1. 關於電影導演的..
謝爾蓋'愛森斯坦
代表作:《游戲的規則》
謝爾蓋•愛森斯坦SergeiEisenstein(前蘇聯,1898-1948)
一個宣傳者,號召者,同時也是一位猛烈的改革者。他擁有的力量遠遠超過同時代的導演。他的電影也許不能算是絕對的藝術,然而他的理念卻被運用至今。他的影片是那麼的強烈有力,真如一頭神牛,即便只是那些形式上的形勢,也同樣讓你無法忘懷。藝術的原本功能之一就是宣傳,雖然現代藝術哲學已經不是這么定義,然而在一門藝術開始的時候,這也許是一個必須經歷的過程。至少在那時,他曾經影響了一代人,並且那些最基本的技巧,也沿用到了現在。相信今天的你看到那些著名的片段時,同樣會深受震撼!
英格瑪·伯格曼
英格瑪·伯格曼,自50年代登上影壇以來,以簡約的影像風格、沉鬱的理性精神和對生與死、靈與肉、精神與存在等一系列問題的探索,成為世界影壇上為數不多的將電影納入嚴肅哲學話題的人物之一。伯格曼所奠定的瑞典電影的理性精神和60年代瑞典新電影的寫實風格殊途同歸,並且極大影響了法國新浪潮電影。
伯格曼,這位可以自由地和作家一樣直接拍攝電影,並一直保持瑞典首席舞台劇導演地位的大導演,拍出了《野草莓》、《處女泉》、《吶喊與低語》等眾多經典,1981年拍完《芬妮和亞歷山大》後告別影壇,投入了自己醉心的戲劇舞台。這位已經85歲的老人以他以他驚人而勃發的精神成為電影藝術最神秘而終極的「第七封印」。
http://ke..com/view/256260.htm
費里尼
1920年1月20日,費里尼出生於義大利的Rimini,1993年10月31日,由於心臟病、中風死於羅馬。由於年輕時的經歷,他集導演、演員、作家於一身。
作為五次獲得奧斯卡金獎的電影藝術家,費里尼與英格瑪·伯格曼、安德·塔爾科夫斯基並稱為世界現代藝術電影的「聖三位一體」,是60年代以來歐洲藝術電影難以逾越的最高峰。費里尼更是以他強烈的個人標記——「費里尼風格」,引導了戰後義大利的精神進程。
黑澤明AkiraKurosawa(日本,1910-1998)
猛士,武士。黑澤明的攝影機傳出的感情也是猛烈的,猛烈得足以讓人不相信這個人性的世界。通過他的鏡頭,戲劇被電影化,然而最後影像本身卻產生獨立的戲劇性。如此強烈的人性表現,揭示的卻是人性的不可測。這是多麼偉大的技巧!也許在他的眼中,這個世界最大的悲哀就在於不可信道義的悖反。所以每每在那雄渾的調度和畫面之中,才會透出極度的悲愴和無奈。
●代表作:《羅生門》、《七武士》、《亂》
史蒂芬·斯皮爾伯格
史蒂芬·斯皮爾伯格生於俄亥俄州辛辛那提市的一個猶太家庭,父親是一位電機工程師,母親過去曾是一位鋼琴演奏家;這位科幻特效賣座電影大師稍後在其作品中巧妙地結合兩極化的科技知識與藝術野心,正是各來自其父關於科技方面的教導,及其母對其美學觀的耳濡目染。他終生對說故事的喜好,則是受到他父親從小對他講述二次大戰期間他在緬甸與日軍纏斗時神勇卻難免不盡真實的經歷之影響。這也讓斯皮爾伯格對40年代留下純真年代的浪漫印象,並常在他的電影中出現—將不如意的現實人生對比於那樣一個遙不可及的理想年代。由於父親職務關系,斯皮爾伯格童年時不停搬家、換學校(他們最後從紐澤西搬到亞利桑那的鳳凰城),造成他在人際關繫上相當的不安定感;加上父母因性格不合而經年的爭吵,及他不如人的體力,使斯皮爾伯格的童年生活總在高度的失序和挫折感中度過。也因而從母親那兒學到了一種必然的處世觀-總是期待著什麼好事來臨的樂觀看法,而這也反映在他的電影中成為他電影的基調。
