电影是导演世界观价值观

❶ 有哪些电影作品三观不正，让你无法直视

先来普及一下何为“三观”？

“三观”指的是世界观、人生观、价值观。

艺术源于现实又高于现实，电影作品也不例外。每部电影作品其实都是对“三观”的重构。

这里就举例说明一下，我觉得“三观不正”的电影作品。

看武侠片的人都喜欢里面精彩的打打杀杀，都喜武林高手们的江湖侠义。

比如路见不平拔刀相助，比如劫富济贫，他们看似是做好事，其实在当今 社会 未必合法，是超出法律范畴的。因为不能因为自己武功高强就可以随便杀人，即使是有所谓的正当理由。这些在我看来，就是“三观不正”，因为不符合现实情况。

电影《七剑下天山》中，隐居天山一带的剑术高手为了百姓免遭涂炭，奋起抗争，其实里面的大肆屠杀场面，都是超越现实三观的。

暴力是有些电影乐于展现的，这些场景往往给观众带来肾上腺的刺激，产生惊悚的愉悦，但我觉得是“三观不正”的。

这类情况一般在国外影片见得较多，比如《天生杀人狂》、《魔屋》、《索多玛120天》等。

《天生杀人狂》里就有很多惨无人道的暴力、杀人场景。看得令人无比压抑，甚至恶心。

从以上来看，我觉得“三观不正”就是影视作品超越了现实，甚至有一些只是为了顺应大众的 娱乐 心理，所以令人觉得和现实不同，其实那是理想化的现实而已。

这就是我的看法，你有何见解？请留言互动，关注视界雄风，祝您好运！

我认为《后来的我们》再一次刷新了我的三观。 现在中国因为婚外情导致的离婚率太高了，跪求广电总局，不要再放这种打着所谓的“真爱”名义堂而皇之的出轨剧，中国的婚姻经不起这种三观不正的电影摧残。

剧情简介：十年前，见清和小晓偶然地相识在归乡过年的火车上。两人怀揣着共同的梦想，一起在北京打拼，并开始了一段相聚相离的 情感 之路。十年后，见清和小晓在飞机上再次偶然重逢，然后再到酒店一起回忆，谢律师就想不通，能让你们回忆的地方大把，咖啡店，图书馆，饭店。 他们见面的那天晚上如果没有遇见朋友，那么发生什么也不得而知。可是无论与否，他们都做错了，错过了就是错过了，破镜难重圆，或许镜子还能修复，却会留下永久的痕迹；可是爱情这件事却是连修复都是不可能的了

结婚就是一种婚姻契约，彼此都要有最基本的契约精神，有了老婆孩子，再爱也是过去时也不要纠缠过往，更不应该和所谓的“真爱”牵手拥抱还在酒店住一个房间吧,出轨就出轨，实在没必要打着“真爱”的名义去亵渎“真爱”。 所谓好的爱情就是能在一起好好说话一起好好吃饭一起好好生活，在柴米油盐酱醋茶中体验生活的酸甜苦辣，10年不见见面后就各种迫不及待那是爱情吗？ 那是偷情！就是自己平淡的生活活腻了想找点刺激，玩点心跳罢了

最后我们变成 爱了很久的朋友 爱了很久很久，是一个青春，还是最美芳华的那几年。有人说，人最难过的，就是突然听懂了一首歌。当听懂了刘若英的《后来》，明白了那“后来的我们”。后来的我们什么都有了，却没有了我们。这是我对这部剧的看法，真的很感慨良多。

“三观”具体包括：世界观、人生观、价值观。

在这个高速发展的时代，时代变革的太快了，好多电影刚开始的时候刚好处在那个时代的三观背景下，被批评为三观不正，但随着时代的变化发展，也会慢慢的得到大部分人的认可

《左耳》：许戈一个好好学生，因为一个误会，弄的人家一辈子都堕落了，利用黎吧啦的感情，利用白富美的背景，结果一个恶人结局那么安逸。

《古惑仔》系列。当年此片风靡一时，但也有很多人批评电影三观不正，会教坏小孩。不过多年过去，现在看来《古惑仔》其实是一代人的青春，电影里面的兄弟情也确实感动了很多人。

《大话西游》当年星爷此片上映口碑很差，很多人更是批评其三观不正，孙悟空居然谈起了恋爱，还喜欢上了妖精白骨精和紫霞仙子，真是太不正常了。但是多年后《大话西游》中的爱情却成为很多人念念不忘的经典，风靡了整个时代！

