顾长卫参加中国电影导演协会

⑴ 顾长卫有哪些作品

《结婚》：北京电影学院青年电影制片厂1983年出品(联合摄影)
《海滩》：西安电影制片厂 1984年出品(与人合作)
《大明星》：深圳影业公司 1985年出品
《神鞭》：西安电影制片厂 1986年出品
《孩子王》：西安电影制片厂 1987年出品 顾长卫获1988年第8届中国电影金鸡奖最佳摄影奖；本片获1988年 第41届法国戛纳国际电影节教育贡献奖；获1988年比利时电影探索评奖活动探索影片奖；获1988联合国教科文组织国际影视委员会特别奖.
《红高梁》：西安电影制片厂 1987年出品 本片获1988年第11届中国《大众电影》百花奖最佳故事片奖之一； 顾长卫获1988年第8届中国电影金鸡奖最佳摄影奖；获1988年第38届西柏林国际电影节大奖--金熊奖；导演顾长卫获1988年第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖；获1988年第35届澳大利亚悉尼国际电影节悉尼电影评论奖；获1989年第16届比利时布鲁塞尔国际电影节比利时法语广播电台青年听众评委最佳影片奖.
《代号“美洲豹”》：西安电影制片厂1988年出品(与人合作).
《菊豆》：中国电影合作制片公司、日本德间书店合拍1992年出品.
《霸王别姬》：北京电影制片厂、汤汤巨电影事业有限公司合拍 1993年出品本片 获1993年第46届戛纳国际电影节金棕榈奖.
《狭路英豪》：北京电影学院青年电影制片厂、香港港龙电影娱乐制作公司合拍1993年出品.
《兰陵王》：上海电影制片厂、万科文化有限公司合拍1995年出品本片获1995年美国洛彬矶圣克拉里达国际电影最佳外语片奖；顾长卫 获1995年第15届夏威夷国际电影节摄影奖.
《阳光灿烂日子》：中国电影合作制片公司、港龙电影公司合拍1995年出品.
《姜饼人》：美国波利格拉姆影片公司1998年出品.
《鬼子来了》：中国电影合作制片公司、华谊兄弟广告有限公司、北京中博现代投资咨询有限责任公司、华亿影视娱乐有限公司联合摄制 1999年出品。
《纽约的秋天》（好莱坞电影）导演：陈冲2000作品
《孔雀》：保利华亿传媒文化有限公司2003年出品。
《立春》：2008年出品，由蒋雯丽、张瑶、李光洁主演。
《魔术时代》：2010年，由郭富城、章子怡主演。

⑵ 抛蒋雯丽，弃余男，又背叛张雨绮，王全安现在过得如何了

王全安成名之作是《月蚀》，接着是《图雅的婚事》，早期合作较多的演员是余男（就是《战狼1》里那个厚嘴唇女军官）。

片子成色还行，有第五代的精髓，走的路数也是文艺片的，同于张艺谋的途径。只是，后来开始胡折腾了，尤其是从《白鹿原》开始。

张雨绮，一个日后在《美人鱼》里狂怼王全安嫖娼的前妻，一个因为俞敏洪说了句女人话题言论后孜孜不倦地狂卷的伪女权主义者在王全安的这部戏里演了颇具争议性的人物“田小娥”。于是，王大导演完成了从“睡了”到“娶了”的完整蜕变。

接下来，便是匪夷所思的“嫖娼”事件爆发，王大导终于变成了王大锤，蹲进了监狱，乱了章法，毁了生计，彻底玩完了。

⑶ 请介绍一下电影《一个陌生女人的来信》

一段风尘的故事

一个男子在41岁生日当天收到一封厚厚的信，这封信出自一个临死的女人，说的是一个缠绵的爱情故事，而这个故事的男主人公对此一无所知。

故事始自18年前，她初遇男人的刹那，两人有短暂的结合，而后她经历了少女的痴迷、青春的激情，甚而流落风尘，但未曾改变对男人的爱，直至临死前才决定告白……

《一个陌生女人的来信》改编自著名作家兹威格的小说，由徐静蕾自编自导自演。徐静蕾说：“原先想把这个故事直接搬到现代，但是剧本写到一半感觉非常不顺畅。后来我试着把这个故事放到了上个世纪三四十年代，忽然就有感觉了。”而该片投资方华亿传媒也介绍说：“姜文在这部电影中任男主角，如果在《我和爸爸》中姜文的戏份只能算1分钟的话，在《一个陌生女人的来信》中他的戏份就有100分钟。”

