香港導演王家衛的很多電影

① 香港導演王家衛的很多電影非常後現代化，表現了現代人的心靈痛苦。對嗎

影視鑒賞

② 香港導演王家衛很多電影非常後現代化，是表現人內心的痛苦么

是，剛做完。最討厭那些回答問題亂七八糟還不正確的人，做個爾雅容易嗎，不懂還亂說

③ 王家衛的電影有哪些特別之處

二十世紀最後二十年的華語電影圈為世界影壇貢獻了眾多出色的作品與導演，而王家衛無疑是其中最值得關注的電影作者之一。他迄今為止的六部作品已經憑借著其極端風格化的視覺影像、富有後現代意味的表述方式和對都市人群精神氣質的敏銳把握成功地建構了一種獨特的「王家衛式」的電影美學。
王家衛1958年出生在上海，五歲時隨家人移居香港。早年在香港工藝美術學校學習平面設計時他瘋狂地迷上了攝影，特別是Robert Frank、Henri Cartier-Bresson和Richard Avedon這些大師的作品對他的影響尤為深刻。1980年從學校畢業後，他進入香港無線電視開辦的電視製作培訓班學習劇本寫作和影視製作，後在一系列無線的電視劇集中擔任製作助理和編劇。1982年，王家衛離開無線正式進入電影圈，他先做了近五年的電影編劇。1987年，王家衛為香港新浪潮電影的主將譚家明編寫系列影片「黑幫三部曲」的劇本，結果譚家明只採用了其中的最後一部拍成了《最後勝利》，而其中的第一部就成了1988年王家衛的首部導演作品《旺角卡門》的劇本。從1991年的《阿飛正傳》到1995年的《墮落天使》，不斷涌現的出色作品完成了王家衛對自我藝術風格的建立和鞏固。1997年，王家衛終於憑《春光乍洩》一片獲得了戛納電影節的最佳導演獎，得到了國際影壇的肯定。
王家衛電影的獨特性首先在於他對自己身處的城市和時代有著非常深入的理解，而且他找到了一種恰如其分的方式去表述自己在這樣一個特殊外部環境里的生命體驗。

④ 王家衛都導演過什麼電影

《東邪西毒》

「很多年之後，我有一個綽號叫做西毒」，這就是王家衛《東邪西毒》開篇第一句，令人想起加西亞-馬爾克斯那部著名小說的句子：「多年以後，奧雷良諾-布恩迪亞上校面對行刑隊，准會記起他爹帶他去參觀冰塊的那個遙遠的下午。」

就這樣，王家衛把敘述者從故事的時間之中抽離出來，從而可以自由穿梭於被敘述的時空之中。於是，不同空間的時間碎片被呈示出來，在不同的觀眾的頭腦中，發生不同的排列組合。

「任何人都可以變得狠毒，只要你嘗試過什麼叫做嫉妒」。「當你不能夠再擁有，你唯一可以做的就是令自己不要忘記」……這樣的格言，往往藉助西毒之口說出，散布在整部影片之中。它們並不系統，算不上什麼理想，就姑且叫做思考的碎片吧。(Maruko)

《阿飛正傳》

王家衛電影的英譯名都非常漂亮，比如《阿飛正傳》被譯為「Days of Being Wild」。對片中那些看似Wild的年輕人來說，漂泊只是他們的生活方式，尋找才是目的。為了尋找他們才不得不漂泊，尋找愛情、親情和友情是他們「此在(being)」的真正意義。

影片中阿飛張國榮有一段獨白：「1963年4月16日下午3點前的一分鍾，這是你無法否定的事實，因為已經過去了，過去的事是你無法否認的。」阿飛張國榮就是以這一分鍾的無賴和執著進入女店員張曼玉的夢境與情感中。這一分鍾的呼吸，這一分鍾的城市，以它短暫易逝的記憶方式，而使人眷戀和無法抗拒。(Jackie)

王家衛的夭折作品《北京之夏》

這是一張沒有電影的電影海報。王家衛1997年就進入拍攝的《北京之夏》如今早已終止了拍攝計劃，原因大概就象傳說中本應是上下兩集的《阿飛正傳》沒有了下文一樣不可捉摸。

