成龙算盘电影

⑴ 成龙优秀励志电影

成龙在电影圈中是极具影响力的人物，那么他演过的电影有哪些呢，下面是我给大家整理的成龙 励志电影 ，供大家参阅!

成龙励志电影《快餐车》
导演: 洪金宝

编剧: 邓景生 / 李炯佳

主演: 成龙 / 洪金宝 / 元彪 / 劳拉·福纳 / 张冲 等

上映日期：1984年

成龙、洪金宝与元彪三名师兄弟继《A计划》之后合演的动作喜剧，外景远征西班牙拍摄，欧式古堡成为主要的 故事 场景。全片内容虽然并无新意，但三兄弟配合无间，全片拍得爽朗热闹，符合成龙电影一贯的娱乐观众需求。

片中的打斗场面可谓精彩纷呈，其中成龙三兄弟间的三人对打让人印象深刻，三人灵巧的身手、无间的配合，搞笑的戏剧场面堪称经典。而反派中以宾尼·尤奎德兹扮演的黑帮打手最为引人注目，尤奎德兹曾是世界自由搏击轻量级冠军，在《飞龙猛将》与《快餐车》中有精彩的对打场面，其中和成龙在《快餐车》中结尾处的一场打斗。被评为《黑带》杂志历史上最精彩的影视剧打斗场面第2名。仅次于李小龙和恰克.诺里斯在《猛龙过江》中的打斗表演。
成龙励志电影《龙兄虎弟》或称《飞鹰计划》系列电影
《龙兄虎弟》(1987年，香港 / 南斯拉夫)

《飞鹰计划》(1991年，香港)

《十二生肖》(2012年，大陆 / 香港)

这三部看似没有什么关系的电影，其实可以说是一个系列。很多影迷容易混淆，其实1987年的《龙兄虎弟》是第一部，英文片名叫《Armour of God》，而《飞鹰计划》的英文片名叫《Armour of God II》。美国98年引进《龙兄虎弟》并发行DVD 用的是《飞鹰计划2：龙兄虎弟》 的名字发行的，但其实《龙兄虎弟》才算第一部。

而《十二生肖》的别名也叫《飞鹰计划3》，英文片名叫《Armour of God III》。还有一些杂志称之为《龙兄虎弟3之十二生肖》。因为版权、发行等一些原因，所以片名和内容上的变动使得这三部电影有着这种有些奇怪的“系列”关系。

《龙兄虎弟》：是龙成第一次拉队伍去国外拍摄，这受电影《快餐车》启发，因为在国外拍片，可以让电影更具国际质感。

《飞鹰计划》：影片类似于哈里森.福特主演的《夺宝奇兵》，全片在非洲沙漠拍摄，成龙在帮助伯爵前往撒哈拉大沙漠寻找二战时德军的一个秘密基地时，发掘出了里面埋藏的黄金，冷艳女郎郑裕玲奉命协助成龙，沿途则有各种身份神秘人施以突击，惊险百出。

《十二生肖》：近年的新作，是一部动作冒险类电影，是成龙的第101部电影，影片并不算经典，因为是一个系列才写在一起。影片也有亮点，但是败笔也不少，个人觉得丛林搞笑那种老套段子看着有点无聊。
成龙励志电影《奇迹》
导演: 成龙

编剧: 成龙 / 邓景生

主演: 成龙 / 梅艳芳 / 归亚蕾 / 午马

上映日期：1989年

《警察故事》是成龙拍过的电影里最喜欢的一部动作片，而《奇迹》则是他所有电影里最喜欢的一部，该片讲述一个以君子手法处理帮会事务的黑帮老大为了一位卖花女人导演一出善意的谎言。这个故事来自好莱坞电影1933年的《一日贵妇》和1961年的《富贵满华堂》。

《奇迹》不像《警察故事》那样因为动作取胜，成龙感到很骄傲的是他在片中导演和表演的成绩，在最后一场发生在绳索工厂内的武打，绳索不是变成武器便是陷阱，体现出成龙对道具和场地令人叹为观止的运用。在拍摄时他又做了一些实验，使用宽镜头和摇镜头，有一个一分钟的长镜头便花了整整三天用水平摄影机拍成。
成龙励志电影《宝贝计划》
导演: 陈木胜

