⅳ 電影中的什麼場景最能看出導演水平

1，大型動作場面。不牛逼的導演基本只會用多機拍攝，後期交給剪接去剪。觀眾看個熱鬧，比如《風語者》《洛杉磯之戰》，一看就是人多，錢多，攝影機多。牛逼導演在大場面的時候依然把控全局，法度嚴謹，比如《影子武士》《現代啟示錄》《黑鷹墜落》《TDK》。其實Michael Bay的場面調度水平也不錯。

4. 轉場。通常為了表現的豐富性，轉場會在日夜景、內外景還有不同的氣氛和場景上進行區分，如果在成片中能看到轉場中有目的性甚強的針對性設計，那麼說明這位導演有可能在製作上有全局思維，比如《七宗罪》中每一天的轉場。

Ⅳ 怎樣去衡量一部影視作品究竟有沒有觀看的價值

看內容，導演是否引導了正確的價值觀，而不是不顧慮主流價值觀憑自己傾向導演電影。看拍攝水平，導演不同拍攝水平也不同。看特效，這個要有一定的電影觀賞積累才能判斷電影特效的好壞。看劇情，是否狗血，是否觀眾能猜到內容。看演員水平，畢竟演員也是導演和編劇挑的，演員演的好壞也能看出電影的好壞。

Ⅵ 你是如何衡量一個影視作品的好壞的

對於現在的影視作品來說的話，其實質量還都是比較的高的，但是在眾多的影視作品中，有好有壞，大家的關注點也是不一樣的，很多網友就會問了，我是如何衡量一個影視作品的好壞的呢？其實很簡單，只要這個影視作品能給我帶來一定的感情上面的波動，我就認為這個影視作品是一個十分不錯的影視作品。

這其實就是我對於一個好的影視作品的一個衡量，對於現在的大部分人來說的話其實都是這樣的，只要能產生一定的共鳴，這就是一個好的影視作品，哪怕它的評分再低，這其實也是一個號的電影！

Ⅶ 評價一個電影導演究竟應該建立在什麼基礎上

評價標准如下,滿足一個就可：
1.電影好看,大眾喜聞樂見
2．電影能騙到大家去看，電影投資者欣喜若狂
3．電影能獲獎，所在國家以及文化機構臉上有光

所謂仁義不能兩全，拍電影也是這樣，有些純粹是爆米花電影，也就讓大家圖個笑。有些是已經拍壞了，就在宣傳上花功夫，雖然觀眾看了很不爽，但是好的票房總算也是對電影產業作一個慣性貢獻，讓電影投資者不至於心寒。得獎的么，就是一群辛苦拍電影的，找個機會互相表揚一下。
以上三個標准都做不到的，基本是人人都不待見的。就可以去最近的菜場，買一根粉絲吊弔死，或者買一塊豆腐撞撞死。 好歹也是個有骨氣的導演。

Ⅷ 一個公司如何對編劇、導演、副導演進行考核

從我作為一名電影工作者角度來說，這樣的職業是無法用「考核」來衡量的。影視類創作需要的是藝術創作能力與技術而且，最重要的是經驗。一般僱傭此類人才，其「作品集」是非常重要的，而且，雇傭人才時要看他擅長的創作是否符合公司的需要。有相當多的情況是，某個導演水平很強，但並不適合廣告的拍攝之類的，這一點尤其注意，否則可能會埋沒真正有能力的人。

至於樓上說的，編劇給一個詞語考核，這樣的考核是「想當然」出來的，編劇的能力並非是給詞編故事，而是在創作故事的基礎上處理故事人物間的關系。微電影一類的故事大都非常簡單，所以細節決定成敗，至於如何操作這些細節，編劇的能力會在此體現。還有樓上說的分析，花分鏡劇本，這都無法完全體現導演能力，還不如參考他之前拍攝的作品。考核中可以給導演一段時間（幾天）拍攝一段短片，這不僅可以看到他拍攝的能力，還可以看他組織的能力，越優秀的人才可以在越短的時間內創作出最好的作品。而副導演，其能力是負責拍攝進程按計劃進行，所以一個好的副導演應該是相當有計劃的人，至於對圈子熟悉程度，對演員分類，識別演員能力這都是不是副導演的工作范疇。

Ⅸ 一個導演的能力怎麼體現有什麼判斷標准嗎

當然是有的，而且這個要考慮的很綜合。首先，評獎是評獎團來構成的，評委們可能會有不同的喜好，這也跟年度流行的大趨勢有關。天水圍的場面調度，對城市生活的把握，對表演的指導等等都體現著小成本影片中得到更多發揮的導演技巧，也成功的反應了都市生活的情調。而葉問則顯得故事單薄，特別是對日本人較為傳統的刻畫（很假，日本人都很傻）。明顯劣於天水圍。而十月圍城無論文戲武戲，角色設置，都非常優秀，導演可以說從頭到尾都在玩弄著手段與技巧。
岩井俊二強在對作品嚴謹且精準的把握，他的鏡頭可以說非常的老練和標准。你可以看他出道的早期作品，電視劇都嚴格分析每個鏡頭的內容，認真的做到優秀導演該做的事情。而同時影片還有很多意想不到的表現方式，如果你學習導演知識的話就會發現處理手段非常巧妙了。
不學電影，只看電影還是不容易看出各個職能的發揮的。