❶ 有一部外国电影讲述3个女的。其中有一个很能打,一个很软弱,最软弱的却是最大的暴死
女子大乱斗
电影《女子大乱斗》,由导演里克·雅各布森(Rick Jacobson)执导,故事的主人公是三个不同背景的女孩,她们集结在一起打算从一个黑老大那里勒索或者偷盗一颗大钻石。但是不知是谁走漏了风声,这颗大钻石招来了许多其它垂涎三尺的罪犯。于是,埋怨、怀疑在这三姐妹中间滋生,每个人都要战胜那个邪恶的自己
应该是这部,如有疑问请继续追问
苏菲·玛索档案
英文姓名:Sophie Marceau
中文姓名:苏菲·玛索
生日:1966年11月17日(星期四)
星座:天蝎座
身高:173 厘米
体重:48 公斤
三围:B34-W24-H34
出生地:法国巴黎
主要作品年表 :
- 2005 - 逃之夭夭
- 2001 - 黑夜巫婆
- 2000 - 卢浮魅影
- 2000 - 情欲写真
- 1999 - 黑日危机
- 1999 - 仲夏夜之梦
- 1999 - 失去与得到
- 1997 - 心火
- 1997 - 路易十四的情妇
- 1997 - 安娜卡列尼娜
- 1995 - 勇敢的心
- 1994 - 豪情玫瑰
- 1993 - 留住有情人
- 1993 - 芳芳
- 1991 - 蓝色乐章
- 1991 - 情书战场
- 1990 - 来自巴黎的女孩
- 1989 - 我的夜晚比你的白天更美
- 1988 - 雪琳娘
- 1988 - 中学生
- 1988 - 心动的感觉
- 1984 - 狂野的爱
- 1984 - 最后一次接触
- 1984 - 萨卡纳要塞
- 1983 - 警察
- 1982 - 沙岗堡
- 1982 - 初吻 2 (再一次接触)
- 1980 - 初吻 1 (第一次接触)
参考资料:ent.tom.com/Archive/1335/1370/2003/7/28-80725.html http://www.mm52.com/occidentalidols/sophie_marceau/cn_index.htm
很少有人不知道苏菲·玛索。很少有人不知道苏菲。玛索14岁拍的处女作《初吻》(La Boum)。很少有人不喜欢看苏菲。玛索的脸。这张脸,14岁时是那样,到了40岁了,竟没有什么变化,还是那样。真的不容易。很多女演员年少时甚至比她更美,但后来长大了,脸跟着长大了,找不回昔时的少女扑扑朔朔的鲜活了。
可是,很少有人能够把安德瑞兹·祖劳斯基的名字念完全。很少有人愿意放开谈谈安德瑞兹·祖劳斯基,他的人或是他导演的电影。也很少有人肯从无到有地去了解这个安德瑞兹·祖劳斯基。不是因为不喜欢他,而是因为苏菲·玛索太喜欢他了,更是因为人们太喜欢苏菲·玛索一个人的时候了。
他们俩的故事很早就开始了,早到苏菲·玛索还没来得及遇见别的男人。
1984年
安德瑞兹·祖劳斯基是电影的科班出身,50年代毕业于著名的改制前的法国高等电影学院。作为电影导演,他和苏菲·玛索的认识途径虽会让许多女孩子向往,可实在不算浪漫的那种。
1984年,祖劳斯基要为新片《狂野的爱》寻找女主角,自然就找到了苏菲·玛索。那是一次平常的面试,就像任何一个导演面试任何一个演员:导演事先看了演员的电影,而演员也打听了导演的作风与倾向。结果是两人决定合作了。但这其中有两点是不同寻常的:
A.祖劳斯基历来倾向于使用有资历的明星,可这一次他选择了苏菲·玛索,即使她已经因《初吻》而家喻户晓了,但仍属稚嫩;
B.苏菲·玛索从一开始就以爱向导演提反对意见,而被人们称为“快人快语”和“富有个性”,而这回她却变得很顺从,她自己归纳的原因是,那时她已被祖劳斯基的智力和气势征服了;虽然她先前打听到这个导演很专制,可她仍渴望服从于这种有魅力的专制。
拍片的决定下得很快,就像他们决定爱上对方一样快。然而,中间的鸿沟看起来太大了些。苏菲·玛索生于1966年11月7日,祖劳斯基生于1940年11月22日,两人虽是同一星座———神秘的天蝎座,但年份要相差26年。26年,有没有什么问题?但是,他们两个丝毫不以为然,苏菲·玛索坚信找到了“真正的那一个”,而祖劳斯基并没有如此奋不顾身。他认为苏菲很漂亮、有想法,有些喜欢她,仅此而已。
就在他们准备投拍《狂野的爱》时,苏菲·玛索所属的电影公司提出了严历抗议,他们不希望玉女形象的苏菲出现在一部“狂野”的影片中。他们找来了一切材料,用以阻止苏菲的加入,其中包括对祖劳斯基的人身攻击。此举把苏菲彻底而完全地推向了安德瑞兹。祖劳斯基。她跟电影公司变成水火不容,不仅上了法庭,最后还不惜四处借钱,用一百万法郎的巨资把18岁的自己从电影公司赎了出来,自由地站到祖劳斯基的身边。这件事震惊了整个法国乃至欧洲,先前是苏菲。玛索的清新迷住了他们,如今又是苏菲·玛索的反抗精神直直地推搡了他们一下。
可是,从头至尾,都是苏菲·玛索在抵抗、在奔走,我们没看见祖劳斯基为此付出的努力。从那时起,他们就成了生活伴侣,始终没有结婚的生活伴侣。在欧洲,很多情侣都选择这种生活关系,它的好处在于:心在一起,但人是自由的;或者人在一起,但心是自由的。而一旦结了婚,人和心都不能完全是自己的了。
1991年以后
1991年,两人合拍了《蓝色乐章》。之后一直要等到2000年的《忠贞》才又重新合作。我们来关心一下他俩的10年。
先说祖劳斯基。他在这一阶段的创作履历简单到充满了神秘气息。10年,他只导演了三部影片:1991年的《蓝色乐章》、1996年的《莎曼卡》和2000年的《忠贞》。一头一尾都是苏菲·玛索主演的,也是由祖劳斯基自己编写剧本。而中间一部《莎曼卡》却被评为最有祖劳斯基风格的、会给人留下印象的电影,而其编剧却不是祖劳斯基本人。他在不拍片子的那许多年里都干些什么?难道只是思考和生活?