编剧: 袁锦麟 / 成龙 / 陈木胜

主演: 成龙 / 许冠文 / 古天乐 / 蔡卓妍 / 高圆圆 / 陈宝国 / 元彪 / 余安安

上映日期：2006年

《宝贝计划》讲述了一对小偷在偷到了一个小孩之后发生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。宣传里介绍成龙终于演了一个反面角色，这自然还是噱头，成龙饰演了一个“善良的贼”。

影片笑意盎然，整体轻松，又颇多逗趣之处。在《宝贝计划》里我们得以重温了《A计划》式的场面：诸多来路不明的人物、“偶遇”在一个狭小空间里，所产生的高浓度的戏剧冲突和喜剧意味。另外的谐趣就是对白写得还算不赖，让多数观众乐不可支。不过说到底这次《宝贝计划》的成功，关键作用恐怕并非成龙起到的，而是那个片名和海报里的“宝贝”起到的。

最具杀伤力的还是超级迷人的“小帅宝”Matthew。Matthew是七个月大的混血男孩，据传是八国混血儿，是成龙和导演陈木胜选了一千多个婴儿后在地铁里偶尔发现的。孩子的母亲是哥伦比亚人，来香港游玩，一听要在成龙的戏里出镜，马上答应了。
成龙励志电影《新宿事件》
导演: 尔冬升

编剧: 尔冬升 / 秦天南 / 刘永平

主演: 成龙 / 竹中直人 / 吴彦祖 / 徐静蕾 / 范冰冰 / 加藤雅也 / 高捷 等

上映日期：2009年

成龙作品中最能反映社会现实题材的电影，把偷渡、日本华人黑帮等展现在观众前面，可以说是中国人在日本生存现状的真实写照。影片讲述了一代黑帮大佬的崛起及覆灭过程。虽然片中的人物是虚构的，但每一个事例都来自日本华人社会的真 实事件。

《新宿事件》取材华人涉黑人员在日本东京的地下斗争，涉及很多不为人知的黑帮恶行。成龙饰演的铁头以偷渡客身份来到日本，做黑工、被警察追捕，后来决定“捞偏门”博上位。于是经历了用假信用卡消费、偷卖假电话卡、对电子游戏机动手脚等等。最后更是为了生存，成为日本黑帮利用的杀手、卖毒者……可谓一部华人涉黑 人员在日生存大全。
成龙励志电影《醉拳》系列两部
《醉拳》(1978年，香港)

《醉拳2》(1994年，香港)

《醉拳》：虽然成龙以《蛇形刁手》成名，但要到《醉拳》才成为明星，《醉拳》沿袭《蛇形刁手》的成功模式，紧抓住最重要的元素，如颠覆传统的师徒关系，和大反派黄正利的精彩打斗等。也加了更多幽默与特技式打斗，《醉拳》挑战了一个严肃的神圣 传说 ，对黄飞鸿作出一种全新诠释，不去表现他成年后的英雄 事迹 ，而是他在成为神话传说之前的少年时期，当成龙以完全不同于以往的诠释方式来饰演淘气的少年黄飞鸿时，观众们都感到惊讶，一方面觉得对黄飞鸿似乎有些不敬，另一方面又觉得很有趣、新鲜。

《醉拳2》：《醉拳2》坚持80年代以来“成龙电影”逐渐形成的导人向善、弘扬正义的母题，和《醉拳》相比，对人物做了很大修正。成龙扮演的黄飞鸿尽管保留了一些少年天性和无伤大雅的缺点，但对自我的道德约束则明显大大地增强了。影片还有意加强了父亲黄麒英的形象，增加了满洲武举人福民祺这一人物，作为黄飞鸿的精神引导者，他除了向黄飞鸿讲忍让、讲宽恕、讲正直这些个人行为准则外，还要黄飞鸿深明国家和民族之大义。《醉拳2》不但上映时受到好评，而且还被美国《时代周刊》评为“1994年世界十大佳片”以及“全球史上百部最佳电影”之一。
成龙励志电影《红番区》
导演: 唐季礼

