油管评论周星驰电影

① 周星驰的电影为什么这么多人喜欢

周星驰的电影，确实搞笑，可以忘掉烦脑，忘掉不开心的事。我也喜欢星爷

② 如何评价周星驰的电影

少林足球是周星驰在喜剧之王之后推出的一部作品。周星驰曾在接受《电影双周刊》的采访时,一本正经地说,“拍《喜剧之王》是因为感情失意,拍《少林足球》是因为事业失意。”但他并没有言明为什么。
据周星驰身边的人说，周星驰在拍摄少林足球的时候承受了巨大的压力，脾气也不是很好，但是少林足球取得巨大的成功给了他应有的回报。
其实少林足球和喜剧之王是血脉相承的，讲述小人物在困顿中的坚持。但是喜剧之王采取比较文艺的手法来拍摄，而少林足球则是商业化的手法。少林足球成功后，周星驰也总结包装的重要性，虽然我很喜欢喜剧之王，但是不得不承认少林足球的成功是巨大的。
周星驰少林足球投资4000万港币，他说这个投资放在美国也许只是一集电视剧，但是当时对他来说这个投资是天价，但是少林足球在内地没有上映的情况下在全球一举拿下4300万美元的票房，并在香港突破6000万港币，这个记录后来被周星驰的功夫刷新。少林足球在欧美大火，在日本也取得20亿日元的票房，是很惊人的，可以说少林足球使得周星驰打开了大片之路，哥伦比亚也因为少林足球找到周星驰，投资他的《功夫》。
在奖项上，由于少林足球的表现给当时颓废的香港电影业注入了一剂强心针，金像奖不得不认可了这位喜剧之王，他本人更是一举拿下最佳青年导演，最佳男主角，最佳导演和最佳影片四个大奖，前无古人，至少到现在还后无来者。那一年周星驰四次上台领奖，风光无限。少林足球的成功还在一定程度上恢复了香港电影人的信心，间接促使香港电影人团结起来拍摄了后来的无间道。
可以说，少林足球是周星驰的大片试水之作，虽然没有后面的电影成熟，但是让大家知道原来他还可以拍摄特效大片。而少林足球之后，哥伦比亚投资他的电影功夫，在全球取得1.05亿美元的成功，香港的喜剧之王成功走向世界，从艺术角度上来讲，如果说少林足球是他商业化和艺术化结合的一个试验，那么之后的功夫就达到了集大成，功夫之后的电影包括长江七号和西游降魔整个电影的层次和水准都比原来提高了很多。
PS:我看最高赞里某个热评说星爷偷偷把酒瓶换成真的，你自己拿啤酒往自己头上砸试试，送医院我不负责。黄一飞特地澄清是糖胶瓶，做粉丝对的没记住就记住黑子那一套也是mmp了呵呵。
除了这个其他评论也真是各种不堪入目，什么时候知乎er都变成不统统黑一通就不舒服斯基了？
还有，我不认为拍得次数多拍得辛苦效果一定好，可是少林足球确实效果很好啊，尤其是整部

③ 西方卓别林，东方周星驰，你知道外国人怎么评价周星驰电影的吗

一个青春的记忆；周星驰，一代喜剧演员，很多人心中的超级偶像，在我国电影圈也是拥有至关重要的影响力，给粉丝们产生了很多快乐。

看了周星驰那么多电影，你对他最真实的看法是什么？

④ 你认为周星驰最感人的电影情节是什么

最爱《喜剧之王》。

个人觉得，喜剧之王是周星驰电影里艺术成就最高的一部电影。也是唯一一部看到周星驰如此严肃的电影。

说是周星驰自己的自传，其实并不为过。伊天仇和柳飘飘两个底层小人物的相濡以沫，互相取暖，不禁令我们动容，可是直到最后，主人公也没有获得世俗意义上的成功。他抛给我们的是一段 社会 现实和纠结，是一种生活真实的写照。

周星驰的电影我看的最多的就是《食神》，让我觉得最感人的就是其中的一个情节。

影片主要讲述了史蒂芬·周（周星驰 饰）本是香港饮食界知名、权威的食神，随着他越来越知名所带来的的经济效益，逐渐的让他变成了一个彻头彻尾的商人，厨艺更是不涨反跌，迷失了一个做厨师的初衷——让料理带给人们快乐、幸福。

一直将食神视为眼中钉的大快乐老板，将从少林寺厨房偷跑出的叛徒唐牛安插在食神身边。

有一次出席活动，机会终于成熟，便设计将食神的名誉扫地。在众目睽睽下，唐牛以一碗杂碎面打败了史蒂芬·周做起了食神。

沦落街头的史蒂芬·周和古惑女火鸡以及一众大佬合作推出的“撒尿牛丸”罐头，再次让他成为饮食界的焦点。

此时迷途知返的史蒂芬·周终于明白，一个厨师最大的快乐就是能给人们带来幸福，便决定把曾经失去的称号“食神”夺回来，决定进入少林寺的厨房学习。

天赋满满的史蒂芬·周学成归来，如约参加第二十八届食神大赛，本该以一个“黯然销魂饭”赢得比赛，不料裁判却被反派收买，这时的史蒂芬·周终于明白，称号已经无所谓了，每个人只要用心都可以成为食神。

最让我觉得感人的地方就是影片中的食神史蒂芬.周被打败，已经失去一切，不再是食神的时候。

已经失去一切的他本想讨口饭吃，却被当成闹事者打的躺在了胡同里。伤心、失落、无助和饥饿的史蒂芬.周一直躺在胡同里不愿起来，他不愿意面对这一切，做梦也没想到自己会沦落到今天这个下场。

这时，火鸡做好了一碗叉烧饭送到他的面前，在这种心情下，望着手里的一碗叉烧饭，更是让他思绪万千。

此刻的叉烧饭能填饱肚子的同时，更像精神上的粮食，抚平他心灵上的伤痛，温暖着他的内心，让他第一次感觉到这碗叉烧饭是这么的好吃，原来料理真的可以给人们带来幸福，此时的他留下了感动的泪水。

