Ⅰ 微电影剧本怎么写,小学生的剧本。
根据你自己的想法来写,你可以大致的些一根故事梗概,比如:你想写的是小学生的作业有很多,写不完。你可以这样来写故事梗概:小明放学回家放下书包后忙死吧书包打开拿出作业本写作业,从下午6点些到了晚上10点还是没把作业写完。剧本就像是写记叙文那样,把时间,地点,人物,做什么,这些写清楚就好了,字数不限,交代好时间,地点,人物,做什么,这些情节就好了。
或者你也可以这么写:
镜头一
一个长相平凡的小女孩被妈妈抱着,爸爸手里拿着一支棒棒糖递给她,女孩笑得天真无邪。
换镜头
一群小鸭子跟在鸭妈妈身后,在水上嬉戏着。
镜头二
小女孩长大了,和小时候一样,她很平凡。
换镜头
小鸭子也长大了。
镜头三
女孩出外工作,父母送她离开。
换镜头
水面上只有一只鸭子,孤孤单单。
镜头四
偌大的公司里,随处可见漂亮标致的女性职员,只有女孩不懂装扮,又土又胆小,于是成了那里的异类,遭到了集体的排斥和嘲讽,上司也不喜欢她。
换镜头
水面上多了几只天鹅,它们高傲,它们美丽,而鸭子躲在一个小小的角落,看着它们不敢接近。
镜头五
女孩茫然的走在街头,突然像被什么吸引住了似的,一瞬不瞬的看着橱窗里的大电视,电视里的女人妩媚妖娆,浑身都散发出自信的光芒,她的手里拿着一只银黑色管身的漂亮口红,修长的指尖按压在自己迷人的唇上,眼神倨傲,仿佛世界被她踩在脚下。女孩就这样呆呆的扒在橱窗前,看傻了眼。
镜头六
女孩坐在梳妆台前,看着镜子里的自己,那是一张平凡,甚至有些难看的脸,女孩看了很久,闭上了眼睛,半响后睁开眼睛,本来茫然的眼神已经改变,变得坚定,她拿起梳妆台上的剪刀毫不犹豫的剪去本来长及腰的秀发,拿起梳妆台上的一个精美的化妆包,‘呲’的一声,拉链被拉开的声音,在安静的房间里清晰的响起。
换镜头
水里的鸭子正缓慢的向天鹅群里游去。
镜头七
葱白的手指拿着一支银黑色管身,镶嵌着水钻的口红,它贴上了一个女孩的嘴唇,左右涂抹了一下,柔唇抿了抿,扯出了笑容的弧度。
镜头八
一双美腿走在了光可鉴人的大理石地板上,本来有些吵闹的房间慢慢的安静下来,直到鸦雀无声,只有‘嗒嗒嗒’的,高跟鞋敲击着地板的声音回响着。
镜头九
目瞪口呆的男女,男的西装笔挺,女的职业套装。
镜头十
女孩化妆后的脸,利落的短发,恰大好处的妆容,不是绝美,却有一种从内而外散发出来的自信,让人移不开眼,女孩坐到自己的位置上,从包包里拿出一个精美的化妆袋放在了她桌上的一个水晶天鹅摆设旁边,笑了。
换镜头
几只白色的天鹅美得有些不真实,在它们中间,一只黑天鹅傲然的存在着,再也没有了那只鸭子的身影。
这样写也行!
