周星驰的电影第一次看笑第二次看路

A. 周星驰的哪些电影值得你反复的看好几遍

《功夫》，哪怕里面冷眼嘲笑一切世间丑恶，依然保留一个温暖的希望。小人物逆袭，充满悲与喜，泪水几人知，初心却未变。十年之后再看功夫，无论是打斗场面，特效技术，还是笑点包袱，依然不过时，华语动作电影巅峰之作。

B. 周星驰的电影经典很多，你更喜欢哪部电影

当然是《喜剧之王》！

理由如下：

1.周星驰几乎所有的片子都是小人物大英雄的套路，而唯独《喜剧之王》除外，尹天仇本来就是生活在 社会 最底层的小人物，而直到最后，他也还是个小人物，没有成为大英雄！

2.只有在《喜剧之王》这部电影里，周星驰不再扮演其他人，而他扮演的正是他自己，算是本色演出了！这部剧，让我们了解到了一个我们所不熟悉的周星驰的成长之路，但这个周星驰，很真实！

3.这可能是周星驰电影中唯一一部没有出现过包含“屎尿屁”对白的电影了！恐怕也是环境最干净，最有深度并意境最高的电影了！

4.我个人觉得这部剧也是在我所认识的那个周星驰“消失”之前最好的电影，因为我始终认为，《喜剧之王》之后，世间再无周星驰！而周星驰作为一个演员，他所有关于表演的梦想，所有用于不断突破演技的动力以及他个人对于爱情的追求和向往，都随着这部《喜剧之王》烟消云散了！可以说这部电影里承载着周星驰的一切，周星驰的所有！

5.如果把周星驰所有拍过的电影分类，我想可以分为四类，一般路人甲，屎尿屁无厘头，《喜剧之王》，商业片赚钱。也就是说，《喜剧之王》这部电影也是周星驰唯一的一部不同于他的其他电影风格可算是独树一帜的电影！

说完了，你可以不认同我，但我也不接受反驳！谢谢！

最爱他的「大话西游」大圣娶亲

第一次笑着看完，第二次看哭的电影

曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……，一万年。

——至尊宝

我的意中人是一个盖世英雄。上天既然安排他拔出我的紫青宝剑，他一定是个不平凡的人，错不了！我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七彩祥云来娶我！

——紫霞仙子

唐伯虎点秋香

经典，小强梗和各种对联 语录“别人笑我太疯颠，我看他人看不穿”

国产凌凌漆

一个小人物的爱国情怀 ，怀念里面周星驰弹唱的李香兰

大内密探零零发

回魂夜

那时青涩的莫文蔚

星爷的电影陪我从懵懵懂懂到中学时光，现在在大学期间偶尔还是会去翻看以前的电影，喜欢星爷的电影，相比于喜欢内容，自己更倾向去喜欢自己对他的那份情怀。他的《功夫》是我很喜欢的一部电影，对于星爷的电影很难抉择出最喜欢的，每一部影片的内容都会给自己带来不一样的感悟和想法。《功夫》这部影片让我感觉到小人物也会有成功的一天，让我感觉到了英雄主义，像一个能力者，在大家需要帮助的时候总能挺身而出不负众望。自己也想成为自己生活中的能力者，在大家需要帮助的时候可以尽力而为不负众望。

莎士比亚说:“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，在我心中，最好的一部是《喜剧之王》。

小时候看星爷的电影看的是 搞笑 ，长大后再看星爷的电影看到的却是现实。星爷的大多数电影都是从一个孩子的角度以一个赤子之心去看待这个世界，是一个个纯粹且单纯的角色，但是在《喜剧之王》中，他却是一个跑龙套的临时演员，是一个为了填饱肚子要一盒盒饭都要被常务羞辱成屎的人，是一个也会失落也会彷徨的人，小人物的心酸与对梦想的坚持让我们看到了一个有血有肉更贴近现实的一个人，通过尹天仇我们看到了曾经的星爷，看到了曾经永不服输的自己。而在现实中，又有多少男人在自己最一无所有的时候遇到了最想呵护一生的女人，又有多少自卑的男人敢于鼓起勇气对自己喜欢的女人表达那一份隐忍的爱意呢？

