第六代电影导演作品

❶ 中国第六代导演有哪些

中国第六代导演有：

1、张元：

张杨的主要作品有《爱情麻辣烫》《洗澡》《昨天》等，在第六代导演中，他一直能够通过贴近现实的电影合作，规避开意识形态的限制，并且形成自己的风格。

❷ 中国第六代导演纪实风格的电影有什么

中国第六代导演纪实风格的电影有《北京的风很大》、《疯狂英语》、《小武》。

第六代导演一般是指20世纪80年代中、后期进入北京电影学院导演系，90年代后开始执导电影的一批年轻的导演。第六代导演只有把艺术与技术相结合，在延续传统电影真实美学的基础之上，利用现代技术加强电影的真实性表达才能创作出好的电影。

代表人物及其作品有：贾樟柯《小武》、张元《北京杂种》、王小帅《冬春的日子》、王超《江城夏日》、路学长《长大成人》、章明《巫山云雨》、管虎《头发乱了》、何建军《邮差》、娄烨《周末情人》、张杨《爱情麻辣烫》、王全安《图雅的婚事》等。

中国第六代导演纪实美学的发展

第六代所追求的纪实美学风格与他们所处的社会、文化、艺术环境有关。第六代导演把镜头对准处于社会底层的边缘人，不再把视角放在历史和人物传记，更多的是反映个人，追求自我。

他们用摄影机真实记录边缘人的生活，最大限度还原他们真实的生存状态，拍摄最真实的原生态电影，在影片中力求客观冷静，不追求表面形式。

新生代导演用自然、简单的创作手法真实记录个人生活，没有厚重的历史文化背景，就是表现现在社会各个阶层，追求个体表达，而且表达手段相对自由。

以上内容参考：网络—第六代导演

❸ 中国第六代导演纪实风格的电影有哪些

冯小刚的《唐山大地震》、《一九四二》；姜文的《阳光灿烂的日子》；陆川的《南京！南京！》贾樟柯的《小武》、《站台》、《三峡好人》、《山河故人》；王小帅的《日照重庆》、张元的《儿子》、管虎的《金刚川》、娄烨的《苏州河》等。

相关介绍：

这一群体成长于经济复苏的改革开放年代，此时正值中国建设市场经济初期，他们在相对开放多元的文化背景下接受了系统的教育，并接触到大量国外电影理论。

第六代亲身感受到经济体制的转轨给中国的社会关系、人际关系、家庭关系所带来的重大变动，经历了电影从神圣的艺术走入寻常生活，成为一种文化产品的现实过程。

所以，他们的观念和作品内容都较前几代导演发生了巨大变化，他们的影片没有通过制造幻觉的快感向市场妥协，而是更多地关注那些出于禁忌而"不可言说"的社会现实，更显出直面现实的勇气和真诚。

在题材选取上，他们关注当下都市、边缘人物，小偷、妓女、无业青年这些边缘人频繁在影片中亮相；在叙事策略上，他们常常在剧中人物身上融入自己的经历，或多或少带有自传色彩；在影像风格上，他们强调真实的光线、色彩和声音，大量运用长镜头，形成纪实风格。

❹ 第五代导演和第六代导演的区别

第五代导演和第六代导演的区别简单概括来可以说，第五代注重拍事，第六代则注重拍人。

陈凯歌1984年执导电影处女作《黄土地》，该片获得第38届洛迦诺国际电影节银豹奖。

1987年凭借剧情片《孩子王》获得第8届中国电影金鸡奖导演特别奖。

        第五导演因为他们已经开始逐渐摒弃宏大叙事而开始关注一些生活中细微的个体了，比如《孩子王》、《黄土地》、《黑炮事件》等，而且从这代导演开始，他们进入了对镜头语言的探索，他们追求画面的形式感，这种做法在那个时代就是激进的、有反抗性的。

而第六代则沿着这个苗头更多地像西方电影靠拢，从业者要更加年轻一些，所处的时代也更为开放。但那种压抑苦逼的情绪是一直从第五代延续到第六代的。如果说第五代是探索的开始，第六代则更为直接地开始了对欧洲电影的模仿。

第五代第六代导演可以说是经历了压迫和变更的一代，在交替之间更多接触到的是人性。人性在交替间显现，没有外界的干扰和掺杂，纯粹的是人类的自我意识觉醒。所以人可以发现“我”，并表现“我”，感触“我”。而八零后新锐导演则可以说是属于社会化随波逐流的一代，在他们的价值观中更多的掺入了社会的观念而非自我的认知。在环境干扰越来越多时他们很难看清楚自我本身的意识，所以作品停留的方位以及想要表达的中心思想几乎都是偏颇的个人意识和社会混杂而成的。

