運用鏡頭講故事。。。。。。看看台灣侯孝賢的電影你就知道了。還有後期的剪輯也很重要。當然你所說的編劇確實很重要,一部電影成功與否就是要有一個好的故事,但是一個好的故事必須要用鏡頭講述出來。導演就是干這個。而且中國目前沒發現有哪個導演會用鏡頭講故事,可能田壯壯姑和杜琪峰且算是吧
2. 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼
一般製作人許可權最大,導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。
1.導演:主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。
2.製片人:可能是個人,也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。
3.監制:可能和製片人是同一個人,也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作,如工作人員的尋找與協調,預算的控制,拍攝時間的進度等,讓電影能在合理的時間與預算下完成。
4.編劇:以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本,是影視劇、話劇中的表演藍本,成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。
5.策劃:製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作,從而使電影產生最大的經濟效益。
6.出品人:影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。
電影製作流程:
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用)。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權。
10、參加電影節
3. 電影導演都做些什麼
電影導演的主要任務是把電影文學劇本的文字形象通過電影的蒙太奇手段轉化為視覺和聽覺結合的銀幕形象。在整部影片的製作過程中,他處於核心地位。對於影片的思想主題、風格技巧等都由導演主要負責把握和處理。他還必須調動電影這一綜合藝術的各部門的創作性,同心協力、步調一致地創作出完美的電影作品。
由於電影是綜合性的藝術,因而對導演的藝術素養的要求也是全面的、綜合性的。從其美學水平、文學文字功底一直到攝影、美術、音樂、錄音、剪輯等方面的知識都要求極高。
由於電影導演的核心作用和他的中心職能,因此,「導演中心」也成為世界上公認的電影藝術創作規律。電影導演的任務和素養根源於電影本身的特性
4. 一個電影導演到底需要哪些能力
我們常說「真正意義上的導演是將電影文學劇本轉化成視聽語言的總的負責人,是影視藝術的創作者」,在這個層面上,導演是具備一定藝術修為的藝術家,同時也是對劇作、攝影、照明、音響、剪接等電影每一環節了如指掌的技術家。
李安導演畢業後失業在家,36歲時才拍出自己的第一部長片電影《推手》。
5. 目前國內的導演裡面,真正有實力的有哪些
真正有實力的太多了,比如說像這個馬伊利吧。
6. 電影導演要具備哪些技能
其實,最重要的是情商,是與人溝通的能力。想像力、藝術感悟什麼的是得有,但你要真沒有,只要你有一個專業的團隊,你還是能把他們都調動出來。所以,關鍵還是你如何駕馭團隊,與團隊合作的能力。要麼,你做個獅子,讓大家都服你,指哪兒打哪兒,完全按照你的想法來;要麼,你做個狐狸,讓大家跟你關系都不錯,輕描淡寫擺平矛盾,讓劇組和諧推進。這個能力,雖然未必能讓你成為一名偉大的導演,但至少可以保證你的劇組不陷入災難,你的戲能順利完成。特別是國內導演,在國內業界人士遠不如北美專業,江湖味很重時,這種與人溝通的能力尤為關鍵。
情商第一,藝術感覺第二。我個人覺得這個藝術感覺包括專業技能上,最重要的是畫面感。因為電影還是以畫面為主來講故事的。畫面感不是說特別強調或者善於製造視覺效果或器官,而是拿到文字,就能想出畫面,並且知道怎樣用畫面去表現這個文字或是想法。這個看起來很簡單,其實挺難的,很多導演片子也拍了不少了,但這個能力還是很欠缺。如果沒有這個能力,他連自己想要得到的結果是什麼都搞不清楚。
也許會有人提到文化修養什麼的。其實我倒不覺得導演一定得多有文化,胸中詩書無數。其實積淀太多未必絕對是好事情,都占滿了,哪兒有空間去想。但這一點對於中國導演還是例外,因為幾次接觸,導演的文化水平低到超出我的想像。比如某導演看到台詞中有句「此誠危急存亡之秋也」,當即表示秋天不夠強烈,改成冬天!這種事兒讓你怎麼說?所以在文化修養方面,我覺得不要求一個導演有多高的學歷,有多少科班的培養,但至少得有強烈的學習意識和求知慾。你可以不懂,但你得問人,你得去查資料,咱不能不懂裝懂不是。
這兩條半是我根據身邊的導演觀察出來的,至於其他技能,有更好,可加權,沒有的話,只是決定水準高低,不影響大成敗,不排除某些以上三項不符,但某項技能超級強悍而照樣異軍突起的。
7. 關於做好一名電影導演所需要的基本能力
我沒有經驗,當然對於像你們專門學習電影導演的人對這方面的了解絕對沒有你們認識的多,更何況我也是一個學生,但是總的說來對於你們這些專業人士來看我也算個門外漢,雖然我自學了一點關於這方面的知識,雖然很少,成為旁觀者卻也可以了。俗話說的好,入局者迷旁觀者清,要想成為一個好的導演我回答過,但是沒有被認可,(最起碼的一點應該是盡可能的遵從觀眾的意願,然後就是自己的意願。在拍戲時對於編導等作為整部戲劇的基礎人員要多多聽取他們的意見,因為,對於整部戲的把握,編導是最為重要的一個環節。還有就是創新,現在的導演創新很少,一般都是遵循觀眾曾經的喜好來拍攝,而不是去研究觀眾接下來的喜好是什麼。這樣的話即使有好的影片也取不了多大的成功。)一個是聽取意見,不管是編劇還是演員,就算是群眾演員都要認真的去聽取他們的建議,第二個就是創新,琢磨的是觀眾將會喜歡什麼電影,而不是一直喜歡什麼電影,這樣才是關鍵,第三個就是堅持,沒有阻礙的道路那不叫道路,就算傾盡了自己的一生,也要堅持下去,否則成功永遠都不會敲開你的門。第四個就是嘗試,有了嘗試才能了解自己,才能對自由有一個整體的把握。這就是我的理解,可能不怎麼好,只是建議。
8. 一個電影導演 需要具備哪些能力
畫面感要強 而且需要有超強的耐心和耐力,這樣才能拍出好電影。如果回答對您有幫助就給好評唄,謝謝,相信我將會成為您的最好私人顧問,祝您新春快樂!
9. 有哪些有名的電影導演實力都如何
有很多。比如說鄭正秋先生,被稱為是中國電影之父,是中國電影的先驅者和奠基人。應雲衛先生,電影藝術家。費穆先生,我國傑出的電影導演,電影藝術大師。吳永剛先生,著名電影藝術家。石揮先生,著名電影演員,導演。卜萬蒼,我國著名的電影導演。黎民偉先生,香港電影開拓者。朱石麟先生,程步高先生,著名導演。謝晉,著名電影導演等等。
10. 電影導演是干什麼的為什麼那麼重要
運用鏡頭講故事。。。。。。看看台灣侯孝賢的電影你就知道了。還有後期的剪輯也很重要。當然你所說的編劇確實很重要,一部電影成功與否就是要有一個好的故事,但是一個好的故事必須要用鏡頭講述出來。導演就是干這個。而且中國目前沒發現有哪個導演會用鏡頭講故事,可能田壯壯姑且算一個吧