你好，我是撼心影视。

很高兴回答你的问题，周星驰经典的电影确实有很多，这是毋庸置疑的，几乎每一部都值得我们去收藏。但是如果只能选一部最喜欢的，我一定会选择《大话西游之大圣娶亲》这部电影。当然了，《大话西游之大圣娶亲》与《大话西游之月光宝盒》其实属于是一部作品，但是由于由于“两种时间”的原因，被拆分成了两部电影。

哪两种时间呢，一个是电影时长，另外一个就是故事情节中两部电影的时间差（相差五百年）。

先不说剧情，就凭借相差500年时间，产生的阴差阳错，就足够经典。在90年代，能出现这样超时空、超前的影片，实为罕见，而在那个年代，人们似乎还不能接受这样的电影，致使《大话西游》系列票房惨淡。

由于相差500年的时间，将两部电影放在一起，我们会发现至尊宝爱的是白晶晶，白晶晶爱的是孙悟空，孙悟空爱的是紫霞，紫霞爱的是至尊宝，孙悟空和至尊宝是一个人吗？是的，可又不是。他们相隔了五百年，存在于两个不同的世界，但是月光宝盒让至尊宝（孙悟空转世）与孙悟空联系在一起。

如果看到这里，是不是似乎已经懂了时间上的时空传递。那么悲剧就这样开始了，至尊宝为了白晶晶利用月光宝盒追回五百年，但是他却喜欢了紫霞，即便月光宝盒穿越了时空，却依然改变不了这个结局，最后只有数不尽的辛酸和无奈。

放下紧箍不能救你，带上紧箍不能爱你，电影中带给我们的欣慰便是至尊宝做了孙悟空不能做的事，而孙悟空做了至尊宝永远也做不到的事。可是即使孙悟空法力通天，却还是救不了他最心爱的人，当紫霞在他怀中说出那句：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我，我猜中了开头，却猜不到这结局。”孙悟空顾不上清规戒律，死死地抓住紫霞的手，可是约束他的紧箍却越勒越紧，最终只能放手，随着紫霞越飞越远，孙悟空永远都看不到那个对他情深义重的女孩了，留下的，只有在他心里的那一滴眼泪。

多年以后，一遍一遍翻看大话西游的我们才知道孙悟空的那个转身有多难，他扛起的金箍棒有多重，他那个像狗一般的背影有多无奈.

这里是撼心影视，感谢您的阅读。

不写明信片，不诉离殇与思念，日益如一只盛满水的玻璃瓶，无论怀抱着怎样的情怀，始终外表疏离坚硬。遇到不得不说的时候，往往会词不达意。相比说话，我更习惯用文字来表达，最日常的生活中，文字构筑着我的世界。随着年龄的增长，直抒胸臆变得困难，然后寄托于文，寄托于诗，寄托于画，寄托于照片。

C. 周星驰出道主演的第第一部喜剧电影是什么

星驰电影全记录

1988 《霹雳先锋》 处女作，本色表演初露锋芒
《捕风汉子》《最佳女婿》 惯性表演，水平一般

1989 《龙在天涯》 表演有特色，印象深刻
《义胆群英》 差得让人没有丝毫感觉
《流氓差婆》 开始与吴君如配戏。

1990 《望夫成龙》《一本漫画闹天涯》 周星驰开始星运亨通的一年，无厘头表演渐显雏形，成为真正的主角。是为第一次转型

《龙凤茶楼》《风雨同路》《小偷阿星》《师兄撞鬼》 无厘头风格形成期，但表现一般

《咖喱辣椒》 表演极见功力，超过张学友，是周星驰初期影片中的扛鼎之作

《赌圣》《赌侠》 开始与吴孟达珠联璧合的合作，进行第一个系列影片的拍摄，并成为当年票房冠亚军

《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》表演一般

1991 《整蛊专家》题材新颖奇特，尽显王晶风格
《龙的传人》表演一般但风格已成
《新精武门》无厘头表演方式基本定型
《逃学威龙》表演优秀，成为当年票房冠军
《赌侠之上海滩赌圣》周星驰的优异表演使巩俐显得挺傻
《情圣》一般化的影片，这是周星驰上升的一年