《北京遇到西雅图》我是小三怎么了，我无理取闹怎么了。我美，我就是好女人。虽然我当过小三，但最后还会有一个帅气多金的男人来爱我。

《小时代》矫揉造作、拜金、空洞虚无的价值观是和我们大多数人的价值观相背离的。

细想了一下，“三观不正”的影视剧还是比较多的，为大家推荐几部：

当初之所以去影院看这部电影，完全是冲着志玲姐姐去的。

当然，值回票价是肯定的。

范伟和林志玲“男女单打”，王宝强爬梯子听墙根……

好吧，这个“三观”还是比较正的。

最搞不懂的，是王宝强饰演的道士，每每遇到困惑，都要去寺庙忏悔。这不是砸祖师爷的招牌么？

佛家讲究因果轮回，报应不爽；道家崇尚重人轻物，清净无为。两者之间差距有点大啊，不知道宝强是怎么想的……

而且，影片中郭富城与张震之间“纯洁”的感情，乐哥也是一时没看懂！

这是近几年来，我看过的“三观”最不正的国产影片。

某些电影最多是“三观不正”，而这部电影，是“毁三观”。

主角的一番“推论”，让人类学家凌乱、 历史 学家混乱、心理学家自闭、虔诚的信徒信仰崩塌……

人类的想象力非常神奇，让我们可以相信那些也许并未真实发生过的事情。但是，凡事都有两面性，无限的想象力，伴随着无穷的可能——万一，有些事情真实发生过呢？

十几年前，我特别喜欢《007》系列电影，每部必看！

但是今天来看，这一系列电影的“三观”还是比较奇葩的。

该系列中的大部分邦德女郎，只是007的附属物而已。

性感、妩媚、妖娆……，似乎只为和刚刚拯救完世界的邦德度过销魂的一晚。

好吧，原谅我想太多了。难道所有的邦德女郎只是007拯救地球之后的“奖励品”之一？

显然，在如今男女平等的 社会 大环境之下，《007》系列电影中，把女性当做男性“附属物”这一观念，非常“不正”！

其实呢，有些电影中的“三观不正”，只是为了增强影片的矛盾冲突。当然，还有一些电影，是导演和编剧的水平问题，导致整部电影是“真·三观不正”！

每天分享，每天进步，期待您的关注！

“三观不正”中的三观，是指世界观、人生观、价值观。

随着时代变革，曾经一些被认为是“三观不正”的观念，如今也得到了大多数人的认同。

在电影届，也曾出现过一些“三观不正”的电影，它们大多有着前卫的思想，和超越同时代电影人们的拍摄风格。而在当时的普遍的“三观”下，这些影片大多被扣上了“三观不正”的帽子，但如今，它们却成为了经典。