海報上的男子是影片主角梁朝偉，背景是北京天安門廣場東側的中國革命博物館。影片的其他主演還有張曼玉和王菲。影片本計劃在北京拍攝，但據說政府要求看完整部劇本才能決定是否批准，於是影片移師澳門拍攝，因為(誰都知道)王導演拍片子是沒有劇本的。這也給我們留下了莫大的遺憾，因為除了這張海報和以上段子，這部只存在與王家衛腦海里的影片將不會再留下任何痕跡。

想知道《北京之夏》下落的朋友，可以嘆息了。(andnot)

《墮落天使》

「一切莫不歸結於對話，歸結於對話式的對立，這是一切的中心，一切都是手段，對話才是目的。單一的聲音什麼也結束不了，什麼也解決不了，兩個聲音才是生命的最低條件，生存的最低條件。」而用《墮落天使》中啞巴金城武自己的話來說，就是「每一天你都會跟許多人擦身而過，而那個人呢，可能會變成你的朋友，或者知己。所以我從來都沒有放棄過任何跟人磨擦的機會。有時候會弄到頭破血流，管它呢，開心就好。」正是為了達到這種「生命的最低條件，生存的最低條件」，啞巴金城武才會不惜以打架這種極端的方式，以求與他人「擦出火花」。(小丸)

《重慶森林》

王家衛把電影的生產過程看成一場游戲，樂此不疲。在他的影片里人物大多孤獨而自閉，同時又渴望愛情，渴望交流，但又在選擇與逃避之間動搖不定。按他自己的說法，其影片主題就是「拒絕」二字，因為害怕被拒絕，而拒絕一切。在王家衛那裡，「都市」正是一種無法拒絕卻又令人試圖逃避的東西。(小豆)

《花樣年華》

《花樣年華》的故事講述1962年的香港，一名報館的總編輯周(梁朝偉)與妻子租住一間位於上海人聚居地的房間，邂逅了一名與丈夫剛搬進來的美麗少婦蘇麗珍(張曼玉飾演的蘇麗珍，名字跟她在《阿飛正傳》的角色一樣，故有《花》片乃《阿》片的前傳或續集之傳言)。麗珍在一間出口公司當秘書，而其丈夫則經常要到日本公幹。周與麗珍迅速成為好友，並經常與房東打麻雀。後來兩人分別發現自己的配偶正跟對方的配偶有不尋常的關系。(Chibi)

⑤ 王家衛的所有經典電影

《東邪西毒》

《旺角卡門》

《阿飛正傳》

《2046》

《北京之夏》

《墮落天使》

《花樣年華》

《重慶森林》

拓展資料

王家衛（Karwai Wong），1958年7月17日出生於上海，籍貫浙江舟山。 香港電影導演、監制、編劇。

1963年隨父移居香港。1980年畢業於香港理工大學平面設計專業後，經過短期培訓進入香港TVB電視台從事電視製作。1988年王家衛首次執導電影《旺角卡門》，1990年執導第二部影片《阿飛正傳》，獲得香港電影金像獎最佳導演獎及金馬獎最佳導演獎 。

1994年執導影片《東邪西毒》，是一部顛覆傳統的武俠片。1997年導演影片《春光乍泄》，獲得第50屆戛納電影節最佳導演獎，是第一位獲此獎項的香港導演。

2001年，獲香港政府頒授銅紫荊星章。2004年拍攝電影《2046》，榮獲歐洲電影獎、紐約影評人協會獎等多項大獎，2006年5月21日，在法國戛納獲法國政府頒授榮譽軍團騎士級勛章，同年擔任第59屆戛納國際電影節評委會主席。

2013年執導電影《一代宗師》，獲第33屆香港電影金像獎最佳導演 ，並擔任第63屆柏林國際電影節評委會主席2017年6月，獲得第9屆里昂盧米埃爾電影節「盧米埃爾大獎」。

⑥ 王家衛的所有電影

《旺角卡門》 （As Tears Gone By） 1988 王家衛編劇、導演 / 張曼玉、劉德華、張學友

劇情：

黑道人物華仔(劉德華)與來港養病的表妹(張曼玉)漸生情愫，但是他的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。兩人最終決定拋開一切，但他們無法戰勝命運。

