『阿星』是用得比較多的名字。9527。華安,
❷ 星爺電影中九大搞笑人物,你最喜歡哪一個
周星馳一生拍了幾十部電影,幾乎都是讓人百看不厭的經典,在他的電影中塑造了很多讓人難忘的經典配角,這些配角有些雖然戲份不多,但是角色卻讓人非常難忘,當然這種化腐朽為神奇的力量也是周星馳所特有的,在他的電影裡面,不管是一條狗,還是一隻蟑螂都有存在的價值。那麼周星馳電影中的配角人物你最喜歡哪一個呢?
大師兄黃一飛在周星馳電影中出現過多次,比如少林足球,不過個人認為最搞笑的角色應該是國產凌凌漆了,記得有個片段是黃一飛扮演的瞎子要被槍決,他羅里吧嗦的說了一大堆,最後還是被亂槍打死。
❸ 周星馳電影里的經典人物名字都有哪些
最經典就是周星星了
❹ 周星馳最受好評的10部電影,部部經典,你看過哪幾部
1.《大話西遊》
提到周星馳,太多人第一想起的一定是《大話西遊》。這部拍攝於1994年的電影,即使時光已經過了24年,它的光芒依然萬丈,在電影史冊中熠熠生輝。當年導演劉鎮偉拍完之後,片子太長了,就剪為上下兩部,沒想到身為票房靈葯的周星馳卻在這部耗盡心力的大製作上遭遇了票房滑鐵盧,但是沒想到一兩年後傳入內地,卻助他直接封了神。
2.《喜劇之王》
不同於《大話西遊》的東方魔幻風,《喜劇之王》走的是寫實風,幾乎可以算的上是周星馳的自傳作品。這部劇普遍被認為是周星馳的自傳,我們可以認為尹天仇就是周星馳的化身,而柳飄飄也是他對愛情的嚮往。
3.《審死官》
小編這里會提到《審死官》這部電影,除了電影本身很有深度,很經典之外,還有一個原因就是,這部片子的女主角是梅艷芳。香港八九十年代真的是個神奇的年代,那個時代的女星也是亦庄亦諧,既演的了嚴肅電影又演的來諧星,毫不違和,照樣出彩。
4.《唐伯虎點秋香》
要說到對古代名人的惡搞,這部唐伯虎點秋香絕對是不能錯過的,該部電影也產出了多個經典「角色」,比如「小強」。這部劇在電視上的重播概率也是非常高,基本上隔一段時間就能重溫一遍。
5.《武狀元蘇乞兒》
這部片可以作為周星馳的入門片,集古裝、功夫、喜劇、愛情於一體,想看的都有,片中最讓人動容的莫過於蘇察哈爾燦和如霜姑娘的愛情,放到現代就是一個富家公子被女主角拯救靈魂的一部電影。
6.《破壞之王》
周星馳的電影絕大多數是講述的小人物,這部破壞之王也不例外,一個送外賣的愛情故事,無論放到哪個年代,都是非常有看點的,再加上周星馳不著痕跡的演技以及萬能的功夫套路,讓人大呼過癮。
7.《92家有喜事》
這部算是賀歲片的始祖了吧,這部戲周星馳並不是戲份最重的,但卻是最出彩的,當然,這里並沒有貶低張國榮和黃百鳴,但是周星馳的角色設定,一個放盪不羈的純情小主持,那絕對是為周星馳量身定做的角色。
8.《功夫》
後周星馳時代周星馳的最佳代表作,也是引起無數影迷討論的一部電影,光是裡面的各種細節,都可以寫上一萬字,加上其濃濃的功夫片氛圍,讓人為之一振,這是一部,你看了20遍,仍然想去再看一遍的佳作。
9.《逃學威龍》
逃學威龍,講述的一個警察卧底校園的故事,也算是掀起了當時的校園片的一股風潮,一共拍了3部,而作為第一部,絕對是最精彩的一部,威風凜凜的飛虎隊隊長,到了學校,卻變成了到處碰壁的境地,矛盾的激烈碰撞,讓人啼笑皆非。
10.《回魂夜》
這部電影,相信很多人都沒看過,哪怕是一個周星馳的影迷,電影開場,鬼片的氣氛太濃重,稍稍讓人有些緊張,還好,周星馳出場後,怎麼都怕不起來的,畢竟,周星馳自帶幽默氣場,並且還向「這個殺手不太冷」致敬,讓人拍手叫絕!