而影片中史蒂芬·周的成功更是离不开这时火鸡的雪中送炭。

我印象最深的一部电影情节就是《大话西游》中，至尊宝内心的那段读白：曾经有一段爱情摆在我的身边，我没有好好的去珍惜，当我回过头，在想挽回那段爱情的时候，已经为时已晚！如果，上天再给我一次机会，我一定好好珍惜，如果非要加上一个期限，我想说，爱你一万年！

《大话西游》之《月光宝盒》、《仙履奇缘》，小的时候我看完之后，哈哈大笑；然而长大了一些的时候，笑着流泪；现在而立之年再重温一遍 的是，哭着笑了！伤感着剧情，感触着内心，那种深入骨髓的悲哀与凄美，震撼灵魂的沧桑与无奈！“生亦何欢，死亦何苦。”周星驰不经意间的一句感慨，让世人产生了多少共鸣！无奈时间是最残忍的，它比杀猪刀还要狠毒。既不给你永远，也给不了你验证别人的永远。

曾几何时，年少的我们站在风口浪尖之上，以为自己就是盖世英雄，以为自己就是天下······可是，渐渐的长大之后才发现，自己与别人并没有什么不同，反而一塌糊涂。蓦然回首昔日的光景，原来最怀念的，是当初的那些人、那些事。有一天你走着走着的时候，路人会指着你的背影，像电影中的台词那样说：“他好像条狗啊！”

《大话西游》上映的时候因为太多人看不懂，最多一笑而过，等到若干年后，成为我们这代人必看的电影，带着自己的紫霞仙子，回味着曾经的山盟海誓、年少无知。到了一定年龄的时候才发现，原来这部电影讲的是每个男人一生中必须经历的事。告诉我们，男人的年少都是不懂珍惜的至尊宝。许多人感慨着：“初看不知影中事，再看已成影中人！”孙悟空转世之后成为至尊宝，他先和白晶晶的爱情纠缠。白晶晶被牛魔王所杀，他为了救白晶晶，不停的通过月光宝盒穿越，最后一次意念太重，超越回五百年前。至尊宝意外被紫霞仙子遇到，紫霞下凡就是为了寻找一个能拔出他紫青宝剑的意中人，而至尊宝恰好能拔出她的紫青宝剑。用至尊宝的话说，这是上天安排的，这段姻缘就是冥冥中注定的。

紫霞仙子就像一个初尝爱情果的小女生，她天真浪漫的说“我的意中人是个盖世英雄，我相信总有一天，他会踩着七彩祥云来接我！”至尊宝虽然踩着踩着七彩祥云而来，但是不是来救她的，他也不是什么盖世英雄，他也只不过是有使命的普通人，没有紫霞仙子想象的那样美好，甚至没有披上金色的装束，或者头戴彩色的光环。

至尊宝和孙悟空的转化点，就是至尊宝看清了自己，他最终做了一个决定，这个决定就是放下自己的欲望，用我们世人的话就是舍弃自己的挚爱换取更大的力量才能救自己的挚爱！这一点，年少的时候，怎么也不会理解，或者热恋中呃男女也不会理解，直到你们步入生活的时候，所有人突然醒悟了！所以，至尊宝说了一段经典语句：爱你一万年！这句话是真心话，可是他很难去做到，只能从心里发出！

在至尊宝变成了孙悟空之后，他再也负担不起这份爱了，因为他带上了紧箍圈，似乎这里紫霞与至尊宝的爱变成了他的累赘，然而事实不是这样的，我们还用电影中的对白来解释这种难以说清的事情，那就是带上金箍圈我没法爱你，可是不带上金箍圈我没法救你！这些都是有因果关系的，至尊宝没变成孙悟空之前，是因为没有遇到给他三颗痣的人，而紫霞仙子恰恰就是那个给他三颗痣的人；就像紫霞爱上至尊宝是因为他能拔出紫青宝剑，可是为什么这么多法力高强的人拔不出来，而偏偏不会法力的至尊宝可以拔出来，同样三颗痣也不是所有人都能给至尊宝的。

爱情就是这么奇妙，就是这样糊涂！刚开始，至尊宝的态度是欺骗，可是骗着的时候，发现紫霞仙子真的很爱他，也许世间再也没有另一个女人对自己这样好的了！最后，至尊宝为了救紫霞才成为孙悟空，所以才有了那段渣男反悔的表白：曾经有一段爱情摆在我的身边，我没有好好的去珍惜，当我回过头，在想挽回那段爱情的时候，已经为时已晚！如果，上天再给我一次机会，我一定好好珍惜，如果非要加上一个期限，我想说，爱你一万年！

周星驰电影中感人的情节非常多，但是我率先想到的是《大话西游》中的一个情节。

当时，至尊宝和紫霞仙子面对面地站在破败的城墙上对峙着。城墙下的众人指指点点、议论不已！孙悟空躲在人群中对他们吹了一口气，一时间狂风大作，飞沙走石。结果至尊宝勇敢地走向紫霞仙子，他用力地把紫霞抱住，并和她说道：“我这辈子都不会离开你！我爱你！”一时间，我不禁泪流满面！

众人不断地拍手叫好，孙悟空转过头，落寞而又坚定地走了！结果这时站在城墙上的自尊宝和紫霞发现了他，结果两人的对话更是让人心酸不已！紫霞问道：“那个人样子好怪啊？”自尊宝回道：“我也看到了，他好像一条狗！”两人抱在一起哈哈大笑，失落的孙悟空故作轻松地远去......

