㈠ 《中国医生》为何会如此引起观众的共鸣
根据2020年抗击新冠肺炎真实事件改编的电影《中国医生》于7月9日上映,这是导演刘伟强继《中国机长》后执导的第二部主旋律电影,一经上映好评如潮,观众直呼“催泪”,评分平台上23万人打出了9.5的高分。可以说,《中国医生》用半叙事、半记录的手法,全景式地再现抗疫全过程,用真实激起了观众的共情底色。
《中国医生》作为一部半纪实医疗片,将故事发生地聚焦于新冠疫情“暴风眼”金银潭医院,讲述以真实事件为原型的动人医护故事,通过穿插记录影像、新闻报道串联时间线,完成了一个宏大叙事背景下的医护群像戏。
不同于常规主旋律片着力于爱国热情和苦难展现,《中国医生》将宏大叙事还原到一个个具体的、生动的人身上,当生活常态与疫情交织,格外展现出一线抗疫者们的伟大。患有渐冻症的张院长,是个脾气火爆的湖北汉子,他瘸着腿奔走在医院为病人治疗,看着病情恶化的妻子哭到不能自已。文婷医生专业、冷静理智,在混乱的场面中掌控全局,她压抑对女儿的思念,除夕夜仍坚守在一线;她食不知味,因为没有及时救助杂货店老板,无声地颤抖与垂泪。我们曾经在新闻报道中,或多或少了解过这些医生们的英雄事迹,而影片则将他们还原成了一个个有血有肉的人。越是展现他们作为普通人“接地气”的一面,越能体现出平凡人的伟大一面。
如果说,《中国医生》中医护人员是绝对的主角,支线剧情展现的则是普通人与疫情的对抗。通过医生与患者间的交流,电影巧妙地将镜头聚焦到了金银潭医院之外的平民英雄。快递小哥金仔,因为怀孕的妻子没有床位,对医生大声嚷嚷,这是普通人在医疗资源紧缺时的真实写照。妻子住院后叮嘱他注意防护不要接单,他却冒着感染的风险挺身而出,给一个个家庭送去希望的口粮。《中国医生》展现普通人的心路历程,引起观众对平民英雄的共情。
除了对典型人物的刻画,《中国医生》在后半场运用了大量纪实影像与新闻资料,将视角推向了全社会的各个角落:全城消毒,工作人员昼夜不分摸排调查;大批医疗队与物资运往武汉;火神山医院火速建成……将《新闻联播》的疫情报道作为推动影片叙事的时间线,既保障了真实性,也唤醒了人们有关疫情的记忆与情感。
诚然,《中国医生》这部电影不够完美,存在着结构松散、配乐过多等一些问题,但在全世界疫情尚未结束的当下,它用影像还原武汉曾经的日日夜夜,让中国医护的职业素养与道德定格于银幕,让中国人万众一心抗击疫情的精神定格于银幕,成功地用真实引发了人们的共情。
㈡ 你看过的最毁三观,无下限,颠覆你认知的电影是什么
我看过的最毁三观,无下限,颠覆你认知的电影是由佩德罗·阿莫多瓦执导,安东尼奥·班德拉斯、埃琳纳·安娜亚主演的《吾栖之肤》。
该片主要讲述了一个外科医生罗伯特利用皮肤移植手术,给强奸犯变性,从而为女儿复仇的惊悚兼科幻的故事。
本片主角罗伯特,是一位外科整容医生,最近这些年一直在专注于研究一种新型的人造皮肤。这种皮肤可以抵御高强度的烧伤,防蚊虫。在很多年前他的妻子与他同母异父的弟弟私脊蠢奔。那一次私奔未果,并在一次交通事故中他的妻子脸部严重烧伤。主角女儿因为小时候看见,母亲因为车祸而毁容跳楼自杀的全过程。导致她的女儿重小心里就有了严重的阴影。在聚会上女儿一眼就和裁缝文森特对上眼了。在出去散步的途中,由于酒精的作用,女儿被玷污了并导致女儿身亡。惊慌失措的文森特骑摩托车逃跑了,此刻正好被出去散步的罗伯特目睹,并抓住囚禁了文森特。经典来了,主角利用自己的专业,经过一系列的全身手术改造,最后摘下面罩的一刻竟然是妻子的模样。老王在与文森特一次一次的接触后,慢慢的喜欢上了文森特,并一起滚了床单。最后被文森特反杀。
不得不说,这部片子很有新意,但细想无论是主教、女儿还是文森特都是里面的悲情元素。男主对女儿爱的复仇,对妻子的想念,最终造就了三个人甚至男主母亲等人的悲剧。与一般的变态毁三观、无下限的电影不同,但有一种细思极恐的感觉。有兴趣的小伙伴可以搜索看看。
这部电影是由二人转演员程野自导自演的,也不知道他哪里来的信心,自己没点名气了就敢做起了导演,还连拍了3部电影。这三部曲分为《天蓬元帅1:大闹天宫》、《天蓬元帅2:女儿国》、《天蓬元帅3:七情恋玉兔》,从片名就可以看出来是讲西游记里面的片段故事,但是让观众没想到的是,程野拍起片来真的是一点节操和三观都没有了。
在这三部电影里面,程野把西游记里面的一些经典人物恶搞丑化,尤其是太上老君,在程野的镜头下变成了一个好色之徒,而且和铁扇公主还有一腿,两个人在电影里搂搂抱抱关系不清不楚。如果按照程野的逻辑,那么红孩儿不就是太上老君和铁扇公主樱迅陪的孩子了吗?这种烂俗的故事如果给年轻的观众看到了,影响不是一般的恶劣。
还昌乱有片中的天蓬元帅也是一个大槽点。看过西游记的人都知道,天蓬元帅在被打下凡间之前,是一个统领天兵天将的元帅,是非常威武霸气的。而程野拍的片子里却把天庭上的元帅给丑化了,把他演成了一个又傻又蠢的胖子,为了 搞笑 而 搞笑 ,结果观众感受不到一点好笑的地方,还感觉自己的智商被侮辱了。
不管是太上老君还是天蓬元帅,他们在西游记里都是非常经典,也是非常正派的人物。如果想要拍电影 搞笑 一点,可以稍微改编一下人物的台词和故事,但是你不能把人家从一个好的神仙活生生刻画出一个色老头,这不是改编,这是在糟蹋经典。为了吸引眼球,这帮人真的是太没下限了。
我看过最毁三观的应该是12年上映的电影《万箭穿心》,是根据武汉籍著名作家方方的同名小说改编的,主要讲了女主角丈夫闹离婚,女主角跟踪后发现和已婚女性在宾馆开房,悲痛屈辱,本想闯进去闹,忍住打了报警电话称有人卖淫,之后在厂上级领导的劝导下装作宽宏大量把老公领回了家,就因为这事,玻璃心的男主角加上被下岗,投河自尽,女主角的孩了因此记恨女主角,高考之后和女主角断绝母子关系,逼女主角过户房子,女主角在老公死后一直靠做扁担过日子,勤劳不屈,却最终落个这么个结局,而那时的已婚出轨女完发无损,还是她向男主角暗示那时举报他们卖淫的是女主角。
这题我一定要答!