❺ 周星馳電影里所有的配角名
周星馳電影中十大爆笑配角:
港台影壇,周星馳是婦孺皆知的搞笑巨星,但需要指出的是,如果沒有吳孟達、陳百祥那些可愛可笑的配角出醜表演,也就襯托不出星爺的英明神武光彩照人來,現在就細數一番這些人見人愛的傢伙。
吳君如
在大家心目中,吳君如的傻大姐形象幾乎是根深蒂固。
她和周星馳合作的《無敵幸運星》《千王之王》更被奉為經典中的經典。長相不醜的她不顧形象的大膽演出著實讓人跌破眼鏡。
吳君如搞笑指數:6分
黃一飛
這位天生猥瑣面孔的仁兄也是星爺的御用男配角之一。在《少林足球》中大師兄鐵頭一角更是讓拿到了2002年金像獎最佳男配角獎。如果說石榴姐的一顰一笑讓你有打人的沖動,那麼黃一飛的表演也能達到同樣的效果!
黃一飛搞笑指數:6.5分
苑瓊丹
這位大姐大家一定面熟吧,《唐伯虎點秋香》中的石榴姐。TVB老演員了,《封神榜》哪吒的老媽。她那風騷而又韻味十足的老鴇形象讓人看了就想吐,吐完了就像扁,甚至還會發自肺腑的萌生出往死里踹的慾望。
而《唐伯虎點秋香》中讓眾多FANS大出鼻血的石榴姐堪稱經典中的經典
苑瓊丹搞笑指數:7分
朱咪咪
如果說苑瓊丹是老鴇專業戶,那麼朱咪咪就得算是奶媽專業戶了,唐伯虎已經是一個不折不扣的奇才,而他的老媽就更顯得不平凡了,她可以為兒子娶上八個整天吃喝玩樂的老婆,可以胡說八道擋住無聊來客,可以為兒子無意間動武而怒發沖冠,在電影中她總是語出驚人。
朱咪咪搞笑指數:7.5分
陳百祥
陳百祥的古裝賤人形象可以說是堪稱經典,有人將他排在吳孟達之後,被稱為周星馳身邊二號綠葉。在《唐伯虎點秋香》中祝枝山求畫一幕給觀眾留下了深刻的印象。
陳百祥搞笑指數:8分
八兩金
相信大家都還記得《喜劇之王》里那個惡心巴拉的法國客人吧,簡直給人以巨大的視覺沖擊,可謂是星爺系列電影中的造型之最!
八兩金搞笑指數:9分
李健仁
五大三粗的如花姑娘出現在你面前永遠是面怒猙獰溫柔似水,挖鼻孔是他的招牌動作,在周星馳的電影中出現經常會扮作女人挖鼻孔,看了真想上去一腳。如果以上演員被稱之為「龍套」還有些牽強的話,那麼這為大哥則真的是名副其實的龍套了。在周星馳的電影中,他往往是莫名其妙得來,然後又神神秘秘得消失。唯一的共同點在於,他總會給觀眾帶來不一樣的感覺:或捧腹大笑,或不堪入目。而這兩種極端的反應使得觀眾賦予他們一個共同的稱號:極品。
李健仁搞笑指數:9.5分
元秋
早年拜在於占元師傅門下學戲的元秋,跟成龍一樣是山東人,按輩分算還是洪金寶的師姐。年輕時,元秋同其他武行一樣擔任過替身演員,偶爾也會在幕前出演。1980年,元秋退出銀幕,一心在家相夫教子。但是這場婚姻並未能維持太久。2003年她又被周星馳重新挖掘出來,出演《功夫》中包租婆一角,獲得了第42屆台灣電影金馬獎最佳女配角獎。
元秋搞笑指數:9.7分
陳凱師
「齙牙珍」,廣州人。2002年,周星馳為拍攝廣告,需要招募一些帥哥靚妹,她也有來參加。被當時的周星馳驚為天人:「你怎會認為自己是靚女呢?」可她卻講:「因為我有自信,所以我會成功。」雖然當時拍那個廣告她最後落選了,但卻給周星馳留下了深刻的印象,後來在構思功夫劇本的時候,他的腦海里便始終無法抹殺這么一個極品,索性找她來演這么個角色。其實齙牙珍滿可愛的,在《功夫》里,她聽著懷舊唱機,對著鏡子畫口紅的一幕不知笑疼了多少人的肚子。
陳凱師搞笑指數:9.8分
吳孟達
吳孟達踏入影壇30餘年從未主演過一部真正意義上的主角,在與周星馳長達10餘年的合作中,他的唯唯諾諾,他的窩囊透頂,他的不務正業,他的頹廢無能。他與星爺的無厘頭形象形成了強烈的對比,讓無厘頭更加的無厘頭,讓觀眾笑得更加的開心。戲骨吳孟達:所謂「戲骨」是指那些演戲基本已經達到戲我兩忘,人戲合一之境界的演員們,有句話常來形容這樣一種人,說他們「渾身上下都是戲」。周星馳電影中的「戲骨」則以吳孟達為其中的傑出代表。
吳孟達搞笑指數:10分
銀幕上總是大明星揮灑著最多的光芒,但並不意味著龍套們就可以忽略不記。如果沒有他們甘做綠葉,周星馳的電影或許又是另一幅模樣;這些配角總是會在周星馳的電影中留給觀眾深刻的印象。
❻ 周星馳經典電影有哪些
1、《賭聖》
《賭聖》是1990上映的一部電影,本片由元奎、劉鎮偉聯合導演。主要演員有周星馳、吳孟達、吳君如等。
該片講述了身懷特異功能的大陸青年左頌星,來港投靠三叔。左頌星投靠三叔後,被發現具有特異功能,兩叔侄開始走江湖,兩人在香港誤打誤撞,無意中捲入黑社會的爭霸爭斗中。最後陳松成功的收買左頌星,關鍵時刻打敗洪光。
影片於1993年7月1日在中國香港上映,並以4017萬港元的票房成為1993年香港電影年度票房冠軍。
❼ 周星馳演的電影的所有角色的名字`
一星級作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》 《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍天涯》《霹靂先鋒》 《江湖最後一個大佬》
二星級作品(9)
《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》 《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》 《行運一條龍》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星級作品(17)
《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》《無敵幸運星》 《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》
四星級作品(8)
《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》 《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》
五星級作品(3)
《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演 《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺,但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」,徹底佔領香港市場
1993
《逃學威龍3:龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名,有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型,效果尚可, 皆入
選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫主義+想像力,與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部,但裡面摻雜王晶的成分,屬《整蠱專家》
的延續,無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997
