电影武馆的导演

⑴ 你知道李小龙是如何走进好莱坞并创办武馆吗

李小龙人生历程简介：李小龙（英语：Bruce Jun Fan Lee，1940年11月27日－1973年7月20日），本名李振藩，国际著名华裔武术家、截拳道创始人、动作片演员、动作导演、武术指导、功夫片的开创者、好莱坞首位华人主角。香港粤剧丑生李海泉之子。

李小龙生于美国旧金山东华医院，年少时期在香港九龙生活读书，拜叶问为师学习咏春拳，其后以咏春为本，创立自己的截拳道。自小因父参与演出20多部香港电影。1959年，李小龙在美国主修戏剧，副修哲学，他开武馆授徒一边边磨炼武术，一边又客串演出多部美国电视剧。他尝试改变亚洲人在美国影片中的形象。

1968年，李小龙再次参与电影工作，先后在迪安·马丁主演的特务片《风流特务勇破迷魂阵》，及安东尼·奎恩主演的电影《春雨漫步》担任动作指导。1969年公映的电影《丑闻喋血》是李小龙在成年时期首部参演的作品，剧中他饰演反派角色“黄宏度”，其后他于电影《血洒长街》（又名：《盲人追凶》，担演一个小角色。1970年，李小龙曾创作以民初时代为背景的中国武侠片电影剧本《无音箫》，并成功觅得美国影星詹姆士·柯本合作，但因李小龙回港拍摄《唐山大兄》而搁置。

李小龙创建武馆的经历：

1964年，他应艾德·帕克（英语：Ed Parker）之邀出席美国加州长堤国际空手道锦标赛，表演了双指俯卧撑，即使用同一只手的拇指和食指，双脚分开大约一肩宽。李小龙还表演了寸拳：李小龙站直，右脚靠前，右膝微微弯曲，面前站立一人。

李小龙右臂部分扩展，右拳距离对方胸部约一英寸。在没有收回右臂的情况下，李用力打出一拳，同时保持姿势基本不动，将对方击退，摔倒在后面的椅子上，这张椅子放在对方身后以防止摔伤，但强大动能让对方摔倒在地。对方为来自加州斯托克顿市的志愿者鲍勃·贝克。贝克回忆道：“我告诉李小龙不要再做这种示范。在他击打我后，我的胸部疼痛得难以忍受，不得不在家休假。”

正是通过1964年的空手道大赛，李小龙结识了跆拳道大师李俊九。两人成为朋友，作为武术家，双方都从这段友谊中获益。李俊九详细教授李小龙侧踢，李小龙则授予李俊九“无预兆”出拳。

1964年8月，李小龙在加州奥克兰成立“振藩国术馆”，向非华裔教授武术。

1964年，李小龙在加州奥克兰唐人街与黄泽民进行了一场极富争议的对决。黄泽民是形意拳、北少林拳以及太极拳的一把好手。据李小龙称，一些华人向他下达了最后通牒，命他停止向非华裔教授武术。李小龙不为所动，于是便有了这样的一次对决。

比武前双方约定：如果李小龙输了，他就要关闭自己的武馆；如果他胜出，他将得以继续教授白人以及其他任何人。黄泽民对此说表示否定。他表示自己是接受了李小龙在一次剧院表演之后向自己提出的挑战，而他对白人以及其他的非亚裔并没有区别对待之意。

李小龙就此次对决称：“挑战书上有唐人街上所有师傅的名字，但我并不害怕。”

比武的见证人包括琳达，詹姆斯·李（李小龙的同事）和太极拳教练威廉·陈。黄泽民和威廉·陈表示对决持续了20到25分钟；而李小龙，詹姆斯·李以及琳达却认定比赛在三分钟内就以李小龙的决定性胜利结束了。琳达·李称：“这场毫无保留的比赛在开始后总共进行了3分钟。李小龙将他打倒在地，问他：‘想放弃吗？’那人答道：‘我认输。’”