第五代导演的代表之二，张艺谋陈凯歌他们的代表作《红高粱》《大红灯笼高高挂》《活着》《英雄》《黄土地》《霸王别姬》《无极》。可以看出他们的影片从新锐到宏大，从原始艺术到拥抱商业，可清晰地看出他们的电影，是一个从对民族家国的文化醒悟再到试图自我表达的过程，他们的作品年份表都甚至可以说就是他们理想的实践。进入互联网时代，在基层民意的空前活跃面前，在观影者自身成长条件充沛面前，在官方的控制面前，他们似乎看上去高高在上，但在表达层面却是不可琢磨了。到现在，是他们深厚扎实的美学素养在支撑着他们，尽管大家也都知道他们拍的是爱情、人性、命运、但感受其中的力量也很艰难。或许是“道理看得越明白，越无话可说吧”。从观众角度去论他们在电影上的成就，只能是往事重提。

张艺谋说过：“第五代导演刚出来的时候完全反戏剧反故事，就是我说的偏冷怪。够偏冷怪才够叛逆，形式感很强，追求电影化，追求视觉化。现在观众需求是看一个好故事，偏冷怪只能在电影节当几天宠儿。我和大众一样，也是喜欢听故事。三十年前反故事反戏剧是有市场的，现在反故事反戏剧没人理你。”

他们这一代导演讲故事不太好有有政治因素的影响吧，张艺谋自己也说确实在选材上很随性，碰到什么拍什么，很多时候更看重的是构图光影等美学方面的因素。大概现在也很想跟上市场的需求好好讲故事但是思想上有太多禁锢。

而第六代导演离我们的时代更近一些，在思想上的禁锢也会少一点。第六代导演的代表贾樟柯导演，他可以说是中国第六代导演当中最出色的人物之一，虽然他讨厌导演的代际划分，但这个称号是影迷给的，从上个世纪90年代开始贾樟柯开始了他的电影之路。第一部作品《小山回家》就让他获得了肯定这对于他来讲是一种莫大的支持，于是就有了后来的家乡三部曲《小武》《站台》《任逍遥》。

贾樟柯最大的成就在于，重新定义了电影中关于人的存在。我们往前看例如张艺谋导演的电影有一种宏大的叙事。人物形象伟大，视听语言也是一种宏大的气势。这是第五代导演的特点，他们在叙事时仍然遵循老一辈的观念。虽然他们有所创新，但他们骨子里没有摆脱对于伟大的描写。

第六代新一代导演，他们的叙事偏个人化。在视听上更生活化了运用大量的跟拍，特写。在个人表达上更加出色，我更喜欢这种在大时代浪潮中关于个人的命运的描述。人成为这个时代的主角，电影重新回归到了叙事人的状态。