《97家有喜事》與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的導演
2004
《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格,但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》,帶給大家的更多的是失望(或許是我們期望太高)
周星馳,上海人,(實為浙江寧波人,2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班,1983年結業成為無線藝員,同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持,做了四年。 1987年他被派演戲劇,參演的第一個劇集是《生命之旅》,繼後他又主演了《他來自江湖》等劇,其中最得好評的是《蓋世豪俠》,在該劇中出現了他那獨特的表演風格。 1988年他得到導演李修賢的賞識,出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎,他那非邏輯性和帶有神經質的演技,開創了「無厘頭」文化,成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄,1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎,1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。
周星馳 電影經典角色大全
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器,但沒有下面這些可圈可點的人物,就不會有一個周星馳。
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套,他能茫然的瞪大了眼,把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。憑著天生的特異功能,阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用,他一舉成名,一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了,不過周星馳可演不來「英雄」,只有「反英雄」,結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底,他做了一切學生們想做不能做,甚至連想都沒有想到過的事情。比方說,他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦,消課堂暴力於無形;比方說,他狂追美女老師,最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主,以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星馳其誰?片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽,利字當頭又抵不了誘惑,偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆,他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道,也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去,口裡猶能振振有詞地說個不停,一氣呵成的表演自然酣暢,誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里,這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在妓院長大,而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧,一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭,還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人,要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是,很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之,自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混,再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺,任情任性,喜歡上了怡紅院的如霜姑娘,為了她去考狀元郎,理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和:「敢愛人所不敢愛,品位與眾不同,老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害,卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒,披頭散發不說,還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走,有因由有發展的,難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅,與其說瀟灑毋寧說放肆,與其說多情毋寧說好色,整個就是一「反才子」,而唐伯虎點秋香,既不是郎情妾意也不是情意纏綿,只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香,又可謂「反才子佳人」。反掉了才子,反掉了才子佳人,片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中,周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情,包括彈鋼琴。在他到達香港時,他很快識破了陰謀,這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣,這個角色還是一個神,但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾:他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白,強盜頭子一個,可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞,結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題,可是因為時空轉換的原因,他可以