作品:《火光》《大白鯊》、《侏羅紀公園》《辛德勒名單》《失落的世界》《拯救大兵瑞恩》《ET外星人》《石頭族樂園》《決斗》
阿爾弗萊德 希區柯克AlfredHitchcock(英國/美國,1899-1980)
對於這個內心陰暗然而又和藹可親的傢伙,我已不想再說太多。從某種角度上來說,他和極端藝術家形成一種反差,然而卻達到了某種共同的效果。在他的表達中,那些本來平凡的物質會變得不極其平凡,甚至致命。我這里要提的,並不是被重復無數次的「懸念」,而是「浪漫」,有誰想得到這么一個胖子居然是這個世界上最細膩浪漫的人?看希區柯克的電影,你若是察覺不到那種細膩的浪漫和幽默,那至少說明你還沒有入門。這種浪漫不僅僅指人物間的內心微妙的聯系,更是那些細致的鏡頭,無論是主觀的還是客觀的,他們的本身就形成了一種浪漫。甚至浪漫得可以致死!希區柯克是唯一的一個可以把接吻鏡頭處理的像謀殺那樣緊張憂郁和不安,同時又能把謀殺處理的像接吻那般柔和寧靜的電影大師。他怎能做到這一點?是不是因為性和死亡總是微妙的聯系在一起?不要去多想,你一想,他就在天堂偷偷的笑了。
●代表作:《眩暈》、《美人計》
斯坦利庫布里克1928年7月26日生於美國紐約市的布朗克斯區,祖上是來自奧匈帝國的猶太移民,父親是醫生。1941庫布里克13歲,父親送給他一架照相機,他從此對攝影產生興趣。
1946進入《展望》雜志社擔任新聞攝影記者,使他有機會走遍美國,庫布里克工作十分出色。1950以3800美元的個人積蓄,自編自導並擔任攝影拍攝了一部短紀錄片【拳賽之日】,記錄了拳擊手沃爾特卡蒂埃參加比賽的經過,完成後以4000美元賣給了雷電華電影公司。同年辭去《展望》雜志社的工作,在哥倫比亞大學旁聽,潛心研究文學著作,並在現代藝術博物館細心觀摩經典影片,努力提高電影藝術素養。
庫布里克的事業巔峰,則是1968年自編自導的科幻片經典【2001年太空之旅】,以目眩神迷的視覺效果和音樂的原創性,締造一場電影革命。1971年的【發條橘子】描述暴戾幫派份子,令人印象深刻,卻被英國視為贊揚暴力而遭禁。
經典劇作還包括,描述奴隸造反的【萬夫莫敵】、驚世駭俗的小說改編的【一樹梨花壓海棠】,以及敘述冷戰可能導致核子戰爭爆發的【奇愛博士】,1987年的戰爭片【全金屬外殼】。庫布里克的電影主題多為犯罪和暴力,而且有反當權派的傾向,每每受到爭議,影評亦呈現兩極化;他一生共入圍十四項奧斯卡獎,贏得八項,但是卻從未抱走最佳導演獎,令影壇人士為這位戰後最傑出的導演感到惋惜。
他蟄伏多年才於1996年開拍情色驚悚片【大開眼界】,無奈1月才殺青,正著手電筒影後制工作時,突然壯志未酬撒手西歸,1999年3月7日庫布里克在英國去世,享年71歲。讓影迷們極為錯愕與惋惜。影迷憑吊大師身影,只能從其告別遺作【大開眼界】中去回味了...
