1. 美國電影史上最經典的15部西部片
經典的十部美國好萊塢西部片
1[關山飛渡]1939年 導演:約翰.福特
[關山飛渡]是傳統西部片的代表作,是達到了經典性,風格臻至成熟的,相當完美的代表作.約翰.福特把西部片中的社會傳奇,歷史再現,心理真實和傳統的場面調度格局糅合在一起.
靈過出場那場戲.弛往羅特斯堡的驛車開動著,突然被醫生槍響截停,越獄犯虎子靈果出現在荒原上,他一手拿著馬鞭,一手揚著短槍,兀立在土路上,彷彿主宰著千里蠻荒.整個鏡頭採用偏低的角度,從中景猛然變為中景,使他的出場極有威勢,突出這個西部英雄的氣概:年少英俊,驍勇善斗,在蠻荒中未受過文明的污染的原始野性人格魅力.
2[紅河]1948年 導演:霍華德.霍克斯
霍華德.霍克斯講故事的非凡功力使這部表現牛仔運送牛群的西部片成為最具視覺沖擊力的傳統電影經典,他與約翰.韋恩的合作為西部牛仔帶來了新的活力,蒙哥馬利.克利夫的表演也是影片的精彩段落,他的張狂與韋恩的沉穩在整部電影都相為輝映.
牛群過河的場景,由一萬多頭牛群漫步過紅河,如同奔淌的河流交匯,這個故事框架借鑒了[奧德賽]及舊約聖經里摩西帶領族人跨越紅海到達應許之地的創意,期間通過許多危難,經歷許多試煉.它象徵著西部原野最原始的魅力,生命和財富.
3[搜索者] 1956年導演:約翰.福特
[搜索者]是西部片大師約翰.福特的反省之作,在這部史詩性的西部片中,真正捕捉到了美國人的精神實質,在之前的西部片中,往往是完全站在白人種族立場的敘事觀點,故事大多是白人英雄面對西部移民進行攻擊殘殺的印第安人的復仇模式,而[搜索者]則向這種看似替天行道的行為進行了質疑,重新探討這部白人對印第安人的對立關系,是50年代西部片的一個驚人突破.
4[野戰群] 1969年導演薩姆.派金帕
[野戰群]是西部片的一個里程碑,在這部電影之後,西部片再也不是原來的模樣了.影片以非英雄化的人物,含糊的道德判斷力和暴力血腥場面,終結了長期以來的西部片的國家神話色彩.
影片開場,一群天真無邪的孩子們歡悅地看著一群螞蟻咬噬著一隻蠍子,螞蟻群攻,蠍子無路可逃,奮力反擊,而接著,孩子們又用火把燒它們.隨後,小鎮上就開始一場真正的瘋狂屠殺.文明的小鎮遭到無辜的株連,婦女和小孩遭到槍擊馬踏,一時屍體橫陳,這種無節制的暴力和瘋狂氣氛一直持續到片尾.
5[正午] 1952年導演:弗萊德.齊納曼
[正午]是一部與以往又不同的西部片,導演弗萊德.齊納曼將寫實主義風格滲入其中,摒棄了以往西部片的風格化傳統,有著更重大的社會意義.在這部影片中,反角不太鮮明,而四個復仇的歹徒也只是符號化地一帶而過,影片真正的反角,其實是整個社會,凱恩殺敵除惡後,沒有接受人們的歡呼,這個個人的勝利其實是加劇了社會沖突,也加深了全鎮人民羞恥和屈辱.
6[虎豹小霸王] 1969年導演:喬治.羅伊.希爾
這是一部具有懷舊色彩的西部偶像電影,導演把全部精力用在美化兩個英俊的牛仔保羅.紐曼和羅伯特.雷德福.另外,它的成功也在於他把握住了當時的時代精神,就是西部片在60年代末的危機,而兩個牛仔的處境與當時的西部片的嚴峻形式異曲同工.
7[西部往事] 1969年 導演:賽爾喬.萊翁內
義大利導演賽爾喬.萊翁內「通心粉式西部片」中的優秀作品,具有歐洲片風格的西部故事題材,充滿了浪漫主義的手法,兼顧商業性與藝術性的藝術大作.
8[賞金殺手] 1965年導演賽爾喬.萊翁內
賽爾喬.萊翁內與克林特.伊斯特伍德的經典合作作品,義大利「通心粉式西部片」的高峰作品,萊翁內從東方的武俠片中得到靈感,並將其進一步融合在西部類型片中,充分發掘出這個神話詩類型電影中的娛樂價值,並且難得完美地將暴力與音樂有地結合為一體,使其具有了一種前所未有的「殘酷的詩意」.