不论是第六代导演还是第五代导演，他们的电影风格多多少少都与当时的时代背景有关，可以说时代成就了他们，他们也回报以时代。

我们可以一起讨论呀，这只是我个人的看法

❺ 中国第六代导演纪实风格的电影有哪些

贾樟柯：《小武》《站台》《世界》《三峡好人》《天注定》
张元：《妈妈》、《北京杂种》
王超：《安阳婴儿》《日日夜夜》《江城夏日》《重来》

❻ 中国每代电影导演中，具有代表性的作品有哪些

第五代的发轫之作是张军钊1983年在广西厂率先举起大旗、一发冲天的《一个和八个》。第五代电影导演的崛起被认为是以影片《黄土地》为标志。代表作有陈凯歌的《黄土地》（1984年）、《大阅兵》（1986年）、《孩子王》（1987年）、《霸王别姬》；张艺谋的《红高粱》（让国内外观众、评论界集体大惊失色的处女作）、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《我的父亲母亲》、《英雄》；冯小刚的《甲方乙方》（1997）、《不见不散》（1998）、《没完没了》（1999）、《一声叹息》（2000）、《集结号》、《非诚勿扰》、《唐山大地震》；田壮壮的《猎场扎撒》（1985年）、《盗马贼》（1986年）、《蓝风筝》；吴子牛的《喋血黑谷》（1984年）、《晚钟》（1988年）；李少红的《红粉》、《恋爱中的宝贝》；黄建新的《黑炮事件》、《站直喽，别趴下》、《背靠背，脸对脸》、《红灯停，绿灯行》；何平的《双旗镇刀客》、《天地英雄》、霍建起的《那人那山那狗》、《暖》；宁瀛的《找乐》、《民警故事》、《夏日暖洋洋》。至此，第五代的影片告一段落。
第六代导演一般是指上世纪80年代中、后期进入北京电影学院导演系，90年代后开始执导电影的一批年轻的导演。代表人物及其作品有：张元《妈妈》、《北京杂种》，王小帅《冬春的日子》、《十七岁的单车》，王一持（王强）《新一年》，路学长《长大成人》，章明《巫山云雨》，管虎《头发乱了》，何建军《邮差》，娄烨《周末情人》、《苏州河》，张扬《爱情麻辣烫》、《洗澡》，贾樟柯《小武》、《站台》，王全安《月蚀》《图雅的婚事》，宁浩《绿草地》等。第四代导演”主体是60年代北京电影学院的毕业生。他们提出中国电影“丢掉戏剧的拐杖”，打破戏剧式结构，提倡纪实性，追求质朴自然的风格和开放式结构，注重主题与人物的意义性和从生活中、从凡人小事中去开掘社会与人生的哲理。第四代导演有理论有实践，是这一时期获得重大成就的一支导演力量。主要代表人物吴贻弓、吴天明、张暧忻、黄建中、滕文骥、郑洞天、谢飞、胡柄榴、丁荫楠、李前宽、陆小雅、于本正、颜学恕、黄蜀芹、杨延晋、王好为、王君正等。第四代导演寻找历史底蕴，更多地表现对历史和现实、对民族文化与现代意识交叉契合点的捕捉。在反映现实的影片中可以看到历史与文化的延续性，看到历史与文化如何制约着、创造着影片中人物的行动。是真实化的纪实美学。
第三代导演的活跃时期可分为三个阶段：1949年新中国成立到1965年文革前为第一阶段。优秀作品有成荫的《南征北战》，水华的《白毛女》，崔嵬的《青春之歌》、《小兵张嘎》，谢铁骊的《早春二月》，谢晋的《女篮五号》等。第二阶段是1966年至1976年的文革十年。除了《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》几部较好的影片之外，故事片创作几乎一片空白，中国电影基本处于停滞状态。第三阶段是文革结束后，已过中年的第三代导演拍摄了大批佳作，进入艺术上的丰收期，如《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》等。第三代导演的创作时期也是中国电影的曲折发展时期。第二代导演--第一个黄金时代的创造者“第二代导演”主要活动时间是在三、四十年代，部分导演一直到五、六十年，甚至八十年代，仍工作在电影岗位上，这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆、孙瑜、袁牧之、应云卫、陈鲤庭、郑君里、吴永刚、沈浮、汤晓丹、张骏祥、桑弧等。“第二代导演”最大的成就是，由他们开始，中国电影就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐——“玩耍”中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。在艺术上，这代导演最大的特点是写实主义，同时，他们注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。尽管这代导演的“戏剧意识”还比较强烈，但他们已从对戏剧的摹仿从形式转向内涵，即逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长，只是在故事情节上强烈地追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。可以这样说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。其中的代表作有吴永刚的《神女》，夏衍的《春蚕》，费穆《城市之夜》，孙瑜的《大路》，朱石麟的《慈母曲》，史东山的《女人》，蔡楚生的《渔光曲》以及沈西苓和袁牧之的《桃李劫》等等蔡楚生出生地为上海。祖籍：广东省潮阳县(现为广东省汕头市潮阳区)铜盂镇集星村。 出自博文：
http://hi..com/%CD%F5%BA%B1man/blog

❼ 中国第六代导演纪实风格的电影有什么

《北京的风很大》、《疯狂英语》、《小武》。

第六代导演代表人物及其作品有：贾樟柯《小武》，张元《北京杂种》，王小帅《冬春的日子》，王超《江城夏日》，路学长《长大成人》，章明《巫山云雨》，管虎《头发乱了》，何建军《邮差》，娄烨《周末情人》，张杨《爱情麻辣烫》，王全安《图雅的婚事》，陆川《南京！南京！》，宁浩《绿草地》等。

其特征

这一群体成长于经济复苏的改革开放年代，此时正值中国建设市场经济初期，他们在相对开放多元的文化背景下接受了系统的教育，并接触到大量国外电影理论。

第六代亲身感受到经济体制的转轨给中国的社会关系、人际关系、家庭关系所带来的重大变动，经历了电影从神圣的艺术走入寻常生活，成为一种文化产品的现实过程，所以，他们的观念和作品内容都较前几代导演发生了巨大变化。

他们的影片没有通过制造幻觉的快感向市场妥协，而是更多地关注那些出于禁忌而“不可言说”的社会现实，更显出直面现实的勇气和真诚。