卓別林
在電影史上靠拍悲劇成為大師的人數不勝數,但靠喜劇片成為大師的人卻是少之又少,這足以證明喜劇是一門多麼難的藝術,喜劇要讓人發笑的同時還要給人強烈的震撼,這比悲劇要難上一百倍。但卓別林做到了,百年來只此一人。腳登大皮鞋、手拿細手杖,邁著企鵝步的流浪漢形象,給一代又一代的觀眾帶來了無盡的歡笑。這歡笑背後隱藏著人生的孤獨與凄涼。這套DVD收錄了卓別林10部長片,加上兩張短片集錦,代表了卓別林一生最主要的成就,最令人高興的是,其中最重要的電影如《城市之光》《淘金記》《摩登時代》等都是數碼修復版,畫質比原來清晰了不少,作為收藏是上佳的選擇。
頭戴一頂大禮帽,腳登一雙尖頭鞋,鼻子下留著一撮烏黑的小鬍子,緊綳的上衣與肥大的褲子別扭地穿在身上,手裡舞著一隻手杖,鴨子般地出現銀幕上——這就是卓別林為我們創造的紳士流浪漢形象。查理·卓別林是好萊塢默片時代的巨星,他和他所創造的夏爾洛形象一起被人們永遠銘記。無論是流浪漢夏爾洛的善良、風趣、不幸,還是大獨裁者的剛愎自用、自高自大,這些都成了世界電影史上的經典造型。
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戴維·利恩
戴維·利恩1908年出生於英格蘭,1928年開始從影,早期以拍文學戲劇電影著稱。1942年,他導演了令人難以忘懷的浪漫之作《相見恨晚》。1946-1948年,他將狄更斯的《孤星血淚》和《霧都孤兒》搬上銀幕,製作的影片有濃郁的英國民族特色。從50年代中期開始,里恩的風格為之一變,走上了國際化的道路 ,專拍「跨洋電影」(即兼顧大西洋兩岸英美觀眾雙方口味的電影),《桂河大橋》即是五十年代英國最著名的「跨洋電影」。里恩以雄厚的美國資本為後盾,將影片拍得壯觀宏偉。由此,他獲得了第一個最佳導演獎。1962年,他再度拍出了歷史巨片《阿拉伯的勞倫斯》,並獲得了第二尊金像。 1965年執導「日瓦戈醫生」 1984年執導「印度之行」 從影四十多年,大衛·里恩只拍攝了16部影片,但獲得奧斯卡提名 竟達56次之多,共獲得27項金獎,他本人七次得到最佳導演獎提名, 兩次獲獎,被稱為英國電影屆的泰斗。
作品年表:
Discovery系列孤星血淚 Great Expectations (2001)
印度之行 A Passage to India (1984)
雷恩的女兒 Ryan's Daughter (1970)
萬世流芳 The Greatest Story Ever Told (1965)
日瓦戈醫生 Doctor Zhivago (1965)
阿拉伯的勞倫斯 Lawrence of Arabia (1962)
桂河大橋 The Bridge on the River Kwai (1957)
艷陽天 Summertime (1955)
女大不中留 Hobson's Choice (1954)
一飛沖天 Sound Barrier, The (1952)
梅特林 Madeleine (1950)
歡樂的精靈 Blithe Spirit (1949)
苦海孤雛 Oliver Twist (1948)
孤星血淚 Great Expectations (1946)
相見恨晚 Brief Encounter (1945)
天倫之樂 This Happy Breed (1944)
與祖國同在 In Which We Serve (1942)
編劇作品
印度之行 A Passage to India (1984)
歡樂的精靈 Blithe Spirit (1949)
苦海孤雛 Oliver Twist (1948)
孤星血淚 Great Expectations (1946)
相見恨晚 Brief Encounter (1945)
天倫之樂 This Happy Breed (1944)
讓-呂克 戈達爾
法國裔瑞士籍導演,法國新浪潮運動的代表人物,打破傳統的電影規則,如敘事、連續性等。早年在瑞士與巴黎受教育,並在北美與南美游歷三年。
1950年,他進入法國《電影手冊》編輯部,開始從事專職影評。隨後的十年間里,他整天泡在電影資料館,研究和觀看了大量各種類型的影片,打下了深厚的電影素養的底子。1954年到1958年,他嘗試導演了五部短片。在特呂弗幫助下拍攝第一部劇情片《斷了氣》,贏得柏林影展最佳導演獎。
50年代末至60年代中期是戈達爾創作的高峰期,1967年後所有作品均為政治片,離間了大批熱愛他的觀眾。1968年法國「五月風暴」後,戈達爾與當時法國學生運動領導人讓—比埃·高蘭組織了「維爾托夫小組」,信奉蘇聯早期「電影眼睛派」創始人吉加·維爾托夫的理論,「為了攝製革命電影,首先應該對電影進行革命」。該小組拍了一系列「政治影片」,如《真理》、《東風》、《義大利的斗爭》、《直至勝利》、《一切順利》等。70年代因車禍中斷拍片,移居瑞士。1980年重返法國拍片,主要有《芳名卡門》、《新浪潮》等。