為兩份愛都不負擔責任,所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限,不再是小人物的一步登天、欣喜若狂,而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明,而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊,在周星馳表現起來就是:神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那
點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套,跑得分外賣力認真,但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺,他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復,而他只同樣重復著一句話:其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表
情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集
❽ 周星馳伴演過什麼角色
1988年
《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演
《捕風漢子》 慣性表演狀態
《最佳女婿》 慣性表演狀態
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演
《義膽群英》 差強人意
《流氓差婆》
與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》 表現平平,但已被觀眾認可
《風雨同路》 表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》 慣性表演狀態
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》 表演一般
《江湖最後的一個大佬》 表演一般
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》 無厘頭表演定型
《新精武門1991》 無厘頭表演定型
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》 與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》 客串
1992年(這一年是周星馳年)
《群英會》 淪為配角,且明星過多,「星」味一般
《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事1992》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說周星馳江郎才盡
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《降龍羅漢與濟巔》又名《濟公》 票房成績一般
1994年
《破壞之王》 慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作受認可
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型,皆入選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫+想像力
《西遊記完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型,觀眾接受一般
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式
《食神》 頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997年 《1997家有喜事》
《算死草》
1998年 《行運一條龍》 在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999年 《喜劇之王》 第三次轉型,深入的自編自導自演
《千王之王2000》 拋開無厘頭,深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2001年 《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房,達到出道以來的事業頂峰
2004年 《功夫》 深獲美國好萊塢認可
2008 《長江七號》
2009 《西遊記》(計劃中)
電視劇
[1992]《群星會》-無線電視台慶電視電影,星爺飾演《蓋世豪俠》中的段飛
1990 雙天至尊 龍兄鼠弟
1989 他來自江湖 無冕急先鋒 蓋世豪俠
1988 鐵血雙雄 斗氣一族 夢邊緣 大都會 刑警本色
1987 陰陽界 生命之旅 歡樂今宵 《形警本色》-飾演劉定堅
1986 哥哥的女友 城市故事
1983 430穿梭機黑白僵屍 北斗雙雄 老洞 再見十九歲 射鵰英雄傳 十三妹
1982 天龍八部 活力十一 蘇乞兒 香城浪子 獵鷹
配音作品
1991年 《非洲和尚》 Crazy Safari 。
2001年 《茅躉王》 The Foul King 。
自己導演的電影
《功夫》
《長江7號》
《少林足球》
《喜劇之王》
《食神》
周星馳十大經典角色
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器,但沒有以下這些可圈可點的人物,就不會有一個周星馳。
1990 《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套,他能茫然的瞪大了眼,把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。
憑著天生的特異功能,阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用,他一舉成名,一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了,不過周星馳可演不來「英雄」,只有「反英雄」,結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底,他做了一切學生們想做不能做,甚至連想都沒有想到過的事情。比方說,他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦,消課堂暴力於無形;比方說,他狂追美女老師,最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋世傑
把一個從始至終都以個人利益為主,以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星馳其誰?