编剧: 马美萍 / 邓景生

主演: 成龙 / 梅艳芳 / 叶芳华 / 董骠 等

上映日期：1995年

1980和1985年成龙分别以《杀手壕》与《威龙猛探》进军好莱坞，但都以失败告终，直到1995年的《红番区》才成为他重回好莱坞的漂亮开场，这部电影之所以成为成龙打开好莱坞市场的敲门砖，原因在于电影的背景完全设在美国，片中的反派和配角也都不是亚洲人，而且有许多英文对白。新线公司在发行电影的同时也将成龙作为国际红星来宣传。《红番区》成本超过一亿港币，最终在美国收获3200万美元票房。从此之后，成龙才真正找到国际化大制作的门道。

《红番区》是成龙电影转向国际化的一个标志。该片不仅奠定了成龙在国际上的地位，更是成龙成功打入美国主流电影市场的里程碑之作。1995年初，成龙的《红番区》被引进中国内地市场，依靠着成龙的知名度，该片在内地取得了不俗的票房成绩。这无疑对于当时正处于低迷状态的中国内地电影市场是一次巨大的冲击，而《红番区》更让中国内地电影人学到了一个新名词——“贺岁片”
成龙励志电影《A计划》系列
《A计划》(1983年，香港)

《A计划续集》(1987年，香港)

《A计划》可以说是成龙从好莱坞受挫归来后的发愤及野心之作。《A计划》脱出成龙以往影片格局，背景虽然仍是清末民初，剧情却讲述香港水警打海盗的传奇，影片风格诙谐，堆砌不少搞笑桥段，然故事完整、兼具正剧元素，开辟了1980年代成龙电影的全新剧情模式。

《A计划》比成龙之前的所有电影都更具现代感，它有一个经典好莱坞电影的外观，从《A计划》起，成龙开始把重心放在大型特技运用和惊险的动作场面上，而将故事背景放在世纪之交，成龙表示那是对英国将香港交还给中国的间接回应，影片寓意香港人管自己的事情比英国人更胜任。

《A计划续集》：继早年前作《A计划》掀起商业巨澜，开创成龙动作喜剧新纪元之后，嘉禾影业在1987年推出了这部续作。作为《A计划》的续集，该片与前集基本已没有太大联系，只有一帮残余海盗找马如龙报仇还能让人想起它和《A计划》的渊源。成龙80年代的影片给人留下的印象历来以喜剧和打斗为深，《A计划续集》虽然也学徐克的《刀马旦》加进了革命起义的元素，但还是在这两方面的成就最高。
成龙励志电影《我是谁》
导演: 陈木胜 / 成龙

编剧: 成龙 / 陈淑贤 / 李·雷诺兹

主演: 成龙 / 法拉美穗 / 山本未来

上映日期：1998年

只要有成龙出演的电影，无论导演是谁，都有明显的成龙印记。本片也不例外：窄巷打斗，壁虎功式攀岩和亡命特技以及一个完完全全的好人好事。主景是在非洲，基本上是以猎奇、惊险、追杀情节为主。

这部由成龙在香港回归后拍摄的第一部作品，让观众第一次在香港电影里看到紫荆花区徽，然后他却直接以片名强调港人和港片的身份迷思，流露出港人对自身地位和角色产生的疑问。

回归前后，香港出现了大批以失忆为主题的电影，但是特工间谍片里的男主角失忆，《我是谁》则是第一部。片中男主角的出身和背景已经非常含糊，失忆在某种程序上更抹去了其香港身份与国际身份的不兼容性，使其香港身份和中情局这一国际元素相结合，以便男主角加入国际舞台，面对一个全新的世界。
成龙励志电影《警察故事》系列
《警察故事》(1985年，香港)

《警察故事续集》(1988年，香港)

《警察故事3：超级警察》(1992年，香港)

