适合写导演阐述的电影

『壹』 导演阐述怎么写

《等着你回来》导演阐述
2010年07月08日15:47腾讯娱乐我要评论(0) 字号：T|T

《等着你回来》剧组成员在商讨剧本

片名初衷：

在人的心目中，没有什么比等待更难受，漫长的等待足以令人幻想出各式各样的结局。随着时间的消逝，心中所期盼的一切，是否可以实现。在我来看等待的感觉是最恐怖也是最凄美的。这也是拍摄《等着你回来》的初衷，亦是本片所想表达的讯息。

故事背景地：

南洋是一处华人漂洋过海来到的寻金地，而牛车水更是当年华人客工工作的聚居地，他们离乡背井来到一处陌生的地方，目的只有一个就是要改善家人的生活，只可惜事与愿违，种种的原因另他们客死异乡，远处的亲人只有漫长的等待他们的归来。那批客死异乡的客工只有一直默默留待在牛车水这地方。

影片阐述：

本片以人性作为主导，正如本片的一段对白，看不见的东西固然可怕，但人心不是更可怕吗？本片上半部的情节都是表达一些看不到的东西，当中一场是梁广听到一女人的歌声，他随着歌声步至一条漆黑的长走廊，他在长走廊内走过的每一个空间都伴随着歌声而行，他亦步亦趋的向前行歌声就在此刻停下，换来是一女人穿着高跟鞋的踏地声，幽暗的环境下隐约见到穿着旗袍的女人出现，马上令长走廊更添一份寒气。在黑暗中看不见摸不到的情况下你又会想些什么？而本片的下半部是描述人心的部份，也有一些令人难忘的情节，当梁广在一斗室与小芙蓉相处的时刻，看见两人慢慢的靠近的那一刹，是可喜但亦可悲，喜的是小芙蓉不管眼前的是谁只需要的是失去的爱，悲的是她泛起的泪光又代表着什么？她的眼泪是为谁而流？很令人细味的一场戏。

拍摄花絮：

在整个拍摄《等着你回来》的过程当中，也有一些令人难以忘怀的时光，每当拍摄有描述小芙蓉的场景时，不知为什么总会听到有工作人员在远或近哼着一些怀旧的歌曲，不知是否他们真的感受到小芙蓉的出现或这些就是他们想表达的团体精神。在拍完新加坡的景后，余下的戏主要取景在中国广东省的开平市，开平有一股给人惜怀的气氛，也有世界级文化的雕镂古堡，充满着浪漫凄美的情怀。我们就在这里开始了《等着你回来》的故事，浪漫凄美的情怀总会配合着丝丝的细雨，有时天公不造美更会打下狂风暴雨，风雨下影响了拍摄的进度，这也辛苦了我们的工作人员，他们必须每天更换上至布景道具，下至演员的服装，但众人的努力没有得到回报，天气似乎也随着我们拍摄的剧情而起伏，拍摄雕镂的晚上是梁广与见小芙蓉的戏份，而拍摄广昌堂天台的是梁广见回秀珍的戏，但两晚的天气非常不同，雕镂的晚上是狂风暴雨，而天台的晚上是丝丝的细雨更一直撑到天亮才停下，直到梁广和秀珍得以重聚，天公也发放晨曦的曙光，这又给了我们一些什么样的启示呢？