2. 導演希區柯克最有名的電影作品有什麼是不是懸疑的片子居多
希區柯克是世界著名的懸疑大師,代表作以懸疑片居多。
阿爾弗雷德·希區柯克(Sir Alfred Hitchcock,1899年8月13日-1980年4月29日),原籍英國,是一位聞名世界的電影導演,尤其擅長拍攝驚悚懸疑片。希區柯克在英國拍攝了大批默片和有聲片之後,開始前往好萊塢謀求發展,於1956年加入美國國籍,並保留了英國國籍。在長達六十年的電影藝術生涯里,希區柯克總共拍攝了超過五十部的電影作品,成為了歷史上著名的電影藝術大師。
代表作:
《電話謀殺案》、《群鳥》、《失蹤的女人》、《蝴蝶夢》、《救生艇》、《愛德華大夫》、《深閨疑雲》、《後窗》、《迷魂記》、《西北偏北》、《驚魂記》、《黃寶石》、《狂凶記》
望採納。
3. 電影導演
近幾年呀 我有所有奧斯卡獲獎名單 要嗎?
第八十一屆奧斯卡
最佳導演 丹尼-保爾Danny Boyle ( 《貧民窟的百萬富翁》 Slumdog Millionaire)
第八十屆奧斯卡獲獎名單(2007-2008年度)
最佳導演 科恩兄弟Joel Coen &Ethan Coen《老無所依》
第七十九屆 (2005-2006)
馬丁 斯科塞斯<無間道風雲>
第七十八屆(2004-2005)
李安--《斷背山》
第七十七屆(2003-2004)
克林特·伊斯特伍德--《百萬寶貝》
2003——彼得·傑克遜,《指環王3:王者無敵》
2002——羅曼-波蘭斯基(Roman Polanski ),《鋼琴師》
2001——朗.霍華德 (Ron Howard),《美麗心靈》
2000——斯蒂芬·索德伯格,《角鬥士》(《Gladiator》)
4. 叫希區柯克的名人只有一個電影導演嗎
http://..com/question/81225047.html
5. 求電影導演希區柯克的作品年表
- 1976 - Family Plot - 家庭陰謀 奇案
- 1972 - Frenzy - 狂凶記 奪命狂凶
- 1969 - Topaz - 黃寶石
- 1967 - Torn Curtain - 沖破鐵幕
- 1965 - The Dark Intruder (TV Pilot)-美國《黑暗入侵者》電視劇首集
- 1964 - Marnie - 瑪爾尼 艷賊
- 1963 - The Birds - 群鳥 鳥
- 1960 - Psycho - 精神病患者 驚魂記
- 1960 - The Gazebo-《涼亭虛驚》,又譯《電話里的聲音》
[《驚魂記》(Psycho)]
《驚魂記》(Psycho)
- 1960 - 美國福特汽車公司宣傳片-主持
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北 北西北
- 1958 - Vertigo - 眩暈 迷魂記
- 1956 - The Wrong Man - 冤枉的人 伸冤記
- 1956 - The Man Who Knew Too Much - 知道太多的人(擒凶記)(翻拍)
- 1955 - The trouble with Harry - 哈里的麻煩 怪屍案
- 1955 - To Catch a Thief - 捉賊記
- 1954 - Rear Window - 後窗
- 1954 - Dial M for Murder - 電話謀殺案 電話情殺案
- 1954 - 美國安全駕駛宣傳片-演員
- 1953 - I Confess - 懺情恨 我坦白
- 1951 - Strangers on a Train - 火車怪客 列車上的陌生人
[《後窗》(RearWindow)]
《後窗》(RearWindow)
- 1950 - Stage Fright - 怯場 慾海驚魂
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下 歷劫佳人
- 1948 - Rope - 繩索 奪魂索
- 1947 - The Paradine Case - 帕拉亭案件 凄艷斷腸花
- 1946 - Notorious - 美人計
- 1945 - Spellbound - 愛德華大夫
- 1945 - 《F3080》或《Memory Of The Camps》- 《集中營的記憶》-顧問
- 1944 - Aventure malgache - 馬達加斯加歷險記
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
[《群鳥》(TheBirds)]
《群鳥》(TheBirds)
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影,又譯《辣手催花》
