1,李安
李安(Ang Lee),1954年10月23日出生于台湾省屏东县潮州镇,电影导演、编剧、制片人,毕业于伊利诺伊大学香槟分校、纽约大学。1990年,执导了个人首部电影《推手》,该片获得了第28届台湾电影金马奖评审团特别奖。
2,蔡明亮
蔡明亮,1957年10月27日出生于马来西亚,毕业于中国文化大学,专修电影与戏剧。中国台湾影视导演、编剧。1984年蔡明亮担任编剧的电影《小逃犯》获得第21届台湾电影金马奖最佳剧情片。
3,杨德昌
杨德昌(Edward Yang,1947-2007),电影导演及编剧,台湾新电影的重要代表人物之一,籍贯广东梅县,1岁时移居台湾。1986年发行的作品《恐怖分子》获第23届台湾金马奖最佳影片奖等多个海内外大奖。
4,侯孝贤
侯孝贤,1947年4月8日出生于广东梅县(今梅州市区)。中国台湾电影导演、编剧、制片人、演员。1980年,拍摄了个人首部电影长片《就是溜溜的她》。
5,张艾嘉
张艾嘉(Sylvia Chang),1953年生于中国台湾,祖籍山西五台。中国台湾女演员、歌手、导演、编剧、制片人,毕业于台北美国学校。1972年,张艾嘉成为嘉禾公司旗下的演员。
『贰』 台湾青春电影有哪些代表导演各自风格怎么样
台湾青春电影有很多代表导演,比如说易智言导演,他就是台湾比较著名的青春电影代表人在他的作品里有很多青春的电影,因为大部分都是关于青春的这种题材,嗯,还有其他一些导演,他们的风格都是有独特风格的,但是也有着相像之处,因为毕竟是青春,青春一共就是那样的题材,关于情情爱爱,或者是悲伤或者是开心到结婚这种。
『叁』 台湾有名的导演都有哪些
侯孝贤 中国台湾电影导演、编剧。生于广东梅县。1948年移居台湾。1972年毕业于台湾国立艺专影剧科。1974年从影。当过场记、副导演、编剧、演员。1975年后编写电影剧本《早安台北》等。1978~1981以编剧身分和名导演、摄影师合作拍摄影片取得成功。 1980年首导《就是溜溜的她》Cute Girl、《风儿踢踏踩》1981 Cheerful Wind成名。 1982年执导《在那河畔青草青》The Green Green Grass of Home奠定了作为台湾新电影作家的地位。 1983年执导《儿子的大玩偶》The Sandwich Man获西德曼海姆影展佳作奖,《风柜来的人》The Boys from Fungkuei获1984年法国南特大三洲电影节最佳作品奖。 1984年创作剧本《油麻菜籽》Ah Fie获第二十一届台湾金马奖最佳改编剧本奖。 1985年执导的《冬天的假期》A Summer at Grandpa’s获法国南特三大洲电影节最佳作品奖,获30届亚太影展最佳导演奖。 1985年与朱天文合作创作剧本《童年往事》The Time to Live and The Time to Die获第二十二届台湾金马奖最佳原著剧本奖。因执导该片获三十七届西柏林电影节国际影评人奖,及鹿特丹电影节、夏威夷电影节、亚太影展作品奖。 1987年执导《恋恋风尘》Dust in the Wind获1987法国南特三大洲电影节最佳摄影音乐奖。葡萄牙特利亚国际影展最佳导演奖。 《尼罗河的女儿》Nile Girl获1987年意大利都灵电影节第五届国际青年影展影评人特别奖。 1989年执导《悲情城市》A City of Sadness获第二十六届金马奖最佳导演奖,台湾中时晚报最佳作品奖、导演特别奖。