片里的宋世傑膽小懦弱、心細刁鑽,利字當頭又抵不了誘惑,偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆,他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道,也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去,口裡猶能振振有詞地說個不停,一氣呵成的表演自然酣暢,誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里,這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。 「周版」韋小寶不僅在妓院長大,而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧,一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭,還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人,要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是,很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之,自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混,再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺,任情任性,喜歡上了怡紅院的如霜姑娘,為了她去考狀元郎,理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和:「敢愛人所不敢愛,品位與眾不同,老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害,卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒,披頭散發不說,還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走,有因由有發展的,難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅,與其說瀟灑毋寧說放肆,與其說多情毋寧說好色,整個就是一「反才子」,而唐伯虎點秋香,既不是郎情妾意也不是情意纏綿,只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香,又可謂「反才子佳人」。反掉了才子,反掉了才子佳人,片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中,周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情,包括彈鋼琴。在他到達香港時,他很快識破了陰謀,這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣,這個角色還是一個神,但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾:他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白,強盜頭子一個,可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞,結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題,可是因為時空轉換的原因,他可以為兩份愛都不負擔責任,所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂芬周
食神從出場就風光無限,不再是小人物的一步登天、欣喜若狂,而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明,而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊,在周星馳表現起來就是:神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套,跑得分外賣力認真,但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺,他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復,而他只同樣重復著一句話:其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
❾ 周星馳在電影中各個角色的名字拜託各位大神
周星馳十大經典角色 搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器,但沒有下這些可圈可點的人物,就不會有一個周星馳。 1990 《賭聖》阿星 周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套,他能茫然的瞪大了眼,把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。 憑著天生的特異功能,阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用,他一舉成名,一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了,不過周星馳可演不來「英雄」,只有「反英雄」,結果阿星就是周星馳的這一個。 1991《逃學威龍》周星星 當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底,他做了一切學生們想做不能做,甚至連想都沒有想到過的事情。比方說,他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦,消課堂暴力於無形;比方說,他狂追美女老師,最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎? 1992《審死官》宋世傑 把一個從始至終都以個人利益為主,以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星馳其誰? 片里的宋世傑膽小懦弱、心細刁鑽,利字當頭又抵不了誘惑,偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆,他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道,也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去,口裡猶能振振有詞地說個不停,一氣呵成的表演自然酣暢,誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里,這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。 1992《鹿鼎記》韋小寶 周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。 「周版」韋小寶不僅在妓院長大,而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧,一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭,還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人,要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是,很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之,自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混,再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。 