这么多年过去，美美想起这个情节，我都会无法自已！

感谢《大话西游》，感谢周星驰！

我来回答这个问题，请不要用板砖砸我。

《大话西游》，本来是一部该进入电影殿堂的精品，却被国营单位西安电影制片厂给捣鼓成半成品，有许多桥段被剪得支离破碎，当时的西影副厂长张某某还说这是个文化垃圾。

1994年，我高中毕业，在家等录取通知书，被一位同学勾引跑到大西北镇北堡当群演。时值《大话西游》剧组刚进去，与西影合拍本片，是西影提出在此拍摄。当时周星驰的无厘头风头正盛，是港片票房的吸尘机，我们的电影还属于蛰伏期。

在片场香港演员与国营单位的人很明显，我跟着同学在程小东的小组，这个小组主要是武戏，主角大部分都是武替，拍摄很顺利。当时的港片拍摄模式讲究快，计划片段如果没拍完，就加班进行，经常收工很晚。过惯到点下班的国营单位还不适应，他们还给港方闹过几次风波。

这算是背景介绍吧。

《大话西游》在1995年上映后，票房一般，反响很平庸，被烙上无厘头的烂片。

中间无话。

至1996年，随着互联网开始普及，本片被一些高级知识分子推手扣上一顶后现代的大帽子，于是满血复活。周星星凭此片于1996年荣获15届金像奖最佳男主角和第一届金紫荆奖最佳男主角。

至尊宝被周星驰演饰成无厘头影片中最经典的人物，是其他几部电影不能跨越的。大话在网络文化中自成一派，让你猜中开头。却猜不到结局…………

《大话西游》是无法复制的经典，也是周星星西游之路的起点。

很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。

下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

俗话说十年喜剧百年周星驰。现在星爷已经做幕后工作了，很难在大屏幕上看见星爷了。可以说星爷的电影都是经典，其中也少不了达叔的身影。要说是星爷最最感人的电影就是《喜剧之王》了。

在影片中；当有人嘲笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他视为奔跑的龙并在前面添加一个死字时，尹天秋始终保持着自己独特的平静，然后反复向每个人强调。我是演员。总之，理想，誓言。一开始，尹天秋站在雄伟的大海面前，大喊大叫，努力奋斗，奋力拼搏！汹涌的大海就像他心中的理想，:成为一个好演员，一星。他一直在努力工作，即使他只扮演龙的微不足道的角色，他也认为自己是一个真正的主演，所以他希望扮演“顽皮和矛盾”的角色。有对话，没有对话，没有办法看，完全看不见，他正在努力争取每一个可以发挥的机会，即使他一次又一次被无情地拒绝，他仍然没有放弃。没有机会表现。尹天秋开始上演舞台和雷雨，但没有观众。似乎尹天秋的每一次努力都以失败告终。在他的手掌大小的卧室里，有很多明星的照片。在中心，有一面镜子。每当你感到沮丧时，尹天秋总是在遇到麻烦时照镜子。他在镜子里看着自己，被星星包围着。然后他对自己说，我是演员。尹天秋的依恋很简单。导演没有打电话给“卡”，他将继续玩。因此，当他去卧底时，在如此危险的情况下，他仍然没有退却，他能够坚持表演，最后他得救了。尹天邱的坚持很简单。他看到弱大学生可以从大人手中获得保护费。他认为，只要坚持下去，心中的梦想就能实现。当刘飘飘和尹天秋同时看到黑漆海时，两人的态度不同。刘飘飘只觉得在黑暗面前看不到任何东西。尹天秋看到的是“天亮后会很美丽！”这种积极乐观的态度是阴天秋坚持永不放弃的原因。 “我是演员。”在他的心中成为无限的力量，支持他前进。不要放弃理想，始终保持乐观和充满希望。

感觉这部电影是再写星爷自己的星途。有许多的坎坷和磨难，但星爷依然坚持自己的理想没有放弃。即使自己理想在别人眼中分文不值，但依然怀揣自己的赤子之心。这也是我们要学习的榜样。俗话说天降大任于斯人也，比起劳其心智苦其身，才能成大事者。星爷最后真的做到了，他通过自己的努力最后终于在舞台上把自己的舞台剧《雷雨》演出来了

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

新喜剧之王里面，如梦的爸爸给她订机票那一段，真的很有感触，尤其想到生活中大多数情况，在如梦那种条件下，基本上不可能成功，就更加泪目了。这也是星爷把主角起名如梦的原因，也是为什么很多人分析电影后半段其实如梦已经死了，都是假的，只是一个美好的愿望。其实即使不是假的，导演也通过名字告诉我们了，只是一场美好的梦，生活中没有那么多的机遇和幸运，但是我们总是要做梦的，还是要拼搏的。不是每个人都能那么成功，相反电影中的各种挫折和境遇，可能我们经常碰到，但是我们只要努力，一样能收货自己的精彩。看电影何必纠结于评分，何必在乎别人怎么说，自己看了开心了，有收获，有惊喜，有感动，就值了！

星爷最感人的电影肯定是《大话西游》这部无可超越的经典电影啊。

而最感人的情节就是紫霞嫁给牛魔王的那段，那时候还不是齐天大圣只是至尊宝，至尊宝是不喜欢紫霞的，至尊宝喜欢的是白骨精的，但是其实在很久以前至尊宝就已经慢慢的开始喜欢上了紫霞，也被紫霞的爱所感动，当至尊宝被蜘蛛精剥开自己的心的那一瞬间看到了留在自己的心里的是一滴眼泪，当至尊宝带上金箍的那一刻就注定他和紫霞注定没有结果了，齐天大圣是踏着七彩云彩去救紫霞仙子，但是紫霞帮齐天大圣挡住了牛魔王的一叉，最终倒在了大圣的怀里，但是令人悲哀的是齐天大圣已经不能动情，只能看着自己最爱的人倒在自己的怀中却无能为力，甚至眼泪都流不下来，最经典的一句台词就是至尊宝带上金箍的那句话“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，等到失去以后才追悔莫及，如果上天能够给我一次再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：“我爱你”。

也许，每一个爱电影的人心里面都有一个周星驰。

我喜欢周星驰的每一部电影，无论是他参演或是导演的。不懂事儿的时候看周星驰的电影觉得很 搞笑 ，他不那张看起来有点普通的脸能呈现无数搞怪的表情，又往往意味深长。等成年，在回看这些电影得到的更多是感动。

1《望夫成龙》这部电影是周星驰还未成名之前和吴君如拍的，不怎么 搞笑 ，很文艺也很温馨。故事讲的就是简简单单的生活，周星驰和吴君如完美得诠释了一对患难夫妻。看了这部电影我明白一个道理，在困境中相濡以沫不难，难得往往是面对诱惑时的抉择。

2 《赌圣》中邻居阿炳：上帝给了你特异功能，你不好好利用帮助贫苦大众，光想着捞钱和泡妞，你好好反省吧！“电影中阿星听了这句话，心里有了很大感触。他离开了大家一个落寞的坐在黑夜的长凳上。

