國外電影剪輯專業和導演專業

⑴ 影視剪輯在中國傳媒大學是什麼專業

影視剪輯是在中國傳媒大學影視藝術學院的導演專業。
中國傳媒大學是中華人民共和國教育部直屬的語言藝術類行業特色大學。是國家「世界一流學科建設高校」，「211工程」重點建設大學，「985工程優勢學科創新平台」重點建設高校，「111計劃」、」國家建設高水平大學公派研究生項目「入選高校，傳媒高等教育國際聯盟發起單位。
學校前身是創建於1954年的中央廣播事業局技術人員訓練班。1959年4月，經國務院批准，學校升格為北京廣播學院。2004年8月，北京廣播學院更名為中國傳媒大學。

⑵ 想學影視剪輯後期方面的，大學報考什麼專業文理藝考類型

想學後期大學報考廣播電視編導專業。
是藝術類，不是文理科。
編導藝考內容是寫影評，編故事，思維邏輯，才藝展示等。
想做電影方面，綜合類的很多大學也是有導演系的。
而且中國有三十一家獨立院校和八所美院，這些學校也有很多是有導演系的。
希望我的回答可以幫助到你。
謝謝採納。

⑶ 想去大學學電影剪輯方面的專業，應該報什麼樣的專業不去傳媒大學行嗎

導演專業或者視覺專業都行。不去傳媒大學當然可以~以後不一定會從事這個工作的，而且以後如果還喜歡，可以考研去電影學院 傳媒大學 這一類的知名大學~望採納~

⑷ 專業影視後期剪輯的職責是什麼

以視覺傳達設計理論為基礎,掌握影視編輯設備(線性和非線性設備)和影視編輯技巧,能夠進行影視特技製作的技術 影視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體形式。從好萊塢大片所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，再到鋪天蓋地的電視廣告，無一不深刻地影響著我們的生活。過去，影視節目的製作是專業人員的工作，對大眾來說似乎還籠罩著一層神秘的面紗。十幾年來，數字技術全面進入影視製作過程，計算機逐步取代了許多原有的影視設備，並在影視製作的各個環節發揮了重大作用。但是直到不久前，影視製作使用的一直是價格極端昂貴的專業硬體和軟體，非專業人員很難見到這些設備，更不用說熟練使用這些工具來製作自己的作品了。隨著PC性能的顯著提高，價格的不斷降低，影視製作從以前專業的硬體設備逐漸向pc平台上轉移，原先身份極高的專業軟體也逐步移植到 平台上，價格也日益大眾化。同時影視製作的應用也從專業影視製作擴大到電腦游戲、多媒體、網路、家庭娛樂等更為廣闊的領域。許多在這些行業的做作業人員與大量的影視愛好者們，現在都可以利用自己手中的電腦，來製作自己的影視節目 許多人接觸到影視節目製作，是從三維動畫開始的。直到目前，了解乃至掌握三維動畫製作的朋友很多，介紹這方面的書籍也不少，而對於影視後期製作，多數人並不了解，相關的書籍也不少，而此類圖書一般也只關心某一軟體的具體使用，對於影視後期製作的基本流程和原理卻不甚重視。希望讀者通過本專題，在了解和掌握具體軟體的使用的同時，也對影視後期製作的整個過程有一個比較全面的了解 利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作聲音。</ 傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗，要製作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。這個剪開、粘上的過程要不斷地重復，直到最終得到黨章的效果。這個過程雖然看起來很原始，但這種剪接卻是真正非線性的。剪輯師不必從頭到尾順序地工作，因為他可以隨時將樣片從中間剪開，插入一個鏡頭，或者剪掉一些畫面，都不會影響整個片子。但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的，剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫，也無法調整畫面的色彩，所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低 傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的。編輯機通常由一台放像機和一台錄像機組成。剪輯師通過放像機選擇一段合適的素材，然後把它記錄到錄像機中的磁帶上，然後在尋找下一個鏡頭。此外，高級的編輯機還有很強的特技功能，可以製作各種疊畫劃像。可以調整畫面顏色，也可以製作字幕等。但是由於磁帶記錄畫面是順序的，你無法在已有的畫面之間插入一個鏡頭，也無法刪除一個鏡頭，除非把這之後的畫面全部重新錄制一遍。所以這種編輯叫做線性編輯，它給編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點，但又都有很大的局限性，大大降低了剪輯人員的創造力，並使寶貴的時間浪費在繁瑣的操作過程中。基於計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中，利用計算機進行剪輯。它採用了電影剪輯的非線性模式，但用簡單的滑鼠和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作，剪輯結果可以馬上回放，所以大大提高了效率。同時它不但可以提供各種編輯機所有的特技功能，還可以通過軟體和硬體的擴展，提供編輯機無能為力的復雜特技效果。數字非線性編輯不僅綜合了傳統電影和電視編輯的優點，還對其進行了進一步發展，是影視剪輯技術的重大進步。從80年代開始，數字非線性編輯在國外的電影製作中逐步取代了傳統方式，成為電影剪輯的標准方法。而在我國，利用數字非線性編輯進行電影剪輯還是近幾年的事，但發展十分迅速，目前大多數導演都已經認識到其優越性，對於數字非線性編輯，我們在本章節將會詳細討論。< 隨著影視製作技術的迅速發展，後期製作又肩負起了一個非常重要的職責：特技鏡頭的製作。特技鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型製作、特技攝影、光學合成等等傳統手段完成的，主要在拍攝階段和洗印過程中完成。計算機的使用為特技製作提供了更多更好的手段，也使許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機製作完成，所以更多的特技效果就成為了後期製作的工作。