9[不可饒恕] 1992年導演: 克林特.伊斯特伍德
90年代的西部電影的輓歌,對傳統的西部片進行了拆除和消解,將昔日槍法如神除暴安良的牛仔英雄變為嗜血殺人的強盜.而一直令人神往的西部荒原則是個殺人屠場,影片的最後正義的拯救者老牛仔芒尼曾是一名江洋大盜,而如今已經老態龍鍾,上馬都很吃力,使這部電影的道德立場更加含混.
10[燃情歲月] 1995年導演:愛德華.茲維克
這是90年代最優秀的西部電影,狂野,粗獷,放縱著男人的激情.從而燃燒成風一樣的馬背史詩,布拉德.皮特自此成為90年代最迷人的男人.
2. 有個老奶奶給我一個電影光碟 叫什麼緣的 (什麼是個繁體字)編劇章天亮 導演原野 領銜主演李廣 蘇舞璇!!
這是某個豬名的蟹腳組織生產的光碟
3. 原野奇俠 導演是誰
喬治·斯蒂文斯 George Stevens
4. 原野是部什麼類型的電視劇好看嗎
電視劇《原野》單從名字來看彷彿大有令人心曠神怡之感,在描寫村寨迤邐風光部分該劇確實也很下心思,但越是景色優美,映襯下的情節就越發晦澀。
由於題材原因,《原野》的受眾並不算廣,但它的豆瓣評分卻足有7.7分,絕不算低,不管喜不喜歡看復仇情節,內心藏有快意恩仇信念的人一定都會為它所深深吸引。
不管怎麼說,《原野》這部劇在我國的電視劇歷史上都應該被算作濃墨重彩的一筆,它的鮮活靈動留給很多年少懵懂時觀看過的人們以深刻印象,看的時候非常過癮,看過還能念念不忘,這樣的好劇著實不該被丟在角落。
5. 誰知道有沒有《原野》這部電影的!如果有麻煩大家告訴我關於這部電影的詳細內容!
經典電影-原野(劉曉慶 楊在葆)
導 演:凌子風
編 劇:江峰 戴明
主 演:楊在葆 劉曉慶 柳健 胡世淼 孫敏
上 映:1981年
地 區:中國大陸
類 型:劇情片
劉曉慶得意成名作:1981年《原野》
故事梗概:
原野上,戴著鐐銬的仇虎從囚車上跳下來。他砸開腳銬,到亂墳岡取出以前埋在那裡的槍,准備回家找焦閻王報仇。
閻王的兒子大星娶了金子為妻。大星愛金子卻又懼怕母親,瞎眼的焦母心狠手辣,對金子異常狠毒。這天金子剛送走大星,仇虎突然出現,仇虎見到昔日戀人卻成為仇人的兒媳,不禁愛恨交加,他表示辦完事後就帶金子遠走高飛。
深夜,仇虎潛入金子房中。大星回來,焦母要他用家法拷打金子。正在他進退兩難時,仇虎大模大樣地闖進來,大星與仇虎對飲,不久爛醉如泥。仇虎回來復仇,孰料焦閻王已死,憤怒之下,殺死了軟弱的大星。
與此同時,焦母來到仇虎床前,舉起鐵拐打了下去,才發現是孫子睡在那裡。仇虎帶著金子跑了,焦母抱著孫子在黑暗中呼喊,引來了偵緝隊。仇虎找不到出路,在黑夜中將匕首插入自己的心中。原野上只剩下金子凄厲的呼喊。
影片陳述了文明之風不曾吹過的原野上,一群被扭曲的人們人性與野性的激烈沖突。它體現了時代的氛圍,刻劃了人物的復雜性,塑造了仇虎這樣充滿矛盾的甚至是分裂的雙重性格的藝術形象,同時也將金子倔強、熱烈、敢愛、敢恨的烈火般的性格烘托出來。
它不是一個復仇故事的簡單演繹,而是善與惡、愛與恨、仇殺與懺悔的交織,深入到了人性撞擊的層次。影片具有一種美的震撼力,透著一股藝術與恐怖融為一體而散發出來的濃重、強烈的「野味兒」。兩位主角的精彩表演,攝影的藝術感和造型把握,均達到較完美的高度。
該片獲1988年第11屆《大眾電影》百花獎最佳故事片獎、最佳女演員獎(劉曉慶)。
6. 電影中原野的劇情是什麼
入獄多年的青年農民仇虎,在一次押 送途中躍下囚車,逃回家鄉,一心想 報地主焦閻王逼死父親、奸1污妹