在去年投资方为徐静蕾举办了庆功会暨徐静蕾新片《一个陌生女人的来信》开机仪式的当天，导演赵宝刚、叶大鹰，歌唱家苏小明和张暴默等演艺界的知名人士及徐静蕾电影学院的老师刘汁子均到场祝贺。另外，她执导的影片《我和爸爸》的剧组成员都出席了庆功会。对于大家的祝贺，徐静蕾笑着回应：“我没有那么好。我现在越得奖越心虚。”她说主流文化总是要体现长江后浪推前浪的精神的，她正好赶上了。

徐静蕾的电视剧处女作是《一场风花雪月的事》。该剧导演赵宝刚说：“当时拍这个剧的时候，我就叫她徐老师，现在我依然称呼她徐老师。因为我拍了那么多电视剧，直到今天都没有拍成电影，而她现在都快拍了两部了。我希望徐老师在拍电影的时候也能想着我，因为我也想演戏。”

幕后制作：2000万扶植中国电影新生力量

《一个陌生女人的来信》的制作费高达2000万元人民币。拿这么多钱来陪徐静蕾“耍把势”，值得吗？此片投资方保利华亿总裁董平表示：“我们为徐静蕾的《一个陌生女子的来信》配备了最强的制作队伍，我们愿意花大价钱来扶植中国电影的新生力量！”

保利华亿今年力推徐静蕾自编自导自演的《一个陌生女子的来信》以及顾长卫执导的《孔雀》。徐静蕾与顾长卫都属于中国导演界的新人，但这两部电影的投资都分别达到了2000万元人民币。虽然承担了一定的风险，但董平对于这两位导演的能力深信不疑。他表示：”我们支持像徐静蕾、顾长卫这样的优秀电影人，我们愿意提供良好的条件给有志于电影的年轻人！”

而身为编剧导演的徐静蕾又是怎么样一番心态呐？在影片的拍摄期间，徐静蕾对影片一直都充满信心，为不影响正常拍摄，影片从开机之初她便一直不肯对外透露消息。

而由投资方组织媒体探班也要自己亲自把关、严格控制到场人数，一切做到绝对保密。当时，《来信》在天津某文物建筑中拍摄一场夜戏，徐静蕾扮演的女主角在戏楼和情人看戏，无意中发现了夕日暗恋的男子(姜文饰演的一名作家)。在片场的徐静蕾已经穿好戏装，神色从容地指挥着各个部门紧张有序地工作。而黄觉穿着一身国民党的军服，安静的自己看着书，显得有些腼腆，时常要挠着头思考问题，像个学生一样单纯。他表示对姜文与徐静蕾的专业精神很敬佩，并承认姜文是他最喜欢的这个男演员。

另外，在拍摄场地中有一个人时不时走过来，用手中测光表在黄觉的脸旁查看布光情况，他就是台湾著名的摄影师李屏宾。他曾拍摄过《花样年华》(2000)、《心动》(1999)、《海上花》(1998)、《半生缘》(1997)、《恋恋风尘》(1987)等大量的优秀作品。此次，李屏宾受徐静蕾之邀担当摄影，足见制片方在这部电影的制作上用心良苦。

《来信》的精彩语录：

启发： 我的电影不想去启发别人、教育别人，只是用激情去表达，使观众感动。美国拍的《巫山云》同样改编自这部原著，但带有很强的道德批判色彩，这是时代的局限。当代女性在爱情里只关注自己的感受，我的《来信》就是一个很纯粹的、当代人能理解的爱情故事。

北京： 这可能是个人因素。我对北京感情深，北京有一种大气的东西在里面。我也曾经想选择当代的北京作为背景，但写到第二部分就很难进行下去，因为女主角未婚生育私生子，她交际花的身份会引发很多敏感的社会问题，我不想因为这些敏感问题而背离原著，我想说一个纯粹的爱情故事，去关注情感本身，而不是社会问题。

改编：情感的主题是没有国界的，爱情也是人类永恒的话题，所以这次改编没有任何障碍。唯一不同的是，原著叙述很热情，而我的电影有一种很克制的东西在里面，电影的情感方式与原著不同。