3 《食神》中落魄的史蒂芬周默默的接过女主那碗叉烧饭时，你的心里是否也和他一样能感受到温暖？当他含着泪把那碗饭吃得一粒米都不剩是，心底深处就永远把那碗饭埋在了心里。

直到他懂得食神的真正含义和信心时，他也知道了什么是时间最好吃的东西。

4 《喜剧之王》中最令人感动的莫过于，尹天仇和柳飘飘睡醒后的那个清晨。柳飘飘穿着尹天仇的衬衣坐在窗台吹着海风。一切切的一切都是那样的美好，但是不安、自卑、愧疚的作祟迫使尹天仇拿出自己身上所有的积蓄来补偿柳飘飘。

换好衣服柳飘飘看到椅子上手表和散碎的零钱之后，迟疑了一下，还是收了起来。她起身走了，躺在床上尹天仇睁开了眼睛。

镜头一转柳飘飘路过屋外，屋内的尹天仇藏在了墙后。

柳飘飘上了大路，尹天仇追了出来。

尹天仇：回去干吗啊？

柳飘飘点了一颗烟：上班啊，不上班你养我啊？

尹天仇尴尬的笑了笑，掩饰自己内心的虚弱，退出了换面。

过了一会儿，他突然又跑进画面大喊：我养你啊！

柳飘飘怔住了，然后说道：“你先养好自己吧，傻瓜！”

接着镜头转到坐上的士的柳飘飘，已经哭成了泪人。

《喜剧之王》中还有一幕，当尹天仇和柳飘飘相恋，杜鹃儿和尹天仇分手后。原本属于他的男主角被换，剧本按照要求要收回。他仅仅的握着剧本的一角迟迟不肯松开，他那希冀眼神令人心疼。

5 《一生所爱》只有爱过的人才能听得懂这首歌曲。而这首歌曲正是写给《大话西游》中至尊宝和紫霞这对恋人的。自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期！当紫霞受了重伤之后，孙悟空在动真情，金箍一点点在他头上收紧。眼看着爱人离他越来越远却无能为力的时候，让观众一次又一次的掉下眼泪。

周星驰电影中从来不缺细腻感情，但都被他用一个无厘头的外衣包裹在外面。正如他自己说那般，我拍的都是悲剧，只不过你们拿来当喜剧看而已。

⑤ 外国人是如何评论周星驰的电影的

中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。

周星驰既是传统喜剧的继承者，也是开拓者。他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式，从而形成无厘头的表演方式。

电影《赌圣》让观众第一次感受到他充满想象力的喜剧理念；而《大话西游》更让他的表演风格深入人心。周星驰从来没有重复自己，其喜剧风格也经历了从夸张到内敛，从搞笑到温清，从肢体语言的表现到进入人物内心的转变过程。

(5)油管评论周星驰电影扩展阅读

周星驰电影作品：

1、《长江7号》饰演：周铁，导演：周星驰，主演：徐娇，张雨绮。

2、《功夫》饰演：星，导演：周星驰，主演：黄圣依。

3、《少林足球》饰演：五师兄，导演：周星驰，主演：赵薇。

4、《千王之王2000》饰演：黄师虎，导演：王晶，主演：张家辉，吴君如。

5、《玻璃樽》饰演：香港警察（客串），导演：谷德昭，主演：成龙，梁朝伟。

6、《喜剧之王》饰演：尹天仇，导演：周星驰，李力持，主演：张柏芝，莫文蔚。

⑥ 对于周星驰电影《新喜剧之王》你怎样点评

《新喜剧之王》果真让人失望！ 首先，我是周星驰的忠实粉丝。他的每一部电影我都看过，有些电影看了不下于几十遍，现在每次看依旧看点十足，比如《唐伯虎点秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜剧之王》等。 当初《新喜剧之王》出预告片时，看到女主浮夸的表情就有不想的预感。 首先，演员阵容来看，我能叫出名字的也就王宝强、鄂靖文、张全蛋。王宝强从基层摸爬滚打，有幸和几位喜剧大佬合作拍过几部喜剧而成名，确实不容易，但是他真的不适合演喜剧，他的 搞笑 风格除了恶搞还是恶搞，对不起，他男扮女装白雪公主我没笑，《新喜剧之王》中他没有任何笑点，他独自一人擦不出喜剧的火花。星爷敢于用新人这没话说，可是让鄂靖文担女一号确实有点欠妥，女主要演技没演技，要身材没身材傻白甜，更正一下，她不白也不甜，只剩下傻，反正给我的感觉就是一脸无所谓。还有张全蛋，他完全是来制造表情包的！ 其次，从剧情来看，从《新喜剧之王》中能看到很多《喜剧之王》的影子，女主抱着本《演员的自我修养》，还有《喜剧之王》中很经典的“我养你啊”那个片段，我还以为张柏芝真的来客串了呢，看到正面后，我赶紧吃了颗速效救心丸抢救一下，这尼玛和张柏芝差距太大了吧！剧情不严谨，给人的感觉就像是一个个拼凑起来的，结尾仓促，刚入选为演员，转眼就获奖了？！ 唯一让我没有有所触动的是在颁奖时，看演员成名前的片段的时候，众人都在哈哈大笑，而女主的父母却在流泪。 据说，《新喜剧之王》的拍摄只用了一个月，成本在1000W——5000W之间！ 不管如何，依旧是星爷的粉丝，依旧很喜欢星爷以前的电影！【微信公众号：影片资源库】各类在线影片免费看！

说起《新喜剧之王》不得不提起多年前于1999年2月13日在香港上映的《喜剧之王》，虽然《喜剧之王》夺得当年的票房冠军，但口碑并没有多好，本身电影主要想表达跑龙套演员等小人物的生活艰辛与无奈，以及对梦想的坚持奋斗等，结合周星驰年少时的龙套经历，有点讲他自己故事的意思，虽然其间有些 搞笑 的剧情，但大部分还是以小人物的辛酸历程为主。结合当时的 社会 环境等因素，很多人可能并不是看的很懂这部电影，冲着周星驰的名气去看，却不觉得这是一部能让人印象深刻的好片子。可能只有少部分以及现在的我们能从中看到诸多亮点，那句“不上班你养我啊？”“我养你啊！”经典对白，不也是后面才火的一塌糊涂的么。

