周星驰笑中有心酸的电影

『壹』 周星驰的哪部电影不仅搞笑又有深度为什么

我觉得周星驰非常搞笑，而且又比较有深度的经典电影就是《喜剧之王》，同时也是我最喜欢的一部电影。
第一个就是它的故事情节是比较搞笑的。尤其是在剧里面有一段是他的好朋友请他让他去带着小弟代收保护费。然后他手把手的教那个小弟怎么样去装黑社会，自己还在远处让他模仿自己的动作，结果闹了一出笑话，虽然最后也收到了20块钱的保护费，但是小弟却被黑帮老大打得鼻青脸肿。这段剧情时间是非常搞笑的，当然这部电影的其他故事点也都是有具有娱乐性质的。

这是这部电影在娱乐我们的同时也是让我们明白现实生活，生活就是生活，它不会因为任何一个人的梦想而有所改变，想要获得成功只有脚踏实地，借机取巧也只是一时风光而已。

『贰』 你见过周星驰最心酸的一张图是什么

周星驰被问到为什么不结婚，他的回答叫人心酸落泪

不少答友公布了不少星爷本人让人心酸的照片。

我开个脑洞，发一张周星驰主演的剧照。注意！本图上的星爷哈哈大笑，但时过境迁后再看这张照片，能让无数电影爱好者唏嘘。

这张照片来自《家有喜事1992》剧照。

看过的都知道，爆笑系列，在无厘头喜剧电影中属于巅峰之作。

版权来自李力持，众所周知，这是他参与的电影，李力持和周星驰还一起合作过《喜剧之王》、《九品芝麻官》等等。

他跟星爷也是常年的搭档，在星爷巅峰时期担纲编剧。

再来看这张剧照。

电影讲了三兄弟和他们配偶的故事。

黄百鸣是大哥，唯唯诺诺却难以忍受七年之痒，把吴君如饰演的大嫂（贤妻良母型）赶出家门；

二哥是张国荣，他在片中饰演了一位娘娘腔，自恃有很高的品位和逼格，看不惯这个看不惯那个，最终与自己的“眼中钉”相恋；

星爷饰演的三弟，玩世不恭，换女朋友如换衣服，约会玩票样样精通，经常欠下风流债，最后与欺骗多次的张曼玉相恋。

加上两位老人的爆笑加持，这一家带来了童年无尽的笑料。

但二十五年之后，再看这三兄弟，让我们心碎聊无痕。

黄百鸣如今已经成了烂片代言人，他牵头的“开心鬼”系列如今已经无法满足这一代孩子的胃口，成了明日黄花。

哥哥张国荣，自不必说。

如果不是他英年早逝，香港影坛不会有刘德华的一席之地，陈冠希和余文乐更不可能有今天的地位。

而星爷，再也不是那个笑起来无拘无束的星仔，他一颦一笑都是苍老和心酸。

说他们晚节不保有些难听，但终难再回当时的辉煌

谢谢你啊，谢谢。

在一档柴静的访谈节目尾声的时候，柴静说起大话西游中的那段经典台词，“ 曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,我没有珍惜,等到失去的时候才追悔莫及,人世间最痛苦的事情莫过于此... ”星爷对于柴静说的话先是一喜，然后又问道：“你有这个感觉吗？”柴静很肯定的回答他，“对！”

其实柴静在说这个字的时候，有心人会发现柴静的声音也哽咽了，没了之前的清丽，柴静也狠狠的眨了一下眼睛。

随之而来的，便是让所有人为之动容的场面，星爷呆滞的对柴静说：“谢谢你啊，谢谢……”这时候的他，很明显无助彷徨，但是柴静对自己的理解让他又有了一种解脱的感觉，他知道总算这世上还有人懂自己。