男女导演：中国现在是男女平等，而不是以前的男尊女卑，女性做事情反而比男性更容易些。我觉得没有压力。

⑷ 顾长卫的介绍

顾长卫，1957年12月12日出生于西安。毕业于北京电影学院摄影系。中国电影导演、摄影师。“第五代导演”代表人物之一。中国民主促进会（民进）会员，中国民主促进会第十三届中央委员。11982年，毕业后任西安电影制片厂摄影助理。1984年，任摄影师拍摄滕文骥的《海滩》2。1988年，顾长卫凭借《孩子王》获1988年第8届中国电影金鸡奖最佳摄影奖；同年，凭借《红高粱》获得第8届中国电影金鸡奖最佳摄影奖3。1993年，顾长卫凭《霸王别姬》获第66届奥斯卡最佳摄影奖提名2。2005年，拍摄了自己执导的首部电影《孔雀》，凭借本片获得了柏林电影节“评审团大奖银熊奖”4。2007年，顾长卫执导的第二部影片《立春》入围罗马电影节竞赛单元5。2011年，凭借作品《最爱》获得上海影评人奖最佳导演6。

⑸ 第三届北京国际电影节的评委简介

4月3日，第三届北京国际电影节“天坛奖”国际评委会全阵容正式对外公布。除此前已公布的评委会主席俄罗斯著名导演尼基塔·米哈尔科夫外，6名评委分别为加拿大多伦多国际电影节艺术总监卡梅隆·贝利，英国导演协会主席艾维尔·本杰明，澳大利亚著名制片人杰夫·布朗，中国著名电影摄影师、导演顾长卫，韩国著名电影导演姜帝圭，以及中国著名电影导演张一白。
七位“天坛奖”国际评委会成员来自六个不同的国家，他们代表了当今世界不同地域的电影最高水平，而他们也将在本届北京国际电影节期间决定首届“天坛奖”10个奖项的最终归属。 卡梅隆·贝利：加拿大多伦多国际电影节艺术总监，策划和主持了多伦多电影节中非常成功的系列节目“华人电影志”。
艾维尔·本杰明：英国导演协会主席，领导协会推动了伦敦“英国万像国际华语电影节”的启动。
杰夫·布朗：澳大利亚著名制片人，一直为华语电影的发展不遗余力。
顾长卫：中国著名电影摄影师、导演，摄影作品《霸王别姬》获得奥斯卡金像奖最佳摄影提名。导演作品包括《孔雀》、《立春》、《最爱》等。
姜帝圭：韩国著名电影导，导演作品《太极旗飘扬》延续了《生死谍变》的热度，韩国四分之一的民众观看了这部影片。
张一白：中国著名电影导演，导演作品包括《开往春天的地铁》、《将爱情进行到底》。

⑹ 中国电影导演协会的历届简介

中国电影导演协会2004年度表彰评选
2005年1月11日晚，由中国电影导演协会主办的首届中国电影导演协会年度奖北京时间晚在北京国际会议中心隆重揭晓。
2005年是中国电影100周年华诞，在这个意义重大的年度，中国电影导演协会颁发的第一届导演协会年度奖也随之产生。 1月8日，为期四天的评选活动在北京正式拉开帷幕，冯小刚、尔东升等百位知名导演应邀参加了开幕酒会，为了庆祝这一次 华语电影导演们难得的相聚，主办方特别邀请了著名导演何平和影视红星李冰冰作为酒会司仪，现场气氛异常热烈。
中国电影导演协会2010年度表彰评选
2011年1月13日晚，中国电影导演协会在三亚举办年度表彰大会，邀请两岸三地导演180人参加， 讨论电影现状，增进导演合作，研讨议题如何适应市场的商业化需求寻找切合两岸共赢之路等。
中国电影导演协会2011年度表彰评选
中国电影导演协会2011年度表彰大会经历了从2012年1月8日开始的2011年度全年入围电影初审，到3月21日的提名晚宴揭晓提名名单，于2012年4月8日晚在京盛大举办表彰典礼，届时上百位中国影人光临盛会。
中国电影导演协会2011年度表彰大会对于导演协会及中国电影有着特殊意义，本次评选特征与奥斯卡、英国金像奖的评选模式接轨，对未来中国电影激励体系起着巨大的推动作用。本次评选覆盖会员293人，发送选票率达85%，回收选票超过2/3，回收率67%，有效选票率达63.5%。当然，对于广大普通观众而言，璀璨星光更是表彰典礼当晚的最大看点，在六大奖项一一揭晓之前，还有长达90分钟的红毯仪式，届时到场嘉宾将是中国导演权势排行榜顶级人物，以及各路前来捧场的明星艺人，导演协会在它对中国电影事业做出贡献的同时，也在这一晚为观众带来兴奋的记忆。
中国电影导演协会2012年度表彰评选
2013年4月12日，第四届中国电影导演协会2012年度表彰盛典在京举行。李少红、刘仪伟、黄建新、冯小刚、张国立、徐峥、顾长卫、陆川、管虎、章子怡、李冰冰、徐帆、陶虹等知名演员与导演出席。歌手萨顶顶和李代沫为晚会献唱电影歌曲。本届中国电影导演协会2012年度表彰大会的年度影片、年度导演等9大表彰奖项当晚揭晓。
中国电影导演协会2013年度表彰评选
2014年4月9日，2013年度中国电影导演协会表彰大会在北京举行，徐铮、汤唯分获年度男女演员奖，摇滚老炮崔健凭借导演处女作《蓝色骨头》获得年度评委会特别奖。对于此次最佳影片和最佳导演两个最重要奖项的空缺，冯小刚表示是全体终评委经过反复讨论的结果，“导演协会的年度表彰不应该是以自娱自乐、皆大欢喜为目的。中国电影目前需要的不是安慰，而是要树立一个更高的标准，将会使今后每一位获奖者充满了崇高感和能够赢得足够的敬意。空缺是对我们更大的期许和更高的标准！”

