電影開始後一步一步出現導演

❶ 我想拍攝一部電影，需要的流程有哪些

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上 。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用） 。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

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前期製作

在前期製作（又稱「前制」）時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人（Procer）將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演（或稱「副導演」） Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚（Sound Stage）；偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演（DOA）和助理導演（AD）合作。

藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門，要進行拍攝場景的搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作新音樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導（Fight Choreographer）」。

二、拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立，製片人將僱傭以下一些人員:

導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導

三、後期製作

影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.

在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.

拍攝技術：菲林拍攝、高清拍攝

❷ 一步之遙的導演是誰

姜文，中國大陸演員、導演、編劇、監制。1984年畢業於中央戲劇學院，24歲即憑借在《芙蓉鎮》、《春桃》中的表演獲得了1987、1988年兩屆大眾電影百花獎最佳男主角，之後的一系列作品也都產生了一定的影響力，包括獲得1988年柏林國際電影節金熊獎的《紅高粱》、獲得1993年中國電視金鷹獎的《北京人在紐約》等。

作為導演的姜文亦獲得較多肯定，他擅長在電影中加入特有的幽默風格，並以此反映某些時代現實。自編自導的處女作《陽光燦爛的日子》被《時代周刊》評為「九五年度全世界十大最佳電影」之首；抗戰題材影片《鬼子來了》在2000年第53屆戛納國際電影節上榮獲了評審團大獎；2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄，並斬獲國內大小獎項二十餘個。2014年獲上海國際電影節「華語電影傑出貢獻獎」；同年12月18日，執導並主演的電影《一步之遙》上映。

❸ 為什麼電影裡面有些鏡頭聲音先出來，圖像過一兩秒才出來。不是同步問題，導演就這么設計的，為什麼

有時候可以這樣理解，眼睛所看到的東西太局限了，布置好的場景會限制你的想像力，一步步的都是在已經設計好的場景中，觀眾會有一種被限定的感覺，這不利於觀眾對影片的觀感，而只出聲音會在一定程度上先激發觀眾腦海中對於接下來的場景的想像，能夠使觀眾從將要結束的這一段中提升自己的注意力與想像力，對於接下來的觀看很有輔助。
還有，很多場景的畫面如果是直接的音畫同步的剪輯會出現一些不協調，比如人物的表情、動作等等，如果直接拍會有一些開始時的不自然等等

基本上就這兩個，還有一些其他的根據劇情或影片故事的設定另當別論

❹ 陳凱歌是我國著名導演，他是如何一步一步走到今天的

首先我可以准確地告訴你，陳凱歌之所以能夠走到今天，跟他的拍電影的才華分不開關系，而且可以這么跟你說，同一個電影放在陳凱歌的手裡和另一個導演的手裡，拍出來的效果可以說是有著天差地別的，並且更厲害的是陳凱歌的第一部處女作黃土地，就獲得了當年的國際電影節的銀豹獎，可以說非常的優秀。

此外當陳凱歌拍電影的時候，中國的電影行業正處在蓬勃發展的階段，可以說萬事俱備只欠東風，這個東風就是像陳凱歌這樣好的導演，然後陳凱歌借著這個東風慢慢的把自己的名氣打了出去，而且拍的作品也越來越被更多的人所認可，我相信在以後的日子裡面，陳凱歌依然會給我們拍出很多經典的電影。

❺ 電影一步之遙的導演是

電影一步之遙的導演是：
姜文
姜文，中國大陸演員、導演、編劇、監制。1984年畢業於中央戲劇學院，24歲即憑借在《芙蓉鎮》、《春桃》中的表演獲得了1987、1988年兩屆大眾電影百花獎最佳男主角[1] ，之後的一系列作品也都產生了較大的反響，包括獲得1988年柏林國際電影節金熊獎的《紅高粱》、獲得1993年中國電視金鷹獎的《北京人在紐約》等。
作為導演的姜文亦獲得較多肯定，他擅長在電影中加入特有的幽默風格，並以此反映某些時代現實。自編自導的處女作《陽光燦爛的日子》被《時代周刊》評為「九五年度全世界十大最佳電影」之首；抗戰題材影片《鬼子來了》在2000年第53屆戛納國際電影節上榮獲了評審團大獎；2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄，並斬獲國內大小獎項二十餘個。2014年獲上海國際電影節「華語電影傑出貢獻獎」