1992 《漫画威龙》 特有趣的影片，但票房一般，却从此开始了周星驰鼎盛的一年，这一年他彻底占领香港电影市场，一人独占香港票房前六名，他的多数优秀片也出自这一年

《家有喜事》 香港著名的喜剧片，由此开始了“周星驰年”

《逃学威龙2》不如第一部好看

《审死官》与杜琪峰的成功合作，开始周星驰的第一个表演高峰，获“亚太影帝”

《鹿鼎记》成功的喜剧片，将金庸解构得一塌糊涂

《鹿鼎记2神龙教》成功的续集片

《武状元苏乞儿》表演开始深化，在欢乐中有苦涩

《逃学威龙3龙过鸡年》表演未见突破，但票房不错

《唐伯虎点秋香》再次技压巩俐并成为当年票房冠军

《济公》与杜琪峰的再次合作，尽管票房失败，但影片拍得真挚感人，并显示出周星驰向精神内涵方向转化的趋势

1994 《破坏之王》一般化的表演
《九品芝麻官之白面包青天》表演极其成功
《国产凌凌柒》成功的表演，使无厘头风格完全成熟

1995 《西游记101集之月光宝盒》《西游记之完结篇仙履奇缘》 周星驰的第二次转型，表演达到新的高峰，并逐渐倾向内涵式表演，该片极其感人，为无厘头与浪漫主义结合的令人惊喜之作。

《回魂夜》不成功的尝试

《百变星君》又回无厘头老路，可见与王晶合作不会有太大进步

1996 《大内密探零零发》在努力继续转型，表演感人

《食神》成功地转为导演，该片拍得很有新意充满想象力颇得好莱坞口碑，周星驰导演出手不凡

1997 《1997家有喜事》一般化，看似不太用心
《算死草》无厘头风格进入末路，表演定型化，极不成功

1998 《行运一条龙》第二部自导影片。手法有进步，本人退格为配角，但影片不成功，周星驰进入沉寂期

1999 《喜剧之王》 令人惊喜之作，由此周星驰开始自编自导自演，并进入第三次转型期，该片几乎是半自传，虽说不太成功，但已完全跳出单纯无厘头风格，成为有精神内涵的影片

《千王之王2000》表演手法圆熟老练，彻底放弃无厘头进入细致的喜剧表演天地

D. 周星驰的电影,小时候是笑着看,长大后是哭着看着他笑.其中的道理是……

周星驰于1983年进入娱乐圈！他被安排到去主持《430航天飞机》！这档节目一看就知道那些娱乐圈给新人露面的节目，没有看头，就是让你露露面，假如你自己遇到机会就能出人头地，可惜，周星驰一主持就是5年！这5年或许他过得郁郁不得志！因为他最初的的梦想是进娱乐圈拍电影，但是现在他却主持儿童节目，所以这5年他过得并不开心！！但这5年他主持儿童节目却明白到什么是所谓最纯真的搞笑！
1988年是周星驰的转折点！李修贤拍档他出演《霹雳先锋》！有看过这部电影的都知道，在这部电影里周星驰的的演出没有亮点。也没有可批评的！！只可以说不瘟不火！但是，却让周星驰终于走进电影这条路了！
1990年，周星驰受到刘镇伟的的邀请出演《赌圣》票房出奇地高！而这部电影里，周星驰开始了只属于他的搞笑风格！简单，真实，但你却不得不笑！接住，周星驰主演的电影犹如雨后春笋，一部接着一部！《家有喜事》《审死官》《国产凌凌漆》等等！这些电影不是因为剧情好，或许因为其它什么的可以令它如此受到好评！那是因为这所有剧中的一个人，周星驰！他把搞笑回归到最初的起点，没有故意地令你笑，也没有故意地营造出搞笑的气氛！只是很真实，很纯真的地去表现出日常生活中那些无奈，搞笑的情景！这就是周星驰的搞笑风格，平凡但却特别！
1994年后，现在我们可以说是周星驰的巅峰时期，因为当时周星驰主演的两部电影，《大话西游》《喜剧之王》，都在现在成为了经典！可在当时这两部电影票房却不行！原因其实很简单，当时的网络不发达，最早能观看这两部电影的只有香港和香港周围地区的人民！而当时最红的不是周星驰，是周润发，成龙的电影，他们的电影表现出来的不是搞笑，是热血，是奋斗，而当时可以随便买电影票看电影的我相信应该只是30岁左右的成功人士吧！迎合当时的社会背景，他们所爱观看的是这些热血电影，所以周星驰的这两部电影票房都不高！
《大话西游》和《喜剧之王》，这两部电影，我觉得《大话西游》要比《喜剧之王》好点，和我比较喜欢《大话西游》，所以我就详细地分析《大话西游》吧！网络里说《大话西游》是无厘头喜剧，我觉得是无厘头爱情片，里面的无厘头其实都只是铺垫，铺垫那个一世经典的爱情故事！！
在看大话西游的时候，你或许前一秒在为那些经典的台词哈哈大笑，下一秒你就可以为了那悲伤的剧情而哭！这就是周星驰能成为喜剧之王的主要原因，他并没有刻意的表现出搞笑的画面，而是让你看着看着就自动自觉地笑了！
而到了2000年了，周星驰也开始了转型了！！《长江七号》，《功夫》，这两部就是最早转型的代表做！从这两部电影可以看出，周星驰已经不再是以前那个喜剧之王了，他更多的是想表达感恩这个主题！！或许是他老了，看事物的眼光不同了！从这两部电影我们只是很少地看到星爷那些经典的搞笑画面！！
而最近的西游降魔篇就更加不用说了，完全没了周星驰以前那种自然的搞笑，我觉得这只是一部商业片，如果不是周星驰做导演的话，你们觉得怎样呢？
其实周星驰能有喜剧之王的称号是因为他的搞笑很自然，和因为他是周星驰！！！