⑺ 求几段关于电影<英雄>和<孔雀>摄影的评析!

顾长卫作品《孔雀》之意义，至今还没有人指出。在柏林的时候，这位外表木讷的摄影师，谦逊地向德国人表示自己碰到了好剧本。其实他超出了曾与之合作过的任何"大师"。他自己正走向大师。而在他之前，中国大陆根本没有出现过大师。我的个人观点：华语电影的大师一直在台湾。有首歌谣也许听过，被传诵在《孔雀》描写的那个年代：报告司令官，我老婆在台湾，没有裤子穿，捡了一块布，缝了个三角裤。就是这样一个台湾，八十年代初开始了电影新浪潮运动，出现了杨德昌和候孝贤两位影像文化大师。当时台湾流行着功夫片、琼瑶爱情片和军教宣传片。他们的出现，使一种电影成为台湾几十年间历史及社会变迁的一个注解、一份见证。 "个人成长的故事里隐喻着集体成长记忆的主题。" 顾长卫的《孔雀》似乎开始了这样的隐喻。如果看过杨德昌的《一一》的人，甚至会觉得《孔雀》背景音乐的风格和出入方式，以及某些场面的剪辑，与《一一》颇为相似。这不是贬低《孔雀》，把它与戛纳电影节的获奖影片相提并论，并不丢份。陆川这个电影圈的后生小子去拿金马奖的时候，想的是去台湾与杨德昌谋一面，可见这位台湾导演对电影科班生的影响力。 原本我们大陆的观影者也该从影像里经历一些变化。二十多年来中国社会的巨大变迁给无数个体带来频繁震荡，震荡之下形成纷乱的人生细流。"第五代"的电影工作者理应与台湾同行一样，呈现人生细流表现人性江河——不积细流无以成江河——但一切被忽略和遮蔽了。从1988年著名的《红高梁》起，便开始走向了虚幻的浪漫主义。那时我们还以为发生了中国电影的文艺复兴运动，其实仅仅是场面和情节上的低层次鼓噪。这种风格如今仍存活、残喘、延续在"电影奇才"张艺谋的影片里。依旧是夸张的情感、杂耍的情节、媒俗的场面，今天的《十面埋伏》只不过是技术上稍加精良的十多年前的《红高梁》。 戏剧性的事情是：当年《红高粱》的摄影师——可能将被后人称作"后第五代"的顾长卫——许多年以后才拍摄了中国大陆首部大师级电影作品——印有电影事业管理局公映许可证的《孔雀》——中国电影的文艺复兴，一下子晚了十七年。 看电影时第一遍的感受最重要，也最直接，犹如与美好恋人的头一次见面。把《孔雀》介绍给周围的人看，自己一旁再看，不知不觉看了四遍，这是在解读电影了，与初恋的情人已混得相当熟，起初愉悦的感觉快要消失殆尽了。然后去天涯的独立电影、去西祠的后窗、去网易的电影版区，拜读高手与俗手的读解，无疑这是在糟蹋这部电影了，与恋人上了床，已经是满眼不堪三月暮。 在河南安阳街头的菜摊子跟前，在一堆红艳艳的西红柿的陪衬之下，她的情感在压抑中释放，在宣泄中哀伤。我也情不自禁悲从中来。看到卫红"姐"与"初恋情人"街头偶然相遇——对面相逢不相识，笑问客从何处来——这个段落，以及紧接下来的孔雀开屏，才觉得顾长卫终于找到了想要述说的事情，影片的高潮到来了也就结束了。 回首青春只有万般无奈，往昔的热情连点余温都没有留下。青春与世俗总归是格格不入。青春过后，上面的灰尘一定会很厚。 同学毕业前语重心长之语犹在耳畔：电影终归是电影，不要太迷恋呵。是啊，正如青春终归是青春，不要执著太久。 "手风琴"和"降落伞"都是"梦想"的象征物和代名词，沸腾的"开水壶"才是世俗生活。年轻的"姐姐"看一眼"开水壶"而不加理睬，是个错误，不实际必将失败。她想当伞兵是少女的罗曼蒂克在起作用。两个女配角中单纯的"胖姑娘"当上伞兵，是"胖姑娘"那个诡计多端的姐姐在起作用，是利益的主动出击，是河南人的市侩主义。卫红"姐"善意的心计再多，也敌不过世俗的力量。她只能导致干爸"摸电门"，虽然干爸在她的感召之下，曾经翩翩起舞。尽管那是一段相当不错的热情的朝鲜舞，尽管那是一段久违了的青春之舞，然而青春就是狐狸精。热情就是害人精。干爸的自我觉醒、神采飞扬，也只在一瞬间迸发，通常我们把这叫：找到感觉了。他的家人不会理解，在他们眼里，这是"勾引"惹得祸，理应代表世俗的力量去痛殴高卫红。卫红的妈妈不理解女儿，时常抬起紧绷的下巴，用疑惑和冰冷的眼神打量"姐"：你以为你是谁？啥都看不上眼？这样的眼神，我们每个人年轻的时候都遭遇过，大人们搞不懂小孩到底在想什么。我们都曾经与俗尘格格不入。 顾长卫这部忧郁潮闷的影片，还是给了青春一些亮色。夏日的午后，阳光照射在楼顶之上，树叶被风吹得簌簌作响，伞兵好象和云朵一起从天而降，飞机的轰鸣声渐渐远离。手风琴和钢琴配合画面情绪来回地交替，一会儿拉长一会儿跳跃，时而梦幻般舒缓时而爱情般明朗。高卫红自制降落伞，并系在自行车上飞翔的那个片段，近乎疯狂，可以看做是青春的礼赞。有人说换斯皮尔伯格来导演，一定会让她的自行车飞起来，就象《E.T外星人》那个著名镜头。其实顾长卫已经很出格了，已经够浪漫了。早有聪明的看客质问了：在物质匮乏的年头哪能缝制这么漂亮奢侈的降落伞？那得多少布票啊？由此知道，中国的电影观众从来不容许挥霍意念，这就想拽顾长卫一把，让他跌个重重的跟头，就象导演让卫红妈妈奋不顾身地把卫红拽下来一样。 那个全家打蜂窝的细节，是个高度凝练的诗意化场景，也只有电影才能够做到。换用文学手法无法表达，只能是一个句子：高家一家人在打蜂窝煤的时候，一场急雨把一切都淋湿了。电影中的场面却让我们产生无限联想。《孔雀》运用了大量的长镜头，而且每场戏几乎都是一镜到底。这个场面我计算了一下，共2分38秒。聪明的看客说自己的老爸打蜂窝前都知道预料天气的，有失手的时候，但也不会象片中那样狼狈。面对此情此景，要从生活真实性上挑毛病，只能误解电影艺术。从艺术手段看到思想的表达，从场面之中和情节之外领悟诗的层次，唯有大师才留给观众这样的思考空间，因为大师信任观众。毛主席的毕生精力是让我们吃饱，江主席是让我们吃好，胡主席将要让我们思考。可是有些匠人"艺术家"毕生精力是镜头拍得好让观众跟着情节跑，走马官花打打杀杀严禁随便思考。这恐怕违背"三个代表"。 其实影片中的这个场景是司空见惯的，成年人日复一日的生活中最大的戏剧性也不过如此。我们都观察过蚂蚁窝，这个场景就好象一双眼睛在观察蚂蚁窝。倒不是表现手忙脚乱，而是生活如此地真实和如此地平庸，确实叫人感到手足无措。"姐姐"想要走出这个画面，却四脚朝天滑到了，美丽的女孩象征着理想和青春，却这样地弱不禁风。 一相情愿的追求不光发生在充满灵气的姐姐身上，连"脑子有点笨"的哥哥高卫国也有追求。