而1991年后的苏菲·玛索,过的却是真正的电影女演员的生涯。她把思考中的祖劳斯基放在家里,自己跑出去拍了一大堆电影,一大堆让人们能够记得住的电影。1991年的《芳芳》,如此煽情,如此法国,如此绝对。苏菲在影片中仍以从前的清丽形象出现,正是这种清丽让《芳芳》荣登当年法国票房冠军宝座,此后,每年的情人节,各国电视台都会重播这部影片,就是这部电影让苏菲的事业又向前进了一步。1994年的《达达尼昂的女儿》至少表现了苏菲极富个性的一面。接着到了1995年的《勇敢的心》,这一部好莱坞巨片让她与好莱坞相互收获了一大笔。而苏菲自己对好莱坞也有过很到位的讲法:“美国电影造成如此大的威胁是可以理解的。在法国,有太多电影导演的脑子里没有一点新思想。他们还不及美国导演。我喜欢美国电影业的直接。”
1995年还没有结束,另一部纯欧洲的电影,同时也被称为纪念电影诞生一百周年而特制的影片《云上的日子》也在拍摄,意大利导演安东尼奥尼任编剧及总导演。影片分为四个小故事,苏菲·玛索战胜了众多的欧洲明星候选人,为自己在第三个故事中争取到一个角色:用13刀杀死了自己父亲的一个女孩。那是一个灵魂已经飘散了的角色,那13刀把她的眼神、她的身影和她的灵魂也不等地分成了13份。
然后,就在1995年的7月24日,苏菲生下了她跟祖劳斯基的儿子凡尚。那时候,苏菲29岁,祖劳斯基55岁。
从1995年的《云上的日子》直到2004年的《晚上见》,苏菲共拍摄了12部电影,当中有很出名的《安娜·卡列尼娜》、《心火》、《仲夏夜之梦》、《忠贞》和《卢浮魅影》,以及一部让她在全球更出名的007系列影片《末日危机》,她成了“20世纪最受瞩目的邦德女郎”,一个真正发光的花瓶。
此外,苏菲还在1995年和2002年自编自导了两部影片:8分钟片长的《翻转的黎明》和正片长度的《跟我说说爱情》。前者曾获选进入戛纳影展的“一种注目”单元放映;而后者,有评论这样写道,“影片讲述了一对老夫少妻从冷战到离婚,离了婚又互相思念,但最终不再见面。有些像苏菲的爱情自传。那种说不清、道不明的感情极有意味。没想到,美女还是个才女。”
1996年5月15日清晨,巴黎街头都是匆匆上班的人群。很少有人注意到书店里的新书架上,放着一本32开的小说《说谎的女人》,作者是苏菲。玛索。不是苏菲的自传,而是她写的一本小说。此时,儿子凡尚只有10个月大,而祖劳斯基正在外景地拍摄五年来的第一部作品《莎曼卡》。苏菲表示,“这本书,是我迄今为止最个人化的东西。”这是必然的,写作与表演,一个最私人,一个最公开。
凡尚在父亲的思想力和母亲的美丽伴随下成长起来。苏菲对凡尚的溢美之词泛滥在每个采访过她的媒体上。她太喜欢做妈妈的感觉了,这让她总是爱讲那句任何有孩子的女人都爱讲的话,毫无诗意,却很真实———“有孩子的女人才是完整的女人”。而祖劳斯基对苏菲,就像他自己在《忠贞》的脚本里写过的一句台词,“为了做她的情人,他努力当她的丈夫。”
但是每一种爱都在经受着大小考验。尽管之前有好几次,苏菲。玛索只差一点点就红杏出墙,却都被祖劳斯基———这个让她付出了18岁以后的整个青春年岁的男人重新吸引回来。曾经的两度分手,让现在的第三次站在了最微妙的门槛前。因为俗话说过,“事不过三”。这第三次发生在2000年,就是那部讲老夫少妻离婚的自传电影《跟我说说爱情》正渐渐成型的日子里。
2002年6月13日,36岁的苏菲·玛索生下了她的第二个孩子,女儿朱丽叶特。孩子的父亲当然不会是祖劳斯基,而个美国制片人———吉姆·莱姆利。毫无疑问,这第三次考验很可能演变成为苏菲和祖劳斯基真正的分手。因为一个女人可能很容易爱上一个男人,但她不会轻易为他生孩子———这就是危险性所在。所以,这对相差26岁的情侣在相爱了16年之后,才真的让故事开始有了悬念。
没有人知道结果会怎样,怎样都好。
❸ 一部电影主要讲的是三个女人,其中一个是日本女人(好像还是什么公主),好像是欧美的、科幻的,请告诉名
生死格斗 DOA: Dead or Alive (2006)5.8
导演:元奎 主演:戴文青木 莎拉·卡特 杰米·普莱斯利 ...