❻ 求一電影。開頭是快遞收到手機然後一步一步按手機指示就能免災發財。最後控制手機的是個超級電腦。

奪命手機 (2009)

導演:格雷格·馬克斯
編劇:Michael Nitsberg/Kevin Elders
主演:夏恩·韋斯特/愛德華·伯恩斯/文·瑞姆斯/馬丁·辛/喬納森·普雷斯/更多...
類型:動作/懸疑/驚悚/犯罪
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2009-02-27
片長:105 分鍾
又名:梯陣陰謀

奪命手機的劇情簡介······

美國工程師彼德森(夏恩·韋斯特 Shane West 飾)意外得到一部手機，接收到一條神秘簡訊。他先是因為它躲過了一次空難，後來，又在賭場里利用手機給他的簡訊贏得了不少的錢。他在賭場的舉動不僅引起了賭場頭目約翰的注意，也引來了格蘭特特工。表面上格蘭特用詐騙罪將彼德森逮捕，實際上他知道凡是用過此種手機的人最後都會死掉，他就是負責調查這個案子的人。
科技時代，每部手機，它撥打的電話、發送的信息、手機郵件都通過衛星得到其蹤跡，只除了一部，這是一部世界上獨一無二的手機,一部具有預測能力的萬能手機，它讓你得到一切，只要你能保住它。所有按照簡訊的指令去做的人，都將能得到意想不到的巨大財富。然而，這寫簡訊也能讓人深陷一個致命的陰謀當中。彼德森的命運將會如何？這部神奇的手機究竟隱藏著怎麼樣的秘密？

❼ 求一部老電影

<<古今大戰秦俑情>>
別名
秦俑

原著
李碧華

監制
朱牧 韓培珠

執行監制
甘國亮

策劃
張藝謀 艾斯琪

製片
金揚華 盧福源

美術指導
奚仲文

攝影指導
鮑德熹 李新業

特技指導
徐克

導演/總武術指導
程小東

主題曲
《焚心以火》

演唱
葉倩文

作曲
顧家輝

作詞
黃沾

副導演
衛翰韜 鞠覺亮 尹發 王雁

布景
劉敏雄

服裝設計
余家安

武術指導
劉志豪 范東雨 劉紹春 李增 張春仲 趙箭

馬術指導
張漢文

化妝
文潤玲

剪輯
麥子善

演員
鞏俐 飾 冬兒/朱莉莉
張藝謀 飾 蒙天放
於榮光 飾 白雲飛
陸樹銘 飾 秦始皇
吳天明 飾 導演
謝博文 飾 徐福
張俊英
張春仲
徐克
影片劇情
兩千年前，始皇四處尋求長生不老之葯，聽方土之言召五百童男童女出海，郎中令蒙天放與被選入宮的冬兒相愛違反了戒律，冬兒投火自焚之前將從言士手中得到的長生葯交給了天放，天放被做成秦俑千秋萬世守護皇陵。

影片獲獎情況
1990年影片《古今大戰秦俑情》榮獲：
*西班牙年度電影展：科幻電影技術獎
*第十屆香港電影金像獎：最佳電影配音金像獎，最佳女主角提名
*法國巴黎奇情動作電影展大獎
推薦度：★★★★☆