周星驰一生太真，只为电影痴迷沉陷。忙于工作却与自己一辈子最美好的一段姻缘错过。与朱茵的那段缘也许星爷会怀念一辈子吧。

一段情，一辈子。

一个最真的人。

一生为了事业，到老却只是孤苦一人。莫名的心酸。

星爷的表情有着挣扎中的痛苦，有着无奈中的落寞，其实他也只是一个痛苦的孩子罢了。

当谈起当年的感情的时候，有一句话星爷重复了两次，他说“我觉得我是运气不好”，这一次的难受表情更加明显了。星爷不自觉的舔了一下下唇，感觉随时都有可能哭出来。充满了心酸、无助。

最心酸的事武状元苏乞儿里，被抄家后，周星驰躺在大烟床上那个落寞的表情！不知让我觉得心酸，更佩服星爷的演技！导演陈嘉上那段话是真的好！

导演陈嘉上接受采访，他是这么回忆这段拍摄过程的：
“我告诉阿星我需要一个落寞的镜头，他就站在摄影机前看了一下……他走过去坐在一张大烟床上，我想都没想过，他就开始唱起南音来。我当时惊呆了。原来最落寞的不是捶心捶肺，不是哭泣连天……他还唱歌，南音带着点凄厉……他在一边唱，我通过镜头在一边看，我觉得我看到一个天才演员。他真的是最好的，到现在我都觉得是最好的。”

这是我多年前在网上看到的！真心赞！

周星驰的电影有一种魅力，让人笑着笑着眼泪流下来。笑容背后的眼泪往往更刻骨铭心，热闹后的孤独往往更让人心怜。

看到这幅图是莫名的心酸。当我女朋友跟我提出分手的时候，内心其实早已波涛汹涌血流成河，表面却是一潭死水波澜不惊。

一转身却是眼泪落下来，她问我，我们可以做朋友吗。不可以。因为我是真心爱你。

周星驰已经老了

那些看周星驰电影的人也已经长大了

小的时候看他的电影是无尽的欢乐，因为确实得到了欢乐

大的时候看那他的电影看着看着就哭了，因为真的长大了。

这种长大不仅仅是生理的年龄，更多的是心理的成熟。人生中有很多导师一样的人物，而周星驰一定算得上一个。

如果，你看过周星驰，一定还记得电影中的某一个片段

或 搞笑 或哀伤或喜悦或忧郁，我们喜欢看电影，是因为看电影能够看到现实生活中经历不到的故事

可是，有的时候，我们又不大愿意看周星驰的电影，因为，在他的电影中看到的都是我们自己的影子。

那个卑微的、倔强的、委屈的但又幸运的人像极了我们自己。

这张是在拍摄《大话西游》的时候，路人拍摄的周星驰骑自行车的场景

人们都在猜测坐在周星驰背后的那个人是谁？

朱茵还是蓝洁瑛？

不得而知，只知道在那个花样的年纪里，周星驰也和我们一样

没有豪车、没有很多的钱

却可以和每个人一样，有自己的青春记忆。

多年以后，周星驰拥有了性能超高的自行车，后面却没有了那个她

提到周星驰，相信没人不认识。作为一名靠喜剧成名的电影演员，周星驰曾经在自己的电影饰演一位喜剧新人，演绎了新人的心酸史，并通过电影说出了他的梦想：成为“喜剧之王”。多年后，周星驰当之无愧的成为了他当年梦想的样子。可是，当年那个屏幕上没心没肺的周星驰不见了，他不再演电影，而是变成了导演。而退居幕后的周星驰，却变得深沉了，严格了，甚至，满头白发，似乎一夜之间就变老了。

在事业上，周星驰是成功的。他创立了一个电影风格，甚至，创立了一个电影时代。而他的很多经典电影，如今已经成为学生们学习的经典案例。但是在感情上，周星驰可以说是失败的。如今年过半百的周星驰，依然孑然一身。在此前的一次采访中，周星驰曾经说过一段耐人寻味的话，他对自己至今都在感情上没有归宿的事情也很无奈，同时，言语间也有或多或少的遗憾。