《新喜剧之王》是作为《喜剧之王》的第二部，虽然剧情上并没有直接衔接，但也是关于龙套演员的辛酸历程，表达的意思也是类似，其中还对当下生活中的各种不良现象的讽刺，如周全蛋饰演查理为了钱抛弃道德底线扮演生活的骗子，虽然演的了生活中的各种角色，却担不起演员两个字。而王宝强饰演的马可在拍戏时因记不住台词，而用123456789数字代替台词，后期直接配音，也是对当下有些不称职的所谓演员的讽刺。其间种种，只是我也看不全。

如果把《喜剧之王》当做一部喜剧片来看，确实没有太多亮点。但把这部片子当做一部小人物励志电影，虽然说不上多么的标新立异，但表现得却尤为的真实。

看明白的人觉得特别好看，没看明白的人觉得没以前好笑，周星驰是在吃老本，卖情怀。

所谓仁者见仁，智者见智。争论一部电影的好坏，其实真的没什么意义，从市场表现来看，这部电影本身可能就不是为了满足大部分观众拍的。

只是真心评价几句，勿要较真，还请高抬贵手，轻喷！！！

我个人喜欢将喜剧电影分为几个层次！诸如巜夏洛特烦恼》、《疯狂外星人》之类，算是皮上挠痒之作，观之会笑。诸如《疯狂的石头》、《驴得水》之类，算是破皮入肉之作，观之也会笑，但笑完了却又生的许多感触感伤。如《大话西游》、《喜戏之王》又算是喜剧中的入骨之作，观后令人百般愉悦，某一刻间不觉想起又会潸然泪下！而《新喜剧之王》却又是超越以上各个层次的喜剧入髄之作！此部电影以小观大，以一个龙套的体验和视角透视了整个 社会 ，你不觉得这个龙套的经历适用于 社会 的每一个层面和每一个行业吗？！真正可以做到记录 历史 和时代并且让万千观众产生强烈共鸣的作品，才真正可能成为经典！而电影《新喜剧之王》做到了这一点！笑中带泪，泪水中却又不失希望！女主代表每一个普通个体在某一刻死去，又在另一刻重生！这样的电影才是触及到生命生活最本质内容的上佳之作！可惜，本是以小搏大的经典，却因为种种原因被职业五毛污了口碑，虽不至于影响此片的于电影艺术上的实际贡献和影响，但在票房上，着实被人暗算了！遗憾

《新喜剧之王》其实讲真确实有些失望！ 我绝对不是喷星爷的电影。他的每一部电影我都看过，有些经典语录更是熟记于心，包括星爷导演的《西游降魔篇》系列，《美人鱼》电影也都深入人心，将无厘头的 搞笑 自然的镶嵌进影片 ，趣味十足，现在的每部电影依然十足的耐看，比如《唐伯虎点秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜剧之王》等。 当初《新喜剧之王》出预告片时，讲真我是不准备看的 有些经典真的不是换一批人加上新的 搞笑 元素能替换掉的 首先，演员阵容来看，我能叫出名字的也就王宝强、张全蛋。王宝强从基层摸爬滚打，有幸和几位喜剧大佬合作拍过几部喜剧而成名，确实不容易，但是他真的不适合演喜剧，他的演技放到电影里没有任何激荡，对不起，他男扮女装白雪公主我没笑，《新喜剧之王》中他没有任何笑点，只让我感觉到一股心酸，他独自一人撑不出喜剧的火花。星爷敢于用新人这没话说，可是让鄂靖文担女一号确实有点欠妥，女主要演技没演技甚至可以说是僵硬，她演的角色感觉不到作为一个演员该有的尊严。还有张全蛋，他完全是来制造表情包的！ 其次，从剧情来看，从《新喜剧之王》中能看到很多《喜剧之王》的影子，女主抱着本《演员的自我修养》等等诸多的似曾相识的场景，真心觉得经典就是经典，不管如何，他还是没有我心中期待的那样 依旧是星爷的粉丝，依旧是那个喜欢星爷电影的小朋友！

周星驰的作品我及我周围的朋友都重复重复的看了N遍吧，扪心自问70、80后有谁没重重复复看过周星驰的电影的？

春节档《新喜剧之王》口碑不咱滴，但我不知道这是什么原因造成的，反正，我想“星爷”才不理会这个，因为他拍的戏是给懂他的观众及粉丝看的。

只要你坐在电影院认真的看，你会慢慢的走进那个世界，会有一种亲身经历的感觉，世界上没有一出生就成功的人，很多大人物都是从小人物走出来的，只是他们的运气比大多数人好而已，就像电影里的“如梦”就代表着我们广大的小人物，“如梦”她在漫长的跑龙套的岁月里，终于等到了一个机会，最后也就一举成名，难道这不是“星爷”要告诉我们，就算你是一个小人物，只要给你一个机会，你也会出人头地。

现在虽然《新喜剧之王》口碑不好，也许若干年后又会成为经典。

对于这部影片我看后感觉体会挺深的，对于太多的骂声我觉得真没必要，我们看电影不光是看那个大屏幕，二是看到电影反映出来的生活：

我作为一个喜欢影视剧的小媛我都觉得星爷这部片拍的没有太多的爆点，与其以往无厘头的拍摄方式有些格格不入，可能随着他本人年龄的增长，对生活对一些事情有了自己更好的想法，剧中女主的表演说实在的让我琢磨不透她到底想干嘛，在演什么，这不正是生活的真实写照么，有多少一生都在忙忙碌碌，东奔西走，根本不知道自己在弄什么，很多东西努力的去争取，结果最后却是一场空。喜欢就慢慢品味，不喜欢就一笑过了，没必要攻击。

这部电影看完真的挺失望的，只说两点：

星爷的拿手好戏是无厘头，而以往的“无厘头”我们看到的不仅仅是夸张，还有来自台词、剧情以及夸张表情背后的情绪表达，但是《新喜剧之王》中除了王宝强的表演我看到了一部分，以及张全蛋的“一丢丢”，其他的演员几乎都只有夸张，而女主角，整个给我的感觉只是把星爷以往电影的经典段落“有形无魂”的模仿了一遍；