- 1943 - 戰爭債券宣傳短片-導演
- 1942 - Saboteur - 破壞分子,又譯《海角擒凶》
- 1941 - Suspicion -深閨疑雲
- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫婦
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派員
- 1940 - The House across the Bay - 《海灣那邊的屋子》(拍攝部分內容)
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶夢
- 1939 - Jamaica Inn - 牙買加客棧
- 1938 - The Lady Vanishes - 失蹤的女人 失蹤的貴婦,又譯《貴婦失蹤案》
- 1937 - Young and Innocent - 年輕姑娘 年輕與無知,又譯《年少無知》
[《迷魂記》(Vertigo)]
《迷魂記》(Vertigo)
- 1936 - Sabotage - 破壞,又譯《陰謀破壞》
- 1936 - Secret Agent - 間諜末日又譯《間諜》
- 1935 - The 39 Steps - 三十九級台階 國防大揭密
- 1934 - The Man Who Knew Too Much -擒凶記 知道太多的人34年版
- 1934 - Waltzes from Vienna-《維也納的華爾茲》
- 1933 - Waltzes from Vienna - 維也納的華爾茲
- 1932 - Number Seventeen - 十七號
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪的富翁
- 1932 - lord Camber's Ladies-坎伯勛爵的妻妾們
- 1931 - The Skin Game - 騙局
- 1930 - Elstree Calling - 埃爾斯屈里的職業
[《火車上的陌生人》StrangersontheTrain]
《火車上的陌生人》StrangersontheTrain
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱諾與孔雀
- 1930 - Murder! - 兇手
- 1930 - Mary - 瑪麗-(Murder!的德國版本)
- 1930 - Harmony Heaven-和諧天堂
- 1929 - Blackmail - 訛詐
- 1929 - The Manxman - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香檳
- 1928 - The Farmer's Wife - 農夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 輕浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - The Ring - 指環
[《電話謀殺案》(DialMforMurder)]
《電話謀殺案》(DialMforMurder)
- 1926 - The Lodger - 寄宿人
- 1926 - The Mountain Eagle - 山鷹
- 1925 - The Pleasure Garden - 快樂之園
- 1925 - The Prude's Fall - 普魯特的墮落
- 1925 - The Backguard - 惡棍
- 1925 - The White Shadow - 白色陰影
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永遠告訴你的妻子
- 1922 - Woman to Woman -女人對女人
- 1922 - Number 13 - 十三號
電視劇:
[《蝴蝶夢》(Rebecca)]
《蝴蝶夢》(Rebecca)
1962年《The Alfred Hitchcock Hour》 1959年《Startime》 1957年《Suspicion》 1955年《Alfred Hitchcock Presents》
6. 電影導演的著名導演
詹姆斯-卡梅倫 James Cameron
沃卓斯基兄弟 The Wachowski Brothers
史蒂芬-斯皮爾伯格 Steven Spielberg
山姆-雷米 Sam Raimi
喬治-盧卡斯 George Lucas
奈特-沙馬蘭 M. Night Shyamalan
馬丁-斯科西斯 Martin Scorsese
昆丁-塔倫蒂諾 Quentin Tarantino