E. 为什么周星驰很多电影都是小时候看搞笑，长大后看悲伤呢

周星驰的电影都是很有深意的。喜剧之王这部电影看过两次，第一次看时，当看到尹天仇被骂臭狗屎，被众人奚落，而自己好像又丝毫不在乎，这种反差着实滑稽，不由得笑出来！想起《大话西游》里的一句“他好像一条狗耶",当时就是以这样的心态去看天仇的。或许人类本性就是用自己不知道从哪里来的优越感去获得内心的满足啊！

第二次看这部电影时，已经成年啦！再看这部电影时，感触良多，几乎以前的每一个笑点都变成了一个泪点。

F. 周星驰的电影里有没有哪些情节让你看着笑着然后就哭了

图 | 网络

01

周星驰有一部电影叫《破坏之王》，相比《大话西游》《喜剧之王》《功夫》等广泛传播的作品，可能只有他的忠实粉丝才知道。

我看这部电影是在2003年，当时念初二，笑得前仰后合，具体情节已经忘得一干二净，唯一还有印象的是那句“ 我不是针对你，我是说在座的都是垃圾。 ”

前几天我重温这部电影，竟已过去15年，因为经历过一些人间冷暖，全程只觉得心酸和难过，几度落泪。

无父无母的何金银，是个在快餐店打工的外卖小哥，常常被老板和员工合起伙来欺负，连路人见到他也是轮流拍他的头，没有半点尊重。

他没有反抗并且已经习以为常，但是内心始终保持着善良 。为了帮助穷人，他把身上的钱和衣服都给了他们，警察只当他是轻度弱智的暴露狂，不相信世界会有这么好心的人。

在一次送餐的路上，为了摆脱追求者的纠缠，校花阿丽当着一群人吻了阿银，并邀请他一起去看张学友的演唱会。

事后，阿丽道歉说是开玩笑的，希望他别放在心上，但阿银还是心动了。

“ 开玩笑？那我就放心了，类似的情形在我身上经常发生的。 你先走，我等我的腿没那么抖了，心跳没那么快的时候，我再走好了。 ”