其实，周星驰从小就很自闭，经常连续几天不说话。而内心则极度追求完美。这种孤僻的性格一直影响着周星驰，以至于成为艺人、成立公司、成为导演后，周星驰对身边的合作伙伴和演员也十分严格，经常在片场骂人，但实际上，这是一种病态，因为周星驰一直患有抑郁症。这种精神上的疾病，也给周星驰带来很大困扰。可以说，电影里，周星驰是那样的 搞笑 和无厘头，但生活中，他却截然相反，让人十分心酸。而这张白发的照片代表着周星驰的老去，同时也有他曾经的过往经历，那些遗憾，不幸等。希望星爷能找到幸福。S

在科比的追忆会上，老泪纵横的乔丹说：“我身体的一部分也随他而去了”。

他，是爱他的。球场上，他在，就好像他也在。他，仿佛看到了自己的影子。

就像，我们也爱周星驰。

第一次看到周星驰的电影，是《唐伯虎点秋香》。

那是读初中时，在表姐夫（也是数学老师、班主任）的家里，我站在门口，看着卧室里的电视机上那个让人笑得前仰后合的小个子。

不知道什么是无厘头，不知道什么是喜剧之王，甚至不知道他叫周星驰。

那时候，他的头发还没有白。

当然，之后的种种风波，我们也都见识了，却没有看到他一句回应。

或许是爱屋及乌吧，这些，不是重点。重点是，他和他的电影，贯穿了我们80后的青春，历久弥新，挥之不去。

有段时间，江苏卫视每天上午都在播放周星驰的电影，频率非常高。于是，我们说，排片的应该是星爷的粉丝。

《大话西游》、《鹿鼎记》、《审死官》、《九品芝麻官》、《逃学威龙》、《喜剧之王》、《武状元苏乞儿》……

在某次采访，被问到最牵挂的人时，周星驰下意识地说到：段小姐，我是牵挂的，很希望她还在……

大家都知道，“段小姐”是谁。

这段让人无语凝噎也让星爷本人黯然神伤的采访，不就是那句经典台词么：曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜……

这大概是周星驰最让人伤感的一幕了。

那个曾经带给我们无数欢笑的男人，依然孤独承受着所有。

当他须发皆白，满脸风霜，我们已然和青春作别。

我觉得是这一张，眼神透漏着疲惫，一种老态显现出来，不知怎么去形容。戏里的照片只是演的，或者进去剧情受影响，而生活照反而更能体会到一个人真实的状态

『叁』 被北影当教材的4个镜头，王宝强吸烟，周星驰苦笑，还有两个是什么

作为无聊在家追剧的我们对于电视剧的质量，肯定也是有要求的，接下来我给大家介绍一下几个电视剧里面经典的镜头，被北京电影学院当教材来用，可以说是流水的人物铁打的演技也希望大家去看一看。

1、周星驰苦笑

邓超在电影《烈日灼心》里被安乐死的镜头也震撼了不少观众。好演员果然经得起特写镜头。在电影中我们可以看到，即使镜头拉近，邓超的演技也没有露出丝毫破绽。不仅没有破绽，反而让观众更加清晰地感受到人物的无助以及对死亡的恐惧。

『肆』 北影当教材的5个镜头：周星驰苦笑，王宝强抽烟，邓超的绝望，还有哪几个

北影可是全中国多少人梦寐以求的大学，能被这样的大学当做教材教学的明星镜头，必然也是演技炸裂了！周星驰的苦笑表现出比哭还悲伤的笑，王宝强抽烟抽出了灵魂，邓超的绝望深入人心，还有就是把贪官的嘴脸表现得淋漓尽致的侯勇和文章的哭戏。

一、被北影当做镜头的邓超、王宝强以及周星驰

周星驰是香港的有名的喜剧艺术家，周星驰的喜剧没有一部是不火的，周星驰的喜剧背后总是蕴含着辛酸和苦，周星驰的苦笑是有着多层含义的，表面在笑，内心却是苦的，这是一种比悲伤更悲伤的苦。