女主角的演员生涯看起来是有些不容易，一个人顶着一家人的反对去“做梦”，但是和张全蛋的故事未免太牵强，无论是孤独伴随的心理寄托，还是梦想路上的支持，何况还要掏钱养人？何况还有个暖心胖哥哥（体验生活的那位老板）的无条件支持？也就是说剧情的需要让女主角从一个坚持梦想的人变成了一个“傻瓜”，这不是“无厘头”，而是无下限！

但是不得不说，这位老爷爷是全片的亮点！

女主角选的虽然不是最漂亮，可能是星爷最近几部喜剧里最不漂亮的一个，但整部剧基本都是她在演，可见演技还是得到星爷认可的，而不是有几次的星女郎都是演些片段，一些打酱油的角色。刚开始看以为是一部喜剧，至少不会太正，想不到一路看下去，不但是部正剧，而且还是部励志剧，整部戏，女主角就像个打不死的小强，不断的在追求梦想，片中王宝强的演技也十分到位，甚至感觉整部剧情是在讲王宝强现实中的生活！从拿了台湾金马奖的《盲井》，《暗算》中的阿炳一直到《天下无贼》中的傻根，直至《泰囧》一举成名！期望以后还能多看到女主角的新戏，星爷能拍出更多激励老苦大众，底层人士向上层移动的好片子！和儿子一起看的，期望他能从中学到点什么，最起码在做功课，做家务上能知道父母也是不容易的，将来的日子还是要他自己去打拼的，我想这样能影响别人的电影就是成功的！

星爷的新喜剧之王，我还没有看过，那么我点评合适吗，不过，从很多新闻报道中我们不难看出，对于新喜剧之王，评论两极化，我觉得这还正常，毕竟每个人的观点不一样，1000个人眼中有1000个哈姆雷特，对于情节，节奏，肯定也是每个人有每个人的看法，但是我的观点是星爷的作品现在不能单单用喜剧来形容，应该趋向正剧了，

为什么以前的星爷的作品那么受欢迎，个人观点，以前星爷扮演的角色都是小人物，猥亵，相当猥亵，下流，抠门，爱占小便宜，这些小缺点，每个男人都或多或少的有，都能看到自己的影子，所以比较容易带进，更能感觉那份心酸和真实，反观现在星爷的作品，主人都是高大上了，品德端正，相似点更少了，，所以角色的融合不是那么顺畅了，再一方面，星爷年龄也不少了，让一个年轻人导演喜剧和一个年级大点的人导演喜剧，谁更能俘获人心，，以上观点，只是个人观点

欠老周的那张票已经还了

⑦ 周星驰的《功夫》国外上映，你知道外国人是怎么评价的吗

说起周星驰星爷大家都不陌生，尤其是他的非常多的作品，很多人说《功夫》这部影片是其最被低估的电影，因为刚上映在国内的影评不太好，但国外上映后，却得到了非常好的反响，虽然我们国人曾经不太懂得这部电影的欣赏，但现在也能理解了外国人对此影片高评的原因。我们看看外国人对此的评价：

一、曾被美国时代杂志列为最好笑最炫酷的电影

时代杂志对其评价：电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一，这也是周星驰在用他的方式提醒观众。并在其上映那年将该电列为最好笑最炫酷的电影，这也足以证明外国人对该部影片的评价之高。

相信很多人对这部堪称经典的作品印象深刻，这也是周星驰在喜剧方面的超前与传奇，其中曾经被人吐槽的地方，现在也都变成了影片中的闪光点，题材的新颖，也是我们现在人所能接受的，就算再过几十年拿出来看，也是非常出色的。你对《功夫》这部影片有何看法？欢迎大家在评论区留言讨论。

⑧ 周星驰的《长江7号》大家看后有什么感受，对周星驰的电影有何看法

说到周星驰的《长江7号》属实不像星爷的画风，但也因此投射出嘻嘻哈哈的星爷，内心柔弱、温暖、有爱的另一面。透过小狄和七仔看似单纯的 情感 交流，让人们感受到人间最美好的爱，就是你快乐所以我快乐。在七仔救活小狄父亲的那一刻，我哭了……

星爷一直是我最喜欢的喜剧演员，看过《长江七号》这部电影后，第一感受是想哭，很多人一直都以为星爷的电影是喜剧，但其实不全是，他只是以一种喜剧的形式来表达自己的观点，喜剧只是他的外表，暗藏的人生哲理则是其内涵。说说看完《长江7号》这部电影，我想哭的原因吧！

《长江7号》—圆梦

为什么我拟定的这个标题叫做圆梦？

因为这部电影的灵感来源于星爷自身，星爷曾说过，他有一个梦想，就是能和父亲在电影院一起看一场动画片，星爷也算是圆了这场梦，星爷基本上是由母亲一手带大的，因为星爷的父亲和母亲在他很小的时候就离婚了。

然后我们再回到《长江7号》这部电影，再说说电影里面的剧情，小狄和爸爸在厨房一起打蟑螂那一段，这段剧情是在星爷的童年里真实存在过的，那我们再从整体剧情聊聊这部剧。

《长江7号》—剧情

这部电影从整体剧情来看，是很紧凑与梦幻的，一条故事线贯穿全局，与之来辅助的是主线延伸出来的故事情节，这部电影的主题是外星来客小七与小狄和爸爸发生的故事，延伸出来的故事线是故事的内容，主题从而因为故事的内容而变得具体，而且内容的丰富上细节做的很棒，让人很有记忆点，例如在选角上，喜欢小狄的那个胖女生、小七萌萌的形象等等。

那么说完对这部电影的感受之后，我们再来谈谈对星爷电影的看法。

首先，我是星爷的资深影迷，星爷的每一部电影我都是力挺的，但这里我要提的是，我不是爱屋及乌，是因为他的每一部电影都值得去看，他独特的表演形式给人带来的感觉是很有吸引力的，影片中给观众所传达的一些东西是很有价值的。

