倫敦電影學院畢業的中國導演

1. 請問英國哪所大學的電影導演專業比較有名

倫敦藝術大學在英國的綜合排名是84

英國倫敦藝術大學（University of the Arts London）

由五所世界聞名的藝術、設計、服裝、影視表演、大眾傳媒和新聞出版學院組成，。經過150年的發展，我們學校已成為歐洲最大的藝術、設計、服裝、影視表演、大眾傳媒和新聞出版類大學，擁有來自100多個國家的24,000名學生。

我校的優良資源為學生提供了充分的成功機會。學士學位、碩士學位、博士學位、研究類學位課程眾多。課程的多樣性使你有較大空間選擇和轉換專業。

我們的教學和研究被中立的、嚴格的英國國家教育評估機構評為「優秀」；最近，《星期日泰晤士報》大學指南把我校評為「英國最好的高等院校」；而且，我校2次進入「當年優秀大學」的最後候選者名單。

倫敦藝術大學是世界上藝術、設計、服裝、影視表演、大眾傳媒和新聞出版類課程的最大的學習中心之一。

倫敦藝術大學我個人認為還是不錯的，如果能錄取是最好不過了。外加一句，你很棒呢，能到外國深造最好了

2. 世界上哪些著名導演是非科班出身

原創編纂
我不知道lz為什麼出這樣的問題，我也不太明確所謂的科班出身到底指得是由導演系畢業還是由電影學院畢業，但我相信我找到的這些東西還是有用的，至少它可以激勵那些懷揣夢想的人，因為下面的人用他們自己的努力與成功證明了「英雄不問出身」這句話。我希望我的答案能被所有感興趣的人看到。雖然可能付出同樣努力的100個人裡面才可能出現這么一個，但是只要你堅持了，也許有一天，你就是他們中的一員。（當然前提是你熱愛電影）

先說國內幾個我知道的
1、馮小剛
自幼喜愛美術、文學。高中畢業後進入北京軍區文工團，擔任舞美設計。後參軍，轉業後，到北京城市建設開發總公司當了工會文體幹事。1985年，他調入北京電視藝術中心成為美工師，先後在《大林莽》、《凱旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等幾部當時很有影響的電視劇中任美術設計。
《遭遇激情》是他與鄭曉龍聯合編導的第一部作品，後被夏剛拍成電影，影片獲中國電影金雞獎最佳編劇等四項提名，他與王朔聯合編劇的電視系列劇《編輯部的故事》使他成為家喻戶曉的人物。1992年，他再次與鄭曉龍合作寫了電影劇本《大撒把》，搬上銀幕後，又獲第十三屆中國電影金雞獎最佳故事片、最佳編劇等五項提名。

2、張藝謀（他也算科班吧，但是他是學攝影的，好多學攝影的，最後也只是個血攝影的）
1968年：初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。1978年：入北京電影學院攝影系學習。1982年：畢業後任廣西電影製片廠攝影師。

3、顧長衛《孔雀》（這也是個學攝影的，不過他的攝影還不錯）
1957年12月12日生於西安從小熱愛繪畫夢想當一名畫家。1978年考入北京電影學院攝影系。1982年畢業後任西安電影製片廠攝影助理。
1984年任攝影拍滕文驥《海灘》，大量採用自然光尋求更加貼近現實表現手段，給中國影壇帶來不小沖擊，相繼拍攝了電影《大明星》、《神鞭》。真正顯示顧長衛攝影才華的是陳凱歌的《孩子王》和張藝謀的《紅高粱》。《孩子王》靜態攝影內涵豐富、風格清麗；《紅高粱》灑脫張揚，拍出大自然生命感。顧長衛西部風格迥異，影片中創造性地運用攝影造型手段，展現了具有震撼力和意境深遠視覺形象，獲得第八屆電影金雞獎最佳攝影獎。

4、楊德昌《一一》《牯嶺街少年殺人事件》
台灣新電影最重要的代表人物之一。廣東梅縣人，生於上海。1949年移居台北。1969年畢業於台灣「國立交通大學」控制工程系。1970年赴美留學，獲佛羅里達州立大學電子工程碩士學位。1974年赴南加州大學學習電影。後往美國西雅圖華盛頓大學從事計算機軟體設計，長達7年。