总结

演戏源于生活，只有把生活完全还原到演戏中，才能把戏演好，而演戏最好的教材就是用这些前辈们的精彩镜头作为教材，因材施教，这样能让学生有更好的体会。

『伍』 周星驰的电影里有没有哪些情节让你看着笑着然后就哭了

图 | 网络

01

周星驰有一部电影叫《破坏之王》，相比《大话西游》《喜剧之王》《功夫》等广泛传播的作品，可能只有他的忠实粉丝才知道。

我看这部电影是在2003年，当时念初二，笑得前仰后合，具体情节已经忘得一干二净，唯一还有印象的是那句“ 我不是针对你，我是说在座的都是垃圾。 ”

前几天我重温这部电影，竟已过去15年，因为经历过一些人间冷暖，全程只觉得心酸和难过，几度落泪。

无父无母的何金银，是个在快餐店打工的外卖小哥，常常被老板和员工合起伙来欺负，连路人见到他也是轮流拍他的头，没有半点尊重。

他没有反抗并且已经习以为常，但是内心始终保持着善良 。为了帮助穷人，他把身上的钱和衣服都给了他们，警察只当他是轻度弱智的暴露狂，不相信世界会有这么好心的人。

在一次送餐的路上，为了摆脱追求者的纠缠，校花阿丽当着一群人吻了阿银，并邀请他一起去看张学友的演唱会。

事后，阿丽道歉说是开玩笑的，希望他别放在心上，但阿银还是心动了。

“ 开玩笑？那我就放心了，类似的情形在我身上经常发生的。 你先走，我等我的腿没那么抖了，心跳没那么快的时候，我再走好了。 ”

我本可以忍受无边的黑暗，请不要给我萤火虫的光芒。

02

阿银不过是万千平凡小人物的缩影，懦弱卑 微却守着善良的底线。

他出身底层，身边的人给他的嘲弄，远远多余给他的温暖，他渺小得像一粒尘埃，需要紧抱双臂才能得到拥抱。

阿银自幼在恃强凌弱的环境中长大，因为缺乏关爱甚至不懂爱自己。尽情欺负我吧，无所谓，只要不让我感到那么孤独。

他以为讨好顺从，就可以被世界温柔以待 ，但世界不是这个样子的，别人一次次试探着他的底线，一次次伤害他，他一次次降低底线，直到别人发现他根本没有底线。

阿银完全接受了自己只是一个废物、一个懦夫的设定，他不愿修改人生地图，那是他仍能苟延残喘的唯一救命稻草。

但是，因为阿丽的一个吻，阿银灰暗的人生被点亮了，原来我没有那么差，也值得被人爱？

一个久在黑暗里的人看到微光，会像飞蛾一样扑上去，被烧死又如何，只要能得到一丝温暖。

阿丽喜欢张学友，他就通宵去排队买票，结果为了帮助老奶奶被骗了，却因祸得福遇到张学友本人。

他打扮得光鲜亮丽去见阿丽，摔了一个跟头沾了一手“米田共”，当阿丽再次面对危险，已经习惯挨打趴下的他，竟然没能保护她。

他在自己喜欢的女孩面前被人欺辱，懦弱地躲开，恨不得把自己埋在帽子里，但凡是个有骨气的男人，都会因为羞愧而切腹自尽。

万念俱灰的时候，他遇到了魔鬼筋肉人鬼王达，虽然被骗光了身上的钱，也没有获得超能力，但他在爱情的激励下战胜自卑，一点点变得勇敢。

他戴着加菲猫的头套，一次次被打趴下，又一次次站起来，最后用无敌风火轮打败了黑熊，可是阿丽以为英雄救美的是大师兄断水流。当阿丽和大师兄情投意合唱歌的时候，他七窍流血的样子，着实让人心疼。

可这就是小人物的爱情，无论成败，光靠努力二字都不足以支撑，即便拼了命也不一定能得到。

03

阿丽说：“我理想中的爱人是个大英雄！”

