李安导演电影凶杀

『壹』 郭富城电影《杀人犯》港版的结局是什么杀人犯到底是谁

郭富城电影《杀人犯》港版的结局是：凌光妻子被杀，凌光心理崩溃，走火入魔。就在他要杀死小孩的时候，被警察阻止了。凌光被送入了精神病院。小孩结局未交待。

杀人犯是仔仔，就是郭富城领养的那个孩子，他有不老症，其实已经三四十岁了，应该是和郭富城的年纪差不多，是郭富城同父异母的哥哥。

《罪与罚》（港名《杀人犯》）是一部由周显扬执导，郭富城、张兆辉、张钧甯、谭真一主演的罪案片，于2009年11月1号上映。

影片讲述了总督察凌光在对香港历史上最诡异的连环凶杀案的侦查中，遭遇失忆、被怀疑成杀人犯的离奇经历。

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幕后花絮

1.郭富城在片中演绎超过50种表情，情绪要不断变换，时而正常，时而崩溃，既怀疑自己，又要让别人相信自己，郭富城为此与多位犯罪心理学家交流，了解杀人犯遇到警察会有怎样的反应，他们的眼神和心理状态会是怎样 。

2.郭富城一度入戏太深无法自拔，和朋友一起吃饭，朋友看着他都会害怕，因为他总是眼露着凶光 。

3.张兆辉有一场在10几尺的水坝滚下去的戏，他本身有畏高，但想试试亲身去做，最后一Take过完成 。

4.郭富城在很热的天气中，拍摄一场追逐戏，一口气来回几次跑一条长阶梯，简直是挑战体能极限，但他一点怨言都没有，反而示范走位的替身就吃不消，当场中暑晕倒了。

5.老戏骨陈观泰完全没受到年龄限制，拍摄一场被扔到街上的戏份时，亲身上阵不用替身，跳完还气定神闲地说：“小儿科嘛！再高一层也还行啊！”

6.拍摄期间，张兆辉差点额头撞向石滩尖角，幸好他用手臂遮挡，才避过一劫。

幕后制作

周显扬2004年开始写《杀人犯》（即为《罪与罚》港版）剧本，2008年才有机会开拍 。

影片在拍摄时就准备了内地和香港两个不同的版本的镜头，影片拍摄以后，导演为了尊重地方制度剪辑了港版（《杀人犯》）和内地版（《罪与罚》）2个版本，2版在故事、结局方面都有所不同，内地版换了一个更文艺的片名，删减了半个小时（主要都是暴力和血腥镜头，比如原版中有残尸、在眼睛里插钉子、断头等场景）的内容，港版有不少粗口，内地版的普通话配音也是经过净化的。

结局方面，《杀人犯》设计了一个身患“不老症”的杀人犯来解释影片的所有疑团，但是《罪与罚》的片尾把这一切都处理成了凌光的一场梦，周显扬认为：这个梦也有人心里的梦魇的意思。如果说《杀人犯》是暴力版，那《罪与罚》就是一个文艺版，精神还是一样的。

《罪与罚》相较于《杀人犯》亦多了两处场景。一处是在郭富城的助手死了之后，他走在路上，回过头突然嚎哭的镜头，让观众更加不明白他到底有没有杀死自己的助手，增加了悬疑的效果。另一处是郭富城发现收养的仔仔涂鸦的图案竟然和连环凶杀留下的符号一样，马上紧张地问是谁教他画的，仔仔回头亲了他一下 。

『贰』 李安《双子杀手》启用”数字合成演员”，能否再次突破电影技术边界

9月2日，李安的新电影《双子杀手》发布定档预告，正式宣布内地定档10月18日。比威尔·史密斯更吸睛的是，100%用特效制作出来的23岁版本史密斯。

预告中，一老一少威尔·史密斯同屏对打，除了精彩的动作戏外，几乎所有人都惊诧于年轻史密斯选角的成功，因为他几乎就是年轻20岁的威尔·史密斯。然而，这个所谓的选角全由技术完成：电影中年轻的威尔·史密斯是根据动作捕捉技术，100%用特效制作出来的人物。

“我第一次看到成片的时候，感觉超级诡异。”威尔·史密斯这么形容他这开创先河的双重表演。“那真的是我。每当我看到这个完美无瑕的23岁版本的自己，就像有人把我所有的缺陷都拿掉了。就电影制作技术方面而言，真的是太不可思议了。而这项技术将会改变拍摄电影的方法和观赏电影的方式。”