國外的

1、阿爾弗雷德·希區柯克（這位大哥最大牌兒，號稱奧斯卡無冕之王）

希區柯克沒有受過任何正統的電影或戲劇訓練，父親也只是倫敦東區的一個蔬果商，他念過航海工程學校，19歲進入電報公司擔任技術工作，同時在倫敦大學修習藝術課程，這對他日後的成就奠下重要的基礎。之後開始朝電視和廣告界發展，在這個時期他也開始接觸到電影，20歲踏入電影界，擔任片頭字幕設計和剪接的工作。因此我們在欣賞他的作品時，可以發現強烈風格的片頭字幕，揭開了引人入勝的電影情節。當然他作品中精練有創意的場面調度和他不落俗套的剪接技巧，著實有密不可分的關系。22歲起開始在"Woman to Woman"等五部電影中擔任編劇和藝術指導，39歲便離開倫敦前往好萊塢發展。隔年在美國執導的第一部作品《蝴蝶夢》，一舉拿下奧斯卡最佳影片獎，邁開了成功的第一步，也打響了他的知名度。之後在奧斯卡得獎史上，也可以說是戰果輝煌，並以《驚魂記》等片五度問鼎奧斯卡最佳導演獎，1979年榮獲美國電影協會頒發終身成就獎。

2、呂克·貝松

法國導演，兼任製片、編劇、演員、剪輯等。17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理，後到好萊塢實習，回國後擔任副導演。劇情長片處女作《最後決戰》獲1983年戛納電影節特別獎。在此後的十餘年間，他又有五部影片問世，且幾乎每部都產生了轟動效應，其中一部便是《這個殺手不太冷》。他的第二部影片是1985年執導的《地鐵》，獲第11屆法國電影愷撒獎十三項提名和三項獎；1987年的《碧海藍天》獲第14屆愷撒獎八項提名和兩項獎；1989年的《尼基塔》獲第16屆愷撒獎九項提名和一項獎。之後他又相繼執導了多部賣座的商業電影。

3、昆汀·塔倫蒂諾
18歲中學畢業後，在曼哈頓海灘一家名為「錄像檔案館」的錄像租賃店工作。此間，逐漸領會並掌握了眾多電影知識和技法。1991年，他憑出售《致命浪漫》劇本所得的5萬美元，決定開始拍攝自己的第三個劇本《落水狗》。1994年編導的第二部影片《低俗小說》大獲全勝，奪得戛納影展金棕櫚獎，次年獲奧斯卡最佳原著劇本獎，奠定了他的好萊塢地位。擅長用極端而黑色的手法表現暴力。

4、讓-雅克·阿諾
法國導演，獲文學學士後從軍，在非洲的軍旅中執導大量軍事教育片，退役後從事電視廣告片工作。
1976年根據其軍中生涯編導了處女作《高歌勝利》，一鳴驚人，獲奧斯卡最佳外語片獎。1981年以大膽手法拍攝史前原始人生活的《人類創世》，獲凱撒獎最佳影片和最佳導演獎。
1992年起用香港演員梁家輝與15歲新人珍·瑪琪開拍以越南為背景的情慾片《情人》，在華人世界引起轟動。是少數以海外為主要製作基地和市場的法國導演。擅長表現歷史題材。

