A. 張藝謀《影》為何棄用小鮮肉
張藝謀導演是一位非常好的導演,他在拍電影的時候敢用別人不敢用的元素,在他的電影里,只要是適合她的她都會用,而張藝謀的電影拍出的都是非常的出色,我想這也是他拍出那麼多好看電影的原因。在這部電影裡面他拋棄小鮮肉的原因,我覺得是因為這一部電影並不適合有小鮮肉來主演的原因。
張藝謀的新作由鄧超與孫儷夫婦,以及吳磊等人主演。

總結:《影》著一部電視劇,沒有辦法採用小鮮肉來主演。因為這一部電視需要厚重的承重的色彩。看了一下這部電視的介紹,這個講的是關於替身的故事,兩個人要互相學習,就像你,你中有我,我中有你一樣。十分考驗,演員的演技。
B. 以前拍電影電視劇時為何很少用「小鮮肉」做主演
其實以前的電影電視劇,不光是不選擇小鮮肉做主演,很多時候也沒有說找小花來當主演,那時候的電視劇電影,更多的是選擇更符合角色的人來當主演。
以前的電視劇,多數是看演員適合不適合那個角色,而不是看誰紅誰不紅,更多的是你適合那個角色,就算你不紅,他們也會用你,而如果你不適合那個角色,就算你紅那個角色也不會給你。

而現在的電影電視劇則不同了,要的就是名氣,要的就是流量,要的就是商價價值,那些導演已經將這些本末倒置了,合適的演員,才能演出合適的角色,才能演出角色的靈魂,而現在的導演全都是選擇足夠有流量的角色,只要有流量,就能夠搶到不適合自己,但是很討喜的角色,所以現在的電視劇,看的就是沒有了當初的感覺,看了只會讓人覺得無味。
C. 小鮮肉主演的影視劇口碑大都不好,你是如何評價這一現象的
小鮮肉這個詞一開始出來的時候是褒義的,它指的是那些年輕、長相姣好並且熱度很高的男明星,而現在,小鮮肉卻變成了一個不折不扣的“貶義詞”,變成了演技爛、爛片多的代名詞。那麼為什麼小鮮肉這個詞的詞性會迎來一百八十度的大轉變?對於小鮮肉主演的電視人們為什麼不愛看了?
小鮮肉這個詞從褒義變成貶義這個教訓我想也在提醒現在的小鮮肉們,只要演技在線、作品能打,熱度往往自然而然就會來了。
D. 為什麼電影導演們不再青睞小鮮肉

小鮮肉一詞最早是中國的追星族對韓國男明星的稱呼,並迅速在國內擴展,成為流行語之一,2015年是小鮮肉爆發的一年,各式各種的小鮮肉橫空出世,讓人應接不暇。各種綜藝,娛樂,電視都有他們的身影,他們的粉絲更是刷爆各大新媒體平台。國內各大電影公司看中小鮮肉們的高人氣,紛紛邀請他們出演電影來帶動票房。然而,僅僅一年的時間,小鮮肉在電影界的口碑就迅速倒塌,被觀眾吐槽演技差,不走心。他們出演的電影口碑也因此被波及,由於小鮮肉的片酬極高,擠占電影的製作經費,導致其出演的電影紛紛被貼上粗製濫造的標簽。因此越來越多的電影導演在演員選擇上對小鮮肉持謹慎態度。

比如最近籌拍封神三部曲的烏爾善就明確表示不準備用當紅小鮮肉演員,雖然三部曲的投資高達30億,請小鮮肉是沒有資金問題的,但是烏爾善有自己的看法,他表示,一部電影要拍一年到半年,而且前面還要有半年的訓練准備期,中間不能接其他的項目,這對於成名的明星來說,是不可能的,這么長的時間會影響他們好幾億的收入。所以他決定使用熱愛表演的新人。這不難理解,新人有一個特點是片酬低,工作時間充足,而且珍惜工作機會。這樣導演就會有更多的時間和經費去打磨電影,對於保證電影的質量是十分必要的。

另外一個導演馮小剛也選擇了同樣的思路,他的作品《芳華》目前正在熱映。在男主角的選擇上,馮沒有選擇當紅小鮮肉,盡管小鮮肉的顏值夠,但是馮的這部電影需要男主有大量的時間為角色練習舞蹈基本功,排練舞蹈節目等,小鮮肉們時間寶貴,肯定拿不出這么多時間來准備,因此最後選擇了黃軒。從目前的市場反饋來看,他的決定是對的,《芳華》在觀眾中的口碑非常不錯。