大师兄符合阿丽对男人的所有渴望，这也是世俗甩给阿银的一巴掌，每个女人会爱大英雄，每个男人都要努力成为大英雄。

强有力的体格，强大的财富，强势的地位，你总得有一样。 不能成为大英雄的人，不仅会受到美人的冷落，也会被同类欺凌。

可是，这个世界数量最多的，偏偏是平凡的小人物。 如果一个人既没有彭于晏的体魄，又没有马云的财富，也没有威廉王子的地位，而且永远也不可能成为他们那样的人，是不是连活着都不配？

假设《破坏之王》里的阿银没有找到打出“无敌风火轮”的楼梯，就被断水流打成残废；《少林足球》里的五师兄没有组建起球队，还是那条没有翻身的咸鱼；《功夫》里的阿星没有使出从天而降的如来神掌，最后被火云邪神踩到泥里……那么他们的人生还有什么意义？

周星驰一方面毫不留情地揭开自己心里的伤疤，那些悲惨的经历让感同身受的人唏嘘不已。另一方面又用奇特的想像力为所有失意者炮制一个个美梦，让他们成为无敌的大英雄。

只是，他还是没有勇气质疑和挑战世俗的规则，名利、美人、地位、金钱等俗套的理想，他也只能认同。

于是，他在《长江七号》里勒紧裤腰带送儿子去贵族学校，只希望他能摆脱穷人的身份，不要成为送外卖的、临时演员、建筑工人、街头小混混……

他对儿子说：“ 要好好读书，不要说谎，不要打架，将来要做一个对 社会 有用的人。 ”

04

我们根本无法想象，一个人要经历过多少挫折，才能变得刀枪不入。

周星驰的电影可以夸张，无厘头，甚至低俗下流，但是描写现实却严肃认真，那些生活中的辛酸和无奈，依然让人很沉重。

生活就是生活，你创造不出独门武功，拼尽全力才打败一个黑熊，又来一个断水流，没有阿丽会吻你，张学友不会邀请你去看演唱会。

电影中可以有无敌风火轮，有如来神掌，甚至有外星人，最后让剧情峰回路转。 但是生活中不会有人来，无论你在冰封的山顶还是湍急的河流，都不会有人拯救你。

人人皆说周星驰是喜剧大师，可他创作的故事，全是悲剧的内核，《算死草》里的陈梦吉最后没能说服法官，《食神》里宣布得奖的依旧是唐牛，《喜剧之王》里的尹天仇最后也没能接到拍戏的角色。 越是经历过一些人生的艰难，越是笑着笑着就哭了。

李宗盛在《山丘》里唱，“ 向情爱的挑逗，命运的左右，不自量力地还手，直至死方休。 ”

这就是我们要面对的生活，予谁都不会太容易。大多数人没有想像中的坚强，也没有看起来的那么成功。 年少时我们都以为自己可以活成断水流，结果做何金银都拼尽了全力。

当然有啊，《喜剧之王》星爷扮演的尹天仇对张柏芝扮演的柳飘飘说：我养你啊！

演的都是小人物的心酸与不易啊！

当时只是觉得好笑，他自己那么穷，也没钱，工作也不怎么样，为什么要还要养人家！

后来，过了很多年，又去看电影。

结果被感动的一塌糊涂，真的是笑着笑着就哭了！

我笑他，也笑我自己，笑当初的我不懂爱情，不懂成年人生活的不易和艰辛。

小时候不懂，长大了才发现“ 有时候懂了才发现是苦的 ”。

这些年来，周星驰的 搞笑 无厘头电影，甚至被称为一种文化现象而被反复解读。

而他本人却说，他只是通过草根人物的形象表达一些看法而已。

本以为，周星驰的电影，就像是一个段子或者一则笑话，笑过也就忘了。

可是它们却在数十年间经久不衰，甚至很多当年不被看好的作品，也经受住了时间的考验。

星爷自己也说，他拍的电影本来是悲剧，可我们却始终把他当做喜剧。

比如，以下几部作品（包括仅主演和参与导演的作品）：

1.喜剧之王

『陆』 看了周星驰的电影之后，都会有怎样的感受

让人感受到喜剧的魅力和最高境界：在他的电影里，看到他的严肃的表情会觉得好笑，而他的笑容会让我心酸。让全世界人熟知了【无厘头】这个粤语词汇，让我这个内地人爱上了听不懂的粤语。《武状元苏乞儿》中父子二人“你藏了银票了么”“我忘了?”