《人兽杂交》,给喜欢猎奇的我造成了心里阴影。
电影讲的大概是一对科学家夫妻,在做实验,女科学家把自己的基因和动物的基因结合在一起,造出了一个半人半兽的人兽(兽人?),雌性。
女科学家偷偷的保护她把她养大,结果飞快长大的兽人开始勾引女科学家的老公。后来两个(人?)发生了关系,被女科学家撞见了。然后他俩就琢磨弄死兽人,但是兽人貌似已经死了。
俩人准备埋葬兽人的时候,她却突然复活,变成了雄性,把女科学家强了。最后的最后,男科学家被兽人杀死,女科学家反杀兽人,并且怀了他的孩子……
我的三观在当时受到了强烈的冲击!!!
在去年3月份的国内影坛,出现了一部神秘感十足的电影,它顽强的在票房排行榜的末端几个位次徘徊,但始终不愿在拍片率上被剔除,坚持了这么多天才拿到不足7000万票房,甚至连当天上映的影片都能搜到的片源网站,都难见这部电影的TC版,这是得着始终没想到的。
没错,我说得就是这部名为 《闺蜜2》 的电影。神龙见首不见尾的身段,深深的吸引了得着的目光,而真正见其真容的时刻,得着忍着辣眼睛、胃生疼的尴尬,在片子放到四分之一时,终于做了一个决定:保护生命,远离银幕。
《闺蜜2》是一部“集大成者”的电影。《前任》的轻佻、《小时代》的浮夸和《宿醉》的屎尿屁,在这一刻灵魂附体,毫无保留的聚集在《闺蜜2》当中;绿茶婊、白莲花、傻白甜,所有玛丽苏文学中最经典的女性性格,全心全意聚集在《闺蜜2》当中。
本来得着想客客气气的表示, 《闺蜜2》更像是一场玛丽苏集中爆发的豪华视觉盛宴 ,后来咬咬牙、狠狠心,硬挤出了一句: 就是个屁。
用电影来形容《闺蜜2》,都是对那个词的侮辱和诽谤 。混乱的节奏、浮夸的演技、低俗的笑料、扭曲的身心、混沌的逻辑和尴尬到极点的剧情,也许能糊弄糊弄十来岁的小姑娘,但三观稍微正一点、身心稍微成熟点的大姑娘小媳妇,是基本不会为这种豪华版垃圾套餐买单的。
当然,重度玛丽苏患者,算你们例外;被“闺蜜”两个字骗进影院的,算你们倒霉。
能够将恬不知耻、人格扭曲到如此程度,《闺蜜2》真的让普通人的得着大开了眼界。 能拍出这种片子的,不是坏就是傻。
得着不相信导演兼编剧的黄真真是个傻子,所以,从《女人那话儿》高开低走后的一路堕落,已经让她修炼成中国邪典旗手的新水平了。
且听风吟,静待花开,我是听风。今天给大家分享一部画风小清新,剧情却重口的澳洲电影《忘年恋曲》----
故事发生在风景优美人烟稀少的海边小镇,李尔和罗兹是一对从小玩到大的好朋友,她们形影不离,亲密无间,即使结婚生子后依然如此,关系好到让丈夫嫉妒,甚至以为她们是一对同性恋。
李尔的儿子兰,罗兹的儿子汤姆受到母亲们的影响,他们也成为了一对“青梅竹马”的好基友,四人经常在海边玩耍,两好闺蜜母亲在海边晒太阳,看着年轻的两好基友儿子在海里冲浪,但这种惬意的日常不久就被打破。
李尔的丈夫早逝,罗兹的丈夫因为工作的关系去了很远的悉尼,期间很少回来,于是这里成为了四个人的乐园。某天晚上,兰在汤姆家里喝酒,趁着汤姆喝醉休息的时候,兰借着酒劲和罗兹滚了床单。然而事实上这一切都被被汤姆看在眼里,于是第二天,汤姆带着报复的心情去找了李尔,与李尔滚了床单。后来虽然两闺蜜约定断绝这种荒唐的关系,但还是控制不住情欲的迸发。就这样两闺蜜分别与对方的儿子保持着禁忌的关系,闺蜜和基友两种关系的升级从而把四人更加紧密(也更排他)的联系在了一起。在这期间,罗兹也与丈夫离了婚。
随着时间的推移,两儿子分别与同龄的姑娘组成了家庭,并各自有了个女儿,两母亲也晋升为祖母。在孙女5,6岁的时候,儿子带着各自的小家庭,回到海边与祖母团聚。这一次,已经与罗兹断绝了关系的兰发现母亲李尔和基友汤姆竟然还保持着情人关系,愤怒的兰当着妻子们的面说出了他们四人之间的秘密,妻子们得知真相后带着孩子离开了这个令人作呕的地方。故事的最后四个人重新回到了起点,继续漂浮在人烟稀少的岛屿上,至于他们的关系是继续维持还是罢手,没有直接挑明,给了一个值得想象的开放式结尾。
导演将成熟女性与年轻男性之间赤裸裸的情事展现得淋漓尽致,(有毒!)没有因为 社会 属性的约束而刻意制造情节上的隐晦。该影片有一个版本的译名叫《我爱你妈》,有人说,或许应该叫做……..mother fuckers……..