第四十六届威尼斯电影节金狮奖。 1993年执导《戏梦人生》The Puppetmaster获台湾中时晚报电影奖最优秀作品奖, 1993年戛纳电影节审查员特别奖。 1995年执导《好男好女》获第三十二届台湾金马奖最佳导演奖。第三届长春电影节佳导演奖。 1998年执导《海上花》获第三十五届台湾金马奖评审团大奖。 1998年执导《千禧曼波》. 2004年执导《咖啡时光》获第18届东京国际影展的「黑泽明奖」。第9届釜山影展本年度亚洲电影人奖。获伊斯坦布尔电影节最高荣誉“金郁金香奖”。 2005年执导《最好的时光》获第四十二届金马奖年度最佳台湾电影奖,年度最佳台湾电影工作者奖。
『肆』 台湾电影的其他导演
除了李安、侯孝贤外,蔡明亮则一反新导演普遍探索怀旧或历史记忆的题材,并将触角深入都会男女生活中,其中,早其作品《青少年哪吒》观察都会青少年虚无而没出路的生命、得奖作品《爱情万岁》探触寂寞的都市男女互舔伤口、另外,几年后的作品如《河流》及《洞》更是赤裸描写黑暗都市的情景。相对的,蔡明亮电影虽给人一种现代寓言的感觉,但也因为十分灰涩难懂而曲高和寡。除此,其他在20世纪90年代出现的新新导演,如陈国富、徐小明、王小棣、易智言、陈玉勋、林正盛、张作骥,以及独立制作的黄明川、赖声川等,也都有水平以上的作品出现。台湾电影的历史进程,自台湾日治时期后期至台湾解严前,便一直为官营制片厂所主导的情形下发展。事实上,该阶段台湾电影的制作基本上也是以官营制片厂所拍摄的新闻片与政治宣传片之制作为主。直至今,台湾当局出资及主导的台湾电影辅导金仍是一个发掘台湾电影人才的重要方式。
今台湾有一批年轻纪录片导演。来自台湾社会各阶层的他们,其影片题材也五花八门。题材从探索严肃社会或政治议题到有的以自己或家人、朋友为拍摄对象皆有。其纪录片主轴,也从探索社会到探索个人的生活与问题。因为配合得当,整体成绩已渐受国际瞩目,并有不少的国际重要纪录片影展获奖纪录。另外也有如无米乐的叫好叫座影片。
『伍』 台湾有哪些值得推荐的文艺片
谢邀!感谢关注奥斯卡,与你一起揭晓心中的谜底。
5、《蓝色大门》
豆瓣8.3分,超28万人标记。19岁的陈柏霖和19岁的桂纶镁迸发出来了不一样的故事。
像张士豪那样的男生是每个女生都喜欢过的吧,高高帅帅的,打篮球,骑山地车,笑起来很阳光,但那时候一般都不会有勇气去争取的啊,等到已经长成大人已经满怀勇气了的现在,那样的男生就没有了。
『陆』 台湾文艺片台湾文艺片小众
1、你心中最好看的台湾文艺片是哪部?为什么?2、除了《那些年,我们追的女孩》,台湾还有哪些值得看却小众的文艺片电影?3、台湾有哪些好看的文艺片?4、求类似蓝色大门这类的文艺片。谢谢5、文艺片经典电影
1、《海角七号》
2009年,一部名为《海角七号》的影片席卷了台湾电影界,其总票房达到了5.3亿新台币,它也被誉为台湾电影业的一剂春药。影片通过一场为了迎接日本歌手中孝介而举办的沙滩演唱会展开,在当地人坚持下,暖场嘉宾由一支临时组建的当地乐团担任,故事也在主唱阿嘉和演唱会监督友子之间展开。影片的成功,在于它足够真实,贴近生活,引起当时台湾人的共鸣。
2、《夜奔》
“夜奔”两字,取自京剧《林冲夜奔》,这就像是影片中的少东与林冲雪夜分别,即使生离也是死别。这部影片围绕着三个人暧昧展开,这里面的夫妻,少东和英儿,他们爱着同样的人,同样的事。少东知道,他的内心永远留有两个位子,一个给英儿,一个给林冲,不过一个位子是妻子,另一个位子是爱人!