1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒 蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺,任情任性,喜歡上了怡紅院的如霜姑娘,為了她去考狀元郎,理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和:「敢愛人所不敢愛,品位與眾不同,老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害,卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒,披頭散發不說,還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走,有因由有發展的,難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。 1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎 周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅,與其說瀟灑毋寧說放肆,與其說多情毋寧說好色,整個就是一「反才子」,而唐伯虎點秋香,既不是郎情妾意也不是情意纏綿,只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香,又可謂「反才子佳人」。反掉了才子,反掉了才子佳人,片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。 1994《國產凌凌漆》凌凌漆 在這部影片中,周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情,包括彈鋼琴。在他到達香港時,他很快識破了陰謀,這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣,這個角色還是一個神,但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾:他墮入了與一個女人的愛情的深淵。 1995《大話西遊》至尊寶 至尊寶的今世本來很明白,強盜頭子一個,可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞,結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題,可是因為時空轉換的原因,他可以為兩份愛都不負擔責任,所以他被尊成了「情聖」。 1996《食神》史蒂芬周 食神從出場就風光無限,不再是小人物的一步登天、欣喜若狂,而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明,而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊,在周星馳表現起來就是:神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那點自在的悲涼。 1999《喜劇之王》尹天仇 尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套,跑得分外賣力認真,但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺,他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復,而他只同樣重復著一句話:其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
❿ 周星馳最好看的10部電影
第一部《賭聖》。這部片子講述了一個有著特異功能的青年(左頌星)的故事。他來到港投奔三叔,在他與三叔相處的時間里,他被發現有著神奇的能力,所以憑借這種能力,兩叔侄開始闖盪社會,但不幸的是,兩個人莫名其妙地就進入了黑社會的奪權當中,最後他幫助一個黑社會頭目打敗了對手。這部片子是他搞笑風格的第一次突出表現,在這部片子中,他第一次開始與今後的老搭檔(吳孟達)合作,並且在這部片子刷新了當時的票房,引發了很強烈的社會反響,他也因此在電影界有了一席之位。
第二部是《逃學威龍》。這部片子再一次刷新了票房,成為了人們心目中印象深刻的好片子。該題材總共拍了三部,從91年開始每年一部,連續三年。這部片子講述的是校園裡面的喜劇故事,由於周星馳突出的喜劇功底,他將學生角色表現得活靈活現,並且通過這部片子捕獲了很多學生粉。看到這部片子的反響這么大,為了能夠獲取更多的經濟效益,當時港台兩地開始爭相拍攝校園劇,就這樣,周也帶動了一大波校園劇的興起。
第三部是《鹿鼎記》。這部片子同樣是喜劇風格,並且得到了業界的廣泛好評。但是就連金庸都說周最適合演韋小寶了。這部片子主要講述的是康熙年幼,大權不掌握在自己手中,民不聊生。而韋小寶是一個反清組織的成員,於是他被當做間諜潛入皇帝身邊,並且得到了皇帝的信任。後來他還幫助皇帝出掉了奸臣,不過在面對組織和皇帝這個好朋友的抉擇他陷入了困境。
第四部是《武狀元蘇乞兒》。這部片子講的是提督之子(蘇燦)在考取武狀元後,被人設計陷害,結果淪落到做乞丐。當時的丐幫沒有頭目,蘇憑借自己的努力,自學丐幫武功,並且最終成為了丐幫的接班人。後來皇帝遇難,蘇帶領著自己的手下對抗反賊,成功救出了皇帝,皇帝對他十分認可,並賜給了他一個乞兒缽。這部片子有些勵志,但是在勵志之中貫穿著眾多的搞笑成分,能夠讓人們笑著看完,看完之後還有一些收獲。
第五部是《唐伯虎點秋香》。這部片子可能是大家最熟悉的片子了,他的知名度是周所有電影當中最高的,沒有之一。小編是一個典型的電影迷,在看這部片子的時候笑著笑著就看完了。但是每過一段時間後,小編又會打開這部片子看,真的是百看不厭。劇中有很多經典的梗我們現在都還在引用。特別是劇中的那隻狗和那隻蟑螂,它們一下子就聞名全國了,為什麼這么說,因為我們現在很多時候都管狗叫旺財,還管蟑螂叫做小強,足見這些片段的影響力。
第六部是《國產凌凌漆》。當時美國的電影十分火,特別是特工電影。而這部片子就是針對美國電影進行的創作。片子主要講述了國家特工(凌凌漆)到了香港,主要任務是要從黑幫手裡面奪回頭骨,經過一系列的坎坷,最終他感化了自己的敵人,並且成功完成了任務。這部片子中她與袁詠儀合作,兩人的表現都特別滑稽,給人一種特別奇怪的喜感,但是看的時候又特別舒服。
第七部是《大話西遊》。這部片子第一次看的時候小編表示不是很懂,直到又看了幾遍再加上看完人們的評論之後,小編才大致了解其中的意味,不知道有沒有觀眾是和小編一樣的感受。後來小編也了解到,這部片子的天馬行空的方式最初也招來過罵聲,但是周星馳和其他主演並沒有因此而受到太大打擊。後來盜版光碟泛濫,又加上知名人士的解讀,這部電影在上映好幾年後重新成為人們關注的話題,只不過和前一次不一樣,這次基本上都是好評。劇中的人物形象十分生動,比如說愛嘮叨的師傅(唐僧),並且周的一句關於愛情的經典台詞基本上年輕人都聽過。
第八部《喜劇之王》。這部電影比較特殊,因為這或許是周星馳最真誠的一部電影了。這部電影除了有周每部片子都有的喜劇元素之外,還加上了一些周星馳的用心。周星馳在出名之前就像劇中主角那樣一直都是一個可有可無的角色,但是一直都在認真雕琢著自己的演技,只是希望有一天能夠憑借自己的努力成為名人。這部電影可以算是周的自傳,所以十分能夠打動他人。值得一提的是,這部片子是女主(張柏芝)第一次出演電影,並且通過這部電影,她名聲大噪,獲得了很多人的喜歡。
第九部就是《少林足球》。光聽這個名字就足夠吸引人了,中國功夫能夠與體育項目搭上邊,這樣的題材也只有周這樣的天才才能夠想得到,並且他能夠成功將角色演繹地這么完美也稱得上是一個奇跡。這部片子同樣也有很多大牌,除了周星馳以外,還有趙薇的加入。一群窮困潦倒的人卻身懷功夫·,最後自己成立了一支球隊,並且在殘酷的比賽中取得成功。這樣的故事雖然有些邏輯不是特別清晰,但是眾人的演技蓋過了這些瑕疵。同樣,這部片子獲得了票房的總冠軍。
第十部《功夫》。進入21世紀後,周星馳電影的產量開始下降,他不再一年演這么多電影了,而是用心拍好每一部。這部片子一定程度上代表他在21世紀的風格。同樣是喜劇,同樣有些勵志,還有台詞同樣受到人們的吹捧,這樣的片子不會被人們遺忘,因為這部片除了搞笑元素外,還有很多特效,就連現在看來也覺得十分精彩,更何況是在十幾年前就有這種水平。此片影響力甚至擴展到了全球,票房超過了前面很多電影。