周星驰电影的后现代性解析

⑴ 周星驰的电影有什么现实意义

周星驰出道以来，拍了许多经典的无厘头搞笑的电影，是很多人喜欢的喜剧演员，后来星爷开始当导演，开始是自导自演，到后来转入幕后，只做导演。他所拍得每一部电影都很有现实意义。

《功夫》是星爷自导自演的一部很有漫画风格的电影，该电影讲述了一个生活在底层的小人物意外得到了一部武功秘籍，然后练就一身武功，从此以后成了一个高手的故事。电影中包租婆停水那一段很搞笑，折射出星爷小时候生活的场景。所以，我们从这部电影中懂得：小人物也可以有梦想，哪怕山高水长，只要努力，一定可以实现。星爷对小时候所吃的苦一直不会忘怀，也告诉我们不忘初心。

《长江七号》是一部科幻的喜剧，星爷在电影中饰演一位农民工兄弟，和自己的孩子相依为命，为了孩子，他一直隐忍而坚持。然后孩子遇见了梦想中的“长江七号”。那是他一直幻想的快乐！所以这部电影告诉我们，必须保持一颗童心，在最灰暗的角落里努力向着阳光生长，一切都会变得有希望。

《美人鱼》是星爷导演的一部很有意义的电影。在这部电影中星爷没有出演角色，但是无厘头风格一直伴随其中，我们看到最后人鱼和谐共处，倡导了人类只有一个地球，爱护动物，爱护生态，就是爱护人类自己。

所以，周星驰的电影很有现实意义，他用搞笑的方式为我们讲述了一个个童心未泯的故事，我只想对他说：谢谢你，星爷，能够让我回到童年，让我依然热爱这个并不完美的世界！

⑵ 如何理解周星驰电影的解构后现代主义

按照周星驰电影的一贯艺术 表现手法，通常是将一些剧情中的某个桥段和某些包 袱精心安排设计并加以渲染，让观众陷入自身对电影 剧情习惯性的认知逻辑当中，然后再通过剧情反转颠 覆观众对传统电影剧情的认知，从而产生一定的喜剧 效果，解构艺术手法就体现在这种反转之上。
一、后现代主义思潮于20世纪60年代最先在法国启 蒙，并延伸到社会各个领域，潜移默化地影响着人们 的思维方式和行为方式。20世纪80年代传入中国，90 年代在电影界展开热议。在此理论下周星驰、王家卫 等带有反讽性并且碎片化风格的电影被归结为后现代 主义电影。
二、关于后现代主义这一概念，目前学术界并 未有普遍认可的统一界定，但不可否认的是，后现代 主义是一种既对现代主义批判与否定又对现代主义 发展与继承的思维方式，它是与现代文明理论、风格 等的决裂，并渴望从旧的压抑限制中得到解放。 与后现代主义同起源于法国的解构主义，起初作 为一种设计风格的探索起源于20世纪80年代，其强调 打破现有的单元化秩序再重新创造更为合理的秩序， 体现出一种支离破碎和不确定感，是对现代主义正统 原则和标准的批判继承。
三、解构主义之于电影方面的应 用方式主要是拼贴和戏仿，应用类型主要体现在解构 人物以及解构叙事方面。周星驰电影即是通过拼贴和 戏仿解构叙事类型的典型。

⑶ 怎样理解周星驰既是传统喜剧的继承者，也是现代表演艺术开拓者呢

众所周知，周星驰的电影风格是无厘头的喜剧，同时也传承了传统的喜剧。但是在这其中他又开创了不一样的喜剧元素，因此才会被大家称作是喜剧的继承者，同时又是现代表演艺术的开拓者。他的每一个作品基本上都是经典，他会通过一些没有逻辑关联的语言或者是肢体动作来展现人物的特点。但是其中会有矛盾冲突，也正是这种行为方式，才会让人觉得非常精彩。

这种看似无厘头的表现正好前后呼应，也让大家在看这部影片的时候，有一个更好的认知。这也充分的说明，周星驰在喜剧电影中真的给观众留下了很多的惊喜，在一个又一个的深意里，让每一个人被他们所吸引。这也是周星驰的魅力，所以很多人在看了他的作品之后都会被他所打动，毕竟现在像他这样优秀的喜剧人真的很少。