3、《最遥远的距离》
几年前,一句“世界上最遥远的距离,不是生与死,而是我站在你面前,你却不知道我爱你”火遍大江南北,当时的人们,不管在什么时候都会来上这么一句,似有淡淡的哀愁。这部影片,就是那关于那个最遥远的距离。小汤在努力的寻找丢失的爱情,小云在努力的找录音的主人,阿才则在努力寻找昔日的情人。三个人,好像毫无瓜葛,但却紧紧连在一起。他们在经历一段叫做追寻的旅途。影片的最后,小云在海边的左边,另一个身影慢慢走进画面的右端,就这样,小云与小汤,在同一个海滩。他们是否相遇了?这是导演给我们的留白。这一段距离,也就构成了最遥远的距离。
4、《蓝色大门》
青数好备春是什么?近年来有很多关于青春的影片,关于青春的定义,有着很多不同的诠释。在这部影片中的青春,就是在那蓝色大门下,你骑着单车,而我跟在你身后去追随。在这部影片中,每个人都可以找到自己初恋时的影子。无论是张士豪还是孟克柔还是林月珍,这都是你我青春的影子。那扇蓝色大门,就是寓意着成长的大门。
5、《恋恋风尘》
“查无此人,唯有风尘”,侯孝贤的片子似乎都与时光有关。影片就像是一幅老照片,在昏黄的背景下,一段关于时光的恋情在此展开。白昼与黑夜的交替,带走了时薯毁光,也带走了阿远与阿云的爱情。青梅竹马的爱,终究抵不过时间的洪流。阿远和阿云就像是两辆列车,在一个岔路口,驶向了两个不同的方向。
我认为有几部台湾的文艺片值得我们一看,我给大家推荐一下几部。
以下几部都是不错的,《蓝色大门》《五月之恋》《盛夏光年》《夏天的尾巴》。
那么我为什么要说这几部呢?《蓝色大门》是由易智言执导,桂纶镁、陈柏霖等主演的剧情片,是一部很干净的影片。《蓝色大门》的故事情节十分简单,像我一样喜欢这类题材的片子的人可以看看!《五月之恋》由陈柏霖、刘亦菲领衔主演,刘亦菲清纯美丽的面容给我们留下了初恋般的感觉,久久无法忘记。
电影里面没有什么特别大的起伏的故事情节,没有那么多的纠缠,也没那么多的爱恨情仇。男生女生两个人之间淡淡的情愫,我特别他们喜欢两人一起吃棒棒糖的一幕,爷爷对内地的眷恋,台湾奶奶对爷爷的爱和关心,还有那张没有使用的电影票。很简单很纯粹的电影。
《盛夏光年》是由陈正道执导,张孝全、张睿家、杨淇等主演。一如期待,导演安排了许多灵光一现的镜头与片段,那些萌芽的热情和说不出口的委屈,在导演安排的三位演员下成功的演绎了一部成功的青春文艺片,给人一种三言两语也说不清的迷离情愫同时也拥有了引人怜惜的力量,不禁使人动容。
故事中的情节就像我们本身一样,但是比我们更疯狂,比我们更勇敢。
《夏天的尾巴》有着好听的原声,都是主角自己本人弹唱,热情奔放的仲夏,四人在高铁下的秘密基地一起享受快乐的时光,一起体验人生最美好的感情,一起解救自杀的沮丧父子,实践摇滚乐的热血正义,渡过青春剩余的时光。
这些文艺片都讲述了各种不同的故事,但是都给人青春的力量,美好的感觉。取景和配乐都让我们心疼,让我们快乐。都想袜瞎起我们的青葱岁月。
谢邀!感谢关注奥斯卡,与你一起揭晓心中的谜底。
1、《海角七号》
豆瓣7.5分,超20万人标记。台湾的小清新起源,感觉从这部电影后,台湾才兴起了一大波小清新文艺电影。魏德圣导演正是因为这部电影的大卖,才有钱拍了《赛德克·巴莱》。
《海角七号》是一部不乏真实的台湾本土气息,同样也有着童话般清新唯美基色的作品。那时候的爱情真是纯粹,几封信就可以付出一辈子的感情。
2、《听说》
豆瓣8.1分,超29万人标记。彭于晏大概从此也走上了型男的路。
彭于晏的家人太可爱了,不管是爸爸还是妈妈给人的感觉真是温情。爱情和梦想都是很奇妙的东西,不用听,不用说,不用被翻译,就可以感受到。
3、《逆光飞翔》
豆瓣8.2分,超7万人标记。没有用残疾博同情,反而表现出来了更多的真挚。
台湾本土偶像的励志故事,青春励志正能量的主流气质,加上真人真事本色出演的感动值,赢得了岛内的好评。简单真实的故事更能打动人心,何况还是故事背景真人出境呢?