影片解讀
兩千年前，始皇四處尋求長生不老之葯，聽方土之言召五百童男童女出海，郎中令蒙天放與被選入宮的冬兒相愛違反了戒律，冬兒投火自焚之前將從言士手中得到的長生葯交給了天放，天放被做成秦俑千秋萬世守護皇陵。兩千年後，一攝制組演員朱莉莉一心想做女主角而被人利用陷害墜機誤入皇陵，撞上了復活的天放，兩千年前所發生的事僅僅是一場舊夢，和冬兒長得一模一樣的莉莉與天放在亂蕊中重續前緣，天放也在尋找往日情感是忠誠地守候著皇陵。
關於影片
陝西省臨握縣一座大山的底下，一排一排，密密麻麻，整齊的列隊，幾乎一樣的面孔，或跪或站，身披甲衣，沒有一絲可以聽到的聲音，這是墳墓，嬴政的墳墓。嬴政，中國古代第一個皇帝，很難說清他是一個怎樣的皇帝，在他生命中發生的事情太多太多，嬴政生前就已經為自己建立了浩大史無前例的墳墓，墓中更有史無前例的眾多兵馬俑為之護陵，並廣徵人士煉長生不老之丹葯。影片就開始在那個墳墓的建造中。蒙天放，聽起來像一個標準的香港式的武俠人物，不知道張藝謀對這個新的名字是否喜歡,就連這個名字都有些故意做作的庸俗。蒙天放因為一次和童女韓冬兒的縱欲，惹怒了秦王，被作成陶俑世代守衛秦陵，在與冬兒最後一吻之時，冬兒將不死神丹吐入蒙天放口中，其後冬兒跳入火海。情懷依舊在，歲月二千載。時光飛逝到20世紀30年代，一架飛機打開了這巨大的陵墓，喚醒了沉睡了二千年的蒙天放，最離譜的就是這架飛機中的女人--莉莉。這個酷似冬兒的莉莉在盜墓者白雲飛的陰謀下，和墜落的飛機一同墜入地下正好進入秦始皇陵墓。蘇醒的蒙天放追尋著他心中的冬兒，雖然莉莉並不理會這個古怪的"秦人"，但蒙天放依然把莉莉當作冬兒。而白雲飛覬覦著秦始皇陵的巨大財富，企圖走私這些珍寶，蒙天放在火車上識破了白雲飛的盜陵詭計，殺出重圍回到皇陵與蘇醒的秦俑一同與白雲飛一夥盜墓賊展開慘烈的古今秦俑大戰。而莉莉最終明白了一切，她決定接受蒙天放，此時的蒙天放也明白了莉莉不是死去的冬兒，在陵墓中莉莉象當年冬兒一樣為搭救蒙天放被白雲飛殺死。終於秦俑將盜賊全部消滅，蒙天放也與今世的冬兒（莉莉）再度生死離別。影片的結尾可以說設計得很富有戲劇性。在40年後，秦陵終於展現給了世人，蒙天放成為秦始皇兵馬俑博物館一名秦俑修補工程師，依然如同秦時一樣年輕。而兵馬俑為西安吸引了大批海內外遊客，冬兒（莉莉）又再次輪回到今世，成為日本少女山口靖子，作為遊客的她在龐大的兵馬俑前她駐足欣賞這龐大的軍隊，蒙天放立刻認出她就是當年忠貞不諭的冬兒（莉莉）……
明星解讀
《古今大戰秦俑情》是張藝謀首次與香港合作，他親眼見到了香港電影的經營、宣傳，這也是一種商業的開始，因為80年代計劃經濟的中國還沒有準備好電影產業化的開始，而商業電影已經成為一種不可逆轉的趨勢，或早或晚地會來撞擊傳統中國電影的殿門。在中國，一個導演的成長經歷是很漫長的，又有些像一種商業上的投資，是需要無數影片的錘煉才可以修成正果，這就往往需要他們從藝術電影起家，一步一步走向商業化的電影，並為自己創造機會，等到機會來臨時他們又回歸到藝術電影之中，展現真實的自我。張藝謀從藝術電影起家成名，並為自己打下了一片可以支撐的天地，《古今大戰秦俑情》也許是張藝謀第一次接觸商業運作的電影，同香港電影人的合作一定把張藝謀的視野帶到了更廣闊的空間之中，對於一個中國導演來言，這是他邁向未來的重要一步，畢竟80年代的中國電影是在向前發展的。而1989年的《菊豆》，也是張藝謀同國際合作的又一次機會，黑澤明時代的日本電影在中國人心裡留下了太大的烙印，日本電影的唯美藝術風格發揮到了20年代傳統中國人的生活中，張藝謀的這兩次早期對外合作可能只是在意識上的細化影響，他的風格並沒有根本的去改變。然而《英雄》的出現是張藝謀的商業電影的真正開始，在細細欣賞這藝術化的商業大片時，雖然我們知道張藝謀拍出了可以入圍奧斯卡商業大片，但是他在未來還是要回歸藝術電影，目前對於張藝謀來講沒有機會和條件去實現自己藝術電影的設想，他被淹沒在商業的洪水中，而終究有一天張藝謀會拍出屬於中國和他自己的中國藝術電影。
劇情解讀
看過影片之後突然讓我想到了李連傑的大作《冒險王》，情節之中有了幾分相似，時代的跨越成為了兩片相通之處，尤其是結尾，時光輪回的戀人都出現在了現實的社會中。這種跨越時空的愛戀可以經受歲月的打磨，永遠不會消逝，成為了電影的主題。可《古今大戰秦俑情》終究不及《冒險王》精彩，而張藝謀的功夫絕對沒有李連傑那麼爐火純青、幽默詼諧，鞏俐更沒有關之琳那樣楚楚動人，她在片中更多的是潑辣撒嬌，這可能是鞏俐第一次如此放縱嬉笑，之前我們在銀幕上看到的鞏俐總是一種嚴肅朴實的正劇形象。
推薦度：★★★★☆
上下三千年，冥冥三生緣。觀時移世易，惟真情不渝。李碧華的小說距離金庸武俠還很遠很遠，不過略帶單純的故事有些評書的味道了，可能比較適合80年代有些朦朦朧朧的中國人。其實張藝謀是不會拍這樣的電影的，他可能根本也拍不出來，因為那時藝術電影才是他的生命，《紅高粱》已經把張藝謀和藝術電影綁在了一起，而過多的商業因素是張藝謀不願意看到的，似乎大多數生活在80年代的人還沒有徹底明白什麼是市場經濟、商品社會，可能那時在中國拍電影的人不會像好萊塢一樣把電影完全當作商品和產業去經營。《古今大戰秦俑情》簡單地從名字來看就知道這不是張導地風格，這更像老套的香港武打片，而且還是那種沒有太多新意的二流作品。所以，對於動作片很有心得的程小東，來拍這種風格的電影就順理成章了。那年，張藝謀37歲，標準的西北人，但不算怎麼英俊，如果去演《老井》看起來很合適，而扮演武功高強的英雄人物總感覺缺乏了一些高大威猛地男性魅力，而片中的感情戲卻演繹得有些入木三分了，這歸根結底還是藝術電影對張藝謀的影響。