黄泽民在《太平洋周报》这份旧金山的中文报纸上发表了他对比武的回忆，同时对李小龙发出了第二次挑战。李小龙没有答复。此事就这么平息了。李小龙依然向白人教授武术。

1967年7月9日，李小龙正式在洛杉矶中国城的振藩国术馆，确立其武道哲学截拳道之名称，是李小龙最后亲自开馆授徒的武馆，截拳道英文拼音是李小龙请教加州大学洛杉矶分校语言学教授后确定的。在早期李小龙在洛杉矶教的主要是咏春功夫，后来开始融入一些全新的内容，比如腿法以及将格斗哲理运用于技击之中的方式，此时他的技击术开始变化，但这种变化并非简单地增加或混合某些不同的技术、方法和结果，而是使技术变得更富效率且更符合哲理。

在当时拦截是李小龙技击术的基石，主动的以攻为守的拦截可运用多种方法去实现。它不是阻挡的意思，但它可作为一种积极的防御方法来化解迎面而来的打击。拦截意味着在对手进攻之当时或进攻之前阻止他，大多数技击术是基于单纯的进攻和被动的防守之上，而在当时拦截已成为截拳道的首要技击原则之一。

⑵ 功夫高手单挑全武馆,打伤馆主扬长而去,一低调的弟子忍不住出手是什么电影

中国功夫多半以失传了，不然中国功夫也不至于被老外看成花拳绣腿。

⑶ 《雄狮少年》总共16个彩蛋，你都get了吗

《雄狮少年》是今年国产动画的一部“异类”。对岭南舞狮文化的描绘、对留守儿童问题的关注，对少年热血追梦的刻画。《雄狮少年》把国产动画从神仙打架的奇幻世界带回到了烟火气中的现实生活。

《雄狮少年》中阿娟生活的地域和年代，也恰是港片流行的年代，舞狮对他们来说不仅仅是街头巷尾的文化活动，是银幕电视里的传奇，也是可以触碰的英雄梦想。波波头造型有的观众很不解主角阿娟在影片前半段的波波头发型，其实这个造型有可能参考了香港喜剧演员许冠英，所以还是在可以接受的范围。

⑷ 邵氏电影有哪些影片值得一看

自从看了几部邵式的电影，最爱的还是武打片，当然风月片也不错。武打片这一类型，可以和美国的西部片并列，各有特色的。这里就推荐几部个人喜欢的。

《大上海1937》：张彻执导，徐小健、杜玉明等主演的动作片。背景是抗日时期的上海。在抗日时期民族危难的关头，几个黑 社会 的头子表现差强人意不是逃避就是投降。上海三大亨的弟子们也分别走上了不同的道路——有的为虎作伥，沦为汉奸特务；也有的基于民族大义，投身于抗日斗争。 杜门弟子林怀部和一群志同道合的朋友参加了民众自发形成的抗日地下组织。他们在广泛的爱国青年的帮助下，杀汉奸，杀鬼子。林怀部与小刀杨藩齐心协力，与汉奸及其手下展开斗争。

徐小健、董志华两位小生表演可圈可点，应该是那个时代很多少女心中的偶像，不过后来好像也没看到太多的作品。杜玉明倒是参演了很多电视剧，参演坏人很传神。

《五毒 》 ： 由张彻导演的古装功夫片，演员包括郭追 ，孙建 ，江生 等，于1978上映。

五毒门是江湖上一恶名远扬的门派，老掌门有感本门恶事作尽，命关门弟子杨得清理本门门户，并寻找其师叔的宝藏。杨得乔装成乞儿，打探到一座县城，巧遇隐姓埋名的师叔老夫子一家遭人灭门，凶手正是大师兄与二师兄。虽然本县何捕头凭习练蛤蟆功的五师兄助拳将大师兄拿获，但县令与二师兄勾结反将五师兄下狱害死。三师兄时常蒙面夜会二师兄，掌控全局于幕后。 杨得发现何捕头即四师兄后向对方亮明身份，两人决定合力清除大师兄二师兄。暗处的三师兄决定出手了。

这部电影可比外国的cult片或B级片，风格诡异，血腥残忍。喜欢这种类型的观众应该觉得好看。

《西安杀戮》：张彻导演，主演董志华，陈继铭，翻拍自《五毒》。1924年，中国正处在军阀割据之时，侦缉队长马腾云与黑道公子曲大通勾结，为夺取财宝，指使流氓汤占魁杀掉相好小翠，并假意派队副何远新寻找线索。