《生死格斗》是有史以来最“忠于”原版游戏的一部电影,我们能从中看到导演及制片是多么地尊重原版游戏和游戏的玩家……
详细剧情 http://movie.mtime.com/44746/plots.html
❹ 《世间有她》三个不同的故事三种不同的温暖,三位导演为何要拍这样的故事
电影《世间有她》分别用三个不同的单元故事来从不同的角度讲述三种不同的温暖,三个单元分别是不同的导演来执导,对于这部电影来说,这样的处理很好。这三个故事由李少红、陈冲、张艾嘉三位女导演执导,出演的演员有周迅、郑秀文、冯德伦、易烊千玺等人,这一个演员阵容可以说是是很强大了,故事分别发生在武汉、北京、香港三个城市,发生在不同人物关系之间的面对问题的时候采取的方法,用的是什么态度去面对。这也是三位导演要拍摄这样故事的原因。
❺ 她曾横扫三大电影节,演过的70部电影,35部裸露,35部疯癫
话说在法国,有家游戏公司的女高管,年过40却韵味十足,身材紧致——
用努力换取了优渥的物质生活,进出高级餐厅,开奥迪,穿黑丝——
勾引隔壁老王如探囊取物——
办公室调情也玩儿的一愣一愣——
离婚多年,过着独居生活,社交往来,人情淡薄,独立的甚至有些高冷。
不仅与儿子关系冷若冰霜,气死母亲后把骨灰随意丢掉——
直到有一天,这位女主遭遇QJ——
性情乖戾却绝对独立的她并没有报警,在对朋友略微诉苦之后,备足武器,准备迎接罪犯的“造访”。
在盘根错节的职场中逢场作戏,在风云突变的人际里备战思敌,在罪犯第二次偷袭中,她成功保护了自己并狠狠地刺穿了敌人爬满精虫的大脑——
ok,以上就是今年戛纳最热的惊悚电影《她》的简要剧情,导演是78岁高龄的保罗范霍文。
保罗范霍文,被称为最懂女人的电影大师——
他的电影,如果只看剧情你就输了,但我们今天聊的并非范霍文的艺术成就,而是电影中的她——
法国国宝级演员—— 伊莎贝尔·于佩尔
拿奖拿到手软
两届戛纳影后、两届威尼斯影后
两届法国法国凯撒影后
先来看于佩尔出道以来,在欧洲三大电影节的表现——
1978 第31届 戛纳国际电影节最佳女主角奖 维奥莱特·诺齐埃尔
1988 第45届 威尼斯国际电影节最佳女主角奖 女人韵事
1995 第52届 威尼斯国际电影节最佳女主角奖 仪式
2001 第54届 戛纳国际电影节最佳女主角奖 钢琴教师
2002 第52届 柏林国际电影节集体演出奖 八美图
2005 第62届 威尼斯国际电影节特别金狮奖 加布里埃尔
2009 第22届 欧洲电影奖终身成就奖
2009 第62届 戛纳国际电影节评委会主席
不仅如此,今年初,于佩尔在第41届法国电影学院凯撒奖,凭借《爱之谷》获得了第15次提名,打破了凯撒奖表演提名纪录。
拿奖拿到手软,每年都有电影进入三大电影节主竞赛单元,人送外号:电影节毒瘤。今年于佩尔携手保罗范霍文打造的《她》,败给了一位菲律宾女演员贾克林·乔斯,而众影迷推测:本届评委会推出这样一位爆冷影后,能想到唯一理由就是“不能让伊莎贝尔·于佩尔第三次获奖”。
至于为什么爆冷,用脚趾也能想到戛纳这是在秀存在感。
法国都选送它来代表本国角逐第89届奥斯卡最佳外语片,于阿姨也终于要冲奥了。
影后不是瞎掰的,于佩尔在电影中究竟有怎样的戏路,毒药君这就一一揭开。
《钢琴教师》是毒药君看过的首部于佩尔的作品。最初,是冲着戛纳的名号来看的,但在那个哥特流行伤痕至上的年纪,这部电影给了毒药君前所未有的观感。简单的说,两个字:病态;复杂的说,一句话:西方人的痛苦果然很高级!
中年妇女,生活衣食无忧,事业小有所成,本该风生水起的日子被乱七八糟的脑回路撕扯的七零八落,用刀片切割私处——
跟自己的学生调情,却只喜欢“被凌辱”——
被打成猪头后享受疼痛——
她在全片中总是这样,温柔背后隐藏着机警,柔弱之间藏匿着强势——
自此,毒药君脑海中的欧洲贵族妇女们,便是于佩尔这般:消瘦、清冽、病态。
但于佩尔在片中的表现,并非程式化地表情堆砌,一个表情将我们从梦中拉回现实,这确实是我们生活中的某位寂寞妇人——
在于佩尔之前,灵气派演员毒药君只愿承认周迅,但看完《钢琴教师》之后,毒药君认为于佩尔更胜一筹。
因为“变”是于佩尔的拿手好戏,将表演技巧化于无形,幽默、冷幽默、冷酷、强势随时转换。于佩尔在其中的表演堪称角色附体,其角色的压抑、痛苦、渴望、失望,让人不寒而栗。
《钢琴教师》让于佩尔获得戛纳历史上第一次全票通过的影后。
而她的首部戛纳影后作品《维奥莱特·诺齐埃尔》,则加深的毒药君对她的第一印象——
1978年出演电影《维奥莱特·诺奇埃尔》时,于佩尔还年纪轻轻,她饰演一个杀父弑母的放荡少女。
来自网友凉水点评:
有人做过统计, 在她早前出演的70个角色里,有35个是裸露的,另外35个是精神不正常的。 表演对她而言,就是“发泄内心的疯狂”。
这种说法或许有水分,但荧幕上的于佩尔,看来看去总是一副大家欠她钱的样子——
因为什么呢?她塑造的这些经典角色大部分都充满了性格缺失。
她是《编织女孩》中安静害羞的花边女工,《勃朗特姐妹》中娴静文雅的安妮·勃朗特,《情人奴奴》中的放浪妻子,《茶花女》中纯真美丽的玛格丽特,《钢琴教师》中的变态钢琴家,《八美图》中的刻板神经质老处女,《我的母亲》中爱上儿子难以自拔的母亲……
所以,她在戏中看起来总是半昂着头,一副扯高气昂的面孔,也可以算作欧洲的“冰美女”了吧。