我本可以忍受无边的黑暗，请不要给我萤火虫的光芒。

02

阿银不过是万千平凡小人物的缩影，懦弱卑 微却守着善良的底线。

他出身底层，身边的人给他的嘲弄，远远多余给他的温暖，他渺小得像一粒尘埃，需要紧抱双臂才能得到拥抱。

阿银自幼在恃强凌弱的环境中长大，因为缺乏关爱甚至不懂爱自己。尽情欺负我吧，无所谓，只要不让我感到那么孤独。

他以为讨好顺从，就可以被世界温柔以待 ，但世界不是这个样子的，别人一次次试探着他的底线，一次次伤害他，他一次次降低底线，直到别人发现他根本没有底线。

阿银完全接受了自己只是一个废物、一个懦夫的设定，他不愿修改人生地图，那是他仍能苟延残喘的唯一救命稻草。

但是，因为阿丽的一个吻，阿银灰暗的人生被点亮了，原来我没有那么差，也值得被人爱？

一个久在黑暗里的人看到微光，会像飞蛾一样扑上去，被烧死又如何，只要能得到一丝温暖。

阿丽喜欢张学友，他就通宵去排队买票，结果为了帮助老奶奶被骗了，却因祸得福遇到张学友本人。

他打扮得光鲜亮丽去见阿丽，摔了一个跟头沾了一手“米田共”，当阿丽再次面对危险，已经习惯挨打趴下的他，竟然没能保护她。

他在自己喜欢的女孩面前被人欺辱，懦弱地躲开，恨不得把自己埋在帽子里，但凡是个有骨气的男人，都会因为羞愧而切腹自尽。

万念俱灰的时候，他遇到了魔鬼筋肉人鬼王达，虽然被骗光了身上的钱，也没有获得超能力，但他在爱情的激励下战胜自卑，一点点变得勇敢。

他戴着加菲猫的头套，一次次被打趴下，又一次次站起来，最后用无敌风火轮打败了黑熊，可是阿丽以为英雄救美的是大师兄断水流。当阿丽和大师兄情投意合唱歌的时候，他七窍流血的样子，着实让人心疼。

可这就是小人物的爱情，无论成败，光靠努力二字都不足以支撑，即便拼了命也不一定能得到。

03

阿丽说：“我理想中的爱人是个大英雄！”

大师兄符合阿丽对男人的所有渴望，这也是世俗甩给阿银的一巴掌，每个女人会爱大英雄，每个男人都要努力成为大英雄。

强有力的体格，强大的财富，强势的地位，你总得有一样。 不能成为大英雄的人，不仅会受到美人的冷落，也会被同类欺凌。

可是，这个世界数量最多的，偏偏是平凡的小人物。 如果一个人既没有彭于晏的体魄，又没有马云的财富，也没有威廉王子的地位，而且永远也不可能成为他们那样的人，是不是连活着都不配？

假设《破坏之王》里的阿银没有找到打出“无敌风火轮”的楼梯，就被断水流打成残废；《少林足球》里的五师兄没有组建起球队，还是那条没有翻身的咸鱼；《功夫》里的阿星没有使出从天而降的如来神掌，最后被火云邪神踩到泥里……那么他们的人生还有什么意义？

周星驰一方面毫不留情地揭开自己心里的伤疤，那些悲惨的经历让感同身受的人唏嘘不已。另一方面又用奇特的想像力为所有失意者炮制一个个美梦，让他们成为无敌的大英雄。

只是，他还是没有勇气质疑和挑战世俗的规则，名利、美人、地位、金钱等俗套的理想，他也只能认同。

于是，他在《长江七号》里勒紧裤腰带送儿子去贵族学校，只希望他能摆脱穷人的身份，不要成为送外卖的、临时演员、建筑工人、街头小混混……

他对儿子说：“ 要好好读书，不要说谎，不要打架，将来要做一个对 社会 有用的人。 ”

04

我们根本无法想象，一个人要经历过多少挫折，才能变得刀枪不入。

周星驰的电影可以夸张，无厘头，甚至低俗下流，但是描写现实却严肃认真，那些生活中的辛酸和无奈，依然让人很沉重。

生活就是生活，你创造不出独门武功，拼尽全力才打败一个黑熊，又来一个断水流，没有阿丽会吻你，张学友不会邀请你去看演唱会。

电影中可以有无敌风火轮，有如来神掌，甚至有外星人，最后让剧情峰回路转。 但是生活中不会有人来，无论你在冰封的山顶还是湍急的河流，都不会有人拯救你。

人人皆说周星驰是喜剧大师，可他创作的故事，全是悲剧的内核，《算死草》里的陈梦吉最后没能说服法官，《食神》里宣布得奖的依旧是唐牛，《喜剧之王》里的尹天仇最后也没能接到拍戏的角色。 越是经历过一些人生的艰难，越是笑着笑着就哭了。