《警察故事4：简单任务》(1996年，香港 / 美国 / 澳大利亚 / 俄罗斯)

《新警察故事》(2004年，大陆 / 香港)

《警察故事2013》(2013年，大陆 / 香港)

《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑。经过《A计划》的过渡到《警察故事》，成龙从民初功夫小子成长为当代正义英雄。这个系列电影从1985年到2013年拍了六部之多，下面就一一介绍。

《警察故事》：1982年成龙出访美国，想利用几部迎合西方口味的影片打开好莱坞市场，其中就有《炮弹飞车》、《威龙猛探》、《杀手壕》等。但是功败垂成，这些影片并没有给他带来好的市场，与当年的李小龙一样，不到30岁的成龙潜心在香港发展。虽然影片《威龙猛探》票房惨淡，但是成龙从中得到了警匪动作片的启发，于是在1985年《警察故事》横空出世，技惊四座。影片从头到尾都是毫无冷场的打斗与真材实料的特技，充满挑战人类身体和胆色极限的亡命动作场面，制造出以后招牌式的成龙作品模式。成龙也第一次在动作片里饰演个性完整的角色，有复杂的生活，有私生活甚至还有罗曼史。

《警察故事续集》：1988年又是成龙自导自演的《警察故事续集》登场，虽然情节有些复古，但是新颖的打斗，同样玩命的特级表演仍然火爆。影片仍然极受欢迎，在香港和台湾都创造了很高的票房收入。

《警察故事3：超级警察》：这部时隔5年的续集与前两集有了很大的不同，主要原因就是导演和女主角的更换。导演换成了新锐动作导演唐季礼，这也是之后和成龙合作最多的导演，而前两集一直扮演龙女郎的张曼玉许是成名已久，只在里面客串了一个角色，而真正的女主角换成了马来西亚华裔女星杨紫琼。女主角不再像前两集那样只是受保护对象，而成了大陆的女特警，杨紫琼打功了得，抢了成龙很多戏份，这也是前两集没有的。成龙也不怠慢，倾力演出，其中跳直升 飞机的镜头成为经典。

《警察故事4：简单任务》：第四部《简单任务》(也叫《白金龙》)，影片成了成龙的独角戏，片中女主角是台湾女星吴辰君，也和前两集一样 是成龙拼命保护的对象，所以这一部与前两部反到有些相似。成龙孤身一人与俄罗斯黑手党周旋，尽显《警察故事》系列的孤单英雄的本色，一段雪地打斗镜头堪称本片经典。

《新警察故事》：2004年又推出了《警察故事》番外篇《新警察故事》。《新警察故事》可以说是对老版本《警察故事》的颠覆，片中的主角从无所不能的陈家驹换成了历经磨难的落魄警督陈国荣。成龙演的是一个人性化的警察，完全不同于以前的“超级英雄”形象。大家将首次看到成龙大哥在银幕上也有受制于人、跪地求情的委屈时刻，在《双雄》中有出色表现的陈木胜导演信心十足地表示：我不仅要通过这部戏展示成龙的功夫，还要挑战成龙的演技。

《警察故事2013》：该系列电影最新的一部，其内容与风格都是成龙电影前所未有的新尝试，是一个全新演绎的警察故事，一部崭新视角的警匪片。成龙也由香港警察变身为内地警察。成龙饰演的警察改了名字，也改了风格，他不再是大杀四方的超级英雄，更多时候他只是一个束手无策的父亲。世界在变化，电影风格、观众口味也在变，这部最新的警察故事所谓的新尝试并没能像老版《警察故事》那样成为经典，反而成为了整个系列中评价最差的一部。