她曾这样评价自己的戏路:
“如果我们都住在精神病医院,我在分裂症病房,阿佳妮在狂想症病房。”
尽管她的角色大都冷漠、疯狂、歇斯底里,但有些时候当角色和于佩尔性格毫无重合点的时候,她选择了放弃、忘却自己的个性。她没有坚持已然被观众接受的个人风格,她深知一点:“电影是一门很积极的艺术,甚至于角色能在一定程度上造就演员,并且改变了他这也是可能的。”所以在2002年的作品《泪海》中,我们又看到了全新的于佩尔。
她在影片中把头发染成了金色,置身于色彩浓烈的风景中,玫红色的夕阳,深蓝色的夜晚,金黄色的清晨,她也在采访中提到,这个角色帮她自己找到了自从十五岁就遗忘的一些东西。
从演员到评委
一直很强势
壹 我是评委听我的
第62届戛纳电影节上,于佩尔以史上第四位女评委主席的身份,亲自将金棕榈大奖授予迈克尔·哈内克饱受争议的新片《白丝带》。
图.2009年担任评审团主席开闭幕式
于佩尔的强悍作风甚至曾导致评委会内部表达了对其行事风格的不满。媒体瞬间炸开了锅,无论是坊间还是官方,都支支吾吾地敢怒不敢言——
对此,毒药君找到了当年新京报对于佩尔的专访,个中滋味,诸君自品——
尽管饱受外界非议,于佩尔用毋庸置疑的口气表示:我是主席听我的。从此事不难看出,于佩尔的行事风格与其电影中呈现出的形象特别吻合。
其实出演过百部有余电影的于佩尔,早已形成自己的电影观:
贰 文艺创意都在“东边”
当于佩尔被问到选片标准时,她给出了令人惊诧的回答——
我没有特别严格的选择标准,只不过没多少美国导演来找我拍有意思的片子。
你们应该知道,对于欧洲的女演员来说,去美国拍片没什么吸引力。我没有看不起美国电影的意思,而是近15年来出现在各大影展的最有创意的新电影,全都“发生”在东边。我现在最感兴趣的是想到亚洲来拍电影。
实际上,于佩尔话中的“东方”是贾樟柯、是娄烨、也是阿巴斯——
贾樟柯、娄烨我都喜欢。《春风沉醉的夜晚》中,在描述城市化的现实,相当真实,我没有想到中国导演的电影语汇会那么直接,很有意思。我觉得,一部电影中,个人成分越浓,越有原创性和艺术感觉,越是有可能为国外观众所关注。至少现在的法国就是这样,大家最关注的都是有个性的电影。反而越是商业的电影,越难“出口”。
气度不凡的于佩尔,将王小帅夸奖一番。
“虽然我看过的中国电影并不多,但我知道在中国有优秀的文艺电影,”于佩尔淡淡地说道,“当年,《十七岁的单车》曾在巴黎上映过,我非常喜欢。我的两个儿子也特别喜欢。”
今年春天,于佩尔在与阿巴斯的一次对谈中,再次夸赞了东方美的神秘。
相比在美国拍电影,到了亚洲,到了一个语言不通的国家,一个我过去从没到过的地方,反而陌生感要少很多。今年夏天我在美国演了部所谓的“独立电影”,即便如此,仍感觉处处受限,束手束脚。我的英语说得很好,也去过美国许多次,但每次在美国拍电影,总有强烈的异乡感。或许是因为拍美国电影时,各环节都会给人一种凡事力求清晰明了的感觉,本该微妙的地方变得不再细腻,本该暧昧不清的东西也无法给人模棱两可的感觉,总想把什么都解释清楚。与美国演员合作时,我也无法完全融入,虽然我得承认,有些演员给我留下了深刻印象。相比之下,韩国演员的社会地位与美国演员截然不同,洪尚秀那部电影里的演员其实都很有名,但相比美国演员,他们的生活要过得更加简单,十分平静。
叁 好的导演基本不会给演员导戏
众所周知,迈克尔·哈内克、迈克尔·西米诺、克劳德·夏布洛尔和克莱尔·德尼这几位导演在帮助她成为女演员的过程中居功至伟,当被问到好导演有哪些技巧时,于佩尔回答很简单——
“跟导演合作就像是建立紧密的友谊。这过程中有欲望,也有爱,对我来讲,还有现实和信任,我们非常信任彼此,但我们很少语言的交流。有时候整场戏他只给我一句话的指导。”
在于佩尔眼中,摄影机的位置不难找,因为只有一个位置,只需要一个准确的位置来表达特定的情感,在电影中一个特定的时刻。导演只需告诉她要拍一部怎样怎样的电影,寄给她剧本,然后就开始拍。要知道,在于夏布洛尔合作的6部影片中,导演跟演员从没说过关于指导角色的一言一语。
对于老戏骨于佩尔来说,这些大师导演所谓的方法论也都相似起来——
片场工作之前你可能有一连串问题,这些问题被场面调度回答,被演出和与导演进化的对话回答。从来不是语言表达的东西——或者说不需言语表达。这是你和摄像机之间静默的对话,你和导演通过镜头运动的对话。执导和调度就是有关节奏和运动,因为运动明确告诉你距离,是特写还是远景,亦或是侧拍等等。这是你的角色被阐释的方式。你摆布自己的角色,如果调度明白如何接受,你就完全清除怎样表达最细微的感受。你就知道谁才是好导演。
把热情留给私生活
从不自定义明星,简单平凡到不可思议
于佩尔的私人生活似乎从不曾向外人打开,从零星的报道里只能知道她1982年嫁给罗纳德·夏马,一个法国导演,然后生了三个孩子,大女儿为了纪念纳博科夫取名“洛丽塔”。
尽管丈夫在事业上取得的成就远不及她,却丝毫不影响他们的恩爱,1988年两人还曾合作过电影《黑色米兰》。
于佩尔与女儿合演了几部电影,默默地保驾护航背后是她坚持许多年的信条: “孩子,是我身为女人最大的成功。”
几十年如一日的婚姻,在演员这行里实在是比获得金棕榈、金狮、金熊大满贯还要罕有的成绩。或许就是这样平稳的日常生活,才能让于佩尔全心全意地“表演就是放弃理性,在疯癫中生活”的原因?