5、北野武
生於東京。明治大學工學部肄業，當過計程車司機、脫衣舞秀場的喜劇演員，1973年與兼子清組成對口相聲團體"Two Beat"，活躍於電視及廣播界，並以辛辣和黑色幽默受到歡迎，成為日本80年代相聲熱潮的靈魂人。
1981年開始參與電影以及電視劇的演出，1983年第一次作為電影演員出演著名導演大島渚執導的影片《戰場上快樂的聖誕節》。1989年他取代著名動作片導演深作欣二，執導自導自演了處女作《凶暴的男人》而一鳴驚人，該片囊括當年前日本電影獎的最佳影片、最佳導演、最佳男主角及新秀獎，北野武出演的警察與冷血殺手對抗，讓人過目難忘。之後的幾部作品更奠定他成為上世紀90年代日本導演中堅力量的旗手。自1989年首次執導《凶暴的男人》以來，不斷破壞「規范」電影文法與台詞，造就了獨具魅力的「削落美學」。這些以藍色為基調的影像，讓「北野藍」馳名世界。據北野武自己說，藍色的背景，一方面可以從情緒上表現出求生的艱難，另一方面，從表演藝術角度講，也可以如白紙般襯托出人物的細微變化。1995年駕駛摩托車發生意外，造成半邊面部癱瘓。1997年，在遭遇車禍慘劇後的第三年，北野武自導自演的《花火》問世。這部影片中我們可以找到北野武自身的影子，他對生命和自身的審視反省，躍然紙上。該片當仁不讓的獲威尼斯影展金獅獎及蒙特利爾影展最佳導演獎，世界各地媒體將他與黑澤明並列，甚至被譽為日本電影復興的旗手。《花火》也成為日本電影第二次高潮的代表作。這是自1951黑澤明的《羅生門》，1958年稻垣浩的《無法阿松的一生》獲金獅獎以來相距39年第三個獲此殊榮的日本人
2003年又是北野武最輝煌的一年，他把日本歷史上著名的盲俠第N次搬上了銀幕，推出《座頭市》。2004年北野武主演了崔洋一的《血與骨》，影片是在講述著一個暴君式人物一生的浮沉。1920年一群逃難到日本大阪的朝鮮人的艱苦生活，北野武扮演的主人公金俊平是一個經受了各種磨難，卻仍然性烈如火甚至非常殘暴的男人。從多種側面描畫了生活在日本的朝鮮人的掙扎與奮斗。身處他鄉的朝鮮族人以及後裔，雖然生活的辛苦和環境的變遷都令他們疲憊，但是他們身上流著的血讓他們沒有忘記自己的「根」。

6、岩井俊二

出生於宮城縣。橫濱國立大學畢業後，一直從事電視劇、MTV及廣告片的的拍攝工作，作品屢獲殊榮，以影象清新獨特、感情細膩豐富著稱的岩井俊二被譽為最有潛質的的新晉「映像作家」。1993年，他拍攝了短篇電視劇《煙花》，好評如潮。日本電影導演協會竟破天荒地因一部電視劇而把年度新人獎頒給他。接下來的《愛的捆綁》也是電視片，但因成績斐然，製作公司竟決定把它當電影發行。1995年岩井力作《情書》上映，該片也是拍他的第一部長篇劇情片。票房和口碑都取得了前所未有的高度，被譽為日本新電影運動中最重要的作品之一。 遂奠定了他作為「日本新電影棋手」的地位。1996年《夢旅人》還獲得了柏林電影節新聞審查員獎。同年發表了以無國籍城市為背景的近未來電影《燕尾蝶》。在公映前就被傳媒界注目，非常賣座。是至今為止岩井最具震撼力的影片。之後的作品《關於莉莉周的一切》，很是出名。2004年的導演作品是《花與愛麗絲》。岩井的作品不多，但他細膩柔美的風格在影迷尤其是年輕觀眾心目中有不可代替的經典地位。

7、佩德羅·阿爾莫多瓦 (Pedro Almodovar)

佩德羅-阿莫多瓦1949年9月24日出生於西班牙卡拉特拉瓦省(Calatrava)的一個貧窮的小村莊卡爾澤達(Calzeda)。在傳統的西班牙家庭里長大的佩德羅，童年時就與教徒們一起學習、在唱詩班裡唱歌，總感覺到與夥伴們有點格格不入。他後來談及這段生活時聲稱，'對我來說，在這樣的環境里長大就像在阿瑟國王皇宮里的一個宇航員一樣。12歲時，佩德羅看了理查德-布魯克斯(Richard Brooks)的情感片《朱門巧婦》('Cat on a Hot Tin Roof')，便下定決心一生做一個信徒，因為自己的一生是'罪惡和墮落的一生'。這以後，十幾歲的佩德羅觀看了許多比利-威爾德(Billy Wilder)、道格拉斯-瑟克(Douglas Sirk)、艾爾弗雷德-希區柯克(Alfred Hitchcock)、路易斯-布努艾爾、布萊克-愛德華茲(Blake Edwards)和新寫實主義馬科-費雷里(Marco Ferreri)以及費爾南多-費爾南-戈梅斯(Fernando Fernan-Gomez)等導演的影片，並深受影響，決定做一個電影人。1969年，佩德羅-阿莫多瓦離開了故鄉卡拉特拉瓦，前往馬德里發展。