不，反正给我的感觉就是“我们现在可以一起玩了”。星爷电影里时常开黄腔，但是你却感觉到不到多么淫荡，反而是小孩子生硬模仿成人世界的逗趣。有一些电影的开篇宏大而壮阔，但是坚持不了几分钟星爷就兜不住了用小孩子戳穿皇帝的新装的方式一样来击碎那种硬板板的高大上……

综上，这就是我眼里周星驰电影的魅力：以一个孩童式的赤子之心去面对这个世界，引人共鸣，毕竟孩子最容易打动人。然后用一个孩子式的言行去对待世界，无论是戏谑还是嘲讽、是融入还是重塑这个现实中充满无奈和不公的世界，都能调动观众最大的善意去包容和理解。

『柒』 周星驰的这些经典台词还记得吗小时候哈哈大笑，现在却满腹心酸

如果说查理·卓别林是全球偶像，那么在中国，周星驰也拥有着类似的地位。提起周星驰，很多人脑中就会迸发两个字：经典。

太多他参演的影视作品给我们带来了欢乐和思考，曾经那些电视影片都被定义为喜剧，可是在大声欢笑后，我们慢慢地"醒悟"，那些无厘头的段子里隐藏着太多只有"大人"才能读懂的人生。

01

前面漆黑一片，什么也看不到。

也不是，天亮以后会很美的。

——《喜剧之王》

《喜剧之王》里有一段很经典的对白，柳飘飘（张柏芝饰）说："看，前面漆黑一片，什么也看不到。"尹天仇（周星驰饰）说："也不是，天亮后便会很美的。"

小人物尹天仇本有着较高的演员修养和专业的演技，可是他却找不到施展自己才能的机会。尹天仇和柳飘飘都是生活在 社会 底层的人，他们经历了太多摸爬滚打，柳飘飘对生活已经茫然了，而尹天仇却用一句"天亮后便会很美的"告诉她希望总是有的。

有人每次听见这句话既心酸又振奋，心酸的是说这话的人往往正处于人生低谷，振奋的是我们知道天总会亮的，我们终会迎来希望的曙光。

有影评人认为《喜剧之王》是周星驰最复杂，也最精妙的一部电影。因为他用无厘头的方式剖析了每一个"小人物"的内心，生活就是这么现实、这么残酷，遇到困难的沟壑时，咬牙坚持、怀抱希望，这不就是我们的人生常态吗？

02

除暴安良是我们做市民的责任，

行善积德是我本身的兴趣。

——《破坏之王》

《破坏之王》中，周星驰饰演的是外卖员何金银，生活在 社会 底层的他经常被别人欺辱、嘲笑。从来没有感受过"爱"的何金银一边忍受着黑暗，却一心向着光明。

他会在萧瑟的冷风中，脱下自己的衣服送给穷人；为女神抢的演唱会门票，他会让给陌生的老奶奶。

当从他嘴里说出"除暴安良是我们做市民的责任，行善积德是我本身的兴趣，所以扶老太太过马路我每个星期都做一次，如果是碰到国定假日的话我还做两三次"时，影片内容是以嘲讽的姿态呈现给大家的。可是，谁说小市民就不能心向光明呢？

"勿以恶小而为之，勿以善小而不为"，我们每个人的生活都是由点点滴滴琐事组成，微不足道的小善良，也可能如万千只萤火虫聚集在一起，照亮漆黑的低谷。

03

年轻人嚣张跋扈，被自己人教训总比在外面被人玩死的好！

——《千王之王2000》

电影《千王之王2000》里面，周星驰扮演的老千黄师虎就教导梁宽做人：年轻人嚣张跋扈，被自己人教训总比在外面被人玩死的好！

中国人讲究"克己复礼"，教导年轻人对待前辈要谦恭，年轻人应该正确审视自己，不能忘本，不能忘记前辈们的关怀。这句话用在家庭教育中特别适用，对于父母来说，如果现在不好好教育好孩子，那么将来孩子走入 社会 后必然会有别人来教育他。