點評：

本片是王家衛的導演處女作。一鳴驚人！黑社會、出來混、慘淡的命運，劇情已無所謂，風格初見端倪，四大明星助陣！

《阿飛正傳》（Days Of Being Wild）1991 王家衛編劇、導演/張國榮、張曼玉、劉嘉玲、劉德華、張學友、梁朝偉
劇情：

阿飛(張國榮)是上海移民，他從未見過生母，自小由養母養大，因此長大後他對生命中遇到的每一個女人都冷酷無情。放盪不羈的他先後與售票員蘇麗珍(張曼玉)和舞女咪咪(劉嘉玲)同居，但後來又相繼拋棄了她們。阿飛決計找到生母，為此他隻身前往南洋。一直暗戀蘇麗珍的警察(劉德華)目睹了蘇麗珍與阿飛的決裂後，決定改行去跑船。在菲律賓，他又見到了阿飛，此時的阿飛已在一場歐斗中身負重傷。他守著阿飛死在一列返鄉的火車上。

點評：

故事以六十年代初期為背景，折射的卻是90年代人們疲憊的靈魂。影片轟動一時！

六零年代，見證叛逆和頹廢的歲月。旺盛和壓抑，「標新立異」和「愛與和平」的日子。

傳說里的「無足鳥」故事。「有一種鳥，只能不停地飛，飛累了就在風中休息，只有死的時候才能落地」「因為這個戲的主題講的是一個回憶(memory)的故 事，如果要把回憶具象化，就好像水的那種感覺，水不是固體，很不穩定，會有很多反射效果，會有很多角度 ，記憶給人的感覺也是如此。」

「往常我們認為人只有到老才會懂得回憶，然而事 情卻不盡然是如此，常常我們在年輕的時候就會忘記一些蠻重要的、而記得一些我們認為無足輕重的東西，因 此電影中用鍾、表這類計時器的出現，只是用來呼應這項主題。」

「我很想去拍個街道，有個空景等等，然而我從來 沒有找到一個街道讓我有六○年代的感覺，因此我們改讓『阿飛』有種密封的封閉空間，採取壓縮的效果。很淺的景深，東西不是那麼固定，就好像腦子里的思路一樣。」

回憶和探索。人們立在自我封閉的位置。用舊信企圖凍結時間。用時鍾賴以銘刻記憶。

門的隔閡是有形的。然而無形的距離呢？也許，只有哭泣。

蔓延無限的文明。如果我還能逃。

一個浪漫和懷舊的六零年代。聽貓王，喝可樂，跳阿哥哥舞，梳飛機頭，宣洩慘淡的花樣年華。熱情與慾望。無止境的惆悵，失落，挫折。每一段交錯都是曖昧不明的情緒。

《東邪西毒》（Ashes Of Time） 1994 王家衛編劇、導演/張國榮、梁家輝、梁朝偉、張學友、張曼玉、劉嘉玲、林青霞、楊采妮
劇情：

歐陽鋒(張國榮)在兄長成婚的那天離家出走，因為嫂子(張曼玉)是他最愛的女人。他隱居在沙漠小鎮，經營著一家旅店，專為結識往來的過客，也做著為他人尋找殺手的生意。

風流劍客黃葯師(梁家輝)是歐陽鋒的好友，每年都要與鋒暢飲一次。他既迷戀著好友的老婆桃花(劉嘉玲)，也暗戀歐陽鋒的嫂子。

盲武士(梁朝偉)是桃花的丈夫，歐陽鋒手下的一名殺手。他浪跡天涯，一心只想在失明前再見到妻子一面。在歐陽鋒的受命下，他一人獨戰數百名馬賊，最終為馬賊所殺。

桃花得知丈夫身亡的消息後，永遠地離開了黃葯師。黃葯師為了心愛的女人，喝下名為「醉生夢死」的酒，忘卻了一切。

慕容燕和慕容嫣是一對面貌相同的兄妹，慕容燕出重金請歐陽鋒殺黃葯師，而慕容嫣也要求歐陽鋒殺慕容燕。實際上他們同是一人。

村姑(楊采妮)想聘殺手為弟弟報仇，卻遭到歐陽鋒的堅決拒絕。初出江湖的洪七(張學友)是一名連草鞋都買不起的刀客。他答應了村姑的要求，隻身殺光太尉府的刀客，也失去了右手食指。他的報酬只是村姑的一隻雞蛋。