成龙励志电影相关 文章 ：

1. 励志电影排行榜前十名中国

2. 成龙励志语录

3. 有关成龙的励志故事

4. 成龙的励志故事

5. 成龙的励志演讲稿

⑵ 1994年，成龙零片酬出演，导演中途拒导，却成就一部名垂影史经典

丨本文首发于皮皮电影

皮皮电影 / 每天一部精彩电影推荐

2020年春节档，成龙大叔又有新片上映了，就是与唐季礼再度合作的《急先锋》。

近年在贺岁档表现不佳的龙叔，新年就66岁高龄了，希望能够凭借此片翻身，再造辉煌啦！

回顾当年，成龙曾经是贺岁档的缔造者，1980年的《师弟出马》是他第一次“吃螃蟹”，之后更是源源不断创造奇迹。

《龙少爷》、《福星高照》、《龙兄虎弟》、《飞龙猛将》、《飞鹰计划》等等每一部都是票房口碑双丰收的经典之作。

1994年，为了给刚刚成立的动作特技演员公会筹建会址，成龙和刘家良决定合作拍摄《醉拳2》。

成龙也力邀梅艳芳加盟，两人都是零片酬，真是很仗义！

后来电影在香港本土上映，拿下4097万港元票房，又被《时代周刊》评为“1994年世界十大佳片”，入选“全球史上百部最佳电影”，成为成龙电影走向世界的标志性电影。

一、成龙与刘家良首度合作，却不欢而散。

1978年的《醉拳》曾拿下676万港元票房，登上当年票房亚军宝座，令成龙一举成名，在他的电影作品中占据重要地位。

此后成龙渐渐向时装动作片发展，随着时代的发展，这种低成本民国功夫片也越来越没有市场。

直到1993年，成龙得到了和刘家良合作的机会，又邀请到梅艳芳、狄龙、黄日华助阵，诚意满满的将《醉拳》的续作搬上银幕。

刘家良是黄飞鸿洪家拳的嫡系传人，其父刘湛是林世荣的亲传弟子，刘家良自幼随父习武，深得洪拳真传，在拍片时对硬桥硬马的招式套路历来十分讲究。

因此我们看到在电影中成龙展现了与之前完全不同的华丽打斗，无论群战还是对战一拳一脚都清晰好看。然而成龙倾向于更为夸张的表达，这与刘家良讲究的传统写实风格背道而驰。

两人在片场时有争论，发展到最后变得水火不容，终于导致刘家良愤而离开，最后在炼钢厂长达20分钟的动作戏完全由成龙接管。

刘家良在片中也出演了一个角色，就是满清最后一位武举人福民祺，为了保护国宝玉玺上了黄麒英父子乘坐的列车，又和黄飞鸿成了忘年之交。万幸的是刘家良在离开剧组之前戏份已经拍摄完成，不需要换人重拍。