李宗盛在《山丘》里唱，“ 向情爱的挑逗，命运的左右，不自量力地还手，直至死方休。 ”

这就是我们要面对的生活，予谁都不会太容易。大多数人没有想像中的坚强，也没有看起来的那么成功。 年少时我们都以为自己可以活成断水流，结果做何金银都拼尽了全力。

当然有啊，《喜剧之王》星爷扮演的尹天仇对张柏芝扮演的柳飘飘说：我养你啊！

演的都是小人物的心酸与不易啊！

当时只是觉得好笑，他自己那么穷，也没钱，工作也不怎么样，为什么要还要养人家！

后来，过了很多年，又去看电影。

结果被感动的一塌糊涂，真的是笑着笑着就哭了！

我笑他，也笑我自己，笑当初的我不懂爱情，不懂成年人生活的不易和艰辛。

小时候不懂，长大了才发现“ 有时候懂了才发现是苦的 ”。

这些年来，周星驰的 搞笑 无厘头电影，甚至被称为一种文化现象而被反复解读。

而他本人却说，他只是通过草根人物的形象表达一些看法而已。

本以为，周星驰的电影，就像是一个段子或者一则笑话，笑过也就忘了。

可是它们却在数十年间经久不衰，甚至很多当年不被看好的作品，也经受住了时间的考验。

星爷自己也说，他拍的电影本来是悲剧，可我们却始终把他当做喜剧。

比如，以下几部作品（包括仅主演和参与导演的作品）：

1.喜剧之王

G. 周星驰经典搞笑电影

1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。
《捕风汉子》 惯性表演状态。
《最佳女婿》 惯性表演状态 。
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。
《义胆群英》 差强人意 。
《流氓差婆》 与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。
《小偷阿星》 惯性表演状态 。
《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。
《无敌幸运星》 表演一般 。
《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。
《龙的传人》 无厘头表演定型 。
《新精武门1991》 无厘头表演定型 。
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平 。
《豪门夜宴》 客串 。
《赌霸》
1992年(这一年是周星驰年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久 。
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰*** 。
《济公》 惨败 。
1994年
《破坏之王》 惯性表演 。
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。
《西游记完结篇之仙履奇缘》 。
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。(全球票房4300万美金)
2004年
《功夫》 在次创造了一个票房奇迹.(香港台湾新加坡等地打破了华语片记录)全球票房更是达到一亿美金
2008 《长江七号》目前亚洲票房以达4600万美金(韩日还没上映)
2008年 《功夫2》（制作中）
2008年 《龙珠》（制作中）
从很小的时候就开始看周星驰的电影的，真的很经典哈，给我们的童年带来了无尽的快乐，真是要感谢他了

H. 你我真的看懂周星驰的电影了吗

《功夫》中的蜕变涅槃之路

      看过周星驰电影的人都知道，第一次看觉得挺好笑的，过了几年，再细细品味喜剧镜头的人似乎都变成了自己生活经历，电影愈演愈烈，自己的情感也跌宕起伏。如果看电影不思考，往往在看完喜剧电影我们也就是笑笑就完了。“涅槃重生”凤凰投身于熊熊烈火中自焚，以生命和美丽的终结换取人世的祥和和幸福。同样在肉体经受了巨大的痛苦和磨砺后它们才能以更美好的躯体重生。 凤凰之所以能重生是因为它经历了太多的苦难和痛苦。

在好的电影里，我们不仅可以获得丰富的审美体验，还可以在审美中体会电影主人公的心路历程，丰富自己的精神世界，触发自己关于生命的更多思考，每一个主人公的心路历程，都是一个生命的精神缩影。这就是为什么，我们会对星爷所演的角色有太多的感触，太多的感同身受，仿佛电影主人公所述说的故事就是自己生活经历的真实写照…