『贰』 电影往事的导演阐述

我出生于1972年，也就是《电影往事》(又名《梦影童年》)的女主人公玲玲出生的那一年。《电影往事》虽然不是我的故事，但影片里有我童年时候对露天电影的美好记忆。我的童年是在一个物质和精神都非常匮乏的年代度过的，那时候没有电视机，没有互联网，甚至没有电话，但是在回忆中，却觉得那时候的生活非常富足，精神非常快乐，这其中有很重要的原因是我们经常可以看到露天电影。实际上我们那时能看到的电影非常有限，无外乎是一些革命题材的国产片，但对电影的向往和渴望就是那时候在心底种下的。那时从没敢奢望自己有一天能成为电影的创作者。我是大学学院戏剧社的骨干。我曾经演过一个50分钟的独角戏，整个戏就是一个瘫痪在床的女人不停给各种人打电话，最后被谋杀在床上。整个戏没有动作，也没有配角，只有我一个人50分钟不间断的台词。那次演出的成功让我觉得自己以后也许可以走艺术创作的道路。直到大学三年级，我才知道北京有个电影学院，就萌生了考导演系研究生的愿望。电影学院导演系的考试挺不容易，报名的人很多，只招收三个人。备考那一年我没有读很多电影专业理论书籍，而是跟着导演系的学生一起拍短片，做他们的演员，这样获得了很多实践的经验，比那些天天闷在屋里复习的考生要灵活多了。我考试的时候对电影知识并没有太多了解，面试的时候很多专业上的问题都不知道，但我相信导演系看中的是潜力，不是你现在知道多少知识，而是你将来有多大的潜能。所以我对所有不知道的问题都没有回答不知道，而是即兴说一些很相关的东西，拼命发挥。结果正如我的想象，导演系要的确实是有独特见解和头脑的人。
我的导师江世雄教授一直指导我要拍好看的电影，要永远把自己国家的观众放在心里，不能孤芳自赏。所以我对电影的好看与否、能否被最大多数的观众接受非常在意。但学院式的教育又使我对纯商业的东西本能排斥，所以多年下来，我发现自己最感兴趣、最适合的是带有人文色彩的好看的文艺片。这个大的创作方向比较适合我，即有艺术的追求和个性的实现，又有对商业市场的理想。2000年4月，很多老导演对中国电影的现状非常忧虑。我激动地看到那些曾经用电影影响了我的成长的导演们就在我的面前，我们成了同行。我看到他们由于爱而生发的痛苦和忧虑，突然产生一种冲动，想拍一部电影献给他们，让他们知道他们的电影曾经滋养了一个女孩的心灵，让他们重新回味那个属于电影的黄金时代。北京大地时代文化传播有限公司及黄建新导演给我创造了最好的创作环境。他们对我各方面的帮助让我终于开拍了自己的电影处女作《电影往事》，这部电影意在追忆那个举国上下为电影而魂牵梦萦的年代。《电影往事》完成了我的一个心愿，正好2005年是中国电影诞生一百周年，可以算是对中国电影的献礼片。

『叁』 《硬汉》这部影片的导演阐述怎么写

你作业拨...哈哈...可怜的孩子..

『肆』 英雄这部电影的导演阐述如何写

电影英雄是著名导演张艺谋知道了一部非常是好看的武侠片。

『伍』 美国电影 《不再沉默》的导演阐述

影片讲述了一个在暑假派对上被强暴的姑娘Melinda选择一个人背负所有的秘密，选择了以沉默的方式进入高中。家人的不理解、朋友的远去，让她身心疲惫。在与校园、朋友和家庭的摩擦与抗争中，她终于鼓起勇气说出了她的可怕经历。这其实讲的是一个自我救赎的故事，虽然《暮光之城》女主Kristen在里面没有几句话，但是能看出她内心的挣扎。

Melinda的沉默原于初中派对上被男生强奸了，她打电话报警，但是公安的到来搅乱了派对，并逮捕了所有人，所有她的死党都很厌恶她。无助的Melinda选择一个人背负起这一切，远离人群，远离喧嚣。对任何事任何人看起来漠不关心，不发言，不表态，不说话。任凭父母的误解，朋友的唾弃，教员的诋毁，她照旧选择沉默面对一切。她之所以不开口讲话，是因为当她想倾诉的时候却找不到人倾听，朋友，父母都没有尝试跟她沟通。直到有一天，她遇到了美术教员，他让她用本人的想象和画笔去画一棵树，用一年的时间去画这棵树。她起初寻找到了一个出口。绘画给了她表达和宣泄情感的途径，教员的关怀和理解，爹娘的关心，同学的友善，她后来所经历的东西让她慢慢走出阴影。。。

强奸者是Andy Evans，他现在的女友是Melinda的死党Rachel，他自恋地以为可以取得所有姑娘，只要本人愿意。但最后Melinda的死党们包容了她，并认清楚了Andy Evans的色狼本质。。。

『陆』 电影 空军一号 导演阐述

中文名： 沃尔夫冈·彼得森生于西德恩登，少年时期就对戏剧艺术产生浓厚的兴趣，稍长就开始摆弄摄影机，并花费心思写了不少剧本。19岁时终于如愿以偿，当了汉堡一家剧场的副导演，至70年代初1973年的《One or the Other Of Us》便获得德国电影奖最佳新人导演奖。之后的影片多兼任编剧或制片。1981年编导的战争片《从海底出击》（又名《特种任务》、《潜艇风暴》，入围奥斯卡最佳导演与编剧两项金像奖，由此声名日隆，受到多方关注。1984年编导的《大魔域》，反映火爆，十分卖座，由此转向好莱坞发展。不过到好莱坞的头两部片子成绩一般，至1993年的《火线大行动》再将他名声挑起，加上1997年的《空军一号》，这两部片子均为年度10大卖座影片之一，奠定了其在好莱坞名导的地位。2000年导演兼制片有恐怖动作片《完美风暴》。更开始导演电视和电影。