歐陽鋒的嫂子當年因為無法忍受他的驕傲而故意嫁給他的哥哥。如今，韶華已逝的她即將不久於人世，她終於領悟道：我以為我贏了，其實我輸了。

最終，黃葯師隱居桃花島，綽號東邪。洪七接管丐幫，是為北丐。慕容燕/慕容嫣改頭換面，練成一代劍俠獨孤求敗。歐陽鋒火燒了小店，返回故鄉，人稱西毒。

點評：

開了另類探索型武俠片的先河。但其風格不被大多數人所接受！其成就遠不如他的其他作品！

《重慶森林》（Chungking Express）1995 王家衛編劇、導演/林青霞、金城武、梁朝偉、王靖文
劇情：

《重慶森林》里的四個人從本質上都是邊緣的。林青霞是殺手，是游離在法律之外的懸崖角色；金城武和梁朝偉是帶著編號的流浪者——警察；王菲最終變成了空中小姐，化好妝飛在只有名字不同的土地上。這些透露著荒謬感覺的特質，從背面襯出王家衛對社會階級的看法。 不過，在這些悲觀籠罩下，這些人物卻可以盡情享受生命，享受每一次呼吸，每一秒賓士，每一段熱吻。金城武失戀以後喃喃自語，用罐頭麻醉，給舊友打電話消遣；王菲把暗戀付諸行動，在633家裡營造情調；林青霞結束危機給一夜朋友打呼機祝賀——內心來說，他們都是樂觀的象徵，盡管對未來都迷茫無知。

點評：

故事以六十年代初期為背景，折射的卻是90年代人們疲憊的靈魂。影片轟動一時！

《墮落天使》（Fallen Angels）1996 王家衛編劇、導演/黎明、李嘉欣、金城武、莫文蔚、楊采妮
劇情：

都市的夜空下，墮落天使像遊魂一樣飄盪。

天使1號(黎明)是個殺手，一切工作都由天使2號(李嘉欣)替他安排。他們合作了很長時間，但從未見面。

天使3號(金城武)自從5歲那年吃了一罐過期的鳳梨罐頭後便不再講話。他經常半夜撬開別人的店面，做不用本錢的生意。某夜，他遇到天使4號(楊采妮)，並把她看作自己的初戀。