在过去的20年里，许多戏剧性的分量被增加了。

这部电影的基本情节“老杀手面对年轻的克隆人”。这本身就充满趣味和矛盾。但总是有风险，它可能只是像一个更高的概念，但目前预告片中出现的克隆脸镜头还不多，还没法下最终结论。事实上，多年来在网上泄露的早期剧本的评价并不全是积极的，这部电影也因为陈词滥调和脆弱的角色发展关系被一些制片公司抛弃。

然而，早在贝尼奥夫的全盛时期之前，他就被请来重写《双子杀手》剧本，他的版本仍然是电影的基础。

加上李安,这个两次摘得奥斯卡最佳导演的男人 ,证明自己可以使用CGI技术(参考《卧虎藏龙》和《少年派的奇幻漂流》),也可以把控低成本的情感电影 (参考《断背山》、父亲三部曲)。

《双子杀手》无疑又将是影史的一枚重磅炸弹。

『叁』 李安导演的电影《双子杀手》怎么样

我觉得《双子杀手》最吸引他的并不是故事，而是这个故事所表现出来的成长主题。

李安现在已经65岁，但其心态仍然还是一个孩子，他的电影中经常出现类似主题——“纯真的丧失”，这对他来说特别有吸力，《双子杀手》中，“从一个年轻的男孩去反映一个中年人的心境，互相印证，我觉得也是对人生的一个检讨”。李安在电影中最想探讨的地方是“在面对镜子，面对年轻时的自己时，心境是怎样的。”

除此以外，《双子杀手》的另一大亮点则是“大变活人”，通过CGI电影技术，让51岁的史皇“返老还童”，制作出另一个年轻了25岁的“我”。虽然如今“换头术”已经并不新鲜了，例如在漫威的《复仇者联盟4：终局之战》中，就曾出现过两个美国队长相互对打的场景。而利用技术手段使真人年轻化，也已经在电影中多次运用。

所以这部电影是相当有意思的，你觉得呢？

『肆』 李安电影《双子杀手》为什么票房和口碑存在争议，最大的问题是什么

多年来以苦行僧姿态为电影默默耕耘，《喜宴》《断背山》《卧虎藏龙》《少年派的奇幻漂流》等佳作不断，李安在国内影迷心中一直拥有较高地位，然而这一次的《双子杀手》，口碑却明显不同以往那般响亮，其中，故事老套平庸，被认为是影片最大问题。

同样的基因，不同的成长。最触动我的是在面对年轻时的自己时，一生所有的后悔、惆怅。如果再过一遍会有什么不同的想法。

『伍』 李安导演的所有作品

李安导演的经典作品主要有：

2019年，《双子杀手》。

2016年，《比利·林恩的中场战事》。

2012年，《少年派的奇幻漂流》。

2009年，《制造伍德斯托克音乐节》。

2007年，《色·戒》。

2005年，《断背山》。

2003年，《绿巨人浩克》。

2001年，《圣子》（广告短片）。

2000年，《卧虎藏龙》。

1999年，《与魔鬼共骑》。

1997年，《冰风暴》。

1995年，《理智与情感》。

1994年，《饮食男女》。

1993年，《喜宴》。

1991年，《推手》。

早年经历

李安执导了很多的电影作品，他第一部电影是《推手》，他凭借首部作品获得了第28届台湾电影金马奖评审团特别奖。给一个新人这样的奖项足以看出大家对他导演的这部电影的认可程度。

1993年，拍摄剧情片《喜宴》，该片获得第43届柏林国际电影节金熊奖，李安凭借该片获得第30届台湾电影金马奖最佳导演奖。

『陆』 你怎么看李安的电影《双子杀手》

《双子杀手》的最大特点是“4K+120帧+3D+CG特效”，这是迄今为止电影生产领域独一无二的尝试。过去100多年间，电影工业的变化不大，胶片拍摄、拷贝制作、大银幕放映是基本逻辑。1999年，《星球大战I——幽灵的威胁》开启了从胶片到数字的演进，是第一个大的转折。

因技术问题所衍生出的照明不良等问题，也被导演巧妙利用主要角色及道具解决，比如亨利与小克的水下激战。这一剧情中，女主的主要任务除了帮助亨利脱困外，便是合理运用道具充当照明，保证观众的视听效果。抛开技术层面，仅仅谈论影片的剧情构建，不难发现故事的整体框架较为传统――一个退休特工的自我审视，故事的背后所揭示出的宏大主题，可从正视、成长、救赎三个层面进行深度剖析。