[日落黄沙] IMDb：8.0 / 豆瓣：8.3

作为好莱坞百年百部经典作品中的第80位，[日落黄沙]可称得上是西部片经典。

故事讲述抢劫失败的绑匪派克，在面对险境时，和赏金猎手桑顿，印第安青年安琪间所发生的利益纠葛。

两个半小时的片长，不仅充斥的抢银行、火车逃亡的重头戏，其百转千回的故事，也让影迷们大呼过瘾。

但在影片刚刚上映时，[日落黄沙]却遭到了影评人的口诛笔伐。

一切只因为，影片和观众看到了传统西部片，差距太大了。

以往的西部片中，主人公往往有着优秀的品德，高尚的情操。他们更像是西部片中的正义英雄，在乱世中捍卫着尊严和正义。

但在[日落黄沙]中，没有一个好人。

影片开场每五分钟，主人公便开始大开杀戒，当时的影评人看到这段镜头时甚至感言，“暴力的无法继续看下去”。

片中，暴力与背叛的桥段频频上演，传统西部片中单纯的正义和邪恶在[日落黄沙]中不复存在。

除此之外，影片中的暴力元素比比皆是，从前文中提到的片头枪战，到主人公们反目为仇，暴力是促使影片发展下去的唯一动因。

虽然被批无数，但[日落黄沙]凌厉的剪辑和超前的影响，早已被公认为西部片中的经典。

其高速剪辑和慢镜的使用，更被成为是“暴力美学”的鼻祖。

吴宇森、昆汀·塔伦蒂诺等大师更是直言，自己的镜头灵感均取材于[日落黄沙]。

于此同时，曾经被批太“阴暗”剧情元素，如今早已成为了西部片的标配。比如《西部世界》和《赴汤蹈火》。

从令人病垢的“毁三观”烂片，到如今的“暴力美学”经典，[日落黄沙]不仅经受住了时间的考验，还得到了应有的影史地位。

帝国的毁灭 IMDb：8.2 / 豆瓣：8.7

一部由德国详细讲述希特勒生命中最后12天的故事，更重要的是，它是德国人拍的。

片中，希特勒被最大的去符号化，全片以一个普通人的视角呈现了这位暴君的最后人生。

影片一上映，正义不绝于耳。

在颠覆性质的描写背后，观众普遍认为，影片有过于美化纳粹的行为。

面对如此争议，影片导演奥利弗·西斯贝格却表示“作为电影人，我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼，而是一个人。我为这部电影感到自豪。”

随着更多正面评论的出现，影片口碑也完成了180度的大反转，不仅获得了当年德国电影届最高奖巴伐利亚电影观众奖，还拿了奥斯卡提名。

时至今日，[帝国的毁灭]仍然是位数不多描写希特勒的作品之一，它在德国电影史的地位，早已成为公认的经典。

《我唾弃你的坟墓》为什么选这部电影，有人觉得主角做的对呀没毛病，难道人就要被欺负吗？但是这类影片给人没有尽头的感觉，就是世界坏人不完的，坏人可能是一个念头、一次选择，我们要解决的是哪些不能被渡的人，他们该下地狱。那么怎么解决这样的问题呢被人伤害了怎么办，这是一个国家一个 社会 的问题，只有提出来一起想办法，对于报复这种手段也许只能是一时爽快，解决不了根本问题，解决不了被伤害的心灵创伤。

很高兴回答问题

说到三观不正的电视剧或者电影，个人觉得还真不少。

从电视剧的里我觉得2019年热播剧中《芝麻胡同》多少还有点三观不正的表现。这部剧主要讲了1947年，解放战争时期，沁芳居酱菜老板严振生从小被他爹过继给了舅舅，由于是战乱时期，严振生的哥哥给酱菜馆去进黄豆，路上被国民党士兵给打死了，这就产生了，严振生他爹要让他在取一门小的，给家里传承香火。

作为2019年的热播大剧，现在都是讲究人人平等的 社会 ，而剧中编剧所设想的剧情完全是颠覆了现代人的三观。

剧中表现的封建糟粕很是严重，剧中严振生老婆竟然帮着丈夫找小，而且老爷子完全是大男子主义，可以训斥任何人，剧情中老婆帮丈夫找完小后，还上演了一幕爱恨情长，折腾的死去活来，最后还搞了个姐妹情深，剧中丫鬟胆大放肆，随意结婚恋爱，最让人觉得过分和三观不正的是，严振生的大老婆竟然还跟下人生了一个女儿，都2019年了，这种所谓的剧情真可谓是颠覆三观。存在着严重的三观不正。

对于我来说不是某部片三观不正，而是一个系列，比如国产的青春校园电影.大多数这类电影有着一个共同点，就是强行加入了爱情的元素，并且夸大.其实我们每个人都年少青春过，我们的高中生活大部分还是以学业为主，上课认真听讲，下课后同学的打闹，聊天，嬉戏.简单而平凡的生活才是真正的青春不是吗？

还有一个系列就是琼瑶阿姨小说的改编系列了.其实只要看过琼瑶阿姨的原著就能发现，琼瑶阿姨的文章本身三观就已经非常的不正.《一帘幽梦》《烟雨蒙蒙》等小说都是小三上位，渣男，复仇一系列的元素，所以对我来说琼瑶阿姨前期的作品三观就不敢苟同了.