⑸ 以後想做電影幕後剪輯工作，大學應學什麼系啊

攝影系的攝影專業或者美術系的戲劇影視美術設計專業。

1、攝影專業：攝影專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。

2、戲劇影視美術設計專業：戲劇影視美術設計專業旨在培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲、影視和其他舞台演出的美術設計（含燈光設計、服裝與化妝設計、布景繪制、場景設計、人物形象設計）等方面的能力，能在劇院、電影廠、電視台、電視劇製作中心從事美術設計的高級專門人才。

(5)國外電影剪輯專業和導演專業擴展閱讀：

相關要求：

1、掌握攝影專業所需的基本理論、基本知識；

2、掌握電影、電視、廣告、圖片的攝影創作和製作方法；

3、了解黨和國家的藝術、新聞方針、政策和法規；

4、了解電影、電視、廣告藝術的理論前沿、應用前景和發展動態；

5、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究和實際工作能力；

6、具備較高的理論修養，創造能力和動手能力。

⑹ 國外一部電影導演重新剪輯後成大片的叫什麼

記憶碎片 Memento (2000)

導演: 克里斯托弗·諾蘭
編劇: 克里斯托弗·諾蘭 / 喬納森·諾蘭
主演: 蓋·皮爾斯 / 凱瑞-安·莫斯 / 喬·潘托里亞諾 / Russ Fega / 喬雅·福克斯
類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚 / 犯罪
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2000-09-05(威尼斯電影節) / 2001-05-25(美國)
片長: 113 分鍾