『柒』 在撰写导演阐述是要具备哪些原则

导演阐述没有什么明确的原则，他不是正规的文学写作格式，只要意思表达完整即可，它其实就是在拍电影之前，对将要拍的电影蓝图的大致规划，对摄影师，演员，美工组，音响师，音乐制作人提的要求和让他们了解你的意图。
导演阐述是导演艺术构思（即整个影片的构思）的书面表达，文中要阐明对剧本的理解，对主题立意的说明，在此立意下如何把握和创造什么样的人物形象，并为此可能的叙述结构和方式做出调整，全片的风格样式是什么，确立什么样的空间情景，镜头的运用方式，对摄影，美工，化妆服饰道具，表演，声音（音乐）等方面有什么要求，预期达到怎样的艺术效果和市场期待。
以下是陈凯歌拍黄土地的导演阐述：

《黄土地》导演阐述
陈凯歌
一、今年元月，我和摄影师、美术师一起为酝酿剧本修改事，到陕北体验生活，我们在佳县看到了黄河。
如果把黄河上游的涓涓细流和黄河下流的奔腾咆哮，比作它的幼年和晚年，那么，陕北的流段正是它的壮年。在那里，它是博大开阔、深沉而又舒展的。它在亚洲的内路上平铺而去：它的自由的身姿和安详的底蕴，使我们想到我们的民族的形象——充满了力量，却又是那样才沉沉的静静的流去。可是，在它的身边就是无限苍莽的群山和久旱无雨的土地。黄河空自流去。却不能解救为它的到来而闪开身去的广漠的荒野。这又使我们想到数千年历史的荒凉。
一天清晨，我们看到一位老汉，在黄河边打起了两桶水，佝偻着身躯走去——毕竟有人掬起黄河之水，黄河之水毕竟要流进干旱的土地。
我们就是在那个清晨，明白了应该写什么，怎样写。在我们的影片所要展示的那个年代，引导着整个民族去掬起黄河之水的就是共产党。翠巧，是觉悟到了应该掬起黄河水的人们中的一个。即使那只不过是一桶水。人们的向往和现实生活之间总是横亘着艰难的道路，但是，现实中的每一个行动又总是放射着理想热烈的光辉。
热爱黄河而去歌颂黄河，对于每一个尚未丧失激情的人来说，都不难。如果我们清醒地看到，能够孕育一切的，也能够毁灭一切，那么，对于生活于旧中国民族整体中的翠巧而言，她的命运就一定带有某种悲剧的色彩。她所选择的道路是很难的。难就难在，她所面对的不是狭义的社会恶势力，而是养育了她的人民中的平静的，甚至是温暖的愚昧。较之对抗恶势力，这种挑战需要很大的勇气。因此，我们的影片就内涵而言，是希望篇。因此从形象的历史审美价值着眼，我们的更高的期望是，翠巧就是翠巧，翠巧非翠巧。她是具体的又是升华的。
如果要我说有关影片的主题方面的话，就是这么多了。
二、作为学步者要说明影片的风格，恐怕是件难事。但是我们称之风格的东西毕竟是容纳主题的基础，那么，试着说明还是必要的。
黄河是大河不是小溪。在它的水流之上，容不得落叶或枯枝的滞留，它的水势是强大的。
走上陕北的山顶，登临送目，你又会发现，黄河的流水几乎是静止不动的，只是在流向的曲折上，才能看出它的壮阔。
我把黄河的流向比做影片的结构，又把远观的流水比做占了影片相当大比重的一部分句子。
我的意思是，就结构而言，我们的影片应该是丰满而多变化的，具有自由而又狂纵的态势，意写纵横，无拘无束，而就大部分句子而言，却温厚，平缓，取火之木，穿石之水，无风皱起，小有微谰。因而大有响入云天的腰鼓，哀吟动地的求雨声，小有入夜深谈，和边浅唱。
在总体构思的制约下，我们已经扫除了原剧作中一切公然的对抗性因素。我们不正面描写与黑暗势力的冲突，不正面铺排父女间的矛盾，不正面表现人物在接受外部世界信息后的变化，也不点明人物出走的直接动机，而代之以看似疏落，却符合时代特征和民族性格的人物关系。
我们还将在拍摄过程中扫除影调、色彩、构图、音乐音箱、表演、场面调度、服装、道具等诸多方面一切利于外而害于内的棱角，使影片成为可以向规定方向隆隆滚动的球体。我们极度重视影片的情节和所要完成的戏剧任务，我们又希望其能够潜水而行，到达彼岸。
掌握本片的要领就是一个字“藏”。
“大言无声，大象无形”影片的风格的形象概括就叫做“黄河远望”。
三、音乐和音响在我们的影片中占据着极为重要的位置，我为此规定了若干准则。