于佩尔笑了:“谁说我的日常生活平稳了?这是你说的,我可没这么说。谁都不可能这样每天平平稳稳地过日子,生活绝对不是一帆风顺的。只是相比起来,我的比较稳定,如此说来,我的演员角色对我的生活确实有弥补,能让我表达一些更狂热的感情。”
除了工作方面,她这样评价自己: “我是世界上最真诚和朴实的女人。”
电影中的于佩尔一贯高冷,因为她把所有的热情都给了私生活——
热情这个词根本不在我的词典里!我有热情,但我既不想贩卖它,也不想把它摆在首位。“温柔”、“热情”都是会令我怀疑的词,因为它们被人利用了。我一向宁愿摆出一副冷脸孔,把热情留给我的私生活。
最后的一点,也是最重要的一点——“正直”。不仅仅是作为一位演员的良知,也是作为一个人所应有的优良品行。她的私生活丝毫不像一些演员那样混乱,更没有一些女演员那样凄凉的命运。面对这个工作所要经受的很多诱惑,她始终保持清醒的头脑,甚至过于小心谨慎,怀有诸多疑虑。她说把女演员置于死地的并非电影,而是生活本身。
伊莎贝尔·于佩尔,从不将自己定义成为明星、传奇。她说有时候作为演员,是因为不具备做其它事情的能力,当然这是一种谦虚地说法。作为演员,她不断在寻找“自我”,肯定“自我”,挖掘自己的本质,塑造角色,同时也被角色塑造。
让我们一起祝福这位女神!
❻ 问一个电影,今天电影频道演的,叫什么韩国()()有1个男的和3个女的(主要)
◎译 名 她真漂亮/她是美女/她很漂亮
◎片 名 Life Is Cool
◎年 代 2008
◎国 家 韩国
◎类 别 喜剧/爱情/动画
◎语 言 韩语
◎字 幕 韩文/英文
◎IMDB评分 N/A
◎IMDB链接 N/A
◎文件格式 RMVB
◎视频尺寸 640 x 352
◎文件大小 2CD 2 x 50 x 15MB
◎片 长 94 mins
◎导 演 崔益焕 Ik-hwan Choe
◎主 演 秀路 Su-ro Kim
朴艺珍 Yeh-jin Park
姜成珍 Seong-jin Kang
金镇秀 Jin-su Kim
◎简 介
从小就被童话爱情渲染却一次恋爱也没谈过的金秀路,花花公子却总是被女人甩的金相辰眼看已经“越散奔四”,于是两人合伙誓要用金钱在30天内去引诱拥有最完美条件的女人,并使之愿意嫁己为妻!金锦秀则扮演劝两人踏踏实实寻觅爱情的“圣训人”角色。可是,事情的发展走向远在他们的意料之外……
幕后制作:
先锋动画电影
《她真漂亮》是韩国首部真正意义上的采用最先进的动画捕捉技法拍摄成的动画电影。不管最终的票房收益如何,许多专业媒体对本片前景的预测都打出了“在开拓韩国电影产业的未知市场上,挣脱‘动画片只是孩子们的垄断物’的固有观念框定的束缚,令大人们也能享受动画技术带来的愉悦,它的先锋意义是不言而喻的”的评价。和一般动画片相异的是,其必须通过细腻和尖端的电脑技术将实际演员们的现实的表情和即兴表演制作成动画而又必须兼具给观众的新鲜和立体感。
导演崔益焕是圈内有名的才子,本科毕业于首尔大学的文学系,后留学于美国旧金山从事电影学的相关研究,归国后担任了《女高怪谈》的副导演工作,之后参与了多部短片的编剧和制片工作,2005年第一次独立执导的《声音》更被美国综艺周报评为“近年来韩国最优质的惊悚电影”。2004年亲笔创作的《电影的幕后制作》一书也赢得了不少的好评。本片可以说是其“电影手法多元化”理念下的又一次新的尝试。
《吸血刑警罗道烈》令金秀路多年积攒的喜剧功底彻底爆发,票房和口碑双双丰收,去年和甘宇成合作的《越狱二人组》也使许多人再次领略他独特的滑稽表演风格。本片他和姜成珍一起扮演三十而立,恋爱成就却一踏糊涂的“色”男人,不同的性格和对女友的不同追求,令他们闹出了很多啼笑皆非的笑话和趣事。
历史电视剧《大祚荣》令朴艺珍的名字风声水起,《伟大的盖茨比》中稳定自若的演技更被人称之为是“继李英爱,全度妍,全智贤等人后的‘预备巨星’”,宜古宜今的外形更让其成为广告商的宠儿,作为本片唯一的女主角,她在《她真漂亮》里扮演的角色和《伟大的盖茨比》那个双重性格的波斯秀截然不同,是一个性格内向却掩饰不住浑身美丽的女孩,在三个男人的重重攻势之下陷入“桃色混乱”:“他们都是我的前辈,在刚看到剧本的时候觉得有点不好意思”直言自己受宠若惊的朴艺珍表示这是第一次和年龄与自己有差距的男星演对手戏,开始有点担心默契的问题,但开机后这种忧虑完全消除了,因为三位男演员比自己还“顽皮”,经常开玩笑令她紧张的情绪消失。
❼ 推荐几个电影给我吧,太无聊了,要经典的,不要颜色的
100部最经典的电影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑帮经典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。马龙·白兰度的表演极具个人魅力。
2、 《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 又名《刺激1995》,由汤姆.汉克斯,摩根.弗里曼主演。 著名的监狱电影,许多以监狱为背景的影片都受到本片的影响。包括本人甚爱的《越狱》。
3、 《辛德勒的名单》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮尔伯格在《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《外星人》、《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像。老斯似乎对挖掘民族问题上了瘾,05年又导演了一部《莫尼黑》,不过似乎廉颇老矣。
4、 《公民凯恩》Citizen Kane 1941年 8.8 无需多言的电影里程碑,神童奥逊·威尔斯可一不可再的惊世之作。
5、 《卡萨布兰卡》Casablanca 1942年 8.7 永远的《北非谍影》,永远的英格丽·褒曼