阅片无数的愈姐,至今还是对《阁楼之花》四部曲给予的震撼,念念不忘。
因为父亲的去世,母亲带着四个孩子回到了娘家,颠覆三观的事情就在此发生了。
第一次见面,姥姥问的是,孩子有没有畸形。
这是为什么?因为母亲曾经和姥爷关系十分亲近,并与姥爷的亲弟弟,私奔了,这些孩子到底是姥爷的还是姥爷弟弟(父亲)的就不确定了。
乱伦加近亲结婚生育出来的孩子,身体畸形的概率都很高,所以才会出现开头姥姥说这句话的一幕。
为了不然孩子影响自己继承财产,母亲与姥姥一起将孩子关在阁楼上,本来就是相依为命,还是青春期发育的孩子,因为种种原因,上一代的故事在老大与老二之间又轮回了。
就在逃出阁楼这一刻起,故事就转到了下一代身上了。
如果说评价一下第一部,那就是初步的因,将母亲与孩子们隔阂开来,因为原生家庭造成的悲剧一直在轮回,一步错,步步错,连孩子也一起毁了。
老大老二带着妹妹逃出来之后,为了正常生活,各自都拥有了自己的爱情。
但是妹妹因为长不高被校园暴力,与童年姥姥一直骂她们是乱伦生下的孩子,是恶魔的儿子,给她留下的心理阴影,就算她遇到真爱却不敢结婚,希望的到母亲的关爱。
在被拒绝之后,服毒而死。
老二开始了复仇。复仇竟然是勾引自己的继父,给继父生孩子,狗血啊!
最后母亲疯了,放火烧死了继父姥姥,自己去了疯人院。两个孩子平安脱逃还结婚生子?
第二部老大老二主角光环过于强大,死的死,疯了的疯了,但是乱伦却还没有结束,所以到了结尾出来震撼却还是很疑惑。
疯人院的母亲,回来救赎自己。在被乱伦事件冲头脑的黑管家的操纵下,利用孩子的好奇心,让孩子阅读姥爷极其变态的女性恶魔论,让这个十几岁的小孩子分裂出姥爷人格,精神分裂了。
第三部没有前两集那么毁三观,但是,是江乱伦的遗留的问题从一个孩子身上体现出来,好像在发问观众:
到底怎么看待乱伦,一个心智不成熟的反映是对的,还是麻木了乱伦的成人是对大的。
被精神分化的二孙子开始腹黑了。因为接受了女性即魔鬼的思想输入,使得他怨恨女性,却不妨碍他玩弄女性。
因为嫉妒舞蹈员的哥哥与嫂子恩爱,故意制造事故,在骗取保险费的同时让哥哥终身残疾,哥哥很无辜啊,被自己弟弟害成这个样子。
弟弟没有丝毫愧疚之心,并对怀有身孕的嫂子下手,自己也乱伦起来。
最后虽然父亲的死让弟弟恢复正常,但是,过程中受伤害的人,怎么去弥补?
强烈推荐大家看这四部曲,因为论狗血,它第一,论颜值,这部剧主角们都是一级好看。论三观,对不起,这部剧没三观。
所以想要满足好奇心的朋友,不要错过哟。
没错,这部电影就是三个人可以任意组合恋爱,你敢信?
剧情是这样的,一开始男主角Bruno和女友Carla每天都过着幸福的生活。
然后有一天,男主角Bruno的钱包在街上看街舞的时候钱包被偷了,Bruno发现之后与小偷搏斗,第二个男主角Rai路见不平,拔刀相助,帮他把钱包给抢了回来。
由于当时Bruno因为在与小偷搏击的时候受了伤,然后Rai就把他带回家包扎了。第二天Rai被人赶了出来,然后Bruno就带Rai去了朋友家里住。
这个时候无下限的情节出现了,两人在分别的时候居然看对了眼,一言不合就吻在了一起。当时看得我也是一脸懵逼啊。说好的爱情喜剧呢?
后来女主角Carla撞穿了他们的好事,但是男主角Bruno却表示自己已经不能掰直了,然后就跟Rai一起私奔。但是两人在一起的时候总觉得对不起女主角Carla,于是男小三Rai就来找女主角Carla!
这个时候女主角Carla受不了了,于是她就跟挖自己墙角的男小三也搞在了一起,随后发现两人在一起的感觉不错,于是两人就私奔去了。
这个时候男主角找到了他们两,表示既然大家都离不开对方,那不如三个人在一起,于是他们就过上了非常幸福的生活。
随后更离谱的是女主角厌烦了这种三人行的生活方式,随后离开了他们俩,但是后来又被他们哄了回来,然后又过起了幸福的生活,真的是彻底刷新了我的认知!
看完这部电影之后,我真的是被导演给打败了,这种大开脑洞,有违常理的剧情都敢拍出来,佩服。有兴趣的可以自己去找来看看,真的会毁掉你的三观!