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

最近几年毁三观的电影不在少数，剧情胡编乱造或者改编幅度太大而造成三观不正，影迷对类似电影的质疑和骂声不断，尤其近几年香港是电影烂片和毁三观的重灾区、有比如:澳门风云，大话天仙等饱受争议。当然这些电影片中很多存在商业元素。一味的追求商业利益，导致越来越多的烂剧、三观不正

、辣眼睛的电影涌现出来。

说起三观不正，辣眼睛的片儿

那必须第一个想到的就是疯狂炫富的小时代了，除了男女主角好看一点，剧情基本就是炫富和闺蜜间各种小心机，记得有个老师说过这么一句话，看电影要有底线，像小时代，逐梦演艺圈就别看了

下面推荐几个三观不太正，也还不错的电影吧

①《爆裂鼓手》

奥斯卡最佳剪辑，最佳男配角已经最佳混音奖，这是一个……有点黑暗的成功童话，影片讲述一个热爱打鼓并且有天赋的少年在一个疯子一般的老师的教导下让自己也成为疯子的故事，电影节奏和配乐都非常棒，配角光头老师的演技也很棒，看完后会让人莫名其妙得燃，但事后也会纠结是不是真的有必要，不成功就是没有价值的想法真的是对的吗？也许，你只不过是一个偏执狂

②《杀生》

一个人欺负一个人叫欺凌，所有人都欺负一个人叫正义？

在一个法外之村，村里人恪守着所谓的规则，而为了这些不合理的规则，他们要合伙杀死一个“不合规则”的真真正正的人，影片借这个荒诞的故事，讽刺人们的从众心理以及揭示人性的黑暗与邪恶

当所有人都不正常的时候，那么正常人才是那个不正常的，杀人诛心

③《盲山》

一个女大学生被绑架，拐卖到一个与世隔绝，所有人都是法盲的村子中，被强奸，被当成传宗接代的工具，而所有人都视若无睹，习以为常。电影《盲山》中的盲并不是法盲，而是心盲，电影中，其他人对于女主角的经历，闭口不言，没有人帮助她，女主角和观众在一次次的绝望中，体会人性的冷漠，这个世界是真的盲了吗？

（ps:推荐一部同系列的《盲井》，王宝强主演，三观还算正， 剧情也很精彩，很揪心）

其实地狱空荡荡，魔鬼在人间，世界最可怕的事物莫过于人性，人大都好得相似，却坏得多样。

但是善恶到头终有报，我劝你善良

❷ 一个导演的风格是如何形成的

一个导演的风格的形成是要看一个导演的价值观，人生观，世界观。第二个看导演个人的理念表达和情怀。第三个则是看导演对艺术的表达与理解。他们会将自己对这个世界的认知加入到自己导演的作品当中。又或者是导演自己对作品的理解与认知和他所具有的情怀渗透到作品当中。再一个就是导演对艺术的鉴定，也能形成一个独具特色的风格。

❸ 你觉得电影业对社会价值观的影响有多大

注意，是电影业。

其实电影行业和其他跟其他行业一样，是一种针对受众而展开的设计，生产，推广，销售，的商业行为。但是，电影由于是文化产品。跟其它实用性，便利性产品不同。他给人类带来的影响是多方面的，首先，电影在短时间内，以主动的方式，用画面，音乐，对白等手段，给观众提供了丰富的信息量。观众在大约两个小时的沉浸式信息接受过程中。感官，心灵都会受到不同程度的洗礼。所以，电影的功能除了 娱乐 消遣之外。还能够引发思考，引发话题，引发争论。引发各种非理性的 情感 消费，明星效应也由此产生。各种围绕电影的产业，产品，影视基地，返回来越发刺激人们对电影的兴趣。

电影业在国内的发展迅速，但是人们对于电影的认识，却跟不上电影业发展的速度。人们或许因为某一部影片而狂欢，或许为某一位明星而疯狂。人们认为电影业神秘而高不可攀，所谓的贵圈，其中就包括电影圈。无数怀揣梦想的人们想尽一切办法，希望在这个行业有一席之地，有成功的，同样也有受骗的。其实电影业并不算是一条出名的捷径，其中有多么辛苦，只有经历过才知道。

流量明星的天价片酬， 娱乐 媒体的大肆宣扬。其实都是依附在这个产业上获利的寄生体。扭曲了人们对电影产业的认识，而某些明星或导演，也因为观众对电影行业的不成熟认识，而膨胀自大，不可一世。要知道，你只是某个行业的从业人员之一，当观众有一天冷静下来，就会认识到，没有观众，你什么都不是。