无论看到世界的任何内容，都可以激发我们关于自身生命的思索。之所以与外界有信息交流，是因为活出生命的精彩需要这样的交流。

但若忘记了活着的目的是生命的美好，则外界的美好容易成为逃避的港湾，而一切的不美好则成为抱怨的源头，这样的生命已经迷茫在物欲的洪流里。

        《功夫》讲述的是这样一件事，在周星驰很小时，遇见一位骗子，对周星驰说“我看你骨骼惊奇 必是练武奇才。维护世界和平的重任就交给你了”将一本《如来神掌》卖给了周星驰，周星驰毫不犹豫的将父母留给自己将来学医或学律师的10块钱，买了一本只值2毛钱的“秘籍”。有一天有个哑女，被一群人欺负，他想用“如来神掌”去帮助哑女，那群人发现了他的“如来神掌”那些人嘲笑一番后，在他头上撒了尿。这时周星驰对正义产生了怀疑，开始想变坏，想加入当地的黑社会“斧头帮”开始在连斧头帮都看不起的贫民区，冒充是“斧头帮”的人，他带着一个胖子，那个胖子他叫他凶，他都凶不起来，叫他做坏事，也做不出来，不是把刀插在他身上，就是把蛇倒在他身上。可能周星驰在剧情安排上胖子好比他的“良知”“正邪不两立”想做坏事也做不出来。终于他又看见那个长大哑女了，她在卖冰淇淋，那个哑女一直记得周星驰的救命之恩，拿出了小时候的七彩棒棒糖给周星驰。可是对于一个想依靠“斧头帮”来生存却靠不上的人来说，他挺惆怅的，他不敢接受爱情。于是他把那个棒棒糖摔碎了，他只能抢一个这样弱小的钱，他把所有抢来的钱，给了那个胖子，然后就叫他“滚”。最后他加入了“斧头帮”他们就叫他把“火云邪神”放出来，“自古两邪不正立，我不入地狱谁入地狱”，一个叫“琛哥”的人一直叫他打人，最后他打倒了“琛哥”也背叛了“斧头帮”。由于他打来“火云邪神”而被“火云邪神”打残废，最后“破茧成蝶”用“如来神掌”打败了“火云邪神”，继而开了一家糖果店，最终归于初心的故事。重温经典，我们不难发现，周星驰战胜“火云邪神”的原因是他自己的良知、正义、善良…

      整部电影以夸张的形式，掩盖了周星驰内心的“痛苦”当自己的嘴被蛇咬后，周星驰自己排完毒后，胖子问他“你不是中毒了吗？这么快就好了？”

“有吗？我没事啊，发生了什么”，我想，更多的是周星驰不想提起那件伤心的事。所以当你好好看清电影中的情节时，你就会发现你真的笑不起来了，你会不自主的可怜、同情周星驰。这样特意的搞笑，我们真的笑不起来…

喜欢看星爷电影的人，不难发现在许多他的电影中都有吃鸡腿的镜头，像《喜剧之王》《大话西游》《唐伯虎点秋香》《九品芝麻官》等无处没有星爷吃鸡腿的镜头，是星爷真的单纯喜欢吃？？并非如此吧，看过星爷写的一篇文章《我人生的第一场戏》1962年6月22日，周星驰出生在香港一个内地移民家庭里，一家人生活在九龙穷人区，7岁时，父母离异，他和姐姐、妹妹一起走单身母亲的扶养下长大。在记者的一次采访中当记者问到“星爷，他们都说你很有做演员的天赋，请问你人生的第一场戏是什么时候？”星爷提到：自幼家境贫寒，每次吃饭妈妈总是把肉夹给他，可每次他都会把吃剩下的肉放到嘴里咬一遍吐出来，更过分的是有次他把妈妈省吃俭用特意买给他的鸡腿扔到了地上，妈妈非常生气，忍不住打了他。镜头一转，记者针对这就是采访周星驰时，他终于说了自己那么做的原因——他知道妈妈特意买来鸡腿给自己吃，妈妈自己舍不得吃肉。所以“故意”把鸡腿弄脏，这样妈妈就不会再让自己吃，可她也舍不得扔掉，所以妈妈就能吃到肉了。真相大白，母子二人抱头痛哭。宁愿自己受委屈，也只为母亲能吃肉，这样一个善良的人，终究会变坚强。

        或许，每个人都曾渴望匡扶正义，却被现实无情打败。

        或许，每个人都曾失去对正义的信仰，但都需要经受良知的拷问。

        或许，每个人都曾在生活压力或现实世界的恐惧中迷失自我。

      或许，每个人都会在某一天良知发现，挣脱恐惧，找回自己。

        从此，开始了一生平凡安乐的生活。