我觉得最毁三观、无下限的莫过于当年非常红火电影《晚娘》了。
《晚娘》由性感的钟丽缇、帅气的桑提苏克普罗米斯里等主演,当年非常火爆,不仅是因为剧中情色尺度大胆、暴露,更因为它无视纲常伦理、纵欲无度。
剧中主人公名叫阿真,他母亲因为他难产而死,从小被父亲诅咒、虐待。他父亲也是个很奇葩的人物,专制、荒淫,任何女人都是他父亲征服的对象,在家里他父亲就是君主。挨父亲打、被关小黑屋,似乎都微不足道了,小时候目睹了父亲和继母肆无忌惮的做爱场景,令他世界彻底改变了。
曾经被父亲赶出家门,因为妹妹怀孕了,他又回到了家中,因为没人提谁是孩子的父亲,他是族中唯一的血脉,父亲只能选择他做他同父异母妹妹的丈夫。一下子他俨然成为了家里的主心人物,于是他开始了的报复,性是 娱乐 ,也是报复的工具。
女人便是他拿来玩弄和报复的对象,他的妹妹成为了他的性伴侣,并不满足,他把手伸向了他的晚娘(继母),一个性感丰满,充满肉欲的女人,同时又与年少时相爱的女人保持性爱关系。
他的成长和行为注定他不能得到正常的情爱关系,他一点点变成他痛恨和鄙视的父亲形象,他想逃脱的却越逼越近,他和他身边的人在情与欲里沉沦。
一部未播先火的泰国剧《吹落的树叶》,因为剧情除了颠覆人伦,更是将三观撵在脚底狠劲的踩,让人不得不佩服泰剧的大尺度。目前,这部剧还并未播出,但网络上关于这部剧的讨论已经热火朝天了,网友们都等着一睹这部“大剧”。
先来说下剧情吧:
男孩Niraw的父亲脾气暴躁,特别厌恶Niraw并且时常虐待Niraw的母亲。内心里,Niraw十分渴望得到父亲的关爱,但父亲似乎并没有打算好好善待这个儿子。还好,Niraw的叔叔Chatchavee给了他父亲般的关怀,Niraw也感受到了除母亲之外的温暖。如果剧情朝这个方向发展的话,也是一部普通的家庭剧。
但是,剧情就在叔叔给Niraw长辈般的关怀后发生逆转。Niraw居然爱上了自己的叔叔,并且向叔叔Chatchavee表白了。此举自然遭到了叔叔的拒绝,并且教育Niraw要有自己正常的婚恋观。可叔叔的拒绝居然极大的伤害了Niraw的内心,在母亲的支持下,他接受了变性手术。在手术过程中,母亲不幸过世了。
变性后的Niraw应该是由男主变为女主了吧?
女主华丽转身后,特意安排了一场与叔叔不期而遇的现场,没想到叔叔居然对女主一见钟情,爱上了她。果然,叔叔很快就和老婆离婚了,打算正式追求女主。一个偶然的机会,叔叔的前妻发现女主就是前夫的侄子时,对前夫尚存爱意的她想尽办法阻止这段孽缘的发生。
“撩”到叔叔后,女主为了给母亲复仇,讨回自己的公平,居然还去撩自己的父亲,以此来报复他。万万没想到了是,集万千宠爱于一生的女生,父亲居然也爱上了她。为了女主,父亲和叔叔相继沉沦了,两人要一决高下来争得女主的芳心。
看到这,有没有佩服编剧的脑洞大得可以装满地球,这种伦理三观颠覆的电视剧,恐怕只有泰国能拍出并且能播吧。
㈢ 电影《我是医生》,主要讲述了什么事情
为了纪念我国的伟人,经常有很多写实题材的影片呈现。电影《我是医生》,就是其中的一部。作为以我国的肝胆外科之父吴孟超为原型的传记电影,更好的讲述了吴孟超在攻克肝胆癌症方面的艰苦奋斗的历程。同时以真实的故事为背景,更好的阐述了这位伟人的先进事迹,让人们深受感动。
真心为患者考虑,如此医者仁心是时代的福祉吴老的医术高超,还有一份高尚的医德。他了解每个患者的情况,都为患者考虑,用最便宜的药,减少不必要的检查,给患者减少负担。
他深知,患者的紧张和不易,更好的缓解对方的心情。从职业上来说,他是一名医生,更多意义上他是一名战士。
坚持为人民服务,用自己的医术,为人民带来福祉。影评将这些看起来稀松平常的事迹,用最真实的方式表现出来,让人们感动又佩服。
总结医生的行业压力,还有面对的情况各种各样。但如此敬业又高尚的医生,是病人的福气,帮助人们救死扶伤,为更多的人创造了二次生命,他的无私奉献,值得所有人钦佩。
㈣ 黑泽明拍的所有电影的名是什么
世界十大杰出导演之一《黑泽明系列作品》
作品年表:
一代鲜师 Madadayo (1993)
八月狂想曲 Hachi-gatsu no kyôshikyoku (1991)
梦 Yume (1990)
乱 Ran (1985)
暴走列车 Runaway Train (1985)
影武者 Kagemusha (1980)
德苏乌札拉 Dersu Uzala (1975)
电车狂 Dodesukaden (1970)
偷袭珍珠港 Tora! Tora! Tora! (1970)
红胡子 Akahige (1965)
Sugata Sanshiro (1965)
西方罗生门 Outrage, The (1964)
独行侠边环夺命枪 Per un pugno di dollari (1964)
天国与地狱 Tengoku to jigoku (1963)
大剑客 Tsubaki Sanjûrô (1962)
大镖客 Yojimbo (1961)
七侠荡寇志/豪勇七蛟龙 Magnificent Seven, The (1960)