妹、 霸佔田地的深仇大恨。豈料焦閻王已 去世兩年,自己的情人金子已被逼成 為仇人的兒媳。某夜,仇虎趁焦閻王 之子大星外出,潛入焦家與金子重溫 舊情,並答應金子,待他報了父仇, 即帶她遠走高飛。雙目失明、心狠手 辣的焦母對仇虎的到來似有察覺,她 令膽小、懦弱的大星鞭打金子,被突 然闖進屋來的仇虎喝住。從小與仇虎 一起長大的大星對仇虎熱情相待,把 酒對飲。焦母則暗遣村鄰常五去偵緝 隊告密。此時,夜深人靜,大星已爛 醉如泥。仇虎在「父債子還」的復仇 慾念驅使下,懷著復雜、痛苦的心 情,將大星一刀刺死。與此同時,焦 母摸索到仇虎床前,欲用鐵拐杖打死 仇虎,卻誤殺了大星之子。在悲慘的 哭喊聲中,偵緝隊趕來。仇虎攜金子 逃上山岡後,發現已被偵緝隊包圍。 為使金子脫險,仇虎將她推下山坡, 並抽出匕首,刺進自己的心臟。本片 於1988年獲第十一屆電影百花獎最佳 故事片獎、最佳女演員獎(劉曉慶) 。 編劇:凌子、吉息(根據曹禺的同名 話劇改編) 導演: 凌子 攝影: 羅丹 美術: 占家 作曲:杜鳴心 扮演者 劇中人 扮演者 劇中人 楊在葆 仇 虎 劉曉慶 金 子 胡世森 焦 母 柳 健 大 星 孫 敏 白傻子 唐遠之 常 五 《原野》首演時間:3月22日演出地點:首都劇場聽說王延松執導的天津人藝演出的《原野》很好,但想不到竟是這樣的好,兩年前看王導演的《白門柳》,看出了他的進行歷史文化思考的膽識,3月22日看了《原野》在北京的首演之後,我真想給他送一頂「思想者導演」的帽子了。
7. 《原野》電影的導演是誰
《原野》——由開國元勛葉劍英之女凌子執導的電影,改編自根據曹禺同名話劇。1981年即拍攝完成,但歷經7年才在國內公映並榮獲1988年第11屆《大眾電影》百花獎最佳故事片獎[1]。女主角劉曉慶則憑借「花金子」一角獲得第11屆「百花獎」最佳女演員獎、法國電視台最佳女演員獎、北京電影製片廠頒發的「青年進步獎」,以及中國電影表演學會第2屆「學會獎」。
8. 葉象徵在原野中是導演嗎
搜不到
《原野》話劇改編自曹禺先生經典名著《原野》《原野》是中國現代文學史上最傑出的戲劇大師曹禺先生的經典名著。這部創作於1937年的經典名著,是曹禺先生唯一一部描寫中國農村的作品,其風格顯然不同於他的其他代表作
9. 日本導演原野守弘mv裡面平衡車是什麼牌子
honda 本田
10. 原野的幕後製作
原著問世存爭議,曾被批判
《原野》是劇作家曹禺1937年創作的作品,與《雷雨》《日出》並稱曹禺早期創作的「三部曲」。
《原野》自問世以來一直是一部有爭議的作品,解放後還遭到過批判,這部作品的演出也受到一定影響。
凌子,原名葉向真,1960年考入北京電影學院導演系,後轉投中央戲劇學院。「文革」期間轉行學醫,在北京301醫院擔任7年外科醫生。「四人幫」倒台後重返文藝界。
1978年,重新「歸隊」的凌子調任中國新聞社電影部。當時,凌子和北影以及中戲的一些朋友經常聚在一起討論藝術。在這個鬆散的小沙龍里,藝術成了他們表達自我思考的一種途徑。一次,凌子向朋友們提出了改編《原野》的想法。
凌子找到當時的中國新聞社副社長兼南海影業公司董事長吳江,提出拍攝故事片《原野》。劇組成立後,首先通過北影廠和長影廠借演員。「選來選去,女主角覺得劉曉慶最合適。」當時,劉曉慶正在拍攝《神秘的大佛》,接到通知後非常乾脆:「這個角色非我莫屬。」男主角的借調雖然有些波折,最後仍然選定了硬漢形象的楊在葆。