所以，这是我对星爷电影的一些看法，你们有没有不同的意见呢？欢迎在评论区留言讨论。

如果你的生活中出现了一个陪伴你长大有超能力的七仔，你的生活又将会变成什么样子，这就是周星驰的《长江七号》。

周星驰，是多少人心中的电影白月光，一部《大话西游之月光宝盒》，那个人好像一个狗，直接让他在华语影坛风生水起。可随之在周星驰转为幕后，拍摄的诸多电影，口碑两极化趋势明显。

《长江七号》的上映，票房不错，可差评却不少，人们对此最大的评价是周星驰的江郎才尽，而多年之后，重新观看这部电影则有着一个全新的感受。

其一，剧情主打父子温情。

《长江七号》的故事非常简单，周铁是一个贫穷的建筑工人，为了儿子周小狄能够上贵族学校，接受更好的教育，他不辞辛苦，白天工作，晚上还会去废品回收站捡垃圾。可周小狄在贵族学校之中，并非经历过幸福的校园生活，反而因自身家境贫寒，而遭到同学们的欺负。

机缘巧合之下，在垃圾桶捡到的七仔，成为周小狄命运改变的开始，而周小狄又将和七仔发生什么样的故事呢？

《长江七号》是一部不错的电影，它的不错在于，一部电影，当其褪去热度后，你还愿意去再看它一遍，这部电影本身便称得上优秀。

周星驰电影中的父亲，并不高大上，却贴近于生活，底层人民的不易被他在影片中淋漓尽致地展现出来。出身于草根的周星驰，对于这类接地气，现实的题材，掌控得当，整个情节设计逻辑严密，令人捧腹大笑的同时，又感受到生活中的不易。

老百姓自己的故事，本就是最好的题材，温馨现实的电影，也并不比那些深刻揭露 社会 现实的电影差。

影片中的周铁是幼稚又心怀梦想的，他用尽自己的全部努力，将周小狄送入了贵族学校，旨在用知识改变命运，用学习成就未来。他同时也是自卑的，这种自卑在于他与周小狄的袁老师第一次相遇之际，他先是将手抹干净，这才与对方握手。更是拒绝了袁老师让他探望周小狄的想法，希望同学不会因此去嘲笑周小狄。那扇学校的铁门，看似阻拦的是周铁和周小狄的距离，实则象征的富裕与贫穷。

终其一生，这种贫穷之于周铁来说，都是难以摆脱。或者说在他人的白眼与漠视之中，他早已习惯了自身所面对的 社会 环境，所接受的待遇。成年人的苦涩和心酸，向来是无法对外人言表的，很多事情，都是一个人默默地接受，将血与泪一起吞咽下去。同时一个呵护孩子，愿意为了孩子去委屈自己的伟大父亲形象，被鲜明地展现出来。

其二，好的家庭教育才能够形成一个好的人格。

贫穷不可怕，可怕的是你在贫穷的过程中，失去了脊梁和骨气。周铁是一个最为普通的父亲，一个农民工，却用尽一切努力，所有的付出将周小狄送入了贵族学校。他的人生原则是，再穷也不能说谎，不能够偷东西，打人，要做对于这个 社会 有用的人。

可周铁对于周小狄的教育，从来都是逼迫他去实现自己所想要拥有却不曾触碰的东西，他只是尽力在以一个父亲的角度，为周小狄提供一切可能的资源，让他尽可能与其他孩子们拥有相同的受教育环境。他压抑了自己的生存欲求，将其作为交换，提供给周小狄人生的可能。

在周铁这样悉心的教导下，周小狄也成长为一个非常乐观自信的孩子。他的身上是有缺点的，比如说篡改自己的考试成绩，让父亲高兴。可他的身上更多的是优点，他的自信和乐观，是最为闪光之处。在贵族学校中，周小狄的存在，是格格不入的。

当其他学生穿着得体，手中拿的是最新的电子产品，周小狄所拥有的却是一个翻来覆去被反复使用的记事本。可周铁的教导，让周小狄坚信，只要有骨气，即便是穷也能受到他人的尊重。

一个人内心勇往直前，坚定勇敢，是人生最大的财富。父母无需要说什么大道理，他们在生活中的处事方式和人生原则，往往影响的是孩子的一生。

贫穷，从来都不是可怕的存在。人是有能力靠自己实现既有阶层的跳跃，摆脱旧日的贫穷。可一个人甘于贫穷，沉溺于贫穷，则变成了极其恐怖的事情。当作弊，盗窃，甚至犯罪，一个错误的开始如果得不到遏制，只会最终一错再错。

其三，温馨的背后其实蕴藏着悲伤。

七仔的存在，是这部电影之中最为科幻的元素，七仔有着一个特别的能力，无论是什么东西，只要被毁坏掉，七仔都可以将其完整复原，不过唯一需要消耗的就是它自身的能量。

结局表面上是一个喜剧，七仔用自己的能量救活了在工地上摔下去的周铁，周铁更是追求袁老师，一家人欢欢喜喜地生活在一起，而恢复能量的七仔再一次的出现在了周小狄的面前。

可实际上，周星驰的电影，永远都不能够只看表象。这个故事，还有这另一个悲伤的结局。这个支离破碎的家庭，本就是靠着周铁在坚持着，周铁的死亡直接给周小狄带来的是人生深重的打击，他的人生支柱倒塌，一个小小的孩子又将何去何从。

假若一切都无法挽回，这死而复生不过只是一场梦，结局的那些美好不过是周小狄极度悲伤之下的幻想，这样的结局更加现实和悲凉。当然，人永远怀抱着希望和温暖，周小狄的故事，我们所希望看到的是一家人和和美美地在一起，而非是生与死的分别。

