⑴ 拍電影中的導演、製片人、出品人、監制哪個職務大都分別是幹啥職務的啊
出品人:一般都是負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景(比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等),通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
製片人:任務基本上跟出品人差不多,他負責整個影片的「催化」工作,督促大家快點完片,但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」,負責監督整個影片的製作過程,確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等,跟工程監理的角色相似。
顧問:如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片,為使影片更具說服力或可信性,以及提供必要的指導及幫助,製片人會邀請權威人士作影片顧問。
導演:負責將劇本中刻化的各個人物角色,利用各種拍攝資源(道具、場地、演員等)將劇本演繹出來,成片、拷貝等。
副導演:兼具導演及監制的角色,是導演的左右手。
監制:主要是針對劇本,為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
演員:根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
場務(劇務):負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施,如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師:負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
燈光:為達到電影藝術效果,按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。
造型師:根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師:「濃妝淡抹總相宜」,化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝,同時還要考慮到造型的要求。
特技人員:根據劇本內容,為影片增添精彩場面,但又必須使用專業人士表演,特技人員功不可沒。
後期處理:影片整體拍攝完封鏡後,導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理,達到電影藝術效果而作的修改,必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
作曲:為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。
剪輯:因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭,為使影片整體效果自然和諧流暢,同時兼顧導演及劇本的風格要求,剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。
影片拷貝:母片處理完成後,製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片,運往各地電影市場,待上市或上映。
一部影片的製作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水,所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人,他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝「圖謀不軌、有違史實」的影片,那他就是社會渣滓、人民的敵人!
監制:
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
這里將聚焦「監制」(Executive Procer)這個電影工業中不為人知的核心角色,他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆,製片人(Procer)和製片(Proction Manager,可直譯為製作經理),前者是影片的投資人,又稱出品人;後者是電影製作中的中層職位,負責具體的運營事務,向導演和監制負責。
對於監制這個角色,有人這樣描述,「他通常代表製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里,監制和導演往往又是一對矛盾,他們常常是針鋒相對,各執己見,互不相讓,只有到了拍完影片,他們才握手言和。」
電影製片人(Procer),也稱「出品人」,指影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。
⑵ 怎麼可以接近拍電影的導演 想成為一名演員 怎麼才可以接近那些導演
這個問題是要分清男女來回答的。想當演員是一個很復雜的過程。首先千萬不要到招聘演員的公司,包括自稱劇組直招的的地方應聘,那裡全是詐騙錢財的假招聘,一個真的也沒有。
想當演員,除去上藝術院校的途經,男的還有去影視基地、電影廠門口蹲守等候當群眾演員這個唯一途徑,女的則不建議去蹲守,因為那裡被選上之後常有女生被性侵。女的其實有更好的渠道,不必從群眾演員開始,而是可以從別人夢寐以求的小角色演員開始。
女的如果想從小角色演員開始,就要想辦法進入導演的挑選范圍,特別是接近群眾的小角色演員,並不需要多少演技,哪怕你沒有學歷,沒有任何特長,只要你進入了導演的挑選范圍,只要你的形象氣質適合角色,只要你作為新人女演員,不拒拍藝術上需要的任何鏡頭,同時你的表現確有潛力,導演就可能選中你直接進組,正規公司也可能選中你直接簽約。哪怕不被選中,這個試鏡本身就很鍛煉人,所有要求都跟藝校是一樣的,參加免費試鏡甚至你都不需要再上藝校了!
但女的究竟怎麼讓導演知道有你這一號呢?現在北京有一個演藝界內人士組織的完全免費的公益活動,叫做「試鏡跟我走,夢想握在手——大型免費初選試鏡公益行動」,我本人就是在北京這項公益活動中直接做免費拍攝的老年志願者。本試鏡活動是完全免費的。試鏡期間還免費提供工作餐,只要你自己解決住宿就可以了。試鏡期間在尚未被導演選中之前,可以為你安排一些演藝活動,都是有報酬的,讓你鍛煉一下、經歷一下、體驗一下、見識一下,為今後的演藝生涯做好准備。
這個免費試鏡活動是圈內導演為被製片方硬塞進劇組的小角色年輕女演員在片場突然拒拍一些大尺度戲份時,備份隨時可以頂上的人選而開展的一項內部日常工作。由於男演員不會出現拒不出演的情況,包括歲數大一些的女演員也不會出現這個的情況,而只有年輕女演員才需要做這種備份,所以,這項被稱為免費初選試鏡公益活動圈內日常工作,就只能以接收年輕女孩為主,並非一般的男女都要的選演員,不要誤會。如果你是男的,就當我什麼都沒說。
我們是該活動老年志願者,可以免費為你實現夢想盡最大的努力。這個試鏡活動既針對演員也針對模特,兩者統一挑選,統一試鏡,要求一致:女孩子作為演藝新人,不論你將來是做演員還是做模特,你都不得拒絕出演黨的文藝政策允許的,國產影片中出現過的最大尺度鏡頭,做模特更是無法避免裸露,不論是暴露的模特種類,還是現場更衣換褲時候的男女混合現狀,你都必須能夠坦然接受。要不然你在試鏡時就肯定會輸在起跑線上的。當然,參加試鏡並不保證一定為你搞定出路,你必須是確實酷愛這一行,包括就連試鏡拍攝本身也是酷愛的,不論選上選不上,你都為自己能夠在鏡頭前表現自己而充分享受,不要硬著頭皮來試鏡。
試鏡地點在北京地區的外景地。具體地點不固定,每次去的地方不一樣,都是有人預約試鏡了,我再告知她這次所去的具體地點和注意事項。由於那些用人單位的人士都是不定期到拍攝人這里看片挑人,而每次來又都只看近期的,所以如果你只拍一兩次,就很有可能被他們錯過,你只有長期堅持試鏡拍攝資料片,被他們看見的概率才更高。
絕大部分被拍攝人都是導演攝影師經紀人派發過來的,我也可以自己找人來拍,最後由他們一並看片挑人。我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司及其同夥的的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不規之舉,我本人甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
藝人初選試鏡還有一個辨別真假的試金石,就是看他們提不提要求新人女演員不得拒絕出演黨的文藝政策允許的國產影片中出現過的最大尺度鏡頭。這個要求是新人女演員從事演藝行業的前提,只有能做到這個,才能談到其它。所有藝校開學的第一課就是「解放天性」,老師就是給你們講這個。所有藝校畢業的女生,也沒有人會不演任何鏡頭的。因此,在面向業余愛好者的面試中,強調這個的應該就是真的,不提此事的應該就是假的。因為他們怕提這個嚇著你,你跑了他們騙誰錢去啊?