6、 《教父续集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父续集》中科里昂尼家族兴起的历史与麦克血腥的奋斗形成了完美的对仗,这种平行蒙太奇的运用深得评论界的赏识,此片的成功也巩固了艾尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗两位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 这可能不是大师黑泽明最出色的作品,但确实是他最好看的作品,它对世界电影的影响早已不是一个简单的东方武侠故事。
8、 《星球大战》Star Wars 1977年 8.7 对每个出生于50到70年代的美国人而言,他们几乎都喜欢被人被称作"Star Wars Generation"(《星球大战》的一代),星战系列应该是拥有影迷人数最多的系列电影了。
9、 《美国美人》American Beauty 1999年 8.6 这部电影能入选到TOP10有点叫人惊讶,美国特有的中产阶级影片。
10、 《飞跃疯人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯·福尔曼和杰克·尼克尔森两人共同的颠峰。
11《奇爱博士》r.Strangelove 1964年 8.6 库布里克讽刺冷战的黑色幽默经典,"未来三部曲"的首部。
12、 《卧虎藏龙》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的电影。 不知道几年以后,《断臂山》是否仍能够保持这样的成绩。
13、 《后窗》Rear Window 1954年 8.6 希区柯克的经典,詹姆斯·斯图尔特和格蕾丝·凯莉的搭配相当抢眼。
14、 《夺宝奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英国《完全电影》(Total Film)杂志评选的最伟大的50个银幕英雄(又是个TOP一族)中,哈里森·福特饰演的印第安纳·琼斯雄居榜首,斯皮尔伯格还是拍这样的东西比较划算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最后才叫观众恍然大悟的影片总是那么迷人,更有意思的是它还隐藏着两位日后的奥斯卡影帝凯文·斯派西与贝尼裘·狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 观众至今还为凶手的屠刀而恐惧,这可能就是希区柯克最大的魅力。
17、 《星球大战之帝国反击战》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars fans的第二《圣经》。
18、 《低级小说》Pulp Fiction 1994年 8.5 塔伦蒂诺的鬼才短暂却叫人刻骨铭心。
19、 《记忆碎片》Memento 2000年 8.5 2000年热门的悬念片,现在还在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希区柯克影片,加里·格兰特被小飞机追杀逃入玉米地的的镜头堪称电影史上的经典,在南斯拉夫浪子库斯图里卡、搞笑白头翁拉塞尔·尼尔森等人的不同影片中都得到了致敬性的再现
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 当"野牛比尔"从黑暗中走来,你听到的是羔羊的哭泣,还是自己的心跳?
22、 《风云人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗兰克·卡普拉导演,詹姆斯·史都华主演,曾获该年度奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等5项提名,但在另一部出色影片《黄金时代》面前败下阵来。入选美国电影协会评出的世纪百部佳片。
23、 《好家伙》Goodfellas 1990年 8.4 马丁·斯科西斯的意大利黑帮纪实文学,片中最抢眼的演员是小个子乔·佩西,本片绝对可与科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮尔伯格动用巨资拍摄的二战影片,在奥斯卡角逐中竟输给了名不见经传的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的劳伦斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一个阿拉伯的故事,那是一个大卫·里恩的时代......
26、 《十二怒汉》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利·方达领衔主演,是一部非常精彩的电影。整个故事发生在一间屋子之中,12个性格各异的人演出了一场智慧、理智与偏见之间的斗争。其中不乏精彩的台词和精妙的构思。
27、 《光荣之路》Paths of Glory 1957年 8.4 库布里克早期经典,柯克·道格拉斯主演。
28、 《杀死一只知更鸟》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3 格里高利·派克主演的经典影片,他扮演一名南方小镇律师,为黑人强奸犯辩护,精彩的演技为他赢得当年奥斯卡影帝头衔。
29、 《可诅咒的人》M 1931年 8.3 德国电影大师弗立茨·朗格三十年代的经典,有声电影的第一个美学参照,西方电影俱乐部的保留片目,电影史学研究的必修课。
30、 《眩晕》Vertigo 1958年 8.3 如果失去希区柯克,电影将会怎样......