1號將一個硬幣交給3號，叫他轉交2號。硬幣投入點唱機，一曲《忘記他》悠然飄出。

1號在麥當勞遇見5號(莫文蔚)並隨她回家。5號說1號曾經泡過她，但1號已想不起來了。

4號不知去向，3號失去了自己的初戀。

雨夜，1號和2號終於見面。1號答應為2號做最後一單生意，當晚他與5號分了手。

1號失手，死於亂槍之下。2號再也沒有固定的搭擋。

3號的父親去世，夜裡，3號反復看父親生前的錄像。

3號又遇見4號，已是一身空姐制服的4號似乎已經記不得他了。

被人暴打一頓的3號遇到孤身一人的2號，於是開摩托車送她回家。兩人緊緊貼在一起，分享著短暫的溫暖。

點評：

明星匯聚的影片，怎麼看怎麼看不懂的影片。看這部影片就像劇中演員的即興表演一樣，隨你去理解！

《春光乍泄》（Happy Together) 1997 王家衛編劇、導演/張國榮、梁朝偉、張震
劇情：

黎耀輝(梁朝偉)與何寶榮(張國榮)是一對同性戀人，兩人同往阿根廷遊玩。他們從地攤上買回一盞舊台燈，燈罩上的那條瀑布令兩人心馳神往，於是相約一起去尋找。

好景不長，兩人發生爭執進而分手，榮丟下一句「讓我們從頭開始」，消失在茫茫人海之中。輝在小酒館做侍者，而榮則夤夜不歸勾搭洋人同志。其實兩人的心中仍舊彼此牽掛。

某夜，渾身是傷的榮找到輝的住處，他為了偷手錶送給輝而被暴打。雙手受傷的榮無法自理，只得留在輝的住所。於是輝每日為榮做飯、療傷，悉心照料之下，兩人得以重修舊好。

傷愈後的榮又經常夜出，輝懷疑他另有新歡。爭吵之後，榮離家而去，從此再也沒有與輝見面。

輝去一家餐館當廚師，結識了周遊世界的張宛(張震)。輝對宛漸生情意，孰料宛卻突然要去美洲的最南端雲游，分手之時，兩人緊緊擁抱。

輝的生活失去了方向，迷茫之下他又想起那句話：「讓我們從頭開始」。輝於是買車去尋找那條本應是榮與他共游的瀑布。大瀑布下，輝倍感孤單，決定返回香港。途中他繞道去了台北張宛的家，在那裡他有所領悟，要開開心心地在外流浪，就要有一個地方可以回去。

點評：

王家衛的又一顛峰之作！對人物心理的刻畫絲絲入扣，又決不俗套！此片堪稱經典！並獲國際大獎！

《花樣年華》（In the Mood For Love) 2000 王家衛編劇、導演/梁朝偉、張曼玉
劇情：

身處遙遠的異國，周慕雲仍無法忘記過去與蘇麗珍之間的種種。如果當天她真的答應跟他走，他們現在會不會還在一起?抑或註定分離，各分東西?

也許有人會說，自從他們在同一天搬進同一層樓房，成為門戶比鄰的鄰居，命運已將他們放在一起了。而當他們發現彼此的配偶間竟發生了不可告人的關系的時候，在他們之間更像是牽連著無形的線，要割也割不斷。

至今他還能看見那一群漂盪的身影，剎那的相聚。房東夫婦們、自己的妻子周太太、陳先生、陳太太---蘇麗珍。樓梯間，走廊上，與她擦肩而過，或微笑寒暄，又何曾想過她那素靜的面容，明媚的體態，竟會成為他日深刻的思念。

他們在配偶背叛的陰影下，各懷心事地靠近。那是個一切變得飄搖不定、難堪的所在。有時她彷佛倚賴，又突然叛離。他想要佔據，但缺乏勇氣。想要忤逆，但是面對著她那莊重的神色，他感到說不出來的情怯。

見不著時，愈來愈想。那些背著人偷來的、幽室相守的時光，是多麼和煦而平靜。那些久候不至的苦等，明知是她卻聽不見聲音的電話，又是多麼的熾熱和辛烈。直到他作出了遠行的決定，才向她道出真心的說話。此時此刻，他不禁想到他真正背叛了的人，也許是她。

一切都退去了，香港、1962年、那個陳舊的秘密……

不管當初是為了報復或色誘，抑或單純的慰藉，到最後，只剩下眷顧。

點評：

一部在大陸賣的最火的影片，一部被主流認可並過於商業化的影片，王家衛通過此片再次成為輿論的焦點！刻意營造的懷舊氛圍迎合了大多數人的某種心理！

《2046》 2004 王家衛編劇、導演 /梁朝偉、王菲、木村拓哉、章子怡、劉嘉玲、鞏利、張震、董潔、張曼玉

《愛神.手》鞏利、張震

⑦ 在王家衛導演的所有電影裡面，你最喜歡哪一部為什麼

說到王家衛，想必，大家都知道王家衛是一個比較出名的導演。他導演的電影也特別的多，比如說，其中知名的電影這有阿飛正傳，這部電影非常能體現作者的風格。他所表現出來的手法能力和架子傾向。對於王家衛的電影風格，主要表現在他的情感方面，他總是有感而發，他是一個非常有個性的人他喜歡情緒的展示，

也是他的成名之作，無論是電視中的劇情還是人物的選擇都非常的精彩，給觀眾們帶來了很多的想法。

⑧ 王家衛的所有電影..