Ⅱ 拍一部微电影需要什么工作人员
微电影和传统电影电视拍摄(如电影和电视剧),都是团队作战,需要各个部门和工种的配合才能完成。根据拍摄任务的不同,人员举冲的分工很细。有负责全盘的制片人,有导演和编剧,有主演和配角或者是主持人,有摄影摄像,还有场务后勤等很多岗位。具体分工如下:
1.监制:维伏答搏护监控剧本原貌和风格。
2.制片人:搭建并管理整个影片制作组。
3.编剧:完成电影剧本,协助导演完成分镜头剧本。
4.导演:负责作品的人物构思,决定演员人选,演绎完成影片等。
5.副导演:协助导演处理事务。
6.演员或者主持人:根据导演及剧本的要求,完成角色的表演。
7.摄影摄像:根据导演要求完成现场拍摄。
8.灯光:按照导演和摄影的要求布置现场灯光效果。
9.场记场务:负责现场记缺祥录和维护片场秩序,提供物品和后勤服务等。
Ⅲ 制作一部微电影,要怎么分工比如配音的,视频处理的,学生小打小闹,十个人左右
如果有现成的剧本,和演员就好办多了。摄影不可少,最起码是单机位,机器可以选择数码单反相机或高清大底摄像机。录音为省事最好选择同期声录制,可用机器自带的MIC也可外接定向话筒。对音质有更高要求的,可选择数字录音机接挑杆定向话筒,录影机功率小可中间加个话放。这样音质会有很好的保证。但这样也给后期制作带来麻烦,声话同步问题!解决办法只能是用打场记板来解决,这样又需要一名场记。导演当然是必须的,更多的是服务人员,即剧务。负责开车、联系道具、化妆、盒饭等,一个人不行人越多越好干。
后期用edius剪辑,片头朴素点更好,特效能不用尽量少用,但最好注意一下调色,能渲染气氛和剧情。
Ⅳ 拍微电影一般需要多少工作人员怎么分配
1.编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说,导演是专职的电教专业人员,而编稿和顾问则是兼职的,他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师,是临时受聘来工作的。
2.制作人员 这些都是电教馆(中心)内的电教专职人员,包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长,在导演统一指挥下,分别负责具体的制作工作。大的制作部门,一项工作需要几个人,小的部门,则可由一人兼任几项工作,甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。
3.管理与技术人员 管理工作有两类.一类是制片管理工作,相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做,也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备,这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理;部分常用的设备,如摄像机,可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作,还应设专职或兼职的维修技术人员。
上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。
二、电视教材编导的任务与要求
(一)编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由
两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课
题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。
编与导这两项工作既有分工,又有着密切的联系,两者要相互配合,才能保证编制电视教材的质量。比如,在确定选题时,编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等,应该有更多发言权。导演在选题时,对这些选题内容能否发挥电视手段长处,则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题,将需要与可能结合起来,可以获得理想效果。又如,编稿在第一次编写文字稿本时,导演可以在写作方法上予以指导;导演在写分镜头稿本时,要征求编稿的意见;在指挥录制工作时,编稿人往往要起科学顾问的作用,才能保证教材的科学性与教学性。总之,编导的工作是一项有机联系的整体工作,由于任务涉及的范围广、技术要求高,往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平,又具有“导”技术与艺术水平,所以,才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合,才能互相协调做好工作。
(二)编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作,与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较,电视教材编制过程要复杂得多,难度也大得多。所以,要编制出一部好的电视教材,是一项教学研究工作,又是一项创造性的劳动,同时也是科学,教学与艺术结合的产物。在这些工作中,起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此,对编导人员有较高的业务素质要求。
1.编稿的业务素质要求
(1)学科专业知识。编稿应该在某课题(课程)的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就,还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况,以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。
(2)教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识,并具有较丰富的教学经验,懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写;要认真学习,掌握课程的教学大纲,使稿本内容符合大纲的要求;要了解教学对象,使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样,才能保证电视教材的教学性,符合教学的规律。
(3)电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识,具备一定艺术修养与写作能力,较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样,才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。
综合上述条件,编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任,只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧,就能胜任编稿的工作。
2.导演的业务素质要求
(1)掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此,电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如,画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧,电影蒙太奇的理论,镜头组接的原则与技巧,摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术,如同文字教材的编著者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上,词不达意、语法不通、文笔不流畅,自然写不出好的文字教材。同样,在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧,也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。
(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程,都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快,不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等,导演要善于运用这些设备的最新功能,编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕/图形创作设备系统,若导演不了解这一系统的功能,在写分
镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画,在录制时将新设备放在一边不敢动用,这样的导演当然是不称职的了。
(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识,就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明,缺乏教学经验的编导,他们主持拍摄的电视教材,往往由于不符合科学的教学原则和教学方法,根本无法在教学上运用。
(4)应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上,对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面:其一,导演接受的课题往往不能只限于某一学科,而是要兼顾邻近的学科课题;其二,导演某一学科课题时,其教学内容往往与邻近学科密切联系,要借用邻近学科的知识,或为邻近学科打下基础,等等。当然,要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的,但在接受某一学科课题的任务后,应有能力去钻研这些知识,否则,也是难以胜任导演工作的。
综合上述条件,导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术,同时也应懂得教学与学科专业知识。所以,导演应由电教专业专门培养或进行在职培训,学习上述多方面的知识与技能技巧。
三、电视教材制作人员的职责
(一)电视教材制作部负责人
电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责,他的主要职责是:
1、根据各学科提出编制电视教材的要求,制订全年编制电视教材的计划,包括与外单位协作制作的计划。另外,还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议,因为,他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多,掌握的信息也多些。
2、在整个电视教材编制过程中,要兼任制作的总监督。其工作包括有:审查稿本,检查制作过程各个环节的工作质量,最后审查完成的电视教材,提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。
3、作好制作部门工作人员的调度安排工作,特别是在几个编导的编制任务同时进行时,要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。
4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算,并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用,对每项制作任务要指导进行成本核算,制片完成后,要与管理部门按有关规定确定稿酬。
5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。
(二)制作人员的职责与要求
1、摄像
(1) 熟悉摄像机的性能,掌握摄像机的各项操作技术,如:色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。
(2) 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动,如:推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。
(3) 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。
(4)摄像要熟悉稿本,摄像时要按稿本的要求,在编导的指导下进行工作。
2、录像
(1)熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。
(2)录制时,在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备,按稿本要求,与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号,并做好场记。
(3)协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。
3、美工
(1)在编导指导下,熟悉分镜头稿本,按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画,并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。
(2) 要熟悉录制过程,特别是电视的摄、录与编辑过程,使得美工的工作能符合摄录的要求。
(3) 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。
4、灯光
(1)照明是一项看来容易,其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置,熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。
(2)在录制时,要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。
(3)在平时,要搞好灯具的管理与维护工作。
5、编辑
(1)编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发,制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。
(2)懂得镜头组接的理论与技巧,在编导指导下,能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。
6、录音
(1)熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。
(2) 录制时,在编导指导下,负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。
(3)要具备一定音乐修养,对一些音响、音乐要求较高的教学片,能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。
7、解说
(1) 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任,也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确,语调宏亮清晰,还应有一定文化修养,使解说能更加感人动听。
(2)在配音录制前,解说人员要熟悉解说词,做到朗读流畅、准确无误,还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面,熟悉画面内容,了解段落结构和节奏变化,从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏,特别有些要对画中人口型的解说,更要反复推敲与练习。
(3)在配音录制时,解说人员要在编导指挥下,与录音人员密切配合,做好解说词的配音工作。
(三)管理人员的职责与要求
管理人员包括电视教材制作管理人员,设备管理人员和设备维修工程师等,他们的职责与要求如下:
1、制片管理
制片管理相当于电视剧的制片人,在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任,对于大型的教材制作任务也可设专人负责,他的工作职责与要求是:
(1)制作计划管理。在接受课题任务后,拟定拍摄、录制的工作计划。
(2) 制作人员管理。选定摄录制的工作人员,并在整个录制过程中进行工作安排与管理。
(3) 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。
(4) 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。
2、设备管理
电视教材制作需要大量高档的摄录制设备,必须加强日常的管理与维护工作,一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是:
(1)做好制作部门设备的登记与档案管理,并负责日常的管理工作,定期对设备进行维护。
(2)负责设备的借出与归还工作,外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。