31、 《出租汽车司机》Taxi Driver 1976年 8.3 斯科西斯最重要的作品之一,德尼罗刻画的司机特拉维斯成为电影史上的一个典型人物,童星朱迪·福斯特在片中崭露头角。
32、 《第三个人》The Third Man 1949年 8.3 著名的英国黑色电影,对斯科西斯等新好莱坞导演有较大影响。
33、 《洛城机密》L.A. Confidential 1997年 8.3 出色的好莱坞影片,黑色的风格把观众来到五十年代的洛杉矶,一把出色的男影星加上金发花瓶贝辛格。
34、 《美丽人生》La Vita è bella 1997年 8.3 意大利人罗伯特·贝尼尼扬名天下的灰色喜剧,使汤姆·汉克斯三夺金像影帝的梦想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3 导演比利·怀尔德是五十年代好莱坞最重要的人物,他的作品二十次入围奥斯卡最佳影片并六次获奖。这位来自欧洲的犹太人曾任美国陆军心理战争的电影部部长,他始终认为电影就是娱乐,并持此信念从事电影工作长达历数十年。
36、 《玩具总动员2》Toy Story 2 1999年 8.3 榜单中出现的第一部卡通片。
37、 《马耳他之鹰》The Maltese Falcon 1941年 8.3 早期黑色影片的基石。
38、 《灵异第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3 本片至少改变了三个人的命运:第一个是年轻的印度裔导演奈特·莎马兰,第二个是正愁转型不利的动作明星布鲁斯·威利斯,第三个就是现在大红大紫的童星奥斯蒙特。
39、 《搏击会》Fight Club 1999年 8.3 将无政府主义、暴力倾向融和进一部布满悬念、条理分明的情节剧,大卫·芬奇再次以事实证明了自己是九十年代最出色的好莱坞导演之一,爱德华·诺顿的上乘表现绝对压倒了帅哥布拉德·彼特。
40、 《骇客帝国》The Matrix 1999年 8.3 沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武术执导让全球影迷在99年得到了最强的视觉冲击,基努·里维斯躲避子弹的镜头已成经典。
41、 《潜艇风暴》Das Boot 1981年 8.3 著名的德国战争影片,导演沃尔夫冈·彼德森虽与德国新电影同代,却始终专注于商业影片,后去好莱坞发展,执导的作品有《空军一号》、《完美风暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3 美国舞台剧风格的影片,以叫"哓舌"式的对话著称,由好莱坞著名演技女星蓓蒂·戴维斯领衔主演,导演曼基维茨最著名的作品应该是《埃及艳后》。
43、 《愤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3 第三部位列榜单50大的斯科西斯影片,足以看出这位电影社会学家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼罗不但为学拳击而伤痕累累,还为贴近形象迅速增肥五十多磅,他的敬业精神至今成为众多演员的楷模。
44、 《善、恶、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3 一生只有不到10部作品的意大利导演塞尔乔·莱翁内却是意大利西部片的开山鼻祖,他以黑泽明武士影片、美国西部片为基础开创出独特的意大利西部片风格。这位低产导演对意大利电影以及美国独立电影都产生过不小影响,中国影迷所熟悉的《美国往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3 可能是很多影迷对"歌舞片"的第一印象,金·凯利在雨中漫舞的镜头不知会唤起多少人浪漫的回忆,但这段经典的歌舞移植到库布里克的《发条橘子》中却变成了恐怖与戏谑。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3 传奇导演波兰斯基最著名的影片之一,杰克·尼科尔森主演。
47、 《超级无敌掌门狗之剃刀边缘》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2 《小鸡快跑》导演早期作品,也是黏土动画。
48、 《绿野仙踪》The Wizard of Oz 1939年 8.2 好莱坞老电影,喜欢稻草人。
49、 《现代启示录》Apocalypse Now 1979年 8.2 这部为科波拉赢得赞誉和金棕榈的影片也因恶劣的票房让他被上了十年才清偿的高额债务,里面戏份极少的白兰度依然人们关注的焦点。
50、 《热情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2 比利·怀尔德导演、玛丽莲·梦露、托尼·柯蒂斯和杰克·莱蒙三人联袂主演的喜剧,当选美国电影协会评出的世纪最佳喜剧第一名。
51、 《桂河大桥》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2 大卫·里恩拍摄的战俘题材影片,影片的背景与大岛渚的《战场上的圣诞快乐》有相似之处。
52、 《毒品网络》Traffic 2000年 8.2 刚刚问鼎奥斯卡最佳导演斯蒂文·索德伯格的第十部作品,看来这个十年前以《性,谎言,录象带》扬名戛纳的独立制片旗手已经完全过度为好莱坞的主流。
53、 《格林奇偷走圣诞节》How the Grinch Stole Christmas!(电视版) 1966年 8.2 动画片,这就是金·凯瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《罗生门》Rashomon 1950年 8.2 遥想半个世纪前身材高大的"黑泽天皇"在洛杉矶音乐中心举起奥斯卡最佳外语片的情景,大有"亚洲电影站起来了!"的意味。遗憾的是,黑泽明未能亲眼目睹亚洲电影"零的突破"——当年的威尼斯电影节,《罗生门》获金狮奖的消息他是从报纸上知道的,奖杯也是从意大利邮寄到日本的。
55、 《双重保险》Double Indemnity 1944年 8.2 又一部比利·怀尔德的影片,看来美国有一大批怀旧的观众。
56、 《2001太空漫游》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2 库布里克"未来三部曲"的第二部,这部科幻影片经典,今天依然魅力无穷。
57、 《邪恶的接触》Touch Of Evil 1958年 8.2 奥逊·威尔斯晚年作品。
58、 《将军号》The General 1927年 8.2 此片去年出过DVD,可对这类的好莱坞老电影实在没有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2 导演卡梅伦·克劳根据自己经历改编的影片,唤起人们有关七十年代摇滚与青春的回忆,当然对中国庞大的打口一族来说,看这部影片也很有滋味。
60、 《美国X历史》American History X 1998年 8.2 影片最大的亮点当然是爱德华·诺顿,那些打算终身移民的同胞应该看看美国种族歧视的侧面。
61、 《满州候选人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2 比较有名的政治惊悚片,讲的是朝鲜战争中被洗脑的美军士兵回国后按苏联指使准备暗杀要员的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2 导演兼编剧约翰·赫斯顿制作了多部此类型的影片,不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影,无疑是当中最成功的,男主角亨佛莱·鲍嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《乱》Ran 1985年 8.1 黑泽明晚年力作,改编自莎士比亚的《李尔王》,影片过于追求宏大场面和画面精美,为了拍得真实可信,黑泽明下令烧毁了高额搭建的三座实景城堡。
64、 《发条橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1 库布里克"未来三部曲"的压轴戏,对人暴力天性的揭露淋漓尽致。因暴力、色情场面过多以及发生类似案件,《发条橘子》在公映后不久即被禁放,直到库布里克去世后不久影片才重见天日,在剧场中与欧洲观众见面。
65、 《巨蟒与圣杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1 《12只猴子》导演泰瑞·吉连姆早期推出的喜剧片,讲述亚瑟王和手下的圆桌武士们在寻找圣杯途中遇到的种种趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1 近年比较有意思的一部美国影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1 卓别林代表作之一。
68、 《疾走罗拉》Lola rennt 1998年 8.1 红发,尖叫,奔跑,可能这就是大家都在谈论的后现代主义。
69、 《史密斯先生到华盛顿》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1 好莱坞早期政治影片。
70、 《异形》Alien 1979年 8.1 一段噩梦的开始,导演雷德利·斯科特(《末路狂花》、《角斗士》)成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1 塔伦蒂诺的处女作,黑色、暴力、血腥,一个男性关系寓言,一部出类拔萃的独立影片,仿佛塔伦蒂诺的才华都已在最初的两部作品中用尽。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1 随着梅尔·吉布森大呼一声"Freedom",他不但征服了奥斯卡的评委,也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1 科恩兄弟代表作,导演乔尔的老婆麦克多蒙德在片中有上佳表现,土得掉渣的方言给人留下深刻印象。
74、 《梦之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1 好莱坞新锐达伦·阿罗诺夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登时代》Modern Times 1936年 8.1 这可是部上过初中政治课本的影片!