二、旧瓶装新酒，主题高大上。

保护国宝的主题，成龙1982年的《龙少爷》就玩过一次了。这次也是同样的套路，好点子不怕旧，关键还要看故事。

黄飞鸿这个人物大家都很熟悉了，向来以武功高强又德高望重的形象出现，关德兴和李连杰两人塑造的宗师形象都无可取代。

在《醉拳》中，成龙却将其塑造成一个虎头虎脑的功夫小子，令人几乎忘记这个人物就是 历史 上著名的洪拳宗师。

《醉拳2》延续了这种形象，虽然成龙当时已经年近40，却风采不减，塑造一个20出头的年轻人形象依然形神兼备。

黄飞鸿和父亲黄麒英远赴东北采购药材，为了逃避关税，将行李中最为贵重的人参混入英国领事的行李中。

怎料到行李中还有一个传国玉玺，途中福民祺要盗走玉玺，却和黄飞鸿掉了包，导致黄飞鸿被英国人盯上。

英国领事表面上在开办炼钢工厂，实则在偷运国宝卖到国外。手下有谭昌和亨利等一帮打手，势力庞大，是广州沙面一帮的一股黑恶势力。

黄飞鸿和福民祺两人为保护国宝，与其几番较量，福民祺终于遭其毒手。黄飞鸿在炼钢厂与谭昌、亨利等人一场大战，最终用醉拳打败了谭昌，保住了国宝。

三、醉拳的元素和主角的成长故事紧密相连，正是电影的特色。

名为醉拳自然离不开酒，电影的设定将醉拳和饮酒挂勾，用片中黄麒英的话说就是：酒精能够发挥兴奋和麻醉的作用，被人打不会觉得痛，又增加出拳的力度，这些就是醉拳的原理。

但酒喝多了就会醉，醉了就会失去战斗力，也会伤害身体，很多人就是因为练醉拳而最终成了酒鬼。

这套学问，都是在本片中才有，原来的《醉拳》里并没有讲究这么多。

一语概之，可以用“水能载舟，亦能覆舟”来概括，黄飞鸿需要学会的，就是如何控制这个“度”。

这种对酒量的控制，实际上也是对自身情绪和行为的控制。

在电影中途，黄飞鸿就为了用醉拳对付亨利等一众打手而喝了几瓶洋酒，在打斗的过程中所向披靡。但后来醉得不省人事，却反而被赶来的谭昌教训。这就是因为没控制一个“度”，非但不能成事，反受其害。

后来又因为福民祺的死，黄飞鸿伙同阿灿潜入英国领事馆盗玉玺，却被抓住并打成重伤。

这个人物在片中的整个历程就是不断犯错，却在一次次犯错之后仍然坚持自身的原则，更一步步成长起来。

四、前面武打刘家良，后面武打看成龙。

电影的片长只有102分钟，却安排下多场动作戏，其中有单对单的切磋比试，也有你死我活的群战，精彩纷呈，令人目不暇接。

刘家良对动作戏的严格把关，令成龙收起那些杂耍式的 搞笑 打斗，专注于拳拳到肉的实打，反而令动作更具视觉冲击力。

开头成龙与刘家良的一场大战，就是出自刘家良的设计。在狭小空间里用片刀对长枪，充分展现了两人的速度和应变能力。

刘家良的动作虽然相对比较简单，却仍然力道十足，干净利落，给人留下深刻印象。

电影高潮处的动作戏，因为刘家良的退出，成龙完全放飞自我，导演了一场长达20分钟酣畅淋漓的醉拳大战。

黄飞鸿刚出场时穿着马褂，隐约能看出一点宗师形象，然而开打之后先是脚上的鞋和裤子着火；之后掉入烧红的煤坑里，衣服都被烧烂；之后袖子又被扯断，弄得灰头土脸，之前潇洒的形象荡然无存。像这样“自我糟蹋”的事，也就成龙能够做得出来。

成龙的保镖卢惠光，在片中得到一个举足轻重的角色，饰演一号反派谭昌。

卢惠光原是泰国华侨，在香港的泰拳比赛中曾拿过七连冠，后加入成家班成了成龙的保镖。

在电影中他展示了超强的腿功，柔韧性和力量都非常出众，是从影至今最好的一次表演。

谭昌是用腿，黄飞鸿是用拳，用拳法对腿功是功夫电影常见的套路。为了发挥醉拳的威力，黄飞鸿误饮工业酒精，涨得满脸通红，终于将醉拳发挥到完美的境界，从而打败了谭昌。

五、“爱国”是成龙电影的一大主题，也是我们喜欢的原因。

最后黄飞鸿因为保护国宝有功而受到国民政府的嘉奖，这种弘扬正义、有为爱国的主旋律是成龙的电影中自从80年代以来逐渐形成的一个方向。

“成龙式黄飞鸿”这个人物应该和其他影视作品中的黄飞鸿形象区别对待。

他的身上有很多性格缺点和少年天性，会不断犯错，却也有一种自我的道德约束。

电影通过黄麒英和福民祺这两个人物，向黄飞鸿灌输正直、隐忍、坚持等等行为准则和民族大义，既是他的精神导师，也是电影主题的诠释者。“水能载舟，亦能覆舟”引申为对自身行为的约束和控制，实在高明！