4、《第36个故事》
豆瓣7.6分,超12万人评价。咖啡馆承载了感情的会集,也是故事的分享地。
洋溢着满满的幸福和快乐。夏日的午后,阳光懒懒地照进来,在空调房看着一个那么简单平凡单纯美丽的故事,实在是太美好了。
5、《蓝色大门》
豆瓣8.3分,超28万人标记。19岁的陈柏霖和19岁的桂纶镁迸发出来了不一样的故事。
像张士豪那样的男生是每个女生都喜欢过的吧,高高帅帅的,打篮球,骑山地车,笑起来很阳光,但那时候一般都不会有勇气去争取的啊,等到已经长成大人已经满怀勇气了的现在,那样的男生就没有了。
《霓虹心》
《带我去远方》这部片子是我最喜欢的,女主什么都看在眼里却什么都不说出口,这就是现实生活。
《九降风》
《练习曲》
《第四张画》在里面最同情男主小朋友的悲惨命运,死了父亲,在夜场做妈咪的母亲,整天面对杀死了哥哥的继父的迫害,傻子混混的朋友,可是他超级会画画。
以上这些都是我看过的台湾文艺片,这些也过蛮久了。
《弓》这个是朝鲜文艺片。它给我的感觉就是画面感唯美,主角台词超少只有眼神会意,结局很纳闷。
文艺片经典电影推荐如下所示:
TOP1:《放牛班的春天》
说这是一部文艺片,倒不如说这是一部洋溢着诗性的电影,电影的情节并不复杂,看下来很简单.只需倾听孩子们的歌声,听动听的法语,只需看着他们的眼睛,神态,和优雅的着装,就能沉浸在无限的愉悦当中。
TOP2:《那些年我们一起追过的女孩》
细腻又煽情的文艺情怀叙事方式向来是台湾电影所擅长的。一个直白的名字已经把主题描述了七八分,大家还观影就已经很清楚自己将要面对的是什么,因此,大家对那些年的期望值和一般电影并不一样。
TOP3:《天使爱美丽》
稚嫩的脸庞,伴随着音乐和几个简单的场景剪影,让人一眼倾心于这个会把树莓套上十指再迅速一口一口吃掉的古灵精怪的小丫头,打小就流露出浓浓的文艺气息色彩,芸芸众生,不同肤色,不同语言,不同境遇,不同身份,可以让我们相通的是孩子的天真和老人的静和。
TOP4:《少年派的奇幻漂流》
文艺气息满满的一部片子,故事的结尾更是让整部电影提升到了一个新的境界。
无论是堪比雪与尘的构图,还是具有印度特色的音乐风格,都令人身心愉悦地享受此片,媲美阿凡达特效制作,令人目眩神迷,致幻剂一般效果,空气和水,天与海,满是璀璨之星的夜空和如镜一般深邃的海,色彩更迭,场景转换,感受着仿佛一直在飘浮的漂浮。
我们怀疑所有的美好,又拒绝承认现实的残酷。
TOP5:《怦然心动》
怎么看怎么文艺的一部电影,似乎不夹杂任何商业气息,一切都是那么单纯,那么理所当然。
文艺片:
文艺片,是文学、艺术影片的简称。文学性和艺术性并存,区别于商业电影。有人说最成功的文艺片就是商业电影。
电影是一种艺术,是一种综合建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术的“第七艺术”。