美国电影导演图片

⑴ 詹姆斯卡梅隆一共得过多少座奥斯卡金像奖

截止2020年4月12日，詹姆斯卡梅隆一共得三次奥斯卡奖。

詹姆斯·卡梅隆1954年8月16日出生于加拿大安大略省，好莱坞电影导演、编剧。1981年，执导首部电影《食人鱼2:繁殖》。

1984年，因自编自导科幻电影《终结者》成名。1986年，自编自导电影《异形2》。1991年，凭借电影《终结者2》获得第18届土星奖最佳导演奖以及最佳编剧奖。1998年凭借《泰坦尼克号》获得奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖、和最佳剪辑奖。

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詹姆斯·卡梅隆的作品富有想像力，他不仅在电影圈中站稳脚跟，独树一帜，而且他的电影也受到了很多影迷的喜爱。他有着勇往直前的精神，从不为了票房曲意迎合。

而是不顾一切地想要制作出心目中理想的电影。他在拍摄电影的时候舍得烧钱，不惜代价追求华丽的视觉效果。

卡梅隆并不是不能用比较少的成本拍出出色的影片，正相反，他善于因地制宜采取一些简单的方法取得不错的效果。卡梅隆拍摄的代表作《终结者》和《异形2》都称不上是大投资。

⑵ 世界十大著名导演

排名不分先后:
詹姆斯·卡梅隆

可以说卡梅隆是当今重工业电影的开拓者，享誉世界的《泰坦尼克号》和第一部3D电影《阿凡达》，还有承载了我国80后对于科幻小说记忆的《终结者》都是他的作品。

史蒂文·斯皮尔伯格

⑶ 有两个叫大卫的导演，大卫芬奇，大卫林奇，有谁可以帮我区分一下

大卫·芬奇David Fincher
男，生于1962年5月10日，美国
星座： 金牛座
更多译名：
大卫芬查、戴维芬彻

不容诛 美国电影导演。在他导演其电影处女作《异形3》（Alien 3）前他曾经只是“空中铁匠”乐队和麦当娜的MTV以及一些广告的导演。尽管其处女作很不成功，但是其后的两部影片《七宗罪》和《搏击俱乐部》因为深刻反映了当代社会道德沦丧等社会问题而广受好评。人们评价他是“一位不落俗套与常规电影语言分道扬镳的导演”。新作为《十二宫》和《本杰明·巴顿奇事》。

大卫·林奇David Lynch
男，生于1946年1月20日，美国蒙大拿州密苏拉
星座： 水瓶座
更多译名：
大卫连治、戴维林奇、大卫林区

1946年出生于美国蒙大拿州密苏拉的大卫·林奇在美国小镇上长大。高中毕业后去波士顿的艺术博物馆学院（the School of the Museum of Fine Arts）学习。毕业后他曾计划去欧洲继续进行为期三年的艺术学习，但是由于不适应，15天后即返回美国。在他结婚生子（儿子Jennifer Chambers Lynch日后也成为了一名导演），完成了几个短片之后，1977年他完成了自己的处女作《橡皮头》，该片散漫的拍摄了五年，并且一度被认为是怪异和难以理解的，在制片人Ben Barenholtz的帮助下，这部电影最终以cult片面世并吸引了许多人的目光，也使得大卫·林奇得以拍摄自己的第一部主流影片《象人》（1980）。该片在评论界和票房上取得了巨大成功。然后是《沙丘》（1984），这部电影成为了一次商业上的灾难。但接下来的《蓝丝绒》（1964）中大卫·林奇仍然坚持自己的风格，这也是他最具个性化的作品。1990年，《我心狂野》让他得到了当年戛纳国际电影节的最高奖。这些电影，以及包括他的电视剧《双峰》（1990）在内的作品，形成了大卫·林奇独特的风格：摇动的色彩，以梦幻场景以及幻想蒙太奇的运用来表达角色思想情感。他已经成为了最著名的作者导演，并且是目前活着的导演中极少数敢于对抗电影协会以及好莱坞的导演之一。他在作品中仍然坚持自己对电影的理解：表现复杂的，难以言说的生命。他确切的知道为什么要采取这样那样的机位、灯光、剪辑、布景，轨道以及滤光器——但他永远不会告诉给任何人。那些美丽又费解的影片即使不能使他成为最伟大的电影导演之一，也会让他作为最伟大的作者留名影史。即使他的影片不属于现实主义的范畴，它们仍然在以另一个角度展示着真实的世界：一个令人困惑的，无理性的，无数随机事件的结合体，人们在其中中随波逐流地认识着生命的意义。大卫·林奇希望观众能与自己的电影产生情绪上和本能上的共鸣，然后得到自己个人的理解。正如他所说：“生活令人费解，电影也理应如此。”作为一个创造者，大卫·林奇和格里菲斯做着同样的事。他永远不会停止在银幕上创造奇观。

⑷ 专拍黑色电影的导演有哪些

Alfred Hitchcock 阿尔弗雷德‧希区柯克

黑色电影代表作：Shadow of a Doubt 疑影 （1943）

Notorious 美人计 （1946）

Strangers on a Train 火车怪客 （1951）

The Wrong Man 伸冤记 （1956）

Suspicion 深闺疑云 （1941）

Spellbound 爱德华大夫 （1945）

黑色电影在剧情设置上，往往给观众带来很强的悬念。既然提到在电影当中设置悬念，那就自然少不了这位深谙此道的高手中的高手，大师中的大师，千秋传颂，万世敬仰的阿尔弗雷德‧希区柯克。

好莱坞黑色电影的黄金时期为1940年至1959年，这一时期也正是希区柯克凭借《蝴蝶梦》，成功地由英国到好莱坞立足，并开始在这个电影王国大展拳脚的时期。希区柯克是公认的惊悚悬疑大师，但也许有不少影迷跟我一样，还不太习惯将希区柯克冠以“黑色电影大师”的头衔。前面在序言中提到过，很多在黑色电影领域有着非凡成就的导演声称，当时并没有意识到正在开创一种全新的电影类型。在维基网络的黑色电影介绍中看到这句话的时候，我想到的第一个导演就是希区柯克。因为我相信，希区柯克一直是在按照自己的思路、理念来创作电影，绝对不会为了特意迎合黑色电影的特征而执导那些被归类为黑色电影的作品，也许他自己都不会想到，他的作品中能有这么多被纳入黑色电影的范畴，在我看来，这就是一种“无心插柳”的效果，只是在给观众制造悬念的时候，掺入了一些被后世认为典型的黑色电影元素，就带来了一片成荫的翠柳。

上面所列的六部黑色电影代表作是入选250 Quintessential Noir Films 名单的希区柯克作品，在入选作品的数量上，希区柯克与安东尼‧曼一样，都只位于弗里茨‧朗（11部）和罗伯特‧西奥德梅克（8部）之后。而从作品质量来讲，希区柯克的黑色电影也不乏上乘之作，《疑影》与《美人计》都是入选了美国国家电影保护局名单的黑色电影作品（共有23部黑色电影入围），而我个人最喜欢的一部要数《火车怪客》。