科恩兄弟Coen Brothers
戈爾-維賓斯基Gore Verbinski
弗蘭克-米勒Frank Miller
蒂姆-伯頓 Tim Burton
大衛-芬奇David Fincher
彼得-傑克遜 Peter Jackson
梅爾-吉布森 Mel Gibson 安德烈 塔科夫斯基 、尼基塔 米亥科夫、謝爾蓋 艾森斯坦、普多夫金、亞歷山大 索科洛夫等
東歐導演:安傑伊 瓦伊達、呂西安 平特萊、 羅曼 波蘭斯基 、米洛斯 福爾曼、克日什托夫 基耶斯洛夫斯基、 吉利 曼佐、米克洛斯 揚索、克里斯提昂 內梅斯古、揚 史雲梅耶等 費穆、蔡楚生、李安、侯孝賢、吳宇森、張藝謀、陳凱歌、王家衛、賈樟柯、田壯壯、馮小剛、謝晉、王立君、謝飛、王一持、王小帥、胡玫、姜文、鄭洞天、陸川、顧長衛、高希希、司馬瑞東、李少紅、楊誠俊、張揚、寧嬴、章明、寧浩、李欣、黃建新、黃建中、康紅雷、陳國星 、莫到、馮小寧、徐錚、東鑒、非行、陳鵬翱等
金基德、姜帝圭、李滄東等
7. 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼
一般製作人許可權最大,導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。
1.導演:主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。
2.製片人:可能是個人,也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。
3.監制:可能和製片人是同一個人,也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作,如工作人員的尋找與協調,預算的控制,拍攝時間的進度等,讓電影能在合理的時間與預算下完成。
4.編劇:以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本,是影視劇、話劇中的表演藍本,成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。
5.策劃:製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作,從而使電影產生最大的經濟效益。
6.出品人:影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。
電影製作流程:
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用)。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權。
10、參加電影節
8. 請教希區柯克導演了幾部著名的電影
希區柯克在生前就被公認為有史以來最偉大的電影導演,卻從未獲得過奧斯卡最佳導演獎,雖然曾經獲6次提名。1968年獲特殊奧斯卡獎,同年獲美國導演協會格里菲斯獎。1979年獲美國電影研究院終身成就獎。1980年元旦被英國女王封為爵士,同年4月29日在洛杉磯去世。
希區柯克一生導演了53部懸念片,還監制了不少影片。
最經典的34部;1.後窗 2.驚魂記
3.三十九級台階 4.深閨疑雲
5.蝴蝶夢 6.美人計
7.間諜 8.愛德華夫人
9.慾海驚魂 10.懺情恨
11.電話謀殺案 12.擒凶記
13.伸冤記 14.怪屍記
15.奇怪的富翁 16.知情太多的人
17.海角擒凶 18 鳥
19 北西北 20 凄艷斷腸花
21 年輕姑娘 22 捉賊記
23 陰謀破壞 24 牙買加旅店
25 面子游戲 26 大情人
27 謀殺 28 海外特派員
29 救生艇 30 貴婦失蹤案
31 辣手摧花 32 奪魂索
33 迷魂記 34 火車怪客
9. 希區柯克是電影導演中的大師嗎
當地時間1974年2月4日,英國著名導演、編劇、製片人希區柯克(Alfred Hitchcock)在奧斯卡頒獎典禮上講話。
圖片來源:akg-images / IC photo
阿爾弗萊德·希區柯克,世界公認的懸念大師。在長達六十年的藝術生涯中,希區柯克共拍攝了超過五十部電影,至今仍有很多經典橋段,為人們所追捧。
希區柯克不僅是一位偉大的電影導演,更是一名電影藝術大師。他用獨特的表達方式,將自己的美學思想、對真實世界的洞察和理解,全部融入到自己的作品中,開辟了屬於「希區柯克式「的電影新天地。
也許你對希區柯克的作品如數家珍,但你見過這位名導演在片場指點江山的樣子嗎?你看過這位才華橫溢的大師在現實生活中猶如「戲精」般的生活照片嗎?IC photo將為你呈現珍貴的歷史檔案。
10. 聞名世界的電影導演希區柯克,以擅長拍攝什麼類型的電影
當然是擅長拍攝驚悚懸疑片了。