懒汉睡夫 Warui yatsu hodo yoku nemuru (1960)
战国英豪 Kakushi toride no san akunin (1958)
敌中横断三百里 Nichiro sensô shôri no hishi: Tekichû ôdan sanbyaku-ri (1957)
低下层 Donzoko (1957)
蜘蛛巢城 Kumonosu jô (1957)
活人的记录 Ikimono no kiroku (1955)
七武士/七侠四义 Shichinin no samurai (1954)
生之欲 Ikiru (1952)
白痴 Hakuchi (1951)
罗生门 Rashômon (1950)
丑闻 Shubun (1950)
野良犬 Nora inu (1949)
静夜之决斗 Shizukanaru ketto (1949)
酩酊天使 Yoidore tenshi (1948)
那个辉煌的星期天 Subarashiki nichiyobi (1947)
我于青春无悔 Waga seishun ni kuinashi (1946)
踩虎尾的男人 Tora no o wo fumu otokotachi (1945)
姿三四郎续集 Zoku Sugata Sanshiro (1945)
最美 Ichiban utsukushiku (1944)
姿三四郎 Sugata Sanshiro (1943)
1、《姿三四郎》1943年
《姿三四郎》,黑泽明第一部导演作品,旋即一鸣惊人。影片通过一名好勇斗狠的青年如何成长为一名柔道武术家为主线,反映了1880年日本明治时期柔术与柔道之争。黑泽明是一位地道的男性艺术家,他通过武士艺术来表现日本民族的品格,姿三四郎身上体现的尽职、勇敢、正直、献身精神、人道主义及粗犷的斗争正是浓烈的黑氏风格的完美体现。影片不仅以幽默的乐天情绪、区别于旧式日本武片风格的影像,更开创了日本电影史上的新型娱乐时期,其中五场以不同节奏表现柔道比赛的场面,更说明了黑氏画面处理方面的登峰造极。
2、《踏虎尾》1945年
《踏虎尾》算不算黑泽明时间最短的电影,一个小时的长度浓缩着黑泽明标准的叙事风格,这部拍摄于1945年的电影局限于当时经济和技术条件所限,并没有太多电影技法上的突破,太多棚景的使用使影片有了舞台剧的高压表现手段。在影片开始的字幕中黑氏交替了事件的起因、发展及悬念。正如其中一句话:可惜猜忌之心乃人之本性,正是这样一个黑氏惯用的研究人类两面性的主题使《踏虎尾》得以延伸。黑泽明早期作品大都在题材上描写本民族的现实与历史,影片大多数采用对称手法,主题上深刻揭示人性与灵魂的冲突与撞击。这部《踏虎尾》就是此类代表作品。
3、《姿三四郎续集》1945年
因为《姿三四郎》的非凡成就及深远影响,黑泽明在二年后又拍了此片的续集,这也是黑泽明一生中唯一为一部影片做续。本片继续上集的故事,将一段寻仇故事表现的别有风味。特别对反派角色的描述刻画出了有血有肉的另一面。本片依旧是表现武士和男性阳刚美的通道,黑氏早期的风格特色就是强烈的戏剧冲突与人物性格的对撞,而这一切又都包涵在导演略带诙谐的手段中融化的格外有味道。《姿三四郎》二集虽不能代表黑氏的最高水准,但一鸣惊人的创作手段为日本影坛一扫平庸之气。
4、《无悔的青春》1946年
这是第二次世界大战之后,黑泽明导演的第一部电影。影片根据战时一则真实事件改编,表现出混乱的社会下人类精神家园的萎缩,也表明了黑氏对战争及法西斯主义的立场及态度。黑氏暂时抛开他狂热的武士风格,却又巧妙地在这出女性电影中注入武士道精神,她受尽世间唾骂和凌辱仍倔强的表示:我对青春无悔的女主角具备了黑氏一贯的阳刚气质。这类影片相似国产片《江姐》般的励志类型,但黑泽明以忘我的投入及感同身受的细腻把一个经过战争混乱后,终于找到自我,忠于自己意志的新时代女性表现的可歌可泣,摆脱了说教成份,令人看来如鲠在喉。
5、《美好星期天》1947年
这是黑泽明难得的一部写意之作,它对日本战后颓废的现状起到了一定的刺激作用。本片以黑氏一贯的流畅与乐天精神;把一对年轻却充满忧愁的恋人在星期天怎样把种种烦恼抛诸脑后的经过刻画的充满激情及东方美。男主角向情人求爱一场,表现出黑氏浪漫主义的心态,令人看到心猿意马,而一对小情人在废墟中幻想未来经营小餐馆的场面,在叫人心往神怡之余也透露出黑氏寓意深长的希望。另外,此部影片也是日本电影中第一部直接反映出年轻人对性的感受的作品。
6、《罗生门》1950年
五个凶杀的当事人与见证人,说出了五个不同的结局,究竟辩说的对,事情的本来面目又是怎样?影片描写了人心深处奇异复杂的阴影,尖锐地剖析了人类最深奥的部分并公之于众。错综复杂的光与影的蒙太奇手法展示出人类那种与生俱来的虚伪本质和罪孽图画,构示了人难以更改的本性:人即使到了死的时候,也是不会放弃虚伪和掩饰的。
7、《留芳颂》1952年