《原野》既是名著卻又遭到過批判,凌子說,在拍攝過程中他們十分謹慎。「當時拍劉曉慶和楊在葆的一段幽會的戲。導演組在現場開會,討論怎麼表現兩個人親熱過。有人說劉曉慶的兩個扣子都解開,有人說不行。最後定的是只解開第一個扣子,再把領子拉大一點。」《原野》副導演黃嘉明對記者說。影片最終花費23萬元人民幣。「當時不讓我對外說是20多萬,對外要說是大製作。」凌子大笑道。
為在國內公映驚動廖承志
正片完成之後,吳江請中新社主管領導、時任國務院僑辦主任的廖承志前來看片。廖承志當場指示,這個片子要拿到國外去參加電影節。
1980年,香港電影界人士榮念增看到這部影片的拷貝,並向威尼斯電影節亞洲選片人馬克·穆勒做了推薦。當時,馬克·穆勒來到中國,在看完13個電影廠呈送的全部影片,都沒選中,最後決定將中新社立項拍攝的《原野》送去參賽。
凌子回憶說,就在簽證全部辦理完畢准備前往威尼斯的時候,演職人員突然接到電影局通知:禁止前往威尼斯,理由是這部片子不能代表中國。因為凌子的工作單位是中新社,電影局無權干涉,因此只有她一人出席了1981年的威尼斯電影節。《原野》最終獲得那一屆威尼斯電影節世界最優秀影片推薦榮譽獎。
回國之後,按照正常流程,《原野》開始進入審查和公演事宜。但得到的答復卻是,此片只能外銷,禁止內銷。「就是不讓演。電影局說中新社是對外的,所以國內不能演。」凌子說。
據凌子回憶,當時有關部門請工會、共青團、婦聯開了個座談會,結論是男女主人公亂搞男女關系,教唆犯罪,宣揚有婦之夫通姦和宣揚暴力復仇。凌子記得,為了爭取能在國內上映,廖承志打電話給當時的文化部副部長司徒慧敏,「兩人在電話里都吵起來了」,但結果仍是,只能外銷,不能內銷。
一時間,關於《原野》的傳聞四起。有說影片中有劉曉慶的裸戲,而且電影分為國內國外兩個版本。影片主演劉曉慶在其回憶錄《路程》中寫道,「傳我拍了床上的裸體鏡頭,後來據說竟然出現在國內的《大參考》上。」
時過境遷,內參片轉公開
雖然國內禁止公映,但從1981年開始,《原野》已經從另外的渠道伴隨著傳言在大眾中開始傳播。「《原野》那會兒成了國產內參片。很多機關開會,休息的時候都放這個電影的錄像帶。」《原野》的監制馬游對記者說。
凌子感到,此後《原野》的陰影一直籠罩著她。1982年,凌子為瀟湘電影製片廠拍攝根據作家韓少功小說改編的電影《風吹嗩吶聲》,引起夏威夷電影節的關注,對方發函電影局請求寄發拷貝。但電影局未給回應,隨後寄出另外一部電影《沒有航標的河流》參展。與《原野》相反,凌子的第二部作品得到的待遇是「只准內銷,禁止外銷」。「這個電影的本子,電影局審了8遍。」凌子說,最後在金雞獎和百花獎開獎前一周允許上映,「時間這么短,顯然不能參加評獎了。」
這兩部電影之後,凌子用《三寶鬧深圳》這個鬧劇揮別影壇,此後不久前往香港居住。
但事情並非就此完結。1987年12月15日,中國新聞社提交了《原野》的送審報告單,再次要求在國內公映這部影片。而導演一欄署名不是凌子,而是江峰。據凌子好友黃嘉明透露,這是凌子從醫時的曾用名。
1988年,身居香港的凌子突然接到一位友人電話,告知《原野》在國內上映的消息。隨後凌子接到邀請,回內地領取百花獎最佳故事片的獎項。
「其實我覺得也就是打個補丁。」凌子對於時隔7年解禁公映的解讀是,「可能是因為時過境遷了吧。」
(摘自:新商報,楊時暘 文 )
葉向真用凌子這個名字,把曹禺的表現主義話劇改編成電影劇本。《原野》雖一度遭禁,但最終還是獲得解放。時隔7年之後,在1988年中國電影百花獎的評選中,《原野》獲得最佳故事片獎。而在1986的深秋,葉劍英元帥因病逝世。讓凌子遺憾的是,父親沒能看到自己事業上的這次輝煌。