由於沒有錢上大學，加上70年代初，佛朗哥政府關閉了所有的電影學院，阿莫多瓦只能沿街叫賣書籍糊口，後來他進入了國家電話公司，在哪工作了10年。在這段時間里，他白天在電話公司工作，晚上編寫故事、嘲諷新聞以及其他文章換取點稿費，同時拍攝了一些超8毫米短片和長片。1980年，他根據自己為一本科幻雜志編寫的同名色情小說，編導了第一部登堂入室的喜劇片《烈女傳》('Pepi, Luci, Bom')。《烈女傳》是一部性感的諷刺劇，影片給了佛朗哥時代的西班牙社會一記響亮的耳光。影片公映，引起了巨大反響。1986年，佩德羅編導了著名影星安東尼奧-班德拉斯(Antonio Banderas)首次擔綱主演的劇情片《鬥牛士》('Matador')，影片探索了性和死亡的關系，並向觀眾描繪了多種性關系，包括戀物癖、同性戀、窺陰癖、戀屍癖，更加深入了演繹的性慾及相關的法律問題。這些敏感的題材在他1987年編導的愛情喜劇片《慾望規則》('Law of Desire')中再次被提及，只是這部影片中還增加了點調料--公開的同性性行為，安東尼奧-班德拉斯在片中飾演了同性戀者安東尼奧。接下來安東尼奧還主演了佩德羅編導的下一部影片《瀕臨精神崩潰的女人》('Women on the Verge of a Nervous Breakdown',1988年)。這部影片尖銳地涉及到了對女性的性特徵和慾望的敏感題材，是佩德羅本人最為滿意的一部女性題材影片，也牢固確立了佩德羅-阿莫多瓦'女性導演'的地位。此片為他贏得了國際影壇上諸多聲譽，並在國內市場上創下了780萬美元的票房收入。這一數字是當時西班牙電影史的最高紀錄，並保持了10年之久。
2002年，佩德羅-阿莫多瓦推出了他的最新力作《對她說》。這部影片講述了兩個男人如何愛女人的故事，是一部關於友情、愛情、寂寞、生存和交談的影片。佩德羅花了很大的篇幅來描寫兩性間的友誼。雖然，佩德羅這回想拍攝一部男性題材的愛情片，但片中無不體現他對女性的痴愛，以及他一貫追求的細致與敏感。阿莫多瓦也憑藉此片獲得了第15屆歐洲電影獎、洛杉磯影評人協會最佳導演，第56屆英國學院獎最佳編劇，以及第75屆奧斯卡獎最佳導演和最佳編劇的提名。