某些还没有成为明星的演员或导演，亦或是跟电影沾边的从业者，都以电影业行业作为虚荣的华丽外衣，引发出各种权色交易，或烂片成堆。搞得人们对于行业内部的眼花缭乱的各色新闻，可能比电影本身更感兴趣。如果观众放眼其他行业，忽然发现这种新闻并不比电影行业少。只是鲜有媒体去加工放大而已。

电影行业确实影响了很多人的价值观，电影业繁荣是一件好事，但是畸形发展就不容乐观。我们的电影行业在发展，国家在立法，观众的认识在成熟。演员摆正自己的位置，创作者塌下心来给观众奉献更好的作品，让电影产业回归到正常发展的轨道上去才是正道。

当一些事物在生活当中被习以为常之后，我们往往会忽视其价值，电影大概就是这样。

当然，不能说它的影响很大，也不能确切的说出影响比例，我尝试用几点来说一下我的看法。

很多人都知道李小龙是第一个打入好莱坞的中国演员，他不仅将中国的武术这一独具中国特色的文化推广到世界，同时也深深影响了随后的成龙、李连杰、洪金宝、吴京等国际功夫巨星；随后，就在李小龙死去两年后的1975年，胡金铨的《侠女》获得戛纳技术奖，成为首部折桂戛纳的华语电影。

再之后张艺谋的《菊豆》、陈凯歌的《霸王别姬》、王家卫的电影《春光乍泄》等等偏艺术的电影也相继获得国际大奖，将中国文化正式而全面地输出世界。

从国家的这个角度来说，就像我们知晓自由民主的重要性就深受好莱坞电影影响一样，大部分美国人、欧洲人知晓中国文化便是这些电影人的努力达成的，或许你向一个外国人提到中国的秦始皇他不一定知道，但中国功夫和成龙很少不知道的吧。

我很喜欢写影评的，为什么要写影评呢？

因为很多电影里的故事我们很多人都是没有经历过的。而写影评的目的就是输出自己看电影得到的思考，总结个人心得体会的同时帮助其他看电影的人理解电影。

而这一过程会慢慢地影响我们的生活选择。

比如看了《肖申克的救赎》和《阿甘正传》，在自己现实生活中面临挫折和困难的时候可以通过对比电影里主角的人生经历给自己打气，给自己信心，从而度过难关。

比如看了《穿普拉达的恶魔》会理解为什么那些混迹于 时尚 圈的人总显得那么“物质”与“拜金”，因为是工作需要，不得不包装自己。从而纠正自己作为一个普通人不应该崇尚拜金主义的价值观。

比如看了《辛德勒的名单》你会了解战争的残酷性，以及人性善恶两面的强烈对比，在感动的同时向善良更靠近了一步。

比如......

想必创意对于我们每个人而言，都是可遇不可求的事。

设计师希望自己有好点子，作家希望自己有好点子，工程师也希望自己有好点子......但是往往头发都掉光了也仍然是个普通人。

电影很好的通过几个小时的银幕画面给了我们想象空间，或者说是一个想象的方向（说白了是我们没那么多时间去看书），比如《阿凡达》里的外星球，漫威系列里的超级英雄，《星际穿越》里的时空穿梭，等等。

电影通过短时间的画面设计与剧情设计，让我们将视听读很好的结合在一起，将一本书或者一个大作家的思想很好的汲取，让我们的思维更加多元，想象参考物更加多元，增加业余谈资的同时提供了更多的创意来源。

电影电视也好，自媒体也罢，都是大众传媒的一种形式，它们对 社会 价值观的导向作用不可忽视。遗憾的是，这些年媒体的导向作用发生了偏差。为了票房率、收视率和流量，也就是为了经济利益，基本遗忘了自己本该承担的 社会 责任。看看这些年有几部电影能够经受起岁月的洗涤？又有几部电影能让我们久久回味？即便挣得盆满钵满的名导，也无非拍一些三流片而已。靠着明星云集，靠着大幅度的露肉，胡编乱造一些 情感 纠葛剧而已。

科学技术是第一生产力，科学家是生产力发展的重要要素，这个普罗大众都知道的常识，又有几家媒体把目光投向了他们？相反，那些名星家的狗呀猫呀等却占据着众多媒体的重要位置……不过，庆幸的是近几年一部分媒体人已经觉醒，吴京的《战狼》，孔笙的巜大江大河》等，都赢得了观众的好评。