如今的小鮮肉,一旦走紅,經紀公司會馬上推他們去跑各種活動,接各種綜藝活動和代言,檔期排的滿滿的,通過密集的曝光來保證他們的熱度不減,以此來實現利益的最大化。不過這樣做的負面影響也是很明顯的,藝人沒有更多的時間來保證作品的質量,密集的曝光會消耗藝人該有的神秘感,造成的一個結果是藝人被公司過度消費,不利於長期的發展。尤其是對於電影這樣一個需要時間來保證質量的行業,經紀公司的這般作為會導致藝人在此領域的發展會非常受限。這也是電影導演們不再青睞小鮮肉的原因。
E. 《我和我的祖國》導演為什麼沒有選用「流量明星」參演呢
《我和我的祖國》是正能量電影,那影片自然要有足夠的底氣,除了故事夠好之外對導演和演員也是有高要求的。在此之前,國內電影圈一直有用「小鮮肉」拉動票房和熱度的傳統,為什麼《我和我的祖國》不走尋常路,沒有選用流量明星呢?原因可能有四點。

電影無片酬。
目前已知的是《我和我的祖國》所有主演和導演是沒有片酬的,這一點對於那些更多考慮商業價值的流量明星團隊而言是幾乎不會考慮的,因為他們更在意的是趁著自己旗下藝人的熱度大賺一筆。
F. 為什麼以前的影視劇很少會用到「小鮮肉」做主演
因為之前的影視劇更注重的是演技與質量,像一些沒有什麼演技的小鮮肉自然不會去用。
之前有宋丹丹、朱軍批評小鮮肉的素質,全國政協委員、著名編劇高滿堂也曝光說,現在拍攝一部1億成本的電視劇,要請到這些當紅小鮮肉,片酬基本在七八千萬之間,只有兩三千萬留給導演、編劇、團隊和後期製作。高面對目前電視劇行業亂象,曾在多個場合呼籲,創作者在追逐收視率和金錢的同時,也應該擔負起責任,為後代留下些好的作品。

當質量口碑不過關時,勢必給明星自抬身價留下空間,質量不夠靠炒作,炒作不夠靠刷臉,投資方,它願意給小鮮肉投這么多錢,看重的無非是其市場號召力。某種程度上說,這是個靠明星效應驅動的市場,對這些投資人而言,明星比劇本靠譜。
G. 如今的影視行業,小鮮肉涼涼了嗎
最近幾年來小鮮肉們都紛紛的冒出了頭,而且他們大多都蹭著自己的熱度去接拍了很多的影視劇,但是最後結果都不盡人意,所以就導致了這幾年關於小鮮肉話題的熱度居高不下,也正是因為小鮮肉們所主演的影視劇收視率不佳,所以很多導演們都不敢用小鮮肉,都害怕砸了自己的招牌,從而就導致了現在有的小鮮肉沒有什麼戲可以演的現狀,那麼在如今的影視行業中,小鮮肉們已經涼涼了嗎?

以上就是我對於這個問題的個人看法,希望對你有所幫助。
H. 為什麼小鮮肉演技不過關,導演都還要找他們拍戲
說白了,在這個市場經濟的時代,影視劇是藝術創作,更是一件在市場上競技的商品,需要的是更高的利潤,沒有利潤的商品是沒有任何商業價值的。而在目前的中國,影視劇的價值基本上已經完全的等同於商業價值,只有少數的導演還在堅持自己心目中的藝術,而小鮮肉在影視劇中的重要作用並不是藝術的體現,而是商業價值的體現。

一般來說導演並不傻,就連我們這些常人都能看到的演技爛難道導演看不出來,其實導演心裡非常的清楚,但是無奈,小鮮肉所帶來的流量是支撐這部影視劇的利潤保證,所以有的導演,投資方,為了保險期間,寧願將自己製片總成本的一般分給小鮮肉來換來更高的利潤保護,就算片子拍的再爛,基本上還是可以保本的,如果稍微超出預期的話也許還能賺個一大筆,這么看來我們就會覺得導演請小鮮肉似乎是一件合情合理的事情。
但是,我們的這件「特殊」的商品是對藝術要求非常高的影視作品,我們雖然要求它有利潤,但是我們也應該對觀眾負責任,我們不能單純的商業操作而忽視了作品的藝術性,影視作品雖然是一件商品,但是它更重要的還是一件藝術作品,而就目前的商業操作模式將會對中國的影視圈造成一種惡性循環的結果,投資的大量資金給了小鮮肉造成優秀的影視作品匱乏,觀眾失去耐心,作品不能回本,會形成口碑與利潤的雙失利,只有良好的創作環境才能帶來更好的影視發展。
就目前國內的格局來看,觀眾的整體素質已經開始過了那個「看臉」的時代,著名的郭導的絕跡,完敗「湄公河行動」就是最好的例子,如果國內的導演還在用商業的模式去思考藝術的東西,最後將會被市場和觀眾淘汰。