⑺ 電影和電視導演的區別，來點專業的分析

電影導演

基本信息

電影雖為一種集體創作的藝術，但從其發展的過程上看，不難發現個體的貢獻卻是形成電影藝術的主要關鍵。諸如梅利業之發現電影攝影機的種種魔力；波特之發展多線劇情的平行敘述；格里菲斯之發揮電影獨有的戲劇視點等，莫不都是打破傳統的戲劇時空。以創造另一個獨立藝術境界的原動力。這些個體所代表的就是電影導演。電影導演為電影製作的總監督，沒有他來指揮協調其他共同參與創作的諸種藝術家，把他們不同的藝術思想轉化成一種統整的藝術觀，而完成一部電影作品；往往反映出電影導演個人的獨特風格。這種藝術獨特風格之形成，端賴導演本身所具有的藝術修養，亦即學識經驗與表現技巧。
電影的導演方法，必須經過下列三個階段。一、籌備階段：在這個階段里，導演最主要的工作就是劇本的修整。無論是自己寫的劇本，或是別人寫的，或是與別人合寫的，都得在分鏡拍攝之前經過一番修整。其次就是演員的物色，工作人員的選定，場景的設計與勘查，工作日程的排定等。二、拍攝階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是分鏡，沒有分鏡，電影就無從拍起。分鏡必須了解電影的特性，諸如電影的映像時空、音響、剪輯等，才能把劇本中的戲劇內容，用映像表達出來。正式拍攝時，首先根據預先分好的鏡頭，在實景中察看場面的處理與鏡頭的運用是否適當，然後再進一步地去指導演員演戲。一般而言，電影的演技遵崇自然，並且不連貫，與傳統的舞台演技迥然有異。至於如何指導演技，通常有兩個流派，一則讓演員自由發揮，一則硬性指導，兩者都有利弊，視導演本身的態度如何而定。拍攝的方式有二，一為主戲式，一為三迭式。前者將一場戲從頭到尾用一個鏡頭連續拍完後，再分別拍攝所需要的其他鏡頭。後者則將一場戲所需要的鏡頭，按分鏡表，或順序地，或跳拍地拍攝下來，但每個鏡頭與每個鏡頭之間的頭尾動作要重疊，以求剪輯後的流暢性。三、完成階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是剪輯。經過拍攝下來的所有鏡頭，或由導演本身剪輯，或由導演在旁指導剪輯師剪輯，也有任由剪輯師剪輯後再由導演修正者。剪輯為電影映像與音響連接組合過程的總稱，包括剪接與蒙太奇兩種，前者為單純的時空層次連接，後者為使時空產生新意義的有機組合。無論用剪接或蒙太奇，其作用在於提供平滑的畫面轉移，以促成畫面的連續性與韻律感。根據剪輯的原則，把片子剪好了以後，導演就接著去指導影片的配音工作。電影的音響包括對白、音效、音樂等，為潤飾電影時空的無形媒體。音響如果不能適當地配合映像，就破壞了原由映像所造成的戲劇效果。配音完成後，導演的工作就告一段落，除非在沖印時還有特別要求。原引自國際君友會王愛君文集《電影導演》。
2 主要職能編輯本段
電影導演在電影製作中擔當的角色主要包括:
（1）體會電影的整個藝術風格，並加強或達到電影所需的藝術效果。
（2）依照電影劇本，控制電影劇情的細節和發展流程波蘭電影導演皮奧特爾·舒爾金。
（3）指導演員的演出，其中包括親自為演員設定拍攝位置及動作和協助演員培養演出的情緒 。
（4）組織和選擇電影拍攝場地 。
（5）管理技術方面如攝影機擺位、燈光、布景格局、配樂內容與時間配合等 。
在實際操作中，電影導演會把不少的工序分配給劇組的其它成員，例如他會把某組戲的要求告知劇組成員，由他們去尋找適合的拍攝場地或設定燈光效果。
中國電影導演
費穆、蔡楚生、李安、侯孝賢、吳宇森、張藝謀、陳凱歌、賈樟柯、田壯壯、馮小剛、謝晉、王立君、謝飛、王一持、王小帥、胡玫、姜文、鄭洞天、陸川、顧長衛、高希希、司馬瑞東、李少紅、張揚、寧嬴、章明、寧浩、李欣、黃建新、黃建中、康紅雷、莫到、華容、盧正雨、寇占文、徐錚、黃渤等

電視導演
基本信息

簡稱「導演」。各類電視節目藝術創作的總負責人。在電視劇等攝制組中，他的任務是將文學本所提供的信息內容轉換成「視聽語言」，並以電視劇或其它電視節目的形式搬上屏幕，展現在觀眾面前，其工作內容，首先是體現在「導演闡述」中的整體構思，這集中體現了導演本人在藝術創作上的美學傾向和個人風格，通訊對各專業部門的具體要求。導演要組織內各專業的創作人員，進行整體協調的創作工作。
他既要有總的藝術界定，又要充分調動各專業創作人員的發揮各自獨特藝術效益的組織能力。導演不僅是藝術創作的「頭兒」，他還是全組生活的軸心。一劇成敗在於導演的專業水準。更重要的是取決於他本人的吸引力，或稱為組織調動創作人員生產積極性的領導水平。
導演在接到文學本後，首先與製片主任一起籌建攝制組，籌備開拍前的各類工作。其中包括選定主創人員，選演員，組織全組創作人同體驗生活，研究各種資料，統一創作意圖，分鏡頭，作出拍攝預算，采外景等。開拍後，主要是指導演員創作、掌握表演分寸，統籌各專業在創作上協調性等。「停機」後，與剪輯一同剪出全部畫面，並與錄音師攜手完成全片的聲音創作、聲畫結構等任務，直至混合錄音，全片完成。
中國電視導演：張紀中 楊傑 都曉等

