55屆戛納電影節 保羅-托馬斯-安德森(美)--《糊塗的愛》(Punch-Drunk Love)
1970年2月26日,美國加州出生,父親是恐怖節目的主持人,從小在洛杉磯長大。美國獨立電影界炙手可熱的紅人保羅·托馬斯·安德森來自一個演藝之家,父親是當地恐怖節目主持人。他成長的城市在70年代是色情文化工業最繁榮的地方,安德森從少年時代起就著迷於色情電影,他對電影的興趣遠遠超過了他的學業。據說他在學校時是所謂之典型的「差等生",六年級時更因為惡劣的行為被開除。不過他在高中就拍攝了一部30分鍾的仿紀錄片《Dirk Diggler》,這部影片是關於一位色情明星的,後來成為《不羈夜》的靈感源泉。
安德森曾進入大學主修英國文學,不過很快就轉向自己所喜歡的電影。他在紐約和洛杉磯兩地擔任電視助理、拍攝MTV等。他前往紐約大學電影系,但這次他呆的時間更短,只有兩天,他用退還的學費拍攝了短片《雪茄和咖啡》。此片在桑丹斯電影節放映後,好萊塢向他發出了邀請函。1996年,他完成了第一部長片《Hard Eight》,這部將背景設在一個充滿賭徒和妓女的黑暗世界中的犯罪片對於初出茅廬的安德森是一個沉重的打擊,製作公司將他解僱,且拒絕上映他自己的版本,直至得到了戛納電影節的關注。這部影片最終還是有了一些積極評價,雖然該片一片會聚了菲利普·貝克·霍爾、格溫妮絲·帕爾特洛和薩繆爾·傑克遜等耀眼明星 ,但基本上觀眾對它聞所未聞。
1997年,托馬斯·安德森自編、自導,同時兼任製片的影片《不羈夜》(《一舉成名》)再獲成功,就像片名一樣,托馬斯·安德森也憑藉此片一舉成名了--憑藉此片他個人不僅得到國內外的多個獎貢,而且還獲得了1998年奧斯卡獎的提名(此片也使年輕主演馬克·沃爾伯格嶄露頭角)。1999年11月,托馬斯·安德森的新片《木蘭花》與觀眾見面,觀眾將這部由朱麗安·摩爾主演的影片與《角斗俱樂部》《美國美人》《成為馬爾科維奇》以及《駭客帝國》等成功電影相提並論,甚至評選它為"1999年最好看的電影和最有希望獲得奧斯卡獎的影片。並且也從中國演員鞏俐手中拿過了柏林金熊。
如今事業順利的托馬斯·安德森正忙於追求自己的愛情,據傳他與女歌手菲奧納·阿普爾的感情已漸入佳境。
而2002年的 《愛昏頭》另他再次受到世界范圍的關注,在嘎納電影節上一舉奪得了最佳導演。
2. 今年戛納電影節最佳導演獎
最佳導演獎 伊斯卡拉特《黑利》 墨西哥
3. 第68屆戛納電影節獲得最佳導演獎的是誰
第68屆戛納電影節,華語導演侯孝賢憑借《刺客聶隱娘》贏得最佳導演獎。
侯孝賢過去盡管多次入圍戛納,但僅憑1993年的《戲夢人生》拿到評委會獎(同年,陳凱歌的《霸王別姬》拿到華語片至今唯一一個金棕櫚大獎),此次他也成為了繼王家衛、楊德昌之後,第三個獲得最佳導演獎的華語導演。
對侯孝賢的評價
擁有詩意精準的電影語言,是一部個人色彩很明確的作品。」而憑藉此次獲獎,侯孝賢也成為繼王家衛、楊德昌之後,第三個獲得戛納電影節最佳導演獎的華人導演。
對侯孝賢和美國導演托德·海因斯的評價
媒體打分的戛納場刊評分中,侯孝賢的《刺客聶隱娘》和美國導演托德·海因斯的《卡羅爾》以3.5分並居第一,賈樟柯的《山河故人》和匈牙利導演拉斯洛·傑萊斯的《索爾之子》以2.8分並居第二。這也是華語電影在戛納電影節上得到的評論界和媒體口碑方面最好的成績。
4. 戛納電影節最佳導演獎 和金棕銅獎有什麼區別
最佳導演、影帝、影後、編劇獎
與奧斯卡獎的設置區別在於:戛納的演員獎,無主角、配角之分,戛納的編劇獎,無原創、改編劇本之分。
金棕櫚獎