这是一部强烈震动心灵的影片,所有有良知及良心泯灭的人都该看看。看看一个人在人生最后的过程中,是怎样领悟与体会到人生的真义与生存的价值。黑泽明以巧妙的手法,把“人为什么活着”这个重大主题融进了一个普通的故事中。借着主角发现身患绝症,决心在临死前为市民建造一座公园的心愿,将一个我们挂在嘴边的词组加以鲜明地、实际地探讨。此外,本片对官僚机构的推诿塞责,明争暗斗给了严厉的讽刺与抨击。这是一部欲唤起情感回归却让人万念俱灰的影片,在影片结尾时,黑泽明让那首《生命如此短暂》重又回响在耳边,使我们仍能看到穿透世欲和官僚禁锢的曙光。
8、《七武士》1954年
《七武士》是黑氏影坛生涯中最成功与最具影响力的作品之一。在这部影片中,黑氏终于开始对好莱坞风格进行再创造式的模仿,可笑的是,《七武士》成功后又被好莱坞重拍,且成为美国西部片的名著。《七武士》是个很简单的故事,描述七个武士保护农民免受山贼掠夺之经过,但其中却蕴含着一种坚韧和勇敢的力量,影片中黑氏首次显示出超人的导演技巧,武士与山贼几个人的掠杀,却展现出千军万马的气势。群马冲杀,泥沼恶斗的连场激战,在快速剪接,连续复数镜头的运用下,所有影像凝聚成一体,扣人心弦。这部影片被日本电影旬报称为史上最佳作品第一位。
9、《活人的记录》1955年
本片是黑泽明反映现实类作品中最受关注与争议的一部,影片描述三船敏郎饰演的老人喜一听到美国与苏联进行氢弹试验,辐射尘落到日本的消息,决心建造一座地下住宅,最后被关进精神病院,幻觉自己来到另一个星球,看到地球被烧成灰烬。这部影片绝不是黑氏空想的结果,他以日本独特的历史为主线,构筑日本人持有视觉观,他用日常心态与衰老、死亡、战争这一流转主题针锋相对,得到一个可怕的近乎残酷的现实。这部影片是黑泽明对战争及战争带来的痛苦的自我反省。他说:“我不想耸人听闻,而只是希望人们听到一个活人的善良呼叫。”黑氏是一个罕见的人道主义者,他用右手批判现实生活的麻木,左手又寻求完美的明天。
10、《蜘蛛巢城》1957年
本片改编自莎士比亚的四大悲剧之一《麦克白》,并被誉为最成功的一部改编杰作。黑泽明把背境改为日本战国时代,通过一个武士野心勃勃的政治阴谋对武士电影及黑氏道德观念进行了必要延续。黑氏喜爱把人放在特定环境中。给予一定条件及刺激,以测定人的反应。《蜘蛛巢城》就是典型的试验人生的作品。他同时也是日本最欧美化的导演,尽管山田五十铃(武士夫人)吸收了“能剧”的表演方式,而“巢城”也被打扮成古色古香的能剧舞台,展现迷人的民族特色。但他仍用西方的现代电影手法来表现这一切,这使《蜘蛛》成为一部东方文化与西方艺术完美融合的娱乐巨片,同样是古装武士片,与豪放的《七武士》相比,本片的内敛多少表明了得心应手的导演功底。
11、《底下层》1957年
黑泽明不仅是一位电影艺术大师,他的喜剧才能从《姿三四郎》中就已经展现。在这部《底下层》中黑氏把目光投向贫民窟,那里住着妓女、小偷、车夫、戏子……通常我们会把这种悲剧人物与社会的背影联系起来以达到批判的目的。但相反,黑氏的处理手法却以滑稽的喜剧手段来表现最底层人物的生活。黑氏的触觉敏感而好强,影片中最具生活气息的人群与那种底层的原始生命力、爆发力与戏剧性的苦难与悲哀都是黑氏做为一个人文主义大师的底气。黑氏博大的胸怀及自强不息的乐观精神在《底下层》中再一次用笑声证明。
12、《武士勤王记》1958年
另一译名为《战国英豪》。日前市面上已有两种版本出现。影片描写战国时代,秋月家族的雪姬公主,在一个忠心的大将保护下,带着一批黄金逃出敌人的搜捕,投靠盟国。本片那一片咄咄逼人的黑色天空,一望无际的平原,两个黑影互相搏斗的画面,令人留下深刻印象。《武士》是一部纯粹的弘扬善性的电影,其理想主义的希望使作品更接近于启蒙电影。在《武士》中你更加可以感受到一个画家的眼光,对影像及光的处理是《武士》的一大突破,而黑氏第一次拍摄宽银幕,效果之佳,使他从此放弃了标准银幕。此片曾因完美的武士情节而入选日本电影旬报的百佳之列。
13、《恶汉甜梦》1960年
黑泽明批判现实的重要作品。以当时非常频繁的政治贪污事件为主题。融合复仇、悬念及惊险为一体,无情揭露了日本官商界的黑暗。在一次政治贪污事件,西幸的父亲成了无辜的牺牲者,此后他即不停地追捕杀害其父的元凶,西幸用尽各种方法对政治家们展开复杂的手段,使罪恶的根源亦更为之加深。影片最让人乐道的还是在构图方面,通道、楼梯、房间的排列,镜的摆设,以至瓦砾堆的空间布置,都拍得均整有致,计算得惊人地准确,此片也是黑泽明工作室的第一部作品。
14、《用心棒》1961年
如果你喜欢克林伊斯威特的《荒野大镖客》,布鲁斯威利的《终极悍将》,那你将会喜爱《用心棒》,因为他们都改编自黑泽明。的确,黑氏把《用心棒》拍成了动作娱乐片,这是吸取了西部片格式与自身武士风格相融合后产下的新模式。自此,黑氏已如斯皮尔博格等好莱坞大导一样,消除了东西方文化的差距,拍出了一种人性本质下大同的东西。其淋漓地表现出一种无政府主义哲学,一种自由的超道德观,令人叹为观止,三船敏郎在黑泽明系列武侠电影中创造了一个纯日本图腾的武士形象,在《用心棒》中他的迷人大侠形象再次征服了世界,此片成为黑氏最卖座,最风行的电影。