希望我的回答對你有幫助朋友！

⑻ 有影視剪輯專業的大學有哪些啊

國內沒有影視剪輯專業，相關專業是影視製作或影視編導與製作專業。

影視製作 學士學位 BA(Hones) Film and Television Proction
開設院校
北京電影學院、南京藝術學院、上海大學、中國傳媒大學等。

課程描述

本學位是一個學習電影與電視製作的創作性、實用性與批判性的過程，並為未來的影視製作提供了新的可能性。

教學目標

系統連貫的知識體系，基本原則與概念，相關的傳播學知識與問題解決技巧。

培養學術技巧為未來從事影視方面的工作做鋪墊，從各種信息來源中充分理解和評價新的信息，觀點和根據。

培養復習、鞏固、擴展和應用專業知識與技術的能力。

為進行自我指導和終身學習奠定基礎。

獲得工作或深造所需的人際交往能力和團隊合作的技巧。

課程結構

主修共200學分，16門課；專業相關類課程共100學分，8門課；或
4門副修中的兩門，每門50學分。學生可以根據時間選擇專業相關類課程或副修課，也可以選擇附加選修課，參與學生交流項目，或其他學院批準的課程。為符合
授予學位的要求，學生必須完成全部課程，或獲得免修以下所列課程的資格。

⑼ 電影剪輯，或者後期處理，在大學中是哪個專業

相同或相近的專業科目在不同的大學或培訓機構會有不同的名稱.
這點你要注意.
涉及一:
Visual
Effect
視覺效果
一般都是由藝術生學的.
像製作電影的中特效/動畫等等.這個專業要求不僅要有新穎的創作理念,並且會熟練掌握多種視覺效果處理軟體.如果你在藝術方面有一定的基礎,特別是素描,雕塑.並且如你所說,'有一定的電腦技術基礎',學這個專業不錯.工作環境中,大型的特效和動畫製作收費是按照'秒'來計算的.Cool吧...
涉及二:
Editing
剪輯,
Post
Proction
後期製作,
這個相對來說稍稍簡單一點點.就是將在影視拍攝中各個分鏡頭,(當然是導演認可的那些鏡頭,不然的話,白乾.)裁剪,編輯成一部"扣人心懸"的作品.在過去,這一步驟大都有手工完成.現在,大都依靠電腦了.

⑽ 影視後期製作和剪輯需要學習一些什麼以後好找工作嘛前景怎麼樣

由於影視作品現在的製作難度越來越高，人才的匱乏嚴重影響了影視行業的發展速度，所以行業對影視後期製作人才的需求是非常旺盛的。影視後期製作需要學習內容如下：

影視動力學：在影視後期培訓中，動力學是一門非常重要的課程。學習粒子動力學，剛體動力學，流體動力學、等特效製作工具，學習表達式應用、布料、毛發、群組動畫等知識，認識RealFlow，掌握製作影視特效的方法。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)

C4D欄目包裝：影視後期培訓的電視欄目包裝著重講解電視包裝、電視廣告、動畫短片等方面的專業知識，同時利用大量實用的案例講解，達到活學活用的效果，再進階到深入分析商業案例，進行實戰綜合能力的訓練。學員可直接參與公司保密項目製作，不僅可以親身體驗項目製作流程，更有機會與影視明星面對面，參與前期的拍攝工作，積累完整的商業項目製作經驗。

AE影視特效：影視後期培訓影視特效課程是對完整的商業影視劇製作流程講解，是從事影視後期製作必經之路。通過對後期特效的學習使學生適應任何國內外大型影視劇的製作工作。使學生充分掌握視頻虛擬效果的製作技術。讓學員從前腳本編寫、前期拍攝、素材採集、後期處理、特殊效果的制的一整套流程，讓學生真正學完能適應企業要求，達到學完及就業目標。

後期合成：影視後期培訓後期合成主要是學習After Effects和Premiere的使用，了解和掌握後期合成知識以及剪輯技巧。著重講解文字效果的製作、跟蹤、摳像、真實場景合成、粒子特效、三維攝影機的應用等。

王氏教育影視後期製作的每一門課程都是根據市場需求來開發的，開設了影視後期特效就業班、影視後期包裝就業班、短視頻特效剪輯專業班，幫助零基礎的同學全面學習崗位所需技能，從美術設計基礎到軟體操作，再到行業專業知識。而且學習的時候還會提供大量的項目實訓內容，畢業後還會提供周到的就業保障服務。