(3)提出设备购买补充与维修的意见与建议
3、设备维修
设备维修人员的职责与要求是:
(1) 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。
(2)定期对设备进行检查维修,保证设备正常使用。
(3) 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备,以增加制作设备系统的功能。
(4) 制订各类设备的操作规程,指导各岗位工作人员正确使用设备。
上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责,作为导演,必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求,这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作,保证电视教材的编制质量。
Ⅳ 微电影的写作格式
要写好微电影剧本,掌握剧本写作的一些基础知识是必备的,先来看看剧本的格式
首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误:
1:把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。
2:不必要的摄象机标注如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。
6.POV 视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头:某物的近景,比如天色已晚,SALLY问BILL几点了,BILL抬起手来,接下来可以接一个BILL手表的特写,当然你还可以用此种镜头来换景,比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
Ⅵ 如何拍摄微电影
怎么拍微电影
不想找专业的电影工作室拍摄微电影,自己在家也是可以做到的哦。当然,还要对自己的拍摄相当的有信心,这样拍出来的电影质量才会不错。
*** 微电影指南:
1.写剧本:自己编写或找朋友代编。故事可以是两人的恋爱过程,也可以来点穿越,比如拍两个人的前世“孽缘”(梁祝、白蛇传、史密斯夫妇,随你YY)。甚至有网友建议直接在电影里把自己的婚姻演绎了,不用真的举行婚礼,也不必真的拿证,就在电影里实现这一切吧。
2.准备设备:看你拍哪种微电影而定。普通的至少需要摄像机一台(网上参考价:专业摄影机日租金250元),想制作更精致点的可以加上灯光、收音器、轻型滑轨等。
还有海种节省成本的照片式微电影,可借鉴在网络上走红的惊悚微电影《LOST/落跑惊魂》,几个大学生用单反相机+创意,200元就搞档手辩掂一部“神片”。不过这类比较考验后期加工以及创意,否则很容易沦为电子相册。
3.找齐剧组人员:基本配置是导演1人,摄像1-2人,录音、灯光各1人,建议在身边的朋友中搜寻有此类经验的。实在凑不齐,你还可以学冯小刚自编自导自演,其余的场记、道具、服装、化妆,也自己兼任吧。至于群众演员,是时候考验人品了。
4.寻行缺找拍摄场地、布景:也视情况而定。如果只是回顾近两年的恋爱过程,随便找个漂亮的街心公园、风景区,或者室内场景。想玩穿越又有足够资金支持的,可以考虑一些影视基地(比如横店)。若要节约成本,也可以玩下山寨布景——步骤1.在网上找到合适的美图;步骤2.打印成墙纸;步骤3.贴在自己家的墙上,完毕。
5.对台词,磨练演技:在家可对镜练习表情,若有煽情戏,多回忆往事酝酿情绪。
6.后期制作:此环节直接影响影片的最终效果,建议找专业人士或专业设备解决。
参考资料:爱微电影
怎么拍摄微电影 5分
用定向话筒,防风罩得厚实。尽量选择小景别,埂对白压环境音。对白可以后期配,但是如果后期配音的话环境音不可能完全不要不然特假。环境音实在太大能用配乐就用配乐,我的毕业作品就是因为采音设配不过关所以最后只能用配乐什么的。要配音效的话最好别从素材库里选,可以后期专门录原音。风声除了防风罩和选天气以外对于业余爱好者或者在校生真的没什么太好的解决办法,毕竟接触不到专业的音效调节软件和录音设备,而不用同期声的话基本上声画很难对位。最后,剪辑的时候真要是用后期声,则一定要音频视频一帧一帧卡著剪,不然放出来就像是电脑卡了一样,严重破坏视听效果。都是经验之谈。
拍摄微电影的大概流程 30分
一:主题定位
主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电薯磨影。
二:剧本 方案
前期策划,剧本写作,与赞助商(或潜在推广客户)沟通剧本方案,确定最终剧本。
三:分镜头脚本
分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时。
四:演员确定
角色选定,好的演员比好的后期制作更加重要。
五:前期准备
拍摄前,要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,保证拍摄过程中更加顺畅。实现对取景的地方进行踩点,一切有计划的进行。
六:后期制作
片子拍摄好后,进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效,片头片尾包装等一系列的制作,
让整个片子达到理想的效果,并能够带给观众视听结合的感受。
深度微电影怎么拍的
1、剧本,这个可以自己写,如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化,比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵,缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本,需要一定的文学修养和节奏技巧,但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。 2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one , arri(爱丽莎)之类的,也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低,镜头感(景深比较好),色彩比较好(不调色的情况下,普通百姓会感觉很好。)而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角,移轴镜头等。 3、灯光:这个方面建议你选择自然光风格,因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板,在室内有时候一张白纸也有很好的效果。 4、拍摄之前:需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会,将主要演员聚集起来多演练几次,这样的好处是拍摄时可以节约时间,把不合理的地方挑出来进行修正。 5、拍摄,这个时候注意把控时间,不能落镜头。最好找个好点的摄影,如果摄影不理想,可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影,然后将这些电影截图,拍摄时给摄影做参考。要注意录音,很重要。 5.1拍摄时间,一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2-3天就够了。mv1天差不多了。 演员海选这个。。。你自己看着办。 费用这个看你自己的承受力。 6、后期,剪辑 可以用 adobe premiere (pc机器就可以),也可以用苹果 final cut ,包装可以用ae,调色可以用ae,也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。[我们常用的是 达芬奇,剪辑和调整有时候我们会用jaleo,也就是现在的mistake ,这个你了解一下就行 7、加音乐音效,基本就差不多了,如果同期声不好可以再做一点配音,也可以adobe公司的软件 你可以安装一个adobe的软件包。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
用手机怎样拍微电影详细过程
①:故事情节、分镜头的设计、取景构图、演员的演技。
②:最好是不需要录制同期音的mv类型的,这样可以不需要考虑收音问题,回避手机录音的方面的缺陷。
③:分镜头的设计尽量以固定镜头和段镜头为主,长镜头和摇移镜头辅助,避免使用推拉镜头,以回避手机摄像无手动控制曝光的缺陷。
④:拍摄时尽量选取较干净的画面背景,因为手机成像cmos面积小,景深都较大。
注意:光线的选择,尽量避免逆光和大光比场景。
暂时想到这些,希望可以帮到你。
只有一个人怎样拍微电影???