Karwai Wong
生日：1958年7月17日
星座：巨蟹座
國籍：中國
民族：漢族
職業：導演
學歷：香港理工大學平面設計系

成長軌跡
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二十世紀最後二十年的華語電影圈為世界影壇貢獻了眾多出色的作品與導演，而王家衛無疑是其中最值得關注的電影作者之一。他迄今為止的六部作品已經憑借著其極端風格化的視覺影像、富有後現代意味的表述方式和對都市人群精神氣質的敏銳把握成功地建構了一種獨特的「王家衛式」的電影美學。

王家衛1958年出生在上海，五歲時隨家人移居香港。早年在香港工藝美術學校學習平面設計時他瘋狂地迷上了攝影，特別是Robert Frank、Henri Cartier-Bresson和Richard Avedon這些大師的作品對他的影響尤為深刻。1980年從學校畢業後，他進入香港無線電視開辦的電視製作培訓班學習劇本寫作和影視製作，後在一系列無線的電視劇集中擔任製作助理和編劇。1982年，王家衛離開無線正式進入電影圈，他先做了近五年的電影編劇。1987年，王家衛為香港新浪潮電影的主將譚家明編寫系列影片「黑幫三部曲」的劇本，結果譚家明只採用了其中的最後一部拍成了《最後勝利》，而其中的第一部就成了1988年王家衛的首部導演作品《旺角卡門》的劇本。從1991年的《阿飛正傳》到1995年的《墮落天使》，不斷涌現的出色作品完成了王家衛對自我藝術風格的建立和鞏固。1997年，王家衛終於憑《春光乍泄》一片獲得了戛納電影節的最佳導演獎，得到了國際影壇的肯定。

王家衛電影的獨特性首先在於他對自己身處的城市和時代有著非常深入的理解，而且他找到了一種恰如其分的方式去表述自己在這樣一個特殊外部環境里的生命體驗。他是最敏銳洞悉了現時態香港的藝術家：人流擁擠、華洋雜處的重慶大廈，旺角的高樓分割出的暗藍色天空，啟德機場邊可以看見飛機起落的公寓窗口，當然還有路邊攤、便利店和幽暗的酒吧，王家衛靠著這些標志性的元素組和出了一個世紀末的香港，最明顯的例子是《重慶森林》和《墮落天使》（當然你也可以把《東邪西毒》中那片孤寂冷漠的沙漠看作是寓言化了的現代城市，而且《春光乍泄》里的那種遠在異鄉的無根飄零的感覺也是對香港這個殖民城市在另一個異域時空里的反照）。王家衛是一個濃厚地背負「都市感受性」的影像表述者，現代城市所擁有的無機性和符號性使他的作品經常是內容隱藏在形式和風格里的，或者說，風格本身有時候就是他的內容。在以往香港新浪潮導演的代表許鞍華、譚家明等人的作品中，你可以輕易地觸摸到賴以支撐風格的「生活真實感」，但在王家衛的電影里你看不到這些。

王家衛的影像世界是高度抽象後的真實，這首先表現在他敘事時流露出的獨特的時間觀。王家衛電影里的場景往往都在線性時間的過去和未來中呈現出一種懸置狀態，盡管他不斷地用細節去強調時間概念，像《阿飛正傳》里那個著名的開場、《重慶森林》里對日期的反復訴說和《東邪西毒》里經常會在事件開頭指出節氣，但他講述的這些故事並沒有特別的時間背景，它們可能每天都會發生在這個城市的角落裡，它們只是從城市生活中抽離出來的標本。如果你仔細看過《重慶森林》，你就會發現兩個故事的某些細節其實是互相交錯的，王家衛用這種捉迷藏式的游戲來造成一種共時性的效果，既消解了傳統敘事的線性時間觀念又凸現了當代都市生活的偶然和無序，從而形成了一種存在主義式的精神意蘊。

王家衛電影的「抽象真實」還表現在他偶然性片斷式的敘事結構和對流行符碼的拼貼借用上。如果你看了王家衛的作品而感動的話，那絕不是由於整體世界的印象所引發的，而是因為細節、片斷以及絮語化的主觀獨白所喚起的氣氛能讓你產生心領神會的共鳴使然。氣氛存在於片斷中，或夾雜在片斷與片斷間的留白里，這很像是後現代美學對宏大敘事的摒棄和對細碎印象的偏好。在王家衛的電影里，你可以發現大量流行文化的符號，諸如流行音樂、商標、卡通玩具等等，包括他非常喜歡使用的人物如警察、殺手、阿飛等其實都是一種都市邊緣的亞文化符號，這種由都市提供的消費符碼經過王家衛的拼貼變得就像一面鏡子，反映出現代社會由具體實像蛻變成的符號化感性，這也使得他的電影極端敏銳，新鮮而發人深省。