金棕櫚獎前身為電影節大獎,乃是針對參加主競賽單元的20餘部影片評選出的戛納電影節最高獎。金棕櫚獎與金獅獎、金熊獎並稱為電影節三大最高榮譽象徵。
必須說明,短片單元還有一座金棕櫚獎,相當於奧斯卡方面的最佳真人短片。但約定俗成的金棕櫚大獎,僅指主競賽單元的那枚棕櫚枝。金棕櫚難於攻陷的程度毫不亞於奧斯卡最佳影片的小金人。
亞洲首部獲得金棕櫚作品是1953年日本導演衣笠貞之助前輩的《地獄門》,華語電影唯一一部榮膺金棕櫚獎的影片為陳凱歌的《霸王別姬》與1993年,與澳大利亞女導演簡·坎皮爾執導的《鋼琴課》並列。
5. 戛納電影節最佳導演為什麼沒獎杯
貌似最佳導演就一張獎狀
祝你好運
6. 2000年起嘎納電影節最佳導演獎獲得者
http://www.douban.com/doulist/128228/
7. 戛納電影節的最高獎是什麼
戛納電影節最高獎--金棕櫚獎。
有關獎項部份,則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽。
8. 侯孝賢憑借哪部影片獲得戛納電影節最佳導演獎
電影《刺客聶隱娘》是侯孝賢執導並榮獲2015年戛納電影節最佳導演獎的影片。
侯孝賢是台灣電影導演,電影文化協會榮譽理事長,其電影在國內外各大重要影展獲得重大獎項,為台灣電影代表人物之一。他善於使用長鏡頭、空鏡頭與固定鏡位,讓人物直接在鏡頭中說故事,是他電影的一大特色。
電影《刺客聶隱娘》根據唐人裴刑的傳奇小說《聶隱娘》改編,講述大唐輝煌告終,藩鎮林立,派系迭起,在四分五裂的亂象之下李氏帝國勉強維持著不堪一擊的和平與威信。聶隱娘謹遵師父教誨,奉行殺一人以救萬人的理念,並最終隱跡紅塵。
9. 在第55屆戛納電影節影展上獲得最佳導演獎的是林權澤的哪部電影
在第55屆戛納電影節影展上獲得最佳導演獎的是林權澤的《醉畫仙》。
全片秉承林權澤一貫的電影傳統,細膩而大氣,林權澤又一次運用影像神奇展現韓國文化獨特魅力。2002年的《醉畫仙》為林權澤贏來了迄今為止最為重大的一尊榮譽,戛納電影節最佳導演獎。全片畫面極美,空靈飄逸。不僅僅因為影片講述的是朝鮮王朝時期大畫家張敬業的一生的緣故,而與林權澤對畫面刻意求工的美學追求有著緊密聯系。
影片雖然極顯林權澤的電影魅力,但更多的還是他豐富的電影積淀所致,而無更鮮活更跳躍的影像律動。張敬業坎坷而傳奇的一生雖壯美而疏闊,而對其熾烈、紛雜的內心並無細致而周到的觸碰。也可以說,這是一部空洞而異常美麗的影片。
10. 戛納國際電影節的歷屆之最
第一位也是目前唯一一位獲得金棕櫚獎的中國導演: 陳凱歌
中國導演陳凱歌於1993年第46屆憑《霸王別姬》獲得最佳影片金棕櫚獎,也是截止目前唯一一位獲得過金棕櫚獎的中國導演(包括華語影人)。
最年輕的影帝/影後:
柳樂優彌
2004年第57屆年僅14歲的日本演員柳樂優彌憑《無人知曉》擊敗中國男演員梁朝偉獲得最佳男演員獎,成為戛納影史上最年輕的影帝。
喬迪·梅
1988年第41屆年僅13歲的英國演員喬迪·梅憑借《分離的世界》與同片的另兩位女演員芭芭拉·赫希、琳達·姆夫西一起獲得最佳女演員獎,成為戛納影史上最年輕的影後。
唯一榮獲金棕櫚獎的紀錄片:《華氏911》
邁克爾·摩爾的《華氏911》於2004年第57屆獲得金棕櫚獎,從而成為歷屆上唯一一部榮獲金棕櫚獎的紀錄片。
首位獲得榮譽金棕櫚獎的女性影人:阿涅斯·瓦爾達
2015年在第68屆戛納電影節閉幕典禮上,將頒發榮譽金棕櫚獎給阿涅斯·瓦爾達。阿涅斯·瓦爾達是首位領到該獎座的女性導演:她以傳奇性的幽默感發表感言:「我的電影從來沒像他們的賣座!」