15、《天国与地狱》1962年
故事通过一个离奇勒索事件为线索,在金钱与人性间搭建一座独木桥,一头是天国一头是地狱。谁可以通过并最终获得心灵的安息,影片对人性善恶对立面的解剖入木三分,憎恨有钱人的年轻绑匪,提供赎金的正直商人及认真执着的刑警,充满乐趣的推理分析,黑泽明用富有正义感的镜头无言的向希区克科表示敬意,尽管这部以男性斗争为命题,对丑恶与正义,权贵与赤贫,热情与阴险之间的对立面做巧妙组合的导演在纵深的涵意上已超出希区克科。但一般人看来这部伟大的悬疑片终究是娱乐胜过理性。
16、《椿十三郎》1962年
黑泽明是个讲故事的高手,他的任何一部影片无论长短都一气呵成,行云流水,高潮迭起。正如他自己形容的:《椿》是一首优雅的圆舞曲,使人感受到那种令人胸襟开阔的春意。本片一般被当做《用心棒》的姐妹篇。黑氏同样在此片中致力打破各地文化差异和思想制度的限制,希望能共享人类的基本感情。三船敏郎扮演的武士电影已是黑泽明的道德替身,他不仅把东洋剑侠的伟大之处发扬,更使日本武士精神通过影像获得四海的认同。《椿十三郎》注重刻画小人物的内在细腻变化,而且对“人不可貌相”这一主题刻划非常成功。片末三船敏郎以反手剑杀死件代达夫,鲜血从胸口飞喷而出的片段,已是史上最著名的决斗场面之一。
17、《赤胡子》1965年
黑泽明60年代最后一部力作,仍由武士精神的代言人三船敏郎主演。影片由一个青春成长的片断发展而成,一名血气方刚的年轻医生毕业后被派往贫民地区工作,在所长赤胡子的感染下,终于明白做人行医之道,放弃了虚荣心。这次黑氏给成长故事赋予了新的生命力,那就是人道主义的世界观。影片制作过程长达二年,黑泽明近乎完美的影像表现得到极高的评价。当我们随着主人翁一点点抛弃狂野之心,跟着黑氏一步步走入一个善良执着的老人心底,竟发现那里有着我们早已丢失的泪水,有着让人敬畏的生命真谛,片中大地震场面使人惊心动魄之余,小乞丐全家服毒自杀的一场更叫人心酸。
18、《没有季节的小墟》1970年
70年代是黑泽明创作的黯淡时期,1970年的这部《没有季节的小墟》(又译《电车声》)因影片没有足够的感染力,太过于注重形式而使影片流于抽象化等原因而惨遭失败,这也是黑氏电影生涯中最大的打击。他曾因此片企图自杀。显然,黑泽明是对此片抱有极大信心的,这是他第一部彩色片,描述一个低能儿每天模仿电车司机,玩绕在他小小的世界,在这个世界里,居住着一群看似安详但没有明天的人们,他们其实和低能儿小六一样,重复自己的每一天。黑氏企图用超现实的布景来营造一种灯红酒绿的歌舞升平,但那种内在的沉重与悲哀压的人几乎喘不过气。
19、《乱》1985年
伟大的殿堂级的史诗杰作。是我长大成人后接触的第一部黑氏作品。气势磅礴的战争场面。潇洒自如的人物调度,信手拈来的精彩瞬间,炉火纯青的故事布局,不仅实现了黑泽明对电影的执着理想,也使我对日本影片沉闷狭隘的主观印象有了180度的改变。影片取材民间寓言故事,加上莎翁名剧《李尔王》的精华,刻画出一个威风凛凛的老人,在无边的情感荒漠上以顽强的意志力抵抗黑暗与孤独的过程,营造出不可思议的感染力。该片获国际大奖无数,成为日本电影最杰出的代表作。人间的凄凉与武士的背脊,在摄影机的凝视中缓缓走过,仔细精微地透视着历史烽烟中的世情和人心,这是《乱》的寓言,也是黑氏的写照。
20、《梦》1990年
电影史上最奇特的一部影片,《梦》由八个片断组成。他们涵益的寓意广泛,有些可意会,有些不能言传。看完《梦》后,晚上也会进入相同景像,进入黑泽明的夜世界,惊醒,竟有了一丝恐惧,到底谁在梦中,是黑氏还是我。《梦》由黑的仰慕者斯皮尔伯格与卢卡斯等人出资,大导演马丁·西斯塞斯还在梵高一段中出任主角,黑泽明以奇凄与瑰丽的画笔把童年及沿途的记忆收拾进影像中,结合高科技制作,可用绝妙二字形容。
黑泽明介绍
1910年3月23日出生于东京品川区大井町,父亲曾经担任陆军军官,后转任中学理事,母亲的娘家在大阪经商,黑泽明是8个兄弟的老末。1928年初中毕业后曾热中于绘画。1934年考取助理导演, 进入东宝电影的前身“PCL电影公司”拜名导演山本嘉次郎为师,学习导演和编剧。 1943年,黑泽明导演了他的处女作《姿三四郎》 ,获得极大成功。与《海港花盛开》的导演木下惠介同被视为日本电影的新希望。他于1950年导演的《罗生》在次年的威尼斯国际电影节上荣获大奖。黑泽明一生共导演了30部电影 ,其中有几部在国际电影节上获奖。
战后执导的第一部作品是左翼剧作家久板荣二郎编剧、反对军国主义的《无愧于我的青春》。 1948年,黑泽明再执导筒,执意启用三船敏郎担任《酩酊天使》的男主角,从比,黑泽明和三船敏郎开启了“黑泽明黄金时代”,成为日本最强的电影拍档。截至《红胡子》为止的17年间,由黑泽明导演、三船敏郎担纲的作品包括《罗生门》、《白痴》、《七武士》、《生之录》、《蜘蛛巢城》、《大镖客》和《天国与地狱》等片。 不但1950年拍摄的《罗生门》,翌年在威尼斯国际电影节上获得大奖,从此,黑泽明闻名于世界影坛,三船敏郎也先后以《大镖客》、《红胡子》获得威尼斯电影节男主角奖,两人也因而在日本影坛建立了“国际的黑泽,世界的三船”的称号。