就找這些吧，有些資料刪減了些，想了解，就自己再查查吧

3. 倫敦電影學院的校友名錄

倫敦電影學院畢業生活躍於世界80多個國家的電影與電視製作領域。傑出的校友包括導演Michael Mann、Mike Leigh、Duncun Jones、Marius Holst、 Brad Anderson、Bill Douglas、Horace Ove、 Maysoon Pachachi、許鞍華、嚴浩、佐藤嗣麻子、 Les Blair、Oliver Hermanus；製片人Iain Smith、 Barry Navidi、 Boaz Davidson； 攝影師 Roger Pratt、塔克·藤本、Curtis Clark、David Scott、 Geoffrey Simpson、Ueli Steiger、 Ivan Strasburg、 Ole Bratt Birkeland、 Eric Wilson； 剪輯 Mark Goldblatt、 Kant Pan、 Robert Leighton；以及編劇 Arnold Wesker、 David Thomson、 Herschel Weingrod 以及 Iain Sinclair。
榮譽校友包括： Amma Asante Jim Broadbent Mike Figgis Stephen Frears Abbas Kiarostami Ken Loach Pawel Pawlikowski Lynne Ramsay Jeremy Thomas Sam Mendes Akira Kurosawa 該校校友參與了數千部電影的製作，既有好萊塢票房冠軍式的商業電影，也有獲得戛納電影節最高榮譽的頂級藝術電影，包括《權力的游戲》、《大西洋帝國》、《巴西》、《波西·傑克遜與魔獸之海》、《沉默的羔羊》、《桃姐》、《21毫克》、《源代碼》、《驚天魔盜團》、《維拉·德雷克》、《哈利·波特與火焰杯》、《史前一萬年》、《後天》、《浮城大亨》以及《月球》。 電影製作碩士課程
電影製作碩士課程為期兩年，課程設置緊湊，專業傳授電影製作過程的全方位技能。入學時間為1月、4月或9月。
電影製作碩士課程是一個跨部門的課程，其開設理念是要讓碩士學生以專業的實踐為基礎、在各技術部門以及製作技巧等領域獲得長足的發展。學生在第二年可選擇特定的專業方向。
電影製作碩士課程的授課方式為實踐。在兩年的時間內，學生需參與製作六部必修電影作品、五個選定的練習項目，並完成一個畢業作品，全部均以行業水平作為標准。學生創作編寫的《工作與研究期刊》將作為該課程的寫作部分內容。第一年的電影練習項目採用16毫米膠片和數碼兩種方式進行拍攝，第二年的練習則在搭建的場地和地點採用35毫米膠片和數碼兩種方式拍攝。第六部畢業作品採用學生選定的形式、因應成本和時間而決定的影片長度進行拍攝。
倫敦電影學院的成就在全球范圍具有聲譽。2013年，該校作品有 232部入圍全球179個活動，並獲得43個獎項、提名或特別獎，其中包括英國電影和電視藝術學院獎(BAFTA) 與「學生奧斯卡獎」(Student Academy Award) 提名。獲獎名單涵蓋多倫多、威尼斯、戛納、紐約翠貝卡、聖塞巴斯蒂安、克萊蒙費朗、愛丁堡、棕櫚泉、倫敦以及三藩市等多個國際電影節。
近期傑出校友獲獎記錄：
2014屆畢業生SimónMesa Soto 畢業電影 Leidi 榮獲戛納電影節短片最高獎金棕櫚獎 （The short film Palme d'Or at Cannes Film Festival），頒獎嘉賓為中國女歌手李宇春。
2012屆畢業生Benjamin Cleary 的短片作品 「口吃男戀語」 (英文名 Stutterer)， 榮獲2016年第88屆奧斯卡最佳實景短片獎 (Academy Award for Best Live Action Short Film)。

4. 中國一級導演名單

1，張藝謀

張藝謀，1950年4月2日出生於陝西西安，中國電影導演，「第五代導演」代表人物之一，美國波士頓大學、耶魯大學榮譽博士。1978年進入北京電影學院攝影系學習。1982年畢業後分配到廣西電影製片廠。

2，陳凱歌

陳凱歌，1952年8月12日出生於北京，中國內地導演，畢業於北京電影學院。1984年執導電影處女作《黃土地》，該片獲得第38屆洛迦諾國際電影節銀豹獎。

3，黃健中

黃健中（Huang Jianzhong），1941年12月29日出生於印度尼西亞泗水，國家一級導演、編劇、藝術指導。1979年，黃健中與張錚聯合執導愛情片《小花》，該片獲得第三屆電影百花獎上獲最佳故事片獎。

4，黃建新

黃建新，1954年6月14日出生於陝西西安，畢業於西北大學，中國內地導演、編劇、製片人。1979年，黃建新畢業後入西安電影製片廠擔任任編輯、場記，從而正式進入電影圈。

5，馮小寧

馮小寧（Feng Xiaoning），1954年11月出生於陝西西安，畢業於北京電影學院美術系，國家一級導演。1988年，憑借電視劇處女作《病毒·金牌·星期天》獲得飛天獎最佳導演獎。