當然談到王家衛的電影，你立刻想到的還會有手提攝影機所拍攝的恍惚眩目的晃動鏡頭、不規則的畫面構圖和艷麗但冷漠的色調運用。這種商標式的影像在很大程度上要歸功於和他長期合作的美術指導張叔平和攝影杜可風。今天，在很多香港的獨立藝術電影甚至有些商業電影中你都可以看到這種王家衛式的影像，但大多數都只有單純形式的拷貝而缺乏內在的創意。

王家衛的電影有很酷、很炫的形式感，但其實內里充滿了感情：像《重慶森林》里對快餐化愛情的反諷、《春光乍泄》里細膩糾纏的感情和《墮落天使》里金城武為父親做冰激凌的那段戲都讓人難忘。他作品中始終貫徹的一個主題就是：人與人之間對某種傾訴和溝通的渴望以及對遠比這種渴望更為強烈的個體交流不可能性的無奈。在華語電影圈中還沒有人可以像王家衛那樣更善於把這一主題表達得如此細膩而傳神。

在今天對王家衛的成就下定論還為時尚早。英國著名的《聲與畫》雜志將王家衛選為20世紀90年代最重要的電影革新者，在他的名字前面有50年代的安德列·巴贊和70年代的安迪·沃霍爾，該雜志在對他的評價中說：「王家衛也許不是未來電影的全部，但他確實地指出了未來電影的一個方向。」

作品錦集
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《旺角卡門》（1987）
《阿飛正傳》（1993）
《東邪西毒》（1994）
《重慶森林》（1995）
《墮落天使》（1996）
《春光乍泄》（1997）
《花樣年華》（2000）
《２０４６》（2004）
《賞金車神》（2005）（寶馬汽車廣告第6集）
《愛神》（2006）
《藍莓之夜》（2007）

他人評價
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張國榮：王家衛是成功的，他看事的胸襟和他想表達的，實在與一般的導演不同。

張國榮：王家衛導演的電影是一個具有獨特的、頹廢的或者說是虛無的世界，雖然根據影片不同時代的設定、空間的設定也不同，但是他描寫的世界總是一樣的。

pps上面有個王家衛系列電影
看起來很方便哦~~
試試吧~~。

⑨ 王家衛導演的電影有哪些

王家衛（Wong Kar-Wai）1958年生於上海，五歲時隨父母移居香港，後畢業於香港理工學院美術設計系。經過短期培訓，進入香港TVB電視台從事電視製作，並迅速成長為一名出色的編劇。1981年開始撰寫電影劇本，80年代共計寫過13個電影劇本，並被曾提名香港金像獎最佳編劇。王家衛早年從事多年的劇本創作，對於形成他那獨特的電影對白風格有著重要的影響。1988年，他初執導筒拍攝影片《旺角卡門》，獲香港金像獎十多項提名。《旺角卡門》讓王家衛成為香港令人注目的導演，但同時他那詭異另類的影像當年也讓很多人覺得困惑。他1990年執導了第二部影片《阿飛正傳》，獲1991香港金像獎五項大獎，令他躋身一流導演之列。 1994年他的《重慶森林》上映，同時另一部影片《東邪西毒》拍攝完成。《東邪西毒》同年入選威尼斯電影節，號稱華人俠義電影的另類高峰。1995年他又拍攝完成《墮落天使》。1997年的《春光乍泄》，入選戛納電影節並獲最佳導演。2000年的《花樣年華》獲得戛納電影節最佳男演員和最佳藝術成就兩項大獎，在法國和英國等國公映時也收到不俗票房。2004年，經過四年的漫長拍攝，王家衛導演完成了他的第八部影片《2046》，這部影片入選200年的戛納電影節。王家衛的電影系列：《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《墮落天使》、《春光乍泄》、《花樣年華》、《2046》。