一次义演中，何远新结识了京剧武生傅天豪。两人谈及此案，怀疑起曲大通，傅前去打探曲家。曲心知不妙，想让汤躲避，不料汤在客栈被何远新抓获。经六万证实，镯子是从汤身上窃得的。马腾云见势不妙，就借故将何远新调离西安数日，同时又设圈套，买通侦缉队员和六万，诬陷手镯是从傅天豪身上扒来的。

傅被捕后受刑惨死，何远新回来得知一切，十分震惊。面对腐败的官场、欺压百姓的恶霸，何远新豁出了性命，以身护法，誓要把所有坏人一一铲除，一场腥风血雨就要展开。

虽然是翻拍，但同样拍出了武侠之气，救贫扶弱，匡扶正义，永远是侠义的主题。

邵氏古装武侠片中我选-1967年张翼的《七侠五义》、1967年王羽的《独臂刀》、1969年王羽的《独臂刀王》、1967年王羽的《大刺客》、1969年姜大卫的《游侠儿》、1969年姜大卫、狄龙的《保镖》、1969年罗烈、姜大卫的《铁手无情》、1970年姜大卫、狄龙的《十三太保》、1970年岳华的《十二金牌》、1971年姜大卫的《新独臂刀》、1971年狄龙、姜大卫的《双侠》、1971年岳华、罗烈的《侠士行》、1971年罗烈的《饿狼谷》、1971年罗烈的《来如风》、1972年狄龙的《快活林》、1972年狄龙的《白玉老虎》、1975年岳华的《林冲夜奔》、1975年姜大卫、狄龙、岳华、王钟的《水浒传》、1975年姜大卫、狄龙、岳华、王钟、陈观泰、李修贤的《荡寇志》、1975年卢燕、凌波、何丽丽、金菲的《十四女英豪》、1976年狄龙的《楚留香》、1978年狄龙的《楚留香之蝙蝠传奇》、1977年狄龙的《多情剑客无情剑》、1981年狄龙的《魔剑侠情》、1977年狄龙的《天涯明月刀》、1978年尔冬升的《倚天屠龙记》、1978年尔冬升的《倚天屠龙记大结局》、1980年傅声的《绝代双骄》、1980年傅声的《英雄无泪》、1980年郭追、江生的《铁旗门》、1981年郭追、钱小豪、江生、程天赐的《冲宵楼》、1982年程天赐的《五遁忍术》、1983年狄龙、孙建的《大旗英雄传》

我运营的一个自媒体账号专门做老电影经典片段，其中很多都是来自邵氏经典剧作。

邵氏兄弟（香港）有限公司，于1958年在香港成立，由邵逸夫担任总裁，邵氏已生产超过一千部电影。我自己发的也有几十部了。

因此我看过的多一些，比较在影视网络常见的，比如说《大醉侠》《十三太保》《上海滩十三太保》《拳击》《报仇》《神雕英雄传系列》《快活林》《刺马》《小子有种》《十四女英豪》《少林三十六房》《独臂刀》《独臂刀王》《新独臂刀》《刺马》《少林搭棚大师》《七十二家房客》《五毒》《生死门》《铁旗门》《风流断剑小小刀》《十八般武艺》《大刺客》《锦衣卫》等等，这些我都发过精彩段落，经典的太多了。

还有很多影视网站不太好找到的我也看过并且发过片段，比如说《万人斩》《飞龙斩》《血符门》《夺魂铃》《飞刀手》《来如风》《金毛狮王》《五虎将》《插翅难飞》《疯猴》《武馆》《南北狮王》《广东十虎与后五虎》《三闯少林》《神打》《茅山僵尸拳》《长辈》《十二金牌》,《火并》《七煞》等等吧。

个人喜好老电影，不论是否是高清的资源，我保存邵氏电影大概有几百部。

《梁山伯与祝英台》本来是说的祝英台重情，刚烈、能以死殉情，电影里祝英台是是主要角色，她听到梁山伯死的消息之后哭天喊地的表演是非常上乘的演技，伤心、痛苦、悲痛欲绝表演的淋漓尽致。而这部电影也是传就一番佳话，流传已久。

《上海滩十三太保》这部电影只有90分钟，打架的就有70分钟，里面有14个人物（里面的豹分大小）每个人物目的都是打的昏天暗地，然后浪漫的死去，这也是一部称为当年比较经典的电影！