tudou/programs/view/XlwJojWaYgM/
楼主去看这个吧····一学生自己拍的枪战微电影 从头到尾都是一个人 导演 演员 后期 音乐
在拍摄微电影的时候怎样表现最好
拍摄微电影不仅仅是选择拍摄的公司要好,拍摄的剧本要好,还有一大部分你你的演技要好,拍出来的效果要好,这样拍摄出来的微电影才是最美。所以当你决定要拍微电影时,你就要时刻准备着,觉得好剧本之后就要根据剧本练习,下面无锡阿们微电影就来告诉你怎样练习才最好吧! 一、拍摄前姿势和面部表情练习方法:有句话叫做,不爱照镜子的模特不是好模特。其实大部分美妹都爱照镜子,但是拍照前和平时不一样,要有目的的照镜子。首先,照面部,多个角度观察自己,擡头好看还是扬头好看,正面好看还是/侧面好看,微笑、大笑、严肃哪种好看、咪眼还是睁大眼好看,眼球放眼睛中间好看还是放眼角好看。 二、记住几种你特别不适合的表情。拿我自己打比方,我眼睛比较大,而且有眼袋,所以咪眼很丑;颧骨比拟高,所以笑的太挑拍/侧面就感到脸部很变形。记住这些,在拍摄的时候尽量避免。 三、照整身。在镜子面前摆出多角度的姿态,可以模拟一些杂志模特。要懂得你自己的身材特色。肩宽、没有腰的美妹就得避免正面的拍摄,胳膊粗的就要避免大侧面的全身特写,等等。每个人的特色不同,要自己多研讨。 四、观看别人的北京爱情电影或MV拍摄的视频。找出以前看过的北京爱情电影或MV拍摄的视频对照,好在哪里、差在哪里。目标还是总结自己应怎样拍好看或不好看。 五、多问问身边的人:妈妈、老公、闺中密友。这是最最懂得你的人,而且也是对你毫无保存的人,他们会反应最真实的感受,不会应付、不会一味的夸或贬,他们的观点会改正你一些过错观点,必定要听他们的。 上面就是无锡爱情微电影阿们影视的我总结的一些拍摄的方面,要想爱情微和MV拍摄拍成自己想要的效果也是需要花心思策划的,要更认真仔细。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
学生怎么拍微电影
你好~想要拍摄微电影,首先需要写剧本,剧本要有创意,不能太长,要考虑拍摄得难度,根据实际情况写。然后写分镜头,就是每个镜头怎么拍,是对剧本的分解。然后找相关演员,然后踩点拍摄。后期用AE和PR剪辑加特效!
Ⅶ 微电影拍摄中负责借东西的人职务名称
道具 剧务 厂工
Ⅷ 微电影的代表人物
姜联 (微电影协会第一人,提出“微电影+”微电影行业新概念。 )
杨志平(微影之父)
许少兵(企业微影之父)
谭永华(90后微电影导演代表)
吴亚春(中国公益微电影领军人、广州微电影第一人)
田万良(四川大爱微电影艺术节创办人 ,凭借处女作《零元招租》短短1年时间获得32个奖项 ,被称为国内少有的微电影单片获奖大户 )
史兴庆(微电影研究专家,电影学博士)