与《醉拳》相比，《醉拳2》与外国殖民者对抗，维护国家和民族利益的故事明显要高出一大截。

黄飞鸿的思想和行为既保留了儒家思想中的优秀品质，又带有西方平等博爱的精神，这些都是能够令外国人产生共鸣的地方。

电影在美国卖出了1156万美元的票房，虽然不多，却增加了成龙的影响力，为他三年后进军好莱坞打下基础。

与此同时，电影也作为第一批获准在中国大陆上映的电影登陆内地院线，标志着成龙对内地电影市场的成功开拓。

文/皮皮电影编辑部：热血丹心

未经授权请勿进行任何形式的转载

⑶ 成龙主演了那些电影

《大小黄天霸》1962年
《梁山伯与祝英台》1963年
《秦香莲》1964年
《和我痛饮》1966年
《领悟禅宗》1968年
《精武门》1970年
《广东小老虎》1971年
《女警察》1972年
《合气道》1972年
《顶天立地》1973年
《小偷斗大贼》1973年
《龙争虎斗》1973年
《码头龙虎斗》1973年
《香港过客》1974年
《花飞满城春》1974年
《喜玛拉雅》1975年
《同是一家人》1975年
《降龙大师》1975年
《少林门》1975年
《新精武门》1976年
《少林木人巷》1976年
《风雨双流星》1976年
《死亡舞蹈》1976年
《剑花·烟雨·江南》1977年
《铁拳僧》1977年
《天杀星》1977年
《飞渡云山》1977年
《点只功夫▲简单》1977年
《蛇鹤八步》1978年
《一招半式闯江湖》1978年
《神拳》1978年
《拳精》1978年
《龙拳》1978年
《龙腾虎跃》1978年
《蛇形刁手》1978年
《醉拳》1978年
《笑拳怪招》1979年
《36只疯拳》1979年
《奇异双人组》1979年
《笑拳怪招2》1980年
《师弟出马》1980年
《杀手壕》1980年
《炮弹飞车》1981年
《龙少爷》1982年
《迷你特攻队》1982年
《忍者战争》1982年
《A计划》1983年
《炮弹飞车续集》1983
《奇谋妙计五福星》1983年
《快餐车》1984年
《黑带双雄》1984年
《福星高照》1985年
《夏日福星》1985年
《砰、砰作响》1985年
《威龙猛探》1985年
《龙的心》1985年
《警察故事》1985年
《龙兄虎弟》1986年
《坏小子》1986年
《A计划续集》1987年
《对不起》1987年
《飞龙猛将》1987年
《警察故事续集》1988年
《胭脂扣》1988年
《霸王花》1988年
《霸王花2》1989年
《通缉犯》1989年
《奇迹》1989年
《群龙谱》1989年
《艺人的反抗》1990年
龙兄虎弟续集》(又名《飞鹰计划》)1990年
《双龙会》1991年
《火烧岛》1991年
《西藏小子》1991年
《灭火群英》1992年
《超级警察》1992年
《西域雄狮》1992年
《阮玲玉》1993年
《城市猎人》1993年
《S计划》1993年
《重案组》1994年
《大醉拳》1994年
《红番区》1994年
《霹雳火》1995年
《警察故事四之简单任务
《一个好人》1997年
《好莱坞烈焰》1997年
《我是谁》1998年
《玻璃樽》1999年
《尖峰时刻》1999年
《赎金之王》2000年
《特务迷城》2001年
《尖峰时刻2》2001年
《神奇燕尾服》2002年
《赎金之王2》2002年
《环游地球八十天》2003年
《飞龙再生》2003年
《新警察故事》2004年

⑷ 《醉拳3》为什么成龙不是黄飞鸿

提到《醉拳》系列影片，我们首先想到的是成龙大哥。《醉拳1》让他成功打响功夫喜剧招牌，《醉拳2》和洪拳大师刘家良打造功夫佳片。前两部无论是剧情还是动作都堪称经典，不过大家还记得小时候经常看的《醉拳3》吗？

《醉拳3》之所以产生，还要说一说《醉拳2》，当年成龙大哥力邀刘家良执导参演《醉拳2》，不过刘家良作为黄飞鸿曾徒孙，南派功夫洪家拳的嫡系传人，一直坚守传统武术，对于成龙大哥的功夫喜剧不认同。另一方面成龙大哥的影片又要凸显个人风格，一来二去自然发生了矛盾。其实徐克在拍摄《黄飞鸿》的时候，动作指导第一人选也是刘家良，后来也是因为理念不合，徐克才找的袁和平。