曾几何时，邵氏电影是“精品”的代名词，也代表了方面香港电影的一个时代。我们都应该记住一个人：邵逸夫。

邵逸夫2014年去世，享年107岁。一生中不仅为武侠电影创造了令人惊叹的传奇，同时也是一个大慈善家，他对 社会 的贡献、影响力是巨大的。

1966年的《大醉侠》，可以说是新武侠电影的开山之作。拯救了已经接近没落的武侠电影。

1967年的《独臂刀》，在大醉侠的基础上融入了更多脸谱化之外的因素。更多展现的儿女情长、跌宕起伏的剧情、江湖恩怨和一些悬疑。都使得新武侠电影再次升华。

1976年的《流星蝴蝶剑》。楚原的手法，倪匡的剧本，古龙的魅力，打造了一个有血有肉的江湖武侠。直到今天都能让人津津乐道。

七煞，五毒，金臂童，残缺，铁旗门等等，都很经典，我本人比较喜欢经典武侠，现在的电视都不怎么看，没事的时候都会看看邵氏的老电影和一些经典的武侠剧

邵氏很多经典电影，风月片有佳，但是现在很少有地方能看得到。不过一些武侠类或者爱情系列的也是不错。

《大醉侠》就是武侠系列比较经典的一部。里面有一个演员大家很熟悉，就是郑佩佩，以前有颜又能打。和星爷电影里的华府夫人形象可不能同日而语。这部剧的打斗也很邵氏风格，一拳一个声音，拳拳到肉，颇有真实感。插嘴一句，成龙大哥也有出演，不过戏份接近龙套了。果然也是脚踏实地出来的功夫巨星。

再来一部爱情系列的就是《梁祝》了，爱情故事大家都知道就不介绍了。不过演员就要好好介绍一下，祝英台的扮演者是大名鼎鼎的古典美女乐蒂。在当时可是巨星。梁山伯的扮演者是凌波，没错，女儿身的凌波，她也是反串演出，很出彩。全剧都是黄梅戏曲调，喜欢这个类型的可以去看看。

邵氏电影是一种情怀。岁月流逝，情怀不变。

邵氏出品，必属精品。邵氏电影盛兴于上个世纪六十年代到八十年代，邵氏电影公司于1958年在香港成立，由邵逸夫担任总裁，邵氏已出品超过一千部电影。在香港五六十年代，邵氏公司是当之无愧的龙头老大，涌现出一大批电影人，像四大导演，李翰祥，张彻，胡金栓，楚原。还有狄龙，姜大卫，王羽，罗烈，岳华等演员。到了后期，邹怀文，徐克，黄百鸣，麦加等人的崛起，使得香港影坛形成了邵氏，嘉禾和新艺城三足鼎立 的局面。后期，由于大力发展无线电视行业，邵氏电影的影响力慢慢的弱了下来，逐渐的消失在人们的视线中。不过依旧给我们留下了许多经典的影片。代表作有：《江山美人》，《梁山伯与祝英台》，《少林三十六房》，《大醉侠》《独臂刀》，《英雄无泪》，《武则天》，《杨贵妃》，《七小福》，《马永贞》，《追男仔》等等。邵氏电影拍片的年代，代表了一个电影王国的美丽的记忆。

残缺，上海滩十三太保，金臂童，射雕英雄传书剑恩仇录，蛇鹤八步，

《天蚕变》、《游侠儿》、《至尊一剑》、《生死诀》、《红粉动江湖》。

⑸ 小时候看过的一部电影名字忘了，是李小龙去国外开武馆被很多人挑战 创立截拳道的电影

你好，这是电影版李小龙传奇
英名：The Bruce Lee Story
上映：1993年
地区：美国
语言：英语
编剧：爱德华·卡赫马拉、约翰·拉夫欧
导演：罗布·克恩
主演：贾森·斯科特·李（中文名李截）、劳伦·赫利、楠西·柯万、麦克尔·兰德、罗德·威尔森、王洛勇
还有一个是中国的
片名：李小龙传奇
上映：1976年
故事梗概：
该片对李小龙的练武秘闻、内心世界、死因之谜等都有全面反映。影片请来李小龙师父叶问的长子叶准扮演叶问，邀李小龙挚友小麒麟扮演自己，该片在中国大陆影响极为广泛，带动、造就了上世纪80年代中后期一大批李小龙迷。