今天的 社会 是一个多元化的 社会 ，我们倡导文化多元化多样化的同时，更倡导主流文化，任何媒体忽略这一点，都不会走远，电影业也是如此。我们期待电影业不要仅仅成为 娱乐 业，更要真正承担起传播核心价值观的 社会 责任。

电影业对 社会 价值观的影响有多大？这个问题提的好，马上让人想到了那些龌龊不齿的镜头，其实那不是电影业的主流，那是电影业界为颜若牡丹技如木鸡者专门设计的一段出彩戏，要么，如此美貌的跟着导演或制片算什么呀！也是被潜的报酬吧！正儿八经的电影是不会让观众恶心的，它是把现实生活高度凝炼的艺术，它是通过艺术的展现生活让人们从中悟出生活的规律、人生的价值和世界的奥妙。不像那些拜金主义者，把脸装于裤裆，把艺术抛到脑后，日思夜想着掏别人的钱包，黔驴技穷时就卖肉，以色相诱人！这样的影片会把年轻人引向垃圾场，甚至走向犯罪的深渊。

中国电影业界某些电影公司需要停业整顿了。不然阴霾太重！

非常非常非常大……很大大大大大……

幼稚的时候，三观没形成的时候，不想思考，想偷懒听听别人意见的时候，电影这种模式——以前是报纸和文学——特别容易潜移默化影响你的三观。

拜托导演和编剧了，最起码在人类经验史上已经被批倒批臭、基本定义为“不好”的价值观，少一点出现在电影里面吧，你们真有强势话语权，等于民间的宣传部……

当然，价值观是多元的，任何价值观都有边界。

要从积极意义来讲，根本没有！从邪门歪道来讲，满 娱乐 圈充斥着铜臭主义，机会主义，享乐主义，形式主义，官僚主义，不仅没有积极作用，反而一堆烂玩意带坏头！电影业要演技没演技，要成果没成果，要艺德没艺德，都活着有啥用？还享受浪费所有行业最贵的待遇，而且还逃税，不被刑事处罚，所以建议都给电影人进行做人的教育，时常拉他们去税务总局警示教育基地接受教训！先给他们教育教育怎么做人！

影视文化于 社会 大众百姓的影响何其巨大，其作用可以影响甚至扒拉人性灵魂。影视文化教育是仅次于家教，学校教育，文学教育之外的唯一 社会 性普及教育。其于大众百姓， 社会 意识形态氛围间接或直接影响极其巨大，重要。

有啊，电影业对 社会 价值观有相当大的影响，往大的讲它是一个国家对发展观念一支重要的“主流”，从侧面就可以分析出这个 社会 万象！从很多影视作品可以看出这个国家的民族信仰、 科技 、生活、工农业、教育、法制等等等！电影业体现的不光是价值观，还有世界观，人生观三观俱全！还有包括国家的党派核心观念影响着电影业的发展。

感谢诚邀！

这个要分对成年人还是未成年人！

对成年人：成年人思想比较成熟，不会被电影的情节有太多影响，就只当是看电影消磨时间。

对未成年人：未成年人思想不够成熟，很可能会被电影的情节所影响，甚至做出不可估量的事！比如香港电影《GHZ》

总之，要选择合适自己年龄段的电影看！

❹ 那些深奥的电影有什么用

影片只是生活的缩影！每个人目的不同，自然喜好就不同！现在看不懂是因为你没经历过一些事。大部分深奥的电影其实是导演拍给自己看的，多半传达出导演本人的价值观和世界观。喜欢就看，不喜欢就别看。

❺ 电影是导演的艺术,也是霸道的艺术 如何理解

导演就是那个讲故事的人。所以可以说电影最重要的是导演。导演用什么样的手法，操纵什么样的演员，制造什么样的效果都是主要由他做决定。跟他本身的知识构成、兴趣爱好和价值观审美观挂钩的。
所以电影是导演的艺术也是霸道的艺术。