《醉拳2》拍摄过程中虽然不愉快，不过最终也收获了4000多万票房。也许刘家良认为醉拳系列有利可图，也许是想证明传统功夫没有衰落，于是《醉拳3》应运而生。

刘家良入行比较早，50年代就已经混迹电影圈，六七十年代和唐佳是武侠宗师张彻的御用武术指导，当年他的刘家班统治香港大半武师。作为香港影坛有影响力的人物，《醉拳3》阵容自然不差，郑少秋、李嘉欣、刘德华、刘家辉、任达华、何家驹、季天笙等主演，主要讲述了一群革命党人阻挡袁世凯复辟的故事。

李嘉欣饰演的沈玉是关键性人物，袁世凯相信只有她的玉班指才可以帮助自己稳定帝位，为了不让袁世凯顺利称帝，各方势力开始对沈玉下手。其中刘德华代表的是革命党派，负责阻止，另一方面任达华代表的是在野党，负责暗杀。郑少秋和季天笙属于义务帮忙护送沈玉，至于刘家良则是碰巧撞到而已。

本片时代背景有点混乱，黄麒英和黄飞鸿竟然设置在袁世凯时期，有点驴唇不对马嘴。不过对于不太考究的港片来说，这一点可以忽略。郑少秋还是比较适合大侠，诸如楚留香、陈家洛这样的，黄麒英交给刘洵老爷子比较好。郑少秋之所以客串这部影片，主要因为他是刘家良的大徒弟，郑少秋虽然入门晚，不过因为地位高，所以当了大师兄。

季天笙的黄飞鸿应该是最可爱的一个版本了，放学的时候，把算盘当滑板，相信许多人都应该记得这个场景吧！同时他和李嘉欣组成CP，看点十足。

至于如此阳光帅气的季天笙为什么最后在演艺圈销声匿迹了呢？其实这里还有一段历史，季天笙90年代出道之初签约杜琪峰旗下，在拍摄《火烧红莲寺》的时候，和李若彤发生恋情，当时还被拍到两人一起逛街、吃饭。可是后来季天笙被媒体曝光，原来他早已在美国结婚，故意隐瞒婚姻。杜琪峰一怒之下将其封杀，赶出影坛。如今的季天笙从事金融行业，是一名成功的商人。

至于刘家辉，他是刘家良的义弟，小时候跟随刘家良学习功夫，长大后担当刘家良执导电影的男主角，是七十年代后期最知名的邵氏武打明星。片中刘家辉饰演的督军最喜欢说奶奶个熊。每次一说就极具喜感。令人遗憾的是，一代功夫巨星深受病痛的折磨的同时还要忍受妻子和儿女们相互争夺家产，实在令人感叹。

刘德华当时作为四大天王之一，人气颇高，有他的加盟对票房自然有利。同时袁世凯由何家驹饰演，香港影坛四大恶人之首，论凶恶的话比大傻要凶，是一位演技精湛的黄金配角。

任达华在片中则出演一位同性恋，看惯了他的变态角色和黑帮大佬，没有想到同性恋也这么出色，这也许就是我们平时常说的演技吧！

刘家良作为一代功夫宗师，自然也要秀一把功夫，无论是做酒的时候练功，还是兵器上面的较量，都显示了扎实的武功。刘家良作为传统武术代表人物，他一直在坚守，就冲这一点，就值得我们尊敬。刘家良师傅去世的时候，江湖各大门派都前来送他最后一程。

《醉拳3》虽然在剧情上面差强人意，不过单刘家良的功夫，李嘉欣的绝世容颜、帅气的刘天王就值得一看。最重要的一点是它承载了我们童年的记忆，是我们对八九十年代港片的缅怀，怀念曾经那个群星荟萃的年代！

⑸ 成龙有一部搞笑老电影里老板说算盘是计算机的鼻祖~

夏日福星