❽ 我要成為一個導演！怎麼辦第一步先干什麼拍什麼電影或電視劇

第一步，你要簽一個演藝公司或找一個經紀人，再或者利用什麼手段把自己宣傳出去，目的是吸引投資人的眼球，找到投資方，也就是能給你拿出錢來，讓你去拍戲的；
第二步，你要有一個靠譜的寫劇本的人或團隊，近期呢要有一個劇本，最好是一炮能紅的，你比如說類似於《瘋狂的石頭》哪一類的。遠期呢還真是要有一個創作團隊，你擁有它或它擁有你；
第三步，就是要物色演員。中國的演員很多，他們都能演什麼系，你要有一個大致上的認識。
既然是拍青春、愛情類的，那還是撿自己熟悉的劇本去干，你看人家趙寶剛，拍的戲，拍一部就火一部.........

❾ 求一部電影出來的詳細過程。什麼什麼出品啊什麼什麼發行這些過程都怎麼樣是不是第一步，有個人寫了

我不是專業的，據我了解知道的是：我想拍電影，那我就要找出品人（出品人其實就是投資商），然後出品人考慮要不要出品電影，如果要出品，那出品人就要找相關的電影集團，給電影公司錢，讓電影公司拍。電影公司就去找導演，找製片人，找演員，找劇本（也可以先有劇本然後再出品），找贊助商等。導演負責把電影拍好。電影拍好了，還要通過一系列的流程才能上映（比如電影符不符合國家規定和上映要求等等），著一系列都搞好了應該就可以上映了。通俗的說我給電影公司錢拍電影，電影公司拍好了，我拿去賣。上映時間都是出品人訂的，也可以改，好多電影都是拍好了兩三年後在上映的。具體情況還要具體分析。