5. 中國的導演有哪些

中國的名導其實很多，這里就舉幾個非常有代表性的人物。

1.張藝謀

雖然老謀子這次在柏林電影節上的「閃了腰」，讓《一秒鍾》完美錯過了壓軸場，但是對於他本人以往的導演作品，大多都讓我們不禁嘖嘖稱贊。尤其是2000年以前拍攝的很多藝術片，更是震撼人心。比如早期的《紅高粱》、《菊豆》，這些影片真正將中國以往歷史中的生命力和壓抑感抒發的淋漓盡致。

6. 如果讀導演專業，在英國倫敦藝術學院是不是在北京電影學院好，英國導

北京電影學院是在我們中國專業的導演專業，你也可以去中央戲劇學院

7. 北影畢業出那些明星

05級 楊冪、袁姍姍 ；

06級馬天宇(高職）、朱一龍、陳偉棟；

07級 鄭爽、景甜、闞清子、錢柳吟、柴碧雲、徐行、王今鐸；

08級 竇驍、潘之琳、喬紫荷（喬喬）、伍冠峯 ；

09級 李夢、謝昀杉、白卉子；

10級 張一山、楊紫、余玥；

11級 周冬雨、古力娜扎。

1、楊冪

楊冪，1986年9月12日出生於北京市，中國內地影視女演員、流行樂歌手、影視製片人。2005年，楊冪進入北京電影學院表演系本科班就讀。2006年，楊冪因出演金庸武俠劇《神鵰俠侶》而嶄露頭角。

8. 電影學院畢業的那麼多導演都在幹嘛

現在大學畢業一定要干對口專業么？電影學院也不過就是一個大學，它跟其它所有大學一樣，只能培養在校人才，無法左右畢業生就業。

電影學院畢業的學生干各行各業的都有，金典房地產的老闆不就是導演系畢業的么，乾的是地產；我知道還有人干汽車、自來水等各個行業都有。

當然，大多數還是從事了影視、廣告或傳媒行業。

9. 國外的電影學院有表演專業嗎有什麼當紅的國外藝人是科班出身啊

如今國外電影專業深得不少藝術生的青睞，由於國外電影專業院校眾多，使得很多同學不知道如何選擇。今天acg藝術留學小編給大家介紹一下國外電影學專業院校推薦，希望對你有幫助。