童话，即便是长大了，还有人相信的本质在于，每个人都愿意看到美好团圆喜乐的东西，并不愿意接受悲伤。希望在另一个平行时空的周小狄和周铁，永远有一个幸福快乐的生活。

我喜欢，对于一般人来说往往是在失去过后才懂得珍惜可惜已经没有机会，可是这部电影却给了你第二次珍惜的机会。 又让你明白这个道理，又让你不至于那么内疚和惋惜

周星驰的大多电影都是以无厘头 搞笑 的形式呈现给大家，而这部剧反应了一个充满温情的家里有个慈爱的父亲和孩子的故事其中回添加了科幻色彩使电影更加有吸引力。

影片中周星驰在片中扮演一个穷困潦倒的父亲，和儿子居住在一栋破旧房子里，为了让儿子能够过上好生活，周星驰被迫到建筑工地上打工，不过却遭遇到民工欠薪的悲惨待遇，他为了给儿子买玩具但是没有钱于是在垃圾堆里捡到了一个很奇怪的东西，周星驰准备把这个东西当作玩具送给儿子，竟然没想到这个玩具竟然是和外星人联系而且能力巨大于是他儿子就在学校依仗这个玩具也就是长江七号，启动了开挂模式的故事。

人类的进步带动了 科技 的发展，不断的 探索 发现

你好！看完了《长江七号》，我收获很多。

曾经有一份真挚的感情摆在我面前，我没有珍惜。等到失去以后才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，且行且珍惜，请用心地去爱你的家人吧！

2.我对周星驰电影的看法:

我和很多人一样，小时候就开始观看星爷的电影，可以说，星爷的电影对我影响非常大。 小时候看星爷的电影，大多是因为它 搞笑 ，长大后看星爷的电影，都是含着泪感受的，也许是经历过的事情多了，就更能体会星爷想表达的那种意境了。

观看星爷的电影，永远不会疲倦，总是一部接着一部轮翻观看，或许是因为星爷自己对于电影认真地态度，或许这就是"周星驰无厘头"的魅力吧！

（大家有什么想法，欢迎在下方留言评论！）

周星驰是个很有才华的人，他非常注重人物心里细节，演得人物很真实。随着故事情节的发展演员能把看似夸张 搞笑 却让故事的情节发展能感动观众……这种无厘头的演绎更加吸引观众的眼球。

你好，我是《电影小捕快》

以往周星驰电影中不可或缺的元素，特异功能、李小龙、星女郎……《长江七号》里头，一个都没有少。先来说说特异功能。所谓特异功能，通常无须苦练，与生俱来，浑然天成。虽属典型的好逸恶劳心态，却是小孩子始终不渝的狂想。少年时代，在清醒与睡眠的 交界，我无数次幻想自己生具异能，流着口水进入了梦乡。后来，我发现周星驰把类似的幻想一个一个地变成了现实。譬如，有一双神奇的手，只要把扑克牌放在手中，揉搓几下，就能换成自己想要的任何牌，这是《赌圣》；有一只天生神力的胳膊，一拳击出，无坚不摧，这是《新精武门》；有一只精准强悍的脚，他不是一个人在踢球，仿佛全世界的顶级前锋全都灵魂附脚，这是《少林足球》；有一副金刚不坏之身，是千载难遇的练武奇才，怎么打都打不死那种，这是《功夫》。

到了《长江七号》，周星驰变得很慷慨，甘心做一个平凡的农民工，把特异功能全部让给了一只狗。这是一只非常非常非常Q的外星狗，它是天才演员，变脸比翻书还快，每一个表情都可爱之极，可爱到让你恨不能把它紧紧抱在胸前揉碎；它是超级维修工，不仅能够维修电风扇，还能够维修人体，令摔得稀里哗啦的死人神奇复活；值得一提的是，它拉屎的本领也委实了得，“突突突”的像是一柄扫射的AK47。

比这更慷慨的是，周星驰把剩余的全部风头，让给了一个女扮男装的小朋友。从前一味跑龙套跑怕了，周星驰没命地做主角；后来主角实在做累了，周星驰这回做起了配角。他在《长江七号》里戏份不算很多，始终在重复这样一句台词：“做人要有骨气，不吹牛，不打架，不拿别人的东西，虽然穷，别人也会尊重你。”话是好话，须是在富了之后才够资格说的。

总之，是一部可爱的电影。 恶人都不是真正的恶人，好人都好得一塌糊涂，清清爽爽，简简单单，没有任何一点少儿不宜的成分。形容某一种电影老少咸宜的程度，说是“从9岁到99岁都爱看”。《长江七号》可以说是“从9个月到99岁都爱看”就算是无知的小宝宝，看到那个很Q的外星狗，也会想要抱一下的吧。

周星驰的《长江7号》不像星爷早年的电影，因此我觉得映射出嘻嘻哈哈的星爷，内心柔弱、温暖、有爱的一面。透过小狄和七仔看似单纯的 情感 交流，让人们感受到人间最美好的爱，就是你快乐所以我快乐。在七仔救活小狄父亲的那一刻，我感动的哭了。

周星驰的电影一直都是表面无厘头 搞笑 ，其实细看是道尽人间冷暖沧桑，每个小人物都有着无奈的命运，每个角色都在为自己爱的以及自己的生活所努力。

周星驰的《长江七号》大家看后有什么感受，对周星驰的电影有何看法？

开始就告诉你这部剧评分不高，但值得一看，虽然没有星爷其它的剧那种 搞笑 ，但最后你可能看哭，当然了你可能铁石心肠，还哈哈大笑。

话不多说，进入主题，下面说说我对长江七号的感受：

起初看剧时是带有一颗童心，感觉长江七号特萌的那种，结果也没让我失望。与现在的“胡巴”等，相比简直强万倍，个人观点，不接受反驳。

整剧在喜剧中算是中规中矩，剧情很是温情，可以很确定是部值得一看的影片。剧中的七仔实在太可爱了，那个质感看得我好想伸手揉揉，把萌展现淋漓尽致，也非常注重细节，老爸要打儿子的时候先拿木板然后换衣架最后换成报纸，这就是父爱吧。看到星爷的农民工扮相的真的很戳心，还没从青葱的周星星缓过神来，一下子就白头了，做父母的真辛苦，有煽情桥段虽然平凡还是忍不住要掉泪。

要是你对长江七号无感，可能是因为看多了周氏喜剧，长江七号笑点感觉差了一截。长江七号重点突出感人，剧情也很紧凑，故事说的很完整，配乐各方面也都相当精彩，为什么评分如此低？那是大家在看这部电影时，没有抛开星爷的其它影片给的印象。

换一种角度静下心来观赏，你就会发现这部片其实相当好看，泪点恰到好处。