他的理想是"交朋友"。 "我的工作换了五、六个了，连个朋友都交不住" 他竟然还想交女朋友。那个场景着实迷人：哥哥站在木房子一旁，面带憨笑目光迷离，街上散发着夕阳的余辉，一群下班的女工渐渐占满镜头，身后的情侣骑着自行车鱼贯而过。受到了感染，他情窦初开，眼光不错，一下子相中了纺织厂的一枝花——陶美玲。这必将是充满人性关怀的美丽一幕，爱情面前人人平等。看客们当年是否追求过班花？追求过校花？就没有犯过傻？恐怕还不不及"哥哥"的色胆大呢。你是孔雀，也开屏给大家看看？ 哥哥的戏份与姐姐旗鼓相当。很多人持"三段论"的观点，认为结构简单明了，通过姐、哥、弟的各自故事来组织全片。我认为全片是统一在一个主题意念之下的完整故事。你中有我我中有你，姐姐毫无例外是根主线，哥哥和弟弟由她来贯穿。姐姐与招兵的"初恋情人"街头相遇作为故事结尾，正好前后呼应。 尤其欣赏哥哥"送伞"一段。傻哥哥冒着小雨，迈进校园的月亮门，踱着小碎步，与朗读《荷塘月色》的画外音——"零星点缀着一些白花，有袅娜地开着，有羞涩地打着盹"——构成绝佳的声画关系。从教室出来，又被优雅的歌喉所吸引，驻足女厕所门旁仔细倾听。我没听错的话，厕所的姑娘哼唱的是电影《小街》的插曲。《小街》是拨乱反正、改革开放后轰动一时的影片。郭凯敏饰演文革时的右派子弟，他到剧团给女友（张喻饰）偷假发被一群人追赶，打成了瞎子，这个悲剧片段的背景音乐是《妈妈留给我一首歌》。傻哥哥听傻了，听入迷了，不知道一次纯正的暴力殴打将要莅临到自己头上。八十年代的伤痕电影中的插曲，预示下面发生的事情，倒是有点幽默的成分。不过弟弟将伞尖扎向自己的哥哥的时候，气氛才变得格外沉重。 弟弟的性格在哥哥的故事里就得以表现了。如果说姐姐是孤傲的，哥哥是平和的，那么弟弟则是古怪的。如果说姐姐回归于世俗中的平淡，哥哥回归于世俗中幸福，那么弟弟可用"堕落"于世俗来形容。原本都与俗尘格格不入。但理想是伞，世俗是大地，终有一天人们会降落。和陶美玲一样：昔日人人环绕，如今黄花堆积，借酒浇愁；和征兵帅哥一样：昔日光环四射英姿飒爽，如今落魄街边，嚼着韭菜包子，即使还是一口纯正的北京话。 河南安阳的街头，姐姐卫红笑着看着自己的梦中情人。然后转过身，似乎一切都已经释然。她对弟弟说那是"一个爱着我的人"。镜头跟随弟弟的视线，我们发现帅哥身后一个女人提着一捆卫生纸从商店走出来。仔细一看：她竟然是"胖妹妹"的姐姐！"胖妹妹"的姐姐竟然成了招兵帅哥的妻子！ 俗尘中人生竟然是这样！美好的愿望往往成空！人生是被选择的！ 公园孔雀开屏这个场面长达4分20秒。孔雀在前景，后景中三家人分别走过。这个场面一镜到底是有难度的。他们说完话离开，然后孔雀开屏，倘若在一个时间段、用一个镜头拍下来，就绝对经典了。这不好安排，只能靠巧合，所以有个很明显的叠化。倒不如把结尾"弟弟"的画外音叙述提到孔雀开屏前面来，镜头再回到公园，最后看到孔雀开屏这个景象。这样既掩饰了那个很拙的叠化，又能延长情绪的长度。放在结尾的话，我猜想顾长卫可能担心这个时候电影院的观众已经探头探脑地纷纷离开座位了——呵呵，这是中国观众的通病——不能体会他的深远意境了。
希望采纳