A．本片的音乐利用力求单纯，包括构思和配器都要贯彻此原则。音乐一定要在其他音响媒介的引导下进入，音量应进行控制，务使其产生时隐时现，若有若无的效果。
B．在许多影片中，常以音乐作为情绪表现的辅助手段，一般来说，这并没有什么错。问题是，当情节进展，演员表演，视觉的强烈效果同时并举时，再加上音乐，就造成了诸手段的不必要的堆积。为使影片保持必要的客观态势，音乐在经过研究后。应稍滞后于情节的进展。这一点也应该成为音乐构思的原则。
C．我们已经确定，影片中将出现翠巧和顾青的音乐形象。音乐形象的旋律应力求简练、上口，且在影片中反复出现，只是依情况在节奏和配器上有所变化。
另则，我们拟在音乐运用上采取较强烈的对比手段，例如，翠巧歌声一直是低吟浅唱，直至送别顾青才有一泻而出之势。再加，全片音响清淡如缕，但在腰鼓阵一场却有振聋发聩之声。
D．在音乐音响的构成形式上，我主张取不完整道的态势。例如，顾青的音乐形象在前几次出现时，应只有几小节，目的是使其成为人物内心活动的外观手段。翠巧的音乐形象在各处的出现看做是一颗颗珠子，而总体中将其一一串起；这样，完整统一的核将在不完整的形势中求得位置。
让我们对音乐音响方面的设想作一个归纳，就是，单纯，简练，反复出现，对比和不完整。
我希望录音师据此意向，制定一份音乐音响的总谱交我。
四、可以说，我的总体构思是和摄影师、美术师共同完成的，因此，我对他们已没有更多的话可说。要说的只有两句：
A、构图的完整和形象上的平淡无奇，应是本片大部分镜头追求的目标之一。
B、我们不搞民俗方面的展览，又要在所有场景的细部真实上足以服人。
五、对于服装、化装、道具各部门的同志们，我也有一句话：影片的时代感和地方特色的体现完全依靠你们的努力。
我建议，当我们到达外景地时，三个部门应各有一位同志有针对性地对影片表现的年代中，与自己部门有关的种种情况进行调查、了解、研究、搜集、购买等项的工作，最终体现在银幕上。
我要特别指出的是两次迎亲的场面。希望你们在五月初向我提供详尽的文字设想和所用服装、道具方面的清单。我欢迎你们对分镜头剧本中出现的服装、化装、道具方面的细节进行补充，在这些方面，你们呢将是创造者，而不单是执行者。你们的工作是极其重要的事关影片的成败，希望同志们在美术的领导下努力工作。
六、最后我想谈一谈表演问题。
我们的影片只有四个人物，如果，分别去描绘四个人物的性格基调用不了许多篇幅，但我不打算这样做，尤其不想向你们说明你们将分别担任的角色各自是什么人。我的意思是，他们是什么人，将最终由你们呈现于银幕上的形象来完成。我的任务不过是把你们扮演的角色置于各自适当的位置。你们所应该感受、把握和再现的一切都已经存在于分镜头剧本之中。因此反复研究分镜头剧本是绝对必要的。
我希望，你们将主动找我，我们将在面对面的交流中，使角色的形象活起来。
同视觉形象相比，文字是极其乏力的。我不要求你们写出人物小传。我只要求你们在如下几个方面认真思索，并将你们的想法逐一告诉我。
A、你对人物自身性格的生成和造成这种生成的环境之间的关系如何看待？你对体现这种关系有何设想？
B、你如何理解在表面无冲突的状况下的人物关系？你是否认为自身形象的塑造，一定程度上取决于人物的关系间的消长？你将如何表现这些关系？
C、就分镜头剧本提供的内容看，大到全剧、小至每场戏、每个人物都有着不同的第二任务和远景任务，你对此作何理解？准备怎样在完成具象任务透露出来？
D、你们一定不要试图去表演人物的美或丑，无论是善良或愚昧，无论是欢乐或痛苦，在他们都是正常的生活，是不需要格外加以表现的，尤其不能够单独加以表项。你们要谨慎地使用你们的眼睛，尤其不要用眼睛去表现结果。
我的意思归纳起来就是：重内功，重联系，重变化，重整体。不以形夺人，而神夺于形外。
我们是青年摄制组，热情高，干劲大，重效率。众人拾柴火焰高，前一段工作已见成绩。希望所有的同志能对导演的工作提出建议，给予帮助。
很高兴和大家合作。谢谢大家。
1984年4月6日