國外電影學專業院校推薦
1.倫敦電影學院The London Film School(英國)
申請難度：4.0;優勢專業：影視製作;院校地址：倫敦市中心
倫敦電影學院只開設研究生和博士課程，學歷由華威大學和埃克塞特大學認證。電影製作碩士課程為期兩年，課程設置緊湊，專業傳授電影製作過程的全方位技能。入學時間為1月、4月或9月。
電影製作碩士課程的授課方式為實踐。在兩年的時間內，學生需參與製作六部必修電影作品、五個選定的練習項目，並完成一個畢業作品，全部均以行業水平作為標准。學生創作編寫的《工作與研究期刊》將作為該課程的寫作部分內容。第一年的電影練習項目採用16毫米膠片和數碼兩種方式進行拍攝，第二年的練習則在搭建的場地和地點採用35毫米膠片和數碼兩種方式拍攝。第六部畢業作品採用學生選定的形式、因應成本和時間而決定的影片長度進行拍攝。
2.倫敦傳媒學院London College of Communication(英國)
申請難度：4.8;優勢專業：動漫設計、數字媒體、平面設計、插畫;院校地址：英國倫敦大象和城堡路
倫敦傳媒學院(London College of Communication)(以前的倫敦印刷學院)是倫敦藝術大學的6所學院中的一所。提供廣泛的課程：平面設計、攝影、新聞、市場營銷、電影(預科、本科、研究生和研究類課程)。2003年10月，倫敦傳媒學院正式開放它的新教學樓，該樓擁有藝術級的媒體設備。倫敦傳媒學院還開設了一系列新的課程，包括互動游戲製作、設計管理、公共關系、廣告創意等。
倫敦傳媒學院有著快節奏、催人上進的氛圍，在這里，學生們在課程發展中扮演著非常積極的角色。由於學院和倫敦的許多出版傳播機構和世界知名的零售公司有著緊密的聯系，學生們除了完成課堂學習，還能通過在企業的實習增加實戰經驗。
3.南加州大學University of Southern California(美國)
申請難度：4.5;優勢專業：動漫設計、數字媒體、影視製作;院校地址：美國加利福尼亞州洛杉磯市大學公園
電影藝術專業設立於1929年，與美國電影藝術與科學學院合作，原名南加州大學電影電視學院(USC School of Cinema-Television)。2006年4月更名為南加州大學電影藝術學院。南加大電影藝術學院是全國最古老的電影學校。超過10000名校友在電影、電視和互動媒體，以及學術界領域占據著領先的地位。
南加大是美國第一所授予電影藝術學士學位的大學。學院最初的教職員包括道哥拉斯.范朋克，大衛.格里菲斯，Cecil B. DeMille，Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。
南加大電影藝術學院對美國電影、電視、電影研究、動畫、紀錄片、廣告以及交互媒體都頗有建樹。因此學校一直在全美各大電影學院中排名第一。學院的校友包括了在全世界各專業院校的學者、藝術家、技術人員、編劇、導演以及電影工業的行政人員。其中許多人都是各自領域中的佼佼者。從奧斯卡和艾美獎再到美國及世界各大電影節，都留下了南加大電影藝術學院校友們的光輝成績。
自1965年以來，平均每兩年就有一位校友獲得奧斯卡提名。學院在保留傳統的同時，也在不斷改進已有的課程來適應變化的媒體藝術與技術的新浪潮。許多電影公司、知名校友在成名之後給母校捐建了配備世界一流設施設備的電影電視中心。學校建有喬治.盧卡斯教學樓、馬西婭.盧卡斯後期製作大樓、史蒂文.斯皮爾伯格電影配樂錄音棚、哈羅德.勞埃德攝影棚、約翰尼.卡森攝影棚等。
4.紐約大學帝勢藝術學院Tisch School of the Arts,New York University(美國)
申請難度：4.0;優勢專業：電影製片、 攝影設計、動畫專業;院校地址：美國紐約
紐約大學帝勢藝術學院(Tisch School of the Arts,New York University)成立於1965年，設有電影、電視、舞蹈、設計、音樂等科系，先後產生過19名奧斯卡金像獎得主，它是世界電影教育最重要的基地之一。
紐約大學帝勢藝術學院是培養最多奧斯卡獎得主的院校、全美三大最佳電影學院(紐約大學帝勢藝術學院、南加州大學電影藝術學院、加州大學洛杉磯分校電影學院)之一。
通過多學科交互、設置理論模型和全球化分析的方法，結合培養學生對記錄性、實驗性、敘述性、互動式等電影形式的理解以及嚴謹的說明、解釋技巧。學生可以在六個可選課程中依興趣任意選擇，但是學生需要和一位電影或新媒體的指導員一起排課。
5.莫斯科電影學院All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov（俄羅斯）
申請難度：4.2；優勢專業：影視製作、電影；院校地址：莫斯科
莫斯科電影學院的前身莫斯科電影學校建立於1919年9月。1930年該校被命名為國立電影學院，1938年起正式成為全俄國立電影學院，俗稱莫斯科電影學院。莫斯科電影學院是世界上成立最早的電影教育機構之一，俄羅斯許多著名演員和導演都畢業於該校。
目前，許多優秀著名的電影電視及戲劇家在該校執教。全俄國立電影學院是蘇聯電影藝術史不可分割的組成部分，代表著它的過去、現在和未來。在各個不同的時代，有很多著名的電影及其相鄰專業工作者在本校任教。

10. 那個張酈謀導演是哪個學校畢業的呀

原名張旭。為中國雲南籍80後電影導演。麗江大學大一年級中途退學，後就讀於北京電影學院。2007年正在上大學一年級的張酈謀在家人朋友的支持下，自己找到投資，並自編自導了自己的首部電影《灰色戀蝶》，在全國2000多所高校上映，引起轟動，票房收益良好，從此正式出道。2008年執導數字電影《怨憤》。2010年執導3D科幻電影《阿布離》。2011年拍攝奇幻電影《蛟龍》。