❻ 什么是电影的主题

问题一：电影的主题有哪些 正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。
主题――是电影中内容的核心与内涵；
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。
现代电影的故事和主题，往往是一句话可以讲清楚，一万句也讲不清楚。
现代电影的主题是深化的，是观众一种内心的情感体验。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。
电影类型（Cinematic Genre）：
在电影理论中，类型是指（商业）影片分类的基本手段。一种“类型”通常是指构成影片的叙事元素有相似之处的一些电影。
影片类型划分：
常用的划分影片类型的标准有三个：场景、情绪、形式。场景是指影片发生的地点。情绪是指全片传达的感情 *** 。影片也可能在拍摄时使用特定设备或呈现为特定样式，即形式。
●场景
・犯罪片：人物出现在犯罪行为领域
・黑 *** ：主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域，或用这样的手法描写主人公
・历史片：发生在过去
・科幻片：人物出现在不同的现实中，通常是未来或太空
・体育片：体育项目以及属于某项运动的场所
・战争片：战场以及属于某场战争的场所
・西部片：美国西部从殖民地时期到现代
●情绪
・动作片：通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗，通过暴力或物理力量进行
・冒险片：包含危险、风险、和/或机遇，经常含有高度幻想
・喜剧片：试图引宴迹发笑声
・剧情片：主要关注角色的发展
・幻想片：现实之外的玄想虚构（例如：神话，传奇）
・恐怖片：试图引发观众的恐惧
・推理片：通过发现与解决一系列线索从未知到已知的前进过程
・爱情片：详述浪漫爱情的元素
・惊悚片：试图引发观众的兴奋或紧张
●形式
・动画片：通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
・传记片：不同程度改变事实基础，将真人的生活戏剧化的影片
・纪录片：对事件或人物的真实追踪，用来获得对某一观点或问题的理解
・实验电影（先锋电影）：为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
・音乐片：不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片
・短片：在较短时间颤丛内努力包含“标准长度”影片的诸元素
●年龄
・儿童片：幼儿晌洞并电影，与家庭片相比，并不试图吸引幼儿以外的观众
・家庭片：试图吸引各年龄层人士，且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
・ *** ：仅为成年观众准备的影片，内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。 *** 也可能作为 *** 的同义词使用...>>

问题二：什么叫电影主题 就是一个电影主要想要表达的中心思想，以及这个电影主要围绕的内容

问题三：电影主题是什么 电影表达的思想内涵，也可称为主旋律。如爱国主义等，人性的解放等等

问题四：电影2046的主题是是什么？ 我看了三遍但没有完全理解：我觉得主题 是男女之间微妙复杂的激系，这部延续了《花样年华》和《阿飞正传》的风格，通过时间的错位、空间的紧迫感以及人物间的多种复杂的冲突突出了爱情的盲目、空虚及隔阂，它受到了很多不确定因素的影响 如王菲与日本男朋友的凄凉以及伟仔一生的落寞与追求，以及子怡饰演的白玲的放荡中的孤独都便显得影片有了深刻的感伤主义情怀！我喜欢他的电影，就完全抽象迷茫未知的感情世界 通过人物的内心独白交代的很清楚！总之，我觉得就是一句话‘爱情是逐渐盲目的空虚和逐渐空虚的盲目’！

问题五：电影“钢琴课”影片的主题是什么? 女性有独立自主思想，并且勇敢地去追逐自己的爱情

问题六：电影致我们终将逝去的青春的主题是什么，它给我们的启发是什么 内容简介：
自喻为“玉面小飞龙”的郑微，洋溢着青春活力，心怀着对邻家哥哥---林静浓浓的爱意，来到大学。可是当她联系林静的时候，却发现出国的林静并没有告诉她任何消息。生性豁达的她，埋藏起自己的爱情，享受大学时代的快乐生活。却意外地爱上同学校的陈孝正，板正、自闭而又敏感、自尊的陈孝正却在毕业的时候又选择了出国放弃了郑微。
几年后，林静和陈孝正都出现在郑微面前，而工作后的郑微也纠葛在工作、感情甚至阴谋之中。郑微感情的天平，会倾向于哪一个呢？
…
启示
成长的代价就是要失去一些东西，而那些东西当时不觉得有什么珍贵，若干年后，过尽千帆才明白这些将不会在以后的人生路上再次出现。可是没关系，每个人的成长之路都是如此，但愿我们失去后会懂得好好珍惜现在所拥有的一切，因为那些都是用青春，用眼泪，用心碎换来的。在未来的日子里，有过去的记忆温暖于心，甜蜜也好，痛苦也罢，都是存在过的证据。我的青春，你来过。虽然没有陪我走下去，但我是如此庆幸，在我一生中最美好的时光里，有你来过的痕迹，久久都不曾退去。这就够了。希望你日后想起，也会会心一笑，我们曾经的傻气。