我们常说"熊孩子"背后一定有"熊家长"，而那些看着孩子嚣张跋扈而不为所动、不及时管教孩子的父母，把孩子"惯"坏的后果，就是将来到"外面被人玩死"。之前网上有一个让大家很"解恨"的故事，亲戚带孩子来一个音乐老师家里串门，那个孩子把茶水倒进了音乐老师的钢琴里，亲戚却说："他还是一个孩子，你别跟他一般见识。"这个音乐老师气不过，表面上没跟熊孩子计较，但是她告诉那个孩子："感谢你给钢琴洗澡，以后去大商场看见钢琴，也要给它们都洗个澡哟。"后来，这个熊孩子果然给大商场的钢琴"洗了澡"。而这架钢琴的售价为六十六万八千元！

04

做人如果没有理想，

跟咸鱼有什么区别？

——《少林足球 》

痴迷武术的阿星尽管生活已经穷困潦倒，但是他始终相信终有一天自己能将少林武功发扬光大。

他去劝大师兄出山一起踢足球，大师兄摇摇头，表示自己的理想早就被现实打败了。阿星对大师兄说："做人如果没有理想，跟咸鱼有什么区别？"

人们常说"梦想总要有的，万一实现了呢？"很多人在初入 社会 时总会血气方刚地谈论梦想，并且愿意为实现梦想付出一些代价。可是在经历了若干挫折后，当初的梦想便慢慢被忘却。不是忘记了梦想，而是遍体鳞伤后，只能把梦想埋在心中。

"初闻不知曲中意，再听已是曲中人"这些台词带给我们的感悟何尝不是如此！人生旅程就是这样，保持初心太难，试问谁不是在各种煎熬、挫折、失败中砥砺前行呢？

『捌』 周星驰的哪些电影让你笑得肚子疼

《喜剧之王》是可以让自己笑出腹肌的电影，真的太经典了，只要是周星驰的电影，都可以看到笑哭，现在的电影很少会有这种感觉，很怀念那个星爷还在拍戏的时代，这么多年过去了，希望有人可以取代他的位置，给大家带来快乐。

『玖』 周星驰的哪部影视作品最深得你心为什么

感觉应该是由周星驰导演、周星驰主演的电影《喜剧之王》最深得我心。
《喜剧之王》里，周星驰饰演饱尝世事辛酸却仍痴迷于表演的临时演员尹天仇，通过这个角色的塑造，周星驰为观众展示了他表演才能的另一面：原来笑里也是可以带蔽辩泪的。

以自身自传的形式，影片讲述了星仔自己亏慎在演艺路上的功成名就之前的幸酸宏空缺经历，一路摸爬滚打到最后终于寻得转机的故事。

电影虽然打着喜剧的标 签，但讲的却是一个悲 剧的故事。

社 区工作 者尹天仇心中一直怀揣着一个梦想，那就是当一名演员。一有时间就会去剧组乞求演戏机会哪怕只是个跑龙套的，可是总是，现实中只能终日抱着一本《演员的自我修养》，盖住脸蜷缩在不到两米的床上。另一边，是一个已经放弃生活，自甘堕落的舞厅舞女柳飘飘。在一次妈妈桑为了舞厅业绩的培训课上认识了讲解表演技巧的尹天仇，在对方眼中重新看到了生活的希望。飘飘靠着学来的演技，顺利当上了舞厅的头牌，却爱上了天仇，而天仇也是终于得到了一次出演主角的转机。
这是一部讲小人物奋斗的电影，或许喜剧，或许悲剧，或许搞笑，或许感动。电影中一个个跳动的情节我们都能在生活中找到影子。