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1 塞尔乔·莱翁内六十年代作品。
77、 《绿色奇迹》The Green Mile 1999年 8.1 《肖申克的救赎》导演弗兰克·德拉邦特99年推出的新作,由汤姆·汉克斯主演,但显然未能超越前作。
78、 《莫扎特传》Amadeus 1984年 8.1 米洛斯·福尔曼可能是美国最成功的移民导演,他的作品有一种明显的向社会挑战的意识,但也只能在好莱坞容许的范围之内。
79、 《银翼杀手》Blade Runner 1982年 8.1 雷德利·斯科特作品,特有的人文主义精神和出色的美工特技使《银翼杀手》成为一部不易被人忘记的科幻影片。
80、 《偷自行车的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1 意大利新现实主义的代名词。
81、 《骗中骗》The Sting 1973年 8.1 保罗·纽曼与罗伯特·雷德福主演的一部骗术影片,几年前在国内的电视台放映。
82、 《大白鲨》Jaws 1975年 8.1 大卫·芬奇这样形容这部电影:自从我看完《大白鲨》,就再也不敢到海里游泳了,尽管我知道那只是一部电影。
83、 《鸭汤》Duck Soup 1933年 8.1 由著名的喜剧之家马克斯兄弟联袂主演。
84、 《岸上风云》On The Waterfront 1954年 8.1 马龙·白兰度塑造的又一段经典。
85、 《杀手莱昂》Léon 1994年 8.1 吕克·贝松奠定国际声誉之作。这好象是名单中第一位法国导演的作品,片子还是在美国拍的,看来美国观众确实只关心国产影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1 大卫·芬奇初露峥嵘,是部几乎人见人爱的电影。
87、 《那一个晚上》Festen 1998年 8.0 原名《庆典》,Dogme95一号作品,极至的影象方式给人震撼,叙事的紧凑拉住了那些对手持镜头不适应的观众,Dogme95正式作品中影响最广的一部。
88、 《木兰》Magnolia 1999年 8.0 保罗·托马斯·安德森继《不羁夜》之后再次尝试的多瓣式结构的佳作,2000年柏林电影节金熊奖。
89、 《安妮·霍尔》Annie Hall 1977年 8.0 伍迪·艾伦半自传色彩的代表作,获奥斯卡最佳影片。
90、 《傲慢与偏见》Pride and Prejudice 1995年 8.0 英国BBC电视台拍摄的热门电视短剧,英国演员科林·费尔斯因扮演男主人公达西而拥有大批的影迷。
91、 《斯特莱特的故事》The Straight Story 1999年 8.0 美国前卫导演大卫·林奇回归朴素的作品。
92、 《内幕新闻》The Insider 1999年 8.0 拉塞尔·克劳在此片的表现明显优于他获奖的《角斗士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保镖 1961年 8.0 黑泽明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0 战俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫·麦克奎因代表作之一。
95、 《角斗士》Gladiator 2000年 8.0 尽管叫座又得奖,雷德利·斯科特原有的才情还是被好莱坞所吞噬。
96、 《异形II》Aliens 1986年 8.0 詹姆斯·卡梅伦续拍的恐怖科幻片,使女演员西尔古内·薇弗成为动作片中的孤胆女英雄。
97、 《非洲皇后》The Africa Queen 1951年 8.0 亨弗莱·鲍嘉与凯瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽灵公主》Mononoke Hime 1997年 8.0 日本动画大师宫崎骏作品,这部关注人与自然的影片充满一种温厚的人文关怀。
99、 《火车怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0 希区柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
❽ 有一部外国电影,讲的是一个男导演面试女演员的事,有女同情节,求电影名字
穆贺兰道
❾ 急急...韩剧电影一部
色即是空
http://ke..com/view/613.html?wtp=tt#3
没错的
❿ 我要找一个电影 里面是讲三个女杀手 里面还有一个女杀手和一个老头有床戏
《赤裸特工》是程小东于2002年导演的香港动作惊悚片,由吴彦祖、Maggie Q、安雅主演。这部电影主要讲述一个特工组织派出女杀手以跳舞女郎的身份接近目标,然后在按摩过程中扭断目标脊柱使其毙命的故事。这个组织的领导Madam M在各地寻找十二、三岁的小孩。这些孩子都是会武功或身体素质极强的女孩。M 把她们带到一个孤岛上,从小训练她们怎样成为一名既出色又性感的特工。几十个小女孩通过六年非生即死的选拔剩下三名非常出色的杀手。 该片在香港上映第一周就获得了价值72828美元的票房,但随后的一周就下了十大畅销电影排行榜。