我這個渠道究竟好不好,也是見仁見智的,酷愛拍攝照相的女孩,哪怕不掙錢也喜歡在鏡頭前表現自己的女孩,就是喜愛這種藝人生活的女孩,就是要這個感覺的女孩,不為錢純為興趣愛好的女孩,就樂此不疲,長期跟著我試鏡,無論入選與否,都毫無怨言;而那些急於掙錢,完全是為了圖財,哪怕這並不是自己最愛的行業,為了能輕松掙錢,也要硬著頭皮乾的女孩,或者功利性過強,非要真正當上演員模特出人頭地不可的女孩,從一開始可能就很猶豫,到後來就很難堅持下去了。
再一個就是你的年齡,如果你還屬於未成年女生,除非你家長能帶著你來,或者給出同意你可以接受藝術上需要的任何鏡頭的書面證明,否則你只能等到18歲以上自己來了
我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不軌之舉,甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
我是北京演藝界的原高層,現已退休,關於應該怎麼參加這個內部免費初選試鏡活動當演員的問題請搜索我在這里的其它同類回答。也可以去參看網路貼吧的招演員吧、群眾演員吧吧(注意是兩個吧字)中我的置頂帖子,以及星探吧中我的相關帖子,裡面都附有我的詳細信息。由於文章太長,這里不詳述。閱後可以在那裡跟帖交流。
⑶ 為什麼現在越來越多的演員開始拍電影當導演了
畢竟title是導演,總會有現場導演在身邊,也總會有監制/製片人把控整個進程,拍電影可不是一個人的事情。當你有人脈資源人氣,演員事業遇到瓶頸時,又有一些野心,想做點什麼有趣不一樣的事情的時候,這些你擁有的能幫到你一大截。比如大鵬。
⑷ 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼
一般製作人許可權最大,導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。
1.導演:主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。
2.製片人:可能是個人,也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。
3.監制:可能和製片人是同一個人,也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作,如工作人員的尋找與協調,預算的控制,拍攝時間的進度等,讓電影能在合理的時間與預算下完成。
4.編劇:以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本,是影視劇、話劇中的表演藍本,成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。
5.策劃:製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作,從而使電影產生最大的經濟效益。
6.出品人:影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。
電影製作流程:
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用)。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權。
10、參加電影節
⑸ 拍電影需要什麼人比如 導演 演員 製片那些什麼的要全噢
導演 | 編劇 | 演員 | 製作人 | 原創音樂 | 攝影 | 剪輯 | 選角導演 | 藝術指導 | 美術設計 | 布景師 | 服裝設計 | 視覺特效 | 副導演/助理導演
⑹ 為什麼有些年輕導演剛開始拍電影就能找來大牌影星來出演
有的可能是劇本好,或者是演員剛好想演那種類型的角色
⑺ 她26歲成國際影後,被導演叫去救場後無意走紅,劉琳現在的生活怎麼樣了
《八佰》、《金剛川》里的張譯,可以說,出道這么久才紅,實在有點冤。
可相對於演員張譯,劉琳的演藝事業發展路線顯得更不簡單。
可以說,《知否》成就了劉琳,她也推動了《知否》的人氣發展,越來越多的觀眾注意到劉琳,她不再是那個戲紅人不紅的孤獨影後,她的機會越老越多。
2020年參加了春節晚會後,又是《聲臨其境第三季》、《隱秘的角落》、《在一起》等,片約不斷,實在讓人羨慕。
從現實角度分析,46歲的她以後做主角的機會應該不會特別多,畢竟年齡「大了」,會有角色限制,可我依舊相信,哪怕是配角,她依舊可以出彩。