1960年后半年到1970年初期,是黑泽明创作的低潮期,首先是他和三船敏郎的关系突然决裂,从此,两人不再跟对方说话,也没有再合作,不过对于原因两人都是三缄其口。1970年,他根据山本周五郎的小说《没有季节的城市》改编的电影在票房上失利,黑泽明甚至因而企图自杀。不过黑泽明很快就再站了起来,1975年他导演的日俄合资电影《德苏乌扎啦》先后得到莫斯科影展金牌奖和奥斯卡最佳外语片,1980年由法国电影公司出资,黑泽明与三船敏郎再度合作拍摄的《影子武士》则获得戛纳电影节金棕榈浆。
1985年,黑泽明完成了巨型古装片《乱》。晚年的黑泽明热心于创作古装片,艺术上的追求也更加执着,作品也具有深沉的哲理内涵。身高1.81米的黑泽明,拥有当时日本人少有的高大体格,据说事事要求完美的他,扯着嗓子大吼的声音经常把工作人员吓得浑身打颤。在拍摄《战国英豪》时,他为了拍一个满意的天晴镜头,足足等了100天;拍《天国与地狱》时,他发现有一栋民宅的二楼阻挡了他拍摄演员从新干线丢出现金的镜头,硬是把该民宅的二楼给拆了。 就因为这种一丝不苟的精神、执着而强横的态度,他被台前幕后的合作者称为片场上的“天皇”。
他一生中所获奖项不计其数,他已不仅仅是传统意义上的电影导演,他毕生致力打破各国民族文化差异和思想制度的限制,希望能共享人类的基本感情。黑泽明被1999年12月的《亚洲周刊》誉为20世纪对亚洲进步贡献最大的一位文化艺术人士。在半个多世纪的电影生涯中,黑泽明制作的电影曾创造过持续二十年的票房奇迹,但傲慢、失败和自杀的空虚也时常伴随着他,影响着他的事业。1998年他去世时留给后人31部电影无不揭示了黑泽明电影的一个共性——对形式和内容的融汇贯通。正因如此,使他成为自1895年电影产生以来最出类拔萃的导演之一。黑泽明最大的成就在于亚洲几代电影人都受到他的影响,正如著名导演张艺谋在美国《时代》杂志上评价的那样,“黑泽明使我明白,当走向外面世界时,要保持中国人自己的性格和风格”,“这是他给亚洲电影人上的很重要的一课。”
㈤ 《我和我的家乡》开分9.3,票房破2亿,剧中的每个情节都催泪吗
《我和我的家乡》可谓实现了口碑票房双丰收。根据媒体数据,《我和我的家乡》上映到现在,票房已经突破了2亿。而它的评分也是相当亮眼的,达到了开分9.3的水平。从这两方面来看,它算是一部不错的作品。
要说它为何能实现票房口碑双丰收,又为什么能让观众如此买账,这其中可以说是多方面作用的结果。
首先,这部影片的阵容可谓非常强大,不管是导演还是演员都可谓星光熠熠。
看完才知道原来到了老了,人都有归故乡的情结,这真的不是矫情,而是一种透过骨子里思念的真情,是只有离家多年才会有的深情,是想而不能回,进乡又情切 才会有的乡情,当看到 那个老人边走边回忆当年,却又仿佛自己就回到了当年,当听到老师仍不忘自己的学生二加二等于掰,当看到老师心心念念的最后一课 全村老少愿意为了这么一个美好的梦想而共同努力时,也许戳中泪点的不是生活中没有这样的老师,而是即使有这样的老师,我们也很难会像片中的那些长大了的学生一样,去陪老师共同演一个戏。
㈥ 有什么电视剧、电影是医生题材的
1、《都是天使惹的祸》
是由梦继执导,李小璐、任泉、张延、郭涛、佟大为、周笑莉等联袂主演的青春偶像剧。该剧讲述了林小如面对坎坷与挫折并成为一名正式护士的故事
2、《爱的妇产科》
是湖南经视文化传播有限公司出品的都市医疗悬疑剧,由马德林编剧,蒋家骏执导,朱丹、何晟铭、孙坚等主演。
3、《无限生机》
是由徐庆东执导的32集电视连续剧,由王茜,刘钧,王挺,隋兰等主演。
该剧主要讲述了剧中6位形象各异、性格不同的医生和护士,在生活中各自有一本难念的经,但面对病人,他们用精湛的医术、勇于承担一切危难的勇气和责任,实践着希波克拉底誓言的故事。
4、《柳叶刀》
该剧讲述了女医生许曼突闻妹妹的离奇死讯,因而追踪线索,发现其妹死因与医院内幕有关,继而潜入医院查明真相,从此抽丝剥茧层层揭开黑幕。
5、《白色陷阱》
是由北京市中北电视艺术公司出品,尤小刚执导,杨童舒、王亚楠、廖京生、何琳主演的悬疑剧。
该剧讲述的是在东南亚某国医院里,因为一起医疗事故而引发出的一系列故事。
《都是天使惹的祸》剧情:
一个青春靓丽的都市女孩,走进了南方第五医院,她即将成为一名白衣天使。然而她根本没料到在迈进医院的大门之后,等待着她的将是怎样的坎坷和挫折。
林小如生性活泼顽皮,却有些傻气,在护校时是一名成绩非常差的学生,勉强毕业后被妈妈托门路送进第五医院,因此她遭到同事的嘲笑和捉弄,在医院里也遇到了精灵古怪的事情,弄得她狼狈不堪。
小如渴望成为一名正式的护士,无奈遇见强劲的对手,她的希望渺茫。小如对新分进来的研究生邵剑波一见“烦心”,两人吵吵闹闹中擦出了爱情的火花。
不料半路却杀出一高贵、美丽、才能出众的女孩——留学归来的外科医生蔡美云,更要命的是她还是第五医院院长的千金。
小如在爱情和事业这两条战线上都遭遇了强劲的对手,无论怎么看,她取胜的可能性也微乎其微。