问题七：春风十里是什么电影主题 我的新野蛮女友
3.4
喜剧 / 爱情
年代：2016
地区：韩国 / 大陆演员： 宋茜 车太贤 藤井美菜 崔镇浩
导演： 赵根植

问题八：别再说是什么电影的主题曲 韩国电影 我和我的女友 宋慧乔 / 车太贤

问题九：韩国有部新电影主题是龙的是什么电影? 影片看点： 1、揭秘巨龙：《D-war》中最惊人的生物是一条巨龙，身长几百米、外貌酷似“哥斯拉”，随随便便就缠碎了一座摩天大楼。它原本是人类守护者伊莫吉(Imoogi)控制的巨龙族中的一员，但因为被野心驱使来到洛杉矶。巨龙不但无比庞大，而且有着极其坚硬的脑袋，可以像大锤一样砸进大楼，美军的“阿帕奇”武装直升机也奈何它不得。它还能够召唤出了一大批神龙军队，其中既有扇着翅膀的飞龙Bulco，也有刀枪不入的装甲龙Dawdler，还有驾驭骑兵龙Shaconne的远古人类军团！ 2、长时间大制作：这部投资300亿韩元、耗时6年拍摄完成。本片早在三年前就放出了第一款预告片。8月2日，《龙之战争》将同时在韩国和美国上映，而在美国铺开的影院数量达到1500家，之前韩国电影在美国获得的最高待遇也不过是《汉江怪物》创下的70家。由于当前韩国电影正处在低潮期，规模空前的《龙之战争》自然被说成是“韩国电影的投球手”、“Chungmuro(韩国好莱坞)的救主”。 3、美国的特效与亚洲的柔情：在这部电影里面你既可以看到《哥斯拉》、《蝎子王》的影子，男女主人工站在楼顶的停机坪上，巨龙占据了整整半个画面，比摩天大楼还要高大，人在它面前渺小得就像两只昆虫。同时还有《后天》、《变形金刚》里的城市、战火与灾难。巨龙将美军的“阿帕奇”武装直升机甩了出去，在地上翻滚了两圈，砸在了街上的汽车上。最主要的一点是，在片中还可以看到很多区别于欧美科幻电影最不同的亚洲化的东西，。例如，影片中是如何处理人与人之间表达情感的方式，这些也绝对不同于好莱坞模式，审美也更容易让人接受。

❼ 我们为什么需要电影

因为我们在电影里可以学到各种知识，这是其一，其二就是电影可以加快经济流通的速度，第三是，电影可以起到传播引导文化的导向的作用！

有的时候我们在电影里面也可以找到自己的影子，也可以在电影里寻找到希望和光芒，具体内容是什么？那要看导演安排的是什么内容？

需要电影是因为空虚的时候有精神寄托，能够使自己的时间更加的充实，在迷茫的时候可以树立目标向自己心中的偶像发展！

每个人的角度都不一样，每个人的需要的点不一样，电影是可以作为多角度来展示个人需要的场所，和精神诉说的，每个人喜欢的东西都不一样，每个导演想展现的事情也是不一样的

需要电影是因为有的人想诉说，有的人想看别人的故事，有的人想学习，有的人想把精华展现给别人，这都是我们需要的

❽ 电影里包括很多细节，那么你认为一部成功的电影，最重要的是什么

演员是一部电影里的灵魂，每部成功的电影必定是有演技精湛的演员加盟。

无论是悲剧或者喜剧，现代还是古装，动作片、剧情片、爱情片…演员演技的好坏直接决定了影片的档次和质量。观众选择看哪部电影，很多也是冲着演员去的。人们评价一部电影好坏，首先说的也是几位主角演技如何。如果主角演技堪忧，那么编剧再好的电影，也是会差评的。

就电影作品的本质来讲，导演是最核心的作品代表，这也侧面体现了为什么我们会有第几代导演这种说法，而且全部出自于大屏幕，似乎没有那个出名的导演是从电视剧走上神坛的。同时在做影视颁奖的时候，除了最佳影片之外，最佳导演是第二重量级的，然后才是最佳男女主，最佳剧本等等一系列奖项。

终上所述对于一部成功的电影来说最最重要的部分是剧本和演员。当然导演、摄制团队、后期剪辑等对一部电影来说也同样重要但他们不是一部电影最重要的而已。因为他们确实不是一部电影的灵魂部分！